Albert Hughes, co-director, junto con su hermano Allen, de ‘Desde el infierno’ (‘From Hell’, 2001) y ‘El libro de Eli’ (‘The Book Of Eli’, 2010), está preparando en solitario ‘Motor City’, la historia de un un ladrón de poca monta que cumple condena y, tras ser puesto en libertad, comienza una cruzada vengativa contra aquellos que lo incriminaron injustamente y se ocuparon de que acabara entre rejas.

Los protagonistas de esta cinta serán Dominic Cooper en el papel protagonista, que previamente le había sido ofrecido a Chris Evans, y Amber Heard, como principal femenina. Cooper, de quien recientemente comentamos que había protagonizado ‘The Devil’s Double’, estará esta semana en cartelera con ‘My Week With Marilyn’ (2011) y dentro de poco en ‘Abraham Lincoln: cazavampiros’ (‘Abraham Lincoln: Vampire Hunter’, 2012). Heard, por su parte, había estado en ‘Zombieland’, aparece en ‘The Rum Diary’, junto con Johnny Depp, y en la serie ‘The Playboy Club’. Su próxima película, ‘Syrup’, está en prosproducción y se estrenará en 2012.

El guion, de Chad St. John, acabó formando parte de la “Lista Negra” de 2009, es decir, de una relación de los mejores guiones del año que no han sido elegidos por ninguna productora para ver la luz. Después de eso, se comenzó con un preproducción, que ya lleva un tiempo preparándose. Joel Silver se está encargando de la producción, con su empresa Dark Castle.

La historia de ‘Motor City’, nombre que se da tradicionalmente a Detroit, no me suena novedosa en absoluto, sino todo lo contrario. Sin embargo, se cuenta que en la película sólo se oirán un par de frases de diálogo. Greg Silverman, de Warner Bros. le propuso a St. John, a quien ya le había comprado su primer guion, ‘The Days Before’, que escribiese un guion mudo sobre venganza. El guionista, en un principio recibió el reto con entusiasmo y, posteriormente, se dio cabezazos contra la pared al darse cuenta de lo que había aceptado. Aunque lo terminó mudo, cuando Dark Castle entró en la producción, le pidieron una nueva versión con algo de diálogo y es posible que lo que se llegue a rodar sea una combinación de ambas. St. John también ha vendido un próximo guion, ‘The Further Adventures Of Doc Holliday’, una especie de ‘Piratas del Caribe’, a Lorenzo Bonaventura y Paramount.

Vía | Deadline.

Curioso, por lo menos. Aquí os traigo el primer cartel que ha lanzado FilmDistrict de ‘The Rum Diary’, la adaptación cinematográfica de la novela de Hunter S. Thompson. Escrita para la gran pantalla y dirigida por Bruce Robinson (su última realización era ‘Jennifer 8’, hace casi veinte años), la película llegará a los cines de Estados Unidos el próximo 28 de octubre. Os recuerdo que ya vimos el tráiler hace poco, y aunque duraba demasiado (por desgracia pasa con la mayoría de avances hoy en día) tenía momentos muy divertidos y dejaba con ganas de ver más. Todavía no hay para España, así que me temo que no la veremos hasta 2012, cuando ya circule por Internet una copia con calidad de Blu-ray…

Johnny Depp, que vuelve al universo de Thompson después de ‘Miedo y asco en Las Vegas’ (‘Fear and Loathing in Las Vegas’), es la gran estrella de la película, si bien hay que destacar que entre los protagonistas también figuran Aaron Eckhart, Amber Heard, Richard Jenkins y Giovani Ribisi, entre otros. Solo por el reparto ya creo que podemos catalogarlo de título imprescindible. En cuanto al argumento, gira en torno al periodista Paul Kemp (Depp), quien abandona Nueva York para escribir en un periódico local de San Juan, Puerto Rico; allí se aficionará al ron y se enamorará de una norteamericana (Heard) prometida con un poderoso y corrupto empresario (Eckhart), algo que le provocará no pocos problemas. Lo dicho, a ver si actúan con inteligencia, no nos joden la marrana, y la estrenan antes de que termine el año.

PD: Supongo que no ha sido a propósito, pero el póster parece una parodia del de ‘Come, reza, ama’, ¿verdad?

