La Weinstein Company, encargada de la producción, se ha quedado sin su apuesta por el recién oscarizado Bardem, lo que supone un verdadero traspiés. Después de confirmar que en el reparto estarán Penelope Cruz, Marion Cotillard y Sophia Loren, y a punto de concretar a Nicole Kidman y Judi Dench, tendrán que buscar un nuevo intérprete que se encargue del papel protagonista de Guido Contini.

Según las primeras informaciones que se barajan, al parecer, Javier Bardem está exhausto. Es comprensible después de los meses que lleva a cuestas, de rodajes, premios y promociones internacionales. Incluso baraja la posibilidad de que se permite un año sabático. Pero no deja de ser sorprendente para un actor al que Hollywood le ha abierto sus puertas y le reconoce su valía, pese a ser español y haber demostrado que no le va el rollo de superestrella. ‘Nine’ es una gran producción y que bajo la batuta del respetable Rob Marshall seguro se convertirá en nuevo musical cinematográfico de gran consideración (como lo fue ‘Chicago’). Desconocemos si resulta grave su estado, pero debe serlo, para que se apee de semejante producción. Esperemos que se mejore pronto. Por cierto, como nos plantea nuestro amigo Dan (gracias por el aviso) ¿llamarán a Antonio Banderas?, en Broadway demostró que vale.

Vía | Coming Soon
En Blog de Cine | ‘Nine’ | Javier Bardem

Dirigida por Jon Favreau, e interpretada por Robert Downey Jr., Gwyneth Paltrow y Jeff Bridges. Sinopsis: El estilo de vida despreocupado de Tony Stark cambia de manera radical cuando su convoy sufre un ataque, tras una prueba de armamento que supervisa personalmente, y se ve convertido en prisionero de un grupo de insurgentes. Herido por un fragmento de metralla, que se aloja cerca de su corazón ya debilitado y pone en peligro su vida, Tony se ve forzado a crear un arma devastadora para Raza, el misterioso cabecilla de los insurgentes. Tony ignora las exigencias de sus captores y utiliza su intelecto y su ingenio para crear una armadura que lo mantenga con vida y le permita escapar de su cautiverio.

Qué será será: indudablemente es el estreno de la semana, y hay que verla sí o sí, aunque luego sea una decepción, que creo es lo que le ha parecido a mi compañera Beatriz, a tenor de la ojeada que le he echado a su crítica.

‘Definitivamente, Quizás’

Dirigida por Adam Brooks, e interpretada por Elizabeth Banks, Derek Lukey Rachel Weisz. Sinopsis: Ryan Reynolds interpreta a Will Hayes, un papá de treinta y pico años en pleno divorcio. Su hija (Abigail Breslin) de diez años le pregunta por su vida antes de casarse y no le queda más remedio que contestar. Maya quiere enterarse de cómo se conocieron sus padres, de cómo se enamoraron.

Qué será será: la comedia romántica de la temporada proveniente de suelo yanqui, con sus dosis de azúcar y ñoñería. Y van…

‘Chantaje’

Dirigida por Mike barker, e interpretada por Pierce brosnan, Maria Bello y Gerard Butler. Sinopsis: Neil y Abby Randall están felizmente casados; viven en un suburbio de Chicago. Neil es un ejecutivo de publicidad; Abby, una ama de casa que está criando a Sophie, la niña de cinco años del matrimonio. Es el fin de semana en que se celebra el aniversario de Abby, pero Neil no va a estar presente, pues su jefe le ha invitado a pasarlo en una cabaña en el campo, lejos de la ciudad. Tenso ante la eventualidad de arriesgar su probable incorporación a la firma como socio, accede a ir reticente con la condición de que Abby disponga de un día libre con su mejor amiga. Llega una canguro y Neil parte con su Range Rover junto con Abby a quien dejará en casa de su amiga de camino… Relajados y disfrutando de la mutua compañía, reflexionan acerca de lo lejos que han llegado, de los planes para el futuro, de lo bien que les ha ido todo en la vida… pero alguien más está de acuerdo… Ryan, el hombre que súbitamente aparece en el asiento de detrás del vehículo con una pistola en la mano, el mismo que junto con su compinche acaba de raptar a la hija de ambos cuya diminuta y aterrorizada voz resuena en el teléfono móvil que sostiene en la oreja de Abby…

Qué será será: Suena a thriller facilón y previsible, pero por su reparto habrá que darle una oportunidad. Por cierto, otra de esas películas que nos llega con retraso.

‘Mi Novio es un Ladrón’

Dirigida por George Gallo, e inteprrtada por Meg Ryan, Antonio Banderas y Colin Hanks. Sinopsis: Al joven agente federal Henry se le asigna un nuevo caso: seguir los pasos de Tommy, un refinado ladrón de arte buscado internacionalmente que está planeando un nuevo robo. Las cosas se complican cuando Henry descubre que Tommy es el nuevo novio de su alocada madre, Marty. La misión de Henry se volverá un tanto incómoda…

Qué será será: con esa imposible pareja de protagonistas, tiene toda la pinta de ser una comedia surrealista y delirante de proporciones cósmicas. No he leído la crítica de mi compañera Beatriz, pero creo que en ella da su opinión al respecto.

‘Un Poco de Chocolate’

Dirigida por Aitzol Aramaio, e interpretada por Héctor Alterio, Julieta Serrano y Danile Brühl. Sinopsis: Lucas sale del hospital del brazo de su hermana María. Al llegar a casa se encuentran con un okupa, Marcos, que se les ha metido dentro.

Qué será será: hace poco vi el trailer en el cine y casi me da algo. No digo que la película tenga mala pinta, que con ese actorazo que es Alterio habrá que darle una oportunidad, aunque a veces se repita demasiado en sus papeles. Pero el trailer es uno de los peores que he visto en mi vida, Dios, qué pesadillas he tenido.

