Hablar de ‘Yojimbo’ significa hacerlo de muchas cosas. Significa hablar de injusticia, de cobardía, de valentía, de matar sin piedad, de venderse al mejor postor sin tener en cuenta unos principios morales, o como decía Bruce Willis en el excelente y olvidado remake de esta película, de la maldición de venir al mundo sin conciencia. Y es que el mítico largometrake de Kurosawa es mucho más que una simple película de samurais. Inteligentemente vestida como película de acción, si se le puede llamar así, ‘Yojimbo’ es un reflejo de la miseria humana, de lo bajo que se puede caer, habiendo poco espacio para la comprensión o lo que es correcto o no. A través de un personaje fascinante, llamado Sanjuro, vemos todas estas cosas y se nos sugieren muchas más. Porque muchas veces en el cine es mejor sugerir que mostrar.
En ‘Yojimbo’ se nos narra la historia de un samurai que un día llega a un pequeño pueblo en el que hay dos bandas divididas y enfrentadas a muerte. Pensando que puede hacer mucho dinero se aprovechará de tal situación para vender sus servicios al mejor postor. Pronto los dos bandos se pelerán por conseguir al samurai y tenerlo de su lado. Éste no dudará en hacer cualquier cosa por ganar unas monedas, incluso pertenecer a los dos bandos. Una típica historia, en apariencia, y que Kurosawa ha vestido de film de samurais, pero no niega un estilo heredado directamente del western, sobre todo en la temática. Hay momentos en los que parece que detrás de alguna casa va a salir uno de esos pistoleros que había en una de tantas películas clásicas admiradas por el direcor japonés. En un momento dado y no por casualidad, uno de los personajes, un mercenario contratado, porta dos revólveres con los que va despachando al personal.
Kurosawa dirige el film con mano firme (no se podía esperar menos de él) y navega por todos los recovecos del pequeño pueblo acompañando a nuestro protagonista siendo testigo de los distintos personajes que lo habitan y de sus distintas formas de ver la vida. El tabernero envidioso de que su vecino tenga mucho trabajo haciendo ataúdes, el policía del pueblo, un ser miserable hasta la médula; los jefes de ambos clanes, deseosos de acabar con su respectivo oponente pero enormemente cobardes; la mujer de uno de los jefes, maquiavélicamente femenina; la pareja de enamorados, que suponen el único atisbo de esperanza en un microcosmos que se hunde por sí solo. Y así podríamos seguir hasta desmenuzar cada uno de los individuos que pululan por el film. Todos tienen una misión, por así decirlo, todos tienen un porqué.
Y cómo no, el personaje principal, el samurai Sanjuro. Un asesino sin piedad alguna y sin remordimientos, que todo lo hace por dinero, aunque tenga un par de acciones correctas y bondadosas pero que no lo redimen de su forma de vida. Está interpretado por el gran Toshiro Mifune, uno de los actores fetiche de Kurosawa, y hay que decir que está impresionante. Su rostro hierático le proporciona al personaje la dimensión necesaria. En todo momento le tememos y al mismo tiempo nos resulta enormemente fascinante. Su rostro callado dice mucho más que cuando habla. Citar al respecto, un momento en el que el personaje sale de un barril en el que estaba escondido y se poner a sonreir. Es un momento llamativo y casi terrorífico.
Las escenas de lucha están impecablemente filmadas, son concisas y tienen fuerza. Hay menos de las que cabría esperar pero todas tienen un esperado impacto en el espectador. Sobresale entre todas ellas el enfrentamiento final filmado con una precisión que asusta, donde el montaje alcanza su máximo esplendor. Y es que técnicamente el film es irreprochable. Kurosawa mueve la cámara con una facilidad que parece que ha nacido con ella. Sobresale también la escena en la que Sanjuro llega al pueblo, un prodigio de escena de la que ya podían aprender mucho directores actuales. Por cierto, ‘Yojimbo’ data de 1961 pero es de una modernidad pasmosa.
Quizá tiene algún punto débil en el planteamiento de su historia. Por ejemplo, las motivaciones de las bandas enfrentadas entre sí. Se odian a muerte y apenas sabemos nada del porqué. Tal vez Kurosawa haya querido hablar de lo ridículo que es odiarse, de lo inútil que es pelear sea por la razón que sea, pero en un film tan perfectamente acabado en todos sus aspectos ese detalle flojea. Aún así es un mal menor.
Una película magnífica, llena de matices y que nos deja un gran sabor de boca. Kurosawa volvería sobre el personaje un año después con la mucho menos conocida ‘Sanjuro’ y de la que ya hablaré. A su vez también dio lugar a un remake que en un principio no se vendió como tal, hasta que Kurosawa interpuso una demanda legal que por supuesto ganó. Dicho remake significó también el inicio de una leyenda del cine, aún viva y con mucho qué decir.
2012 estupideces
'Tenderness: La ternura del asesino', insatisfactorio drama de personajes con muy poco de thriller
Steven Spielberg: 'Amistad', un tropiezo más del director
'Luna nueva', cine de verdad
Jeff Bridges, qué grande eres
Tendré que verla.
Pues a mí esta película no me gustó mucho. La ví, pq en filmaffinity me la recomedaban mis almas gemelas (5 de ellas y tenía un 8 y pico).... al final le dí un 5. Me pasó lo mismo con 7 Samuráis...
En fin... creo que no es mi tipo de películas.
Y lo que me gustó a mí "El último hombre". Me la apunto para recopilarla. "Yojimbo" me la compré junto con "los 7 samurais" edición especial. Cuando le comenté a mi hermano pequeño las similitudes con la primera trilogía de George Lucas se pensó que le tomaba el pelo.
