‘Cowboys & Aliens’

Nacionalidad, año: Estadounidense, 2011.

Dirigida por: Jon Favreau.

Interpretada por: Harrison Ford, Daniel Craig, Sam Rockwell, Olivia Wilde y Paul Dano.

Sinopsis: Basada en la novela gráfica de Platinum Studios, cuenta que un extraño sin recuerdos y con un grillete en la muñeca llega a Absolution, Nuevo México, en 1875, donde no es bien recibido. Sin embargo, el pueblo tendrá que cambiar de opinión con respecto al forastero cuando sean invadidos por extraterrestres, ya que, a medida que este pistolero comienza a recordar quién es, se va dando cuenta de que podría darle al luchar contra los alienígenas.

Impresiones previas: Comentaba, no hace mucho, la costumbre que tienen desde hace ya unos años los guionistas y otras personas que se ven obligadas a vender ideas de tentar a los compradores con una frase del tipo: “Sería como una mezcla de … con … “. Cuanto más disparatada sea la amalgama y más explosivo parezca el cruce, más llama la atención. Claro, así nos encontramos con películas que mezclan vaqueros con extraterrestres, cosa que nadie se había planteado hasta Scott Mitchell Rosenberg y que, de puro impensable puede salir por cualquiera de los dos extremos: o resultar genial y sumamente original, o ser fallida por completo. Las críticas no han sido entusiastas, pero tampoco devastadoras.

‘La piel que habito’

Nacionalidad, año: Española, 2011.

Dirigida por: Pedro Almodóvar.

Interpretada por: Antonio Banderas, Elena Anaya y Marisa Paredes.

Sinopsis: Desde que su mujer murió quemada en un accidente de coche, el doctor Ledgard, eminente cirujano plástico, se interesa por la creación de una nueva piel con la que hubiera podido salvarla. Doce años después consigue cultivarla en su laboratorio, aprovechando los avances de la terapia celular. Para ello no dudará en traspasar una puerta hasta ahora terminantemente vedada: la transgénesis con seres humanos.

Impresiones previas: Con lo que decía en la entradilla, me refería a que tenía la esperanza de que me gustasen las películas de esta semana y, más concretamente, ‘La piel que habito’. Aunque a veces parece que quienes escribimos críticas disfrutamos poniéndolo todo mal, lo cierto es que a mí me encantaría toparme con films que pudiesen satisfacerme e incluso sorprenderme o dejarme un grato poso. Pero no es fácil. La nueva propuesta de Pedro Almodóvar suena muy bien en determinados aspectos, aunque también es cierto que, cuando el manchego ha intentado dar triples saltos mortales, ha obtenido resultados más cuestionables que cuando se limitaba a hacernos reír y a mostrarnos una realidad que sólo él sabe captar. Juan Luis Caviaro, quien pudo verla en mayo en Cannes, nos dice que da como resultado “un cóctel explosivo, intenso y retorcido, terriblemente enfermizo”.

‘Phineas y Ferb, la película: A través de la 2ª Dimensión’

Título original, nacionalidad, año: ‘Phineas and Ferb the Movie: Across the 2nd Dimension’, Reino Unido y EE. UU., 2011.

Dirigida por: Dan Povenmire y Robert Hughes.

Interpretada por (en v. o.): Dee Bradley Baker, Thomas Brodie-Sangster, Laura Dickinson yBobby Gaylor.

Sinopsis: Phineas, Ferb y Perry siguen al Doctor Doofenshmirtz a través de su “Otro-dimensionator” y se encuentran en un universo alternativo donde un doble realmente malévolo del Doctor Doof domina el mundo con sus robots de hierro. Para salvar a sus amigos de un trágico final, Perry sacrificará su identidad secreta como Agente P, así Phineas y Ferb escaparán y conocerán a sus dobles en la segunda dimensión. Como no podía ser de otra forma, los hermanos más ingeniosos de esta y otras dimensiones se embarcan en una misión de alto riesgo para salvar a su mascota. Así empieza una batalla épica en la que nuestros héroes intentarán salvar su hogar de las garras del malvado Doctor Doof… y su Ornito-borg.

Impresiones previas: No he visto nunca la serie, aunque dicen que es buena, así que no creo que me acerque a este estreno cinematográfico que se ha hecho en nuestro país de lo que, en sus lugares de origen, es un telefilm. Algunos de vosotros estaréis interesados personalmente en la película, pero la mayoría, si es que vais, seguro que es arrastrados por vuestra prole o la de familiares cercanos que os han encasquetado a los suyos con la excusa de que os gusta tanto el cine que no os importaría llevarlos. Y estamos hablando del tercer estreno que más llama la atención de la semana. El post empezó muy bien, pero su desplome ha sido abismal.

‘Dancing Dreams’

Título original, nacionalidad, año: ‘Tanzträume’, alemana, 2010.

Dirigida por: Anne Linsel y Rainer Hoffmann.

Intervenciones: Pina Bausch, Bénédicte Billet y Josephine Ann Endicott.

Sinopsis: El documental muestra la aventura que la prestigiosa bailarina y coreógrafa Pina Bausch emprende en 2008 cuando decide reinterpretar su famoso espectáculo “Kontakthof”, ya no con su compañía, sino con chicos de 14 a 18 años que no han pisado nunca un escenario. La película sigue la evolución de los jóvenes en su aprendizaje a bailarines y también en el descubrimiento de sus cuerpos y de sus sentimientos, culminando el retrato de toda una generación que vive actualmente en Alemania.

Impresiones previas: A vosotros os dan mucha rabia las traducciones de los títulos en general. A mí me molesta más, personalmente, que se traduzca un título al inglés, cuando ni la película es de un país de habla inglesa ni estamos en uno nosotros. O bien que lo dejen en el original o que le den un título comprensible. No entiendo esta costumbre, salvo para películas de idiomas con otro alfabeto. Pero bueno, no tiene nada que ver con lo que nos ocupa. Sobre el film en sí, que se podría haber llamado “sueños de baile”, poco se me ocurre para comentar. El cartel (que se basa en la foto de más arriba), con todos los bailarines tan tiesos, como poseídos, me da más bien miedo y creo que ese no es el género. La premisa, como tal, me atrae poco, ya que no entiendo de baile, pero la parte final, que habla de evolución de sentimientos y retrato de una generación puede aportarle un valor considerable.