‘88 Minutos’

Dirigida por Jon Avnet, e interpretada por Al Pacino, Alicia Witt y Leelee Sobieski. Sinopsis: Jack Gramm, un profesor universitario que trabaja también como psiquiatra forense para el FBI, recibe una amenaza de muerte que le avisa de que le quedan 88 minutos de vida. Para salvar su vida, Jack debe usar todas sus habilidades y entrenamiento para acercarse cada vez más a los posibles sospechosos, entre los que figura un alumno disgustado, una antigua amante a la que abandonó y un asesino en serie que ya se encuentra en el corredor de la muerte. El prestigioso psiquiatra ha basado toda su ejemplar carrera en sus infalibles “evaluaciones” sobre las personas y los factores de riesgo. Tras dar su testimonio de experto en el caso del asesino en serie Jon Forster, espera la ejecución del criminal con una gran satisfacción. Sin embargo, cuando comienzan a producirse asesinatos parecidos a los que Forster cometía, Jack se ve en la situación de tener que defender el argumento de que los nuevos crímenes son obra de un devoto seguidor del encarcelado… y que Forster sigue siendo culpable, tal como había confesado abiertamente desde el primer momento. Pese a ser un hombre de gran autoconfianza, Jack se vuelve cada vez más paranoico e inseguro, pues la cuenta atrás para la ejecución de Forster se acerca a su fin. Para empeorar las cosas, Jack se convierte en la víctima de una serie de amenazas que cuentan los minutos de vida que le quedan…

Qué es: es tan mala que da risa. Personajes secundarios y trama sonrojantes, por no hablar del patético uso del suspense. Una pérdida de tiempo de la que ya os hablaré más detenidamente. Mi compañera Beatriz dice que es correcta (con qué facilidad se usa esa palabra) en su crítica.

‘La Duquesa de Langeais’

Dirigida por Jacques Rivette, e interpretada por Mathias Jung, Jeanne Balibar y Michel Piccoli. Sinopsis: El general Armand de Montriveau se enamora de Antoinette, una coqueta mujer que frecuenta los bailes más lujosos del París de la Restauración de 1820. La seductora Antoinette, halagada por las continuas atenciones que le presta el general, organiza un calculado juego de seducción en el que lo rechaza en repetidas ocasiones. A pesar de sus románticas y sinceras declaraciones, la pasión de Montriveau sigue insatisfecha. Cuando finalmente, humillado, busca venganza, el amor de Antoinette despierta, pero puede que ya sea demasiado tarde…

Qué será será: la oferta europea de la semana, precedida de buenas críticas. habrá que verla, siempre y cuando los distribuidores decidan hacer bien su trabajo.

‘Reencarnación’

Dirigida por Salomón Shang, e interpretada por Nuria Prims, Jusit Uriach y Tony Corvillo. Sinopsis: Los tres protagonistas de “Reencarnación” deambulan por una ciudad casi fantasmal, que es el fiel reflejo de una sociedad en vías de desintegración. Largos planos secuencia, casi hipnóticos, retratan la angustia humana en espacios de honda desolación. La realidad se va desdibujando poco a poco y no parece haber posibilidades de redención.

Qué será será: la pedantería del año.

Vía | Linkara

Mañana se estrena ‘Mi novio es un ladrón’ (‘My Mom´s New Boyfriend’), dirigida por George Gallo e interpretada por Antonio Banderas, Meg Ryan, Selma Blair y Colin Hanks.

El trabajo de Henry en el FBI le obliga a pasar tres años fuera de casa sin dar señales de vida a su madre, Martha, una mujer que se ha abandonado a la desidia y cuyo único consuelo es atiborrarse de comida. Cuando Henry vuelve, se encuentra a su madre irreconocible: se ha operado cada centímetro de su cuerpo y ha perdido más kilos de los que le quedan. Además, es otra mujer interiormente: ahora se hace llamar Marty, disfruta de la vida y sale con hombres… ¿o habría que decir chicos? Esto, en lugar de satisfacer a Henry por ver a su madre más contenta, le saca una vena represora que le hace censurar cada decisión de Marty. El sentimiento de Henry se agravará cuando le encarguen la misión de espiar a Tommy, el nuevo novio de la madre (de ahí el título original), de quien se sospecha que sea un importante ladrón de arte. Para su disgusto, tendrá que escuchar, junto a sus compañeros, cómo Marty y Tommy hacen el amor.

Está claro que ‘Mi novio es un ladrón’ no es una película profunda, ni posee una gran calidad, pero es bueno mantener la capacidad de ir al cine a pasar un buen rato y divertirse sin más. Y en ese sentido, este film consigue su propósito sin el más mínimo problema. Por algo su director, George Gallo, es guionista de ‘Huida a medianoche’, de Martin Brest, una divertidísima comedia policíaca en la que Robert De Niro tenía que escoltar a Charles Grodin hasta el otro extremo de EE. UU.

Ryan está muy bien en su papel y Hanks, el hijo de Tom, hace una gran interpretación, pues es el personaje que más dilemas tiene, más estados de ánimo debe representar. Es tan creíble que da la impresión de que sea así en la realidad. Antonio Banderas es tan adecuado para su personaje que lo hace mejor que en la mayoría de sus intervenciones. Se puede percibir la atracción entre él y Ryan, lo cual siempre ayuda para que este tipo de films funcionen. Hay un personaje secundario, el italiano, Enrico Colantoni, que puede ser lo menos gracioso y más aún si no se detecta su acento (no sé si en el doblaje lo habrán imitado). Pero al final su participación tiene una recompensa. Selma Blair, en uno de los papeles menos chungos de su carrera, también tiene mucha gracia porque se pone de parte de la madre en contra de su prometido.

La parte policiaca, aunque sea un aspecto secundario de ‘Mi novio es un ladrón’, funciona bien y consigue giros más sorprendentes que los de algunos films que sólo se centran en la trama de los robos.

Como se vio en el trailer, se utiliza una versión de The Lemonheads del ‘Mrs. Robinson’ de Simon y Garfunkel, de la película ‘El graduado’. Aunque dicho así suene muy evidente, el momento en el que la canción entra en la película se muestra muy humorístico.

Por lo tanto, ‘Mi novio es un ladrón’ es una película divertida de ver y que contagia optimismo, muy adecuada para pasar un rato este puente. Sin ser un gran film, consigue el propósito que busca y resulta bastante superior a lo que se puede imaginar por la premisa y el reparto.

Más información en Blogdecine sobre ‘Mi novio es un ladrón’, Antonio Banderas y Meg Ryan.

El Jurado del Festival de cine Español de Málaga, presidido por Guy Braucourt y formado por, Bernardo Bonezzi, Mate Cantero, Charo Izquierdo, Eliseo Subiela, Juan Diego y Richard Peña, ha otorgado los siguientes premios:

Biznaga de Oro a la Mejor Película y 60.000 euros para ‘3 días’, de Francisco Javier Gutiérrez, quien también se lleva Premio “Alma” al Mejor Guionista Novel (Máximo Segundo Guión), junto con su co-guionista Juan Velarde. ‘Tres días’, producido por Antonio Banderas, natural de Málaga, obtiene también la Biznaga de Plata a la Mejor Actriz de Reparto que le corresponde a Mariana Cordero, y la Biznaga de Plata Mejor Maquillaje, realizado por Anabel Beato y Yolanda Piña.

