'Hijos de los Hombres', cuando el destino nos alcance
Es curioso comprobar tanto en la crítica de Beatriz como en la de Chico Viejo la diferencia de opiniones que hay al respecto de ‘Hijos de los Hombres’, film estrenado entre nosotros el pasado Viernes. Eso está bien, todos los puntos de vista son expuestos. La aman, la odian, les deja indiferente, y la discusión va más allá de los blogs, evidentemente, como un apreciado amigo mío que asegura que este film estará entre las cinco nominadas a mejor película en la próxima edición de los Oscar. Lo que a mí me queda muy claro es que el señor Alfonso Cuarón no tiene dos películas iguales, ha demostrado ser un perfecto artesano capaz de dirigir cualquier tipo de película. Y si no, ahí teneis la magistral ‘Y Tu Mamá También’, el bochornoso bodrio ‘Grandes Esperanzas’ o la intrascendente tercera aventura de Harry Potter. Algunos dirán que eso es falta de estilo. Puede. Pero haciendo memoria podremos recordar a cierto director que era definido como “el director de estilo sin estilo”. Al igual que Cuarón hacía cualquier tipo de película y pasaba de un drama a un western con una facilidad pasmosa. Su nombre: William Wyler, y era uno de los grandes, y de los pocos que tienen tres Oscar al mejor director.
Ya oigo las vestiduras rasgadas de algunos puristas que me condenarán por comparar a Cuarón con Wyler. Evidentemente yo prefiero al segundo, pero es que el director mexicano aún no ha tenido tiempo para demostrar todo lo que puede dar de sí, que me da a mí que puede ser mucho. Démosle ese tiempo y dentro de 20 años volvamos a hablar. Por lo de pronto, yo no estaría tan seguro de que la Academia de Hollywood se fije en un film como ‘Hijos de los Hombres’ para nominarla a mejor película, pero si eso fuera así, yo daría saltos de alegría, porque amigos míos, el señor Cuarón ha rodado uno de los mejores films de este año, de los últimos años. Un film para degustar como sólo los buenos platos pueden degustarse, saboreando cada bocado. En este caso, cada una de sus secuencias, algunas de las cuales quedarán grabadas en nuestra memoria por mucho tiempo.
Imaginaos un mundo sin niños, un mundo en el que la procreación hace tiempo que no existe, imaginaos que la única esperanza de la humanidad está en una joven chica afroamericana perteneciente a la clase baja y a la que hay que proteger a toda costa para llevarla a un area restringida donde científicos intentan encontrar una salida ante el caos. Un caos que puede convertir el mundo en un lugar desértico de vida humana. En un mundo apático lleno de guerras con bombas que explotan a la vuelta de la esquina o una dura ley contra la inmigración, ¿qué no estarias dispuestos a hacer por proteger al único vestigio de que la humanidad pueda seguir su camino? Apoyándose en la novela de P.D. James, Cuarón nos lo explica.
La sencilla línea argumental de ‘Hijos de los Hombres’ nos habla inteligentemente de muchas cosas, ya que no sólo nos encontramos ante una película en la que un héroe tiene que proteger a una chica, sortear un montón de peligros y llevarla a lugar seguro. El film nos retrata un mundo que está a vuelta de la esquina, y es que ambientada en el año 2027, el film nos dibuja un mundo lleno de avances tecnológicos no mucho más allá de los que ya hay. Sólo ciertos detalles perfectamente integrados en la película nos hacen ver la evolución que ha habido en esos años en cuanto a la tecnología se refiere. No hay armas de rayos láser, no hay naves espaciales. En ese aspecto, la película es tremendamente realista. Pero no sólo en esos aspectos visuales. También argumentalmente hablando, ya que el detalle de que la humanidad padece de infertilidad es enormemente creíble gracias al poder de sugestión que tiene Cuarón. Basta ver las caras abatidas de todos los ciudadanos de cualquier lugar del mundo, resignados a un final inevitable. El no poder reproducirse, una de las necesidades elementales y básicas del ser humano, hace que el ser humano esté perdido. Este aspecto está genialmente retratado en el film.
