Basada en el bestseller infantil de Cornelia Funke, ‘Corazón de tinta’ intenta llevar a la pantalla la magia de los libros. De unos personajes literarios que cobran vida, que pueden aparecer en la vida real e interactuar con sus habitantes. Muy interesante se plantea esta premisa y más si disponemos de un presupuesto holgado y a un actor adecuado como protagonista de esta aventura para todos los públicos. Sin embargo, la imposibilidad de sacarle más partido al original literario, sumado a cierta torpeza en la realización, acaban echando al traste a ‘Corazón de tinta’.

El arranque, con sus dosis de suspense y el toque de magia, consigue abrir bien la mente de cualquier espectador. Sin embargo, en ese intento por incluir cada elemento de la obra adaptada (aunque también obvia muchos), todo se vuelve excesivamente confuso y no se busca el camino más apropiado a la hora de desarrollar tanto la trama principal, como, sobre todo, a unos personajes que no convencen.

El hecho de que el protagonista (un esforzado Brendan Fraser, habituado a este tipo de historias) sea capaz de traer a la realidad a los personajes de las novelas que lee en voz alta, resulta cuanto menos ilusionante. Pero, lamentablemente, se desaprovechan todas sus posibilidades, en pos de un intento de fidelidad excesiva al original, de incluir todo el material argumental posible, incluidos personajes secundarios convertidos en nómadas sin sentido a lo largo del metraje.

Lengua de plata, como se llama al lector mágico que encabeza la historia en la piel de Fraser, se limita a leer algunos pasajes de libros infantiles como ‘El mago de Oz’ o ‘Caperucita roja’, pero no parece que sean elegidos por su contenido altamente mágico, sino por su popularidad e incluso como único recurso para buscar el guiño del espectador más joven.

Los personajes que afloran de la fantasía literaria a la realidad, son extraídos, en su gran mayoría, de la obra a la que da título la cinta, una historia que mezcla magia, criaturas fantásticas y con un villano al uso, demasiado malo pero también excesivamente previsible en sus intenciones y comportamiento, todo ello ambientado en un escenario medieval mil veces visto. No por ello, se puede reprochar el derroche del diseño de producción o de efectos especiales, que logran su cometido para deleite del público. Aunque en muchas ocasiones quede la sensación de que es un mero espectáculo de fuegos artificiales introducido con calzador en la historia.

Como adelantaba, la confusión es el principal reproche de la adaptación de Ian Softley, que no logra darle un criterio uniforme al argumento, y va añadiendo, quitando y modificando tramas a su antojo, de un plumazo y sin tener mínima justificación. Pero donde más yerra la realización (y consecuentemente el guión) es en los personajes. Dejando aparte a Mortimer, ese doctor de libros que es capaz de revivir a las criaturas de las novelas leyendo pasajes en voz alta, y a su hija (Eliza Hope Bennett), que acaba abanderando la historia, cuando no asumiendo su verdadero protagonismo (el tercio final es suyo), tenemos a una galería de individuos de confusa configuración, extraña motivación e incluso dudosa participación en la historia.

Así, nos encontramos a Capricornio, el villano de la historia (interpretado por Andy Serkis, un inolvidable Gollum). Un malvado con intenciones nada positivas, que es el encargado de poner el contrapunto, de abanderar el mal y de ofrecer todo lo que se espera de él. Flojo en su propósito y, a pesar de contar, con sus secuaces que le secundan, apenas logra mantener el interés que merece un villano de sus características.

Aparece Dustfinger, una especie de malavarista del fuego medieval (Paul Bettany) y aventurero, que busca desesperadamente, junto a su hurón de compañía, al protagonista para que lea ‘Corazón de tinta’ y que le devuelva a su mundo, donde su esposa (curioso cameo de Jennifer Connelly, su esposa en la vida real) le espera ansiosa. A veces es mostrado con fuerte carga de maldad, otras parece cómplice, ayudando en gran medida al desarrollo del argumento, pero también enseña atisbos de cierta bondad. El caso es que no convence nada, y su peso parece excesivo en la historia, cuando su aportación es escasa.

