Antes que nada, convendría precisar que un plano secuencia sería, como su propio nombre indica, una secuencia entera resuelta en un solo plano. Muchos no lo son. Los anglosajones, que suelen ser más exactos para estas cosas, lo llaman más apropiadamente: long take o tracking shot, que vendría a ser literalmente toma larga. De todas formas, decir plano secuencia queda más vistoso y así vamos a llamar a esta selección, que no pretende ser exhaustiva. Simplemente varios planos secuencia que a mí me parecen soberbios. Por supuesto que hay muchos más, y el lector puede (si le apetece) ampliar la lista con sus propias preferencias.
‘El demonio de las armas’ (‘Gun Crazy’, 1950)
Director: Joseph H. Lewis
Director de fotografía: Russell Harlan
Robo al banco – 3 min. y 29 seg.
La excelente película de Lewis (aquí podéis leer una crítica de Alberto Abuín) posee un plano secuencia literal, en el que la cámara permanece en el interior del coche antes del atraco, durante el mismo y en la posterior huida. Llama la atención en una época en que las retroproyecciones en los coches eran casi la norma (basta ver todo el cine de Hitchcock), así como por la extraordinaria profundidad de campo de la toma y la nitidez de todo el encuadre. No es un plano de una complejidad técnica inmensa, pero sí bastante grande. Soberbio:
‘Sed de mal’ (‘Touch of Evil’, 1958)
Director: Orson Welles
Director de fotografía: Russell Metty
Introducción – 3 min. y 10 seg.
No podía faltar este plano secuencia (en realidad una toma larguísima, porque la secuencia no está resuelta entera con él), que es el más famoso de la historia del cine. Personalmente, no creo que sea el más complejo, pero sí es de una calidad técnica deslumbrante, con una grúa sensacional que se eleva a los pocos segundos, para seguir a un coche por una ciudad, y luego desciende para quedarse con Charlton Heston y Janet Leigh. Lo más notable: el uso de la figuración, que es impresionante. Desgraciadamente, se nota el cabeceo de la pluma que lleva la cámara en algunos momentos del viaje, pero eso no empaña la excelente fotografía de Metty. La música de Henry Mancini es fenomenal, con el uso de la percusión para acentuar la tensión, como expresión del reloj de la bomba que no podemos oír.
‘Hijos de los hombres’ (2006)
Director: Alfonso Cuarón
Director de fotografía: Emmanuel Lubezki
Emboscada en el coche – 3 min. y 57 seg.
Nacimiento del bebé – 3 min. y 9 seg.
Huida final y batalla en el edificio en ruinas – 6 min. y 04 seg.
Dos de estos planos secuencia son, quizá, los más alucinantes de la historia del cine. Desgraciadamente, no puedo subirlos aquí, aunque el lector puede verlos desde los links que he dispuesto en cada secuencia, menos la del parto. El primero de los tres es una maravilla, con la cámara en el interior del coche, situada entre los cinco personajes que van en él. Se mueve entre ellos, encuadrando continuamente, sin perder jamás la referencia. Luego, en el ataque, sigue moviéndose de manera muy fluida. La única pega que se puede poner es que el momento en que cae la moto queda algo irreal, pero es un plano secuencia extraordinario, finalizado elegantemente con Clive Owen saliendo del coche, momento que aprovecha Cuarón para salir también del coche, y así encuadrarlo desde fuera, estáticamente, viendo como se marcha, y panoramizando hacia los dos policías caídos.
La secuencia del parto es, en comparación, la menos compleja, pero el trabajo de los actores es fenomenal, y la lámpara como única fuente de luz es una decisión de gran coraje. Más de tres minutos para el parto más memorable que se recuerda.
Y la secuencia climática de la película es ya algo digno de todo elogio. Poco más de seis minutos, desde la entrada en el túnel hasta que el personaje de Chiwetel Ejiofor apunta con su arma a Clive Owen y Clare Hope-Ashitey. No es el más largo, pero probablemente sea el más complejo técnicamente que jamás se haya realizado. Seis minutos de tiroteos, explosiones y un seguimiento increíble por parte del operador de la cámara a Owen, y sin desenfocar en ningún momento. Todo un alarde que certifica el enorme talento de Cuarón y Lubezki y la condición de obra suprema de ‘Hijos de los hombres’, de la que tenéis varias críticas en blogdecine: la de Bea, la de Juan Luis, la de Alberto y la mía.
