Mi compañero Adrián Massanet especulaba hace poco sobre una de las grandes obviedades que visten al séptimo arte, la supervivencia o muerte del medio. Es evidente que si se mira desde un punto de vista económico, ‘Resident Evil: Ultratumba’ (‘Resident Evil: Afterlife’, Paul W.S. Anderson, 2010) garantiza la supervivencia del cine debido a su éxito. Ahora bien, si se mira desde una perspectiva artística, el engendro dirigido por el señor Anderson —por Dios, no me lo confundan con el excelente director de ‘Magnolia’ (id, Paul Thomas Anderson, 1999)— sería un indicio de que el cine se convierte en un zombie, un muerto moribundo. Si dejo de lado el cabreo que me ha producido el visionado de tremenda majadería, frenaría mis palabras y diría que productos como éste hacen mucho daño al cine, y en concreto al injustamente infravalorado cine de acción, terror y ciencia ficción.

Por otro lado, ‘Resident Evil: Ultratumba’ ha sido lanzada en 3-D utilizando el sistema creado por James Cameron, director que va por ahí quejándose de lo mal que se está usando el 3-D en otras películas, proclamando a los cuatro vientos que el suyo es el único sistema válido. Está claro que lo único que le interesa a Cameron es ganar pasta, algo totalmente respetable, porque si hubiera echado un vistazo al uso de su sistema en el presente film, se echaría las manos a la cabeza. ‘Resident Evil: Ultratumba’ tiene su única razón de existencia en el famoso nuevo formato. De ahí a que se use con inteligencia hay todo un trecho.

El argumento no existe, simplemente es una excusa para ofrecer lo mismo que en las anteriores lamentables secuelas —esta saga compite directamente con la de ‘Crepúsculo’ (‘Twilight’) en ser la peor de la historia—, y está ofrecida como si de un videojuego se tratase, algo lógico por otro lado debido a la procedencia del material. Alice (Milla Jovovich) y un ejército de clones a su imagen y semejanza —que enlaza el film con la tercera entrega, la mejor de todas— intentando destruir una de las bases secretas de la Corporación Umbrella, la verdadera responsable de que el mundo se haya sumido en un apocalipsis en el que los muertos caminan ansiosos de carne humana, viva, of course.

A partir de ahí, la llamada progresión dramática que suele poseer todo film, es triturada por el señor Anderson en beneficio de una falsa espectacularidad en la que sobresalen los detalles de una estética vacía que nada comunica. Gotas de agua, ropa, gafas de sol lanzadas a la pantalla —más que un ejercicio de complicidad con el público parece un insulto directo—, y mil elementos más son resaltados para que la 3-D luzca en todo su esplendor. El espectador va de pantalla en pantalla acompañando a Alice y sus amigos, que van pasando pruebas mientras se enfrentan a todo un ejército de zombies, que esta vez tienen menos protagonismo que en anteriores entregas. Sólo se le da algo de relevancia a cierto tipo grandote con un martillo hacha que quita el hipo, a una variante de zombie que es capaz de hacer túneles por el suelo, y a unos doberman con malas pulgas, mascotas del villano de la función, una versión chulesca y barriobajera del agente Smith de ‘Matrix’. Todo ello evidentemente desaprovechado.

El hecho de que Paul W.S. Anderson haya regresado a la franquicia en el cuarto título —es productor de la segunda y tercera, dejando el testigo en directores mejores que él— parece responder a una necesidad imperiosa de demostrar que el cine del nuevo milenio se mueve en otra onda, y es ahí donde volvemos a lo comentado al inicio del post. La imagen de Alice en una avioneta que sobrevuela el letrero destrozado de Hollywood no puede ser mas clara en intenciones. Se está apostando con fuerza por nuevas formas de entender el séptimo arte en estos tiempos en los que el facebook, los videojuegos, los Ipod y los teléfonos móviles superavanzados van camino de convertirse en la esencia de nuestra existencia. Triste, cuanto menos.

