Primero fue la Reina Isabel II, ahora la ex-primer ministro Margaret Thatcher tendrá su propia película basada en un momento clave de su mandato. En concreto, el guión, encargado a Brian Fillis, se centrará en los 17 días antes de la Guerra de las Malvinas.

Como se dice en la wikipedia, se trató de un conflicto armado entre Argentina y Reino Unido ocurrido en las Islas Malvinas, Georgias del Sur y Sandwich del Sur entre el 2 de abril y el 14 de junio de 1982 por la soberanía sobre estos archipiélagos australes tomados por la fuerza en 1833 y dominados desde entonces por Reino Unido. Sin embargo, Argentina los sigue reclamando como parte integral e indivisible de su territorio, considerando que se encuentran “ocupados ilegalmente por una potencia invasora” y los incluye como parte de su provincia de Tierra del Fuego, Antártida e Islas del Atlántico Sur. El saldo final de la guerra fue la reocupación de los tres archipiélagos por Reino Unido y la muerte de 649 militares argentinos, 255 británicos y 3 civiles isleños. Esto significó un éxito para la carrera de Thatcher, que hasta el momento había sido una figura muy poco popular dentro de su propio país.

Se me ocurren dos preguntas: ¿llamarán a Helen Mirren? y ¿para cuándo un biopic de Aznar?

Vía | Worstpreviews

Hace menos de un mes, os había anunciado los candidatos a los Premios César, que son como los Goya, pero del cine francés. Añoche, 24 de febrero, tuvo lugar la entrega de Premios. Los ganadores resultaron de la siguiente manera:

El César a la mejor película fue para ‘Lady Chatterley’, de la directora Pascale Ferran. Se trata de una adaptación de la novela de D.H. Lawrence, que, además, se ha llevado otros cuatro galardones: el de mejor actriz, que ha recaído en Marina Hands (en la foto); así como los de mejor guión adaptado, mejor vestuario y mejor fotografía.

En esta categoría competía contra ‘Indigènes’ (‘Días de Gloria’), de Rachid Bouchareb; ‘Je vais bien, ne t’en fais pas’, de Philippe Lioret; ‘Ne le dis à personne’, de Guillaume Canet, y ‘Quand j’étais chanteur’, de Xavier Giannoli. ‘No se lo digas a nadie’ (‘Ne le dis à personne’ ) y ‘Días de gloria’ (‘Indigènes’), al igual que la ganadora, acaparaban nueve candidaturas cada una.

‘No se lo digas a nadie’ (‘Ne le dis à personne’ ), otra adaptación literaria, en este caso de la obra de Harlan Coben, se ha llevado cuatro César, incluidos el de mejor director para Guillaume Canet, de 33 años, y el de mejor actor para François Cluzet.

‘Días de gloria’ (‘Indigènes’), de Rachid Bouchareb, que compite por el Oscar de Hollywood al mejor film extranjero bajo nacionalidad argelina; ha obtenido el galardón al mejor guión original, obra de Olivier Lorelle y del propio Bouchareb. En nuestro país, ha ganado el Festival de Cine Solidario como mejor película.

Como ya dije, me resulta escandaloso que ‘Peindre ou faire l’amour’ no esté nominada en ninguna categoría, cuando no sólo es una de las mejores películas que he visto el año pasado, sino que además todos sus actores y actrices merecen arrasar en las categorías de interpretación.

‘Je vous trouve très beau’, de Isabelle Mergault; ha obtenido el galardón a la mejor dirección novel. Como os dije en este enlace, tiene momentos realmente divertidos, provocados casi todos por la mentira forzada que cuenta Aymé sobre su viaje al centro de Europa y sobre los motivos de que Elena esté en Francia. Es un filme sencillo y emotivo que merece la pena ver para pasar un buen rato. El final está algo forzado y precipitado, pero no estorba ni estropea la sensación general agradable con la que se sale del cine. Michel Blanc es un cómico muy conocido en Francia. Otro de los mejores hallazgos de la película es Eva Darlan, en el personaje de la casamentera, una mujer totalmente francesa y totalmente hortera que participa en una conversación hilarante con Blanc durante el ‘cásting’ para elegir novia.

