Entrevistas

Me lo adelantó hace unos días Josmachine. El cortometraje ‘El ataque de los robots de Nebulosa-5’ del ilicitano Chema García había sido seleccionado para participar en la sección oficial del inminente Festival de Sundance, el próximo mes de enero de 2009. Un cortometraje que ya tuve oportunidad de ver y que sorprende por su sencillez, con la historia desde el punto de vista de un jovencito de un ataque extraterrestre a la tierra. Ha cosechado un buen número de premios en los distintos festivales en los que ha venido participando, lo que denota que se trata de un trabajo más que interesante a tener en cuenta.

Curiosamente, esta misma semana tendremos pura ciencia ficción con el estreno de ‘Ultimátum a la Tierra’, así que no ha podido llegar en mejor momento la excelente noticia. Chema García, su director, es el único español que participará en Sundance y hemos tenido la oportunidad de preguntarle sobre la selección de su cortometraje y nos ha contado sus impresiones al respecto.

Mi conocimiento de Tonio L. Alarcón sucedió cuando el mundo de los blogs apareció como un auténtico boom en Internet. Partiendo de la nada es el nombre del suyo, y en él, a veces asiduamente, a veces haciéndose de rogar, habla sobre esta droga maravillosa que es el Cine. El descubrimiento de su página coincidió con mi reconciliación con la revista Dirigido por, donde Tonio también escribe sobre el séptimo arte, realizando críticas de estrenos o estudios sobre la obra de algún director.

Sin aparentes prejuicios, su lenguaje no resulta nada pedante, y en ningún momento trata de imponer su criterio, algo que deberíamos mirar muchos (esto es una ironía, y el que no la pille que se aguante). Hace ya un tiempo nos concedió la entrevista que hoy publicamos. Más vale tarde que nunca.

Javier Fesser, tras su admirada ‘El milagro de P. Tinto’, y su odiada ‘Mortadelo y Filemón’, se ha atrevido con un drama cruel verdaderamente insoportable (entendiendo por esto que cumple perfectamente con su objetivo). ‘Camino’ es su título, actualmente en las carteleras, poniendo en evidencia a sus demás compañeras nacionales (en realidad está poniendo en evidencia al 90 % de la cartelera). Con motivo de su estreno, y también con la polémica que éste ha causado, Fesser nos ha concedido muy amablemente una entrevista.

Resulta difícil etiquetar a un hombre de la talla intelectual de Román Gubern. Es una de las mentes más lúcidas de este país y uno de los más prestigiosos expertos mundiales en la cultura audiovisual. Repasando su currículum uno puede llegar a sentirse abrumado: Doctor en Derecho, Catedrático emérito de Comunicación Audiovisual en la Universidad Autónoma de Barcelona, investigador, profesor de Historia del Cine, escritor, ensayista, crítico, guionista…

En conclusión, se puede afirmar que se trata de un cinéfilo que ha sabido extender su curiosidad hasta el punto de reflexionar sobre el hecho cinematográfico, y por extensión, la imagen audiovisual, convirtiéndose en una referencia esencial en el panorama internacional. Su extensa y aclamada bibliografía posee pasajes esenciales para todo el que quiera conocer y ahondar en el poder de la cultura de la imagen.

Este fin de semana ha llegado a las carteleras ‘Sexykiller’, toda una rareza del cine español, que está dando mucho que hablar. Hemos aprovechado la ocasión para entrevistar a su guionista, mi paisano el sevillano Paco Cabezas. Se autodefine como friki y es que Paco alimentó su cinefilia y proyectó sus historias trabajando en un videoclub del barrio madrileño de Chueca, mientras comía papas fritas y digería sin descanso películas de terror.

Saltó a la fama y se ganó un interesante futuro con su aclamado cortometraje ‘Carne de neón’ con Victoria Abril, Óscar Jaenada, Vicente Romero y Macarena Gómez. Después de dirigir su siguiente corto, ‘Invasión Travesti’, saltó al largo con la aún inédita en nuestras pantallas ‘Aparecidos’, una coproducción con Argentina y rodada en esas tierras, que fue acogida con enorme entusiasmo en el Festival de Sitges del pasado año. Y parece que por fin podremos verla en cines.

