Otro remake para Brian de Palma. Si en diciembre os hablaba de ‘Passion’, la nueva versión de ‘Crime d´Amour’ que el realizador prepara con Rachel McAdams y Noomi Rapace, ahora le toca el turno a ‘Heat’, pero tranquilos, que os veo venir, no se trata de la película de Michael Mann. El nuevo proyecto que tiene entre manos De Palma es una actualización de un film estrenado en 1986 que dirigió Dick Richards con Burt Reynolds en el papel principal; en España le pusieron el título de ‘Acorralado en Las Vegas’, porque eso de ‘Calor’ podía sonar a cine erótico… Jason Statham, uno de los actores favoritos de los aficionados al cine de acción (odiado por dormir con cierta chica con nariz de boxeador), ha sido confirmado como el protagonista de la nueva ‘Heat’, cuyo rodaje está previsto para finales de este año o principios de 2013, en ese país donde, al parecer, no gusta ver ganar a los deportistas españoles.

En la nota de prensa que ha facilitado la compañía Sierra/Affinity se habla de un remake de ‘Heat’, si bien es probable que más adelante, cuando avance la producción, se modifique la versión oficial y se empiece a vender como “nueva adaptación”, que suena mejor. Y es que el material del que partía la película original era una novela de William Goldman (ganador del Oscar por los guiones de ‘Dos hombres y un destino’ y ‘Todos los hombres del presidente’) que él mismo se encargó de trasladar a la gran pantalla. Lo curioso es que Goldman se ha comprometido a escribir, otra vez, la misma historia para De Palma. Bueno, un trabajo fácil. ¿Y de qué va el asunto? De un ex adicto al juego que se gana la vida como guardaespaldas en el mundillo de las apuestas; este peculiar protector, que no usa armas de fuego, se mete en problemas cuando defiende a una vieja amiga que es brutalmente golpeada por un importante mafioso. Desde luego encaja Statham ahí, y con el responsable de ‘El precio del poder’ (‘Scarface’) encargado de la puesta en escena puede salir una película intensa y entretenida. Ya veremos, aún queda mucho.

PD: El último estreno de Brian de Palma es ‘Redacted’ (2007).

Vía | ComingSoon

Poco después del teaser tráiler ya ha aparecido en Internet el primer cartel oficial de ‘The Expendables 2’, o quizá debería decir ‘The Expenles’... Llama la atención que a pesar de contar con un elenco de populares estrellas del cine de acción, el protagonista absoluto de la imagen es Sylvester Stallone, que esta vez ha dejado la labor de dirección a Simon West. Veremos si el realizador de ‘Con Air’ (1997) o ‘The Mechanic’ (2011) cumple con la puesta en escena y logra ofrecer ese intenso espectáculo de hostias, tiros y explosiones que cabe esperar. La película estará en los cines a partir del próximo 17 de agosto.

Stallone firma el guion de ‘Los mercenarios 2’, donde está acompañado por Jason Statham, Jet Li, Dolph Lundgren, Chuck Norris, Randy Couture, Terry Crews, Liam Hemsworth, Yu Nan, Jean-Claude Van Damme, Bruce Willis y Arnold Schwarzenegger, entre otros. El equipo formado por Barney Ross (Sly), Lee Christmas (Statham), Yin Yang (Li), Gunnar Jensen (Lundgren), Toll Road (Couture) y Hale Caesar (Crews), más los nuevos Billy the Kid (Hemsworth) y Maggie (Nan), es reunido para cumplir con un trabajo aparentemente sencillo. Sin embargo, las cosas no salen como estaba previsto y uno de los “mercenarios” es asesinado. Sus compañeros prometen venganza, lo que les llevará a un territorio hostil donde tienen todo en su contra; los protagonistas tendrán que enfrentarse a múltiples amenazas y hacer frente a un peligro de última hora que podría alterar la paz mundial, pero nada frenará el deseo de vengar la muerte de su compañero. ¿Os interesa o pasáis?

PD: Antes de este estreno, podremos ver a Stallone en ‘Bullet to the Head’, lo nuevo de Walter Hill. La primera imagen oficial está aquí.

