Alien vs. Predator – Colección Aniquilación

Aprovechando que el próximo viernes se estrena la segunda entrega de los enfrentamientos entre aliens y depredadores, que surgieron en el penoso film de Paul W.S. Anderson, la Fox pone a la venta un pack en el que incluyen los 7 títulos de la saga. Como un servidor ya tiene los 3 que considera mejores, va a pasar de este pack en el que además no hay ningún tipo de extra.

‘28 Semanas Después’

Nuestro Juan Carlos Fresnadillo lograba hacerse un hueco en el mercado internacional con esta secuela de la maja ‘28 Días Después’, inferior a la original, pero altamente disfrutable en alguno de sus aspectos. La edición cuenta con algunos documentales y también se edita en otro pack junto con la anterior entrega.

‘Historia de un Crimen’

Al igual que la exitosa ‘Truman Capote’ esta película se centra en la relación entre el famoso escritor y uno de los asesinos en los que se inspiró para escribir su obra maestra ‘A Sangre Fría’. Claramente superior al film de Bennet Miller, es totalmente injusto que no hay tenido la repercusión que se merecía. Incluso era un film bastante nominable.

‘Volaverunt’

En 1999 el polémico Bigas Luna dirigió esta película con un cuarteto principal de actores nada desdeñable. Tal vez haya quien la compre, nunca se sabe, pero a un servidor Luna dejó de interesarle hace mucho tiempo, así que no caerá esa breva.

‘Tú Perdonas… Yo no’

Una de las primeras colaboraciones de Bud Spencer y Terence Hill, esos dos individuos que tanto daño hicieron al cine. Un spaghetti western que vi hace millones de años, y afortunadamente me acuerdo de muy poco.

‘Amores Prohibidos’

Atención las coladitas por Colin Farrell, pues esta película, que en realidad está hecha para la televisión, nos la intentan vender aprovechando la fama de Farrel, pero éste no es el protagonista central, sino un secundario, por mucho que su careto adorne casi toda la portada del dvd.

Más información | ZonaDVD

En alquiler:

‘Spider-Man 3’ y trilogía ‘Spiderman’

Aparece en alquiler la tercera parte de la saga protagonizada por Tobey Maguire, así como la trilogía al completo.

Cuando el traje Peter Parker se transforma, convirtiéndose en negro y potenciando sus poderes, el hombre araña también se ve cambiado: aparecen en él el orgullo y el exceso de confianza, y así comienza a dejar de lado a los que más se preocupan por él. Aunque dos temibles villanos, Hombre de Arena y Venom, consiguen un poder sin parangón y sienten la sed de castigo, la mayor batalla de Peter se libra, no obstante, dentro de sí mismo. Spider-Man tendrá que volver a descubrir la compasión que le convierte en lo que es: un héroe.

Yo tiré la toalla ya no recuerdo si tras la primera o tras la segunda, así que no tengo opinión propia sobre este film, pero aquí podéis leer una crítica de Red Stovall

‘28 semanas después’

Juan Carlos Fresnadillo dirige la continuación de ’28 días después’. Aquí podéis leer la crítica de Chico Viejo y aquí la de Red Stovall. Mi opinión está un poco entre la de los dos: me pareció impresionante la forma en la que rueda algunas escenas, pero es cierto que tiene unos cuantos absurdos de guión un tanto imperdonables.

Preparando el estreno del 9 de noviembre de ‘Elizabeth: la edad de oro’, se lanza en DVD ‘Elizabeth’ (1998), que también estuvo protagonizada por Cate Blanchett y Geoffrey Rush y que también dirigía Shekhar Kapur.

Encontramos casualmente dos diosas que no tienen nada que ver: la película de fantasía ‘She, la diosa del fuego’ (‘She’, 1965), de Robert Day, que se edita con un audiocomentario a cargo de Ray Harryhausen, y ‘La diosa de la danza’ (‘Down to Earth’, 1947), de Alexander Hall, en la que Rita Hayworth es un ángel que tiene que bajar del cielo cuando se entera de que va a aparecer en un musical de Broadway.