Y por último, la más bochornosa aparición de Helen Mirren, toda una dama británica de la interpretación, que a buen seguro se habrá preguntado que le ha llevado a acabar participando en esta película (aparte del evidente cuantioso salario). Su personaje, la tía del protagonista, es bibliófila y uraña de carácter, malhumorada que aparece de la nada, aporta cero y aparece y desaparece en toda la película, sin apenas aportación a la misma. Un personaje con escaso sentido y criterio, que brinda una imagen en el prolongado desenlace de Mirren cabalgando a lomos de un unicornio que provoca una sonrisa por lo absurdo de la misma.

En definitiva, ‘Corazón de tinta’ resulta un ser una historia aburrida, confusa en muchas partes, desaprovechando mucho de la magia a la que tanto apela, y contada con cierto atropello, de forma muy acelerada, introduciendo demasiados elementos y excesivos nudos que no terminan de cerrarse.

Otra crítica en Blogdecine:

• ‘Corazón de tinta’: fantasía literaria

Mi puntuación:

Iain Softley transforma la primera parte de la trilogía ‘Mundo de Tinta’, de Cornelia Funke, ‘Tintenherz’ (2004), en la película norteamericana ‘Corazón de tinta’ (‘Inkheart’), que está interpretada por Brendan Fraser, Helen Mirren, Paul Bettany, Jim Broadbent, Andy Serkis, Sienna Guillory, Rafi Gavron y Eliza Hope Bennett.

En este film, que se estrenará el día 19 de junio, Mortimer “Mo” Folchart tiene el don de hacer que aparezcan en la vida real los personajes de los relatos que lee en voz alta. Pero a cambio de cada ser personificado, un humano se perderá en las páginas del libro. Cuando Mo lee ‘Corazón de tinta’, su esposa desaparece en la narración y varios indeseables son liberados. Para restablecer el orden, Mo y su hija tendrán que hallar un ejemplar de esa obra, pero no resultará fácil.

Podrá parecer un producto infantil de poca categoría, especialmente por la presencia de Fraser, que últimamente está siendo muy poco selectivo con las ofertas de trabajo. Sin embargo, ‘Corazón de tinta’ es una película de aventuras y fantasía competente y bella que se puede disfrutar con edades muy diversas. De ella destacaría principalmente dos aspectos positivos.

Para empezar, mencionaría la riqueza de la trama de ‘Corazón de tinta’, es decir, en el film están pasando cosas nuevas constantemente. Una vez los protagonistas superan un obstáculo, se les presenta otro y gracias a ello las secuencias aburridas y los parones de ritmo no existen. Considero esta construcción de guión imprescindible en cualquier relato de aventuras y, sin embargo, no siempre se encuentra, sino que muchas veces lo que hay es un acontecimiento estirado a lo largo del metraje o bien colocado al final de una preparación aburrida. En esta película, se llega al clímax con emoción y curiosidad y se disfruta todo el transcurrir previo.

El otro logro de este film –y supongo que de los libros de Funke— radica en cómo se integra la imaginación con la realidad. Es una fantasía en la que me gusta perderme ya que nos abre mundos llenos de entretenimiento. El homenaje a los libros que se hace con cada lectura en voz alta y el juego metalingüístico que supone fusionar obras preexistentes con la que se nos está narrando funciona muy bien. Estéticamente, el juego con la tinta y las páginas de lo libros me parece muy bonito.

‘Corazón de tinta’ está producida con gran acierto, en todo lo que se refiere a la ambientación y al vestuario de época de los personajes de cada historia. Las localizaciones llaman mucho la atención, tanto que crean ganas de visitar esos lugares. La fotografía está cuidada y la acción está rodada y montada de forma que resulta comprensible, espectacular y ágil.

