Dr. Frederick Frankenstein: ¿Sabe? No quisiera ser impertinente, pero soy bastante buen cirujano. Quizá podría ayudarle con esa joroba.
Igor: ¿Qué joroba?
Hay películas, lo sabemos todos, perfectas para una tarde sombría o una noche apática. Más aún: para esos estados de ánimo existencialistas que nos hacen ver la vida gris y sin sentido. Los médicos o los psiquiatras deberían dejarse de recetar píldoras o de montar terapias, y mandar al afligido a casa a ver ‘El jovencito Frankenstein’ (‘Young Frankenstein’, Mel Brooks, 1974), una de las comedias más disparatadas, delirantes, ingeniosas y divertidas, me atrevo a decir, de toda la historia del cine, pues es uno de esos milagros en los que todo funciona, y además funciona con un encanto especial, con una fortuna quizás irrepetible. Viendo la hora y tres cuartos de ‘El jovencito Frankenstein’ se le olvidan a cualquiera los problemas o las esclavitudes de la vida como por arte de magia, cautivados además por un vendaval de gran cine de comedia, ese que precisamente no abunda, pues la comedia la han controlado unos pocos y la han pervertido muchos. Entre estos últimos, el propio Mel Brooks.
Pero Brooks hizo aquí, y creo que en esto estaremos todos de acuerdo, su mejor película. De lejos, de muy lejos. Un precepto: la diversión sin complejos. Pero con una gran ventaja: el formidable guión que armaron él y Gene Wilder. Así, un desprejuiciado homenaje/parodia/revisión del mito cinematográfico de Frankenstein, filmado con la intención de demoler todos los arquetipos y todos los lugares comunes de las diversas películas sobre la legendaria creación de Mary Shelley (1797-1851), se convierte, a fuerza de talento y de ingenio, en una de las más importantes películas sobre el monstruo, sin que las bromas y los gags visuales estorben a los momentos de suspense y horror, que también los hay y muy buenos, y sin que el tono manifiestamente gamberro diluya lo más mínimo la gótica atmósfera centroeuropea de clásico cuento de miedo. Un milagro, y de los grandes.
Cuando, durante el rodaje de ‘Sillas de montar calientes’ (‘Blazing Saddles’, Brooks, 1974), Gene Wilder le propuso a su amigo Brooks una parodia de ‘Frankenstein’, lo que más le divertía al director era imaginar que, después de tantas versiones, y tantos hijos de Frankenstein siguiendo los pasos del famoso padre, sería el nieto del genio loco el protagonista de la historia, y que aunque también sería un científico prominente, no le haría ninguna gracia que le relacionaran con resurrecciones ni experimentos radicales, ni mucho menos nada concerniente al trabajo de su abuelo. Con ese punto de partida, empezaron a escribir la historia, y no creo exagerar si digo que contiene los mejores diálogos, personajes y situaciones que han escrito esta pareja de amigos, en compañía o en solitario. Tanto es así que cuando Brooks se encontró con la negativa de Columbia de filmar en blanco y negro, enseguida la Fox acogió el proyecto, esperando un éxito que finalmente se produjo, y que fue contundente.
Humor gótico
Los elegantes títulos de crédito, completamente desfasados ya en 1974, nos avisan ya de dos cosas: que por mucha comedia de Mel Brooks que sea, se la han tomado muy en serio, y que no solamente es un homenaje al cine de terror de los años treinta, sobre todo es un homenaje a una cierta forma de elaborar el cine en general que en los revolucionarios años setenta era casi un anatema. En estos créditos también podemos oír la preciosa música (con ese violín legendario) que el gran John Morris escribió para este proyecto. Una música que no habría quedado nada mal en ninguna película de James Whale. Y en la primera escena ya podemos apreciar la excelente fotografía, estilizadamente trasnochada, de Gerald Hirschfeld (aprende, Robert Rodríguez), con el uso (y abuso) de vetustos efectos de luz simulando una tormenta eléctrica.
