A cada año que pasa estoy más convencido de que el cine dejó de ofrecer cosas nuevas cuando se estrenó ‘El cantor de jazz’ (‘The Jazz Singer’, Alan Crosland, 1927), cuya importancia en la historia del cine se debe más a razones técnicas que artísticas. En el cine mudo ya estaban todos los temas tratados posteriormente, y que el sonido no hizo otra cosa que disfrazar avivando aún más la vagancia, ahora enormemente extendida, del espectador. Pero no quiero ser malinterpretado, que tal y como lo digo parece que desprecie todo el cine posterior, y no es así. Además, ¿que sería por ejemplo de las cintas de Joseph L. Mankiewicz sin sus maravillosos diálogos?
En cualquier caso sí es cierto que todo ya estaba en la época del cine mudo, mucho más amplia de lo que el aficionado se cree. Por eso mismo, iniciamos en Blogdecine un ciclo, que no especial, sobre esa época tan maravillosa del séptimo arte, del mismo modo que tve —la única cadena de televisión que ha mostrado respeto por el Cine— nos educaba hace ya unos cuantos años con sus increíbles ciclos dedicados a actores, géneros y sobre todo directores. No seguiremos ningún orden en concreto, y por supuesto no hablaremos únicamente de las cintas más conocidas de la época, sino también de títulos menos famosos. Y por supuesto, además de los grandes nombres que toco el mundo recuerda —Griffith, Lang, Sjöstrom, Wienne, etc— tendrán cabida otros no tan ilustres. Quedáis pues invitados a este ciclo en el que la herramienta más importante del cine, la puesta en escena, será la protagonista. Cómo no, vuestra sugerencias serán anotadas.
El de la imagen es F.W. Murnau, del que el 99% de su obra caerá en este ciclo.
Comentarios
Vamos, que el ciclo será largo. Murnau rodó más de 20 films, si cae el 99%... además de GRiffith, Sjöstrom, Wienne, Lang- supongo que también Vidor Borzage Leni entre otros. Y películas menos conocidas. Vamos que este ciclo va ha durar más que el especial de Eastwood:D.
Ayer, curiosamente vi Fausto, de estas casualidades de la vida, que ahora empiece el ciclo de cine mudo. Impresionante, aunque quizás demasiado apabullante.
En fin, espero que en este ciclo lo sigamos algo más de 4. Entre otras cosas, porque sin duda, de los especiales que se publican y que se van a publicar en el futuro, es el que nos va a permitir descubrir más películas, que la mayoría de nosotros desconocemos.
Al fin vamos a leer -con mayor o menor regularidad- algo de Chaplin y de Keaton, las mejores comedias de la historia del cine.
Enhorabuena por el especial. Yo soy un ignorante en cine clásico (y mucho más en cine mudo), pero en Blogdecine me han presentado una cantidad de maravillas que desconocía.
En cuanto a lo dicho en el primer párrafo de esta entrada, hay quienes dicen que los clásicos griegos ya lo dijeron todo y que de ahí en adelante nos la hemos pasado repitiéndonos. Pero yo suelo rumiar una idea que viene de Borges: desde el principio la humanidad ha contando las mismas historias (para Borges son dos o tres), pero lo que cambia son las formas cómo se cuentan esas historias, que son infinitas. Y ojo que este "infinitas" va subrayado, y es esto justamente lo que nos hace verdaderamente humanos y lo que, paradójicamente, nos hace dioses.
Iba a exponer la misma idea (ignorancia del cine clásico) , pero "pa qué?" si lo has hecho perfecto, y encima citando a Borges xD
Yo estoy totalmente de acuerdo con Borges. ¿Qué es 'Star wars', al fin y al cabo, sino una revisitación de 'Edipo rey'? ¿No es 'Matrix' una relectura de la alegoría de la caverna? Si hasta los romanos hacían ya graffiti.
"Edipo Rey" tiene infinidad de hijos, entre ellos "Hamlet" y todo Freud.
totalmente de acuerdo... a ver... boli... papel... estoy listo!