Vía | Impawards

Gracias a ET Online (positivo para el primero que haga el chiste), ya podemos echar un vistazo al tráiler de ‘The Rum Diary’, un título muy interesante del que hacía tiempo que no sabíamos nada. En la piel del protagonista tenemos a Johnny Depp, quien vuelve a zambullirse en el mundo de Hunter S. Thompson con esta adaptación cinematográfica de su primera novela, trece años después del estreno de ‘Miedo y asco en Las Vegas’ (‘Fear and Loathing in Las Vegas’). El avance dura más de dos minutos así que revela una buena cantidad de escenas y situaciones, pero yo no he sido capaz pararlo, es muy divertido. ¿Qué opináis vosotros?

Aaron Eckhart, Amber Heard, Giovani Ribisi, Amaury Nolasco, Marshall Bell y Richard Jenkins completan el llamativo reparto de ‘The Rum Diary’, escrita para la gran pantalla y dirigida por Bruce Robinson, cuyo último trabajo como realizador era ‘Jennifer 8’ (1992). La historia de la película se centra en Paul Kemp (Depp), un periodista que decide abandonar Nueva York y marcharse a Puerto Rico para escribir en un periódico local; allí se aficionará a beber ron y se enamorará de una atractiva norteamericana (Heard), prometida con un poderoso y corrupto empresario (Eckhart). Estará en los cines de Estados Unidos el próximo 28 de octubre, a ver si no tardan mucho más en traerla a España, tiene muy buena pinta.

PD: Depp también es el narrador del documental ‘Gonzo: Vida y hazañas del Dr. Hunter S. Thompson’ (‘Gonzo: The Life and Work of Dr. Hunter S. Thompson’ (2008).

Estábamos follando… Y los fue matando mientras me follaba.

(Candy, hablando a la policía sobre Milton)

Un conductor furioso escapa del mismísimo infierno para vengarse del hombre que asesinó a su hija y secuestró a su nieta. A grandes rasgos, de eso va ‘Furia ciega 3D’ (‘Drive Angry 3D’), la última producción que llegó a nuestras pantallas protagonizada por el hiperactivo Nicolas Cage. Con una trama tan demencial, a algunos se nos hizo la boca agua. Que la excusa pueda ser únicamente la de filmar explosiones y persecuciones en 3D resulta irrelevante, contando con la promesa de un desvergonzado espectáculo sin más pretensión que el puro entretenimiento. Y a ratos se consigue. Los actores encajan a la perfección, se toman el trabajo con la actitud y el humor adecuado. Hay sangre, tiroteos, peleas, sexo, coches surcando las carreteras a gran velocidad, chistes malos, frases lapidarias, explosiones… Están los ingredientes, pero el cóctel no funciona.

El problema de ‘Furia ciega 3D’ es el tipo que está detrás de las cámaras, un realizador mediocre que queda totalmente en evidencia cada vez que intenta filmar una secuencia de acción. Se llama Patrick Lussier, y tras empezar a trabajar como montador en los 90 dio el salto a la dirección con ‘Dracula 2001’ (‘Dracula 2000’, 2000); el que nos ocupa es ya el séptimo título de una filmografía para olvidar. Y sin embargo ahí está, haciendo películas, es un hombre afortunado. Y por lo que he comprobado por alguna entrevista, también muy simpático y con buenas ideas, como demuestra el hecho de que quisiera llevar a cabo, junto al guionista Todd Farmer, esta especie de regreso al cine de acción de los 70, en general más contundente, gamberro, divertido y violento que el actual, aderezado con elementos sobrenaturales. Una propuesta que logró financiación rápidamente gracias al interés de Cage (su carrera le importa un pimiento) y que se planteara como un film en 3D, formato que ya conocía el director por su anterior trabajo, ‘San Valentín sangriento’ (‘My Bloody Valentine’, 2009).

