Era previsible. ‘Luna nueva’ se ha convertido en el mejor estreno del año, y a estas alturas sólo James Cameron puede ser capaz de hacer que no recordemos el 2009 como el año de la estupidez, de devolver algo de sensatez al gusto por el cine, de emparejar calidad y comercialidad sin que nos rasguemos las vestiduras. Es absolutamente imposible que ‘Avatar’ sea peor que ‘Luna nueva’, me lo dice mi instinto y el sentido común, y es el único título que puede hacerle frente a esta fiebre de sangre ridícula que puebla el cine actual. Lo curioso del asunto no es que el film dirigido por Chris Weitz —¿de verdad que este tío fue uno de los directores de la estupenda ‘Un niño grande’ (‘About a Boy’, 2002)?— haya recolectado un buen puñado de críticas que la ponen a parir, no; lo curioso, a la par que divertido, es que el público votante de la IMDb la suspende. Aún recuerdo como en un reciente ataque de este blog al desperdicio e insulto al cine que es la primera entrega, los propios fans de la saga se escandalizaban, para a continuación utilizar razonamientos tan aplastantes como que dicho film era basura. Delirante. Y lo peor es que aún quedan dos entregas más, las cuales no dudo que sean capaces de batir este récord.

Sandra Bullock se encarama en el segundo puesto del top ten con otro de sus exitosos trabajos. ‘The Blind Side’ narra una de esas historias de superación personal que tanto gustan en los USA, en este caso la de un estudiante de color enorme que llega a ser alguien gracias a su habilidad para el fútbol americano. Dirige John Lee Hancock, que ya con ‘The Rookie’ —esa película que arrasó en los USA y que aquí vimos cuatro— hizo algo parecido. No nos olvidemos que este tipo fue el guionista de ‘Un mundo perfecto’ (‘A Perfect World’, 1993), sin más una de las mejores películas de la década pasada. Las críticas no son excesivamente apasionadas, y el público votante parece mucho más contento.

‘Planet 51’ es la película española más cara de nuestro cine, tanta ilusión y esperanzas hay puestas en ella que los primeros en verla han sido los estadounidenses. El film se ha quedado por debajo de lo que muy probablemente esperaban sus responsables, pero con todo ahí tenemos a la película compitiendo de frente con productos yanquis de muy dudosa calidad. Las críticas han sido más bien malas —todo el mundo insiste en algo que me da mucho miedo, que el film es únicamente una recopilación de chistes cinéfilos—, y el público votante la trata bastante mejor. Aquí la veremos a partir del próximo viernes.

Vía | IMDb

Pensaba que con los dos últimos spots para televisión y el nuevo puñado de imágenes ya no tendría que publicar ningún otra entrada sobre ‘Avatar’, lo nuevo de James Cameron, pero me olvidé de los carteles. En los últimos días han ido apareciendo en la red diversos carteles promocionales de la película, procedentes de Francia y Rusia (ni idea del porqué). Las cinco imágenes se centran en los dos protagonistas, el marine Jake Sully (Sam Worthington) y la alienígena Neytiri (Zoe Saldana), algo así como John Smith y Pocahontas en una mega-película de acción ambientada en un exótico planeta extraterrestre. También os he dejado un fondo de pantalla donde podemos comprobar el nivel de realismo alcanzado en el rostro de la Na´vi, con pequeña cicatriz incluida.

Recientemente se ha hablado mucho sobre la duración real de la película, ya que se rumoreaba que podría alcanzar las tres horas, o incluso superarlas. Sin embargo, Bruce Snyder, el presidente de la distribución en Estados Unidos de los productos de la 20th Century Fox, ha aclarado que el metraje oficial de la película es de 150 minutos (dos horas y media), pudiendo extenderse hasta los 156 ya con los créditos. Una buena noticia, en principio, ¿no os parece?

Escrita y dirigida por James Cameron, ‘Avatar’ nos traslada al planeta Pandora, donde Jake, un ex-Marine en silla de ruedas, puede caminar y vivir a través de un Avatar, un cuerpo alienígena creado artificialmente que controla con su mente; Jake se verá envuelto en una lucha desesperada por la supervivencia, entre la raza humana y la indígena. Sam Worthington, Zoe Saldana, Sigourney Weaver, Michelle Rodriguez, Giovanni Ribisi, CCH Pounder, Joel David Moore, Laz Alonso, Wes Studi y Stephen Lang encabezan el reparto. La película se estrena el próximo 18 de diciembre en todo el mundo.

