Vuelvo a recuperar esta sección de “frases de cine”, tras un tiempo en el banquillo (tengo una relación difícil con ella, es como Guti). He recopilado un gran puñado de declaraciones desde la última vez, pero como no tiene sentido ponerlas todas he seleccionado lo más llamativo e interesante y lo publicaré en dos partes (como ‘Kill Bill’). La primera la tenéis aquí y la segunda espero poder publicarla el domingo o el lunes, como muy tarde. Espero que os resulte una lectura entretenida.

Aprovechando que todos los medios están como locos por hablar con James Cameron, con motivo del próximo estreno de la esperadísima ‘Avatar’, el realizador se ha soltado la lengua y ha empezado a hablar de todo un poco, destacando bastante lo que os cito a continuación, sobre su taquillera y premiadísima (y ñoña) ‘Titanic’:

Hice ‘Titanic’ porque quería lanzarme a un naufragio, no porque quisiera hacer esa película particularmente… ‘Titanic’ iba sobre “jódete dinero”. [...] Simplemente dejamos que Kate Winslet pensara que se estaba ahogando. Escupir un poco de agua y toser no cuenta para mí, porque yo casi me ahogué varias veces… Todos los que firman conmigo van a ser probados al máximo.

El realizador Hernán Migoya logró estrenar su primera película, ‘Soy un pelele’, pero la experiencia le resultó más lamentable que mágica. Ha contado lo podrido que está el negocio del cine en España, centrándose en las prácticas de la productora Iris Star:

Pere Domènech, mi productor, se jactaba de que sus películas constaban como rodadas en catalán, aunque estuvieran hechas en castellano, para cobrar de la Generalitat [...] Los productores hablaban de los 150.000 euros que esperaban sacar.

Vicente Aranda habló en la Seminci sobre su última película, ‘Luna caliente’ (nada que ver con la saga de ‘Crepúsculo’, por supuesto), y sobre el protagonista dijo esto:

Yo ya quería llevar a Eduard Fernández en una película anterior pero no quiso el productor porque, por lo visto, cuando este actor entra en un restaurante no se queda todo el mundo mirándole. No es un galán. Pero a mí me gusta como lo hace y, sobre todo, tiene una condición: que piensa. La cámara es una máquina que descubre lo que piensas. Cuando un actor piensa dicen que tiene fotogenia, pero, en realidad, quiere decir que usa la cabeza.

Ramón Antonio Gerardo Estévez, más conocido como Martin Sheen, estuvo en España rodando su nueva película, ‘The Way’, y dijo un par de cosas sobre su carrera:

Con mi currículo repleto de malos títulos no puedo abrir la boca… Soy actor y así he mantenido a mi familia. Pero habré estado en unos 10 filmes de los que puedo sentirme orgulloso.

El director Álex de la Iglesia, ahora el presidente de la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España, cree que lo esencial ahora es crear una industria en España, y regular para poder competir:

Hacer menos películas, pero con más entidad financiera para tener su promoción y distribución.

Kenny Ortega, el realizador de ‘This is It’, asegura que su película es honesta, que es un reflejo de cómo era Michael Jackson y la energía que aún conservaba:

Una gran parte de la película está en tiempo real, algunas partes son como un collage, una mezcla de distintos días, pero pienso que realmente captura lo que esta experiencia significó para Michael y para nosotros en este momento de nuestras vidas, todo este proceso creativo y sólo durante los cuatro meses; de marzo a junio, nada ha sido añadido.

David Trueba se ha tomado un descanso de cine (no sé si alguien lo habrá notado) para escribir su novela ‘Saber perder’. En un acto de promoción en Murcia, se refirió a Hollywood y el cine “extranjero”:

La gente está manipulada por la enorme propaganda que esa industria mueve alrededor, haciéndonos cree que todo lo que ellos hacen es fundamental para la vida y que lo que está haciendo un tipo en Suecia, Polonia, Francia o Corea no tiene mucha importancia. Este año los americanos habrán hecho unas 150 películas de vampiros y, sin embargo, la mejor película de vampiros del año es la sueca ‘Déjame entrar’ para cualquiera que se acerque y la vea sin perjuicios.

Richard Gere, actualmente en nuestras carteleras con ‘Siempre a tu lado: Hachiko’, se ha referido recientemente a los malos momentos que vive el cine actual:

Cada vez es más difícil hacer una buena película. Cuesta mucho lograr financiar un buen guión. Por muy pequeña que sea, una película en Hollywood exige diez, quince, veinte millones de dólares. Tal y cómo están las cosas, ponerlos encima de la mesa es un riesgo muy grande.

El realizador Costa-Gavras habla sobre la inmigración en su última película, ‘Edén al Oeste’, en un tono menos dramático de lo que suele ser habitual; sin embargo, parece que eso del final feliz no va con él:

El final feliz, en el sentido clásico, es siempre agradecido para el espectador porque le permite irse a casa y olvidar el asunto. Yo prefiero que la gente salga con dudas.