‘Nostalghia’ (1983)
Director: Andrei Tarkovski
Director de fotografía: Giuseppe Lanci
La vela en la piscina – 8 min. y 43 seg.
Hay muchos planos secuencia (y tomas largas) majestuosos en la filmografía del gran director ruso. Para él, era capital que el plano fuera “llenándose de tiempo”, y por ello trataba de usar el corte lo mínimo posible. El famoso plano de su sexta película quizá sea una de las tomas más largas, fascinantes y conmovedoras de la entera historia del cine. Algunos dirían que no es un plano de una complejidad técnica enorme, y no puedo estar de acuerdo con ellos. Tanto la interpretación de Oleg Yakovskiy, como el uso de la cámara, y la misma historia de la secuencia, son dignos de la más alta admiración por su precisión, su contenida emotividad. Un plano de fe:
‘Sacrificio’ (‘Offret’, 1986)
Director: Andrei Tarkovski
Director de fotografía: Sven Nykvist
Incendio de la casa – 6 min.
El último plano que filmó en su vida Tarkovski fue también el más complejo. Con la casa ardiendo de fondo, había previsto este complejo movimiento de cámara y de actores, y necesitaba hacerse a la primera, porque el incendio de la casa es real, y no disponían de más oportunidades. Sin embargo, la cámara falló, y cundió la desesperanza en el equipo. Pocas semanas después, volvieron a construir la casa y lo intentaron de nuevo. No puedo ni imaginarme la tensión que se viviría en el rodaje. Seis minutos de cine extremo, en el que un enorme sacrificio de fuego y esperanza casi loca, provoca una conmoción visual en el espectador como pocas veces se ha podido experimentar.
‘Uno de los nuestros’ (‘Goodfellas’, 1990)
Director: Martin Scorsese
Director de fotografía: Michael Ballhaus
Entrada al restaurante por la parte de atrás – 2 min. y 57 seg.
Primoroso plano secuencia, con el que está resuelto toda la escena. Una escena preñada de nostalgia por los buenos tiempos. El mafioso deslumbra a su novia entrando por la puerta de atrás del restaurante y saludando a varios trabajadores, y Scorsese nos deslumbra a nosotros con una steady sensacional. El lector puede revisarla de nuevo accediendo al link de arriba, porque no puedo subir el vídeo a este artículo. Cosas de youtube. Esto es amor por el cine, posteriormente homenajeado por Anderson (auténtico hijo estético de Scorsese) en la secuencia que a continuación comentamos.
‘Boogie Nights’ (1997)
Director: Paul Thomas Anderson
Director de fotografía: Robert Elswitt
Introducción – 2 min. y 45 seg.
Y si lo de Scorsese es amor por el cine desatado, lo de Anderson no es menos. Alucinante plano secuencia con un uso asombroso de la steady cam, muy fluido y muy natural, con los actores moviéndose de manera totalmente veraz, sin el menor forzamiento. No me quiero ni imaginar la cantidad de ensayos y de tomas y de diversión que necesitó esta maravilla para hacerse realidad. Y cuánto criterio de Anderson a la hora de cortarlo: el momento en que el director de cine porno encuentra a su nueva estrella emergente. No me cansaré de decirlo: Anderson es uno de los cuatro o cinco directores norteamericanos vivos más grandes.
‘El juego de Hollywood’ (‘The Player’, 1992)
Director: Robert Altman
Director de fotografía: Jean Lépine
Introducción – 8 min.
No soy yo un gran admirador del cine de Robert Altman, y mucho menos de esta película, cuyas expectativas van decreciendo a medida que avanza. Sin embargo, hay que admitir que el plano secuencia, bastante famoso, con el que se abre, está muy bien. No es de una complejidad técnica enorme en cuanto a sus movimientos de cámara, pero sí en cuanto al amplio grupo de actores que entra y sale de cuadro. Un capricho que sin duda es lo mejor de una película altamente irregular.