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PD: Cameron, sobre Zoe Saldana en ‘Avatar’: “Hablemos claro. Hay un escalón por encima de estar buena, que es estar tremendamente buena. Ella está tremendamente buena… Los tíos van a sentir verdadero deseo por un personaje que consiste en píxeles, en unos y ceros”.

Vía | Impawards, Traileraddict

Vuelvo a recuperar esta sección de “frases de cine”, tras un tiempo en el banquillo (tengo una relación difícil con ella, es como Guti). He recopilado un gran puñado de declaraciones desde la última vez, pero como no tiene sentido ponerlas todas he seleccionado lo más llamativo e interesante y lo publicaré en dos partes (como ‘Kill Bill’). La primera la tenéis aquí y la segunda espero poder publicarla el domingo o el lunes, como muy tarde. Espero que os resulte una lectura entretenida.

Aprovechando que todos los medios están como locos por hablar con James Cameron, con motivo del próximo estreno de la esperadísima ‘Avatar’, el realizador se ha soltado la lengua y ha empezado a hablar de todo un poco, destacando bastante lo que os cito a continuación, sobre su taquillera y premiadísima (y ñoña) ‘Titanic’:

Hice ‘Titanic’ porque quería lanzarme a un naufragio, no porque quisiera hacer esa película particularmente… ‘Titanic’ iba sobre “jódete dinero”. [...] Simplemente dejamos que Kate Winslet pensara que se estaba ahogando. Escupir un poco de agua y toser no cuenta para mí, porque yo casi me ahogué varias veces… Todos los que firman conmigo van a ser probados al máximo.

El realizador Hernán Migoya logró estrenar su primera película, ‘Soy un pelele’, pero la experiencia le resultó más lamentable que mágica. Ha contado lo podrido que está el negocio del cine en España, centrándose en las prácticas de la productora Iris Star:

Pere Domènech, mi productor, se jactaba de que sus películas constaban como rodadas en catalán, aunque estuvieran hechas en castellano, para cobrar de la Generalitat [...] Los productores hablaban de los 150.000 euros que esperaban sacar.

Vicente Aranda habló en la Seminci sobre su última película, ‘Luna caliente’ (nada que ver con la saga de ‘Crepúsculo’, por supuesto), y sobre el protagonista dijo esto:

Yo ya quería llevar a Eduard Fernández en una película anterior pero no quiso el productor porque, por lo visto, cuando este actor entra en un restaurante no se queda todo el mundo mirándole. No es un galán. Pero a mí me gusta como lo hace y, sobre todo, tiene una condición: que piensa. La cámara es una máquina que descubre lo que piensas. Cuando un actor piensa dicen que tiene fotogenia, pero, en realidad, quiere decir que usa la cabeza.

Ramón Antonio Gerardo Estévez, más conocido como Martin Sheen, estuvo en España rodando su nueva película, ‘The Way’, y dijo un par de cosas sobre su carrera:

Con mi currículo repleto de malos títulos no puedo abrir la boca… Soy actor y así he mantenido a mi familia. Pero habré estado en unos 10 filmes de los que puedo sentirme orgulloso.

El director Álex de la Iglesia, ahora el presidente de la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España, cree que lo esencial ahora es crear una industria en España, y regular para poder competir:

Hacer menos películas, pero con más entidad financiera para tener su promoción y distribución.

Kenny Ortega, el realizador de ‘This is It’, asegura que su película es honesta, que es un reflejo de cómo era Michael Jackson y la energía que aún conservaba:

Una gran parte de la película está en tiempo real, algunas partes son como un collage, una mezcla de distintos días, pero pienso que realmente captura lo que esta experiencia significó para Michael y para nosotros en este momento de nuestras vidas, todo este proceso creativo y sólo durante los cuatro meses; de marzo a junio, nada ha sido añadido.