El primer plano, tras los títulos de crédito, es un prodigio de uso de la cámara y de iluminación, y nos muestra a un Brooks increíblemente inspirado y hábil: una suave panorámica que se convierte en un lento travelling en retroceso, de un reloj a una chimenea encendida, y de ahí a un ataúd, sobre cuya tapa están inscritas las palabras: Baron Von Frankenstein. En su interior, claro, el esqueleto aferrando una importante cajita. Una secuencia resuelta en un solo plano, y corte a negro con el anticuado recurso del iris que se cierra y que se abre, de nuevo, a la caja. Hay muchas secuencias resueltas con esta pericia, pericia que nunca volvió a repetir un director siempre divertido pero pocas veces cabal, que se ha entregado a una vulgaridad extrema y que quizá podía haber dado más de sí. La limpieza y la convicción de su puesta en escena y su dirección de actores en ‘El jovencito Frankenstein’ es muy notable: realmente parece una película escapada de otro tiempo…y dirigida por otro.
La presentación del protagonista es así mismo ejemplar. Por supuesto que el doctor Frederick Frankenstein (un espléndido Gene Wilder) preferiría que su nombre se pronunciara “Fronkonsteen”, para distanciarse de su abuelo. Engreído e iracundo, Fronkonsteen se verá primero provocado por un alumno insidioso, y luego tendrá que viajar a Transilvania (provincia que nada tiene que ver con el mito de Shelley, pero ¿a quién le importa?) a donde llega desde Estados Unidos en tren…tranquilamente. Y nada más bajar la legendaria aparición de Igor, o Aigor, interpretado por el genial cómico británico Marty Feldman, cuyos saltones ojos estrábicos, vocecilla atiplada y andares simiescos son lo más recordado de la película. Su surrealista conversación sólo es el epílogo a la presentación de Inga (la maravillosa Teri Garr) o de la luctuosa Frau Blücher (impresionante Cloris Leachman), cuyo mismo nombre pronunciado en voz alta provoca rayos y truenos y el relinchar de caballos aterrorizados…
Gran parte del atrezzo del laboratorio es el original creado por Kenneth Strickfaden para ‘El doctor Frankenstein’ (‘Frankenstein’, James Whale, 1931), pero ya el diseño de producción de Dale Hennesy y los decorados de Bob de Vestel crean con gran talento lo que se espera de un ambiente al mismo tiempo lúgubre y cómico. Sólo así la creación del monstruo (inmenso Peter Boyle) pudo ser tan espectacular y al mismo tiempo tan coñera, y sólo así podemos reirnos mientras nos emocionamos con la lucha de Frankenstein, ya contagiado del espíritu visionario y bastante alucinado de su abuelo, preparándonos para el estupendo final de la historia, tan perturbador como eufórico. Hasta entonces no menos de dos docenas de gags visuales y de diálogos descabellados, con los que es imposible no pasarlo en grande.
Conclusión y secuencia favorita
No solamente no ha envejecido nada, sino que está más joven que nunca. Brooks ha dicho repetidamente, y no hacía mucha falta, que es la mejor de todas sus películas. Una pequeña joya que nunca nos cansaremos de ver. Y mi escena favorita: Inga y Frederick encontrando cabezas en diferente estado de descomposición (muerto hace tres años, un año…) hasta encontrar la cabeza de Igor, que se pone a cantar, para desesperación de Frederick, que grita: “¡Aigor!”, a lo que Igor responde “¡Frodorick!”.
Comentarios
La joroba bailante y los ojos con su propia órbita. Qué buena!
interesante
DEspués de hacer una lista con los mejores chistes y frases de películas que habíamos escuchado, hace mucho tiempo, mi novio super cinéfilo y yo decretamos que, aparte la que has citado tú de la joroba, la que más no había hecho reír era la de "Tenga, ayúdese, ayúdese" mientras Aigor prensa el cortísimo bastón a Fronkonsteen y este va y se "ayuda"... lloro aún de la risa...
Maravilloso film y maravilloso Peter Boyle.
Igor, my name is IGOR!
Siii Nicholaa esa escena es buenisima, a mitad de las escaleras se da cuenta de que está haciendo el tonto y se levanta, es buenisima.Te dejo mi voto positivo por recordarla.
Gran escena, aunque en v.o. tiene más gracia xD
Igor dice "This way" (por aquí), y Fronkonsteen va a seguirle, pero Igor lo repite ("this way" también puede significar "de esta manera")y va y le imita los andares...genial.