De nada vale que Milla Jovovich —esposa del director, y madre de un hijo de ambos— parezca querer ofrecer una cara de heroína cansada, intentando poner otra voz más profunda —por cierto ¿alguien se ha fijado que al inicio le quitan sus poderes pero sigue siendo una espectacular luchadora y guerrera?—; o que veamos a una siempre preciosa Ali Larter robando en carisma los planos a la Jovovich; o a Sergio Peris-Mecheta pronunciando un perfecto inglés; o a Wentworth Miller pretendiendo resultar misterioso; o que el film termine con un bochornoso cliffhanger más propio de una serie de televisión. ‘Resident Evil: Ultratumba’ es una pérdida absoluta de tiempo. Sí, es a lo que olía, pero no se puede decir hasta comprobarlo. Aclaración esta última para los que les gusta que les expliquen obviedades.

Fin de semana libre para que los zombies de la saga ‘Resident Evil’ hagan de las suyas en una cuarta entrega —¿no son demasiadas?— en la que una vez más Milla Jovovich y la espectacular Ali Larter —servidor la prefiere a la Jovovich en todos los aspectos y posturas posibles— luchan contra la injusticias de la Corporación Umbrella. Paul W. S. Anderson, de profesión terrorista del cine, vuelve a hacerse cargo de la saga, supongo que para juguetear con el tan de moda 3D. Las críticas poco menos que la destrozan como es lógico, y el público votante en la IMDb flipa en tres dimensiones, o cuatro, o cinco…

Vía | IMDb

Aquí os traemos una nuevo cartel y tráiler de ‘Resident Evil: Ultratumba’ (‘Resident Evil: Afterlife’, 2010) en la que Paul W.S. Anderson vuelve a sentarse en la silla de director tras haber ejercido tareas de producción en la segunda y tercera entrega de esta saga de zombies inspirada en el famoso videojuego. La única razón por la que veo lógica una continuación de una saga tan demencial como ésta es la explotación de la nueva tecnología que don James Cameron ha puesto al servicio del cine, la tan de moda 3-D de la que muchos se están aprovechando para intentar colarnos productos más bien mediocres que incluso no se han filmado en tres dimensiones, sino que se han adaptado en postproducción. ‘Resident Evil: Ultratumba’ no es una de esas películas, la publicidad recuerda una y otra vez que estamos ante un film en 3-D sin engaños ni retoques.

El problema es que echado un vistazo al tráiler uno se teme lo peor, todo indica a que el señor Anderson, al que deberían decirle de una vez que deje de hacer cine —recordemos que él solito se cargó a dos de los personajes de Sci-Fi más fascinantes del séptimo arte, el Alien y el Depredador—, estará más desmadrado que nunca. Tufillo a ‘Matrix’ y a un montón de películas más, mucha virguería en 3-D para que algunos flipen en el cine, mientras la historia será lo de siempre: Alice batallando contra la Corporación Umbrella mientras se enfrenta a un montón de muertos vivientes, encuentra supervivientes al virus que ha convertido a la humanidad en zombies y recibe la ayuda de un viejo amigo que promete un lugar seguro para el ser humano.

Milla Jovovich, a la que parecen encantarle este tipo de películas, sigue siendo la actriz principal, y se hace acompañar de Ali Larter, señorita que gana en absolutamente todo a la Jovovich, Wentworth Miller —Scofield en el engañabobos de ‘Prison Break‘— y Sienna Guillory. El estreno en nuestro país será el 10 de septiembre, iros preparando para ver a los zombies delante de vuestras narices.

Vía | Las horas perdidas

Ya ha aparecido en la red el primer cartel de ‘Resident Evil: Afterlife’, la cuarta entrega de la saga cinematográfica que (en teoría) adapta los videojuegos de Capcom. Como podéis ver en el póster, que seguro que se lo han encargado a todo un lumbreras del oficio (¡ese codo!), la nueva entrega se estrenará en salas 3D, para intentar aprovechar el éxito que están teniendo las producciones que se han subido al carro de ‘Avatar’.