Voy a estar muy atento a este especial.
5 Comentario moderado
10Muy rico este ciclo si señor.... no se si se contemplan peticiones pero por si acaso: "Der Golem" de Paul Wegener; dejando de lado su latente antisemitismo me parece una obra magistral dentro del expresionismo.
Interesante, muy interesante. Yo también estoy un poco pez con el cine mudo y me irá bien una orientación. XD
Por cierto, diferencia entre ciclo y especial? La hay?
No pueden faltar The Birth of a Nation y City Lights...
Como musica para mis oidos
Prometo seguir todas y cada una de las péliculas del ciclo que aún no haya visto.
Luces de la ciudad es la mejor pélicula de cine mudo que he visto por no decir la mejor de toda la historia del cine.
Expectante me hallo.
Qué bonito. El cine mudo son las raíces y los cimientos de cine y del buen amante del cine. Es fabuloso ver como fueron surgiendo casi todos los elementos narrativos usados en la actualidad... y algunos que incluso resultan muy modernos para el cine de hoy, como el uso del montaje ideológico de Einsestein o lo de intercalar un flashforward muy breve en medio de una acción para comentar su moralidad y consecuencias, como hizo Griffith en alguna de sus películas.
Aparte de géneros, directores y actores, estaría bien dedicar un poquito de espacio a los músicos, pues es ahí donde surgen los primeros compositores profesionales de música para el cine, como Carl Breil... quien murio justo antes del estreno del "El cantor de Jazz", con lo que, para él no hubo distinción entre cine mudo y sonoro; simplemente era cine.
Espero con ganas los artículos para volver a esas joyas imperecederas y descubrir otras nuevas.
-- editado por última vez a las 00:07
interesante
Plas, plas, plas,...
Coincidencia también, la semana pasada estuve viendo en el Circulo de BB.AA. de Madrid la versión de 'Metropolis', con el metraje encontrado hace un par de años en Buenos Aires, 25 minutos más, y nunca antes emitido en cines.
Grande.
Hace 2 años pude asistir a una proyección especial de "Metropolis" que organizo la SEMINCI proyectando la película con música en directo, en concreto con la Orquesta Sinfónica de Castilla y León... una experiencia sencillamente genial y totalmente diferente con el componente añadido de la extrapolación temporal que conlleva, pues ves la película como se proyectaba originalmente. Si alguien tiene la oportunidad de asistir a algo similar que la aproveche porque no se arrepentirá.
Me muero por ver esa versión de una maldita vez.... y el hecho de que sea en mi propio país en donde se encontró el metrage perdido, y todavía no haya podido verlo, es lo que más me desespera!!!
PD: por cierto, magnífica idea la de este especial!! :-)
-- editado por última vez a las 04:31
Imagino tu desesperación, al final, tarde o temprano, la podrás ver.
En el especial de cine mudo que viene, seguro que habrá otras obras que no hayamos visto todavía, y nunca es tarde para ello.
Espero, como dice Abuín, que además de las consabidas películas que casi todos conocemos, nos hablen de otros títulos que, aunque menores, merezcan la pena.
Un saludo.
A cada año que pasa estoy más convencido de que el cine dejó de ofrecer cosas nuevas cuando se estrenó ‘El cantor de jazz’
Yo es algo de lo que llevo convencido ya muchos años. Uno mira algunas pelis de los años 20, y tanto narrativa como artísticamente son mucho más modernas y atrevidas que el 99% (por no decir el 100%) del cine que se hace hoy en día. Ver películas como 'El acorazado Potemkin', 'Metrópolis' o 'Amanecer', que sabían contar historias maravillosas sirviéndose únicamente del poder semántico de la imagen, el cual explotaban al máximo, algo que se ha perdido en gran medida en nuestros días: vivimos en la era de la imagen, pero curiosamente la imagen en el cine significa menos que nunca.