Es una lástima que a menudo unas buenas intenciones no se traduzcan en buenos resultados. Es de agradecer la intención de ofrecer un sano entretenimiento sin pretensiones para espectadores harto de lo políticamente correcto, una clase de diversión que cada vez se fabrica menos; con personajes rudos, malhablados, violentos, conductores de vehículos con clase, a los que les importa muy poco la ley en su búsqueda de justicia, cuyos despiadados enemigos merecen la peor de las muertes. El villano de ‘Furia ciega 3D’, interpretado por Billy Burke, es Jonah King, el brutal y excéntrico líder de una secta de paletos, que cree que puede abrir las puertas del infierno con el sacrificio, en una noche de luna llena, del bebé que dio a luz la hija de Milton (Cage), a la que cortó el cuello cuando intentó escapar del clan; no contento con llevarse a la pequeña y planear su asesinato en un ritual satánico, Jonah usa el fémur de la madre como si fuese un bastón. A ese tipo de personaje se enfrenta el protagonista, una especie de “Dirty Harry” pasado de rosca, una mezcla de justiciero irresistible, cowboy, muerto viviente y terminator que promete que beberá cerveza en el cráneo de su enemigo.

Detalles como esos (o diálogos como “Nadie llega al final de su vida y se arrepiente de haber follado mucho”) son los que merecen el aplauso en una propuesta de este tipo, deliberadamente absurda y vulgar, junto a las desternillantes interpretaciones de Cage (muy divertida la secuencia de sexo y tiroteo, aunque ya la viéramos antes), Burke (se le nota encantado por alejarse lo más posible de su papel en la saga ‘Crepúsculo’), William Fichtner (como “El contable”, un empleado del infierno) y el veterano Tom Atkins (en la piel de un sheriff con muy malas pulgas); incluso Amber Heard tiene un papel divertido y macarra, no se limita a estimular la imaginación del público masculino en plan Megan Fox. Es un acierto del guion que Heard no dé vida al típico y aburrido interés romántico del protagonista, sino que entre ambos se establece más bien una relación familiar, es una chica que ocupa el lugar de la hija de Milton, así como su copiloto y compañera de aventuras. Al que sí parece que se le podría haber sacado más partido es a David Morse, que da vida al viejo socio de Milton; queda un tanto raro, pese al detalle de la lesión en la pierna, que se quede fuera de la definitiva batalla del clímax, cuando podía haber echado un cable masacrando fanáticos.

Pero en los cien minutos que dura ‘Furia ciega 3D’ hay no pocas secuencias con peleas y persecuciones que están rodadas de una manera tan torpe que se hacen eternas, castigando la paciencia del espectador hasta hacerle perder interés por lo que ocurre en la pantalla. Ah, que ha matado a otros diez, estupendo, ¿cuánto falta para el duelo final? La mecánica puesta en escena de Lussier pasa desapercibida cuando todo se centra en las conversaciones de los personajes, donde destacan los actores y las frases lapidarias, pero cuando uno de ellos se pone a disparar o dar golpes, o los coches se ponen en marcha, la película es un caos; es el momento del montaje frenético, con sucesión de planos cortos donde apenas se ve nada, para disimular torpezas, limitaciones y descuidos. Es imposible no aburrirse con una persecución triturada en multitud de planos por segundo donde ni siquiera se sabe qué distancia hay entre los coches. Y sin embargo, lo peor de todo es que ‘Furia ciega 3D’ ha sido un fracaso en taquilla (¿a quién se le ocurre aprobar un presupuesto de 50 millones de dólares para algo así?), por lo que podría frenar propuestas similares, planteadas por cineastas más diestros e interesantes que Lussier. Ojalá que no, se echa falta más incorrección y mala uva en la cartelera.

Lo habitual es que contemos con un tráiler antes de tener una opinión sobre un film, pero en el caso de ‘The Ward’, el nuevo trabajo de John Carpenter, el orden de los factores está alterado, ya que Juan Luis Caviaro nos adelantó la decepción que había sentido al ver este film cuando estuvo en Sitges.

Situada en los ’60, ‘The Ward’ («el pabellón») cuenta la historia de Kristen, que está internada en un manicomio a pesar de que no recuerda lo que la llevó hasta allí. Le aterroriza un fantasma, pero nadie cree que esté viendo visiones.

El reparto lo componen Amber Heard, como Kristen; Lyndsy Fonseca, Danielle Panabaker, Jared Harris y Sean Cook.