En cuanto al el César al mejor filme extranjero, premio que entregó la maravillosa Hilary Swank, la ganadora ha sido ‘Pequeña Miss Sunshine’, de Jonathan Dayton y Valérie Faris. En esta categoría, también estaban preseleccionadas ‘Volver’, de Pedro Almodóvar, y ‘Babel’, de Alejandro González Iñárritu; ‘The Queen’, del británico Stephen Frears, y ‘Brokeback Mountain’, del taiwanés Ang Lee. Pequeña Miss Sunshine, figura entre las candidatas a los Oscar y ha sido elegida como la mejor película en los Independent Spirit Awards.

Sin embargo, la cinta del manchego Almodóvar sí que es apreciada en Francia por los críticos de cine, pues fue elegida por su sindicato como mejor película extranjera.

El resto de los galardonados se puede consultar haciendo clic aquí.

Vía: Les César du Cinéma

¿Qué tienen en común los escritores nominados este año al premio Oscar al mejor guión original?

La respuesta es sencilla: para cada uno de ellos, esta es su primera nominación. Ellos son: Michael Arndt (por ‘Little Miss Sunshine’), Guillermo del Toro (por ‘El Laberinto del Fauno’), Peter Morgan (por ‘The Queen’), Iris Yamashita (por ‘Letters From Iwo Jima’) y Guillermo Arriaga (por ‘Babel).

The Envelope, del LA Times, los ha reunido en una suerte de mesa redonda, luego ha recogido y publicado lo conversado en un estupendo artículo. ¿Atraviesa la ficción una crisis? ¿Comparten los nominados una tendencia común? ¿Escribirían un ‘spect script’ (un guión que nadie les ha encargado, escrito con la esperanza de encontrar un productor o director interesado) bajos las actuales circuntancias de producción? Son algunas de las preguntas que responden.

Y, por supuesto, discuten el tema de la importancia del rol del guionista en la realización de una película:

ARRIAGA: Nadie está negando la importancia del director. Desde luego que es importante. Creo que Alejandro (González Iñárritu) es un gran director, es extremadamente talentoso y yo soy muy afortunado de tener un tipo como él. Pero eso no hace que un filme sea sólo del director…

DEL TORO: Pero incluso la función benigna del productor, pues es maravilloso cuando tu tienes a alguien como, digamos, Michael Douglas en ‘One Flew Over the Cuckoo’s Nest’: “tomo este guión, me consigo a Milos Forman, digo ‘¿qué tal eso?’”. Fantástico, hermoso. ¿Y ahora discutimos sobre si esto es un medio de productores? Algunas veces lo es, otras veces no, no puedes generalizar. Lo que es horrible es cualquie generalización en favor de uno de los campos, cualquier de ellos; es obscena. Nunca conduce a la sabiduría. No importa cuál haya sido tu experiencia particular, uno nunca debe generalizar. ¿Y sabes qué? Algunas veces un filme como ‘Gone With the Wind’ o ‘Casablanca’, es como una pelíkcula de mucha gente. Y sigue siendo una gran película. Pero me gustaría que más gente publicara sus guiones.

ARRIAGA: Yo estoy proponiendo algo: publicar el guión antes de hacer la película…

Aquí está otra idea: ¿qué tal si en la categorías de mejor guión, los votantes tengan que ver la película y leer el guión?

ARRIAGA: ¡Sí! ¡Perfecto! ¡Eso sería grandioso!