No es de extrañar que gente como Chaplin fuesen tan reacia al sonoro: más allá del típico miedo al cambio que aparece con cada nuevo adelanto tecnológico (también en su día se despotricó de la invención de la imprenta), en muchos sentidos la adopción del sonoro supuso una involución artística. Al igual que Alberto, no quiero decir que el cine posterior haya sido malo, y que unos buenos diálogos siempre ayudan a mejorar el producto, pero sí coincido en que el cine se volvió narrativamente mucho más vago, delegando cada vez más en el sonido y menos en la imagen.
En definitiva, gran idea la de este ciclo.
-- editado por última vez a las 00:42
El arte de la narración, ya sea en cine o en literatura, dejó de ofrecer cosas nuevas desde Homero. El quid de la cuestión siempre ha sido la manera en que reformulamos los mismos temas universales. En ese sentido, "la llegada del tren a la estación" de los Lumière es tan original como el "Imparable" de Tony Scott. La cultura ni se crea ni se destruye, se transforma. Y eso no es malo. No hay que restar valor al cine que se hizo después de la época muda. De todas formas, gran ciclo.
Yo también era uno de los que seguía el ciclo de cine mudo de tve cuando era un pequeñín. Aquí tendréis a un fiel seguidor de este Nuevo Ciclo. Chaplin, para mí, un genio
Exccelente, me interesa mucho el cinemudo, opino parecido a la excelente introducción hecha. Mi favorito tb. es Muranu, pero a medida que vayan apareciendo verè si puedo ayudar con alguna recomendación.
No es tanto lo que cuentes sino cómo lo cuentes. Los temas que se abordaron en el cine mudo ya se habían dado en la literatura clásica, pero el cine los contó a través de la imagen, y posteriormente el cine sonoro los contó mediante otros medios, también con la imagen, también con el sonido. Otra cosa es que se dé la tendencia de tener que explicarlo todo, con lo que la imagen pierde sugerencia. Ahí está el caso (opuesto) de 2001, Odisea. Todo se explica a través de las imágenes, aderezado con los escasos diálogos. La película de Kubrick podría ser perfectamente un film del cine mudo si no fuese por la aportación de HAL, justa y necesaria.
En fin, que el cine evoluciona. Ahí está la filmografía de Woody Allen, sirva como ejemplo, con sus brillantes diálogos, o el cine de animación, que no es sino un paso más. En cualquier caso, sí, hay películas en las que los personajes estarían mejor callados.
Vamos a tener unos post muy entretenidos e ilustrativos. Yo creo que de este ciclo muchos va a aprender bastante de cine. Así que yo también levanto el pulgar a este "ciclo".
Por cierto, sugiero que terminado cada post se diga de que va a ir el próximo post para que tengamos tiempo de ver la película que se comentará a posteriori.
Enhorabuena con el ciclo.
Ya han mencionado más arriba a Frank Borzage y a Paul Wegener. Yo añado al grandísimo Ernst Lubitsch, con tantas obras maestras, mudas y sonoras. Añado también la petición de "La brujería a través de los tiempos" de Benjamin Christenssen, sin duda otra obra maestra incontestable.
24 Comentario moderado
8Jaja... creo que ya nos estamos pasando de reduccionistas... cine mudo, griegos, Homero (entiendo que incluyendo su perdido Margites, pues sino dejaríamos fuera toda la comedia)... ya sólo nos falta el salto hasta Gilgamesh o a decir que desde las cuevas de Altamira no se ha creado nada radicalmente nuevo, pues todo arte no deja de ser más que representación.
Las pasiones y emociones que mueven las historias y a los que las cuentan son las mismas, y eso crea un vínculo muy poderoso entre todas ellas. Desde las primeras que se contaría alrededor de las hogueras en la noche de los tiempos, y de las que no queda nada, hasta las actuales.
Pero sí hay historias nuevas que van surgiendo según los tiempos cambian (no hay nada en los griegos equiparable a "El perro andaluz", por ejemplo) y las formas y técnicas para contarlas también evolucionan.