El film de género negro de Elia Kazan con Richard Widmark y Jack Palance ‘Pánico en las calles’ (‘Panic in the Streets’, 1950), del que Mel Gibson podría dirigir un remake, es otra de las opciones; así como ‘Yo y el coronel’, con Danny Kaye.

El miércoles, 31 de octubre, víspera de la noche de Halloween, se pone a la venta el pack ‘Midnight Movies, vol. 1’, la primera entrega de una colección especializada en fantástico, terror y suspense. Este primer volumen contiene un programa doble en el que se incluyen ‘The Birthday’ (2004), homenaje al cine de aventuras de los años ‘80 dirigido por Eugenio Mira e interpretado por Corey Feldman (‘Los Goonies’, ‘Gremlins’, ‘Cuenta conmigo’), Erica Pior (‘El segundo nombre’) y Jack Taylor (‘Conan el Bárbaro’, ‘La Novena Puerta’, ‘Los Fantasmas de Goya’), y ‘Evil Aliens’ (2005), comedia splatter británica de Jake West.

Se podrá adquirir esta semana una colección de Krzysztof Kieslowski, que continúa la conmemoración del décimo aniversario de la muerte del director editando ‘Sin fin’, ‘El aficionado’, ‘El azar’ y ‘La cicatriz’.

Y para quienes deseen continuar explorando el mismo territorio, Versus lanza los films polacos ‘La barrera’ (‘Bariera’, 1966), de Jerzy Skolimowski; ‘Generación’ (‘Pokolenie’, 1955), de Andrej Wajda, ‘Las tribulaciones de Balthazar Kober’ (‘Niezwykla podróz Baltazara Kobera’, 1988), de Wojciech Has.

Los seguidores de Buster Keaton pueden elegir entre adquirir suelta ‘El maquinista de la General’ (‘The General’, 1927) o comprar un pack con sus obras.

En alta definición aparecen también los títulos ‘Hostel 2’ y ‘Stomp the Yard: Ritmo Salvaje’.

Más lanzamientos en DVD aquí.

Aquí tenemos el póster de ‘Right at your Door’, un thriller de bajo presupuesto del que ya vimos un interesante trailer. Si ese avance nos recordaba un poco a ‘28 Semanas Después’, el cartel no hace sino reafirmarlo, siendo muy similar a otro de la estupenda película de Juan Carlos Fresnadillo.

La trama gira en torno a una bomba que hace explosión en Los Ángeles, provocando el caos entre la población ante los efectos radiactivos que ha expulsado el artefacto. La película ha sido dirigida por Chris Gorak y está protagonizada por Rory Cochrane y Mary McCormack. No hay aún fecha en estreno para España.

Vía | Impawards

Ayer tuve sesión intensa de cine con dos de mis colegas cinéfagos, dando por cumplido el trámite de ver dos de los estrenos más sonados de lo que llevamos de año. Uno porque va de robots gigantes y la ha realizado Michael Bay con la ayuda de Steven Spielberg (no sé si comentarla, lo estoy pensando); la otra porque es la secuela de la entretenidísima ‘28 Días Después’ y la ha dirigido un español. Aunque esta última me interesaba (como dejé claro en su momento), debo confesar que frente a la cartelera tenía más ganas de ver más el blockbuster robótico (por lo espectacular de sus trailers) que la continuación de las aventuras de los británicos contra sus propios “zombies” (no lo son realmente, pero casi). Sin embargo, la cinta dirigida por Juan Carlos Fresnadillo me dejó pegado al asiento durante casi todo el metraje y me provocó muchísimas más emociones que la de (e)Bay. Normalmente, al estar acompañado de amigos con los que suelo ir al cine, hago (y me hacen) algunos comentarios durante la proyección. Con los “zombies” metiendo tensión en el cuerpo, apenas pude articular un par de frases; cuando había acción, porque no podría, y cuando no, porque necesitaba recuperar el aliento. No sé si fue lo primero que dije, pero sí lo primero que pensé. Hay momentos brutales en ‘28 Semanas Después’. Por supuesto, no todo es tan bueno, el guión tiene lagunas por todas partes para justificar mucho de lo que vemos en la pantalla, pero creo que es lo de menos. En todo caso, a mí no me impidió disfrutar de una buena ración de acción, emoción, tensión y algún que otro susto.