Vía | Impawards

Jason Statham, Clive Owen, Dominic Purcell y Robert de Niro protagonizan ‘Asesinos de elite’ (‘Killer Elite’, 2011), cinta de acción dirigida por Gary McKendry, que nos lleva hasta un agente de operaciones especiales es obligado a renunciar a su retiro porque su antiguo mentor y socio ha sido secuestrado y para liberarlo le piden que cumpla una cuestionable misión en contra de su propia gente.

Adaptada por Matt Sherring, partiendo de ‘The Feather Men’, polémica novela del explorador, ex-soldado y ex-espía británico Ranulph Fiennes; plantea el teórico interés de la duda sobre la autenticidad de lo que cuenta. Que la historia sea o no real es, en mi opinión, lo de menos en este caso, ya que todas las narraciones se basan en una realidad con mayor o menor cercanía. Tendría sentido tratar de dilucidar la certeza de lo expuesto si la película tuviese una intención de denuncia, pero claro resulta que sus propósitos están en otro lado. Lo que sí ofrece este posible origen real es el aliciente de la ambientación de época, para quien disfrute con estos detalles.

En su arranque, ‘Asesinos de elite’ presenta a los personajes, directa e inmediatamente, con una de sus múltiples escenas de acción, prescindiendo de explicaciones verbales y ofreciendo la información de forma visual e impactante. Esta secuencia podría ser solo una demostración de lo que hacen, tirando de un caso anterior, como tradicionalmente sucedía en las cintas de Bond o un previo, como se hace hoy en día en numerosas series, pero lo que ocurre en ese ataque marcará al personaje de Statham y lo motivará durante el resto de la película. El debutante McKendry rueda con un buen estilo el resto del metraje y, gracias a una sabia elección de las localizaciones, dota al conjunto, realizado con una inversión modesta, de una apariencia de producción costosa.

Ni buenos ni malos

Si bien muchos o casi todos sus componentes se pueden considerar tópicos, el film cuenta con un elemento original y valioso, que consiste en enfrentar a dos personajes con un posicionamiento moral semejante: no hay bueno y malo, sino dos medio buenos, medio malos. La película no toma un único punto de vista, y en su lugar se reparte entre dos. Nos presenta a dos personas que habitualmente no tendrían que ir la una contra la otra y que aquí se ven obligadas a oponerse por culpa de ideales u obediencia. ‘Asesinos de elite’ se aleja del maniqueísmo gracias a esta ausencia de tonos negros y blancos y presencia única grises.

Esta dualidad en el protagonismo, que es el punto más fuerte de la película, se traslada al protagonismo ya no de personajes, sino actoral, para llegar a lo que supone el aliciente comercial del film: enfrentar a Jason Statham contra Clive Owen en una misma película. Actores que interpretan papeles equivalentes en propuestas diferentes peleando el uno contra el otro, como si se hubiese hecho el cruce entre dos películas –y lo que ya ocurrió con otro de los intérpretes de la cinta, Robert de Niro, en ‘Heat‘–. Si se quiere tener a los dos, ¿para qué elegir? Y si no hay corazón de ponerte en contra de ninguno de ellos, pues no hace falta. Este choque de fuerzas, de actores dotados para la acción y llenos de carisma vale el precio de la entrada. Como dice el siguiente tráiler latinoamericano: “¿Quién es más macho?“, forma muy buena de resumir la película:

El género de espionaje me gusta, pero no neguemos que con frecuencia da pie a películas pausadas a las que hay que exigirles grandes retratos de personajes y mucho calado psicológico para que presenten interés. Sin embargo, la acción, que es otro género que me encanta, no digo que sea menos exigente, pero puede satisfacer con otros mecanismos y apelando a otras disfrutes. La combinación de ambos, que no tendría por qué estar reñida y a pesar de ello no es habitual, puede dar buenos resultados. No es que nos encontremos ante el idóneo, pero como punto de partida resulta muy atractivo.

Se agradece la presencia del personaje de Yvonne Strahovski porque sirve de alivio en cuanto al tono. La forma en la que se informa de la relación, recurriendo a flashbacks, puede no resultar fluida, pero casi parece la única posible en una situación como esa y, además, los recuerdos quedan en su justa medida.