DEL TORO: Pienso que si tú estás votando por la mejor película —como sucede con la Mejor Película Extranjera, donde tienes que porbar que viste la película en el cine—, deberías probar que viste la película y leíste el guión. Porque te digo esto: yo soy escritor—director, de modo que juego en ambos campos, y soy productor también, así que juego en tres campos. Pero algunas veces me gustaría que la gente publicara guiones que nunca se han realziado. El porcentaje de guiones de filmes que no se han hecho publicados es algo así como el 0,002%. ‘El Monje’ de (Luis) Buñuel y (Jean-Claude) Carrière, “I, Robot,” de Harlan Ellison basado en Isaac Asimov, “The Doctor and the Devils,” (de de Ronald Harwood, basado en Dylan Thomas), una película que eventualmente sea hecha —en algunas ocasiones leerás esos guiones y descubrirás piezas perfectas. Pero (el guión) es una forma literaria con una maldición encima…

(Gracias a Jonathan y Stefano por el enlace)

Al igual que el año pasado, hemos decidido hacer una quiniela sobre los Oscars, para que participe todo aquel que quiera hacerlo. Por supuesto, hay premio para el ganador, o ganadores, y como es lógico, pues es un lote de películas en dvd, una serie de títulos relacionados con las películas nominadas este año. Asi pues, tenéis hasta el próximo domingo, justo antes de que empiece la ceremonia, para votar por vuestros favoritos en las categorías que hemos decidido. Para ello no tenéis más que seguir el enlace de abajo y cubrir la quiniela más los datos que se os piden. Importante: no se admitirán las quinielas realizadas en los comentarios, tenéis que hacerlo en el enlace.

Quiniela de los Oscars (VOTA)

Pues muchas sorpresas no ha habido. Penélope Cruz ha sido nominada, pero ahí se acabará su sueño. Parece que de Almodóvar ya no se han acordado, y ‘Pequeña Miss Sunshine’ se alza con importantes nominaciones. ‘Dreamgirls’ curiosamente es la que más nominaciones tiene, pero no está entre las películas. Un año más, duelo entre Clint Eastwood y Martin Scorsese, que este año bien podría beneficiar al segundo, o quizá haya un reparto. Sin más dilación, aquí tenéis la lista de nominaciones a todo lo mejor del año 2006. Hagan sus apuestas señores:

Mejor Película:

• ‘Babel’
• ‘The Queen’
• ‘Cartas desde Iwo Jima’
• ‘Infiltrados’
• ‘Pequeña Miss Sunshine’

Mejor Director:

• Martin Scorsese, por ‘Infiltrados’
• Clint Eastwood, por ‘Cartas desde Iwo Jima’
• Stephen Frears, por ‘The Queen’
• Paul Greengrass, por ‘United 93’
• Alejandro González Iñarritu, por ‘Babel’

Mejor actor:

• Forest Whitaker, por ‘The Last King of Scotland’
• Peter O’Toole, por ‘Venus’
• Ryan Gosling, por ‘Half Nelson’
• Leonardo DiCaprio, por ‘Diamante de Sangre’
• Will Smith, por ‘En Busca de la Felicidad’

Mejor actriz:

• Helen Mirren, por ‘The Queen’
• Penélope Cruz, por ‘Volver’
• Judi Dench, por ‘Notes on a Scandal’
• Meryl Streep, por ‘El Diablo Viste de Prada’
• Kate Winslet, por ‘Little Children’

Mejor actor secundario:

• Alan Arkin, por ‘Pequeña Miss Sunshine’
• Mark Wahlberg, por ‘Infiltrados’
• Eddie Murphy, por ‘Dreamgirls’
• Djimon Hounsou, por ‘Diamante de angre’
• Jackie Earle Haley, por ‘Little Children’

Mejor actriz secundaria:

• Abigail Breslin, por ‘Pequeña Miss Sunshine’
• Jennifer Hudson, por ‘Dreamgirls’
• Adriana Barraza, por ‘Babel’
• Rinko Kikuchi, por ‘Babel’
• Cate Blanchett, por ‘Notes on a Scandal’

Mejor guión original:

• ‘Babel’
• ‘Pequeña Miss Sunshine’
• ‘El Laberinto del Fauno’
• ‘The Queen’
• ‘Cartas desde Iwo Jima’

Mejor guión adaptado:

• ‘Borat’
• ‘Infiltrados’
• ‘Little Children’
• ‘Hijos de los Hombres’
• ‘Notes on a Scandal’

Mejor película de habla no inglesa:

• ‘El Laberinto del Fauno’ (México)
• ‘La Vida de Otros’ (Alemania)
• ‘After the wedding’ (Dinamarca)
• ‘Water’ (Canadá)
• ‘Days of Glory’ (Argelia)

Mejor película de animación:

• ‘Cars’
• ‘Happy Feet’
• ‘Monster House’

El resto de la nominaciones, en Oscars.org. Alguna sorpresita hay, como la nominación al magnífico Thomas Newman por la banda sonora de ‘El Buén Alemán’, un trabajo totalmente distinto a lo que este compositor suele hacer.

