La próxima semana se estrena entre nosotros el remake de ‘Carretera al Infierno’, film de culto de los años 80, y creí oportuno revisar esta estupenda película que me inquietó lo suyo hace dos décadas. Una película que muchos tendréis en buena estima y supongo que como yo opinaréis que un remake era totalmente innecesario, como la mayoría de los remakes de grandes películas. Además hacernos olvidar a Rutger Hauer en este film me parece una tarea muy, pero que muy difícil por no decir imposible.
‘Carretera la Infierno’, ‘The Hitcher’ en el original, tiene un argumento sencillísimo: una noche lluviosa un joven que lleva toda la noche conduciendo recoge a un autoestopista un tanto misterioso, que enseguida amenazará con matar a nuestro protagonista, quien en un descuido de su inesperado psicópata logrará echarlo del coche. Pronto se establecerá un juego del gato y el ratón entre el autoestopista y el muchacho, quien también se convierte en el objetivo de la policía, que le culpa de todos los asesinatos que va cometiendo el autoestopista.
La película se centra prácticamente todo el tiempo en el enfrentamiento entre los dos personajes centrales, ganando enteros cuando John Ryder (nombre del personaje “malo”) aparece en pantalla, momentos esos en los que el film adquiere una dimensión fantasmagórica, ya que son muchas veces las que se insinúa muy sutilmente que tal vez dicho personaje no sea humano. Sus apariciones en los momentos más fastidiosamente oportunos para el protagonista, su resistencia a morir, y el hecho de parecer saber más cosas que el resto, le infieren un carácter casi sobrenatural que le queda de miedo (nunca mejor dicho) al personaje. Personaje interpretado por un inmenso Rutger Hauer, que se convierte en lo mejor de la película, aunque por momentos parece una extensión de su rol en ‘Blade Runner’. La interpretación de Hauer es tan certera y convincente que traspasa la pantalla, logrando que nos acordemos de él cuando vemos a alguien hacer autostop. Pocas veces se consigue ese efecto.
Robert Harmon también logra crear una atmósfera muy adecuada, y su puesta en escena es realmente brillante, logrando conjuntar con éxito la apariencia del psicópata con su entorno para el que parece haber nacido. La dosificación de acción es la justa, y aunque el film tiene cierta estética visual y argumental típicamente ochentera, ha resistido bastante bien el paso del tiempo. Es curioso que Harmon nunca fuese capaz de lograr ni la mitad de lo que logró con este film, siendo todo lo que realizó posteriormente verdaderamente penoso. Incluso intentó volver a la fórmula de esta película hace poco con un film titulado ‘Sin Aliento’, en el original ‘Highwaymen’, pero creedme que es mejor que nos olvidemos de él.
Harmon siempre será recordado por esta película y no por ninguna otra. Tal vez tenga algo que ver que aquí colabora el antaño interesantísimo Eric Red, con un guión realmente sencillo y corto, pero increíblemente efectivo, a pesar de las típicas cosas que se suceden en una persecución de coches. Pero todo lo demás está perfectamente expuesto y narrado. Una pena que Red se perdiera en sabe Dios qué, por cierto, os recomiendo una de sus películas como director, ‘Cohen & Tate’.
Tal vez los peros de esta película haya que ponérselos en alguna de sus interpretaciones, como por ejemplo la de Jennifer Jason Leigh, que aquí estaba empezando, y demostrando lo limitadita que es, aunque todo lo que le termina ocurriendo a su personaje es verdaderamente valiente en una película de estas características, y totalmente inesperado. C. Thomas Howell siempre fue considerado por encima de la media de los jóvenes actores de aquellos años; sin embargo en el film parece que por momentos no sabe actuar, y en otros está algo más convincente, sobre todo en la parte final en la que su personaje ha evolucionado. Al lado de su oponente se empequeñece un poco, aunque está muy bien tratada su relación, sugiriendo una atracción sexual por parte del psicópata atrevida para la época, y lograda.
Un film estupendo y lleno de fuerza, que evidentemente referencia a la maja pelíucla de la gran Ida Lupino, ‘El Autoestopista’, de la que toma prácticamente todo lo importante, aunque tiene la suficiente inteligencia como apartarse de aquélla en intenciones que adolecía de cierta escasez de medios. En ‘Carretera al Infierno’ todo está aprovechado al máximo, y desde luego siempre permanecerá en nuestra memoria gracias a ese inquietantemente perverso Rutger Hauer. El dvd ya descatalogado (a saber por qué) viene con un segundo disco de extras realmente interesante.
Rutger Hauer hizo un gran papel, y aunque considero a Sean Bean un gran actor (su pequeño papel en la cult-movie de obligado visionado "Equilibrium" es magnifico) no creo que esté a la altura. Habrá que ver el resultado. Y…¿el soso de C. Thomas Howell sigue trabajando? Lo último que ví de él fué un pequeño (y prescindible) papel en la 5º temporada de 24.
Una de las mejores películas de terror que yo haya visto. Y no exagero, porque siempre es más espantoso aquello que "te puede pasar a tí" y eso es lo que plasma este film, que resulta por momentos increíblemente realista.