Y, para terminar, tres ejemplos de películas que son un intento de cine sin cortes, en una larga toma de más de una hora de duración. Pese a todo, maticemos:
‘La soga’ (‘Rope’, 1948)
Director: Alfred Hitchcock
Directores de fotografía: William V. Skall y Joseph A. Valentine
El problema era, claro, que el chasis de una película, en aquellos tiempos sólo podía albergar unos trescientos metros de celuloide (diez minutos de metraje a lo sumo). Pero Hitchcock lo intentó. La pega es que a cada cambio de chasis, el gran director remarcaba de manera demasiado evidente el momento en que se iba a cambiar de toma, y todo queda en nada. Por ejemplo: cuando un personaje se acerca mucho a cámara, con chaqueta negra, y luego se aleja. La película era una buena historia de crímenes perfectos, con un estupendo James Stewart. Con las limitaciones de luz y de cámara, sin embargo, queda una de sus películas más teatrales y menos dinámicas.
‘Timecode’ (2000)
Director: Mike Figgis
Director de fotografía: Patrick Alexander Stewart
Mike Figgis fue un poco más allá: dividió la pantalla en cuatro recuadros, y en cada uno de ellos puso una larguísima toma, sin cortes, hasta el final. Pero, por definición, no hablamos solamente de una toma, sino de cuatro, y el montaje lo hacen nuestros ojos. Aunque es un esfuerzo loable, se rumorean algunos trucos para hacer tomas tan largas. La película no vale mucho, desgraciadamente.
‘El arca rusa’ (2002)
Director: Aleksandr Sokurov
Director de fotografía: Tilman Büttner
Una cosa está clara: Sokurov suele llamar la atención. Al igual que en el anterior caso, se rumorean algunos trucos de edición invisible en la conseción de este plano de 90 minutos. Otros dicen que no, que es real. El soporte digital permite un paseo por innumerables habitaciones, llenas de actores, para contar la historia de la rusa zarista, y contener gran parte de la cultura de ese país. Me parece un filme naif, pretencioso y hueco, cuyo único interés reside, precisamente, en su plano sin cortes.
Seguro que el lector puede aportar más planos secuencia que a él le hayan entusiasmado.
Comentarios
brillante
Los planos secuencia de "Hijos de los Hombres" son todo un prodigio técnico, tú lo has dicho. El coche está trucado y la cámara se mueve a través de un raíl en el techo, pero, ¿y cuando ésta sale del coche? Imagino que la recogerá el operador. Me sorprendo de lo natural que queda. Aún así, me parece mucho más increíble el de la batalla y la huída final.
También comenté aquí una vez algo de un plano secuencia que hay en "Poltergeist" (creo recordar que no hay cortes). Es el de las sillas que forman una figura sobre la mesa de la cocina. No es especialmente complicado, pero hecho por corte le restaría muchísimo impacto a la idea.
Para terminar, decir que uno de mis planos secuencia favoritos es el de "Expiación": James McAvoy con sus dos compañeros en la playa.
-- editado por última vez a las 21:55
En el making of del DVD tienes un reportaje IMPRESCINDIBLE sobre la realización de la escena del coche. Qué grande es Lubezki!!
Me gusta la idea y los planos elegidos, aunque dejarse al truculento pero queridísimo De Palma tiene que ser pecado (Snake Eyes). Otro gran plano secuencia estaba en el inicio de Días Extraños
Si, si, si lo tengo ;), pero ahora mismo no recuerdo si explican el momento de la cámara saliendo del coche. Volveré a mirármelo.
Tienes razón con el de Poltergeist, no será muy largo ni muy complicado, pero a mí me acojonó (también ayudó el que yo tuviese 8 ó 9 años cuando la vi). Uno muy parecido sería el de los armarios de la cocina en El Sexto Sentido.
De los últimos más populares y espectaculares que he visto últimamente, se podría añadir el de la huída por la carretera en La Guerra de los Mundos de Spielberg.