La comedia de Nacho G. Velilla, ‘Fuera de carta’, se lleva la Biznaga de Plata Premio del Público, patrocinado por Iberdrola Inmobiliaria y Biznaga de Plata al Mejor Actor, patrocinado por Persol que pertenece a Javier Cámara. Ya os di mi opinión sobre ‘Fuera de carta’. Dentro de todo, es cierto que Cámara hace bien su papel.

José Corbacho y Juan Cruz con su film ‘Cobardes’ obtienen la Biznaga de Plata al Premio de la Crítica, patrocinado por Everest, y una Mención Especial del Jurado por su valentía en la manera de afrontar un tema tan comprometido como la educación de los hijos. Os hablaré de ella cuando se estrene, pero me parece que ‘Cobardes’ es una película sin alma, sin autenticidad y a la que se le nota demasiado que es de encargo. No hay nada como tocar un tema que sale en los telediarios día sí, día también para que se considere que se ha hecho algo que tiene un valor.

Con ‘Bienvenido a Farewell-Gutmann’, Xavi Puebla consigue la Biznaga de Plata a la Mejor Actriz, patrocinado por Viajes Halcón que recae en Ana Fernández, y también el film se lleva la Biznaga de Plata a la Mejor Música que se merece Mikel Salas. Me extraña mucho que reciba premios este título que tan fácilmente podría haber pasado inadvertido. Y me alegro. Dentro de que tiene una fotografía que podría haberse realizado 35 años atrás, cuenta con un guión muy inteligente y bien hilvanado que tiene el mérito de retener nuestra atención durante todo el metraje únicamente con diálogos. Aún no tiene fecha de estreno, así que habrá que esperar supongo que bastante para verla, si se llega a estrenar.

Biznaga de Plata a la Mejor Dirección se va para Silvia Munt por ‘Pretextos’, que también gana la Biznaga de Plata a la Mejor Fotografía, Premio Fotofilm Deluxe para David Omedes.

Pepe Reyes se adjudica la Biznaga de Plata al Mejor Vestuario por ‘Enloquecidas’.

Por útlimo, la Biznaga de Plata al Mejor Guión Premio Egeda y 6.000 euros es para Jaime de Armiñan y Eduardo de Armiñan, por ‘14, Fabian Road’.

Más información en Blogdecine sobre el Festival de Cine Español de Málaga.

Fuente | Web del festival.

Mientras se rodaba, esta película tuvo como título de trabajo o título provisional ‘Homeland Security’. El definitivo es bastante peor: ‘My Mom´s New Boyfriend’, que se ha traducido por ‘Mi novio es un ladrón’, un tanto mejor, pero no mucho. Se estrenará el próximo 30 de abril.

Protagonizada por Antonio Banderas (‘La máscara del zorro’, ‘Evita’, ‘El camino de los ingleses’), Meg Ryan (‘Cuando Harry encontró a Sally’, ‘Cuando un hombre ama a una mujer’) y Colin Hanks (‘King Kong’); ‘Mi novio es un ladrón’ está escrita y dirigida por George Gallo (autor de ‘Dos tipos geniales’ y ‘Huida a medianoche’).

Al joven agente federal Henry (Colin Hanks) se le asigna un nuevo caso : seguir los pasos de Tommy (Antonio Banderas), un refinado ladrón de arte buscado internacionalmente que está planeando un nuevo robo. Las cosas se complican cuando Henry descubre que Tommy es el nuevo novio de su alocada madre, Marty (Meg Ryan).

‘Mi novio es un ladrón’ ( tráiler-flash).

Fuente | DeAPlaneta.

La película se basa en una historia corta de Bernard Schlink y cuenta la historia de un hombre que descubre que su mujer, recientemente fallecida, tenía un amante; entonces emprenderá un viaje por varios países europeos para encontrar a ese otro hombre y conocer toda la verdad. A Banderas le espera un rato desagradable cuando Neeson lo pille…

El rodaje de ‘The Other Man’ comenzará a mediados de febrero en Italia y Reino Unido. Tras las cámaras estará Richard Eyre, director responsable de la notable ‘Diario de un Escándalo’.

Vía | El Séptimo Arte

Morgan Freeman y el malagueño Antonio Banderas están rodando ‘The Code’, un thriller policial que dirige Mimi Leder para Nu Image/Millennium. Parece que los robos de joyas se han puesto de moda y esto es lo que hacen los dos protagonistas, junto con Radha Mitchell, que se ha unido más tarde al proyecto. El rodaje comienza este mes en Nueva York, para luego desplazarse a los estudios Nu Boyana, los platós de 45 años de antigüedad que adquirió Nu Image Bulgaria en Sofia, en 2006.

Sobre una idea del hermano de la directora, Reuben Leder, Ted Humphrey, experto en series de televisión, ha escrito un guión en el que Freeman interpreta a un veterano ladrón que recluta a un caco emprendedor, Banderas, para ayudarlo en el un robo que necesita cometer para pagar su deuda a la mafia rusa. Mitchell interpreta a una mujer tentadora cuyo romance con el ladrón más joven amenaza la asociación entre éste y su mentor.

Responsable de ‘Deep Impact’ y de ‘El pacificador’ (‘The Peacemaker’), Leder no había trabajado en largometrajes para la gran pantalla desde la agradable ‘Cadena de favores’ (‘Pay It Forward’), película de 2000. Se encontraba rodando capítulos televisivos de series como ‘John Doe’, que protagoniza Dominic Purcell; ‘El ala Oeste’ (‘The West Wing’) y ‘Desaparecida’ (‘Vanished’).

Por su parte, Morgan Freeman estrena pronto ‘Adiós, pequeña, adiós’ (‘Gone Baby Gone’), dirigida por Ben Affleck. Otros de sus trabajos recientes son ‘The Bucket List’, junto a Jack Nicholson, y la secuela de ‘Batman Begins’, ‘The Dark Knight’. Revelations está preproduciendo ‘The Human Factor’, un film que se centrará en Nelson Mandela, a quien dará vida Freeman y que podría realizar Clint Eastwood, aunque aún lo está negociando.

Freeman y Mitchell ya han coincidido en ‘The Feast of Love’. Entre los papeles de esta actriz se cuentan los de la bella fotográficamente, pero aburrida ‘Silent Hill’; el desparrame de Tony Scott titulado ‘El fuego de la venganza’, o la correctita ‘Última llamada’, de la que se prepara secuela. Pero su mejor película es claramente ‘Melinda y Melinda’, de Woody Allen, aunque ella fuese precisamente la menos interesante del reparto.