Los actores hacen, como cabría esperar de estrellas con tan buenos currículos, un trabajo lucido. Todos los personajes, ya sean protagonistas o antagonistas, tienen un atractivo y consiguen crear las rivalidades necesarias para que se entienda el interés por la consecución final. La niña (Eliza Hope Bennett), aunque sea demasiado feílla para tener esos padres, es una actriz excelente que hace muy bien su papel.

He podido leer que la adaptación no es fiel al libro porque elimina algunas cosas para introducir otras totalmente novedosas. Por lo tanto, quien espere toparse con una traslación literal, podrá llevarse una decepción. Sin embargo, si se visiona con la idea de encontrar un producto independiente, puede ser satisfactoria.

Mi puntuación:

Todos sabemos quién era Albert Einstein, y, más o menos, lo que hizo para ser considerado como uno de los mayores genios de la Humanidad. No puede decirse lo mismo sobre Arthur Eddington, un hombre que, sin embargo, tuvo un papel fundamental en el curso de la Historia. Sobre esto trata ‘Einstein and Eddington’ (2008), un telefilme de la BBC dirigido por Philip Martin y protagonizado por los dos señores que tenéis en la imagen promocional que he puesto arriba, David Tennant y Andy Serkis; Eddington y Einstein, respectivamente.

De los dos, aquí en España, el más conocido es probablemente el inglés Andy Serkis, gracias a su trabajo a las órdenes de su amigo Peter Jackson, tanto en la trilogía de ‘El señor de los anillos’ (Gollum no estaría “vivo” sin él) como en el remake de ‘King Kong’ (donde encarnó al cocinero del barco y dio movimiento al gran gorila). Para variar, aquí el actor tiene un papel protagonista, digamos, corriente, con el que intentar lucirse, lo cual supone un atractivo gancho para quien quiera descubrir las habilidades interpretativas de Serkis en un trabajo, como señalo, diferente. Sin embargo, sí me decidí a ver ‘Einstein and Eddington’ fue por el otro protagonista, David Tennant.

Tennant es una toda celebridad en el Reino Unido gracias especialmente a haber interpretado a The Doctor, en la famosa y longeva serie “Doctor Who”, durante cinco tres temporadas. El actor, de origen escocés, también ha protagonizado otras tantas series británicas de cierto éxito y es un apasionado del teatro, así que apenas ha actuado en el cine, si bien los fans de Harry Potter le reconocerán inmediatamente por su breve, pero fantástico, trabajo en ‘Harry Potter y el cáliz de fuego’, interpretando a Barty Crouch Jr. Recientemente participó en el rodaje de ‘1939’, y por mi parte sólo espero que siga enlazando papeles en el cine, porque es un actor tremendamente carismático y sobrado de talento.

No hay que ver ninguna temporada de ‘Doctor Who’ (antes la emitían en Canal Sur 2, pero doblada, por lo que no resulta nada recomendable) para descubrir a este actor, sino tan solo un episodio. O si las series no son lo tuyo, este telefilme del que os hablo, ‘Einstein and Eddington’, donde David Tennant realiza una interpretación impecable, dejando en evidencia a su compañero, Andy Serkis, que patina bastante en su intento de dar vida de forma creíble al brillante científico alemán, el padre de la relatividad.

‘Einstein and Eddington’ nos traslada a la primavera de 1914, un momento en el que el continente europeo se prepara para la primera gran guerra. La ciencia juega un papel fundamental en el conflicto, y así surge el nombre de Albert Einstein, un físico alemán al que su país saca del anonimato, para que trabaje junto a otros intelectuales, al servicio del ejército. Los británicos oyen su nombre y encargan al astrónomo Arthur Eddington que investigue sus teorías, ya que éstas parecen poner en entredicho a Isaac Newton, el padre de la gravedad y el mayor orgullo científico de la nación.

De este modo, los despreciables tentáculos de la guerra conectan a dos hombres que nada tienen que ver con lo que está sucediendo en el campo de batalla. Por un lado, Einstein sólo está interesado en su investigación, y rechaza todo lo que sea trabajar para su gobierno, especialmente cuando descubre los horribles métodos que se están desarrollando para asesinar masivamente al enemigo. Por otro lado, Arthur Eddington, alejado del conflicto bélico por sus creencias religiosas (es cuáquero) y, por consiguiente, de su mejor amigo, William Marston (que se alista en el ejército), es un intelectual que sólo busca la verdad, y cuando le encargan confirmar que Einstein no contradice a Newton, se tomará la tarea con absoluta neutralidad, aunque eso lleve a demostrar que sus superiores se equivocan, que Newton se equivocaba.

Es una pena que una historia tan interesante esté resuelta con tan poca intensidad e inteligencia, y es que el director, Philip Martin, realiza su labor sin ninguna pasión, de forma rutinaria, filmando sin rigor y apostando por un tembleque que no casa nada con la narración. De no ser por un estupendo David Tennant, que anima la parte dedicada a Eddington, la película resultaría de lo más aburrida. La trama de Einstein está perjudicada por la sobreactuación de Andy Serkis, que se cree que está encarnando a un dibujo animado. Aun así, la verdad es que hay escenas donde está correcto, se olvida de sus tics y se serena, transmitiendo naturalidad. Cabe destacar también la presencia de Rebecca Hall y Jim Broadbent, aunque sólo el segundo tiene un papel de entidad.

En definitiva, una floja película que no logra todo lo que se podría esperar de ella, tanto por la fallida interpretación de Serkis como por la escasa fortuna de Martin para narrar en imágenes una historia que merece un mejor tratamiento. Recomendable sólo para los que quieran conocer este determinado capítulo de la Historia y para los fans de Tennant. También puede ser un título útil como herramienta didáctica, para explicar la visión de Einstein, pues hay varias explicaciones sencillas y comprensibles para cualquiera.

Si alguien se preguntaba en qué estaba trabajando Steven Spielberg, he aquí la respuesta en forma de foto. Se trata de la primera imagen oficial de ‘Las Aventuras de Tintín: El secreto del unicornio’ (‘The Adventures of Tintin: The Secret of the Unicorn’), la película que trasladará al cine la famosa obra de Hergé.

En la fotografía podemos ver, de izquierda a derecha, a Jamie Bell, Andy Serkis, Peter Jackson y Spielberg, hablando sobre una escena. El primero encarna a Tintín y el segundo al capitán Haddock; en cuanto a los cineastas, parece ser que el neozelandés se va a encargar más del proceso de animación, con su compañía Weta Digital, mientras que el norteamericano se centrará más en el trabajo con los actores, que por cierto parece que estén preparándose para subir a una cohete espacial. Como queda señalado sutilmente en la imagen, Empire ha sido invitada de forma exclusiva al set de rodaje de la película, y según parece, pudo tomar otra fotografía de Simon Pegg y Nick Frost (en la película son Hernández y Fernández), pero sólo podremos verla si compramos la revista. No creo que tarden en circular por la red.

Escrita por Steven Moffat, Joe Cornish y Edgar Wright, ‘Las Aventuras de Tintín: El secreto del unicornio’ se estrenará en 2011.

PD: Daniel Craig, Toby Jones, Gad Elmaleh, Tony Curran, Mackenzie Crook y Daniel Mays son otros de los actores que prestarán sus voces y sus movimientos al film.

Vía | Empire

El actor, y auténtica leyenda viva, Christopher Lee, ha hablado recientemente sobre la famosa adaptación de ‘El Hobbit’ (‘The Hobbit’) que se está preparando. En Zona Fandom han colgado un vídeo que os dejo más abajo, donde le preguntan sobre su posible participación en las dos películas (recordemos que serán dos, no una, como sería lo lógico) que el mexicano Guillermo del Toro rodará en Nueva Zelanda. Como nos mostró Peter Jackson, la Tierra Media en nuestro mundo, fuera de las páginas de J.R.R. Tolkien. Uno de esos destinos a los que personalmente, como fan de la trilogía (y me refiero tanto a la escrita como a la filmada), pienso ir tarde o temprano, tiene que ser impresionante. Por cierto, aunque seguro que allí habrá guías para ello, en los DVDs hay un estupendo mapa de los lugares donde se filmaron las películas, realmente interesante.

Volviendo a Christopher Lee, recordemos que interpretó, maravillosamente, a Saruman, el poderoso mago que se enfrentó a Gandalf (Ian McKellen) tras ser seducido por el oscuro poder del anillo único. Y recordemos también que el personaje no aparecía en ‘El Retorno del Rey’, al menos no en la versión que se estrenó en los cines, que a fin de cuentas es la que vale. Independientemente de que, para muchos, sea la peor de las dos, claro.

En ese montaje no se incluyó una importante escena que sí está en la edición extendida de la película. En dicha versión se asistía al final del personaje de Saruman, un final muy diferente al que escribió Tolkien… pero bueno, como todo esto lo recuerda Lee en el vídeo, me callo por ahora y os dejo con la intervención de este señor, que es digna de ser escuchada. Creo que el vídeo os gustará tanto como a mí. Por cierto, Lee tiene 86 años ahora mismo. Increíble…

¿Ya? 86 añazos, sí. Bueno, una vez visto, nos quedan, a mi entender, cuatro cosas claras. La primera, que Lee no está muy contento con la idea de que alteren la obra de Tolkien, al que parece que conoció en persona y cuya obra admira tanto o más que muchos de nosotros; a mí tampoco me atrae especialmente la idea, pero con Del Toro y Jackson trabajando en el proyecto, estoy más que tranquilo. Claro que yo no he fumado con Tolkien y sólo me he leído los libros dos veces…

La segunda, que no parece muy contento con el montaje de ‘El Retorno del Rey’, por lo ya apuntado, algo que resulta lógico. La tercera, la mala noticia, es que no piensa viajar a Nueva Zelanda. Demasiadas horas de viaje, en el caso de que, como apunta él mismo, siga en pie llegada la ocasión (Kubrick, no te lo lleves todavía). También muy comprensible, aunque parece que las dos primeras conclusiones que he apuntado le han afectado bastante en su decisión. ¿Lo véis también así o sólo me lo ha parecido a mí?

Esto supone que, a menos que le graben en un estudio situado en otro lugar, con pantalla verde, o se invente el teletranspordor de partículas, no vamos a contar con su presencia en las dos películas que dirigirá Del Toro. Una lástima, habría quedado genial verle otra vez junto a Ian McKellen, que volverá a encarnar a Gandalf, afortunadamente.

Y cuarta, quizá como compensación, quizá por no resultar antipático, quizá por darnos una alegría, declara que se ha ofrecido para ponerle voz al dragón Smaug. Espero que le tomen la palabra y firme para hacerlo, porque la voz de Christopher Lee es impresionante y le quedaría genial al personaje, ¿no os parece? Aunque “conociendo” a Peter Jackson, es capaz de haberle ofrecido ya ese trabajo a Andy Serkis (Gollum), que tampoco lo hace mal, no me malinterpretéis, pero definitivamente no es Lee.

Por último, recordar que seguimos a la espera de que se confirme si James McAvoy será finalmente quien encarne a la versión más joven de Bilbo Bolsón (Ian Holm en las películas de Jackson).

Como ya sabemos, Steven Spielberg y Peter Jackson se han puesto en marcha para sacar a la luz la primera entrega de una trilogía basada en las aventuras de Tintín.

La película se estrenará en 2009, y lo último que supimos es que Thomas Sangster será seguramente el encargado de interpretar al joven héroe del cómic belga. Una decisión que para nada comparto, a juzgar por sus papeles en ‘Love Actually’ y ‘La Última Legión’. El capitán Haddock caerá en manos de Andy Serkis, que puso sus rasgos faciales para el personaje de Gollum en la trilogía de ‘El Señor de los Anillos’ y tuvo una breve aparición en ‘El Truco Final’.

Al parecer Spielberg ha buscado actores para encarnar a personajes como Sakharine, los hermanos Pájaro (Loiseau en el original, que por cierto constituyen unos excelentes villanos según mi opinión), el mayordomo Néstor, los tontos policías Hernández y Fernández… Todo indica que las aventuras que conformarán la trilogía cinematográfica de Tintín serán ‘El Cangrejo de las Pinzas de Oro’, ‘El Secreto del Unicornio’ y ‘El Tesoro de Rackham el Rojo’.

‘El Cangrejo…’ me parece una historia flojita, no adecuada para ser llevada al cine, aunque habría que ver quién interpretaría al contramaestre Allan Thompson, villano de la aventura, para dar mayor consistencia a la película. En cuanto a las otras dos, una es la secuela de la otra. Mientras que ‘El Secreto del Unicornio’ es un thriller muy bien desarrollado con grandes flashbacks hacia una aventura de piratas, ‘El Tesoro de Rackham el Rojo’ es una suerte de historia de aventuras en una isla exótica, con detalles narrativos que sirven de precedente a las películas de aventuras en el mar de las de siempre. Seguramente esta última será la más comercial y espectacular. De las tres, la que mejor pinta tiene es, por tanto, ‘El Secreto del Unicornio’, que tiene potencial para despertar la mayor ilusión a los seguidores de los cómics.

También se ha sabido que el guionista a la sazón Steven Moffat ya ha terminado el guión de la primera entrega, y aún no está confirmado si será él quien escriba las otras dos. Moffat es conocido por llevar los guiones de la serie de ciencia-ficción ‘Doctor Who’. Por lo demás, se ha hablado de que Eric Stoltz, el mítico actor pelirrojo que rechazó el papel de Marty McFly para ‘Regreso al Futuro’, estará en el reparto como personaje secundario. Stoltz interpretaría al doctor Krospell, cosa que contradice a las informaciones anteriores, ya que Krospell es un villano de ‘Vuelo 714 para Sidney’.

La información llega con cuentagotas. Todo lo que rodea al proyecto de la adaptación de Tintín tiene un aura de misterio que no hace sino aumentar las expectativas del film. Esperemos que esto no venga en su contra.

Más información en Blogdecine sobre ‘Tintín’.

Vía | Tintin Movie

¡Habemus Tintin! Al parecer, el jovencísimo actor británico actor Thomas Sangster, al que hemos podido ver en títulos como (la ñoña) ‘Love Actually’ o ‘La Última Legión’ (una de las peores películas que se estrenaron el año pasado), ha firmado para interpretar el papel principal en la trilogía sobre el popular personaje de Hergé que preparan los inteligentes señores Steven Spielberg y Peter Jackson.

Si todo marcha correctamente, ‘Tintín’ cobrará vida a partir de este otoño, que es cuando debería comenzar el rodaje de la primera película sobre el personaje. Spielberg dirigirá este primer largometraje y Jackson el siguiente, desconociéndose aún que pasará con el tercero (esperemos que no se apunte el pesetero de George Lucas). Se supone que en 2009 se estrenará la primera de estas obras.

En cuanto a las historias que se contarán en estas películas, no hay información segura, pero se rumorea que cada film integrará las aventuras de dos cómics. En este sentido, la de Spielberg contaría la acción que transcurre en ‘El Secreto del Unicornio’ y ‘El Tesoro de Rackham el Rojo’. A mí siempre me gustaron más, por el contrario, ‘Los Cigarros del Faraón’ y ‘El Loto Azul’; espero que los adaptan en alguna de las otras dos películas.