Y si me apuras para decirte otro de este director, ese plano cenital siguiendo a las espiarañas en Minority Report.
interesante
El plano de las espiarañas es muy grande, una de las mejores secuencias de la última década... aunque realmente sea casi calcado a un plano similar de Brian de Palma en 'Snake Eyes' xD
Resulta curioso ya que Snake eyes era un compendio de plagios de otras pelis, LOL
114 Comentario moderado
8Me ha encantado el post. El de "Hijos de los Hombres" es espectacular. Además este tipo de técnicas son las que verdaderamente definen quién es un buen director. Por añadir alguno más a la lista, esos 4-5 minutos introductorios de "Serenity" en plano secuencia presentando a todos los personajes, son muy grandes.
Un plano parecido al de Serenity hay en la miniserie Galactica, del 2003, durante los créditos iniciales.
brillante
Al último grupo yo añadiría 'Irreversible', que también es una película que juega con la ilusión de una narración sin cortes... ¡¡y en rebobinado!! Es obvio que los cortes existen entre secuencias, pero sería un experimento similar al de 'La soga'. La cual, por cierto, ni siquiera lleva al límite la idea de la ilusión de una película sin cortes porque hay un corte de montaje muy descarado en una escena clave de la película.
Siempre he tenido curiosidad por las propuestas de Figgis y Sokurov, pero me tienen pinta de ser difíciles de digerir.
Estoy de acuerdo con que los planos secuencia de 'Hijos de los hombres' son los más alucinantes de la historia del cine; yo sigo pensando que el operador de cámara de esa película tuvo que ser Superman, porque si no no me lo explico xD
A la lista añadiría alguno de los de Brian de Palma (tal vez el de arranque de 'Ojos de serpiente', que aunque tenga truco, visualmente se percibe como un plano único, que es lo importante).
-- editado por última vez a las 21:56
Hombre!!! gracias a dios que alguien se ha dado cuenta del corte de la Soga, en serio, como digo en el articulo empezaba a sentirme como un loco.
http://diariodeunamentedispersa.blogspot.com/2010/07/la-soga-una-pelicula-sin-cortes.html
El plano secuencia de
'Hijos de los hombres'del coche es una lección de cine de primera clase y que sin duda, engrandece la película, en el dvd está incluido cómo se hizo, un extra muy recomendable. El de'Sed de mal'también es muy interesante. Lo mejor del plano secuencia de'The player'es que gracias a él la película presenta a los personajes con una gran fluidez. Por último creo que en'La soga'los cortes están muy bien disimulados.¿El "travelling" del pasillo de
'Oldboy'se consideraría un plano secuencia, no?Otras menciones:
'Kill Bill','Snake eyes'y como han dicho ahí arriba, el plano de'Atonement'con "Elegy for Dunkirk" de Marianelli sonando, precioso. Ah sí maldita sea, y el de'La guerra de los mundos'de Spielberg, que ignoro cómo se hizo, y el de la reciente'El secreto de sus ojos'.-- editado por última vez a las 22:04
Totalmente imprescindible el plano secuencia del pasillo de Oldboy, una de las mayores maravillas que he podido presenciar
Voto también por el plano secuencia (falso) de la persecusión en el estadio de fútbol de "El secreto de sus ojos". Una maravilla, la mejor escena de una película ya de por sí muy buena.
David Fincher es el otro que ha jugado con los planos secuencia falsos, como en "La habitación del pánico", cuando los ladrones llegan a la casa.
Hablando de Fincher, maravilloso el plano secuencia inicial de la maravillosa Zodiac
"Salvando al soldado Ryan" escenas de guerra bastante crudas en los planos de Spielberg
Por cierto, ya que se ha mencionado a Scorsese, otra de las long takes de la última década que me encanta es el plano circular de la llegada (y partida) de los emigrantes europeos en 'Gangs Of New York'. Y aunque ya sé que a Adrián no le gusta Amenábar también me encanta el plano subjetivo del vuelo de Ramón Sampedro de 'Mar adentro'.
A quien le guste la accion se acordara de grandes planos secuencia de dos pelis "Hard Boiled" en los pasillos del hospital y la peli de Tony Jaa "Thai Dragon" subiendo por el edificio y cargandose a todos, son cojunudas.