Alejandro Amenábar es uno de los privilegiados del mundo del cine en España, pero parece que todavía no ha perdido la perspectiva… O sí, mirad con quién se compara:

Spielberg fracasó con su quinta película. ‘Ágora’ es mi quinta película o sea que a mí ya me toca fracasar.

Robert Pattinson es un tío con suerte. Gracias a la saga ‘Crepúsculo’ está en todas partes, cuando hace unos años sólo era un secundario que salía en par de películas de ‘Harry Potter’. He encontrado estas curiosas declaraciones sobre su vida personal:

Mis hermanas mayores me vestían de niña y me llamaban Claudia. [...] El ligue no se me da nada bien. Soy más bien un solitario y un aburrido. Me quedo en casa, veo la tele y devoro comida basura.

PD: Otras perla de Cameron, ahora sobre lo que provocará ‘Avatar’: “Sabemos por los pases previos que la respuesta es público extasiado en un 95%. La mayor parte del 5% negativo son fanáticos que se han imaginado una película en sus cabezas, pero ahora tienen que enfrentarse a la mía“.

Vía | Cinematical, Elmundo, Levante-emv, EuropaPress, Zaragozaonline, 20Minutos, Lavanguardia, Noticine, Elpaís, Nortedecastilla, Libertaddigital

Me gustaría darle las gracias a Dios por este Oscar, pero sólo creo en Billy Wilder…así que, gracias, señor Wilder

-Fernando Trueba (1993)

Recuerdo cierta entrevista digital, de esas que los dos grandes periódicos (sólo grandes en cuestión de tirada…) de este país suelen ofrecer a sus lectores para que hablen con gente importante o famosa, en la que un individuo grosero y agresivo, le increpaba a Fernando Trueba que se las diese de indiferente en cuanto al Oscar cuando en realidad todos babeaban por él. Esas fueran sus palabras exactas. La respuesta de Trueba, un director que nunca me ha parecido un artista relevante pero que como persona humana me cae bastante bien, fue tajante y me agradó mucho.

La citada entrevista tuvo lugar varios años después de que se alzara con el calvo dorado y pronunciase las palabras que he reproducido arriba del todo. En aquella lejana ceremonia de los Oscar del año 1993 iba acompañado, en el momento de recoger el premio, por el productor Andrés Vicente Gómez. La ví en directo, con catorce años, y por aquella época aún no pensaba, como pienso ahora, que ese premio en concreto (y por extensión casi toda esta clase de premios) es un sinsentido que resulta casi mejor no ganar, y que frágiles industrias como la española se hacen un flaco favor a sí mismas estando tan pendientes de él. Por cierto, Trueba nunca volvió a ser el director interesante que era después de ese premio.

Si lo pensamos bien, el peor premio de todos, y por el peor me refiero al más politizado, al menos prestigioso en cuanto a credibilidad, y al menos interesante, es precisamente el que más gente sigue en todo el mundo. Y, en el fondo, es lógico. Siendo la industria cinematográfica más potente de occidente, tiene una serie de intereses comerciales que proteger, y que son su prioridad absoluta. Los premios que su academia entrega cada año no son más que otro instrumento comercial, orientado casi siempre a enaltecer y glorificar su propio tinglado.

Y dentro de estos premios, se encuentra la categoría de “mejor película extranjera”. No quiero pasarme de mal pensado, porque luego algunos me dicen que siempre estoy de no, pero que me argumenten los que no crean que es una especie de premio de consolación que no interesa a nadie, excepto a sus receptores, que ven aumentadas las posibilidades de que su proyecto alcance más salas y tengas más posiblidades comerciales.

Trueba, de San Sebastián a California

Una vez más, la academia española había elegido, como siempre, tres finalistas para luego quedarse con una. No entiendo muy bien, pues nadie jamás me lo ha explicado, por qué primero eligen tres y luego, pocos días más tarde, comunican la “ganadora”. Este es el primer detalle absurdo en todo este circo. El segundo es que, casi siempre, eligen una que no es ni mucho menos la mejor del año producida en este país, sino la que la academia considera que tiene más posibilidades de alzarse en febrero con el pequeñajo dorado.

Este año, como ya sabemos, el honor ha vuelto a recaer en Fernando Trueba, que esperaba una calurosa acogida en el reciente Festival de San Sebastián que no sólo no ha tenido lugar, sino que ha sido reemplazada por una reacción gélida y hasta hiriente por parte de los medios de comunicación y del público. El buen hombre se lo tomó con resignación, pero se le ha visto animado tras conocer la noticia de la Academia. Incluso el presidente de la misma, el señor Alex de la Iglesia (sí, ese que dijo que el público siempre tiene que obtener lo que desea), le ha abrazado fervorosamente. Todos contentos, todos felices. Yupi.