‘28 Semanas Después’ continúa con el planteamiento de ‘28 Días Después’ (Danny Boyle); seis meses después de que un poderoso virus haya desolado Gran Bretaña, el ejército de los Estados Unidos declara que la guerra contra la infección ha acabado. La reconstrucción del país puede empezar. En la primera oleada de refugiados que regresan, una familia se reencuentra, pero uno de sus miembros, sin saberlo, es portador del virus. Que el caos vuelva a originarse es sólo cuestión de tiempo…

Fresnadillo imprime un ritmo brillante a la película, como creo que ya he dejado claro en el primer párrafo; maneja al espectador con maestría, controlando en todo momento sus reacciones. Hubo tres momentos donde pensé “este tío es muy bueno”: el comienzo, la escena que desencadena la expansión del virus (para mí, lo mejor de todo, con ese trágico beso y lo que provoca) y el uso de la fuerza por los militares. Hubo otro en el que no pude dejar de mostrar mi enfado notoriamente, y que representa lo peor de la película. El guión tiene algunas “tonterías”, que yo considero propias del género y totalmente perdonables, pero también más de un defecto demasiado importante como para pasarlo por alto. En concreto, me resultó muy molesto cierto momento en que el personaje que interpreta Robert Carlyle se dedica a explicar a otros lo que ha pasado… ¡¡sólo unos minutos antes!! Como espectadores lo hemos visto. Y va ahora el tipo y nos lo cuenta. Sí, ya sé que tiene su motivo, no soy idiota, pero, ¿no había mil y una maneras de hacerlo de otra forma, mucho más sutil y, sobre todo, menos insultante para el espectador? Evidentemente. Además, la cosa no acaba ahí y es que el personaje se permite el lujo de pasar por alto todo lo que le ha ocurrido desde que llegó a la ciudad… ¡¡y que no se nos ha mostrado!! Es decir, explica lo que hemos visto y omite lo que no hemos visto. Perfecto, perfecto…

Volviendo a los puntos de ‘28 Semanas Después’, destacar, en primer lugar, el arranque de la película, que es simplemente una maravilla. Una maravilla de una tensión salvaje. Al acabar la secuencia me encontré con el corazón a cien y con los puños apretados (pensé que era demasiado joven para tener un infarto y dejé de preocuparme). Quizá dura un pelín más de lo necesario, sobre todo porque la música se vuelve demasiado ruidosa, pero es buscar la perfección y eso no existe; no resta del mérito que tiene el inicio que ha realizado Fresnadillo. La imagen del personaje de Catherine McCormack desde la ventana, siendo abandonada, o la del personaje de Carlyle son magníficas, y adelantan, en parte, lo que será el resto del film. Sin la brillantez del prólogo o de la mejor secuencia de la película (que no voy a contar para no reventar nada a quien no la haya visto), el conjunto acumula tensión con gran facilidad y la va soltando poco a poco, sin dejar de lado a los personajes y el desarrollo típico de este tipo de historias, con los militares molestando, (des)controlando y matando, más que ayudando, que era lo que supuestamente tenían que hacer. Como en ‘El Día de los Muertos’, acaban por resultar mucho más peligrosos que los propios carnívoros. Precisamente, así se produce lo que considero como otro de los tres mejores momentos del film; una matanza digna de salvajes.

