El pasado día 15, sábado, fue uno de esos días en los que La Alternativa pudo ser emitida sin ningún tipo de problema, y un servidor pudo hablar con Olga, la presentadora del programa, de la cosa esta del cine. Concretamente de tres de los estrenos de hace un par de semanas. Por un lado, el poderoso drama de Ang Lee, ‘Deseo, Peligro’, en el que el director oriental rinde homenaje al cine americano; también hablamos sobre las limitaciones interpretativas de Marianne Faithfull en la interesante ‘Irina Palm’, y por último de las excelencias como actor de John Cusack, lo único salvable de la anodina ‘1408’.

‘De Cine’ (15-12-07, audio, mp3, 5 MB)

Tras la polémica suscitada con la magistral ‘Brokeback Mountain’, el todoterreno Ang Lee se ha vuelto a su país de origen, Taiwán, a rodar lejos de los USA, aunque simplemente ha sido un cambio de localización, porque ‘Deseo, Peligro’ (‘Se, Jie’, 2007) es ante todo una película a la americana, por así decirlo. La historia se desarrolla en el Shangai de la Segunda Guerra Mundial, pero tranquilamente podría haberse situado en cualquier ciudad norteamericana, y en vez de ser japoneses y chinos, pues alemanes y americanos, con todos los cambios que eso hubiera llevado, evidentemente.

Y es que el amor de Lee por el cine americano, sobre todo el clásico, queda bien patente en esta película de corte oriental, aunque ya teníamos una buena muestra de ello en anteriores películas (siempre me sorprendió que un director como Lee se hiciera cargo en pleno 1999 de un western en la más absoluta tradición del género). No obstante, sus films en territorio americano, son eso, americanos, aderezados por supuesto con su muy personal mano. En ‘Deseo, Peligro’ esa fascinación queda todavía más clara al tratarse de un film oriental, en el que Lee no se corta un pelo.

‘Deseo, Peligro’ nos habla de una historia de espionaje y amor durante la ocupación japonesa en el Shangai de la Segunda Guerra Mundial. Una joven actriz es tentada a llevar sus cualidades interpretativas mucho más allá de las fronteras de un escenario teatral. Haciéndose pasar por una importante mujer casada, tendrá que trabar amistad con la esposa de un colaboracionista de los japoneses, a quien quieren eliminar. En un principio la misión fracasa, pero años más tarde, se les vuelve a presentar la oportunidad y todo vuelve a empezar, si cabe con más peligro para nuestra protagonista.

La película tiene una evolución dramática realmente conseguida, un crescendo especialmente delicado en el que lo único que habría que achacarle es su excesiva duración. Más de dos horas y media es demasiado para una historia que Lee bien podría haber narrado en hora y tres cuartos o dos horas. Lo demás, es simple y llanamente perfecto. La película empieza como una historia de espionaje, en la que nuestra atención se centra en el personaje femenino de este poderoso drama: una chica decidida a todo con tal de llevar a cabo sus sueños de liberación. Gracias a la extraordinaria composición de Tang Wei, el personaje nos resulta de lo más cercano, a pesar de la frialdad del film de la que le han acusado algunos espectadores especializados, cosa que por supuesto no comparto. Wei me parece sin duda el gran descubrimiento de la película, con esa fragilidad y unas gotitas de dureza, que la convierten en una actriz a seguir inmediatamente. Salvando las distancias podríamos estar hablando de una nueva Zhag Ziyi.

En el segundo acto por así llamarlo, el film se centra más en el personaje interpretado por el siempre excelente Tony Leung, uno de los mejores actores vivos. Y es en esta parte donde ocurre algo que me ha llamado la atención y que bien podría ser por culpa de la duración del film. Todo lo que vemos sobre este personaje es a través de los ojos de la protagonista, salvo en los poderosos instantes finales, donde el punto de vista del film cambia. La película se centra en la relación de los dos personajes sin que el espectador tenga conocimiento de las actividades por las que quieren eliminarlo. Tan sólo conocemos eso por boca de los mismos, y la película es tan larga que ésta se resiente en ese aspecto. Por supuesto, Leung con una dureza casi extrema da vida a un introvertido personaje que parece encontrar cierto sentido a las cosas cuando conoce a nuestra protagonista. En las duras escenas de sexo entre ambos, es donde Lee nos presenta todas las cartas, el deseo que uno siente por el otro, se convierte en verdadero peligro para ambos, reflejado excelentemente en la violencia contenida de dichas escenas.

Una escenas atrevidas como atrevido es Lee, que chocan (en el buen sentido de la expresión, si es que lo tiene) con ese clasicismo antes mencionado, y que no está ahí por casualidad. Al respecto cabe citar el hecho de que a la protagonista le encante el Cine, y se meta varias veces durante la película en una sala a ver un film, casi siempre americano. Hay citas a films como ‘Sospecha’, esa obra maestra de Hitchcock con la que ‘Deseo, Peligro’ puede emparejarse en más de un momento. Y luego, ya dentro de la propia trama del film, tenemos una clara alusión a ‘Cortina Rasgada’, el film que demuestra lo difícil que es matar a un ser humano en una de las escenas más duras y terroríficas que el cine recuerda. Lee rinde homenaje al maestro por segunda vez en una portentosa secuencia en la que más o menos ocurre lo mismo, no dejando indiferente al espectador.