Sinceramente, me da pena observar cómo esta gente, los supuestos lumbreras (algunos de ellos) de la industria cinematográfica española, monta semejantes cirios y se pone tan contenta para irse a California (siempre que sea finalista, que esa es otra, ni siquiera se sabe aún), mientras fracasan de manera estrepitosa en un festival de la categoría de San Sebastián. No creo que se pusieran tan contentos si les aclamaran en este u otros certámenes de esa índole, de eso estamos muchos seguros. Yo no he visto que, dentro de la industria, le den tanto bombo a una Concha de Oro española, o a un Oso de Oro (¿lo hemos ganado alguna vez?). Acaso una línea y media en el periódico a cuenta de un premio a la mejor dirección en Cannes para Almodóvar. Eso como mucho.

Pero lo que más prevalece en este engañabobos, es la sensación de que apenas hay nada que mandar a esta gente de Hollywood. Aunque, ¿no sería mejor que ellos eligieran primeramente las cinco que más les gustaran? Ah, no, que les interesa poquito y que prefieren que el trabajo lo hagamos nosotros. Ya. Allí se premian a sí mismos. Alguna película extranjera opta al premio a la mejor película, el más importante. Pero es porque quieren atraer o bien a sus actores, o bien a su director, o bien quieren copiar su estilo y hacerlo americano. Por qué hay tantos que lo consideran más importante que obtener un gran galardón en un certamen internacional, donde un jurado de artistas deciden sobre películas hasta entonces desconocidas, no lo puedo entender.

Dudo muchísimo que a Trueba le den su segundo Oscar, pero imaginemos por un momento que lo gana. Menuda algarabía. Ni punto de comparación con ganar la Concha de Oro. Total, se lo han llevado películas españolas que no lo merecían. Como dice cierto pianista, una razón más para emigrar de este país.

Internet nos está acercando cada vez más a los profesionales del cine y la televisión. A través de la red, directores, productores, guionistas y actores pueden comunicarse directamente con el público y hacerles llegar, de primera mano, información sobre sus trabajos; o hacer declaraciones personales de forma informal, sin que sea a través de un medio tradicional. Un arma más de promoción, barata, rápida y eficaz.

Al parecer, muchos han quedado ya enganchados a Twitter y lo usan con regularidad. Aquí os dejo una lista de los actores, guionistas y directores más interesantes que usan públicamente esta herramienta, por si queréis empezar a seguirlos:

Directores:

• Wes Craven (‘Pesadilla en Elm Street’, ‘Scream’)

• Richard Kelly (‘Donnie Darko’, ‘Southland Tales’)

• Adam McKay (‘Pasado de vueltas’, ‘Hermanos por pelotas’)

• Andrew Stanton (‘Buscando a Nemo’, ‘WALL·E’)

• Álex de la Iglesia (‘El día de la bestia’, ‘Los crímenes de Oxford’)

Guionistas

• Diablo Cody (‘Juno’, ‘Jennifer´s Body’)

• John August (‘Big Fish’, ‘La novia cadáver’)

• J.R. Orci (‘Alias’, ‘Fringe’)

• Tina Fey (‘Saturday Night Live’, ‘Chicas malas’)

Actores y/o Presentadores

• Mischa Barton (‘The O.C.’, ‘Aprendiz de caballero’)

• Kristen Bell (‘Veronica Mars’, ‘Pulse’)

• Julie Benz (‘John Rambo’, ‘Dexter’)

• Greg Grunberg (‘Heroes’, ‘Misión Imposible 3’)

• Miracle Laurie (‘Dollhouse’)

Como habréis comprobado tras el cambio de diseño, aquí también usamos Twitter: Blogdecine.

PD: Debo reconocer que me creé una cuenta hace un tiempo, pero no fui más allá. ¿Vosotros le dais mucho uso?

Vía | TVlia

Hay 80 millones de personas por todas partes, y está oscuro, todo lo que veo son flashes. No sabía lo que estaba pasando, y me rompe el corazón.

Megan Fox explica por qué no aceptó una rosa amarilla que le ofreció un fan (es el momento de la foto), en un preestreno de ‘Transformers: La venganza de los caídos’. Un canal de televisión ha ofrecido 5.000 dólares a quien consiga volver a reunir al chaval con Fox, que desea aceptar el obsequio. No sé cómo el mundo no ha explotado ya, es un misterio.

Yo quiero hacer buenas películas, se que las mías no son perfectas, pero por otro lado no me importa si mis obras son un fracaso o un éxito, porque pongo el dinero de mi bolsillo.

Francis Ford Coppola, que dice que lo único que le interesa es aprender (que dinero ya tiene, incluso un avión privado). Su último trabajo, ‘Tetro’, se estrena mañana en España.

La razón principal para no bajármelas es que hay alguien detrás de ese trabajo. Las pago de la misma manera que me pago las bambas y los pantalones. Es una cuestión de educación.

Juan Antonio Bayona, director de ‘El orfanato’, que no obstante admite que se ha bajado “alguna” película, “seguramente porque estaba descatalogada”. Claro que sí, hombre, eso aún es propio de una persona educada.