Repiten Paul W.S. Anderson detrás de las cámaras y su pareja en la vida real, la actriz Milla Jovovich, al frente del reparto, brincando y destrozando zombies de todas las maneras posibles. El 10 de septiembre estará en los cines, en España con el título de ‘Resident Evil: Ultratumba’ (podría ser peor). La sinopsis oficial del film es la siguiente: En un mundo arrasado por un virus que transforma a sus víctimas en muertos vivientes, Alice continúa su viaje en búsca de supervivientes; en su batalla sin fin contra la Corporación Umbrella, Alice recibe la ayuda inesperada de un viejo amigo, un nuevo líder que promete un refugio seguro contra los zombies que guía a los supervivientes hacia Los Ángeles… pero al llegar, la ciudad está rodeada y es una verdadera trampa mortal.

A continuación os dejo con las cinco nuevas imágenes de ‘Resident Evil 4’, en las que destaca la presencia del actor más expresivo de todos los tiempos, Wentworth Miller (Michael Scofield en ‘Prison Break’). Mirad, mirad:

Galería de fotos

(Haz click en una imagen para ampliarla)

PD: Aparte de los mencionados, también intervienen en la película Ali Larter, Kim Coates, Sienna Guillory, Shawn Roberts y el español Sergio Peris-Mencheta, entre otros.

Vía | ComingSoon

En Vidaextra | Resident Evil 5

Bueno, pues ya lo tenemos aquí, si es que alguien lo esperaba. Es el primer tráiler de ‘Resident Evil: Afterlife’, la cuarta película de la saga basada en los videojuegos de Capcom, con Milla Jovovich de protagonista. Tras tres entregas que contaban lo mismo, y no demasiado bien, ¿podemos esperar algo nuevo para la cuarta? Sí, claro, el famoso y taquillero 3D. La verdad, me ha sorprendido mucho al ver el vídeo porque lo único que se les ha ocurrido para vendernos la película es que, oh Dios mío, ¡han usado la misma tecnología que se inventó para rodar ‘Avatar’! Buenooo, no digáis más, la Jovovich repartiendo leña y despedazando zombies en tres dimensiones y a cámara lenta, ¡imprescindible!

En fin, bromas aparte, la cosa esta ha sido dirigida por Paul W.S. Anderson (‘Resident Evil’, ‘Alien Vs. Predator’) y estará en los cines el próximo 10 de septiembre (al menos es la fecha para Estados Unidos). La trama, que es lo de menos, vuelve a girar en torno al personaje de Jovovich, Alice, que recorre Estados Unidos en busca de supervivientes. Así llega a Los Angeles, una ciudad devastada y rodeada por una legión de muertos vivientes; a pesar de todo, descubre que hay gente que, atrapada, resiste el ataque de los monstruos, por lo que decide ayudarles. Ali Larter, Wentworth Miller, Spencer Locke, Kim Coates, Shawn Roberts y Boris Kodjoe, entre otros, acompañan a la protagonista en su sangrienta aventura. Y ahora, a ver, ¿a quién de vosotros le apetece ir al cine a ver ‘Resident Evil 4’?

Actualización: En España se titula ‘Resident Evil: Ultratumba’.

PD: ‘Afterlife’, que es como se iba a titular la tercera entrega, es la primera película en 3D basada en un videojuego.

En Vidaextra | Resident Evil 5

‘Resident Evil 4’ es una realidad. Tras la tercera (en realidad desde antes), no parecía necesario hacer otra secuela más, pero como la cosa sigue dando dinero, la habrá. El actor Boris Kodjoe, al que pronto veremos junto a Bruce Willis en ‘Los sustitutos (Surrogates)’, ha confirmado en su cuenta de Twitter que la cuarta parte de ‘Resident Evil’ está en marcha.

Kodjoe ha revelado que estará al frente del reparto de ‘Resident Evil: Afterlife’ (éste es el título oficial, nada de números), junto a Milla Jovovich, Ali Larter y Wentworth Miller; Miller es el famoso protagonista de la serie ‘Prison Break’ y la novedad más destacable de esta secuela. Paul W.S. Anderson, que recientemente se ha casado con la protagonista de esta saga, vuelve a encargarse de dirigir el cotarro, después de hacerlo en la primera parte, posiblemente la mejor de todas (o la menos mala).