El tema de la cuestionable locura de la protagonista me atrae bastante, así como la atmósfera y la ambientación que la película aparenta tener en el tráiler. Sin embargo, los sustos fáciles ya cansan a cualquiera.

El regreso de John Carpenter, una década después de ‘Fantasmas de Marte’, tendrá un estreno comercial en el Reino Unido anterior al del resto de los países de habla inglesa: el 21 de enero.

Vía | Empire

El infierno ya está recorriendo la Tierra.

Seguimos recuperando material que pudo verse durante la pasada ‘Comic-Con’. El turno es ahora para ‘Drive Angry 3D’, una película de acción en 3D protagonizada por Nicolas Cage. Echadle un vistazo al tráiler, dura poco y no tiene desperdicio, anticipa muy claramente lo que podremos ver en el film, que parece algo así como ‘Death Proof’ pero en plan serio. Sencilla y honesta “serie B”, típica de videoclub. Y por si había alguna duda, ya nos lo aclaran en el vídeo: ¡rodada en 3D!

‘Drive Angry 3D’ se centra en un Miton, un hombre violento y roto, que se lanza a cazar a los tipos que asesinaron brutalmente a su hija y secuestraron a su bebé; conforme la persecución avanza, su venganza se descontrola y va dejando la carretera llena de cadáveres. La película ha sido dirigida por el temible Patrick Lussier (‘White Noise 2’, ‘San Valentín sangriento 3D’), autor del guión junto a Todd Farmer, y cuenta con Amber Heard, Billy Burke, William Fichtner, David Morse y Katy Mixon, acompañando a Cage al frente del reparto. La fecha del estreno es el 11 de febrero de 2011, al menos en Estados Unidos.

Actualización: La película se estrena en España con el título ‘Furia ciega 3D’.

PD: ¡Las explosiones se oyen, no se miran!

‘The Rum Diary’ es uno de esos proyectos que se anuncian, tardan años en arrancar, luego se ruedan, y vuelven a desaparecer por un tiempo, logrando que el público se olvide de ellos. Pero su protagonista, el querido Johnny Depp, vuelve a estar muy de moda (‘Alicia en el país de las maravillas’ ha sido un taquillazo y se avecina ‘Piratas del Caribe 4’, que ya ha empezado a filmarse), así por fin tenemos ya las dos primeras imágenes oficiales de ‘The Rum Diary’, centradas en la estrella, que parece estar aún en el set de ‘Enemigos públicos’.

Pero Depp no es el único actor conocido del reparto; cabe destacar que Aaron Eckhart, Amber Heard, Richard Jenkins, Giovanni Ribisi y Amaury Nolasco (‘Prison Break’) también protagonizan el film, componiendo un atractivo reparto. Basada en la primera novela de Hunter S. Thompson, ‘The Rum Diary’ (‘El diario del ron’) ha sido escrita y dirigida por Bruce Robinson. La trama gira en torno a Paul Kemp (Depp), un periodista harto del ruido y la locura de Nueva York que decide marcharse a Puerto Rico para escribir en un periódico local, el San Juan Star; una vez allí se aficionará a beber ron y se obsesionará con una joven norteamericana (Heard) que va a casarse con un poderoso y corrupto empresario (Eckhart). Por el momento no hay una fecha concreta para el estreno, pero se espera que llegue a los cines en los próximos meses.

PD: Depp intentó convencer a Robinson para que dirigiera ‘Miedo y asco en Las Vegas’ (también de Hunter S. Thompson) antes de que el proyecto acabara en manos de Terry Gilliam. Robinson se negó diciendo que era imposible hacer una película con ese material.

Vía | ComingSoon

“¿Veis? Es que no puedes fiarte de nadie. La primera chica a la que dejo entrar en mi vida, e intenta comerme”.

Columbus

‘Zombieland’, o ‘Bienvenidos a Zombieland’ (tontería de título), es la ópera prima del realizador Ruben Fleischer, hasta ahora dedicado a los videoclips y los anuncios publicitarios, algo que queda patente desde el principio de su primer trabajo para el cine, con unos fantásticos títulos de crédito (que recuerdan muchísimo a los de ‘Watchmen’, del también “videoclipero” Zack Snyder). Antes de estrenarse en salas comerciales, el pasado 25 de diciembre, la película se proyectó en el Festival de Sitges 2009, donde recibió mucha promoción (incluso repartieron camisetas) y logró el premio del público, que alucinó con una oferta del estilo de la sobrevalorada ‘Zombies Party’ (‘Shaun of the Dead’, 2004).

En realidad, más allá de tratarse de una comedia con zombies, la película de Fleischer no se parece prácticamente en nada a la de Edgar Wright. Como bien ha declarado el primero en varias entrevistas (se ve que mucha gente sólo ha visto una comedia de muertos vivientes), las dos nacen en países diferentes, con una mentalidad, un humor y un estilo de vida diferentes. Pero también, podemos añadir, es distinta la realización y la idea del público al que va destinado. En otras palabras, no se podría hacer ‘Bienvenidos a Zombieland’ en otro sitio que no fuera Estados Unidos. Y esto para bien y para mal.

La película arranca con un plano de la bandera norteamericana boca abajo, mientras suena, a través de un aparato roto, el himno nacional. Un agresivo zombie aparece, ataca al cámara, lo mordisquea un poco y eructa. Es el primer chiste de ‘Bienvenidos a Zombieland’. Acto seguido, siempre con la narración en off de Columbus, el protagonista principal de la historia (interpretado por un divertido Jesse Eisenberg), se nos muestra cómo los muertos vivientes se han ido merendando a toda la población. Mientras vemos imágenes de ataques, mordiscos, etc., Columbus nos va exponiendo los mejores consejos para sobrevivir en los Estados Unidos de Zombieland.

Acabada la introducción y los títulos de crédito (al ritmo de Metallica), comienza propiamente la película. Sin embargo, la historia es tan sencillita, y a Fleischer le puede tanto su origen publicitario, que no deja de interrumpir la acción para volver a incluir pequeñas piezas de ataques de zombies. En este sentido, hay un cierto caos estructural que perjudica la narración, dando la impresión de que no se ha trabajado todo lo que debería el guión, para llegar a un bloque sólido. No tiene demasiado sentido usar el principio de la película para empezar a enumerar reglas de supervivencia, si luego las vas a ir repitiendo a lo largo de la historia. Quizá lo mejor habría sido empezar con uno de los mejores flashbacks, si no el mejor, que protagoniza Columbus; es el que aparece en la segunda imagen de este texto, y al que pertenece la cita que he copiado al principio, una escena fantástica que combina a la perfección el terror con la comedia. Lástima que toda la película no esté al mismo nivel.

En cualquier caso, la comedia, salpicada con acertados toques de terror (menos de lo deseable), funciona bien durante la primera mitad gracias sobre todo a que Columbus resulta simpático (es una especie de joven Woody Allen, un neurótico “geek” moderno) y que, en su intento de encontrar una zona a salvo de zombies, se encuentra con Tallahassee (un gran Woody Harrelson), otro de los protagonistas, el típico tipo duro norteamericano, tontorrón y loco por las armas, con look de vaquero. La película alcanza la cima cuando la extraña pareja es el centro de la historia; se complementan muy bien y dan pie a muchos momentos cómicos. Luego llegan las chicas y el barco empieza a hundirse.

No desde que aparecen. Porque la presentación de las dos hermanas (correctas Emma Stone y Abigail Breslin) es magnífica. Un tanto incoherente cuando lo piensas (no sólo porque no tienen pinta de sobrevivir ni un día en semejante escenario, sino porque no queda muy claro qué hacían allí exactamente, ¿esperar a que llegara alguien?), pero eficaz, con un giro que por más que se vea venir, no deja de ser muy divertido. Sin embargo, las dos chicas cambiarán muy pronto de personalidad, y enseguida comienza el típico enamoramiento bobalicón del cine comercial norteamericano, el que tiene que haber siempre, porque si no parece que ningún productor pone dinero. Finalmente, la ñoña relación entre la jovencita cañón y el friki judío no hace más que estropear la película, llevándola a una dirección diferente, alejada del gozoso gamberrismo inicial.