Para ellos, soy una oportunidad de preguntar sobre alguien con quien querrían hablar personalmente. Espero con los años hacerme tan interesante como para que prefieran hablar sobre mi y mis proyectos que sobre los de mi padre.

Duncan Jones, director de ‘Moon’, una de ciencia ficción con Sam Rockwell que ha tenido buenas críticas. Ah, y su padre es David Bowie.

Puede funcionar porque, sin ser una trilogía, me surgieron del mismo lugar: ese lado oscuro de la experiencia humana con los abismos del dolor.

Eduardo Chapero-Jackson, realizador de ‘Contracuerpo’, ‘Alumbramiento’ y ‘The end’, tres cortos que se estrenan juntos el próximo viernes bajo el título de ‘A contraluz’.

Francis quería que se notara en la pronunciación que era española, que mezclara español e inglés, y que gesticulara mucho.

Maribel Verdú, una de las protagonistas de ‘Tetro’, confiesa no haber podido “darlo todo”, por tener que hablar en inglés.

El cine está muriendo, y lo del 3D es como lo del Vistarama de los años sesenta, que se inventó para combatir a la televisión en espectacularidad y fue un fracaso.

Álex de la Iglesia, otro clásico de esta sección. Entre otras cosas, hoy le he leído que descargarse películas es como robar pan o que va a pedir al gobierno que las películas extranjeras se estrenen en versión original. Olé a lo segundo.

Es difícil hacer una buena película. Todos tenemos la mejor intención, pero aun así puede apestar.

Zack Penn, el guionista encargado de escribir ‘The Avengers’ (‘Los vengadores’), o sea, la película donde estarán Iron Man, El Capitán América, Hulk, Thor y algunos más. No me gusta su falta de confianza, la verdad.

Todos los días tenía que escuchar lo mismo: “Esto no está funcionando”, “es por tu culpa”, “el estudio quiere despedirte”, “ven a mi habitación, charlemos sobre lo que está pasando”.

Sandra Bullock recuerda a un director (anónimo) que la acosó en sus inicios. También dice que su nueva película, ‘La proposición’, número uno en Estados Unidos, se parece a ‘Historias de Filadelfia’. Segurísimo.

PD: Otra joya de Coppola, que debe pasárselo bomba con las entrevistas: “Los artistas de talento deben ignorar la realidad del mercado, no pueden estar constantemente pensando en dinero. La pasta ya se la llevan esos estúpidos programas de televisión que embrutecen a la gente y tanta película absurda de superhéroes”.

Vía | Ideal, Semincitv, Worstpreviews, Lavanguardia, Elperiodico, Laverdad

Es una vergüenza que los narradores se nieguen a explorar el videojuego por encontrarlo plebeyo. Es un purismo de academia detestable.

El mexicano Guillermo del Toro, que confiesa ser un jugador habitual de ‘Call of Duty’ y ‘Left 4 Dead’.

No pensé nunca en el público al rodar el filme, sino en ordenar mi mente, recolocarla después de la muerte de mi madre. La familia puede ser pesada, pero cuando la pierdes la echas de menos.

El director Hirokazu Kore-eda habla sobre ‘Still walking (Caminando)’, de reciente estreno en España.

Como actor, este papel me dio la oportunidad de prescindir de todas la limitaciones éticas y morales, y explorar lo malo que se puede llegar a ser.

John Travolta sobre su personaje en ‘Asalto al tren Pelham 123’, que llega a los cines norteamericanos este próximo viernes.

Temas como la muerte, el divorcio y todas esas cosas reales que conforme nos hacemos viejos, vamos pensando en ellas, pero todo de una forma realmente cómica.

John Hamburg habla sobre el guión de ‘Little Fockers’, la tercera parte de ‘Los padres de ella’, donde los protagonistas, entre otras cosas, deberán lidiar con sus primeros hijos.

Puede parecer que en épocas de crisis la cultura es algo accesorio, pero es absolutamente al revés. Adquiere un papel aún más relevante, porque es una vía necesaria de entretenimiento y escape para la gente.

El director Daniel Sánchez Arévalo, durante la presentación de su segundo largometraje, ‘Gordos’.

Muchas películas evocan el acto violento, pero muy pocas sus consecuencias posteriores en la vida diaria de las personas. Nadie habla de cómo se vive después de una experiencia traumática.

Eduardo Valente habla sobre su película ‘No meu lugar’, que ha provocado gran polémica en su país, Brasil.

Chanel era una mentirosa, una mujer llena de contradicciones y lados oscuros, pero era una mujer mucho más grande que yo, y eso no lo he olvidado a la hora de interpretarla.

La actriz Audrey Tautou, protagonista de ‘Coco, de la rebeldía a la leyenda de Chanel’, estrenada la semana pasada en España.

Yo no he ido a la universidad, soy una persona autodidacta, sin embargo, mi obra es estudiada aquí exhaustivamente.

Pedro Almodóvar, nombrado doctor “honoris causa” en Artes por la universidad estadounidense de Harvard.