La sinopsis de la cuarta entrega es la siguiente: Alice (Jovovich) recorre Estados Unidos en busca de supervivientes, y llega a Los Angeles, una ciudad devastada y rodeada por una legión de muertos vivientes; a pesar de todo, descubre que hay gente que, atrapada, resiste el ataque de los monstruos, por lo que decide ayudarles. Imagino que en estos momentos estáis realmente impacientes, ante lo que promete ser una historia… apasionante. ‘Resident Evil: Afterlife’ se estrena el 27 de agosto de 2010.

PD: Como sabréis, este Paul Anderson no tiene nada que ver con el realizador de ‘Magnolia’ o ‘There Will Be Blood’, Paul Thomas Anderson (o P.T. Anderson). El marido de la Jovovich es responsable de cosas como ‘Mortal Kombat’, ‘Alien Vs. Predator’ y ‘Death Race’. Ah, vale, por si acaso.

Vía | Worstpreviews

En Vidaextra | Resident Evil 5

Decidido. Inauguramos hoy esta sección de películas ridículas, que se me ocurrió cuando os hablé de ese pestiño titulado ‘La semilla del mal’, descojonante cosa (porque llamarla película me resulta demasiado) de terror cuya mayor virtud es la de resultar risible. A partir de esa constante el espectador puede hacer dos cosas, mandar la película al cuerno (el que usa Gary Oldman) o rendirse ante la memez de la propuesta. Pero el bodrio dirigido por David S. Goyer no es el único que goza de tales méritos, por eso de vez en cuando, en estas vuestras páginas favoritas de cine, hablaremos de films idiotas, memos, tanto que pueden lograr que uno se parta de la risa durante todo el metraje.

‘Obsesionada’ (‘Obsessed’) es la joya de hoy. Supone el primer trabajo para la pantalla grande de Steve Shill, hasta ahora conocido en el mundo de la televisión por haberse encargado de dirigir episodios de un montón de series, entre las cuales tenemos las imprescindibles ‘Carnivale’, ‘Deadwood’ o ‘The Wire’ (dicen por ahí, la mejor serie jamás realizada, y cada vez me inclino más hacia esa definición, porque eso señores, no es una serie, es puro Cine en formato televisivo). Pero una cosa es trabajar en series cuyos patrones ya han sido preestablecidos, y otra realizar un largometraje intentado que el resultado esté a la altura.

Además ‘Obsesionada’ echa mano de dos intérpretes muy conocidos en televisión: Ali Larter e Idris Elba. La primera por protagonizar ‘Heroes’, y el segundo por dar vida a uno de los personajes más atractivos de los últimos años: el todopoderoso Stringer Bell en la maravilla ya citada de David Simon. Lamentablemente, el guionista elegido es David Lougherty, cuyo mayor logro fue la premisa de ‘Dreamscape’ (Joseph Ruben, 1984). Curiosamente su anterior libreto (realizado después de estar 13 años sin escribir cine) es el de ‘Protegidos por su enemigo’ (‘Lakeview Terrace’, Neil LaBute, 2008), film con el que ‘Obsesionada’ guarda algunos paralelismos. Ambas películas llamaron la atención sobre el pueblo americano en el momento de su estreno, pues las dos se colocaron en lo más alto del top ten. Ambos films tocan muy por encima un tema de mucha preocupación en la vida yanqui: proteger a la familia bajo cualquier precio.

En ‘Obsesionada’ esto sólo se aprecia en la parte final, cuando dos hembras hambrientas de macho se pelean por el mismo a hostia limpia. Una porque lo considera suyo y está obsesionada (mira tú, un título que tiene algo que ver con la trama), y la otra porque el negro machote (y lelo) es totalmente suyo, por no hablar de que la arpía ha invadido su lecho de amor, y ya sabemos que en los USA el allanamiento se paga como mínimo con la muerte (a partir de ahí, lo que los abogados decidan). Dicha secuencia es espeluznante de lo mal diseñada que está, y porque además cambia el punto de vista de la narración sin ningún tipo de vergüenza y porque sí.