Fuente | The Hollywood Reporter

Soy un fan de los dos primeros títulos de esta verde saga, tanto ‘Shrek’ como ‘Shrek 2’ me parecen dos genialidades del cine de animación, enormemente divertidas y llenas de emoción. La primera era un cuento de hadas al revés, y en la segunda fueron capaces de desarrollar una nueva trama ambientada en otro sitio con la incursión de algún personaje nuevo y lleno de carisma. Viendo esta tercera entrega se llega a la conclusión de que ahí lo debieron haber dejado todo, pero el dinero manda y a la hora de reventar taquillas poco importan los personajes y su carisma, poco importa el argumento y poco importa el público. Cuatro chistes bien contados y hala, a recaudar.

‘Shrek Tercero’ nos cuenta como nuestros protagonistas deberán recuperar el reino del padre de Fiona, recientemente fallecido, y que intenta ser tomado por todos los personajes malos de los cuentos capitaneados por el Príncipe Encantador, hartos de ser los secundarios y acabar siempre mal en los cuentos. Buscarán, no con muy buenos métodos, su felices para siempre. Evidentemente Shrek, Asno, Fiona y cierto gato con botas no se lo pondrán fácil.

Evidentemente lo mejor de la película es la animación, mucho más perfecta que en anteriores títulos, de todos modos ya sabemos que en este campo los avances son prodigiosos y en unos meses se es capaz de mejorar muchísimo, y también algunos chistes que producen más o menos gracias, pero con los que no te desternillas, algo que sí ocurría en las otras dos entregas, o por lo menos a mí me pasaba.

Pero aquí todo sabe a ya visto, uno se adelanta a la mayoría de los gags, en los cuales no se ha experimentado ni lo más mínimo, pareciendo casi todo ellos chistes viejos que se sabe todo el mundo. Los personajes ya no tienen carisma, e incluso terminas cansándote de alguno de ellos, y para colmo el argumento no es más que una premisa estirada en la que ya se ve que las ideas se les han terminado, y para colmo de los colmos esta parte es la que más moralina asquerosamente forzada y metida a calzador en su trama posee. Ya sé que es una película destinada a un público mayoritariamente infantil, y que todo mensaje postivo es bueno, pero si no se hacen bien las cosas, éstas terminan chirriando demasiado, como pasa aquí.

Desgraciadamente ya desde su inicio, uno se teme que no se encontrará ante una buena película, porque desde su comienzo ésta no es capaz de enganchar al espectador. Se ha perdido la capacidad de sorpresa y nada resulta ingenioso a la par que todo está demasiado alargado. No voy a decir que uno se aburre soberanamente viendo ‘Shrek Tercero’, pero tampoco es el entretenimiento del año, e incluso hay algún momento en la película que invita al sueño, debido en gran parte a sus enormes bajadas de ritmo. Y esto sí que es verdaderamente preocupante en una película cuyo principal propósito, por encima de todos los demás, es el de ser al menos entretenida.

Como desgraciadamente la he tenido que ver doblada, no he podido disfrutar de las voces originales, salvo en un momento al final cuando dos personajes cantan una canción que no está traducida. Por cierto, en las otras dos entregas no me molestaron las canciones que metieron, pero aquí estorban considerablemente la poca narración que hay, e incluso hacen daño al oido. Una de las nuevas voces que han fichado para esta nueva entrega es la de Justin Timberlake, quien poco a poco se va haciendo un hueco en el cine, prestando sus cuerdas vocales a un nuevo personaje: Arturo.

Una floja película que viene a demostrar que este año no es el año de las secuelas, las cuales poco a poco nos van decepcionando enormemente una tras otra. El cuarto título ya está en camino, y también algun spinoff sobre alguno de los personajes secundarios. Mucho van a tener que esmerarse si no quieren caer en la repetición y el aburrimiento.

Director: Jaime Marques Olarreaga

Nacionalidad: española.

Intérpretes: Juan José Ballesta y María Valverde.

Sinopsis: Un joven se ve obligado a recomenzar su vida tras salir de un centro de acogida. Aunque lo que se le da realmente bien es la sustracción de carteras, se emplea como peluquero. Pero sus intenciones cambiarán cuando conozca a una chica de familia bien que roba por afición. Mientras le enseña a su nueva socia el oficio de carterista, el joven buscará desesperadamente a una madre a la que no ha visto en años.

Mi opinión: es más deslumbrante en cuanto a su tratamiento visual que por la historia que cuenta, pero no es una mala opción. Aquí podéis leer mi crítica.

Tráiler de ‘Ladrones’

Intérpretes: Leonor Watling, John Leguízamo.

Director: Sebastián Cordero.

Nacionalidad: mexicoecuat… ecuatomexica…. bueno, de México y de Ecuador.

Sinopsis: Tres periodistas de un programa que se emite desde Miami para Latinoamérica investigan el caso de un violador y asesino de niños en Ecuador cuando presencian un linchamiento popular injustificado. El presentador detiene a los agresores y la víctima es llevado a la cárcel por el presunto atropello de un niño. Desde la cárcel, este hombre ruega al presentador que le haga un reportaje para liberarlo a cambio de información sobre el asesino.

Mi opinión: Se trata de una cinta muy interesante, cuyo mayor valor es el retrato social, mucho más presente que el componente thriller. Aquí podéis encontrar mi crítica. Pero os adelanto que la considero muy recomendable.

Aquí se puede ver el tráiler de ‘Crónicas’.

‘Shrek Tercero’

Dirección: Chris Miller.

Nacionalidad: estadounidense.

Doblaje v. o. /España: Myers/Juan Antonio Muñoz (Shrek), Eddie Murphy/José Sánchez Mota (Asno), Cameron Diaz/Nuria Mediavilla (princesa Fiona), Antonio Banderas (Gato con Botas), Rupert Everett (príncipe Encantador), Justin Timberlake (Artie), Julie Andrews (reina Lillian), John Cleese (rey Harold), Eric Idle (Merlín), Cheri Oteri (Bella Durmiente), Ami Poehler (Blancanieves), Maya Rudolph (Rapunzel), Amy Sedaris (Cenicienta), John Krasinski (Lanzarote), Ian McShane (capitán Garfio).