Hay muchísima gente que está intentando desesperadamente saber más de la película que supuestamente se estrena mañana.

Álex de la Iglesia aclara por fin qué es ‘Bad Night’: una campaña realizada para la Fundación de Ayuda contra la Drogadicción (FAD).

PD: Otra joya del gran Guillermito: “Desde la película más grande a la más infame, desde la obra literaria más inolvidable al folletín del kiosco más infecto, todo va a quedar en el mismo estrato geológico de mierda que va a formar parte de la costra geológica de la Tierra. Cuando tomas esa perspectiva no te preocupan las pandemias”.

Vía | ElPaís, Worstpreviews, LaVanguardia, Eldiariomontañés, ElPeriódico y 20Minutos

El árbitro último, pero no el único, de apoyo público al cine español será la taquilla.

Lo ha dicho Ignasi Guardans, el director general de Instituto de la Cinematografía y de las Artes Audiovisuales (ICAA), en el mismo acto en el que ha anunciado que las descargas autorizadas en Internet computarán para las ayudas a la amortización del cine. O que los telefilmes también podrán optar a subvenciones siempre que lleguen a ser emitidos por alguna cadena. Vaya, yo pensaba que este país no llegaba a fin de mes, que estábamos en crisis, pero resulta que sí que hay dinero, mucho, para dar y regalar. La cuestión es: ¿de verdad es necesario este desembolso de dinero público? Os lo pregunto, os pido vuestra sincera opinión.

Hace unos días, buscando frases para mi post semanal, leí una interesante entrevista donde el director Álex de la Iglesia, el próximo presidente de la Academia de Cine (es el único candidato), decía que eso de las subvenciones al cine español es una obsesión ridícula, que se critica sin saber. Que en realidad no es tanto dinero y que llega ya tarde,

Bueno, no discutiré eso, en primer lugar porque a mí nunca me han dado una subvención y no conozco el tema de primera mano, pero lo cierto es que de algo debe servir, porque si no, hace tiempo que muchos directores de este país ya no harían películas, viendo las cifras que logran en taquilla. Si sus películas no sacan dinero, ¿de dónde sale? Del DVD o por ventas internacionales, responde el director de ‘Crimen Ferpecto’, pero dudo mucho que la gente compre las últimas de Garci, o que Saura esté en su casa haciendo fotos a su jardín, sin hacer cine, si sus películas se vendieran como churros. Si hay tanto dinero, ¿para qué ampliar las vías de conseguir una subvención? ¿Piensan en los más jóvenes, que no pueden estrenar una película? Tengo dos palabras para eso: ja, ja.

Pero volvamos a Guardans y su borrador para la nueva Ley del Cine, que podría estar lista para octubre o noviembre de este año, y la cuestión de las descargas. Hasta ahora, la venta de entradas era el único baremo para calcular a qué ayudas tenía derecho una película. Ahora también contarán las descargas, es decir, las veces que la gente se baje una película (española) a su ordenador. Oh, sí, porque a partir de que esta norma se apruebe, todo bicho viviente va a ponerse a descargar películas españolas como si le fuera la vida en ello.

Ya os contaba que buscando información sobre la taquilla española había descubierto el timo de las recaudaciones, es decir, que producciones españolas doblan sus cifras de una semana a otra, aunque sólo se proyecte en un par de salas, para obtener dinerillo del Estado. Claro, esto debe ser algo complejo de maquillar y, por el contrario, lo de las descargas resulta mucho más fácil. Una legión de currantes con ordenador y listo. La subvención más cerca. Porque eso no es robar, no, eso es cumplir con las trampas de la ley.

Lo están haciendo mal, y no lo corrigen. Que no se vea la película, que sea mala, que el público prefiera ver el cine hecho en otros países (no sólo el de Estados Unidos), que se cierren salas y se culpe a la piratería, pero que luego se apoyen descargas “legales”, o que, sencillamente, no queremos que se paguen los delirios artísticos de los cuatro viejos gatos de siempre con dinero público… eso no cuenta.

Digo yo que puestos a ayudar a cineastas, que se ayude a los más jóvenes, al futuro de la profesión, a los que empiezan, y entre ellos, sólo a los que no tienen medios suficientes para llevar a cabo sus proyectos, porque los hay que no necesitan tanto dinero del Estado. ¿No es así? Ayudar a los que ya tienen una carrera en el cine, y dos casas con piscina y pista de tenis no tiene ningún maldito sentido. ¿Cómo lo veis?

PD: En Francia acaban de cargarse una ley antipiratería que permitía el corte de la línea a las personas que realizaran descargas ilegales por parte de autoridades administrativas.

Vía | ElPaís

Yo también me he descargado películas. [...] Lo que me molesta es que se haga mal. Esto es como el sexo, si queremos sexo seguro no podemos pedir que la gente no lo practique. Pero se puede dar una alternativa. Que la gente se baje las películas en 5.1 o HD. Hay que intentar que el rendimiento no sea sólo para las teleoperadoras. El problema no son los internautas, ni Internet, son las compañías.