‘Animals united’

Título original, nacionalidad, año: ‘Konferenz der Tiere’, alemana, 2010.

Dirigida por: Reinhard Klooss y Holger Tappe.

Interpretada por (en la versión inglesa: Jim Broadbent, Stephen Fry, Andy Serkis y James Corden.

Sinopsis: Un grupo de animales cruza el océano en una bañera oxidada, dirigido por un gallo audaz, y se topa en África con un suricato y un león que buscan agua y la encuentran en un resort hotelero.

Impresiones previas: Seguimos en Alemania, con una cuestión exactita a la anterior: el absurdo e innecesario título en inglés, aunque en este caso se entiende más, ya que puede hacer alusión a otras películas cuyo título británico sí estaba justificado. Si, además, tenemos en cuenta que las voces del doblaje que realmente tienen fama son las de la versión inglesa, no hay más que hablar. Una nueva oferta en 3D protagonizada por animalitos ante la que ya ni me pregunto si estará bien o mal hecha ni saco a colación el loable mensaje ecologista, pues la pereza gana a cualquier otra emoción. Si vuestros hijos o sobrinitos no tuvieron suficiente con ‘Phineas y Ferb’, aquí tenéis otra opción más y, cuidado, porque no es la última de la semana.

‘Monte Carlo’

Título original, nacionalidad, año: ‘ Monte Carlo’, EE. UU., 2011.

Dirigida por: Thomas Bezucha.

Interpretada por: Selena Gómez, Leighton Meester, Andie MacDowell, Katie Cassidy, Cory Monteith, Pierre Boulanger.

Sinopsis: Basada libremente en una novela de Jules Bass titulada ‘Headhunters’, la película nos contará la historia de una joven que viaja con su amiga y su futura hermanastra a París. Una de ellas es confundida con una heredera británica, lo que propicia que inicien unas vacaciones de ensueño en Monte Carlo.

Impresiones previas: El título mexicano, ‘Princesa por accidente’, nos da mucho mejor la idea de lo que podemos encontrar que el lacónico título original que se ha mantenido aquí. La historia ya nos la han contado mil veces y la tal Selena Gómez no va a ser quien me anime a verla por vez mil y una. Película para un tipo de jovencita que no recuerdo haber sido nunca, pues las princesas no me caían bien ni en los cuentos de hadas.

‘Scruff en el sueño de una noche de verano’

Título original, nacionalidad, año: ‘Rovelló a el somni d’una nit d’estiu’, española, 2010.

Dirigida por: Jaume Rovira.

Sinopsis:basada en el clásico de William Shakespeare “El Sueño de una Noche de Verano”. Nuestro querido perrito Scruff está decidido a evitar que su bella novia Pedigrí sea emparejada, por obligación, con un Gran Danés. Así que decidirá escaparse con ella y esconderse en el bosque para así eludir la unión… pero desgraciadamente quedará encantado por una mágica flor que aparece sólo durante la noche más larga del año, la de la verbena de San Juan. Por otro lado, tío Pablo y tía Nora se preparan para recibir a unos turistas rurales que han venido a pasar la verbena de San Juan de manera tradicional y a conocer mágicas historias acerca de la noche del solsticio de verano. Pero tío Pablo, incapaz de recordar ninguna de las historias que le contó de pequeño su abuelo, acaba inventándose la existencia del Zorro Azul de San Juan…lo que acabará generando más de un quebradero de cabeza.

Impresiones previas: En la página web dicen que es para niños de cuatro a doce años, así que no voy a aburriros repitiendo por tercera vez lo de acompañar a menores. El aspecto de los dibujos que se han distribuido a la prensa no es precisamente halagüeño y, si bien la obra de Shakespeare tiene mucho jugo para exprimir, desconfío de la adaptación que se haya efectuado en este caso. Para alquilar o incluso comprar en DVD seguro que resulta una opción interesante.

Vía | La butaca e IMDb.

Cary Elwes, Andie MacDowell, Brian Cox y Laura Harring progtagonizan ‘As Good As Dead’ (como si estuvieses muerto).

Un extremista de izquierdas, Ethan (Elwes), mata a un cura que está detrás de un grupo racista blanco (Cox) y huye. La viuda del reverendo (MacDowell), en lugar de agradecérselo y mandarle una cajita de bombones, lo persigue, junto con sus dos ayudantes fascistas pueblerinos (Frank Whaley y Matt Dallas). Jess Wexler interpretará a la mujer de Ethan y Laura Harring a su vecina.

Jonathan Mossek dirige ‘As Good As Dead’ sobre el guión de Erez Mossek y Eve Pomerance. Producen First Line Entertainment y Edward Bass. Jonathan Pillot y Heidi Jo Markel son los productores ejecutivos.

Cary Elwes (en el centro de la fotografía) fue el protagonista de ‘La princesa prometida’ (‘Princess Bride’) y recientemente ha salido en ‘Saw’. Andie MacDowell (a la derecha de la imagen) tiene una carrera en el cine antes de sus anuncios de L’Oreal, de entre la que yo destaco claramente ‘Cuatro bodas y un funeral’. Brian Cox, entre muchas otras cosas, hizo del profesor de guión Robert McKee en ‘El ladrón de orquídeas’ (‘Adaptation’). Laura Harring (a la izquierda en la foto) era la morena de ‘Mulholland Drive’.

Fuente | The Hollywood Reporter.

Al parecer la trama se basa en la muerte de este personaje, y el lío que le supone a su hija, interpretada por Elisha Cuthbert, el tener que arreglárselas con las seis recientes viudas, entre las que también se encuentra Andie MacDowell.