En cuanto al reparto, destaca sobre todos el (casi) siempre estupendo Robert Carlyle, superviviente de un ataque “zombie”, que se reencuentra con sus hijos, con los que espera poder vivir en la nueva época de “paz”. Un detalle fundamental de su “huida” provocará que el virus vuelva a propagarse sin control. Creo que su personaje está genial justo hasta ese momento, en el que el guión lo convierte en una especie de super-monstruo imposible, para provocar situaciones que metan el miedo en el cuerpo. Algo que, por otra parte, consigue, sobre todo cuando se encuentra cara a cara con su hijo. En cuanto a éste y su hermana, interpretados por Mackintosh Muggleton e Imogen Poots (que debe contar ya con su club de fans) respectivamente, están bastante correctos y no resultan los típicos niños pelmazos de costumbre, protagonizando incluso algún que otro momento muy emocionante. A ellos hay que sumar a la cada vez más reconocible Rose Byrne, vista en (la fallida) ‘Sunshine’, de Boyle; a Catherine McCormack, esposa del personaje de Carlyle y madre de los chicos; y a los militares bondadosos, el héroe Jeremy Renner y el piloto Harold Perrineau (de la serie ‘Perdidos’). Todos cumplen perfectamente con su labor en la película, aunque también hay que decir que en este género no se requiere precisamente de grandes actores. Igualmente, pienso que el no ser actores muy conocidos (salvo Carlyle y Perrineau), favorece al film. ¿Sabes poner cara de preocupación? ¿Sabes hacer chistes malos sobre las esposas y madres de tus compañeros? ¿Poner cara de susto? ¿Disparar y correr? Ahora sólo falta que estés libre los siguientes días…

En definitiva, ‘28 Semanas Después’ es una estupenda muestra de lo que puede y debe ser el cine de entretenimiento: trepidante pero sin perder nada de emoción, para las masas pero sin dejar de lado la calidad. Debemos aplaudir a Fresnadillo, su trabajo es impecable. Para mí, su película es superior a la de Boyle, aunque también es cierto que la estética la marcó el director de ‘Trainspotting’. Como decía Red Stovall en su crítica, es muy probable que pronto veamos ‘28 Meses Después’. Y yo que me alegro. Bueno, antes echaré un ojo al nombre del director. ¿Estará Boyle con ganas de volver con sus rabiosos zombies o se los dejarán a otro cineasta europeo con proyección? Ya veremos.

Lo que hay que ver. De la misma forma que muhos directores europeos demostraron verdaderamente lo que valían yéndose a tierras americanas durante los años 40 y 50, ahora nuestro Juan Carlos Fresnadillo demuestra que lo suyo sin duda es dirigir películas, haciéndose cargo de ‘28 Semanas Después’ (aunque aquí es en tierras inglesas), después de que en nuestro país lo intentase con ‘Intacto’, una película interesante en su planteamiento pero que hacía aguas por todas partes. Ahora se atreve con la continuación de una de las mejores películas de Danny Boyle, sin que eso suponga que nos vayamos de fiesta a celebrarlo, en la que la variante de los zombies de siempre estaba bien utilizada, aunque la película se tambaleara un poquito por la maldita manía de Boyle de querer rodar dos films en uno. Fresnadillo sale intacto (lo siento, lo tenía en bandeja) de la operación, y su trabajo de realización es sencillamente ejemplar. Otra cosa bien distinta es el guión, que podría ser comparado con un churro de tres días.

‘28 Semanas Después’ sigue perfectamente la historia que narraba el film de Boyle, aunque no son los mismos personajes. Un tiempo después de que el virus sea controlado en Londres, la reconstrucción de la ciudad se está haciendo poco a poco con la ayuda del ejército americano. Pero el descubirmiento de una mujer portadora del virus, aunque ella no esté infectada, pondrá de nuevo en juego a los variantes de zombie con su ira descontrolada, sembrando el caos en todas partes para regocijo del espectador.

La película tiene una secuencia de inicio absolutamente magistral, con un uso del suspense aterrador, utilizando ejemplarmente espacio escénico y planificación, en el interior de una casa, no sabemos dónde, un grupo de personajes de lo más diverso viven aislados con poca comida y sus temores a flor de piel. La poca falta de datos que el espectador posee en dicho comienzo es uno de los aciertos de la secuencia, la cual logra provocarnos angustia y desasosiego, hasta que todo explota. A partir de ahí, nos encontramos con un Fresnadillo totalmente entregado al aspecto visual del film, logrando por otro lado hacer una película enormemente entretenida con sus momentos de inquietud muy bien plasmados. Baste apuntar cierta secuencia en el interior de una estación de metro, realizada con suma inteligencia.