El director Álex de la Iglesia, único candidato para presidir la Academia de Cine, explica su punto de vista sobre la piratería y el cine.

Creo que los críticos visionan mis películas en las circunstancias erróneas, a primera hora de la mañana en una sala semivacía, cuando están concebidas para una multitud, para que el público ría de los chistes en compañía, para hacer feliz a la gente.

Richard Curtis, director de ‘Radio encubierta’.

Si hay algo que pueda hacer por estar en esa película, lo haré. Seré una chica si es necesario.

Zac Efron sobre ‘Sucker Punch’, la próxima película de Zack Snyder, que estará protagonizada por, entre otras, su novia Vanessa Hudgens.

En Suecia hay muchas mujeres jóvenes que se cortan a sí mismas, que se quedan paralizadas por el pánico y que no reaccionan cuando alguien las hace daño. Se guardan todo dentro. Es lo que finalmente les hace odiarse a sí mismas.

La actriz Noomi Rapace, que interpreta a Lisbeth Salander en ‘Millenium 1: Los hombres que no amaban a las mujeres’.

Algunas cosas se prestan a ser serializadas, pero también hay una ley de regresos que se apagan. Quiero decir, incluso se demostró con ‘El padrino’, una vez se muestra algo y tiene todas esas cosas que nunca se han visto antes, entonces cada vez que lo hagas otra vez va a ser menos interesante.

Francis Ford Coppola se lía un poco contando algo obvio, y claro, que no se plantea más padrinos.

Esto jamás se aplicaría al conjunto de nuestro deporte, de nuestra creación musical, de nuestra alta investigación o de nuestra cocina más prestigiosa.

La ex-presidenta de la Academia de Cine, Ángeles González-Sinde, ahora ministra de Cultura, ante la fama de que el cine español es malo.

La gente cree que en nombre de la libertad de expresión puede robar impunemente.

El director Ventura Pons, a lo suyo, aunque también ha dicho que la piratería no es el único problema del cine.

Sé que hay una imagen de Stallone y mía, de todas formas, hay química, una química en la pantalla que estaba originalmente hace veinte años. Y aún sigue ahí.

Dolph Lundgren se pone romántico hablando sobre su participación en ‘The Expendables’, lo nuevo de Sylvester Stallone.

Lo que más envidio de Almodóvar es que disponga de tanto tiempo libre para dedicarme un día sí y otro también infinitos folios. Yo con uno tendría suficiente para referirme a su insufrible personalidad

El crítico Carlos Boyero, manteniendo vivo el fuego de la polémica, que le viene estupendamente.

No van a hacer una película sin ti, sería estúpido.

James Cameron, en un acto donde presentaba el videojuego de ‘Avatar’, ha revelado que aconsejó a Arnold Schwarzenegger que pidiera un sueldo escandaloso para ‘Terminator 3’. Como sabéis, “Chuache” no participó en la cuarta, ‘Terminator Salvation’.

No creo que haya hecho una película donde no hubiera algún tipo de conflicto físico. Una estrella me dio un cabezazo. Directo en la cabeza. Un poco más abajo y mi nariz se habría destrozado. [...] Probablemente no debería… pero fue Bill Murray.

McG, cuando le preguntan sobre la bronca de Christian Bale durante el rodaje de ‘Terminator Salvation’. Como sabréis, el director trabajó con Murray en la primera parte de ‘Los ángeles de Charlie’, pero el actor fue sustituido por Bernie Mac en la segunda.

PD: Cualquier evento llamativo tiene su particular “efecto YouTube”. Aquí os dejo lo que más me ha gustado sobre el famoso cabreo de Bale, una chorrada desternillante:

Vía | El País, Publico, Adn y Worstpreviews

Me parece una excelente noticia y lo más razonable que se ha conocido sobre la Academia de Cine en mucho tiempo. Tras la designación como ministra de Cultura de la que era presidente, Ángeles González-Sinde(scargas), quedaba vacante el puesto (con la presidencia eventual de Eduardo Campoy) y mucho se especulaba sobre quien podría ser el sucesor. Varias apuestas apuntaban al bilbaíno Álex de la Iglesia como un candidato muy del gusto de casi todos, y al final el realizador ha dado el paso y ha presentado su candidatura con el fin de unificar, limar asperezas y, sobre todo, recuperar al público y a la prensa.

Sin duda, Álex de la Iglesia ha sabido ver lo que para muchos es obvio y para otros un arcano misterioso, y es que hace falta darle un enorme baño de sentido común a la Academia española e intentar salvar el enorme abismo que lo distancia del público, es decir, de los espectadores, que son los que pagan las entradas del cine y quien impone sus gustos y criterios.