Me encontré con Quim Casas y sus críticas a principios de los 90, cuando me enfrasqué en la lectura del libro ‘John Ford: El arte y la leyenda’, un repaso histórico y crítico por la obra del famoso director. Uno de esos libros que no pueden faltar en la biblioteca de todo cinéfilo. Casas escribe principalmente en las revistas Dirigido por e Imágenes de actualidad, sobre todo en la primera donde hace gala de un estilo depurado y claro, sin pedanterías de ningún tipo.

Profesor universitario y crítico en El Periódico de Cataluña, es autor de varios libros, entre los que se encuentran ‘Clint Eastwood. Avatares del último cineasta clásico’, ‘Películas clave del western’ o ‘Samuel Fuller’. Hace unos meses, coincidí con él en unas conferencias en mi ciudad, y aceptó amablemente concedernos esta entrevista.

El pasado martes Frank Miller estuvo en los Kinépolis de Pozuelo de Alarcón, Madrid, invitado por la distribuidora de la película ‘The Spirit’, que se estrena el 25 de Diciembre dispuesta a romper las taquillas de todo el mundo (ya veremos si lo consigue, servidor opina que no). En un principio la película iba a estrenarse en Marzo del 2009, pero se adelantó a Diciembre, y no hace falta ser Sherlock Holmes para saber la razón: cierta película dirigida por Zack Snyder (esa sí que va a romper las taquillas, los cines, los aparcamientos y las mentes de todo Dios), que ahora resulta que puede retrasarse hasta el 2010 por los conocidos problemas de derechos.

Como todos sabéis ‘The Spirit’ es la adaptación del conocido personaje creado por Will Eisner, uno de los grandes maestros del cómic en general. El propio Miller ha escrito el guión, y se ha atrevido a dirigir en solitario la película, después de la experiencia obtenida al lado de Robert Rodriguez en la maja ‘Sin City’.

Con motivo de la presentación de la película ‘Asesinato justo’ (‘Righteous Kill’), que se estrena el 3 de octubre, Jon Avnet, Robert De Niro y Al Pacino estuvieron este fin de semana en Madrid para charlar sobre sus carreras profesionales y sobre el rodaje de este film en particular. La rueda de prensa fue muy breve y las respuestas de los actores bastante lacónicas. Como es lógico a Avnet se le dirigieron menos cuestiones y sobre la película recién estrenada hubo pocos comentarios.

Quizá lo que más curiosidad nos daba a todos era saber si la relación entre los dos actores es en la vida real tan amistosa como en ‘Asesinato justo’ y eso nos hicieron ver, ignorando la pregunta sobre su posible rivalidad. “Queríamos hacer una película juntos y no sabíamos cuándo iba a haber otra oportunidad”, confesó Pacino. Coinciden en declarar que en el film es igual de importante la parte de la amistad entre los personajes como la profesional.

Ante la pregunta que recibió Al Pacino sobre si prefiere trabajar con Marlon Brando o con Robert De Niro, contestó que “para trabajar, prefiero a Bob [De Niro] porque tiene una edad parecida a la mía y me da menos miedo. Adoro a Brando y es una gran influencia, le debo mucho. Con De Niro es más fácil porque es un gran actor y estamos más unidos. Pero Brando es el favorito en la profesión”.

Es curioso que sea precisamente El País quien publique una noticia en la que hacen ver que se han interpretado mal las palabras de Javier Bardem aparecidas el New York Times, cuando no hace ni dos semanas que ellos tergiversaron a propósito el diario de rodaje que Woody Allen había publicado en dicho periódico.

Lynn Hirschberg publicó una larga entrevista a Bardem en el suplemento del periódico titulada “Retrato de un mujeriego”.

Sobre el tema en cuestión, Hirschberg le preguntó: “En España, a veces son muy censores con respecto a que sus actores tengan éxito en América. Después de que ganaste el Oscar, ¿cómo te trataban en tu país?”

Y Bardem contestó “Los españoles son difíciles. Critican mi trabajo y dicen que me he vendido. Te dan ganas de decir: “parad, sois un puñado de idiotas” Pero nunca le vas a gustar a todo el mundo. Después de los Oscars, volví a Madrid, donde vivo. Quería volver al mundo real. Después de algo así cambias un poco, pero todo el mundo a tu alrededor ha cambiado enormemente. Tienes que hacerles volver, tienes que hacerles ver que sigues siendo el mismo tipo tonto y limitado y no el chico de oro”.

Estas declaraciones han levantado ampollas por las que Javier Bardem ha tenido que dar explicaciones. En la parte ampliada de la noticia se pueden conocer sus declaraciones tal cual y también la nota enviada por Hirschberg: