Hoy inauguro nueva sección en el blog, espero que os interese. Como véis, se titula ‘El día del espectador’ y estará en portada cada dos miércoles. La idea es, básicamente, repasar la cartelera y hacer algunas recomendaciones.

A menudo, familiares, amigos y conocidos, buscan conversación preguntándome por lo que hay en el cine “ahora mismo”. Han pensado en ir, pero no están informados y no quieren entrar a ver cualquier cosa; tampoco es algo barato, si sumamos las palomitas, las chucherías y los refrescos. Por tanto, ¿qué película hay en cartelera que merezca la pena? Es una pregunta más complicada de lo que parece. Hay que matizar mucho la respuesta.

En primer lugar, se debe tener en cuenta a la persona que te pide la recomendación, porque no es lo mismo aconsejar una película a tu madre que a un amigo o a un compañero del trabajo. También influye mucho lo que quiera ver esa persona, lo que le apetezca. Y por último, hay que tener en cuenta que las carteleras varían de un sitio a otro. Está genial que recomiendes una película polaca de una fuerza visual tremenda, pero si sólo puede verse en el cine club de tu pueblo, de nada sirve, salvo para quedar como un pedante.

Voy a intentar hacer algo así con las películas estrenadas en las últimas semanas, las que he comprobado, tras visitar varias webs especializadas, que están en muchos cines españoles, con la idea de comentar esos títulos que os podéis encontrar en casi cualquier parte. La cuestión es que si vais esta tarde, por ejemplo, no os plantéis delante de la cartelera sin tener ni idea de lo que os puede interesar… en principio. Mi idea con esta nueva sección es que vayáis con un poco más de información para valorar las opciones cinematográficas a vuestra disposición.

Sin más, vamos a echar un vistazo a lo más destacado que hay en cartelera:

• ‘Max Payne’

Dirigida por John Moore (‘Doom’) y protagonizada por Mark Wahlberg y Mila Kunis. El estreno fuerte de la semana, número 1 en la taquilla de Estados Unidos. Por lo visto, la película está decepcionando mucho a los fans del videojuego en el que se basa, y no está gustando demasiado al resto. Personalmente, la veo una opción válida para simplemente pasar el rato viendo una policiaca con un toque “a lo Sin City”.

Podéis leer una crítica mía más completa haciendo click aquí.

• ‘El reino prohibido’

Dirigida por Rob Minkoff y protagonizada por Jet Li y Jackie Chan. Otro estreno “fuerte”, aunque esto sólo signifique que mucha gente quiere verla, nada más. Evidentemente, que dos fenómenos del cine de acción como Li y Chan se unan para una película es una gran noticia para los fans del género. Por los trailers, parece que hay diversión asegurada, muchas peleas y humor, pero si lo tuyo es el cine europeo, no pierdas el tiempo.

En Blogdecine tenéis dos críticas sobre la película, una de Beatriz y otra de Luisfer Romero.

• ‘Camino’

Dirigida por Javier Fesser y protagonizada por Nerea Camacho. Junto a ‘Tiro en la cabeza’, estamos ante una de las películas españolas más polémicas de los últimos tiempos. Una complicada historia sobre una niña enferma destinada a morir, que es utilizada por el Opus Dei. Una película muy difícil, de una duración excesiva (más de dos horas), que tanto os puede emocionar como cabrear. Una propuesta arriesgada que, sólo por la historia que cuenta y la polémica, quizá no deberíais perderos.

Podéis leer una crítica de Beatriz haciendo click aquí.

• ‘Corredor de fondo’

Dirigida por David Schwimmer y protagonizada por Simon Pegg y Thandie Newton. Comedia al servicio de su protagonista, convertido en uno de los rostros más populares del género gracias a títulos como ‘Zombie´s Party’ o ‘Arma Fatal’. Dirige uno de los integrantes de la serie ‘Friends’, así que es posible que encontremos una interesante mezcla de estilo británico (Pegg) y norteamericano (Schwimmer). Es una de las mejores ofertas, a priori, si quieres echar unas risas.

Podéis leer una crítica de Jesús León haciendo click aquí.

• ‘La conspiración del pánico’

Dirigida por D.J. Caruso y protagonizada por Shia LaBeouf y Michelle Monaghan. Aquí tenemos el típico blockbuster prefabricado para reventar las taquillas de todo el planeta. Mucha acción, muchos tiros, muchas explosiones y muchos diálogos tan vacíos como los propios personajes. ¿La trama? Mejor no ponerse a pensar en ella. Si te van los fuegos artificiales y comer palomitas sin pensar en lo que ocurre en pantalla, ésta es tu película.

Podéis leer una crítica mía más completa haciendo click aquí.