De la Iglesia ha tomado una valiente decisión y estará acompañado por Icíar Bollaín y el productor Emilio Pina para postularse como candidatura a las elecciones del próximo 21 de junio. El director de ‘Los crímenes de Oxford’ es respetado por la prensa y el tiene buena acogida por parte del público, con lo que ya tiene ganado bastante, pero además, es un miembro de la Academia que se ha ganado el reconocimiento del resto. Es un defensor del cine español, que ha mantenido una postura condescendiente y conciliadora y parece el más indicado para renovar la mala imagen de la Academia y darle un nuevo rumbo. Para ello tiene claro que hay que cambiar muchas cosas, puesto que el cine español vive un buen momento creativo (según ha manifestado a El País).

Tal es su talante que incluso ha compartido sus opiniones y sus planes con Pedro Almodóvar, un verdadero adalid de nuestra cinematografía que podría regresar a la Academia, en un gesto de conciliación que podría suponer un enorme espaldarazo a De la Iglesia. Asimismo, el director vasco ha contactado con Garci, otro de los que abandonaron la organización, además de comentarlo con los hermanos Trueba.

En definitiva, veremos si este afán conciliador y su ímpetu por cambiar logra su propósito. Primero tendrá que ganar las elecciones y después, lo más complejo, llevar a cabo sus propuestas, que nos parecen fantásticas pero realmente difíciles. Al menos queda un hilo de esperanza.

Vía | El País

En la segunda temporada de la genial ‘House’, el personaje (uno de los más grandes que ha dado nunca la televisión) interpretado por Hugh Laurie, se burla de Cuddy (su superiora) diciéndole que avise a Jack Bauer (Kiefer Sutherland) ante la posible propagación de una epidemia. Un chiste privado (ambas series son del canal Fox) que prácticamente vaticinaba el hecho de que ambos actores trabajarían juntos. Primero ha sido en la película de animación ‘Monstruos contra alienígenas’ (en la foto, ambos actores al lado de Seth Rogen), y el año que viene será en una película titulada ‘La marca amarilla’, adaptación del cómic de Edgar Pierre Jacobs, llevada a cabo por nuestro Álex de la Iglesia, quien lo ha anunciado en el Festival de Málaga, donde forma parte del jurado.

‘La marca amarilla’ narra la historia de Blake (Sutherland) y Mortimer (Laurie), un investigador del servicio secreto británico y un científico nuclear, respectivamente, que se verán inmersos en un oscura conspiración mundial. El presupuesto de la película rondará los 26 millones de dólares, y el rodaje se llevará a cabo en Londres.

Un agente secreto y un científico. Me temo que las comparaciones con el bruto de Bauer y el cínico House, serán inevitables. Y desde ya es una de las películas más esperadas de nuestra cinematografía, ¿o no?

Vía | ¡Vaya tele!

‘Dieta mediterránea’

Joaquín Oristrell, cuyo guión de ‘Rivales’ se ha estrenado recientemente, está rodando ‘Mediterranean Food’, escrita por él y por Yolanda García Serrano.

Esta película está protagonizada por Paco León, Olivia Molina y Alfonso Bassave, a quienes se puede ver en la fotografía.

‘Mediterranean Food’ cuenta que Sofía se enamora de dos hombres: con uno, Toni, el yerno que toda madre querría tener, se casa y tiene tres hijos; con el otro, Frank, el representante que todo artista querría tener, descubre el secreto de la alta cocina. Con los dos llega a un acuerdo profesional y amoroso que revolucionará el mundo de la cocina.

‘El baile de la victoria’

Fernando Trueba inició el 28 de julio en Chile el rodaje de su nueva película, ‘El baile de la victoria’, basada en la novela homónima de Antonio Skármeta, cuya acción trascurre en el tiempo en que Chile recobra la democracia. El presidente de Chile decreta una amnistía general para todos los presos sin delito de sangre. Ángel Santiago, un joven soñador y valiente decidido a vengarse por los abusos recibidos en la cárcel, planea al mismo tiempo un ambicioso y arriesgado robo para el que necesita la colaboración de Nicolás Vergara Grey, un famoso ladrón de bancos que huye de su reputación mientras trata de recuperar a su familia. El plan se complica por la mágica presencia de Victoria, una misteriosa adolescente cuya única manera de expresarse es el baile.

Está protagonizada por Fernando Darín y en su reparto intervienen también Abel Ayala, Miranda Bodenhöfer y Ariadna Gil.

‘El baile de la victoria’ está producida por Fernando Trueba PC. El filme se rodará íntegramente en Chile, principalmente en la capital de ese país latinoamericano y en algunas localizaciones de la cordillera y de la costa, durante tres meses. Su estreno está previsto para finales de 2009. La noticia ya se daba por estas fechas de hace dos años, parece que ha sufrido algún retrasillo.

‘Tres días con la familia’

Mar Coll rueda su primer largometraje, ‘Tres días con la familia’, un retrato generacional sobre los conflictos familiares que se rueda en 35 mm. durante siete semanas en diversas poblaciones catalanas.

La película está protagonizada por Eduard Fernández, Francesc Orella, Ramon Fontserè y Phillipine Leroy-Beaulieu.