(Quien no haya visto aún la película es mejor que se salte este párrafo y pase al siguiente): Parece que el espectador que, a esas alturas, ya se ha hecho fan de cualquiera de los dos personajes y quiere una serie con ellos, podría estar pidiendo que ninguno de los dos acabe con el otro. Por ello, cuando al final se perdonan mutuamente la vida porque se admiran, la escena se debate entre lo poco creíble y lo gay. No obstante, el final que interesa no es si ellos dos se van juntos o separados, ya que eso es más bien un epílogo. La verdadera conclusión es la que se refiere a la historia que les ha puesto en marcha. La certeza de haber matado y arriesgado la vida para nada supone una interesante crítica política al sinsentido de muchos de los movimientos secretos durante las guerra fría.

Resumiendo, ‘Asesinos de elite’ no es una película que vaya a quedar grabada en la memoria, pero su ritmo dinámico y la cantidad de escenas de acción la convierten en un perfecto entretenimiento que se completa con el estímulo de contar con semejante plantel actoral.

Otra crítica en Blogdecine | Asesinos de élite en horas bajas, de Míkel Zorrilla.

Mi puntuación:

Con ‘Transformers: El lado oscuro de la Luna’ arrasando en las taquillas de medio mundo, ya se habla de la próxima entrega. Después de que Michael Bay confirmara que no va a continuar en la saga, el protagonista principal de las tres películas, Shia LaBeouf, también ha anunciado que no seguirá, que no estará en el reparto de la futura ‘Transformers 4’. Sin ellos a bordo, lo más probable es que se busque a un nuevo equipo y se reinicie la historia, empezando todo de nuevo. O no. Hoy ha empezado a circular el rumor de que Jason Statham podría sustituir a LaBoeuf, del mismo modo que Rosie Huntington-Whitely reemplazó a Megan Fox. La cuestión es que la modelo es la novia del actor, y ha dicho que ambos estarían encantados con la posibilidad de compartir la pantalla en una película de acción. Y claro, la gente ata cabos. También he leído por ahí que Steven Spielberg podría dirigir la cuarta entrega. No sé cuál de los dos rumores es más increíble.

El que sí tiene pinta de ser cierto es uno que apunta que Spike Lee va a dirigir ‘Old Boy’, el remake de la violenta película de Park Chan-wook. O al menos, se lo está pensando. Parece ser que le han ofrecido el proyecto y Lee, cuya última película tiene ya tres años (‘Miracle at St. Anna’), se encuentra negociando el contrato y la manera de trasladar al cine, otra vez, la terrible historia de violencia protagonizada por un hombre que es puesto en libertad tras quince años de secuestro, sin motivo aparente. Según los productores de la nueva versión, la idea es readaptar el cómic (una tarea de la que se encargará Mark Protosevich) en el que se basó el film coreano de 2003, no solo para evitar las comparaciones, sino también por darle al producto norteamericano un aire de novedad. Veremos en qué acaba esto, lo último que sabíamos es que Will Smith podría ser el protagonista, pero ahora se habla de Edward Norton. Podría ser. Igual no. Igual contratan a Jason Statham.

PD: Un comentario de una tal Stella en la web donde han soltado la “exclusiva” del cambio de LaBeouf por Statham: “Are u people serious?!!!! Hiring this bald ugly guy to take Shia’s place?!!!!” (traducido más o menos: “Estáis hablando en serio?!!!! Contratar a este tío feo y calvo para ocupar el lugar de Shia?!!!!”).

Vía | Showbizspy y Twitch

Acción con Jason Statham, Clive Owen y Robert de Niro. Eso es lo que promete el thriller ‘Asesinos de élite’ (‘Killer Elite’, 2011), cuyo tráiler ya ha empezado a circular por Internet, para deleite de los amantes de las películas con persecuciones, explosiones, tiroteos, patadas y puñetazos. Todo eso está incluido en el avance, al ritmo de ‘Rock You Like A Hurricane’, así como el típico plano centrado en el prieto trasero de una joven en biquini. Imprescindible.