Todavía quedan unos cuantos meses para que comience la 60ª edición del Festival de Cannes, concretamente del 16 al 27 de mayo de 2007, pero como es habitual el certamen comienza a dar que hablar con muchísima antelación.

En esta ocasión porque ya se ha elegido presidente del jurado, Stephen Frears, que casualmente presentó su último éxito, The Queen, en el Festival de Venecia donde Helen Mirren se llevó la Copa Volpi a la mejor actriz y Peter Morgan la Osella de Oro al mejor guión.

Un buen año para el director inglés, que esta noche sabrá también si puede añadir a su carrera algún que otro Globo de Oro.

Respecto a su nuevo cargo presidencial, estas fueron sus palabras:

God save Cannes!

Pues eso.

La Asociación de Productores Estadounidensea, o sea, la Producers Guild of America, ha dado a conocer sus nominadas a mejor película y mejor película de animación.

Mejor Película:

• ‘Infiltrados’
• ‘Babel’
• ‘Pequeña Miss Sunshine’
• ‘The Queen’
• ‘Dreamgirls’

Mejor Película de Animación:

• ‘Happy Feet’
• ‘Cars’
• ‘Monster House’
• ‘Ratónpolis’
• ‘Ice Age 2, el Deshielo’

Teniendo en cuenta que estos premios tiene mucho que ver con los Oscar, y que sólo en contadas ocasiones no han coincidido ambos premios, cada vez está más claro que películas serán las nominadas a la dorada estatuilla, a no ser, claro está, que haya sorpresas inesperadas, que todo puede ser. En las fotos he puesto las que creo van a ganar en estos premios, que se entregarán el póximo 20 de Enero.

Vía | Moonfleet

Estos han sido los resultados en la categoría de mejor actriz:

• Helen Mirren, por ‘The Queen’, 31´6% de los votos.
• Ellen Page, por ‘Hard Candy’, 19´5% de los votos.
• Keira Knightley, por ‘Orgullo y Prejuicio’, 19´3% de los votos.
• Rinko Kikuchi, por ‘Babel’, 12´6% de los votos.
• Marta Etura, por ‘AzulOscuroCasiNegro’, 8´2% de los votos.
• Sabine Azema, por ‘Pintar o Hacer el Amor’, 2´2% de los votos.

La gran Helen Mirren, una de las pocas actrices actuales que conocen el significado de la palabra actuar, ha sido la clarísima ganadora, y no podía ser menos. Esta mujer se merece todos los premios habidos y por haber. Lo que sí ha estado reñido es el segundo puesto, que ha sido para Ellen Page, sin duda lo mejor de la floja ‘Hard Candy’, y le ha ganado pero por muy poquito a Keira Knightley por su rol en la correcta ‘Orgullo y Prejuicio’, donde sí, ella estaba bien, pero no como para tirar cohetes. Mañana sabreis quién ha ganado en la categoría al mejor actor.

Supongo que habrá mucha gente a la que no le interesa ‘The Queen’, no porque sea una buena o una mala película, sino por el tema a tratar. A pocos, sobre todo jóvenes, les importa más bien poco, o nada, la figura de la reina Isabel II de Inglaterra y todo lo que le rodea en su vida privada o pública, y tampoco cómo Tony Blair se convirtió en Primer Ministro y cómo asesoró a la reina en unos momentos tan delicados como los que envolvieron a la trágica muerte de Lady Di. De hecho a mí me importa bien poco ese tema para una película, y sin embargo una vez más no es el qué lo que importa, sino el cómo. Y hay que tener en cuenta que detrás de la cámara está un señor que de esto del cine sabe un poco, como ya ha demostrado en el pasado con las maravillosa ‘Las Amistades Peligrosas’, ‘Héroe por Accidente’ y ‘Alta Fidelidad’. ‘The Queen’ es un retorno a ese cine de altura que el señor Frears tiene cada dos o tres películas (y no estoy diciendo que esas dos o tres sean malas), y ya asomaban destellos de grandeza en la anterior, ‘Mrs Henderson Presenta’.