Han intentado compararla con otras obras de ciencia ficción, sobre todo con ‘Blade Runner’. Creo que es un error. Creo que la referencia más clara de ‘Hijos de los Hombres’ es aquel clásico del gran Richard Fleischer titulado ‘Cuando el Destino nos Alcance’, film con el que la película de Cuarón guarda más de un parecido, y no me refiero a nada argumental, ya que aquélla está planteada a modo de thriller y su impresionante sorpresa final nos dejaba a todos clavado en la butaca. Pero es en la visualización de un futuro apocalípticamente terrible donde las dos películas coinciden, y en el hecho de que los dos protagonistas están cansados de ese mundo. Los motivos evidentemente son distintos, pero tanto una como la otra nos hablan del futuro de la raza humana sin necesidad de recurrir a invasiones alienígenas o robots rebeldes. Mucho más efectivo, mucho más terrorífico. Mucho más real.
Alfonso Cuarón dirige con mano maestra toda la película, dotándola de un ritmo impresionante, sobre todo a partir de los 15 minutos del comienzo, un comienzo en el que se nos retrata un Londres sumido en el caos y la desesperación. Cuarón pasa de la tranqulidad más absoluta a la violencia más terrible en menos de un segundo y de forma imprevisible, cogiendo al espectador por donde tiene que cogerlo y llevarle por un camino verdaderamente infernal a través de un crescendo dramático como pocas veces se ha visto en una sala de cine. Al respecto citar la famosa secuencia ya comentada en todos lados: el impresionante plano-secuencia que sigue a su protagonista principal por un verdadero campo de batalla y en el que cualquier cosa puede ocurrir. La pericia con la que Cuarón realiza toda la película es envidiable, pero en concreto esa secuencia es una setpiece de las que no se olvidan. Secuencia que termina con otro momento comentadísimo por todos, sin lugar a dudas el mejor momento del film y uno de los más emotivos jamás vistos, no sólo por lo que cuenta en sí, sino por ser coherente con el resto del film de manera apabullante y lógica, además de proponer un montón de lecturas que se desprenden de la cantidad de personajes distintos que hay en dicha secuencia. Hay más mensaje en ese momento que en cualquier doctrina religiosa que se precie.
Los actores están todos en estado de gracia. Clive Owen al que siempre he considerado un sosete está fantástico como el héroe de la película, pero no nos hayamos ante el típico héroe de película hollywoodiense, no. Nuestro héroe está cansado, sus años le pesan y todo el cuerpo le duele. Julianne Moore está maravillosa como la jefe de los activistas que reclutan a nuestro héroe para llevar a cabo la misión. Atención a cierto momento con una pelotita, genial detalle de guión que sirve para explicarnos la relación al completo entre los dos personajes. Michael Caine siempre está grande y aquí no iba a ser menos. Su personaje es muy entrañable y su look no tiene desperdicio. Mención especial merece también Chiwetel Ejiofor, visto en ‘Pisando Fuerte’, y que aquí nos ofrece una cara totalmente distinta a la de aquella película.
La música es un detalle importante en este film, pero no la compuesta expresamente para el film, sino la selección de canciones que se ha hecho, a mi juicio la mejor selección de canciones jamás oída en una película, ya que aparte de hablarnos de un pasado añorado por la humanidad, apoyan claramente lo que se está contando en el preciso momento en el que la canción suena. Nombrarlas todas sería una locura, asi que decir únicamente que escuchar el mítico ‘The Court of the Crimson King’ en un film de estas características es algo inolvidable.
Una película magistral en todos los sentidos, que pasa en un suspiro, como sólo las grandes películas pasan, dejándonos con ganas de volverla a ver. Espero que Cuarón siga por este camino, haciéndonos disfrutar con verdadero y puro Cine, haciéndonos ver que actualmente hay alguien nuevo (sin necesidad de recurrir a los grandes) en el que podemos depositar tranquilamente el futuro del Cine, un futuro que gracias a autores como Cuarón no estará huérfano de grandes directores.
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1
Información aquí.29 oct 2006 12:42
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2
Como siempre que leo críticas con disparidad de opiniones, me cogieron ganas de verla enseguida. Más cuando Red Stovall en blogdecine la comparó con uno de los clásicos de la ciencia ficción como es “Cuando el Destino nos Alcance” (Soylent19 nov 2006 02:26
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3
« 'Hijos de los Hombres', cuando el destino nos alcance01 dic 2006 13:37
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A mi me parecio una mierda impresionante… aburrida a maás no poder, no cuenta nada interesante es simplemente el viaje de clive owen y la negra a una barca…
Esperaba muchisimo de la pelicula.