David Trueba se ha tomado un descanso de cine (no sé si alguien lo habrá notado) para escribir su novela ‘Saber perder’. En un acto de promoción en Murcia, se refirió a Hollywood y el cine “extranjero”:

La gente está manipulada por la enorme propaganda que esa industria mueve alrededor, haciéndonos cree que todo lo que ellos hacen es fundamental para la vida y que lo que está haciendo un tipo en Suecia, Polonia, Francia o Corea no tiene mucha importancia. Este año los americanos habrán hecho unas 150 películas de vampiros y, sin embargo, la mejor película de vampiros del año es la sueca ‘Déjame entrar’ para cualquiera que se acerque y la vea sin perjuicios.

Richard Gere, actualmente en nuestras carteleras con ‘Siempre a tu lado: Hachiko’, se ha referido recientemente a los malos momentos que vive el cine actual:

Cada vez es más difícil hacer una buena película. Cuesta mucho lograr financiar un buen guión. Por muy pequeña que sea, una película en Hollywood exige diez, quince, veinte millones de dólares. Tal y cómo están las cosas, ponerlos encima de la mesa es un riesgo muy grande.

El realizador Costa-Gavras habla sobre la inmigración en su última película, ‘Edén al Oeste’, en un tono menos dramático de lo que suele ser habitual; sin embargo, parece que eso del final feliz no va con él:

El final feliz, en el sentido clásico, es siempre agradecido para el espectador porque le permite irse a casa y olvidar el asunto. Yo prefiero que la gente salga con dudas.

Alejandro Amenábar es uno de los privilegiados del mundo del cine en España, pero parece que todavía no ha perdido la perspectiva… O sí, mirad con quién se compara:

Spielberg fracasó con su quinta película. ‘Ágora’ es mi quinta película o sea que a mí ya me toca fracasar.

Robert Pattinson es un tío con suerte. Gracias a la saga ‘Crepúsculo’ está en todas partes, cuando hace unos años sólo era un secundario que salía en par de películas de ‘Harry Potter’. He encontrado estas curiosas declaraciones sobre su vida personal:

Mis hermanas mayores me vestían de niña y me llamaban Claudia. [...] El ligue no se me da nada bien. Soy más bien un solitario y un aburrido. Me quedo en casa, veo la tele y devoro comida basura.

PD: Otras perla de Cameron, ahora sobre lo que provocará ‘Avatar’: “Sabemos por los pases previos que la respuesta es público extasiado en un 95%. La mayor parte del 5% negativo son fanáticos que se han imaginado una película en sus cabezas, pero ahora tienen que enfrentarse a la mía“.

Vía | Cinematical, Elmundo, Levante-emv, EuropaPress, Zaragozaonline, 20Minutos, Lavanguardia, Noticine, Elpaís, Nortedecastilla, Libertaddigital

Hace más de dos años, mi compañera Beatriz nos comentaba que Marty Adelstein y Scott Nemes tenían la intención de producir un remake de ‘León: el profesional’, la famosa película de Luc Besson con Jean Reno y Natalie Portman, que se titularía ‘Hanna’. Esta misma semana se ha hecho oficial que el director Joe Wright (en la foto junto a James McAvoy y Keira Knightley) ha sido contratado para encargarse del proyecto, después de que Alfonso Cuarón y Danny Boyle rechazaran la oferta. De este modo, ‘Hanna’ será el cuarto largometraje del británico, responsable de ‘Orgullo y prejuicio’, ‘Expiación’ (nominada a siete Oscars, pero no a mejor director) y ‘El solista’, aún pendiente de estreno en nuestro país.

Sin embargo, parece que durante todo este tiempo se ha transformado bastante el guión, para el que inicialmente fue contratado Seth Lochhead, incorporándose más tarde un segundo guionista, David Farr. Ahora, el argumento de ‘Hanna’ se centra en una chica de catorce años que es acogida por una familia que vive plácidamente en el campo; en algún momento, la niña se mete en problemas, pero descubre que fue entrenada por su padre para convertirse en una letal máquina de matar al servicio del gobierno… y entonces se liará la de Dios. Será un reto para Wright trasladar esta historia a la pantalla, ya que no ha filmado nada parecido hasta el momento, y tras ver sus anteriores trabajos cuesta imaginárselo orquestando una secuencia de tiros. Pero, quién sabe, puede que a partir de ahora se dedique a estos menesteres, y pronto informemos que ha sido fichado para dirigir ‘Rambo VI’...

PD: Tuve la oportunidad de ver ‘El solista’ en el mismo vuelo en el que vi ‘La mujer del viajero en el tiempo’, y me resultó decepcionante. ‘Expiación’, sin parecerme tan buena como a muchos de vosotros, sigue siendo su mejor película hasta la fecha.

Vía | Empire

Resulta extraño leer el nombre de Kenneth Branagh vinculado a una superproducción sobre un superhéroe, pero así es. Y de ahí que, al menos para un servidor, la película tenga ya la etiqueta de “must see” (obligado visionado). El brillante cineasta y actor británico se comprometió a llevar a la gran pantalla la historia de Thor, uno de los superhéroes que la factoría Marvel (comprada hace poco por la Disney, recordemos) quiere convertir en objeto de franquicia cinematográfica, junto a Iron Man o Hulk, de la que por cierto ya llevan dos intentos fallidos.

Ya conocíamos los nombres de los principales protagonistas con los que contaría Branagh, pero recientemente se han dado a conocer los tres últimos fichajes, que se incorporarán al proyecto para interpretar importantes papeles secundarios. Ellos son Stuart Townsend, Ray Stevenson y el japonés Tadanobu Asano, que se encargarán de dar vida a Fandral, Volstagg y Hogun, respectivamente. Serán los Tres Guerreros, los más leales amigos de Thor.

Imagino que de los tres actores, el que menos os suena es el último, ya que Towsend se ganó bastante fama con la adaptación de ‘La reina de los condenados’, y a Stevenson lo habéis visto muchos en la prestigiosa serie ‘Roma’ de la HBO, o si no en la lamentable nueva versión de El Castigador (‘Punisher 2: Zona de guerra’), ¿cierto? Bien, pues lo que tenéis que saber de Asano es que es uno de los actores asiáticos más populares, y que ha protagonizado títulos tan famosos como ‘Ichi the Killer’ (para espectadores con buen estómago), ‘Zatoichi’ (donde lucha contra Takeshi Kitano) o ‘Mongol’ (candidata al Oscar). Es un tipo muy frío, que gesticula lo mínimo, pero al mismo tiempo es sorprendentemente carismático.

Towsend, Stevenson y Asano se unen, por tanto, a un reparto en el que ya figuraban Natalie Portman, Tom Hiddleston, Anthony Hopkins, Samuel L. Jackson, Colm Feore, Stellan Skarsgard, Jaimie Alexander y Chris Hemsworth, que será quien interprete a Thor (durante mucho tiempo se dijo que sería Alexander Skarsgard). El rodaje, bajo las órdenes de Kenneth Branagh, comenzará el próximo mes de enero y se espera que la película pueda estar en los cines el 20 de mayo de 2011.

PD: Towsend también es famoso porque es el tío que se acuesta regularmente con Charlize Theron.

Vía | Empire

Hasta el momento, las cifras obtenidas por el film de Amenábar ponían el listón muy alto, pero ha llegado el auténtico cine de catástrofes, con espectaculares efectos especiales (y una gigantesca y efectiva promoción) y el público ha llenado las salas. Tanto es así que ‘2012’ se ha convertido en el mejor estreno del año durante el primer fin de semana, superado por poco a ‘Ágora’. Cinta ésta, que se queda en el cuarto puesto tras seis semanas en cartel, lo que no está nada mal. El segundo puesto ha sido para el otro estreno estrella del pasado fin de semana, como era ‘Cuento de Navidad’ y el mejor cine español consigue luchar contra los gigantes de Hollywood, manteniendo ‘Celda 211’ una muy meritoria tercera plaza en el top ten.

El resto de títulos que conforman la clasificación son ‘Siempre a tu lado (Hachiko)’, toda una revelación que ha logrado más de una lágrima, ‘Julie y Julia’ y ‘The Box’ que caen bastante tras su primer fin de semana y seguramente desaparezcan del top ten para la próxima semana y ‘Millenium 2’ que acumula cifras interesantes tras cuatro semanas en salas.