En conclusión, como os dije desde Sitges, se agradece mucho encontrar una propuesta diferente en la cartelera, que intenta (aunque no lo consiga del todo) ofrecer algo fresco, un producto que se aleje de los tópicos. No sé por qué, el hecho de incluir a los zombies en la trama suele producir normalmente una película mala, o poco trabajada, cuya existencia se justifica en que hay un público, más o menos numeroso, deseoso de ver sangre y muertes grotescas en una pantalla. Al igual que en ‘Zombies Party’ o la magnífica ‘Amanecer de los muertos’, aquí no se usa al muerto viviente simplemente para crear escenas sangrientas o lucir maquillaje, sino que es un recurso, con sus posibilidades, dentro de una historia que no es simplemente morir o matar. Una pena que en Hollywood sólo piensen en el dinero, y nos cuelan un final vergonzoso pensando en la secuela. Ya está anunciada y dicen que será en 3D. Es lo que hay.

PD: El cameo, para enmarcar.

Otra crítica en Blogdecine:

‘Bienvenidos a Zombieland’, los zombis como excusa

John Carpenter vuelve a rodar, por fin. Nueve años han pasado desde ‘Fantasmas de Marte’, su última película hasta la fecha. Durante mucho tiempo se ha estado hablando sobre cuál iba a ser la siguiente, y aunque no se han descartado varios de esos proyectos (‘Riot’ o ‘LA Gothic’), el primero que, efectivamente, va a filmar no es ninguno de las que se había comentado. Pero da igual, porque lo importante es que este tipo, el responsable de títulos tan memorables como ‘Asalto al distrito número 13’ o ‘La cosa’ tiene un nuevo trabajo entre manos.

La película en cuestión se va a titular ‘The Ward’ y será un thriller de terror psicológico cuyo rodaje va a comenzar el mes que viene. Durante esta semana se han ido cerrando las negociaciones con las actrices que van a protagonizar la historia, en concreto, Danielle Panabaker, Mamie Gummer y Amber Heard, que ha logrado el papel principal. Heard es una de las actrices más populares del momento (buscad imágenes de ella en el Google y sabréis el porqué), dándose a conocer especialmente tras protagonizar la serie ‘Hidden Palms’, creada por Kevin Williamson y cancelada antes de tiempo, y la película de terror ‘All The Boys Love Mandy Lane’, estrenada en DVD aquí como ‘Seducción mortal’.

The Ward gira en torno a una joven que es ingresada en una institución psiquiátrica, donde conoce a otras chicas con sus respectivos problemas… y a otra que se le aparece por los pasillos al caer la noche. El guión original es de Michael y Shawn Rasmussen, con revisiones de Jim Agnew y Sean Keller; no sé a qué viene tanto guionista con un argumento tan sencillo, esperemos que no la hayan liado. Pero sobre todo, esperemos que John Carpenter haya escogido bien y nos ofrezca otro estupendo producto de terror, se le echaba de menos.

PD: ¿Cuál es la mejor película de Carpenter?

Vía | Worstpreviews

‘The Rum Diary’ es el título de la película que rueda en estos momentos Johnny Depp, después de haberse pasado por los platós de lo último de Michael Mann, Terry Gilliam y Tim Burton (casi nada). Se trata de una adaptación de una obra de Hunter S. Thompson, que ya fue llevada al cine con anterioridad (‘Miedo y asco en Las Vegas’, también protagonizada por Depp), en la que se narra la historia de Paul Kemp, escritor norteamericano que se va a escribir en un periódico caribeño, en un nuevo ambiente, que poco a poco empezará a enrarecerse. Amor, envidia, celos y mucho alcohol serán los principales ingredientes del relato.

Bruce Robinson regresa a la dirección con ‘The Rum Diary’, 17 años después de haber dirigido la pasable ‘Jennifer 8’. A saber cuáles han sido las razones para que Robinson ha decidido regresar con este nuevo proyecto, o por qué se lo ofrecieron a él (en caso de que sea un encargo). Sea como fuere, aquí tenéis la primera imagen oficial del film, que no llegará a nuestras pantallas hasta el próximo año. A Depp le acompañan Richard Jenkins (reciente nominado por su interpretación en la maravillosa ‘The Visitor’), Amber Heard y Aaron Eckhart.

Vía | Worstpreviews