Una película estupenda, que supone uno de los últimos títulos realmente buenos de este más bien mediocre 2007, y que a falta de ver qué ha realizado Ridley Scott con otra película bastante esperada, ‘Deseo, Peligro’ es el último resquicio de gran cine en este año.

En Blogdecine:

• ‘Deseo, Peligro’, Ang Lee con aroma de clásico

Mucho se comentará de esta película sobre sus escenas eróticas, pero pasando por alto la calidad de las mismas (y su necesidad para entender la relación entre los personajes protagonistas), Ang Lee nos regala con ‘Deseo, Peligro’, una película con aroma a cine clásico, obsequiándonos otra gran obra con un relato corto como base, esta vez de la autora china Eileen Chang, tal y como ocurría con ‘Brokeback Mountain’.

Ang Lee quiere contarnos el despertar a la madurez de un grupo de estudiantes universitarios durante la II Guerra Mundial, actores amateurs, en una época tan complicada como la China ocupada por los ejércitos japoneses. Y sobre ese arranque, hablar de la relación con los colaboradores en época de guerra. La trama sucede en un periodo de cuatro años, en el cual vemos como se desarrolla la relación de Wong Chia Chi (la debutante Tang Wei) y el traidor Mr. Yee (Tony Leung), que de trampa se convierte en deseo y a la vez en peligro para ambos protagonistas.

La narración gira en torno a ese proceso de seducción que se produce entre ambos protagonistas, o en concreto al deseo de Mr. Yee por poseer a la mujer que tanto le fascina. Y es en el mismo momento en el que Tony Leung aparece en pantalla (es tan grande el talento de este actor, que sólo con la mirada es capaz de componer su personaje, del traidor frío e insensible, pero que no puede resistirse a enamorarse), cuando ésta da un giro de tuerca más en la historia que nos están contando y sube un peldaño, para entrar en su juego, para convivir junto a ellos el deseo y el peligro.

Pero además, Ang Lee sabe preparar el camino y mostrarnos una historia que bebe de las películas antiguas, de los dramas de relaciones imposibles y no deseados, de las penurias que deben pasar los personajes (desde la pérdida de la virginidad para engañar al traidor, hasta el terminar creyéndose la impostura y el papel de amante), que termina siendo un retrato de época perfectamente ambientada. Porque no es más que recrear una lucha entre la obligación de cumplir con el deber a tu país, y el deseo irreprimible que te hace caer de rodillas ante él.

Si, como ya indicaba, de la película se habla más de las escenas eróticas, explícitas y violentas a su manera, en una lucha por dominar el deseo y obviar el peligro, Ang Lee las rueda tal y como la sentirían ambos personajes, sin gestos al inicio, con necesidad al final, al completo, para ver como paulatinamente ese Mr. Yee sin corazón, no puede dar la espalda a lo que éste le dictamina. Ni como ella, Wong Chia Chi o Sra. Mak, puede hacer frente al poder que ese ser, que ve como un traidor, termina dominando su cuerpo y su mente. Y es al final de la última secuencia erótica, en los detalles de dos cuerpos entregados, cuando entendemos que los dos amantes ya se han rendido al deseo de la otra persona, y no ven el peligro que esto les implica, que se han enamorado pero no saben verlo.

Pero también hay violencia explícita, en la que para mí es la mejor escena de la película, que marca el climax de la misma (y curiosamente no está Tony Leung, que impone el ritmo a la segunda parte del film), donde los estudiantes por necesidad tienen que aprender a matar, sin saber hacerlo, con lo que ello conlleva de agonía para el cadáver. Si alguna vez pensé cómo sería ésto, Ang Lee me lo enseña, y es importante, porque a ojos de Wong Chia Chi supone perder la inocencia, y equipararse al mismo traidor al que repudia y desea, por mucho que intente huir de la misión que tiene encomendada. Ese peligro, que el deseo te oscurece y que sin remedio es tu tumba.

Ang Lee se ha marcado un camino a espaldas de la industria, y ha vuelto a arriesgarse, sin caer en la línea peligrosa de llevar lo erótico por encima de la historia. Él no cayó en ese deseo en el que otros muchos acaban. Y los amantes del cine bien que se lo agradecemos. Por mucho que haya ganado, con justicia, el León de Oro de Venecia, estamos ante una obra de altas cotas. Ante una película que aguantará el paso de los años. Eso que algunos llaman el aroma de los clásicos.

Este es el póster patrio de la nueva película de Ang Lee, director multifacético donde los haya, como lo demuestra el haber dirigido films tan distintos entre sí como ‘Tigre & Dragón’, ‘La Tormenta de Hielo’, ‘Hulk’ o ‘Brokeback Mountain’. Ahora regresa con otra historia de amor en ‘Deseo, Peligro’, ambientada en la Segunda Guerra Mundial, cuando a una actriz de teatro se le pide realizar un papel mucho más peligroso, para así intentar liquidar a cierto colaboracionista de los japoneses.

‘Deseo, Peligro’ se estrena el próximo 14 de Diciembre entre nosotros, y aquí un servidor tiene muchas ganas de verla, ya sea porque Ang Lee siempre me gustó, o porque gracias a Juan Luis ya no puedo vivir sin el cine oriental. En el reparto del film nos encontramos con el casi siempre magnífico Tony Leung, Wei Tang y Joan Chen. ¿Habrá nuevas nominaciones?

Vía | Impawards