Todo lo que dices es verdad (menos lo de Clive Owen, que lo encuentro patetico, me parece uno de los actores mas inexpresivos de la historia del cine) pero sigo echando en falta algo esencial para que sea una buena pelicula.
Yo creo que en está película debemos separar la forma y elfondo. Es decir, la forma, o el cómo está hecha es IMPRESIONANTE, está muy bien rodada, desde el punto de vista de realización es sublime como soluciona los largos planos, el montaje, el sonido…chapeau!!!.PEEEEEEEEEERO desde el punto de vista del fondo, se queda en el quiero y no puedo…no hay una trama bien formada, son hechos aislados, no se nos explica cómo se ha llegado a esa situación de esterilidad. Se nos muestra un mundo apocalíptico pero se queda en eso…no hace reflexionar, es una pena porque empieza muy bien y derrepente se vuelve en una historia bíblica sin gracia, exagerada, que roza lo cómico…Y sinceramente para que sea una buena película forma y fondo deben estar en armonía, así que es bueno pero no es para tanto señores!!!Y eso que yo declaro que me la compraré porque flipé con la realización. Pero de ahí a ser un peliculón…
Sobre Clive Owen, me parece que Stovall ha definido perfectamente su actuaciónen la pelicula.
May:
Estoy totalmente en desacuerdo contigo en tu frase "no hace reflexionar".
Quizas el hecho de que la mayor parte de la historia y el trasfondo no sea explicado explícitmante es lo que hace que salgas del cine dándole al coco sin parar.
Para mi "simplemente" la mejor pelicula que he visto en mucho tiempo.
May, deacuerdo contigo en que el problema de esta pelicula es el desequilibrio entre fondo y forma. Es un apabullante e inmejorable espectaculo visual (forma) pero muy superflua en el trato con los personajes y a la hora de configurar el adecuado tono dramatico (fondo)bastante imprecisa, tibia, plumbea, insustancial, palida, fria…cada uno que elija el adjetivo que quiera, pero creo que todos pueden percibir lo mismo que yo he percibido. A esta pelicula le falta algo…
Aunque no lo parezca, es una pelicula vacía.
Clasico de culto de imprescindible visionado. Sobrecogedora, maravillosa, con una dirección poderosisima de Alfonso Cuaron, unos dialogosos excelentes, unos actores inspiradisimos, una fotografia inmejorable…vamos, que me faltan adjetivos para describir todas las sensaciones que ha dejado en mi "Hijos de los hombres"
Saludos!
Aguante "Children Of Men"!!! Digan lo que digan.
He visto la película y coincido con algunas opiniones que han hablado de que el problema de la cinta es el fondo, la temática que aborda.., promete mucho pero se queda en fuegos de artificio. La realización es lo mejor que tiene esta cinta.., pero encuentro que al contenido, al argumento se le habría podido sacar más partido, más dramatismo, al final todo queda esbozado sin fuerza, la acción queda por encima de un verdadero analisis de la situación y de las circunstancias que han motivado los hechos que sufren l@s ciudadanos de ese futuro que Cuaron nos quiere mostrar. Como he comentado la realización es estupenda, la manera como se mueve la cámara y sigue al protagonista en las escenas de guerra es impecable, .. pero todo se diluye al final.. y esta cinta se queda en un mero entretenimiento, sin que llegue a penetrarte o ha trascenderte lo más mínimo.
Es una pelicula para pensar: la inmigración, la contaminación,la apatía…quitando que pueda gustar más o menos su fondo es importante. El resto a gusto de cada uno. Para mi impactante.
Hay algo que muy muy sabio que decía John Updike a la hora de criticar alguna creación, y vale para este caso: no se puede criticar una obra haciendo mención a cosas que no pretende. Efectivamente, la película podía contar cómo se ha llegado a esa situación y ochocientas cosas más, pero señores, cuenta lo que cuenta, lo cuenta bien y tiene un trasfondo demoledor (de lo que se nos viene encima). No se le pueden pedir objetivos que no pretende, ni, sobre todo, cómo os gustaría que fuera. Cada cual completará su teoría a tenor de lo que ve. Está planteada como una radiografía futurista, y cumple perfectamente su papel. El análisis vendrá de cada uno.
Y, en su efectividad y su historia sencilla (que no mala, ni mucho menos), es sencillamente deslumbrante.