Por último, ‘G-Force’ sigue bajando de recaudación, pero recordemos que lleva seis semanas y cierra el top la más veterana, ‘El secreto de sus ojos’ que ha conseguido ser un exitazo gracias al boca a boca. Otros títulos que no están entre los diez primeros son ‘Triage’ que llegaba tras su paso por el Festival de Sevilla y no ha logrado atraer a suficiente público, o ‘Partir’ el drama romántico que salía con escasas copias pero tampoco ha sido una elección masiva. El resto de estrenos que llegaban como ’50 hombres muertos’ o ‘Eloïse’ han quedado muy relegados.

Tan sólo recordar que hoy llega a las carteleras, de forma adelantada, ‘Luna nueva’ y habrá que hacerle un hueco en los primeros puestos. Aunque veremos si consigue desbancar a ‘2012’.

Vía | Desde la Taquilla y Boxoffice.es

Roland Emmerich vuelve a lobotomizar a las masas con otro de sus grandes espectáculos —no quiero ni imaginarme qué nos ofrecerá en su siguiente película, dado el curso que ha seguido su filmografía—, ‘2012’. Película que versa sobre el fin del mundo, con un montón de caras conocidas en su reparto, tal y como mandan los cánones del cine catastrofista, y muchos muchos destrozos. La crítica no salta de emoción, y el público votante en la IMDb un poco sí.

‘Precious: Based on the Novel Push by Sapphire’ es una de las sorpresas del año. Todo indica que podría dar el campanazo en las próxima edición de los Oscars, consiguiendo un buen puñado de nominaciones importantes. La ganadora del pasado Festival de Sundance versa sobre una chica obesa que vive un segundo embarazo, producto de las reiteradas violaciones de su padre. Todo un dramón que triunfa allá por donde pasa, y que gusta tanto a crítica como al público votante. Por supuesto aún no hay fecha de estreno en nuestro país.

Vía | IMDb

De la noche a la mañana, el realizador Oren Peli se ha convertido en alguien muy popular, en un tipo a seguir. Tras el descomunal éxito de su primera película, ‘Paranormal Activity’, que se estrena en España el próximo día 27, Peli ya prepara el que será su nuevo trabajo. Al parecer, lleva tiempo desarrollando el guión, pero se ha guardado la información hasta después de comprobar el increíble taquillazo de su debut (costó 15.000 dólares y lleva recaudados más de 100 millones, sólo en Estados Unidos).

‘Area 51’ será el título de su próxima película, y como podéis suponer girará en torno al contacto humano con extraterrestres. Al parecer, la historia se centra en tres hermanos, uno de los cuales es un completo conspiranoico que acaba de comprarse una nueva cámara (¡por supuesto!), que viajan a Las Vegas. Allí conocen a una tal Natalie, que mantiene que su padre fue abducido por una nave alienígena; esto llevará a los hermanos a pasar de un viaje de placer por los casinos de la ciudad a una, en principio, rápida visita a Roswell, en busca de alguna evidencia que pueda ser grabada en vídeo…

Casi nos podemos imaginar ya la película, ¿verdad? La cámara temblando durante una hora y media, no vemos nada durante una hora y cuarto, personajes bobos que no dejan de discutir sobre lo que han visto y lo que no… y justo antes de los créditos un alien feísimo saltará de entre las sombras para atacar al cámara. Susto y fin. Más o menos. Oren Peli contará con más presupuesto y es seguro que habrá más promoción, pero, ¿le interesará al público ver otra cosa parecida?

PD: Viendo el éxito de ‘Paranormal Activity’, Daniel Myrick y Eduardo Sánchez han empezado a escribir la secuela de su famosa ‘El proyecto de la bruja de Blair’.

Vía | Empire

Y esto llegó a su fin. Era el momento en el que el jurado del certamen tomaba protagonismo y, como viene siendo tónica habitual, lo hicieron más de la cuenta. Aunque sin querer ser demasiado duro, lo cierto es que al menos algunos de los premios no son demasiado injustos. Se ha alzado con el Giraldillo de Oro la cinta ‘Lourdes’ de Jessica Hausner y el Giraldillo de Plata para ‘Nothing Personal’ (que también se alza con el premio de la Asociación de Escritores Cinematográficos de Andalucía). Quizás hubiese sido más justo (según mi criterio) invertir estos dos premios, pero no nos podemos quejar en este sentido (aunque se hayan olvidado de la estupenda ‘In the Loop’).