Nada más se sabe de momento, aunque en JoBlog especulan que la muerte del marido seguramente será fingida para encontrar una esposa nueva, ya que difícilmente Allen, como protagonista, iba a desaparecer tan rápido.

Un paso más en la insistente carrera de Paz Vega hacia la conquista del mercado cinematográfico estadounidense. Esperemos que esta vez, también sea hacia adelante.

La película será una comedia sobre la industria de los bebés probeta, y supondrá la última parte de una trilogía experimental de largometrajes que está dirigiendo McGuckian.

Es la continuación de ‘Rag Tale’ (2005), una sátira sobre el periodismo amarillo, y de ‘Interveción’ (2006), que está a punto de ser terminada y que se sitúa en una clínica de rehabilitación de celebridades en Nuevo México.

Aunque los temas sean diferentes, las tres películas de McGuckian tienen en común el tono satírico, la crítica de la cultura contemporánea, y la utilización de la improvisación, tanto en la dirección de actores, como en las técnicas que emplea para la producción.

La mayor parte de los actores de ‘Art in Las Vegas’ también aparecieron en una o en las dos anteriores. Andie McDowell, Tilly, Rupert Graves y Donna D’Errico están en ‘Intervention’, mientras que Lucy Davis, John Sessions y Graves aparecieron en ‘Rag Tale’. Malcolm McDowell también aparece en éste.

La propia cineasta, McGuckian, es dueña de una productora, Pembridge Pictures, que produce esta trilogía. Scion Films, una fundación para recaudar fondos con sede en Londres, y Prospero Pictures, que tiene su sede en Toronto, son las que financian.

Fuente: Variety

La vida de Marilyn Vine (Andie MacDowell) es devastada por la muerte accidental de su hijo durante la celebración de su decimoquinto cumpleaños, en su hogar de Nueva Inglaterra (Estados Unidos). A 4.800 quilómetros de distancia, en Dublín (Irlanda), Ria Lynch (Olivia Williams) ve precipitarse la desunión de su matrimonio, cuando su marido Danny (Iain Glen) revela que la está dejando por su amante embarazada, Bernadette (Heike Makatsch). Una llamada telefónica accidental une a estas dos mujeres sin ninguna relación previa y, en su necesidad mutua por encontrar espacio y tiempo, convienen un intercambio de sus mutuas casas. En el intercambio de hogares y gracias a sus nuevos alrededores, ambas mujeres encuentran lentamente la cura y la fuerza necesarias para restablecer el curso de sus vidas.

Página oficial y trailer de ‘Tara Road’.

Andie MacDowell apareció en ‘Greystoke, la leyenda de Tarzán’ (1984). Más tarde, con ‘Sexo, mentiras y cintas de vídeo’ y ‘Matrimonio de conveniencia’ (Green Card, 1990), en la que tiene como compañero de reparto a Gérard Depardieu, se irá consolidando en la industria cinematográfica al ser nominada en los Globos de Oro por sus dos papeles. Sin embargo su verdadero golpe de suerte le llegó en 1994 con ‘Cuatro bodas y un funeral’; esta película extendió su nombre por todas las oficinas de los productores y le reportó un caché considerable, además de una tercera nominación a los Globos de Oro. Sería el verdadero punto de inflexión en su carrera y la llave que le abriría numerosas puertas.

El papel de Stephen Rea en ‘Juego de Lágrimas’ (1992), de Neil Jordan, y su consecuente nominación al Oscar® como Mejor Actor le introdujo a la audiencia estadounidense. Mientras aún estaba en Irlanda, Rea fundó la compañía de teatro The Field Day junto a Brian Friel y Seamus Heaney. Su misión era acercar el teatro a los distintos distritos de Irlanda y, desde su fundación, recorrieron el país entregando espectáculos gratuitos. Aunque varios directores norteamericanos le requieren, Rea prefiere los filmes de su país natal y especialmente los de su coterráneo Neil Jordan, con quien después de ‘Juego de lágrimas’ trabajó en ‘Entrevista con el Vampiro’ (1994), ‘Michael Collins’ (1996), ‘The Butcher Boy’ (1997), ‘El fin del romance’ (1999) e In Dreams (Dentro de mis sueños) (1999), un thriller sobrenatural. Recientemente ha participado en los filmes ‘V de Vendetta’ (2005) y ‘Desayuno en Plutón’ (2006). El público español le conoció gracias al Festival Internacional de Cinema de Cataluña, en 1995, cuando ganó el premio al Mejor Actor por su interpretación en la película ‘Citizen X’ (Ciudadano X).

El actor magistral de ‘La víbora negra’ y ‘Mr. Bean’, Rowan Atkinson, no ha tenido mucha fortuna en el cine. O, al menos, no cuando ha protagonizado películas, porque en ‘Cuatro bodas y un funeral’ está muy bien, pero no tiene más que un papel mínimo, casi un cameo. Esta noche se emite ‘Johnny English’ en Antena 3 a las diez. Salvo por algún momento gracioso, el filme es muy malo. English debe resolver la falsificación de un cuadro y provoca escenas de nervios incontenibles como las de la genial serie ‘Mr. Bean’, pero sin la gracia de aquellas. Cuando acabe ‘Johnny English’, Antena 3 continuará buscando risas con ‘American Pie’, una película que sólo puede gustar al público adolescente al que supongo que se puede mantener despierto hasta más tarde, pues ahora están de vacaciones de Semana Santa.

También esta noche se podrá ver ‘El coche de pedales’ en Versión Española (La 2 a las 22:00 horas). Después habrá un coloquio a las 00:30 con el director de la película, Ramón Barea, y con Felipe Loza.

Ya de madrugada, Tele 5 ofrece ‘Huida perfecta’ (‘The perfect getaway’, 1998), de Armand Mastroianni, interpretada por Adrian Pasdar, Kelly Rutherford y Antonio Sabato Jr.

Martes, 11 de abril

Para la sobremesa, Cuatro emite ‘Un golpe del destino’ (‘A simple twist of fate’, 1994). Dirigida por Gilles MacKinnon, cuenta con buenos actores: Steve Martin, que también produce; Gabriel Byrne y Catherine O’Hara. Pero con argumento y pinta de telefilme: La vida ha hecho de Michael un ser solitario y huraño. Un día le sucede algo maravilloso: entra en su vida una niña de un año cuya madre acaba de morir y decide adoptarla. Pasados los años, el verdadero padre de la pequeña descubre su personalidad y la posición social que ocupa.

El peliculón de Antena 3 a las 22:00 horas será de Russell Mulcahy: ‘La maldición de Tutancamon’, interpretada por Casper Van Dien, Leonor Varela, Jonatan Hyde y Malcolm McDowell. Van Dien suele ser garantía de mala película, pues tiene el talento y los músculos repartidos en proporción inversa. Sólo está bien en ‘Starship Troopers’, ya que hacía el mismo papel de hombre vacío y vanidoso, pero en una parodia.

Miércoles, 12 de abril

‘Sliding doors’, que aquí fue tan torpemente traducida por ‘Dos vidas en un instante’ es el remake inglés de ‘La vida en un hilo’, de Edgar Neville, de la cual ya había una versión española en los noventa: ‘Una mujer bajo la lluvia’, de Gerardo Vera. Esta entrega está protagonizada por Gwyneth Paltrow, John Hannah (‘Cuatro bodas y un funeral’), John Lynch, Jeanne Tripplehorn y Zara Turner, y dirigida por Peter Howitt. La idea consiste en mostrar las dos posibles vidas que habría tenido una persona según la decisión de un instante. Cómo habría cambiado la vida si se hubiera ido en el taxi con un hombre o paseando con otro. O, en el caso del remake británico, si hubiera tomado el metro. Efectivamente, el argumento es interesantísimo, pues plantea cuestiones como la teoría del caos, el efecto mariposa, etc… y a la vez funciona como una comedia romántica. Sin embargo, ‘Sliding Doors’ resulta un poco decepcionante porque no explora hasta el fondo todo lo que podría dar el tema.

A las diez se podrá elegir entre ‘Planta 4ª’ de Antonio Mercero en TVE 1, y ‘Espartaco’, en Antena 3. La segunda es una miniserie para televisión protagonizada por Goran Visnjic, el atractivo doctor croata de Urgencias. La española muestra la vida de jóvenes cancerosos en un hospital.

Jueves, 13 de abril

Por fin el jueves empieza a haber buenas películas. Parece que los programadores se las han reservado para los días en los que toda la familia está de vacaciones. A las nueve y media de la mañana, en Tele 5 se podrá ver ‘La familia Adams’ (‘The Addams family’, 1991), de Barry Sonnenfeld y con actores tan graciosos y célebres como Raúl Juliá, Anjelica Huston, Christina Ricci, Christopher Lloyd.

Claro, que la Semana Santa, además de suponer vacaciones y por lo tanto, mayor número de películas en horas que no son prime time, también significa que llegan los filmes religiosos: Tele 5 emite, a las tres y media de la tarde, ‘María, madre de Jesús’ (‘Mary, mother of Jesus’), otra de ésas miniseries que las televisiones nos despachan de un tirón. Lo que se puede destacar sobre ella es su reparto: Christian Bale, Pernilla August y Geraldine Chaplin. ‘Antonia: entre el poder y el amor’ (‘Antonia: Zwischen Liebe und Macht’, 2001) es un drama alemán que también llega para la sobre mesa, esta vez desde Cuatro. Pero, si lo que se busca es pasar el rato e incluso reírse un poco, será mejor optar por la mala, pero divertida ‘Los tres mosqueteros’ (‘The three musketeers’, 1993), de Stephen Herek. Protagonizada por Charlie Sheen, Kiefer Sutherland, Chris O’Donnell, Rebeca de Mornay; nos cuenta la historia de la novela de Alejandro Dumas padre. La banda sonora tiene una canción de Bryan Adams, Sting y Rod Stewart.

A continuación de ‘Los tres mosqueteros’, Antena 3 nos ofrece ‘Llamaradas’ (‘Backdraft’, 1991) a las seis y cuarto. La película no está nada mal para ser lo que es y tiene como intérpretes principales a Kurt Russell, William Baldwin, Robert De Niro y Jennifer Jason Leigh.

Durante el prime time, el jueves se podrá elegir entre tres películas de corte muy diferente. ‘El enigma de Jerusalén’ (‘Das Jesus video’, 2002) también llega desde Alemania y parece querer acercarse a la cristología desde un punto de vista no necesariamente creyente. Durante unas excavaciones en Israel, unos arqueólogos encuentran el esqueleto de un hombre que según los primeros indicios tienen 2.000 años. Gérard Depardieu, Guillaume Canet, Inés Sastre y André Dussollier protagonizan ‘Vidocq’, uno de ésos intentos franceses por crear cine de efectos especiales, precisamente está dirigida por un técnico de esta especialidad: Pitof. Por último, ‘Destino final’ (‘Final destination’, 2000) de la que se acaba de estrenar una tercera entrega, cuenta cómo unos jóvenes evitan un accidente de avión y salvan la vida milagrosamente. Sin ser nada del otro jueves (nunca mejor dicho) puede ser una de las películas más amenas que se van a ofrecer esta semana en televisión.

Ya muy de noche se emite la ‘Lolita’, de Adrian Lyne, de 1997. Ambas versiones del libro de Nabokov han levantado críticas. En la de Kubrick se achacaba, con razón, que la niña era demasiado mayor para el papel. En ésta resulta más cercana a la edad del personaje de la novela. Además, Jeremy Irons da mejor el papel de hombre seductor.

Viernes, 14 de abril

Mañana zoófila para el Viernes Santo. La primera película que se puede ver el viernes es ‘Paullie, el loro bocazas’ (‘Paulie’, 1998), de John Roberts, en Tele 5 a las nueve y media. En la línea de recientes películas con animales parlantes como protagonistas, esta cinta, interpretada por Gena Rowlands, Jay Mohr, Tony Shalhoub, Cheech Marin, Bruce Davison, Trini Alvarado y Buddy Hackett, es una comedia familiar en la que el colorido Paulie pasa por las más disparatadas situaciones posibles. Un poco más tarde y en TVE 1, ‘Liberad a Willy’ (‘Free Willy’, 1993), con canción de Michael Jackson incluida, nos cuenta la historia de un niño y una ballena asesina. Justo a continuación, a las 13:10 horas, y también en la 1, Leslie Nielsen nos envía una recomendación: ‘Acampa como puedas’ (‘Family plan’ 1998). Como ya sabemos, el ‘como puedas’ se añade aquí en la traducción de los títulos de cualquier película de este actor, que debería cambiar su apellido Nielsen por Comopuedas. Otra película familiar para las horas tontas de la mañana, esta vez, en lugar de salvar a los animales, habrá que apiadarse de niños y niñas huérfanos.

La siguiente franja horaria del viernes contará con tres títulos. A las tres y media de la tarde, en Tele 5, ‘El principio’ (‘In the beginning’, 2000), de Kevin Connor, otra miniserie que viene a cubrir el cupo de cine bíblico. A las cuatro y desde Antena 3 llega el dudoso cineasta Gus Van Sant con ‘El indomable Will Hunting’ (‘Good Will Hunting’, 1997), a quien muchos han recalificado de ‘El infumable Will Hunting’, probablemente por lo empalagoso de sus protagonistas, Matt Damon, Robin Williams, Ben Affleck; y de su argumento. A la misma hora, Cuatro emite un filme curiosamente oportuno y no por la Semana Santa, sino por la peste aviar: ‘Virus: la amenaza a las puertas’ (‘Virus Au Paradis’, 2003), de Oliver Langlois. Por la duración, 3 horas, podría ser otra miniserie. Richard Bohringer, Martin Forsstrm, Fejria Deliba y Frédérique Tirmont son sus protagonistas. A las seis y media de la tarde, en Antena 3, podremos ver ‘La fuga de Alcatraz’ (‘Escape from Alcatraz’, 1979), de Don Siegel y protagonizada por Clint Eastwood, dentro del género de huidas de prisión que tan buenos filmes ha dado a la historia del cine.

La noche del viernes comienza cinematográficamente a las diez en Tele 5 con ‘Karol’, de Giacomo Battiato (2005), una biografía del Papa Juan Pablo II, Karol Wojtyla.

Aunque tarde, Cuatro trae a las doce menos cinco de la noche la que es probablemente, la mejor película que se emite en TV esta semana. Por un lado, no era difícil. Por otro, aunque sea genial, ya la han puesto muchas veces. Se trata de ‘Un pez llamado Wanda’ (‘A fish called Wanda’, 1988), de Charles Crichton. La película está protagonizada por los asombrosos cómicos de Monty Python, John Cleese y Michael Palin, por Kevin Kline y por la hija de Tony Curtis, Jamie Lee Curtis. Tanto la trama como los diálogos, como las interpretaciones son divertidísimos. La única pega que se les puede poner es que nunca fueron capaces de hacer otra película que estuviera a la altura. A las doce, en TVE 1, ‘Pitch Black’ (2000), (que significa algo así como oscuridad total), una película de terror más. Está protagonizada por Vin Diesel y dirigida por David Twohy.

Más metidos en la madrugada, podremos elegir entre ‘Goya en Burdeos’, de Carlos Saura; y ‘Juez Dredd’, la película protagonizada por Silvester Stallone y basada en el cómic inglés cuyos autores principales son Alan Grant y John Wagner, en el guión, y Brian Bollan y Simon Bisley en los dibujos.

Sábado, 15 de abril

A las tres y media de la tarde, en Tele 5, se emite ‘Augusto’ (2003), de Roger Young. Otra miniserie, protagonizada por Peter O’Toole, Charlotte Rampling y Vittoria Belvedere. Un cuarto de hora más tarde, ‘Promesas incumplidas’ (‘The Proposition’, 1998), llega desde Antena 3. Kenneth Branagh, Madeleine Stowe y William Hurt se ven envueltos en una trama de alquiler de útero dirigida por Lesli Linka Glatter. Y también un cuarto de hora después, comenzará en TVE1 ‘Me gustan los líos’ (‘I love trouble’, 1994), probablemente la oferta más entretenida de la sobremesa. Julia Roberts, Nick Nolte son dos periodistas rivales que trabajan en Chicago. Él es un veterano muy valorado que ha perdido la ilusión por el periodismo, mientras Sabrina es una principiante dispuesta a arriesgarse por una buena historia. Por supuesto, toda esta rivalidad acabará en comedia romántica.

Desde Antena 3, a las seis y cuarto de la tarde, se podrá ver ‘La guerra’ (‘The War’, 1994), de Jon Avnet, con un Elijah Wood aún niño acompañado por Kevin Costner y Mare Winningham. En ‘Cine de barrio’, a las seis y media, se podrá disfrutar de ‘El emigrante’ (1959), con Juanito Valderrama y dirigida por Sebastián Almeida.

No nos dejemos engañar por el título de la película que pone Antena 3 a las diez y cuarto de la noche: ‘El chico’ (‘The Kid’, 2000). No se trata de la de Charles Chaplin, sino de una comedia de Jon Turteltaub con Bruce Willis, Spencer Breslin, Emily Mortimer, Lily Tomlin. También en Antena 3, pero a las doce y media, ‘Cuidado con la familia Blue’ (‘Undercover Blues’, 1993), película sobre un matrimonio de asesinos de incógnito, protagonizada por Kathleen Turner, Dennis Quaid, y dirigida por Herbert Ross.

En Cine Club se podrá ver ‘Orfeo’ (‘Orphee’, 1949), de Jean Cocteau. Y a las tres y media de la madrugada, en La 2, ‘Buenos Aires viceversa’ (1996), de Alejandro Aresti. Historias cruzadas en una Buenos Aires de fin de siglo XX, atravesadas por filósofos de bar, picaros de la calle, jóvenes confundidos y represores encubiertos.

Domingo, 16 de abril

La sobremesa del domingo ofrece tres películas: ‘Simbad, la leyenda de los siete mares’ (‘Sinbad: Legend of the seven seas’, 2003), de dibujos animados, en Tele 5. ‘Enredos de sociedad’ (‘Town & country’, 2001), de Peter Chelsom, en Antena 3, está protagonizada por Warren Beatty, Diane Keaton, Andie MacDowell, Garry Shandling y Jenna Elfman (Dharma de ‘Dharma y Greg’). ‘Lo que el viento se llevó’ (‘Gone with the wind’ 1939), de Víctor Fleming, en TVE 1, no necesita mucha presentación. A las cinco y cuarto de la tarde, en Tele 5, se podrá ver ‘El chico de oro’ (‘The golden child’, 1986), con Eddie Murphy y dirigida por Michael Ritchie.

Otro chico, esta vez ‘Shanghai Kid. Del Este al Oeste’, llega a las diez de la noche desde Antena 3. Jackie Chan, Owen Wilson, Lucy Liu interpretan la película deTom Dey, el director de ‘Novia por contrato’, que se estrena dentro de nada. TVe 1 ofrecerá a las diez menos cinco ‘La hora de la araña’ (‘Along came a spider’, 2000) un thriller de Lee Tamahori con Morgan Freeman, Monica Potter, Michael Wincott y Penelope Ann Miller.

A las 00:30 se podrá ver otra de patadas, bastante mejor que la de Jackie Chan: ‘El único’, con Jet Li. El actor chino tiene que enfrentarse a sus otros yos que existen en las dimensiones paralelas y que pueden resultar malvados. Una buena mezcla entre acción y teoría de cuerdas. También en Cine Club y en La 2, como el día anterior, se podrá ver un filme latinoamericano, a las 00: 45: ‘La perdición de los hombres’ (2000), de Arturo Ripstein. Un hombre es asesinado en mitad del campo y sus verdugos deciden llevarlo a su casa para velarlo en su propia cama. La obsesión del muerto por el béisbol o sus botas camperas de piel de serpiente pueden ser las causas ocultas de su muerte, aunque también el hecho de que fuese bígamo, porque como cuenta un famoso corrido mexicano ‘la perdición de los hombres son las malditas mujeres’... A las dos de la madrugada, se emitirá ‘Brubaker’ en Antena 3, dirigida por Stuart Rosenberg e interpretada por Robert Redford. La última película de la semana será ‘Mi último tango’, España, 1960. Dirigida por Luis César Amadori y protagonizada por Sara Montiel, Maurice Ronet, Isabel Garcés, se podrá ver a las dos y media en La 2.

La programación puede sufrir cambios por decisiones de las cadenas.

Las mujeres Niki Caro, directora, Charlize Theron y Frances McDormand, actrices; nos traen ‘En tierra de hombres’ (‘North Country’). La película nos muestra el acoso que sufren las mujeres para conseguir empleos de mineras, en un mundo en el que la mayoría de los trabajadores son hombres que no desean competencia. La directora neozelandesa había estrenado en nuestro país ‘Whale Rider’, una historia que fundía la naturaleza con las ansias de triunfo de una niña. Trasladándolas a un ambiente más duro y unas situaciones más para adultos, probablemente ‘North Country’ tiene estos elementos en común con ella.

De ‘Instinto básico 2: Adicción al riesgo’, de Michael Caton-Jones, hemos hablado ya largo y tendido. O más bien serán los protagonistas de esta segunda entrega del psychothriller los que hablarán “largo” y “tendido”, pues Sharon Stone seducirá en este caso a un psicólogo (David Morrissey) al que la fiscalía la obliga a acudir tras el accidente en el que ella ha provocado la muerte de su novio.

‘La última señal’, (‘The last sign’) es un thriller sobrenatural dirigido por Douglas Law, en el que una viuda, interpretada por Andie MacDowell, comienza a recibir llamadas de ultratumba cuando empieza a olvidarse de su difunto esposo, Tim Roth, para interesarse por un nuevo amor.

’Ice Age 2. El deshielo’, de Carlos Saldanha, es la secuela a la divertida ‘Ice Age’. En ella volveremos a ver a sus simpáticos protagonistas prehistóricos: Manny, el peludo mamut; Sid, el perezoso; Diego, el dientes de sable; y la desventurada ardilla de grandes dientes conocida como Scrat. En esta nueva película, la Edad de Hielo está llegando a su fin y los animales es-tán disfrutando a lo grande del fundente paraíso en el que se ha convertido su nuevo mundo.

De nuestra cinematografía nos llega ‘Azuloscurocasinegro’, con varios premios del Festival De Cine Español De Málaga bajo el brazo: Biznaga De Plata – Premio Especial Del Jurado, Biznaga De Plata – Premio De La Crítica Y Biznaga De Plata – ‘Premio Egeda’ Al Mejor Guión. Esta película supone el debut cinematográfico de Daniel Sánchez Arévalo. Según cuenta la distribuidora, ‘AzulOscuroCasiNegro’ es un estado de ánimo, un futuro incierto, un color. Un color que a veces no reconocemos, que dependiendo bajo qué luz, qué prisma y qué actitud se mire, cambia. Un color que nos recuerda que muchas veces nos equivocamos, y a veces las cosas no son del color que las vemos. Esta historia triangular, está formada por muchos otros triángulos convergentes y divergentes.El protagonista es Quim Gutiérrez. Lo acompañan Marta Etura y Antonio de la Torre. Completan esta historia triangular, formada por muchos otros triángulos convergentes, Hector Colomé, Eva Pallarés y Raúl Arévalo.

‘Madeinusa’, de Claudia Llosa, es una coproducción peruano-española que se presentó en el Festival Internacional de Cine de Miami. La película, muy adecuada para las fechas de Pascua que se acercan, presenta una curiosa forma de entender la muerte de Cristo: en un pueblo perdido de la cordillera del Perú, Manayaycuna, a partir del Viernes Santo y hasta el Domingo de Resurección, no existe el pecado. Dios está muerto y no les ve. Todo es aceptado y permitido, sin remordimiento alguno.

Como preestreno y adelantándose a su estreno nacional del 7 de abril, Aranda presentó en Valencia ‘Tirant lo Blanc’, el jueves 30 de marzo, a las 21:00h, inaugurando El Auditorio Del Palau de Las Artes y Las Ciencias. Asistió el director, Vicente Aranda, y también Gaspar Zafer, Esther Nubiola, Leonor Watling, Ingrid Rubio, Gian Carlo Giannini, Jane Asher y Rafael Amargo.

Otro preestreno que se celebró ayer, fue el de ‘V de Vendetta’, el filme basado en el cómic de Alan Moore y David Lloyd.

El estreno menos atrayente es, probablemente, ‘Lifting de corazón’, de Eliseo Subiela. El director argentino cuenta con algunas obras especiales en su filmografía, como ‘El lado oscuro del corazón’. Lo que le daba la calidad a estos filmes era que tenían una magia, algo que les hacía diferentes. Sin embargo, la de ahora una película vulgar, y esto es quizá lo peor que se puede decir de ella. Podría tener defectos, podría ser extraña, aburrida, difícil, dura… pero lo peor es que es una película normal y corriente, otra película mala más. El guión no tiene interés, es una historia de un hombre que decide poner los cuernos a su mujer porque le ha llegado la crisis de la mediana edad. Tratada ni en tono de comedia ni de drama, ni en una mezcla de los dos, sino en una especie de tono perdido, resulta muy poco creíble y transmite muy poca emoción romántica. Los actores tampoco están nada auténticos en sus papeles. El protagonista, Pep Munné, fingiendo acento andaluz, está casi ridículo. Y en cuanto a sus poderes de seducción… éstos son bastante discutibles. María Barranco, muy buena en otras ocasiones, aquí hace una interpretación sosa, en la que a veces recuerda imitar el acento y a veces, no. La única que lo hace bien es Moro Anghileri.

Como hemos visto, la semana nos trae dos secuelas y dos películas cuyo nombre une varias palabras sin espacios. Los protagonistas de ‘Lifting de corazón’ y de ‘Azuloscurocasinegro’ comparten cartel en ‘Sin ti’. ¿Qué otras coincidencias se darán?

Varias son las películas de sobremesa para el sábado: ‘Fuego intencionado’, en TVE 1, a las cuatro de la tarde; ‘Amarás a tu vecina’ (‘Love thy neighbour’, 2005), un drama de Paul Schneider, en Antena 3; ‘La madrastra’ (‘Widow on the hill’, 2005), interpretada por Natasha Henstridge y James Brolin, y con un argumento de intriga al estilo de ‘La mano que mece la cuna’.

Un poco más tarde, en el espacio llamado ‘Cine de barrio’ de TVE 1, se podrá disfrutar de la maravillosa joya kitch ‘Margarita se llama mi amor’, dirigida por Ramón Fernández. En esta película del año 1961 se presenta como hecho extraordinario que una mujer acuda a la Universidad. Claro que, sus apariciones, al volante de un descapotable que probablemente ni tres personas podían permitirse entonces en España, deslumbrando a todos sus compañeros, que asistían a clase trajeados y cantaban la ya archiconocida tonada, no son para menos. No se la pierdan entre 18:15 y 21:00 horas.

Antena 3 ofrece en Cinema-Trix ‘La isla misteriosa’ (‘Mysterious island’), de Russell Mulcahy e interpretada por el teniente Cooper, Kyle MacLachlan. Arrastrados por el viento, cinco prisioneros de la guerra civil americana, que escapan en un globo aerostático, terminan por caer en una isla poblada por monstruos carnívoros y anclada en la prehistoria. Pronto aparece en su ayuda el capitán Nemo, un excéntrico personaje que habita el lugar donde ha creado un milagro tecnológico: el submarino Nautilus.

En el mismo canal, pero ya a las tres de la madrugada se emite la mejor película del día, cómo no, a hora s imposibes. ‘A cualquier otro lugar’ (‘Anywhere but here’, 1999) es una road movie, dirigida por Wayne Wang, que tiene dos flamantes protagonistas: Susan Sarandon, Natalie Portman. También aparece Thora Birch, de quien muchos jóvenes son admiradores por sus generosas proporciones.

Domingo, 26 de marzo

Empezamos, como en el sábado, por la hora tonta de después de comer. Antena 3 prepara para la sobremesa ‘Atomic train’, de Dick Lowry y David Jackson. Los protagonistas de esta miniserie de acción para televisión son Rob Lowe, Esai Morales y Mena Suvari, la guapa protagonista de ‘American Virgin’, ‘American Pie’ y ‘American Beauty’. La sesión de tarde de la 1 ofrece, a partir de las cuatro, ‘Furia en el valle’ (‘The sheepman’, 1958), una película del Oeste, dirigida por George Marshall e interpretada por Glenn Ford y Shirley McLaine. Lo curioso de este filme, puede ser ver a Leslie Nielsen interepretando un papel dramático. La acción y las patadas nos llegan de la mano de Jackie Chan en ‘El esmoquin’ (‘The tuxedo’, 2002), de Kevin Donovan, que se podrá ver enTele 5 a partir de las tres y media de la tarde. El traje del título es una prenda extraordinaria, un artilugio de alta tecnología que permite a quien se lo ponga hacer toda clase de acrobacias físicas, ponérselo equivale a convertirse en cinturón negro. Así es como un chófer se ve bruscamente sumergido en el peligroso mundo del espionaje en unión de una compañera tan inexperta como él.

‘Mi hermano el cerdito’ (‘My brother the pig’, 1999) continúa el programa ‘Cine On’ de Tele 5. El director de esta comedia estadounidense es Erik Fleming y los intérpretes, Scarlett Johanson, Eva Mendes y Judge Reinhold. Un travieso niño de nueve años activa un conjuro que encuentra en un libro de la habitación de su niñera y queda convertido en cerdito.