Las de "Hijos de los Hombres" son buenisimas
si,sin duda,la escena de Thai Dragon,increible,se me quedo grabada en la retina,es espectacular
Faltan los planos secuencia de "Soy Cuba"
Impresionante el plano secuencia de esta película: hace unos años hicieron un documental sobre esta película titulado "El mamut siberiano", donde en otras cosas hablan de esta escena, de como se rodó, y de como efectivamente, y aunque lo parezca no hay truco ninguno.
http://www.youtube.com/watch?v=99JjtRW0C2A
no lo conocía pero me ha parecido simplemente espectacular
En la escena de la batalla de Hijos de los hombres, justo cuando entra en el edificio y enfoca hacia arriba mirando las escaleras hay un cambio que no se nota, salvo porque las manchas de sangre de la cámara desaparecen misteriosamente (cosa que se agradece) Digo yo que habrán usado una de esas técnicas para empalmar planos sin que se note. De todos modos es magistral.
Ya lo han comentado antes, no es grandiosa, pero la escena del comienzo de Serenity en que recorre toda la nave de cabo a rabo y te presentan a todos los personajes a mi me parece genial. Se nota que habían construido la nave entera y querían que quedara patente.
Cuando leí el título se me vino a la mente "Hijos de los hombres". Tal cual, excelente...
La dirección de hijos de los hombres es casi perfecta, por lo menos en cuanto a complejidad, planos, composicion de la escena... Espero que esta entrada venga a cuento de los planos secuencias de las escenas de lucha de Airbender, que acabo de llegar de verla y estoy ansioso por leer la critica de Adrian, creo que es el unico que puede escribir una critica justa de esta pelicula (jamas crei que llegaria a decir esto xD)
no estoy al 100% seguro pero creo que había uno en Funny Games, despues de que SPOILER maten al hijo SPOILER, la cámara se centra un buen rato en la madre y aunque no sea una escena espectacular, te deja abatido durante un momento
Por lo menos en la version americana que es la que he visto SPOILER la madre no parece en absoluto afectada por la muerte del hijo, no se si sera cosa de Haneke, de la pelicula original o de la actuación de Naomi Watts, por que a Tim Roth si se le ve bastante afectado FIN SPOILER
Pero el plano en si no esta mal, creo recordar tambien que era largo
-- editado por última vez a las 22:22
Pero creo recordar que no era un plano secuencia sino un plano fijo en la madre durante unos 5-7 minutos. Bueno, a mi si me pareció que Naomi Watts estaba afectada en este momento.
La escena del estadio de Racing de Avellaneda en "El secreto de sus ojos" de Campanella. Aunque hay un par de cortes, me parece extraordinaria, y sorprendente en un autor que se distingue por otras facetas, que no las puramente formales.
Esa misma iba a decir yo, pero me la has quitado de la boca. No recuerdo que haya cortes en esa secuencia, al menos en la aproximación al estadio hasta que encuentra a los protagonistas. Luego en la persecución si que hay cortes, pero esa secuencia del estadio es magistral, se me ponen los pelos de punta al recordarla.
El plano en el campo de fútbol de "El secreto de sus ojos".
Amén a eso. Impresionante
Y el de Toro Salvaje con la steady no se queda atrás, tampoco. Aunque me flipan los que decís por aquí, los de Hijos de los hombres y Boogie nights.
Me parece un muy buen post, para variar.
21 Comentario moderado
98interesante
cjmolina, el gran DePalma siempre intenta meter un plano secuencia bastante largo en sus filmes, para crear esa atmósfera y meternos en la historia, sin nombrar el deleite que nos produce a los fans, pienso el la secuencia de "Raising Cain" en donde la psicóloga se pasea por toda la comisaría hablando del caso; la escena en el centro comercial en "Body Double", el previo al asesinato de "Blow Out",las magistrales de "Snake eyes" ya nombradas...