Hoy, Nicholas Roeg, el presidente del jurado, ha leído los galardonados entre el entusiasmo de alcanzar el final del Festival, y entre ellos, tan sólo sorprende un título que había cosechando numerosos ronquidos durante su proyección, pero que parece a algunos les entusiasmó sobremanera (y aunque no me dormí reconozco que tuve que esforzarme). Se trata de ‘Transmission’ del húngaro Roland Vranik que se ha llevado el premio a la mejor dirección. Esa era la principal sorpresa que nos han deparado los premios.

El resto de galardones han ido a parar a ‘44 Inch Chest’ de Malcolm Venville, que se lleva el Premio Especial del Jurado, ‘Garbo, el hombre que salvó al mundo’ el Giraldillo de Oro a la mejor película documental, ‘Tears of April’ el premio Eurimages y el Gran Premio del Público ha recaído en ‘Un profeta’ de Jaques Audiard. El Premio del Jurado Joven ha sido para ‘Transmission’ y el gran Nicholas Roeg en un arrebato de veteranía (o quizás de chochez) se ha sacado de la manga un inesperado galardón, el Premio Extraordinario del Presidente del Jurado, que se lo ha otorgado a ‘Pipilotti’.

En conclusión, el Festival ha echado su cierre, aunque en estos momentos la fiesta de clausura aún tiene unas horas por delante, y nos despedimos con un cierto sabor a decepción en la selección de títulos de la sección oficial. Una decepción que se ha tornado casi surrealista por el nivel de algunos títulos que no merecían tanto honor, aunque también se han podido disfrutar de algunas de las mejores películas europeas del año, que se cuelan en la selección EFA y en las categorías de documentales, que han logrado elevar el ánimo de prensa y público.

Esperamos que el certamen siga creciendo, trayendo a grandes figuras del cine, pero sobre todo centrándose (y autoconvenciéndose) para lograr ser un festival mucho mejor, con más devoción por lo mejor del continente y olvidar el toque taurino (con mis respetos).

Duncan Jones, ahora más conocido por haber dirigido ‘Moon’ que por ser el hijo de David Bowie, tiene nuevo proyecto entre manos. Cuando pasó por el Festival de Sitges, donde su película fue la gran triunfadora (cuatro premios, entre ellos el de mejor película), se refirió a un guión de ciencia ficción llamado ‘Mute’, que pensaba rodar próximamente en Alemania, pero al parecer ha cambiado de idea, al menos por el momento. Jones ha dejado ese proyecto más personal a un lado y ha firmado para dirigir el thriller ‘Source Code’, que contará con el ya estelar Jake Gyllenhaal al frente del reparto.

La película, escrita por los guionistas Ben Ripley y Billy Ray, gira en torno a un agente de seguridad que debe emplear un programa de simulación avanzado para desmontar un atentado terrorista, consistente en la explosión de un tren mediante una bomba detonada por control remoto; el protagonista muere repetidas veces mientras trata de resolver con éxito la misión, volviendo a la vida (dentro del simulador) para corregir sus errores. Según cuentan, la película sólo tiene dos tipos de escenas, las que transcurren en la sala donde el agente utiliza el simulador, y las que suceden dentro del programa. Algo muy extraño que habrá que ver cómo queda en la pantalla, porque dicho así suena a petardazo inviable.

Si todo marcha como está previsto, Duncan Jones empezará a orquestar el rodaje de ‘Source Code’ a principios del año que viene. Y, en teoría, meses después retomará ‘Mute’, que dijo que podría ser algo así como su propia ‘Blade Runner’.

PD: Al parecer, Jones declinó una oferta de la Paramount para hacerse cargo del remake de ‘Dune’, alegando que prefiere encargarse de producciones de bajo presupuesto en las que pueda tener el control. ¿Inteligencia o cobardía?

Vía | Lashorasperdidas