El mayor problema de este thriller descafeinado nada erótico, es su total y absoluta falta de credibilidad. Leyendo la crítica de mi compañero Jesús León, al que voy a tener que tirarle de las orejas por su poca memoria cinematográfica (‘Atracción fatal’ es un plagio de cabo a rabo, demostrable, de ‘Escalofrío en la noche’, su virtud es cero, pues se limita a copiar sin descaro), veo que coincidimos en lo absurdo que resulta el acoso sexual por parte de Lisa (Larter) hacia su jefe (Elba). Pero por encima de todo eso hay algo que me produce mucha gracia en la premisa: el personaje interpretado por Elba no cae ni un sólo momento en la tentación. Vale que esté casado con un cañón de mujer al que da vida Beyoncé Knowles (productora del evento), pero es que se resiste a la morbosa y excitante Ali Larter no sólo una vez, sino muchas. Este hombre no es sólo el marido más fiel del mundo, sino que no es humano, pertenece a una galaxia muy lejana, ¿pero quién en su sano juicio es capaz de rechazar a la Larter, sobre todo si entra en el coche de uno de la forma en que se ve en la primera fotografía?. Si Elba se hubiese acostado con Larter, además de las ramificaciones raciales que podrían abrirse, existiría un conflicto coherente. Pero no, prefiere plantearse un thriller teniendo como base el puritanismo típico americano pretendiendo que nos creamos el drama.

La historia no se sostiene ni lo más mínimo, el suspense brilla por su ausencia, y es una pena ver a Idris Elba dando vida a un personaje tan soso, insípido y vacío, por no hablar de que en su parte final ya no pinta nada. Ali Larter tiene que llevar sobre sus hombros a la mala de la película, intentando convencernos de que es muy mala, pero ni su espectacular cuerpo, ni su sugerente mirada nos convencen de ello. Por cierto que la química entre ambos es la misma que existe entre un hamster y un abanico. Beyoncé es mejor que se dedique a seguir cantando, que por cierto, aquí no emite ni un sólo sonido armónico.

En fin, que ‘Obsesionada’ es demencial hasta decir basta, pero de tan mala que es uno se divierte de lo lindo con lo surrealista de la propuesta, y cómo se toman en serio algo que queda mejor como comedia delirante, a pesar de que ésa no era la intención de sus artífices. En el siguiente capítulo hablaremos de cierto engendro en el que un metálico y pequeñito amiguito simula lo que hacen los perros cuando están calientes y enganchan una pierna por banda.

Pero, a pesar de que la realización no es especialmente destacada, más bien plana aunque ajustada al mediocre argumento, es su guión el que hace aguas, el que intenta ofrecer intriga y tensión y acaba siendo un verdadero desastre calamitoso incapaz de imitar ni dignamente al claro referente de ‘Atracción fatal’. David Loughery es el encargado del firmarlo y parece que con la premisa de ofrecer una nueva versión del clásico protagonizado con Michael Douglas y Glenn Close.

La empalagosa e idílica pareja protagonista, formada por la propia Beyoncé en un registro bastante alejado en forma y fondo del que ofreció en ‘Cadillac Records’ y por Idris Elba (inolvidable en ‘The Wire’), el enamorado esposo que se encuentra en la difícil encrucijada de la tentación hacia la infidelidad, resultan especialmente sosos, melosos y excesivamente estereotipados como para mostrar un ápice de originalidad.

Y la terna la completa la bellísima Ali Larter, que sin duda sabe explotar (y se hace tan exceso como con falta de intriga e imaginación) su poderoso físico y su mirada de villana que se interpone en la pareja de forma obsesiva como el título hace mención. Sin embargo, la encargada de ofrecer la máxima carga erótica, así como de remover la pastelosa e inquebrantable figura del esposo fiel, pierde su potencial a las pocas intervenciones, pues no se ofrecen nuevas vías de las expuestas en el arranque y acaba siendo profundamente descafeinada, como el resto del conjunto. Muy reiterativa en sus intenciones, que la convierten en una malvada previsible.

Pero además, la productora parece haber impuesto una profunda y errónea limitación a la carga erótica, que siendo uno de los elementos esenciales para una historia así, es tan limitada como la capacidad de la historia para convencer. No se puede intentar jugar con la seducción, con la provocación y el acoso de una forma más insulsa, poco original y menos convincente. Otro referente claro es ‘Acoso’, nada elogiable en cuanto a su resultado pero sí en cuanto a saber situar perfectamente la carga erótica y opresiva, que fue su principal reclamo y, en ello, funcionaba bien. Al margen, de que el peso de sus dos protagonistas (interpretados por Michael Douglas y Demi Moore) poseían más matices que los que ‘Obsesionada’ nos presenta.

Pero es, precisamente en las comparaciones donde sale perdiendo. Intenta imitar y no lo consigue. Y es que la mencionada cinta de 1987, dirigida por Adrian Lyne, sin ser un realizador especialmente brillante, logra un thriller asfixiante, con la suficiente intriga y con las dosis suficientes de un erotismo peligroso y atrayente para convencer y ofrecer un desenlace realmente brillante, quizás de los más notables y recordados de su década.

Aquí, en ‘Obsesionada’ encontramos la cara diametralmente opuesta en el resultado, con una distancia abismal entre lo que ofrece Glen Close como Alex, la espléndida acosadora con gran personalidad, y lo que da Ali Larter como Lisa. Sin mencionar que el desenlace, en vez de elevar el clímax y resolver con un golpe de efecto la intriga, sólo se consigue un final cómico, grotesco y tan previsible como reprochable. Puestos a imitar, al menos habría que hacerlo con un mínimo de inteligencia. Y en ‘Obsesionada’ no la hay. Resuelve de un plumazo y sin despeinarse cada subtrama, con tal de ofrecer un lucimiento, que no se produce, más bien al contrario, de la víctima protagonista encarnada por Beyoncé, que se permite mantenerse en un segundo plano, hasta el desenlace donde se erige en la protagonista, resolviendo el entuerto y, liberando a su personaje del acoso obsesivo de una villana poco convicente.

Mi puntuación:

La película no cuenta una historia precisamente original, ya que nos introduce en este thriller en el que un ejecutivo de éxito, tras un importante ascenso y una feliz vida junto a su esposa y ama de casa (Beyoncé), se topa con una bella y maquiavélica trabajadora eventual (Larter), que le acecha y pone en peligro su plácida existencia.

La crítica ha sido muy dispar a la hora de valorarla, aunque en general le han llovido duros palos, pero el público ha impuesto su poder, confirmando uno de los mejores estrenos, en cuanto a números se refiere, en lo que va de año al otro lado del charco. En España aterrizará el próximo 29 de mayo, así que podremos comprobar si Beyoncé y la heróica Ali Larter son capaces de atraer a tanto público. Todo vale cuando el amor es una guerra, reza el subtítulo en español, veremos este desafío entre dos bellas actrices que aún tienen mucho que demostrar. A continuación el curioso tráiler:

Vía | Sony Pictures

Me he tragado ‘Resident Evil: Extinción’, primero porque me había tragado las dos entregas anteriores, bodrios de dimensiones cósmicas donde los haya, y motivado por dos razones más: la primera que el subtítulo “extinción” hacía pensar que nos encontrábamos ante la última entrega de la cansina saga (iluso de mí), y la segunda responde a otro tipo de impulsos y tiene que ver con la señorita Ali Larter, que le da mil vueltas en morbo y más cosas a Milla Jovovich, la estrella absoluta de las tres películas.

Curiosamente, y como si fuera una broma del destino, nos encontramos ante el mejor título de la saga, lo cual no quiere decir ni de lejos que sea una buena película. Realmente es malísima y no hay apenas por donde cogerla, pero ciertos detalles mínimos la salvan del desastre total y absoluto. En ‘Resident Evil: Extinción’ el guión es lo de menos, lo que importa es la acción, muchos muertos vivientes, o infectados, o zombis, o tíos feos, o lo que queráis llamarles, que se las hagan pasar canutas a la “no me despeines” Jovovich, mucho efecto especial, mucho tiroteo, y hala, a comer palomitas, o a dormir la siesta, al gusto del consumidor.

Esta tercera entrega ha caído en manos del inefable Russell Mulcahy, de quien únicamente se salvan dos películas, ‘Los Inmortales’ y no veas cómo envejece este film a pasos agigantados, y la curiosa ‘Extremadamente Peligrosa’; el resto es realmente demencial, y últimamente no sabíamos nada de este director que se encontraba recluido en la televisión. Mulcahy hace gala de su impersonal puesta en escena, aunque esta vez no abusa de sus habituales piruetas con la cámara más allá de lo necesario. Va demasiado directo al grano, y al menos saca algo de provecho de los decorados desérticos del film, logrando la mejor apariencia visual de la serie. Unos paisajes que enlazan el film directamente con la saga de ‘Mad Max’, con la que incluso guarda algún que otro parecido. Y como los escenarios son naturales, no se tira tanto del ordenador como en otras ocasiones y al menos tenemos una sensación de credibilidad que ayuda un poquito. Y ahí se acaba todo.

En el resto ‘Resident Evil: Extinción’ es un completo despropósito que va de escena de acción en escena de acción como buenamente puede, llegando incluso a aburrir bastante. El guión, obra del más inefable todavía Paul W. S. Anderson, es totalmente delirante y apenas se sostiene ya que estira hasta lo imposible lo que ya de partida resulta imposible, centrándose únicamente en deslavazadas secuencias supuestamente espectaculares, sin tener en cuenta un mínimo rigor narrativo. A estas alturas del partido, resulta bastante insoportable ver a la “no me toques” Jovovich pegando a diestro y siniestro a un montón de zombis enfurecidos con aciago destino por toparse con ella. Por cierto, con su personaje ocurre la que probablemente sea la mayor incongruencia de todas cuantas aparecen en el film, ya que ella está dotada con poderosos poderes mentales que le permiten hacer casi cualquier cosa. Bien ¿por qué no los utiliza cuando más los necesita en vez de ponerse a pegar tiros y dar patadas? A su lado nos alegra un poco más la vista, la señorita Ali Larter, quien no termina de encontrar su sitio en el cine, aunque en la televisión sí, gracias a la archiconocida ‘Héroes’, serie que aún no me he atrevido a ver porque me entra una pereza que no veas.

La película no termina, ya que posee probablemente el final más abierto de toda la saga, abriendo una nueva línea narrativa que curiosamente la empareja con otra conocida saga, y no voy a decir cuál para no desvelar nada, pero todo indica a que tendremos una cuarta entrega por mucho que recemos de rodillas al santo que os de la gana. Y es que resulta curioso la cantidad de referencias que ‘Resident Evil: Extinción’ posee, siendo la más evidente a ‘Los Pájaros’, una de las grandes obras maestras de Hitchcock, en una escena totalmente desaprovechada y que prácticamente no viene a cuento. Aprovecho aquí para citar alguna de las declaraciones de la propia Jovovich al respecto de la presente película, y es que la muy lista ha dicho que en ciertos elementos la película es como ‘El Resplandor’ de Kubrick. Por Dios, que alguien le regale un dvd de la peli de tito Stanley, porque con semejante afirmación es casi seguro que no ha visto el film de Kubrick.

‘Resident Evil: Extinción’ es una película muy mala que nada aporta a una serie muerta desde su primer título, salvo un par de detalles argumentales, que evidentemente harán que la cosa continúe en tantos títulos como la taquilla demande. Me van a perdonar ustedes, pero un servidor cuando se trata de ver a una mujer hecha y derecha dándole de lo lindo a unos cuantos bicharracos, no hay nada como el magistral film de James Cameron ‘Aliens. El Regreso’, lo demás son tonterías de este calibre.