‘Killer Elite’ supone el debut como director de Gary McKendry, que ha escrito el guion junto a Matt Sherring a partir de la novela ‘The Feather Men’ de Ranulph Fiennes, supuestamente basada en hechos reales. La historia gira en torno a un retirado agente de operaciones especiales (Statham, que acaba de estrenar en nuestro país ‘Blitz’) que se obligado a actuar de nuevo cuando descubre que su mentor (De Niro) ha sido secuestrado por una banda de asesinos liderada por un tío malvado con bigote y pésima puntería (Owen), que no necesitará hacerse la vasectomía tras enfrentarse al protagonista. Yvonne Strahovski, Dominic Purcell, Grant Bowler, Adewale Akinnuoye-Agbaje y Matthew Nable (¿no recuerda a Charles Bronson?) acompañan al trío estelar de machos. La película estará en los cines de EE.UU. el próximo 23 de septiembre, pero parece que los chicos de DeAPlaneta no piensan traerla a España hasta 2012.

PD: Un clásico de youtube, De Niro no vende coches:

‘Resacón 2 ¡Ahora en Tailandia!

Título original: ‘ The Hangover Part II’ (EEUU, 2011)
Dirección: Todd Phillips
Intérpretes: Bradley Cooper, Jamie Chung, Liam Neeson, Zach Galifianakis, Ed Helms, Justin Bartha, Ken Jeong, Todd Phillips, Mike Tyson, Tanner Maguire.
Sinopsis: Phil (Bradley Cooper), Stu (Ed Helms), Alan (Zach Galifianakis) y Doug (Justin Bartha) viajan a la exótica Tailandia para la boda de Stu. Tras la inolvidable despedida de soltero en Las Vegas, Stu no quiere correr riesgos y ha optado por un almuerzo pre-matrimonial suave y seguro. Sin embargo, las cosas nunca salen como se planean. Lo que pasa en Las Vegas puede quedarse en Las vegas, pero lo que pasa en Bangkok es inimaginable.

¿Qué podemos esperar? Tras sorprender con una comedia golfa llena de frescura e ingeniosas escenas, se repite la fórmula completa, director, reparto y premisa argumental. A favor: que tienen ganado al espectador y se espera mucho. En contra: ¿serán capaces de no repetirse y mantener la frescura? Las primeras críticas así lo suscriben, así que invitamos al optimismo resacoso y auguramos importantes cifras de taquilla.

‘Confucio’

Título original: ‘Confucius’ (China, 2010)
Dirección: Mei Hu
Intérpretes: Chow Yun-Fat, Zhou Xun, Chen Jianbin, Lu Yi, Chen Ran, Yao Lu, Ren Ouan, Qiao Zhenyu, Jiao Huang, Zhang Kaili
Sinopsis: Confucio se centra en los últimos años de la vida del influyente filósofo chino, periodo que abarca desde su toma de cargo político a los 51, hasta su muerte a la edad de 73 años, época en el que tiene lugar las apoteósica historia de enfrentamientos entre los estados Chinos. Nacido en el año 551 A.C. murió siendo un hombre muy importante para la cultura china. Era una época donde se libraban innumerables guerras entre los reinos de china. El rey Lu recibe la ayuda de Confucio quien utiliza su inteligencia y carisma para calmar su estado de conflicto interno y guerras interminables. Pero las grandes potencias del estado se sentirán amenazados por el filósofo, por lo que Confucio va en forma voluntaria al exilio.

¿Qué podemos esperar? Chow Yun-Fat como principal estrella y reclamo de este intento de biopic de un personaje tan sumamente conocido y vinculado a la filosofía oriental en general y china en particular. Su sola presencia y el aroma (algo hortero) que desprende el cartel y el tráiler hacen presagiar una colorista aproximación a esta figura, apelando a la épica. Parece ambiciosa pero las primeras críticas no han alabado precisamente un resultado muy satisfactorio. Para acalorados espectadores que prefieran el exotismo histórico frente al gamberrismo norteamericano por Tailandia.

‘Sólo una noche’

Título original: ‘Last Night’ (EEUU, Francia, 2010)
Dirección: Massy Tadjedin
Intérpretes: Keira Knightley, Sam Worthington, Eva Mendes, Guillaume Canet, Anson Mount, Griffin Dunne, Stephanie Romanov, Scott Adsit
Sinopsis: La historia gira en torno a un matrimonio que pasa una noche separado porque el marido se va de viaje de negocios con una compañera por la que siente atracción. Mientras él intenta resistir la tentación, su esposa se encuentra con un antiguo amor.