Imagenes y palabras, ¿dónde ves tú que esté vacía?
Sin fuerza, todo queda esbozado… O concretáis o quedaréis como obtusos, y lo digo con todo respeto.
Verás M, en una pelicula de estas características uno hubiera querido que existiese más dramatismo e intensidad en todo. El mensaje futurista pudo haber sido más impactante.. pero todo se queda diluido por la acción..se banaliza, y es una lástima porque hay un buen dominio de la cámara, y algunas escenas están muy bien rodadas, pero una película no es sólo eso. El planteamiento era interesante, pero el desarrollo se queda en una film de aventuras bien llevado.. sólo en eso. La inmigración y otros temas que trata la cinta tan de actualidad, hubieran necesitado de un estudio más profundo.. la situación de los ciudadan@s que viven en ese futuro deberían haber estado mejor analizadas. Estas circunstancias son abordadas muy por encima y es una pena porque eso es fundamental.. porque nos esta hablando de una situación que acontece en el futuro; los personajes están esbozados, no hay un análisis profundo de ellos y para mí eso es fundamental para lograr dar un mayor dramatismo y profundidad a la pelicula. El protagonista; el personaje que encarna Julinne Moore su mujer, los integrantes de esa especie de banda o grupo terrorista que lucha por la igualdad de derechos para los inmigrante, la sociedad de ese futuro apenas está tratada, no hay un estudio ni un acercamiento a estos personajes.. son como elementos que están dentro de la acción. Una pelicula futurista que expone unos hechos determinados debe de profundizar en ellos para lograr acercarnos y conmovernos. El tema que es tán importante se convierte en un mero escenario de la acción del protagonista que tiene como meta salvar la vida de una mujer que lleva otra vida en su ceno, a eso se reduce la película. Eso es lo que me decepcionó, porque podia haber estado mucho mejor.. podía dejar una huella profunda en el especat@r, pero se limita a rodar una pelicula en que los personajes están al servicio de la acción .. olvidandose de las motivaciones.., de la psicología, de la angustia en la cúal deberían vivir esos ciudadan@s. Todo esto apenas está esbozado, y por eso creo que es una pelicula muy bien rodada, pero fallida.
La película plantea un tema tan interesante que podría generar mucho debate al respecto, pero eso a priori, porque la película pretende más epatar y hacer que vivamos una media hora de infarto, en esa batalla campal extraordinariamente recreada, que realmente ir más allá, profundizar más en la situación, en como la gente ha vivido todos estos años sin niños, como se han visto abocados al caos a la anarquía que impera por todas partes. El intento es bueno pero al final el diseño de producción se antepone a la entidad conceptual de la película que podía haber sido de mayor calado.
Fantástica crítica, Red Stovall. La estaba leyendo y me impresionaba lo mucho que coincidimos en opiniones. La película me sobrecogió ayer, cuando fui a verla. Yo también pienso que Clive Owen lo hace muy bien, que su pesadumbre se merece todos los reconocimientos. Y lo de los planos secuencia me parece un detalle de buen hacer y honestidad fílmica raro, muy raro. Poco que añadir, por tanto. Ojalá todo el mundo vaya a ver esta peli y la disfrute.
Rfa. me temo que la película no está teniendo la repercusión que debiera, ya que no la está yendo a ver demasiada gente. Una pena. No tarda en convertirse en film de culto, y muy merecidamente.
Me alegro de coincidir, aunque con 'Infiltrados' ya no estamos tan de acuerdo ;)
Saludos.
Ayer fui a verla con toda la ilusion del mundo (malo), y me dejo un poco vacio; "No ha estado mal, ¿no?", como sin estar seguro del todo. Cierto que existen planos largos impresionantes, un ritmo muy correcto, un reparto correcto en general y una base buena, poco pulida pero buena…Y no se que mas decir, porque sintiendolo mucho, a mi me ha dejado un poco indiferente (¿como va el marcador?).
Por cierto, por poner una puntilla, el papel de Michael Caine…horrible para mi gusto (en la estética, dado q no pude verla en V.O.), un autentico personaje de factoria, parece recien sacado de la caja, como los actores cuarentones de "al salir de clase", que una cosa es Clive Owen, y otra un fraggle hiperactivo…ni lo uno ni lo otro plis.
Un Saludo.Buen blog, por cierto.
muy buen pelicula ¡que nadie se la pierda!