El plano secuencia de "Snake Eyes" no es imprescindible, es grandioso coño, si esa secuencia valia por si sola el precio de la entrada. Hablamos de un plano secuencia de casi un cuarto de hora, filmado por un tio que hace tiempo que no hace nada en condiciones, pero que oye, nada mas que por cosas como esa y, Carlito's Way, Scarface, etc se le perdona todo ( Hasta Misión a Marte)
Aunque claro queda mejor meter referencias a plano secuencias de peliculas como "Nosthalgia" o "Sacrificio" que no conoce ni Cristo y no el de "Snake Eyes", que cualquier aficionado al cine recuerda en cuento le nombran, gloriosamente yuxtapuestas, las palabras "plano" y "secuencia".
El plano secuencia de Snake eyes, que es impresionante, tiene trampa, como han dicho antes por ahí. Hay bastantes cortes, pero está bastante bien disimulado, la verdad. En cualquier caso el resultado es espectacular, desde luego.
Cierto, faltan los imprescindibles (falsos, pero imprescindibles) de El Secreto de Sus Ojos y sobre todo de Snake Eyes. Pero parece que al redactor no le agrada lo suficiente el Sr. De Palma, con tantos momentos geniales. Es el que tiene una mejor técnica. Aparte de todos los ya comentados por los compañeros, yo recuerdo especialmente Vestida para matar (la escena del museo).
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8Soy de la opinión de que un plano secuencia, además de tener perfección técnica, ha de tener necesidad dramática. A mi de los planos secuencias que pone Adrián me sobran unos cuantos- el del film de Sokurov y el de Figgis, que me parecen meros ejercicios vacios, que además no tienen mérito alguno.
En cambio falta el espléndido plano secuencia inicial de Scarface (Hawks, 1932) de unos tres minutos y medio de duración, y con un nivel de dificultad técnica- no olvidemos la época en la que se rodó,no había camaras digitales-, y de una brutal intensidad dramática.
También el plano secuencia en traveling circular de "el Reportero" (Michelangelo Antonioni, 1974)
Un post muy interesante por lo demás. A ver si os animáis y hacéis más post de técnicas cinematográficas.
interesante
El plano secuencia de 'Scarface' de Hawks, absolutamente soberbio, es imposible que lo pusiera Adrián por motivos más que obvios ;)
Completamente de acuerdo, Pilar. A pesar de que aprecio "Hijos de los hombres", me pregunto si algunos de los citados planos secuencia son más bien un ejercicio de alarde técnico que no algo imprescindible para la trama. Y bien recordado el plano secuencia de "Scarface", quizás el más necesario de todos los citados en este post.
Por cierto, Alberto, y por curiosidad, porque el autor de este post es imposible que pusiera el plano de Hawks?
-- editado por última vez a las 03:37
interesante
Berlanga tiene grandes planos secuencias. Donde hay mucha gente que habla sin parar.
Efectivamente. Cuando se habla de planos secuencia yo simpre recuerdo a Berlanga.
Pues sí, especialmente en la escopeta nacional
Los de "Hijos de los hombres" son simplemente, espectaculares.
Ya se que no es cine pero Expediente X, en su 5 o 6 temporada tenia un episodio, sin apenas cortes y los que tenian estaban muy bien tapados.
Y el Dia mas largo, tiene un plano aéreo de la toma de una zona portuaria, creo que dura 4 minutos.
-- editado por última vez a las 23:11
Sí, yo también iba a comentarlo pero se me olvidó. Es un episodio de la sexta temporada, se llama 'Triangle', y es todo un hito de la historia de la TV, que empalmaba varios planos secuencia... ¡¡y los combinaba con pantallas divididas, que conectaban dos momentos temporales distintos!! Un capítulo estupendo.
-- editado por última vez a las 00:41
Ufff,si no recuerdo mal iba sobre un secuestro-persecución en coche,ese episodio es fabuloso...
Pues recuerdas mal: http://en.wikipedia.org/wiki/Triangle_%28The_X-Files%29
ja,ja,cierto,error mío,me traicionó la memoria...
Viendolo ahora en Wikipedia ese episodio también era memorable...
Gracias Belmondo por la rectificación.
-- editado por última vez a las 10:35
Una gran selección, si señor. Impresionante 'Hijos de los hombres', y grande el maestro Wells en 'Sed de Mal' una de mis películas favoritas de siempre.