La trama repasa la historia de una joven que tras vivir en el extranjero regresa a Girona ante la reciente muerte de su abuelo paterno. Este hecho provocará la convivencia, un tanto forzada, de toda la familia durante los tres días que dura el velatorio, el funeral y el entierro. La joven rechazará finalmente el mundo burgués familiar.

‘Fuga de cerebros’

Fernando González debuta en el largo con la comedia romántica gamberra ‘Fuga de cerebros’, cuya filmación se desarrollará hasta el 10 de septiembre en diferentes localizaciones de Madrid y Gijón.

Estará protagonizada por Antonio Resines, Loles León, Álex Angulo, Amaia Salamanca (‘Sin tetas no hay paraíso’) y Blanca Suárez (‘Eskalofrío’, ‘El internado’), que interpreta a una chica ciega.

La historia gira en torno a Emilio (Mario Casas), un chico tímido que lleva toda su vida enamorado secretamente de Natalia (Salamanca), la muchacha más guapa y lista de su clase. Cuando el último día de curso el chaval se decide a declararse, a ella le conceden una beca para estudiar la carrera de Medicina en la Universidad de Oxford; todo parece perdido, pero los marginales colegas del muchacho le convencen para falsificar expedientes y becas, desembarcando en el tranquilo campus inglés y poniéndolo todo patas arriba.

‘Linko’

El director alicantino David Valero rueda en julio el innovador film ‘Linko’, que combina imagen real con animación 3D en la línea de producciones como ‘Sin City’, ‘Polar Express’, ‘Beowulf’ o ‘Dogville’ en las que se dio a la imagen rodada un tratamiento de “picturización”. Es la primera película de este tipo que se acomete en España. La obra se rodará con Red One durante cuatro semanas en esos estudios cinematográficos alicantinos de Ciudad de la Luz y el rodaje de ‘Linko’ se puede seguir por Intenet en el link(o) que os dejo bajo su título..

El argumento del film relata la lucha que un hombre emprende por rescatar el ideal de una civilización perdida, que desea mostrar a su hijo. Según afirma Rafael Calvo, guionista de la película, “‘Linko’ entremezcla el cine de aventuras y ciencia ficción, todo ello en un entorno futurista […] que reflexiona sobre el egoísmo humano”.

El reparto principal de ‘Linko’ está compuesto por Manel Barceló, Críspulo Cabezas y Daniel Carrillo.

‘El niño pez’

Lucía Puenzo dirige ‘El niño pez’, el drama basado en la primera novela, homónima, de la directora.

Está protagonizado por las jóvenes Inés Efrón quien ya protagonizó la primera película de Lucía Puenzo, ‘XXY’, gran triunfadora de La Semana de la Crítica del Festival de Cine de Cannes de 2007. También participan en la película los actores españoles Carlos Bardem, Pep Muné y Emme.

Lala, una adolescente que vive en el barrio más exclusivo de la Argentina, está enamorada de la Guayi, la mucama paraguaya de 16 años que trabaja en su casa. Las dos sueñan con vivir juntas a Paraguay, al lago Ypacaraí. Para eso juntan plata robándola de las carteras y billeteras que encuentran por la casa y la guardan en una caja de zapatos. Pero cuando la caja está llena, estalla. Estalla el deseo, los celos y la ira que hace que Lala mate a su padre. Pero esto es sólo el punto de partida que precipita la huída en la ruta que une el norte del Gran Buenos Aires con Paraguay. Mientras Lala espera a su amante en Ypacaraí, reconstruyendo su pasado (el misterio de su embarazo y la leyenda de un niño pez que guía a los ahogados hasta el fondo del lago), la Guayi es detenida en un Instituto de menores en las afueras de Buenos Aires. Ella también esconde un crimen en su pasado. La venganza, el riesgo, el sexo semiviolento, la sangre, van tejiendo una trama que apuesta a encontrar una salida de la incertidumbre con la que muchos jóvenes viven en el mismo mundo que condenan.

‘A casa da luz’

Carlos Amil dirige el filme de aventuras infantiles ‘A casa da luz’, que se filma en Alta Definición, en gallego, en distintos escenarios de la zona de la Costa da Morte y en Betanzos, durante siete semanas.

‘Cambio de sentido’

‘Cambio de sentido’ es un largometraje documental hispano-mexicano que se rueda en Los Ángeles.

‘Plutón Verbenero’

En realidad se trata de una sitcom, pero ya que el director es habitual en el séptimo arte, Álex de la Iglesia, y la producción se hace en formato cine, incluyo la noticia. ‘Plutón Verbenero’, que producen Pedro Costa PC y Pánico Films para TVE, será una irreverente comedia espacial integrada por 26 capítulos de 35 minutos, se estrenará en La 2 el miércoles 24 de septiembre a las 23:00 hrs.

‘Go!azen’

También para televisión, en este caso para la ETB, Pausoka rueda la tv-movie musical en euskera ‘Go!azen’. La misma productora realiza la serie ‘Euskolegas’, un spin-off del programa de humor ‘Vaya Semanita’.

Fuente | Por la red.