Por la noche, en TVE 1, se podrá ver de nuevo ‘Peligro inminente’ (‘Clear and present danger’, 1994), una de esas películas que se emiten constantemente por televisión. El director, Phillip Noyce perpetra un producto no demasiado bueno de la serie del analista de la CIA, Jack Ryan, al que da vida Harrison Ford. Como preparación para ver esta semana en cines ‘Firewall’ puede venir bien.

Ya de madrugada ‘La montaña de los héroes’ (‘Heroes Mountain’, 2002), de Peter Andrikidis, se emitirá en TVE 1 a partir de la una. 01:00-03:00h. Y un poco más tarde, la cita obligada con Garci de La 2, nos trae ‘El abuelo’, con Fernando Fernán Gómez. En el otro extremo temático y estilístico, los trasnochadores pueden elegir una de James Bond, ‘Octopussy’, en Antena 3. En este caso, el agente es interpretado por Roger Moore a quien acompaña el elegante Louis Jourdan.

A partir de aquí están las películas de los días ya pasados. Disculpen el desorden.

Martes, 21 de marzo

En la madrugada del lunes al martes, Tele 5 emite ‘El desprecio’ (Scorn), dirigida por Sturla Gunnarsson, basada en la historia real del joven de 18 años que asesina a su madre y su abuela.

A las 11 de la mañana del martes, en TVE 2 se puede disfrutar de la película de la mañana: Cena entre amigos (‘Dinner with friends’, 2001), protagonizada por una serie de importantes actores y actrices: Dennis Quaid, Andie MacDowell, Greg Kinnear, Toni Collette; y dirigida por Norman Jewison, director de ‘El violinista en el tejado’, ‘Agnes de Dios’, ‘Jesucristo Superstar’ y ‘Rollerball’, entre otras.

Por la noche no habrá ninguna película, pero sí la genial serie ‘House’, en Cuatro. Con un protagonista tan borde como cualificado, interpretado por el brillante actor británico Hugh Laurie, destaca debido a sus guiones espléndidos, tanto por los casos que plantea y sus resoluciones, como por las frases despectivas y cortantes del doctor. Laurie tuvo su primer gran éxito también en televisión, ya que sus apariciones en cine hasta la fecha han sido algo desafortunadas. En “Jeeves y Wooster”, las adaptaciones televisivas de los relatos de P. G. Woodehouse, representaba al señorito Bertie junto con el genial Stephen Fry, que encarnaba al mayordomo frío y calculador. Con el protagonista de Los amigos de Peter ya había hecho un show de sketches titulado “A bit of Fry and Laurie” en 1986.

Miércoles, 22 de marzo

El miércoles, la película de las 11:00 la mañana, será ‘El golfo’, con Raphael. Dirigida por Vicente Escrivá. Como las otras de este ciclo, se emitirá en La 2.

Durante el ‘prime time’, TVE1 pondrá el mismo miércoles ‘Al cruzar el límite’ (‘Extreme measures’, 1996), una de las pocas películas decentes que hizo Hugh Grant en su etapa de ignominia. La película, sobre un misterio médico, está dirigida por Michael Apted y producida por la que era novia del actor: Elizabeth Hurley.

Jueves, 23 de marzo

La película de la mañana del jueves, en La 2, es ‘Fuego cruzado (Encrucijada de destinos)’ (‘Crossfire trail’, 2001), un filme del Oeste con Tom Selleck y Virginia Madsen. Será a las 11:00. Cumpliendo la promesa que le hiciera a Charlie Rodney antes de que este muriera Rafe Covington llega a Texas para cuidar del rancho y de la esposa de su amigo. Allí descubre que Bruce Barkow, un hombre poderoso que tiene amedrentado al pueblo entero pretende casarse con la señora Rodney para hacerse con el petróleo que hay en sus tierras.

Y ya no habrá más cine hasta que Gasset nos presente en el programa Off cinema de TVE 2 a las diez y media de la noche, ‘Happy together’, de Won Kar Wai. Se trata de una historia incomprensible y un tanto pesada de ver, sobre dos hombres gays que reparten su vida entre China y Argentina.

Viernes, 24 de marzo

El viernes 24 empieza por la mañanita con una de Martes y 13: ‘Aquí huele a muerto’ a las 11:00 en La 2. Dirigida por Álvaro Sáenz de Heredia, es una película muy divertida, precursora de ‘Brácula’.

Tele 5 ofrece a las once de la noche Cine 5 estrellas, con la película ‘Spy game: Juego de espías’ (2001), dirigida por Tony Scott. Por si el reparto de guaperas (Brad Pitt y Robert Redford) no fuera suficiente, el guión tiene una estructura bastante osada, con una complejidad a la que nunca se había atrevido Tony Scott. Como problema, se le puede achacar que a mitad de película la historia vuelve a comenzar, quizá por eso sus 126 minutos.

Cuatro prosigue con su ciclo de ‘El padrino’ (‘The godfather’, 1972), que comenzará a las 0:00. Como soy una de las pocas personas en el mundo que no defienden la trilogía de Francis Ford Coppola, no opinaré nada sobre ella. Dura 168 minutos y está protagonizada por Marlon Brando, Al Pacino, James Caan, Richard Castellano, Diane Keaton y Robert Duvall. Poco hay que añadir, pues todo el mundo conoce su argumento sobre las familias de mafiosos.

Ya de madrugada, a las 2:00, también en La 2, se podrá ver ‘Divertimento’, película de José García Hernández del año 2000, con los actores: Francisco Rabal, Federico Luppi, Pastor R. Feal, Sonia Castelo, Margarita Fernández López, Irene Lamas, Martín Mújica. Daniel Osantos, un popular actor de televisión, está a punto de conseguir el papel de su vida. Inseguro acerca de su talento como actor a pesar de sus éxitos, decide entrevistarse con Bernardo Gabler, un legendario actor que lleva toda la vida interpretando el mismo personaje.

Para los más melómanos, La 2 emitirá a las once y media de la noche: ‘Caballé, más allá de la música’.