¿Qué podemos esperar? Drama romántico con algunos bellos rostros del cine actual a las órdenes de la debutante Massy Tadjedin, habitual guionista. Celos, historias de parejas, infidelidad… un menú que necesita un buen manejo narrativo para no caer en la sosería. Los comentarios que ha vertido el film parece que aunque intenta sacar partido de los temas que pone encima de la mesa se queda a medio gas. Veremos si es capaz de convencer.

‘Blitz’

Título original: ‘Blitz’ (EEUU, 2011)
Dirección: Elliott Lester
Intérpretes: Jason Statham, Paddy Considine, Aidan Gillen, Zawe Ashton, David Morrissey, Richard Riddell
Sinopsis: La policía del sudeste de Londres no está en su mejor momento: el sargento detective Brant (Jason Statham) está en una mala situación por agresión, la mujer del jefe inspector ha muerto en un accidente de coche horroroso, y WPC Falls está intentando descubrir cómo conducir su trabajo como mujer negra investigadora de la unidad. Cuando un asesino en serie hace aparición en escena, las cosas empeoran para los tres. Llamado ‘The Blitz’ por los medios de comunicación rabiosos de Londres, el asesino está buscando la inmortalidad matando policías por toda la ciudad.

¿Qué podemos esperar? Statham en letras bien grades. Más Statham y solo Statham. Difícil creer su papel cuando siempre interpreta al mismo. Apto solo para sus fans (y los más tolerantes). Lo único que me llama la atención es la presencia de Aidan Gillen.

‘Hermano’

Título original: ‘Hermano’ (Venezuela, 2010)
Dirección: Marcel Rasquin
Intérpretes: Eliú Armas, Beto Benites, Gonzalo Cubero, Marcela Girón, Fernando Moreno, Gabriel Rojas, Alí Rondon
Sinopsis: Narra una historia sencilla y poderosa de dos hermanos, Daniel (Fernando Moreno) y Julio (Eliú Armas), que luchan por convertirse en futbolistas profesionales. Daniel es un delantero excepcional, un fenómeno. Julio es el capitán del equipo, un líder nato. Ambos juegan al fútbol en el Barrio La Ceniza. La oportunidad de sus vidas llega cuando un cazatalentos del Caracas Fútbol Club les invita a unas pruebas en el equipo. Pero la vida del barrio se interpone y una tragedia les sacude. Ellos tendrán que decidir sus destinos sobre una cancha de tierra. ¿Qué es más importante: la unión de la familia o el sueño de sus vidas?

¿Qué podemos esperar? Un debut interesante que ha cosechado algunos premios en festivales, como el de Moscú o el de Cine iberoamericano de Huelva. Parece la versión venezolana (y con toque más trágico) de ‘Rudo y Cursi’ (Alfonso Carlos Cuarón, 2008), por la similitud argumental. Para los que quieran huir del cine más comercial y quieran encontrar ese llamado “realismo social” en una cinematografía escasa y poco conocida internacionalmente.

Tráilers | Previewnetworks

Acaba de darse a conocer la noticia de que Jason Statham protagonizará el thriller de Taylor Hackford, ‘Parker‘, una adaptación de John J McLaughlin (co-guionsita de ‘Cisne negro’) del libro de Donald Westlake. Su personaje será un ladrón que se siente mal porque sus delitos muchas veces le llevan a cometer asesinatos y que tiene el código ético de no robar jamás dinero a quien lo necesita.

Continuamos con el actor británico, para hablar de un remake que ya os habíamos anunciado: el de la película ‘13 Tzmeti’ (2005), de Géla Babluani, que encontré curiosa, pero no grandiosa, sino más bien cercana al contenido de los cortometrajes o de los films de estudiantes. Pero a la que también le vi retazos del polar francés.