Bueno, las similitudes con la trilogía de George Lucas son más bien de 'La Fortaleza Escondida', también de Kurosawa, de donde Lucas quitó un montón de ideas.
De Kurosawa sigo prefiriendo esa maravilla llamada "Dersu Uzala", una auténtica experiencia que se me quedó grabada para siempre, que ya forma parte de mi vida.
Si, claro, pero referencias estéticas ya se aprecian en "Los siete samurais". Por ejemplo, los cambios de escena, la uniformidad.
KPX 'Dersu Uzala' es una absoluta obra maestra.
Chimera, pensé que te referías a similitudes temáticas. Pero sí, lo que dices es cierto, sobre todo en los cambios de escena.
Saludos.
No conozco el remake de Walter Hill, pero el de Leone siempre me ha parecido muy sobrevalorado, al igual que el resto de la trilogía. Me da la impresión de que las virtudes de Por un puñado de dólares están de una forma mucho más contundentes en Yojimbo. Siempre me ha parecido un lastre demasiado duro el estilo ensimismado (y algo vacío según mi opinión) de Leone. De lo que no cabe duda es de la grandeza del film de Kurosawa. Saludos!!
Ví esta estupenda pelicula hace ya tiempo y me sorprendió gratamente.No hace falta que te digan de quien es, porque el estilo de Kurosawa está impreso en cada minuto del metraje. Imprescindible si te gusta el buen cine, independientemente del género.
Una maravilla. De las mejores del gran Kurosawa.
Aparte de la que mencionas, hay una escena muy buena del protagonista que es cuando están hablando, sus recientes 'dueños', de que lo traicionarán y lo matarán, para recuperar el dinero que le han pagado. Él está escuchando detrás de la puerta y le saca la lengua a unas señoritas que estaban a su lado justo en el momento en que hablan de matarle. Un detalle muy significativo de su personaje.
Me alegro de que hayas resuelto uno de tus escasísimos asuntos pendientes, mi maestro. ;)
Comentario borrado por destripar la película enterita. Por favor, sed educados con los que que no han visto el film.
Gracias. Red Stovall.
Tony ya he dicho que el film fue objeto de un remake ¿has leído bien?
"Una típica historia, en apariencia, y que Kurosawa ha vestido de film de samurais, pero no niega un estilo heredado directamente del western, sobre todo en la temática. Hay momentos en los que parece que detrás de alguna casa va a salir uno de esos pistoleros que había en una de tantas películas clásicas admiradas por el direcor japonés. (...) Las escenas de lucha están impecablemente filmadas, son concisas y tienen fuerza. Hay menos de las que cabría esperar pero todas tienen un esperado impacto en el espectador. Sobresale entre todas ellas el enfrentamiento final filmado con una precisión que asusta, donde el montaje alcanza su máximo esplendor."
¿Podrías citarme dichas películas? Y si no leo mal, al final de la película (previsible según leo arriba al heredar del western) hay una buena escena de lucha. Gracias por eliminar mi comentario de una manera tan cortés.
¿de donde quitas que digo que el final es previsible?
No lo quito, lo sustraigo; "no niega un estilo heredado directamente del western". Sigo sin ver esas influencias directas.
Pues para haberla visto una docena de veces no te has fijado mucho eh, ¿en serio que no ves influencia del western, sobre todo temática? el pistolero sin pasado que llega al típico pueblo donde todo dios anda a tiros y él resuleve parte de la situación. El personaje solitario por excelencia de muchos westerns yo creo que están en Sanjuro, aparte de otras cosas claro.
¿Y lo de previsible?
Creo que te equivocas de parte a parte, que Yojimbo haya influido a películas posteriores no implica que esté influenciada por el género western. Y con los clichés que nombras me das la razón acerca de la previsibilidad de un desenlace típico de western, que no nombraré por no desvelar el final de la película. Gracias por tu tiempo, estaré atento a futuras críticas.
Creo que el que se equivoca eres tú, pues el mismo Kurosawa nunca ocultó su gran admiración por John Ford (ése tipo que se presentaba a sí mismo como "Hola soy John Ford y hago westerns"). Y esa admiración esta bien presente en films como éste.
Gracias a ti por tu tiempo. Y mis futuras críticas ahí estarán. Puedes ir viendo las pasadas mientras esperas.
Un saludo.
Sobre esta película Kurosawa sí reconoció abiertamente la influencia de los westerns de John Ford, aunque se reconoció más deudor aún de una película de cine negro "The Glass Key" de Alan Ladd. Esta película está basada en una obra de Dashiell Hammet (del mismo título) en la que también se inspira "Muerte entre las Flores" de los Coen. Personalmente encuentro muchas similitudes entre esta magistral película y otra novela de Hammet: "Cosecha Roja". Y pensé que era abiertamente una adaptación libre (como las que hizo Kurosawa de Shakespeare... todas ellas, también, obras maestras) pero me sorprendió descubrir que sobre el tema no hay un acuerdo global y que es algo que Kurosawa nunca reconoció.
Es mi primer mensaje: Enhorabuena por el blog. Se ha convertido en mi "diario" de cine.
Red y tony, pareceis niños de 2 años. Te equivocas tu, no, tu, no,tu... ¡Por favor!
Cinematic, te equivocas tú.
Ya vale con la gracia majos.
Un peliculón, como los dos remakes. Y sí, hay que reivindicar a Walter Hill ya mismo. Tanto El último hombre, Límite 48 horas o Los amos de la noche son grandes películas.
ey,no se a ke remake se refiere red stoval, pero la peli "Por un puñado de dólares" está basada en el argumento de Yojimbo.
Caga cabezas
Hacen falta más hombres como Yojimbo. Así da gusto.