En literatura, por ejemplo, "El Ulises" fue revolucionario no sólo por la técnica, sino porque contaba la historia de un tipo normal al que le pasaban cosas normales (se afeita, compra el pan, pasea, tiene una amante pero eso no le lleva a ninguna locura ni cosa muy dramática...) con las que podíamos acabar identificándonos. Y, precisamente, Borges, se esforzó en buscar historias que o tuviesen un claro referente con el que compararlas... Ahora estoy un poco perezoso, pero me figuro que en el cine podríamos encontrar ejemplos análogos.
Por cierto, entre los directores actuales, es muy interesante ver como Guy Maddin no para de jugar con elementos del cine mudo, usándolos de forma muy creativa en sus películas que bien podrían definirse como cien mudo con diálogos.
Bien hecho. Yo estoy convencido de que cualquier amante del cine que no esté puesto en la etapa muda, flipará en colores cuando compruebe lo que ya hacía la gente del cine hace casi 100 años. Para mí el maestro del mudo mundial es Buster Keaton. Y mis dos revelaciones mudas de mi temprana cinefilia son El Gran Desfile y el Napoleon de Gance.
El cine nunca debió dejar de ser imagen y música.
Enhorabuena por la iniciativa, que espero que se alargue mucho y nos ofrezca análisis y y reseñas de muchas películas maravillosas que hoy en día están demasiado olvidadas, cuando no son directamente desconocidas, siendo como son la base del cine de hoy. Sería interesante tratar también los problemas que conllevó la transición del mudo al sonoro, no sólo en aspectos técnicos, sino también desde la perspectiva de los creadores o de los actores (muchos grandes actores de cine mudo no lograron adaptarse al cambio).
Sumo un voto a "Luces de la ciudad", "Amanecer", y añado "Y el mundo marcha".
Delicatessen
Espero que incluyas tambien a Rex Ingram entre esos directores. Y un especial tambien sobre la labor que los musicos, orquestas y compositores tuvieron para acompañar con sus composiciones originales la gestualidad de la palabra muda cuando esas peliculas se estrenaron. Por cierto, para aquellos emocionados con Metropolis y sus 25 minutos descubiertos y añadidos, durante los meses próximos se comercializara esta version en DVD.... Saludos
Se comercializa hoy mismo.
"A cada año que pasa estoy más convencido de que el cine dejó de ofrecer cosas nuevas cuando se estrenó ‘El cantor de jazz’"
Puede que tengas razón pero no por eso el cine que se ha hecho después pierde interés o fuerza alguna.Como decía más arriba javiertrigales la cultura se transforma,es decir puede que intentemos contar las mismas cosas pero lo hacemos de distinta manera.
Los automóviles se inventaron hace un porrón de años pero han ido evolucionando hasta lo que nos encontramos hoy en día,esta claro que sirven para lo mismo y están concebidos para el mismo fin pero la evolución tecnológica avanza a pasos agigantados.Lo mismo sucede con el cine,el fin es el mismo pero la manera de llevarlo al espectador ha evolucionado.
Genial idea este ciclo,lo seguiré con atención ya que el cine mudo desde luego es mi asignatura pendiente.
Saludos.
-------------------------Buster Keaton ----------------------------
Un Genio Mudo
¡¡¡Magnífica noticia!!!
Me parece una noticia buenísima. La verdad es que voy a tener muy en cuenta todo lo que nos cuentes para ver un poco más de cine mudo, dado que tengo unas cuantas películas sin ver que muchos las califican de obras maestras. El año pasado me regalaron un precioso libro con 10 DVDs de Harold Lloyd y aún me quedan muchas películas de este gran genio sin ver. Obras como "Safety Last!" demuestran la grandeza del cine solo con imágenes. Por otro lado, al ser películas con más de 80 años de antigüedad ¿se considera que son de dominio público?
La verdad es que me sorprende ver que la mayoría de la gente tiende a mencionar únicamente a Chaplin o Keaton. Claramente eran genios indiscutibles, pero también hubo muchos más. A ver si este ciclo los descubre para la peña (por supuesto me incluyo, anda que no tengo nombres para descubrir ni ná)
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