Casi todos los golpes de efecto están bastante bien insertados en la película logrando el efecto deseado, los amagos de zombie corriendo por las calles de la ciudad totalmente descontrolados, o topándose de narices con un helicóptero en una secuencia que es un divertimento total, a pesar de cierta cutrez en su desarrollo. Lo curioso del asunto es que este tipo de secuencias, todas ellas ejemplares, tiene que lidiar con un guión de lo más pobre. El film no deja de ser una persecución en todo momento, lo cual no tendría ni la más mínima importancia, si en dicha persecución no se vieran algunas desfachateces totalmente incomprensibles. Prácticamente toda la culpa la tiene el personaje interpretado por un desaprovechado Robert Carlyle, el cual aparece y desaparece de escena como le viene en gana, y siempre está en el sitito menos esperado y controlado, como si tuviera una especie de radar que le indicara por dónde ir. Por ejemplo, él está detrás de cierta puerta trasera de cierto lugar (fallo imperdonable) en la que además se produce cierta situación un tanto confusa, y luego sus posteriores apariciones están un tanto injustificadas y forzadas.

Por otro lado la película carece de personajes con algo de entidad, o si se prefiere, todos son unos topicazos de mil narices, el marido cobarde, la mujer enferma, los niños repelentes, el soldado que desobedece una orden, la médico protectora, el amigo del soldado que desobedece y que además es negro. Algunos de ellos, interpretados por rostros conocidos como los de Catherine McCormack, también muy desaprovechada, Rose Byrne, actriz que empieza a hacerse notar y me parece muy bien, y Harold Perrineau, recién salido de ‘Lost’, que dicho sea de paso, tiene una tercera temporada excelente. Todos podrían haber dado mucho más de sí, pero su director los ha descuidado un pelín, en beneficio de una puesta en escena estupenda, quizá demasiado cercana a la de Boyle, pero con cierta personalidad, manejando muy bien el ritmo y el montaje.

Una correcta película, que proporciona una entrenimiento de primer orden, aunque no llega al nivel de la primera entrega, pero desde luego nos sirve para estar pendiente de lo próximo que vaya a hacer Fresnadillo, a ser posible totalmente alejado de estos lares, vistos los resultados, y también con un proyecto en el que tenga suma libertad o no esté condicionado por la sombra de una primera parte. Por cierto, preparémonos para ‘28 Meses Después’.

Dirigida por Juan Carlos Fresnadillo e interpretada por Robert Carlyle, Rose Byrne y Jeremy Renner. Sinopsis: arranca seis meses después de que el virus haya asolado Gran Bretaña. El ejército de los Estados Unidos declara que la guerra contra la infección ha sido ganada y que la reconstrucción del país ya puede dar comienzo. Con el regreso de una primera oleada de refugiados se produce la reunión de una familia que se vio separada por los terribles acontecimientos que se produjeron, aunque uno de sus miembros porta, sin ser él consciente, un terrible secreto. El virus todavía no ha desaparecido y esta vez, es aún mucho más peligroso.

Qué será, será: quizá una repetición de los esquemas de la maja ‘28 Días Después’ pero mucho más frenético, alocado y apresurado. En unas breves horas me pondré manos a la obra con ella y ya os contaré.

‘Alex Rider: Operación Stormbreaker’

Dirigida por Geoffrey Sax e interpretada por Alex Pettyfer, Ewan McGregor y Mickey Rourke. Sinopsis: Alex Rider (Alex Pettyfer) es un adolescente normal y corriente que vive con su tío, un aburrido director de banco…o eso es lo que parece, hasta que el tío Ian Ryder (Ewan McGregor) muere en circunstancias misteriosas. Alex descubre que su tío era en realidad un espía y que ha sido asesinado por Yassen Gregorovich (Damian Lewis), uno de los criminales más peligrosos del mundo.

Qué será, será: a lo mejor un truño de dimensiones desconocidas, hecha para que los cuatro chavalitos de turno flipen en colores y sueñen con ser agentes secretos. Tuve oportunidad de verla hace poco pero me negué, uno tiene su orgullo.