Cada día amo más este Blog por estos pequeños regalitos que nos haceia, te podra gustar de lo que escriben o no, pero que alguien se acuerda de una peli como esta, no tiene precio. Creo que no me he reido tanto con una comedia como esta. La madre de todas las peliculas de desmadres. Martin Feldman sublime!!!. Osea un peliculón.
Gran película "El jovencito Frankenstein", debo admitir que no soy demasiado amante del cine de Mel Brooks y tampoco Gene Wilder es santo de mi devoción pero este film si me gusta, quizá sea por eso de la nostalgia o por lo mucho que amo el cine de terror.
Me gustaría un post sobre "La maldición de Frankenstein", una de las muchas maravillas de la Hammer.
Saludos.
Alberto está planeando un especial de la Hammer, así que supongo que aparecerá el post. que pides
-- editado por última vez a las 21:56
Ya hace tiempo que lo espero, al igual que el especial dedicado al Western y estoy empezando a desesperarme jejejejjee.
Saludos pilar62.
Estoy de acuerdo, Mel Brooks no ha hecho nada especialmente interesante nunca, pero con 'El Jovencito Frankenstein' acertó de pleno; es sumamente divertida.
hombre, SpaceBalls tampoco se queda corta... tiene alguna secuéncia mítica como la de la velocidad absurda y la copia pirata del film antes de que éste se acabe de rodar que son poco menos que geniales... XD
Corregidme si me equivoco, pero.... creo que lo del relinchar de los caballos es por que Blücher en alemán significa grasa de caballo, o algo así, ¿no?. en cualquier caso, película magnífica, y, porque no, entrañable. Es la película que vemos los amigos de toda la vida cuando nos juntamos (sin las respectivas esposas/hijos, etc...). Gracias por la crítica.
Inolvidable película, secuencias maravillosas, reparto perfecto, totalmente equilibrada.... la mejor de Mel Brooks, con diferencia.
- Frederick Frankenstein? - No, Frederick Fronkonsteen - Y por qué no Frodorick Fronkonsteen?
interesante
Ésto no es una película, es una carcajada de hora y media. Una gozada!.
-- editado por última vez a las 19:15
Es una buena peli para hacer abdominales
una de mis pelis favoritas, perfecta para ver una tarde lluviosa. imposible elegir un solo un gag como favorito. pero entre los mejores estan: -el que ha puesto massanet al final del post. -el que puesto nicholaa en el comentario 2. -frankestein: de quien era ese cerebro? igor: A "noseque"... frankestein: A "noseque"? igor: A... normal. -toda la escena entre el monstruo y el ciego.
y... yo que se, toda la peli! XD
El de anormal es de los mejores dialogos que se han escrito nunca en comedia. Y que bien interpretado. ¡¡¡Y en que pelicula se ha podido ver un museo de cerebros!!! Como bien dice el post, una pelicula sencillamente irrepetible. Tiene algo que no se puede se puede explicar con palabras. Simplemente te partes de risa cada vez que la ves.
toda la "trama" del cerebro es brillante, desde lo de a-normal, pasando por el hecho de que igor, cuando se asusta y deja caer el cerebro bueno (que, por cierto era de un cientifico... y santo! XD) no le asusta el rayo, si no su propio reflejo. genial.
Y que la puerta tenga a la entrada un cajon para ¡¡¡depositar cerebros!!! :-D Si es que esta peli no tiene precio
¡¡Ese de "A. Normal" también estaba en la lista!! Mi voto positivo para ti
brujenstein!! (sonido de caballos y rallo)
La sola cara produce risa.
Me encanta esta escena: Frankenstein: ¿Seguro que este es el camino? Igor: Al menos esta mañana lo era... y si no lo es, mala suerte.
PD: Vuelvo a coincidir con Massanet.
A mí me encanta la coña esa que le dice Frankenstein a Inga: "levántemela!"...
Ya que estamos con Brooks no se podría hacer una revisión de aquella obra friki 'Space balls'?
¡Vaya par de aldabas!