Sensacionales los planos secuencia de 'Hijos de los hombres', y también el del campo de fútbol en 'El secreto de su ojos'. Me ha gustado que se mencione el del vuelo de 'Mar adentro', yo también lo tenía en mente. Inolvidable el arranque de 'Sed de mal'. A veces pienso que en los certámenes deberían entregar un premio a la mejor secuencia. Lo echo en falta, la verdad. Y un premio 'Saul Bass' a los mejores títulos de crédito, pues también.
No se si será, pero yo lo considero un ''mini plano secuencia'' de ''Ratatouille'', y la verdad muy bien hecho... no lo olvido por nada xD ( min. 1:59 - 2:16 )
http://www.youtube.com/watch?v=Ap3giQPifbU
''The Thin Red Line'' tiene unos muy buenos, aunque los que logra Cuarón con su equipo en ''Children of Men'' me parecen los mejores.
Yo tambien voto por los de Snake Eyes, mas que nada porque lo que cuenta lo vuelves a ver mas adelante. Ah, y por Nicholas Cage. Otro actor hace ese personaje y le sale como el culo.
Creo que se dejaron afuera el plano secuencia de Expiacion.
Para una peli que daba final a una serie de ciencia ficción y western cancelada absurdamente, Joss Whedon filmó un espectacular plano secuencia como introducción a Serenity, con entradas y salidas de personajes, todo para conocer a una nave y a su tripulación de cabo a rabo.
Serenity fue cancelada por que fue vendida a la cadena equivocada, y como dice Whedon en el DVD porque la vieron 4 gatos. Y era una serie muy cara.
-- editado por última vez a las 23:54
Bueno voy a aportar otro que nadie ha dicho y a mi siempre me ha parecido muy bonito: el comienzo de la pelicula "La flauta mágica" (Kenneth Branagh) un plano secuencia que sobre vuela todo el campo de batalla siguiendo aviones bombas y finalmente infanteria a traves de las trincheras
En efecto, en la filmografía de Branagh hay unos cuantos planos secuencia reseñables, pero ese de 'La flauta mágica' es de los más destacados. Parece mentira que muchos se obstinen en calificarlo de "teatral" cuando, aún siendo cierto, sus puestas en escena son mucho más cinematográficas que el del 99% del cine que se produce hoy en día.
-- editado por última vez a las 00:43
¿Y en 'Mucho ruido y pocas nueces'? Hay al menos tres planos-secuencia brutales.
El secreto de sus ojos tiene un plano secuencia muy grande también. Vale que la primera parte aérea esté hecha por ordenador, pero la demás es muy grande. La parte en la que el operador salta con la cámara.. tela!
http://www.youtube.com/watch?v=hffLoBKeHWk
Falta, para mi gusto, la escena de la violación de Irreversible-
Yo me quedo con el de Elephant :)
Y que hay de la entrada al estudio de television de Magnolia?
http://www.youtube.com/watch?v=CJlCYNt2z9k
creo que falta
by the way.........
http://www.youtube.com/watch?v=en16i8BY4hI
goodfelas......
http://www.youtube.com/watch?v=hJfnbHBn_k4
(tampoco costaba tanto encontrarlas por el youtube ;) )
-- editado por última vez a las 00:34
Precisamente me estaba registrando ahora para añadir la primera escena de "Breaking News", un plano secuencia bastante espectacular :)
También tenemos el plano secuencia de "Los crimenes de Oxford". Inolvidable, pero no precisamente por su arte, lamentablemente.
Aquí está el making of de la escena del coche de Children of Men...
http://www.youtube.com/watch?v=4A55xTYXMpI
De todas formas tiene que haber algún truco porque cuando salen del coche se ve que el mismo es un coche normal y corriente, pero en el making of más parece un Viper de Galactica que un coche.
O sino que alguien me explique como desmotan toda la parafernalia
Es la "magia" del cine...
O más bien son falsos planos secuencia, como comentan por ahí... eso no les quita espectacularidad por supuesto.