‘Flyboys: Héroes del Aire’

Dirigida por Tony Bill e interpretada por James Franco, Jean Reno y Martin Henderson. Sinopsis: surcar los cielos en un biplano frágil, inflamable y con la cabina abierta, superando a la nave enemiga y mejor equipada, y sabiendo que la esperanza de vida media de los pilotos no llega a las seis semanas: ésta es la osada y heroica historia de los hombres de la Escuadrilla Lafayette, el primer escuadrón de pilotos de combate norteamericanos que entró en acción en la Primera Guerra Mundial, cuando unos jóvenes llenos de valor se alistaron voluntarios para luchar a favor de la democracia.

Qué es: una película que logra no abusar de las nuevas tecnologías en favor de una mayor credibilidad, pero totalmente falta de pasión y garra.

‘Café Solo o con Ellas’

Dirigida por Alvaro Díaz Lorenzo e interpretada por Ajero Sauras, Asier Etxeandía y Lucía Jimenez. Sinopsis: Javi, Hugo, Dani y Pedro son cuatro amigos que se están acercando a los 30 años preocupados por lo más importante para ellos: sus relaciones con el sexo opuesto, o sea, las tías.

Qué será, será: si hago caso de la crítica de mi compañera Beatriz, a lo mejor me río en un par de escenas, pero no le voy a hacer caso y voy a pasar de verla. Huele peor que lo que hace mi perro cuando lo saco a pasear.

‘Cautiva’

Dirigida por Gastón Biraben e interpretada por Barbara Lombrado, Susana Campos y Hugo Arana. Sinopsis: Cristina, una joven de 15 años, es retirada bruscamente de su clase en un estricto colegio católico en Buenos Aires y llevada ante un juez, que le revela que ella es, en realidad, Sofía Lombardi, la hija de una pareja de jóvenes arquitectos militantes desaparecidos durante los años 70. El juez le presenta a su abuela biológica. La adolescente, impactada, rechaza a esta mujer extraña para ella y se escapa del Palacio de Tribunales. A partir de ese momento comienza la búsqueda de su verdadera identidad.

Qué será, será: puede que sea el típico y agradable drama argentino lleno de nostalgia y con buenos momentos, o también puede ser todo lo contrario, mucho bla bla bla, lleno de filosofía barata.

‘En Algún Lugar de la Memoria’

Dirigida por Mike Binder e interpretada por Adam Sandler, Don Cheadle y Liv Tyler. Sinopsis: Charlie Fineman y Alan Johnson son dos ex-compañeros de habitación de la universidad que vuelven a encontrarse por casualidad en la esquina de una calle de Manhattan. Cinco años después de perder a su familia en el 11S, Charlie, antes un dentista de éxito, se ha retirado de su vida, y Alan está asombrado al ver los cambios que se han producido en su, anteriormente sociable, amigo. Al mismo tiempo, Alan que debería estar disfrutando de su bella mujer, sus hijos y su carrera, se encuentra sobrecogido por las responsabilidades. Su renacida relación se convierte en un punto de apoyo para los dos hombres que necesitan de un amigo en el que confiar en este momento fundamental de sus vidas.

Qué será, será: quién sabe, a lo mejor estamos ante una grandiosa interpretación por parte de Adam Sandler. Qué pena que muchos vayan a pasar de largo.

‘Los Climas’

Dirigida por Nuri Bilge Ceylan e interpretada por Ebru Ceylan, Nuri Bilge Ceylan y Nazan Kirilmis. Sinopsis: Isa y Bahar están de vacaciones en el sur de Turquía, las últimas que pasarán juntos. La pareja se separa y cada uno vuelve solo a Estambul. Después de un lluvioso otoño poblado de soledad, Isa decide ir a buscar a su mujer para intentar recomponer su relación, o quizá para romperla de nuevo.

Qué será, será: a lo mejor unas cinta intimista a tener muy en cuenta. Desde luego, y dado el poco cine turco que nos llega, es una opción a considerar.

‘Mi Mejor Amigo’

Dirigida por Patrice Leconte e interpretada por Daniel Auteuil, Dany Boon y Julie Gayet. Sinopsis: François Coste es anticuario. En la cena de celebración de su cumpleaños, en la que están presentes los que él considera sus más queridos allegados, su socia Catherine le comenta con franqueza que cree que nunca ha tenido un amigo y el resto de invitados están totalmente de acuerdo. François se queda estupefacto. Otra cosa no, pero amigos… Sus días están llenos de reuniones, gente, etc. Catherine le propone un reto: François debe presentarle a uno de estos buenos amigos, un verdadero amigo, su mejor amigo. Y sólo tiene diez días para conseguirlo.