Sangster, que aunque no lo parezca cuenta con 17 añicos, ha estado ya en Los Angeles trabajando en la pre-producción con los dos directores y Andy Serkis, que interpretará al Capitán Haddock. Al parecer, en las películas no veremos a los actores, sino que se usará la captura de movimiento. Será animación en 3D, algo como ‘Beowulf’, supongo. Al margen de los dos mencionados, no hay más noticias sobre el reparto, por el momento.

Y bueno, ¿qué os parece? A Sangster lo veo un actor bastante malo y creo que el personaje de Tintin requeriría a alguien más, digamos, “formado” (o inteligente, capaz y con carisma, vamos). Este chaval, aparte de que da un poco de miedo (parece la versión humana de Chucky, el muñeco diábolico), es que parece hecho de hielo; ya sé que no le veremos la cara de palo, por la que merece entrar por méritos propios en el club de los muñecos de cera (ya sabéis, ése que tiene a Timothy Olyphant como miembro de honor), pero es que hablando tampoco consigue transmitir nada. Si habéis visto alguna de las dos películas que mencioné en el primer párrafo, lo habréis comprobado.

Ya sé que es muy joven y que no podemos pedir peras al olmo, pero hay ejemplos de sobra en otras películas (¿habéis visto ‘This is England’?) donde otros niños han conseguido hacer creíbles sus personajes. Por cierto, ¿qué ha pasado con Haley Joel Osment? Ha pasado de ser uno de los mejores niños-actores que ha dado Hollywood a desaparecer por completo. Una aunténtica pena, a ver si Tarantino lo rescata del olvido en unos años…

En cuanto a Serkis, me parece un fichaje acertado y estando Jackson, más que comprensible, parece que tienen que trabajar juntos por contrato desde lo de Gollum. Sin embargo, yo veía más en el papel a Robert de Niro, creo que lo habría bordado; a Serkis le habría dejado el papel de Milú (por cierto, ¿hablará?). En cuanto a otros personajes, recomiendo desde aquí a Ian McKellen como el profesor Tornasol. Seguro que Jackson aún guarda su número.

Vía | Dark Horizons

Os habíamos hablado en un par de ocasiones del proyecto de trilogía de adaptación de los álbumes del belga Hergé sobre el joven aventurero ‘Tintin’. Una de las películas la dirigirá Steven Spielberg y otra de ellas, Peter Jackson.

Andy “Gollum” Serkis está haciendo un papel y, aunque aún no se ha informado de cuál es, se supone que se tratará del Capitán Haddock.

‘Tintin’ utilizará la misma tecnología que ‘Avatar’, de James Cameron, en cuyo rodaje se encuentra ahora Serkis. En esta forma de creación por ordenador en tres dimensiones, los actores interpretan sobre un plató vacío, con trajes de lycra azul llenos de sensores pegados al cuerpo. Sin embargo, como contaba el propio Serkis, “el director está viendo [en un monitor] un decorado completamente vestido en tres dimensiones y a los actores como sus personajes”, en una figura muy similar a la definitiva.

Serkis se reunió con Jackson y Spielberg en Nueva Zelanda para la preproducción de ‘Tintin’. James Cameron también estaba presente mientras hablaban del proyecto, ¿significará que va a dirigir la tercera de las películas?

En la entrevista de Empire, preguntaron a Serkis si volvería a interpretar a Gollum en ‘El Hobbit’. En esta historia tiene una aparición muy breve en la que juega a las adivinanzas con Bilbo. Todavía no hay guión y cuando lo haya, tampoco se sabe si el personaje será incluido en él. Pero el actor contestó que “me resultaría muy difícil rechazar la oportunidad de interpretar a Gollum de nuevo porque se ha convertido en parte de mí. ¡Para bien o para mal, todavía está muy presente aquí dentro!”