Si "Tiburón" logró que la gente tuviera miedo de bañarse, "Carretera Al Infierno" logra que no seas capaz de quitar los seguros cada vez que viajes en coche de noche.
C. Thomas Howell a pesar de ser un "alumno aventajado" ha terminado siendo carne de telefilmes y quizá no se lo merecía habida cuenta de que hay otros actores más famosos y con menos talento y en este film hace uno de sus mejores trabajos pero pasa desapercibido porque un inconmensurable Rutger Hauer se come la película incluso cuando no sale en el plano pero uno "teme" que aparezca a cada momento como una versión mefistotélica y masculina de "la chica de la curva". En mi opinión el mejor papel de Hauer por encima incluso de "Blade Runner" ya que aquí no hay artificio ninguno y el guión es ajeno a reflexiones ciberpunkeras, sino que todo es descarnado y crudo pero no por ello está exento de una desasosegante carga psicológica y crítica aplastante.
Un film terriblemente claustrofóbico donde el habitáculo de un coche se transforma en una pesadilla de tintes dalilescos y donde podemos ver la "transformación" del personaje de C. Thomas Howell por sobrevivir (antológica la escena de la comisaría de policía).
Auténtica obra maestra de culto con legión de enfervorizados fans (como demuestra mi comentario) que ha sido infructuosamente copiada y servido de inspiración para otros filmes más bizarros (si acaso me quedo con "Dead End" por su original propuesta y con la psicotrónica teleserie "El Autoestopista").
Estupenda crítica, Red (sigues teniendo pendiente de ver "El Muñeco Diabólico", que no se me olvida y deberías echale un ojo para cuando llegue ese desastre de "Dead Silence" XD)
Saludos!
El remake que se estrena es muy similar a la pelicula original y quizá sea ese su principal problema.Para el que no ha visto la antigua,la actual es bastante correcta,pero para el que ha visto la original,te deja una sensación de deja-vu.
Sin embargo y para echar leña lo mejor del remake es Sean Bean un actor que nunca ha tenido su gran papel y suele ser más que correcto.No llega al nivel de Rutger Hauer pero cumple con solvencia.
Gracias por comentar estas pelis: había oido hablar de ella, pero nunca me había motivado lo suficiente. Ahora ya está en la mula.
FOXXXXXXXXXXX
Una gran pelicula que vi de mas pequeño y que me marco por la tension con que te envuelve.
Aunque debo disentir con la apreciacion respecto a Jenifer Jason Leigh, que ha tenido papeles bien destacables, especialmente en "Mujer Soltera Busca", "Rush" y otras olvidables como en ese bodrio de Cronenberg que fue "ExistenZ", pero en ningun caso es limitada.
Aprovecho de solicitar una mirada o critica futura aca en este blog de una pelicula de Sam Pekinpah, que me parece Chico Viejo nunca ha visto, lo que se desprende de su critica de "Bosque de Sombras", una burda copia de este GRAN film del maestro Pekinpah, protagonizada por Dustin Hoffman.
Saludos.
Perdon, me faltó lo mas importante, señalar el film: "Straw Dog" o "Perros de Paja", de principios de los 70's.
Alejandro, tomo nota de tu solicitud y en cuanto pueda le dedico parte de mi tiempo a esa magistral película del gran Peckinpah.
Saludos a todos.
Esta remake 2007 de Carretera al infierno es de lo peor que he visto en años. No pude conseguir la de Rutger Hauer, pero puse todas mis esperanzas en la de Ida Lupino. Ya les comentaré cuando la vea.
La verdad es que a uno le reconforta saber que no es el único que tenía en gran estima esta joyita ochentera. La película es estupenda, y Rutger Hauer está que se sale, pone los pelos de punta con esas sonrisas y esas miradas. Viendo el trailer del remake, el pobre Sean Bean no tiene nada que hacer.
C. Thomas Howell, uno más del grupete aquel de 'Rebeldes' de Coppola fue siempre un actor más bien malo, pero incluso aquí resulta creíble, y es en parte porque su personaje evoluciona al ritmo de las canalladas a las que le somete John Ryder. En parte también porque el espectador no puede sino identificarse con él y sentir cierta simpatía y apoyo por todo el calvario por el que pasa.
Jennifer Jason Leigh, una actriz que nunca me ha gustado y con unos mohines y gesticulación más bien desagradables para mi gusto (el físico no le acompaña), tiene, como dice Stovall, un rol que depara una sorpresita atrevida (que festejé malevolamente jejejeje), y que se sale de lo común en este tipo de películas. Otro tanto más para el film.
En fin, que una película muy maja, con secuencias memorables como la de la recogida del maníaco, la del bar de carretera, la de la comisaría y la de la persecución, que probablemente nos empujará a más de uno a ir a ver el remake, aunque nos huela a chamusquina de lejos. Por lo que he visto en el trailer, no aparece aportar más que cacharrería aparatosa, y además parece que cambia los roles de la pareja perseguida. Y desde luego, sin Rutger Hauer (inconmensurable), la película se quedará coja sin duda.
Salu2 ;)