Este remake, que también está dirigido por Géla Babluani, cuenta con un reparto muy sonoro, en el que hallamos a Jason Statham, Mickey Rourke, Alexander Skarsgård, Michael Shannon, Sam Riley, Emmanuelle Chriqui, Ray Winstone, 50 Cent, Ben Gazzara, David Zayas, etc… El aspecto del tráiler no es malo y la nota en la IMDb es mediana. Sin embargo, en algunos países ha ido directa al DVD y no me extrañaría que en el nuestro corriese la misma suerte.

Ahora el tráiler ya está en inglés. Pido disculpas por haberlo colgado en ruso anteriormente:

Vía | YouTube.

Voy a poner un precio tan alto a tu cabeza… que cuando te mires espejo, tu reflejo va a intentar dispararte a la cara.

(Dean)

El inglés Jason Statham sustituye al estadounidense Charles Bronson en este moderno y libre remake de ‘Fríamente… sin motivos personales’ (‘The Mechanic’, 1972), que esta vez conserva en nuestro país su título original, quizá para darle un aire más serio al film, o porque traducirlo por ‘El mecánico’ podría llegar a confundir al público (pese a que en el cartel aparece el protagonista empuñando una pistola). De la puesta en escena se ha encargado el también inglés Simon West, pero podía haber ser cualquier otro, cualquiera de todos esos incapaces realizadores que contribuyen al menosprecio del cine de acción. Porque ellos mismos no respetan el género. Son directores que creen que el ritmo consiste en acelerar y multiplicar los cortes de cada escena, y que despachan la necesidad de espectáculo con grandes explosiones y peleas o persecuciones tan cercanas a la cámara que el espectador apenas puede intuir lo que ocurre. Por desgracia, son mayoría.

La propuesta de ‘The Mechanic’ (2011) es de lo más sencilla, y es lógico, pues responde a demandas sencillas. Statham encarna a un asesino a sueldo, un “mecánico” que arregla complicados entuertos de manera limpia y eficiente por elevadas sumas de dinero (esta comparación no es del todo desacertada), cuya rutina se ve alterada tras un encargo que le afecta personalmente, y desde entonces debe aceptar la compañía de un colega de faenas. El guion de esta nueva versión, escrito por Richard Wenk y Lewis John Carlino, sigue el argumento original pero se toma bastantes licencias, la molestia de limar las asperezas del film protagonizado por Bronson para construir un relato más acorde a nuestros tiempos, lo que por desgracia, en este caso no es algo positivo. Se dota al relato de mayor velocidad y se le resta crudeza, buscando la simpatía con los protagonistas, lo que inevitablemente lleva a un thriller descafeinado, inofensivo y convencional.

La trama gira en torno a Arthur Bishop (Statham), un habilidoso asesino cuya particularidad es que siempre consigue que sus crímenes parezcan suicidios o accidentes. Nunca ha tenido problemas para cumplir sus misiones, hasta que la oscura compañía que le contrata le pide que liquide a un viejo amigo (Donald Sutherland). Tras quedar convencido de que el hombre había traicionado a otros compañeros de profesión para poder superar sus problemas financieros, Arthur cumple su tarea, simulando un robo que acabó en tragedia. Sin embargo, se siente culpable y se hace cargo del problemático hijo de su víctima. Steve McKenna (Ben Foster) quiere aprender el oficio de “mecánico” y se convierte en el aprendiz de Arthur. Juntos forman un equipo que no resulta tan limpio ni eficaz, pero Arthur por fin tiene a alguien a su lado, aparte de la prostituta (Mini Anden) con la que pasaba alguna noche. Todo dará un giro cuando descubra que su empleador le engañó para que matara al padre de Steve.

Como decía, este tipo de propuestas no necesitan de intrincados argumentos ni de elaborados mecanismos para satisfacer por completo al público, ni siquiera de inspiradas actuaciones, la acción pura y dura es su razón de ser, y es fácil activarla. Pero el relato tiene que funcionar, el espectador debe sentirse atrapado por el huracán de imágenes de principio a fin, sin arritmias ni vacilaciones, y ahí reside la complicación. A estas alturas, es obvio que Simon West (‘Con Air’, ‘Tomb Raider’, ‘Cuando llama un extraño’) no tiene ni idea de cómo lograr algo semejante, y lo vuelve a demostrar en ‘The Mechanic’, ya desde los primeros minutos; con un encadenado de planos que no resisten en pantalla más de un segundo, el realizador sigue a un capo mafioso que vuelve a casa, donde se sumerge en las aguas de su piscina, tan oscuras que no le permiten ver que había alguien esperándole en las profundidades. Tras esta bochornosa secuencia, la película remonta un poco el vuelo, aunque solo sea por la aparición de Sutherland (muy breve) y de Foster, que casi salva los muebles.