Y la mujer que la tiene en brazos le responde "Gracias",jajajaajaj
http://www.youtube.com/watch?v=r4VDuLuE52s
jajajaja
brillante, simplemente brillante.
geniooooooooo XD
Una gran pelicula. Me parece la segunda mejor de Mel Brooks. Ese lugar para mi siempre lo tendra "Silent Movie"
Años despues Brooks trataria de parodiar el otro gran monstruo clasico, Dracula, con mucho menos alegres resultados. Pero aqui, bien dice Massanet, todo trabaja a la perfeccion. Y el personaje del capitan de policia, parodia del similar personaje interpretado por Lionel Atwill en Son of Frankenstein (Rowland V Lee 1939 si no me equivoco) es soberbia, asi como lo es la escena del ciego con Gene Hackman, que de la magia el lirismo sublime de Bride of Frankenstein de Whale nos trae a la total risotada sin perder la clase.
-- editado por última vez a las 21:42
CRITICA A LA CARTA: THE WARRIORS!!
Si, otro voto para de "The Warriors"
Otra más para "The warriors"
Igual pregunto una burrada pero... "The Warriors" es la peli esa que va de una noche de peleas entre bandas asi muy ochentera?
si,aquí en España se llamó "los amos de la noche". Es sobre nueva york finales de los 70 o principio 80, y si es sobre una gran reunion de bandas.
Aunque soy fan de Mel Brooks desde que era un niño, nunca había visto esta película, hasta hace un par de días. Desternillante y muy bien hecha. Y justo hoy encuentro la crítica en Blogdecine... Gracias, Adrián.
Secuencia favorita: la del "monstruo" y el ciego interpretado por Gene Hackman.
creo que es sin duda alguna de las mejores peliculas de humor que he visto.
el blog es fascinante , muy buenos post!
salu2
interesante
Y cuando están transportando al cadaver y los para un policia, al cadaver se le ha salido un brazo y Gene Wilder hace komo si fuera suyo, y es una manaza enorme!!!!!!,se pone a sacarse cosas de las uñas y a frotarse,ajaajajajaj.
Creo k esta película y "La vida de Brian" son de mis películas de humor favoritas. Haber si os animais y haceis un post de esta última.
es verdad, la escena del brazo es bestial! XDD y si, la vida de brian es otra joya.
Frau Blücher !!!!!!!!.... iiiiiiiiiiiii !!!
Como escena favorita para mi personalmente, ver a un Gene Hackman ciego con el monstruo... insuperable.
PD: Aún sigo agradeciéndole a mi padre que me enseñara esta joya cuando era yo muy pequeño. Cuando era más mayor y volví a verla, ya entendí porque mi padre siempre utilizaba la expresión "vaya par de aldabas".
Capoooooooooooo de crítica, no es ni siquiera una aspirina para la seriedad, son unas hierbas naturales que ni te fuerzan a que te saques el mal humor.
Confesión: Cuando aparece la parte final de la obra musical la paro. Me ocurre exactamente lo mismo con Aterriza como puedas o como un Funeral de Muerte o como la Máscara o como cualquier película de Woody Allen. El final de me hace largo y me doy cuenta que los gags cortos (simples e ingeniosos) se han acabado. No puedo aguantarlos. (Aunque EJF es un caso especial porque no dudo en pararla)
-- editado por última vez a las 00:31
Por cierto he leído que muchos han visto la versión doblada.
POR FAVOR, NO OS PERDÁIS LA VERSION ORIGINAL. NO TIENE PRICE
PELICULON!!la cancion que canta "Aigor" mientras examinan las cabezas es.."Nadie me quiereee nadie se preocupa por mi tatatachacha"XD todavia veo a alguna amiga y se la canto para reirnos.
Una de las mejores parodias de la historia del cine. Con escenas para enmarcar, como la presentación de Igor, cuando Inga y Frodi encuentran las cabezas, la del ciego, el encuentro entre el monstruo y la novia..., sublime.
Ah! Sweet Mystery of Life...
Podría ser peor... ¡podría llover! (ver este enlace si se desea)
Bueno, la de "Drácula", un muerto muy contento y feliz" no estaba nada mal tampoco eh... Ejem, es broma.
Mel Brooks en su justa medida. Una de las mejores comedias de la historia.
Para mí enorme la escena con Gene Hackman haciendo de ciego y la del poli (inmenso Harvey Korman) con los dardos...
Eso sí, esta pelicula en inglés gana muchos enteros...solamente por el walk this way y por oir al gran Marty Feldman improvisando (porque hay momentos que lo parece) en su inglés, la película vale su peso en oro
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