Aquí Frears no sólo realiza cine de altura, sino que pone a nuestra disposición a una actriz como la copa de un pino logrando una de las mejores interpretaciones femeninas jamás vistas en una pantalla de cine. Sí, parece exagerado, pero no lo es. Helen Mirren logra alcanzar las estrellas con su composición de Isabel II de Inglaterra, y es muy probable que en la próxima edición de los premios Oscar, el correspondiente al de la mejor actiz lleve su nombre. Si no, no habría justicia en este mundo.

Mirren es el centro absoluto de la película, ella es la verdadera reina, un deleite enorme para los sentidos. Ya desde el principio asistimos a un prodigio de interpretación, ya que es el personaje al que vemos continuamente, gracias a que la actriz se mete tanto de lleno en su papel que éste le traspasa para que seamos testigos de la perfección absoluta. Sus miradas, gestos, palabras, poses, en definitiva todo, son de un cuidadoso esmero y dedicación, que no podemos más que quedarnos boquiabiertos en nuestra butaca y disfrutar como nunca.

El resto de actores tampoco se quedan atrás, y yo destacaría especialmente al siempre magnífico James Cromwell, impresionante cuando se enfada, Michael Sheen tambien extraordinario como Tony Blair, aunque la composición del personaje casi roza lo cómico, y es que una de las cosas de las que Frears hace gala en la película es la de dotarla con cierto aire de comedia a pesar de que los hechos narrados son tremendamente dramáticos. Y Sylvia Syms está impagable como la reina madre, y no precisamente la de los aliens, aunque poco les falta.

Pero lo cierto es que no estamos sólo ante una película de actores única y exclusivamente. La Labor de Frears en la dirección es igual de loable, logrando lo que pocos lograrían: hacer interesante un tema tan a priori aburrido como el que trata el film. No voy a antrar en detalles, pero ciertos momentos, de sobra reconocidos por la audiencia son retratados por el director de forma sutilmente maravillosa, a través de un montaje perfecto y un empleo del ritmo verdaderamente envidiable. Frears no sólo retrata unos hechos famosos en los que figuras importantes del Gobierno británico formaron parte. No se queda ahí, Frears llega hasta la persona antes que hasta la figura pública. Así pues, llegamos a entender todas y cada una de las motivaciones de prácticamente todos los personajes, especialmente, el principal, una reina llena de dudas y totalmente humana. Atención a la metáfora que en cierto momento usa Frears, la de el segundo encuentro de la reina con un ciervo. Inmejorable.

La música del siempre excelente Alexandre Desplat también está utilizada de forma magnífica, nunca recargando las escenas, pero lo suficientemente emotiva como para llamar la atención sobre el espectador.

El film pasa como un suspiro, como sólo las buenas películas pasan, dejándonos un sabor de boca excelente en todos los aspectos, plenamente convencidos del premio que se llevará una actriz tan inmensa como Helen Mirren, y satisfechos por la labor de Frears, quien por cierto, podría haberse mostrado mucho más mordaz, que aunque critica ciertas cosas del comportamiento real británico, no se moja lo suficiente como para que pueda ser criticado por ello. Quizá otro público esperaba ese ataque por parte de Frears, quizá se eche un poco en falta, pero a cambio, el diretor inglés nos ha brindado casi dos horas de buen cine para paladear exquisitamente. A mí desde luego me llega, y ojo, podríamos estar hablando de una de las cinco películas nominadas, ya que el film es muy nominable en todos sus elementos, tanto técnicos como artísticos. Mientras esperamos a saberlo, que ya va quedando menos, difrutad sin complejos ni prejuicios de ‘The Queen’.