Qué será, será: siendo Leconte un director interesante, aunque alguna vez haya patinado, es una de las obligadas de la semana, aunque luego pueda decepcionar, pero estamos tan acostumbrados a esto que una más ya no importa.

‘Nordil’

Dirigida por Martin Koolhoven e interpretada por Mounir Valentyn, Bracha van Doesburgh y Mimoun Oaïssa. Sinopsis: Nordip Doenia es un joven que acaba de finalizar sus estudios y no sabe qué quiere hacer con su vida. Ante la presión de su padre, que ve en él la gran esperanza para realizar todo aquello que él no pudo, Nordip decide buscar un trabajo en un hotel que le permita pensar y decidir qué hacer. Allí conocerá a Agnes, futura heredera del hotel, con la que comenzará una historia de amor.

Qué será, será: la típica historia de adolescente enormemente trastronado porque no sabe qué hacer con su vida. Esto ya lo hemos visto mil veces, ahora falta comprobar si pasado por el filtro de lo holandés puede aportar algo más al tópico de siempre.

‘Propiedad Privada’

Dirigida por Joachim Lafosse e interpretada por Isabelle Huppert, Jérémie Rénier y Yannick Renier. Sinopsis: Cuando su madre decide vender la casa familiar, los gemelos Thierry y François se dan cuenta de que van a tener que empezar a vivir su vida como adultos. La especial relación que les une se irá deteriorando bajo la mirada impotente de su madre.

Qué será, será: si le hago caso a la crítica de mi compañera Beatriz probablemente me encuentre con un film apreciable. Pero como mi compi y yo coincidimos tanto en los gustos de la pelis, pues aquí sigo, mirando al infinito, pensativo, reflexionando.

‘Spider-Man 3’ sigue su carrera triunfal en la taquilla americana, y por supuesto en la del resto del mundo. Tanto es así que ha vapuleado literalmente el estreno de otra secuela esperada, ‘28 Semanas Después’, dirigida por nuestro Juan Carlos Fresnadillo, y que a pesar de su pobre recaudación, ha gustado bastante a la crítica, lo cual es una buena señal. Por cierto, su trailer tiene buena pinta. ‘Georgia Rule’ es el segundo estreno de la semana, y que reúne en su reparto a Jane Fonda, Felicity Huffman y Lindsay Lohan, entre otras. Se trata, supongo, de un nuevo intento de Garry Marshall por reverdecer viejos laureles, como en los buenos tiempos de ‘Pretty Woman’. Por lo visto el público no le ha dejado, y la crítica casi la masacra. El último estreno ha sido ‘Delta Farce’, una parodia de películas como ‘Delta Force’, curiosamente, uno de los mejores films protagonizados por Chuck Norris, y que por supuesto la crítica también ha maltratado.

En cuanto a los ya conocidos en el top ten, seguimos con el éxito imparable de ‘Disturbia’ y ‘Descubriendo a los Robinsons’. Y luego películas como ‘Fracture’, ‘The Invisible’, ‘Arma Fatal’ y ‘Next’, que se quedan en tierra de nadie, aunque tirando hacia abajo.

Vía | IMDb

Tras un primer póster y un estupendo trailer, nos llega ahora el trailer internacional de la secuela de ‘28 Días Después’ (Danny Boyle), titulada ‘28 Semanas Después’ (‘28 Weeks Later’). Dirigida por el español Juan Carlos Fresnadillo, la película muestra las consecuencias provocadas por el paso de los “zombies” (o enfermos caníbales con ojos rojos y comportamiento poco amistoso) en la sociedad; a pesar de los rigurosos controles, una persona portadora del virus volverá a desencadenar el caos. En el reparto encontramos a Robert Carlyle, Catherine McCormack, Harold Perrineau y Rose Byrne. El estreno en España, el 29 de Junio. Aquí uno que no se la va a perder.

‘28 Semanas Después’ (‘28 Weeks Later’) | Trailer internacional