No creo que esté lejos el día en el que Ben Foster empiece a ser considerado como uno de los mejores intérpretes del cine norteamericano. Es un actor carismático y versátil, con la rara cualidad de resultar espontáneo y libre incluso en productos tan descaradamente industriales como el que nos ocupa (capaz de ahogar la música de Mark Isham); solo el propio Foster podría arruinar su prometedor futuro. Por su parte, Jason Statham parece tener muy claras sus limitaciones y no se está complicando con los trabajos que acepta, lo que siempre conlleva el riesgo de agotar al espectador, al menos el que llena las salas, y acabar convertido en el enésimo “action man” de videoclub. Es un tipo que cae bien, se le ve cercano y honesto, pero no debería relajarse y le sería muy útil fijarse en alguien como Bruce Willis, con quien se le ha comparado a menudo, que entendió pronto la importancia del sentido del humor. El nuevo Arthur Bishop necesitaba eso, y el inglés se ve incapaz. Necesita buscar más esa faceta (como cuando ha trabajado con Guy Ritchie) para complementar la calva y los abdominales, o pronto se quedará sin sitio.

Los temas demoníacos están volviendo a ponerse de moda entre el público americano. Tras el éxito de ‘El último exorcismo’ (‘The Last Exorcism’, Daniel Stamm, 2010) —aún inédita en nuestros cines— hace cinco meses, ahora ‘El rito’ (‘The Rite’, Mikael Håfström, 2010) se encarama en lo más alto del top ten, aunque 15 millones de dólares no sea precisamente un gran debut. Anthony Hopkins da vida a un sacerdote americano que viaja a Europa a una escuela donde forman exorcistas. La crítica yanqui prácticamente se ríe de ella, aunque el público votante en la IMDb se muestra un poco más impresionable. En nuestro país caerá el 18 de marzo.

‘The mechanic’ (id, Simon West, 2010) es el remake del film de idéntico título —en el nuestro recibió el delirante de ‘Fríamente… sin motivos personales‘— que dirigió el inefable Michael Winner en 1972 con Charles Bronson de estrella principal. Jason Statham toma el relevo de Mr. Bronson en la historia de un asesino que coge como pupilo al hijo de una víctima suya. Ben Foster y Donald Sutherland se dejan ver en un film que no ha gustado demasiado a la crítica, aunque el público votante parece entusiasmado.

Vía | IMDb

‘The Mechanic’ es el remake del film homónimo de 1972 protagonizado por Charles Bronson y dirigido por Michael Winner, que aquí se tituló ‘Fríamente… sin motivos personales’. Esta nueva versión la dirige Simon West (‘Con Air’, ‘Tomb Raider’) y cuenta en su reparto, además de con Jason Statham, con Donald Sutherland, Tony Goldwyn y Christa Campbell.

‘The Mechanic’ trata de Arthur Bishop, un matón a sueldo (Bronson-Statham) que explica en qué consiste su trabajo a un joven aprendiz, que está interpretado por Ben Foster en este remake, en el lugar de Jan-Michael Vincent. Por ejemplo, le cuenta que algunos de los asesinatos deben parecer accidentes, ya que los mejores trabajos son aquellos que la gente no sabe que has hecho. Lo que Arthur ignora es que su pupilo tiene un vínculo con una de sus víctimas.

El trailer, a pesar de que parece que cuenta la película entera, tiene una pinta bastante buena. Por lo menos, parece que hay mucha acción y que no está mal rodada. En EE. UU. y R. U. se estrenará el 28 de enero y en España, el 25 de febrero.

También podéis acceder aquí al tráiler Red-Band, es decir: sin censuras, para mayores. En realidad, cuando hablaba de acción, me refería a esta versión del avance, pues es la única que he visto. Si la cuestión es la edad, yo tengo como para verlo dos veces.

Vía | Aurum Producciones.