Ayer se inauguró la 63ª Mostra de Cine de Venecia que, como ya nos había dicho Teresa, abriría con ‘La Dalia negra’ (‘The Black Dahlia’), de Brian de Palma. El director y la protagonista, Scarlett Johansson, acudieron al evento junto con el resto del equipo, en el que no recibieron buenas críticas.

Esto hace que no quede con muchas expectativas en su pugna por el codiciado León de Oro a la Mejor Película, por el que compite junto a otras 21 cintas. La lista con el resto de las presentadas, se puede consultar aquí.

Entre ellas, está, por ejemplo, ‘Hijos del hombre’, de Alfonso Cuaron, thriller de ciencia ficción interpretado por Clive Owen, Julianne Moore y Michael Caine, que nos sitúa en un futuro no muy lejano en el que la raza humana es incapaz de procrear. Stephen Frears presenta su drama histórico ‘The Queen’. Darren Aronofsky lleva ‘The Fountain’, un drama romántico de ciencia ficción con Hugh Jackman y Rachel Weisz. ‘Bobby’, de Emilio Estevez se centra en el asesinato del Senador Robert F. Kennedy. Habrá tres dramas italianos: ‘La stella che non c’e’, de Gianni Amelio’, ‘Nuovomondo’, de Emanuele Crialese y ‘Quei loro incontri’, ambientada tras la Segunda Guerra Mundial y dirigida por la pareja Jean-Marie Straub y Danièle Huillet. Francia optará al León de Oro con ‘L’Intouchable’, de Benoit Jacquot, y con la última cinta de Alain Resnais, ‘Private fears in public places’. ’Páprika’, filme de animación del japonés Satoshi Kon (creador de ‘Paranoia Agent’), y ‘Mushi-shi’, de su compatriota Katsuhiro Otomo (director de la reciente ‘Steamboy’), son las opciones del país asiático.

Además de estos films, habrá 17 títulos presentados en la sección ‘Fuera de Concurso’. Entre ellos estará ‘Para entrar a vivir’, de Jaume Balagueró, como dijimos. Otros 19 se verán agrupados bajo ‘Horizontes’, segmento dedicado a las nuevas tendencias cinematográficas. También hay otras secciones, como la ‘Jornada de los Autores’, —donde, como ya informamos, se presentará ‘La noche de los girasoles’, de la que podéis leer aquí una crítica—, retrospectivas y homenajes, la sección de cortometrajes ‘Corto Cortissimo’ y una “película sorpresa”.

El festival, que se clausurará el 9 de septiembre, dirigido por tercer año consecutivo por el italiano Marco Müller, presentará en total 63 filmes de 27 países diferentes.

El presidente de la Mostra, Davide Croff, y su director, Marco Müller, dijeron acerca tener ‘La dalia negra’ para la inauguración, que para ellos era “un honor que Brian de Palma haya elegido abrir la edición 63 del Festival con su nuevo y esperado thriller, algo que confirma su fuerte vínculo con Venecia”. Anadieron que “Nos alegramos también de que gracias a ‘La Dalia Negra’ podamos dar la bienvenida a dos grandes estrellas de la industria cinematográfica actual”, acerca de la presencia de Scarlett Johansson, Hilary Swank, Josh Hartnett… Swank ya había presentado en Venecia ‘Boys don´t cry’, y Johansson había estado allí para llevar ‘Lost in Translation’.

Basada en la novela de James Ellroy, autor que ya ha inspirado muchas otras películas, el film de De Palma no ha obtenido buenas críticas. Aquí aún no nos pronunciamos hasta que tengamos oportunidad de verla. Lo único que puedo decir es que tiene un cartel muy bonito. Pero se pueden leer estas críticas aquí. La historia que cuentan libro y película ocurrió realmente en 1947, cuando una aspirante a actriz fue descubierta cortada en dos pedazos en un estacionamiento del sur de la ciudad.

Más sobre el Festival de Venecia en Blogdecine.