Sinopsis: Cuando Shrek se casó con Fiona, lo último que se imaginó es que podría convertirse en el siguiente rey. Pero cuando su suegro, el rey Harold, estira la pata de repente, es exactamente lo que le espera. Una cosa es ser ogro y otra cortito. Si te casas con una princesa heredera… es lo que tiene. ¿O acaso doña Letizia está consultando las ofertas de trabajo?

A priori: ya sólo con decir que soy de las pocas personas a las que ‘Shrek’ primero no le gustó demasiado ni le hizo mucha gracia, voy apuntando lo que opino (sin verla) de ésta: muchos famosos en el doblaje, mucho bombo y platillo, pero si me quedo sin verla me va a importar bien poco. En Blogdecine ya hay cantidad de material sobre la película.

Tráiler de ‘Shreck Tercero’

‘La última nota’ (‘La tourneuse de pages’)

Dirección: Denis Dercourt.

Intérpretación: Catherine Frot, Déborah François.

Nacionalidad: Francesa.

Sinopsis: Mélanie, una niña de diez años, muestra un gran talento con el piano y toma clases particulares para preparar su ingreso en el conservatorio. Pero cuando llega el examen no logra pasarlo porque pierde la concentración ante la falta de atención de la presidenta del jurado, una célebre pianista. Profundamente decepcionada, Mélanie abandona sus clases de piano. Diez años más tarde, mientras hace unas prácticas en el bufete del señor Fouchécourt, el marido de la mujer que, indudablemente, ha cambiado su vida, Mélanie, que se destaca por su precisión y su abnegación en el trabajo, va a la casa de los Fouchécourt para ocuparse de su hijo durante unos días de vacaciones. El reencuentro con la señora Fouchécourt discurre maravillosamente, porque Mélanie muestra muy pronto su formación musical y se convierte en su pasapáginas.
A priori: me interesa mucho, especialmente por la actriz protagonista Catherine Frot, pues es una de las intérpretes de la maravillosa ‘Como en las mejores familias’.

Tráiler en francés de ‘La última nota’

‘Last days’

Dirección y guión: Gus Van Sant.

Intérpretes: Michael Pitt, Lukas Haas, Asia Argento, Scott Green, Nicole Vicius, Ricky Jay, Ryan Orion, Kim Gordon.

Nacionalidad: estadounidense.

Sinopsis: Como nos contó Carlanga junto al trailer que se enlaza más abajo, se trata de un recuento ficticio de los últimos días de Kurt Cobain, el malogrado vocalista de la banda Nirvana, quien se suicidó en 1994. Por cuestiones de derechos, los nombre se han disimulado.

A priori: probablemente no esté mal, pero a mí personalmente me atrae poco.

Tráiler de ‘Last Days’

‘Desafío a la muerte’ (‘Until death’)

Dirección: Simon Fellows.

Interpretación: Jean-Claude Van Damme, Stephen Rea.

Nacionalidad: angloestadounidense.

Sinopsis: ¿Qué más da? Una de Van Damme… digo, ejem: Anthony Stowe (Jean-Claude Van Damme), un detective acabado de las fuerzas policiales de Nueva Orleans y enganchado a la heroína, trata de salir de un asunto sucio de drogas en el que dos oficiales fueron asesinados, al tiempo que su vida sentimental se está derrumbando. Su mujer, Valerie (Selina Giles), le acaba de informar que está embarazada… pero el niño no es suyo. Anthony recibe un disparo en la cabeza en un ajuste de cuentas con Callaghan (Stephen Rea), jefe del crimen organizado, y cae en coma durante seis meses. Al despertar del coma, y tras una lenta recuperación, Anthony trata de retomar el control de su vida. Mientras trata de recuperar el amor de su mujer, reaparece Callaghan, secuestrando a Valerie, forzando así una desesperda lucha y persecución para recuperar a su mujer y su vida.

A priori: decir a priori sería implicar que en algún momento veré la película y tendré una opinión durante o a posteriori. No creo que ocurra. ¿Y qué pinta Stephen Rea en esto? ¿Tan necesitado está?

Tráiler de ‘Desafío a la muerte’

‘Avril’

Dirección y guión: Gérald Hustache-Mathieu.

Nacionalidad: Francesa.

Interpretación: Sophie Quinton, Miou-Miou, Nicolas Duvauchelle.

Sinopsis: Avril es una joven novicia educada en un convento que está a punto de pronunciar sus votos solemnes, se entera de la existencia de un hermano gemelo y parte en su búsqueda. Inicia así un viaje que cambiará su vida.

A priori: pues no sé qué decir. Podrías ser cualquier cosa.

Tráiler de ‘Avril’

‘Bolboreta, mariposa, papallona’

Dirección y guión: Pablo García.

Interpretación: Fele Martínez

Nacionalidad: española.

Sinopsis: Un director de cine indaga sobre el fracaso de su última película. Que me lo pregunte a mí. Seguro que encuentro la respuesta en menos de cinco minutos.

A priori: Suena de lo más pretencioso. He aquí el resto de la sinopsis. Si no os parece lo mismo que a mí, me preocuparé (por mí, no por vosotros, claro): “En la búsqueda de soluciones para su película, el director encontrará la respuesta entre sus mismas preguntas: ¿Por qué el cine? ¿Puede haber cine sin la vida? A partir de ahí, y de la mano de los niños, irá desgranándose esta historia sobre la vida.”

Tráiler de ‘Bolboreta, mariposa, papallona’

‘Raval, Raval…’

Dirección y guión: Antoni Verdaguer.

Nacionalidad: española.

País: España.

Interpretación: Gonzalo Vallés, Chahrazad Rkayna, Neumann Benrahou, Cristina Giorgi, Benet Rossell.

Sinopsis: ‘Raval, Raval…’ es una historia de ficción en clave documental sobre la vida cotidiana en el barrio del Raval de barcelona. El punto de partida argumental son las pequeñas historias de sus habitantes. Estos fragmentos de realidad constituyen el relato de “Raval, Raval…”: una mirada sin prejuicios sobre el día a día en el corazón de Barcelona.

A priori: no es la primera película que se rueda sobre el tema. Y probablemente tampoco la segunda. Es que hasta en los documentales ya se repiten los argumentos.

Tráiler de ‘Raval, Raval…’

Aún no hay nada firmado, pero Robert Rodríguez ha comentado a MTV que Antonio Banderas y Johnny Depp podrían unirse al reparto de ‘Sin City 2’ o ‘Sin City 3’.

La segunda entrega estará basada en el episodio del ‘Sin City’ de Frank Miller, titulado ‘Moriría por ella’ (‘A Dame To Kill For’) y funcionará como “precuela” de ‘Sin City’, por lo que tendrá muchos personajes en común con ésta. En cuanto a la tercera parte o ‘Sin City 3’, Rodríguez dijo que podría basarse en ‘Hell and Back’, la historia de Wallace, papel que el director quiere darle a Johnny Depp.

De llegarse finalmente a un acuerdo, Depp interpretaría a un artista que se pasa la mayor parte de la película bajo una alucinación inducida por drogas. Iba a ser irónica al respecto, pero me lo dan hecho. La revista donde he encontrado la noticia dice: “No somos capaces de pensar qué, en el catálogo pasado de Depp, les puede haber persuadido de que puede hacer tal papel”.

Miller, autor y co-director, ya ha escrito el guión. Pero no le importa continuar con las reescrituras si con ello logra encontrar un papel para Antonio Banderas, a quien también le gusta mucho la película. Y ya que Miller ha alargado el papel de Nancy Callahan en esta “precuela” para Jessica Alba, tampoco sería sorprendente que encontrase un sitio para meter al malagueño. Aún así, nada ha sido anunciado oficialmente.

Rosario Dawson ha estado hablando sobre su papel de Gail, la prostituta, que sería uno de los que se retoman en la “precuela” a ‘Sin City’. En esta segunda entrega, se podría completar la historia pasada entre su personaje y el de Clive Owen, Dwight. Esta historia se mencionaba de refilón en diálogos de la primera película. La actriz de 27 años planea llevar un vestuario aún más digno de una dominatrix, con máscara y todo, para ser más fiel al cómic.

Sobre el guión pudimos saber que, “en lugar de que sea como en la primera ‘Sin City’, donde había tres libros diferentes más o menos juntados con distintos momentos temporales, ésta será una única historia de principio a fin”, contó Dawson, “Así que será una película mucho más normal en ese sentido — bueno, tan normal como puedan ser ‘Sin City’ y su locura en blanco y negro”.

Fuente: MTV

Aquí tenemos el último y definitivo poster oficial de ‘Shrek Tercero’, ‘Shrek The Third’ en el original. Se trata, evidentemente, de la tercera parte de las aventuras del ogro más taquillero de la Historia del Cine y se estrena el próximo 22 de junio en España. La película está dirigida por Chris Miller y Raman Hui, y las voces que doblan a los personajes protagonistas corresponden a los mismos de la secuela anterior: Mike Myers, Eddie Murphy, Cameron Diaz y Antonio Banderas. En nuestro país, claro, serán otros a los que escuchemos.

Todo sobre ‘Shrek Tercero’ en Blogdecine.

Sencillamente sensacional y divertido. Eso es lo que es esta nueva imagen de la que muy probablemente será una de las películas más taquilleras de este año 2007, aunque algunos ya le auguran un fracaso, supongo que porque han viajado en el tiempo y han visto los resultados de taquilla. ‘Shrek Tercero’ nos devuelve a nuestro ogro favorito intentando, junto a su amada Fiona, hacerse cargo del Reino muy, muy lejano.

¿Se quedará la cosa ahí, o veremos más imágenes como ésta, parodiando títulos de reciente éxito? No estaría mal, la verdad. Recordad que en la versión original podremos disfrutar de las voces de los de siempre, o sea, Cameron Diaz, Mike Myers, Eddie Murphy, Antonio Banderas, John Cleese y Julie Andrews, a los que se une un nuevo famoso, en este caso prestando su voz a un joven Rey Arturo, Justin Timberlake. La película llegará a nuestras pantallas el próximo 22 de Junio.

Vía | Las Horas Perdidas

Pero es que además, en el caso de este film protagonizado por Antonio Banderas y Jennifer Lopez, se trata un tema real y actual bastante preocupante: la violación y asesinato de muchas mujeres trabajadoras, en la ciudad de Juárez (México), y con la justicia sin hacer nada para resolverlo. Un tema aterrador, pero que en la película alcanza unos niveles tan risibles, casi de insulto, que no me imagino a la gente de Juárez a la hora de ver esta película. No me extrañaría que se hubieran sentido molestos por la escandalosa falta de tacto que tiene el film.

Una vez más, unos hechos reales, en este caso, terroríficamente reales, sirven para contar una historia, que en todo momento pretende denunciar esta situación tan peligrosa que se vive en Juárez. Su director, Gregory Nava, que vivió tiempos mejores, cubre la película de un tono documental, con toques realistas, basados sobre todo en la utilización de cámaras digitales, para intentar darle mayor verismo a los hechos que nos narra. Y digo intentar, porque para usar las cámaras digitales con eficacia, hay que tenerlo muy claro, y no usarlo porque sí, creyendo que la textura conseguida con esas imágenes ya te lo va a dar todo hecho. No. Hay que darle personalidad. Y si no, que le pregunten a Michael Mann. El caso es que aquí, esa técnica no cumple con lo deseado, y para colmo, termina distanciando de lo que estamos viendo, incluso lo hace más irreal.

El guión no hay por donde cogerlo, aparte de que se va por los cerros de Úbeda un montón de veces, y otras termina siendo escandalosamente ridículo. En cuanto a lo primero, podríamos hablar de la participación del cantante Juanes (a ver, pausa para respirar pofundamente). En un principio, lo citan de pasada, como pueden citar a cualquier otro músico (juas) en cualquier otra película. Y ahí quedaría la cosa. Pero el estupor es bien grande cuando la película, necesitada de más metraje, decide emplear unos minutos, demasiados, en un concierto privado para ricachones del famoso cantante, donde canta aquello de: “Tengo la camisa negra…”, canción que para nuestro martirio suena dos veces en la película. ¡¡¡¡Dos veces!!!! Aún no me he repuesto del susto. Dicha escena, vergonzosa hasta decir basta, podría haber sido utilizada en provecho de la narración, como bien se ha hecho con otros temas musicales en otras películas, pero no, es totalmente gratuita, y dan ganas de tirarle un zapato a la pantalla.

En cuanto a la ridiculez del guión, nos encontramos con todos los supertópicos de este tipo de historias. Los protagonistas son dos periodistas intrépidos que una vez estuvieron emparejados, y bla bla bla, no necesito decir más ¿verdad? La supuesta investigación por parte de los mismos acerca de unos violadores y asesinos es tan ridícula, que cuando veáis la película os daréis cuenta de lo sumamente fácil que lo tienen para encontrar a dichos asesinos, sin necesidad de dar tantas vueltas. Es en el transcurso de esa investigación donde se suceden algunas de las secuencias más bochornosas vistas en mucho tiempo. No me resisto a contar una en concreto, que por supuesto es un SPOILER, y que os invito a leer, porque no desvela nada importante del argumento del film. El sospechoso de los crímenes es un conductor de una línea concreta de autobuses. Entonces, para averiguar cuál de ellos es, nuestros dos protas deciden hacer fotos de todos los conductores. Para ello utilizan una furgoneta, y pasando pegados al autobús, o poniéndose delante, les quitan fotos a los conductores con una máquina digital última generación. Bien, hasta aquí todo correcto ¿verdad? es de suponer que en dichas fotos se verá a los conductores dentro de un autobús, conduciendo, evidentemente. Cuando llega la hora de que la chica superviviente del ataque de uno de esos hombres, lo identifique mirando dichas fotos, hete aquí que las fotos que mira son de los conductores, sí, pero posando para la cámara, y ninguno de ellos en el interior de un autobús. FINAL SPOILER. ¡¡¡¡DELIRANTE!!! Ante la falta de seriedad de escenas como ésta, pues qué queréis que os diga.

Los actores están todos penosos, aunque eso ya era de esperar. Jennifer Lopez se pasea con su cuerpazo, sin aportar ni la más mínima credibilidad a un personaje que se hunde por sí solo, y que es el colmo del esquematismo. A su lado, un Antonio Banderas más perdido que nunca, como jefe de un periódico mexicano, poniendo cara de serio intentando demostrarnos que el tema a tratar le preocupa. Martin Sheen interpreta al jefe del personaje de Lopez, y sale tan poco que apenas hay tiempo de valorar su trabajo. Sonia Braga pasaba por allí, y Juan Diego Botto sigue siendo mal actor allá a donde se vaya a rodar. Además, la relación de su personaje con Lopez es poco verosímil, y no viene a cuento.

Un bodrio soberano que les hace un flaco favor a los de Juárez. La película pretende denunciar algo horrible, y no aporta absolutamente nada, ni siquiera funciona como denuncia, por estar tan mal construída y enfocada. Incluso podría haberse hecho un film de género, con base real, un thriller con toques de realismo social, y hubiera quedado mucho mejor. Al final, como siempre, lo paga el espectador, al cual de nuevo se le ha tomado el pelo. Y encima con un tema serio.

Robert de Niro, Nicolas Cage y Antonio Banderas son los nombres que se barajan para interpretar al recientemente canonizado. Según la agencia Afp, incluso han entrado en contacto con ellos.

El título y el director del filme no se conocen todavía. De momento se apuntan los nombres de los posibles guionistas: Francesco Arlanch (autor de una película para la televisión acerca de la vida de san Pedro) y Armando Fumagalli, profesor de la Universidad Católica de Milán. Todo hace pensar en que se tratará de una gran coproducción internacional, cuyo socio principal será la productora Lux Vide, de Ettore Bernabei.

Pero el Opus, a pesar de obtener esta protaganda, “no va a aportar fondos a la producción. Se limitará a asesorar a los cineastas, sin llegar a censurarlos. Se trata más bien de garantizar que la narración sea auténtica”.

Además del film, quieren crear programas de televisión, páginas web y un largometraje de animación para niños para el que han sido contactados dibujantes coreanos.

Pues eso, que siguen dándole importancia a un libro, ‘El código Da Vinci’, de Dan Brown, y a una película que no eran demasiado buenos, sobre todo la segunda, pero que tenían como único mérito transmitir una serie de descubrimientos que, por otro lado, ya estaban publicados en volúmenes anteriores —motivo por el que Dan Brown fue denunciado, aunque luego ganó el juicio—, eso sí, no de forma novelada. Ahí es donde residió la habilidad de Brown. Sin embargo, estas reflexiones sobre la verdadera naturaleza de Jesucristo y sobre su posible descendencia, no son las que han molestado al Opus, sino el retrato del sacerdote aficionado al látigo y de la falta de escrúpulos de todos los miembros de la organización.

La promoción servirá a ‘Ángeles y demonios’, precuela de ‘El código’, que ya se prepara y por la que, su guionista va a cobrar cuatro millones de dólares.

Vía (entre otros medios): El País

Poco a poco nos va llegando más material de lo que será una de las películas más taquilleras de este 2007, ‘Shrek Tercero’ (‘Shrek, The Third’). Tras un primer y divertidísimo teaser trailer nos llega ahora un trailer completo que, realmente, lo que hace es destripar gran parte de la película y, de paso, hacernos sospechar que los chistes tan graciosos que habíamos visto pueden ser los únicos. De todas formas, nunca se sabe, esperemos que la película sea mejor de lo que parece a priori. No sería de extrañar.

Por otra parte, la principal novedad de este trailer es la aparición del cantante ahora convertido a actor (me da la risa) Justin Timberlake, que interpreta a Artie (el mismísimo Rey Arturo). Recordemos que en ‘Shrek 3’ vuelven a ser protagonistas las voces de Mike Myers, Eddie Murphy, Cameron Diaz y Antonio Banderas.

‘Shrek. The Third’ | Trailer

Vía | EmpireMovies

Actualización: Al parecer, Paramount ha retirado el trailer de la web que os enlazaba arriba pero está disponible en youtube (a saber por cuánto tiempo). Pinchad en “continuar leyendo” para verlo.

En Blogdecine:

• ‘Shrek 3’, primer póster
• Nuevo póster de ‘Shrek 3’
• Teaser Trailer de ‘Sherk, The Third’

‘El Camino de los Ingleses’ nos cuenta la historia de Miguelito Dávila de 18 años, un alma inquieta y un solo riñón. Pronto empieza a albergar la esperanza de ser poeta. Pero soñar es fácil y vivir difícil. Durante ese verano del fin de la inocencia, Miguelito y sus amigos llevarán al límite sus experiencias con el sexo, la amistad, la violencia o el amor entre baños de sol y tormentas de verano. Saben que muy pronto deberán avanzar por la senda que les convierta en héroes o en sombras, que les permita alcanzar el fin del mundo. Y se preguntan que habrá al otro lado de EL CAMINO DE LOS INGLESES. Espero que Banderas vuelva a demostrarnos su buen hacer detrás de las cámaras y de paso le enseñe a unos cuántos cómo se hacen las cosas.

‘El camino de los Ingleses’ (trailer, Quicktime)

Vía | Moonfleet, gracias Jeremy.

El documentalista José Luis López-Linares y la guionista y co-directora Arantxa Aguirre se plantean en ‘Hécuba, un sueño de pasión’, por qué los actores y actrices se meten tan profundamente en la piel de sus personajes y por qué nos emocionan hasta tal punto. Hace un análisis de la gloria y las miserias de una de las profesiones más denostadas y al mismo tiempo envidiadas de nuestra civilización.

Actores y actrices como Carmen Maura, Antonio Banderas, Victoria Abril, Emilio Gutiérrez Caba, Fernando Fernán-Gómez, entre muchos otros, ofrecen su testimonio sobre el tema, que José Luis López Linares acompaña de fragmentos sabiamente escogidos de películas de estos intérpretes.

La pregunta es bastante interesante e invita a una reflexión propia. Aunque sólo sea desde el punto de vista de espectadores, tenemos muy claro que algunas películas nos llegan, nos emocionan o nos disgustan únicamente por sus intérpretes. Tanto que en muchas de ellas dejamos aparte cuestiones como el guión o la dirección, que en teoría deberían tener más peso. ¿Qué hace que unos más que otros conecten con nosotros? ¿Qué hace que nos caigan mal personas a las que no conocemos? ¿Qué hace que nos enamoremos de rostros que sólo hemos visto en el celuloide, en pósters o en la pantalla del ordenador?

José Luis López-Linares es productor, director de fotografía y realizador de los documentales ‘Asaltar los cielos’, ‘Extranjeros de sí mismos’, ‘A propósito de Buñuel’ ‘Lorca, así que pasen cien años’ y ‘Un instante en la vida ajena’. Otro proyecto de López-Linares es una pequeña serie documental, de seis capítulos de media hora, sobre la fotografía española. Contará con apariciones de los fotógrafos que comentarán de sus fotos. Es una mirada amplia, en la que aparece también la fotografía de prensa, con un capítulo dedicado a la Agencia EFE. Hay otro capítulo sobre fotos que hacen los niños de un colegio, con cámaras digitales. La fotografía está cambiando tanto… Hablamos también de Ramón Massat, José Ortiz Echagüe, fotógrafos que han fallecido hace tiempo y que son de nuestros clásicos.

Directores: José Luis López-Linares, Arantxa Aguirre
Guión: Arantxa Aguirre
Fotografía: Teodoro Delgado, Miguel Sales
Duración: 82 m
Nacionalidad: Española

El documental se presentará en la sección informativa los especiales Zabaltegi, en el Festival de San Sebastián, que se celebra del 21 al 30 de septiembre.

Por lo tanto, el consejero de Turismo de Andalucía, Paulino Plata, lanzó hace unos meses el plan estratégico de promoción del turismo cinematográfico de Andalucía, fruto de un acuerdo con ‘Andalucía Film Commission’, en el que se incluye, entre otras, la ruta del ‘El capitán Alatriste’.

En otras zonas de España se organizan rutas sobre los films de Almodóvar, Antonio Banderas, Peter Jackson… Fuera de nuestras fronteras, los aficionados buscan a Amèlie, Harry Potter, Bridget Jones o Robert Langdon.

Entre otros ejemplos, Rosado Cobián citó el de la serie ‘El señor de los anillos’, que incrementó en un 30 por ciento el turismo en Nueva Zelanda. Por ese mismo motivo, la sierra madrileña ha organizado también una ruta del anillo, con el proyecto ‘Pequeña Tierra Media’, que surgió por el parecido que encontraron entre esta zona de Madrid y las localizaciones de la trilogía de Peter Jackson.

La Mancha es tierra emblemática de España desde que el Quijote se la puso como sobrenombre. Pero además es la cuna del director de cine más célebre e internacional del momento. Como no podía ser menos, también se han sugerido en revistas y guías, rutas que recorran los pueblos y campos donde Pedro Almodóvar rueda y ambienta sus películas.

Andalucía no se quedará únicamente con ‘Alatriste’, pues planea otras tres rutas: ‘Almería Tierra de Cine’; ‘el Mito de Carmen, entre Córdoba, Sevilla, Málaga y Ronda’; y ‘El camino de los ingleses’, de Antonio Banderas.

En París, los visitantes se dividen entre los que siguen ‘El Fabuloso destino de Amélie Poulain’, de Jean-Pierre Jeunet; y los que tratan de encontrar las claves de ‘El Código DaVinci’, de Dan Brown. En Inglaterra se buscan los rincones de ‘Harry Potter’; el Covent Garden de ‘My Fair Lady’, el Portobello Road de ‘Notting Hill’, de Roger Michell, y en general las localizaciones de ‘El diario de Bridget Jones’, de Sharon Maguire, o de ‘Match Point’, de Woody Allen.

En EEUU ocurre en ciudades como Nueva Orleans, Seattle o Nueva York. En algunos lugares, incluso, hubo que instalar definitivamente algún mobiliario procedente de un rodaje, como en Georgia, tras el éxito de ‘Forrest Gump’, de Robert Zemeckis, donde se colocó un banco para que la gente se pudiese sentar, como en el filme. ‘Entre copas’ (‘Sideways’), de Alexander Payne, es creadora de ‘toda una ruta por las grandes bodegas de la baja California’.

Lo último que hemos podido ver en España del intérprete malagueño ha sido ‘Déjate llevar’, una película de Liz Friedlander en la que Banderas interpreta a Pierre Dulane, un profesor de baile que trata de inculcar su delicado arte a un grupo de conflictivos jóvenes.

Junto a Banderas estará la mexicana Ana de la Reguera, quien hará su primera incursión en Hollywood con ‘Nacho Libre’, una comedia dirigida por Jared Hess. Sobre su participación en ‘Celestina’, la actriz mejicana afirmó: “Es un personaje pequeño que sólo aparece en el inicio, pero me gustó mucho la idea de trabajar con él, luego que vi una obra de teatro de su inspiración sobre una mujer que no envejece, es como realismo mágico”.

A pesar de su nueva faceta como realizador, José Rivera no olvida su labor como guionista. De hecho, se encuentra trabajando en la adaptación cinematográfica de ‘En el camino’ (‘On The Road’), la novela con la que Jack Kerouac se convirtió en todo un icono para la generación beat. El filme contará con la dirección de Walter Salles, mientras que la producción correrá por cuenta de Francis Ford Coppola.

¿‘Fama’, ‘Mentes peligrosas’ o más bien ‘Mira quién baila’? A la espera de ver qué nos trae la directora de videos musicales Liz Friedlander, podemos ir abriendo boca con el trailer y el videoclip. La página oficial española aún está en construcción, pero seguro que pronto nos regalará más información.

En La Higuera | Datos sobre la producción.