Cuando le preguntaron a Campanela, como hizo el plano secuencia, dijo: "Un mago nunca revela sus trucos"
Cuando nos referimos al cine contemporáneo me temo que deberíamos hablar de “falsos planos secuencia” en la mayoría de los casos.
Es evidente que en casos como “Sed de mal” no había ni trampa ni cartón, pero me resulta imposible creer que casos como el plano de la batalla de “Hijos de los hombres” se rodó de un tirón, sin utilizar abundantemente la manipulación digital; los numerosísimos elementos que habría que coordinar, además de lo costoso que resultaría tener que repetir todo a causa de un error, lo harían imposible.
La utilidad narrativa en estos casos falsos planos podría ser la misma, pero claro, son mucho menos meritorios que aquellos que se realizaban de forma tradicional.
Un saludo.
-- editado por última vez a las 01:10
Como ya se repitió hasta la saciedad, los planos secuencia de Children of Men son soberbios, sólo tengo que añadir el de Carlito's Way, cerca del final, con Carlito siendo perseguido por los 4 mafiosos, que no sé si cuenta ya que creo que no dura toda la escena. Saludos.
no se si corresponde y ya no es que sea un prodigio del cine, pero una de las tomas largas que mas me han llegado es el principio de la pelicula Serenity, en el momento que la nave se convierte en un escenario unicamente rodado con una toma durante varios minutos y repasando en la misma toda la tripolacion y los lugares de la nave.
Enorme entrada. Para recordar momentos que ya hemos disfrutado y para descubrir los que no hemos visto y merecen serlo. Enhorabuena.
Cuando vi 'Hijos de los hombres' por primera vez tuve que rebobinar la secuencia de la persecución unas cuatro o cinco veces. Me quedé, simplemente, estupefacto.
Irreversible como han dicho por ahi y ese plano inacabable en el tunel ..... buf
Ey y en Thai Dragon hay una secuencia de accion estupenda con Tonny Ya subiendo una escalinata y pateando traseros piso a piso
http://www.youtube.com/watch?v=gSMmV-ATWbg
TOM YUUM GOONG (o Thai Dragón)
http://www.youtube.com/watch?v=tc66JwdMWIg (en HD)
Me lo has quitado de la boca ;)
La secuencia de lucha más IMPRESIONANTE y técnicamente difícil (coordinación, dobles, caídas) que he visto.
Cuando vi el título también se me vino a la mente el de Atonement. Uno de mis preferidos es el travelling entre las trincheras en Senderos de Gloria de Kubrick.
Yo iba a poner también el travelling de Senderos de Gloria solo que dudaba si era Plano Secuencia o no. Leo que si y duda resuelta. A mi me parece Magristral!
Eso no es un plano secuencia, Julio Verdugo y abril22, pues ese paseo contiene varios cortes. Un plano secuencia no tiene cortes.
Me quedo con la presentacion de los personajes de Donnie Darko a ritmo de Tears for Fears.
http://www.youtube.com/watch?v=AXwelEWpPXs&feature=related
A mi también me gusto mucho, aunque en realidad son dos planos secuencia, uno para el pasillo y otro en el patio. Me quedo con el del pasillo, es fantástico.
Fantástico doble plano secuencia a cámara lenta, lo mejor de la película.
Una de las que a mí me encanta es uno relativamente corto de 'La Habitación Del Pánico' (David Fincher) que presentaba la entrada de los atravadores (la cámara atravesando los barrotes, l picaporte y el aza de la cafetera...)
http://www.youtube.com/watch?v=_Qh7jFJ6zWw
Otro que me encanta, si llegar a ser real y sin ser un plano secuencia al uso, es el de los créditos iniciales de 'El Señor De La Guerra' (Andrew Niccol)
http://www.youtube.com/watch?v=9RgH5eDbCLU
Tarantino en 'Four Rooms' hizo una larguísima toma con Bruce Willis, Tim Roth y el mismo que molaba muchísimo.
Buen Post, Señor Massanet, como siempre. Saludos.
Recuerdo que la parte duraba unos 20 minutos, apenas tenia 5 cortes y Tarantino no callaba. Frente al episodio de Rodríguez que tenia unos 500 cortes.
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