Y otra más de niños, profecías, objetos mágicos y mundos fantásticos. Parafraseando a mi colega Stan, de Tierra de Cinéfagos, uno ya no sabe si esto es la secuela de ‘La Brújula Dorada’, la precuela de ‘Un Puente Hacia Terabithia’, un spin-off de ‘Eragon’ o un remake de ‘Stardust’. En cualquier caso, aquí tenéis el trailer de Inkheart, dirigida por Iain Softley, y protagonizada por Brendan Fraser, Paul Bettany, Helen Mirren, Jim Broadbent, Andy Serkis y Eliza Bennett. Está convirtiéndose en costumbre que estos productos estén llenos de actores de renombre. Deben pagar muy bien. Inkheart, basada en el best-seller de Cornelia Funke, se estrena en Estados Unidos el próximo 19 de marzo.

Tintín, el infatigable reportero de cómic creado por el dibujante belga Hergé hace casi 80 años, será llevado a la gran pantalla por Dreamworks Animation, la productora del cineasta Steven Spielberg, según ha anunciado el presidente de Estudios Hergé, Nick Rodwell.

Los viajes de Tintín, junto a su leal fox terrier Milú y su cascarrabias compañero de fatigas, el capitán Haddock, con los que visitó Centroeuropa, América Latina, la Unión Soviética e incluso la luna, proporcionarán un amplio material para la serie de películas que Dreamworks tiene previsto realizar.

La noticia no debería coger por sorpresa a los fans de Hergé, ya que éste siempre mostró su admiración por Spielberg. Hergé decía en varias entrevistas que veía a Spielberg como la persona más capacitada para llevar a Tintín al cine. Desde luego, el maestro belga de la línea clara debía estar más que escarmentado de las patéticas ‘Tintín y el toisón de oro’ y ‘Tintín y las naranjas azules’ (sic) rodadas en los años ‘60.

Spielberg debía de ser más que consciente de este hecho cuando, justo después de la muerte de Hergé, adquirió los derechos para una adaptación cinematográfica de Tintín. Si Spielberg es capaz de dejar los temas familiares atrás, podemos esperarnos un gran producto cinematográfico. No lo digo tanto por mostrar un rechazo hacia estas consideraciones, como porque la cuestión familiar no está abordada nunca en la obra de Hergé. Ni hay padres, ni novias (lo de Bianca Castafiore acosando a Haddock nunca se planteó como algo romántico sino más bien como una pesadilla) y, además, la relación Tintín-Haddock, viviendo los dos juntos en el mismo castillo, siempre dio pie a comentarios maliciosos.

Otro error que no se debería cometer es pensar que Tintín es una obra para niños. En el libro ‘Conversaciones con Hergé’, de Numa Sadoul – además de a Hergé, Sadoul ha realizado entrevistas a otros autores de BDs, como Tardi y Vuillemin – se narran numerosos incidentes que Hergé tuvo con la censura y hasta con embajadas porque “esto no es propio para niños”. Además, leyendo esas entrevistas, las críticas de ultraderechismo vertidas sobre Hergé quedan tremendamente matizadas cuando no negadas. Más graciosas me resultan, sin embargo, las críticas al supuesto antisemitismo de Hergé. ¿Qué hará Spielberg respecto a ese tema?

Aún no se sabe si será con actores de carne y hueso o con dibujos animados, pero está previsto que la primera cinta se estrene en 2009, para coincidir con el 80 aniversario del personaje, ó 2010. Este año, el 22 de mayo, se cumplirán 100 años desde el nacimiento de Georges Remi, alias Hergé.

Me permitiría sugerir ‘El asunto Tornasol’ como la obra más fácilmente adaptable al cine, y con la estructura narrativa más interesante. Si, además, tienen el valor de no obviar el lado adulto del personaje, la dureza moral, desencanto y garra de historias como ‘Stock de Coque’ o ‘Tintín y los Pícaros’ son una opción formidable. Eso sí, que a Spielberg no se le ocurra volver a hacer algo como ‘Hook’, por favor.

Spielberg tiene en sus manos uno de los proyectos más interesantes del futuro inmediato. La posibilidad de una obra maestra. Se lo debe a Hergé, ojalá no le defraude.

Fuente: El País