• ‘Reflejos’

Dirigida por Alexandre Aja y protagonizada por Kiefer Sutherland. Basada en ‘El otro lado del espejo’, film de terror coreano sin nada que ofrecer, esta nueva versión es tan enriquecedora como ponerse a comer frutos secos durante una hora y media. Aja decepciona si lo que esperabas era que mantuviera o mejorara el nivel de su remake de ‘Las colinas tienen ojos’. Hay alguna escena impactante pero abundan los sustos típicos que os pueden desesperar. Si quieres una de terror, o eres fan del protagonista, ésta es tu opción, pero no esperes gran cosa.

Podéis leer una crítica de Alberto Abuín haciendo click aquí.

• ‘Asesinato justo’

Dirigida por Jon Avnet y protagonizada por Robert de Niro y Al Pacino. Segunda reunión de iconos del cine actual; si en ‘El reino prohibido’ los amantes del cine de artes marciales tienen la oportunidad de ver a dos de sus ídolos en una película, aquí tenemos a dos de los mejores actores de toda la Historia juntos en un thriller policiaco. A priori, un título muy interesante, sólo por eso; a posteriori, una de las peores películas del año (es mi opinión, ojo). Si queréis comprobar en qué estado se encuentran De Niro y Pacino, pasar por taquilla.

Tenéis dos críticas de la película en Blogdecine, una de Beatriz y otra de Alberto.

• ‘Quemar después de leer’

Dirigida por Joel y Ethan Coen y protagonizada por George Clooney y Brad Pitt. La nueva película de los hermanos Coen es una comedia disparatada sobre una serie de personajes idiotas que se meten en un gran lío por culpa de infidelidades, espionaje y operaciones de estética. No es de las mejores de estos cineastas, ni mucho menos, pero es una buena opción para reírse un rato y desconectar de la realidad. El reparto es otra buena razón para no perdérsela: Clooney, Pitt, Frances McDormand, Tilda Swinton y John Malkovich, entre otros.

Tenéis varias críticas de la película en Blogdecine: escrita por Beatriz Maldivia, por Antonio Toca y por servidor.

• ‘Babylon’

Dirigida por Mathieu Kassovitz y protagonizada por Vin Diesel. La oferta de ciencia ficción que tenemos disponible en la cartelera deja, según parece, muchísimo que desear. Incluso el propio director ha dicho que su película es mala, así que, ¿quién puede pasar por taquilla con la esperanza de encontrar algo que merezca la pena? Si eres muy fan de Diesel, puedes arriesgarte.

Podéis leer una crítica de Alberto haciendo click aquí.

• ‘Sexykiller, morirás por ella’

Dirigida por Miguel Martí y protagonizada por Macarena Gómez . Aquí no tengo mucho que decir, porque no he visto la película y, para ser sincero, no me interesa en absoluto. Pero es una película que está viendo bastante gente y puede convertirse al final en una cita imprescindible, para poder opinar con criterio de un título tan popular. Allá cada uno, con su estómago, su cartera y su humor.

Tenéis varias críticas de la película en Blogdecine, una de Jesús y una de Antonio Toca.

• ‘Death Race (La carrera de la muerte)’

Dirigida por Paul W.S. Anderson y protagonizada por Jason Statham y Joan Allen. Remake de ‘La carrera de la muerte del año 2000’, un divertido clásico de la serie B con David Carradine y Sylvester Stallone al frente del reparto. Según parece, Anderson ha destruido lo bueno de ese film y ha actualizado la historia, añadiendo la ya habitual estética de videoclip que tanto gusta a los más jóvenes, a quienes va destinada esta oferta peliculera. Si os va la velocidad y/o veis todo lo que protagoniza Statham, no os lo penséis más.

Podéis leer una crítica de Alberto Abuín haciendo click aquí.

• ‘Vicky Cristina Barcelona’

Dirigida por Woody Allen y protagonizada por Javier Bardem y Scarlett Johansson. He aquí una película que me cuesta recomendar, a menos que alguien tenga problemas para dormir una buena y saludable siesta. Personalmente, me parece la peor película que ha hecho Allen hasta el momento. Pero hay quien han encontrado en este film una agradable forma de pasar el rato, así que, si tenéis mucha curiosidad, dadle una oportunidad.

Tenéis dos críticas de la película en Blogdecine, una de Beatriz y otra mía.

• ‘Tropic Thunder. ¡Una guerra muy perra!’

Dirigida por Ben Stiller y protagonizada por Ben Stiller y Robert Downey Jr. Una de las comedias del año, un auténtico cachondeo orquestado por Stiller para burlarse del mundo de Hollywood y de uno de los géneros más serios del cine, el bélico. Gamberra, sangrienta, muy malhablada, incorrectísima, cuidado con quien lleváis al cine a verla, no es para todos los públicos. Downey Jr. está genial.

Tenéis varias críticas de la película en Blogdecine, de Beatriz Maldivia, de Luisfer Romero, de Alberto Abuín y de un servidor.

• ‘Mamma Mia! La película’

Dirigida por Phyllida Lloyd y protagonizada por Meryl Streep y Pierce Brosnan. Las canciones del famoso grupo ABBA sirven de excusa para montar un entretenido musical cuya historia se centra en dos mujeres, madre e hija, que buscan al hombre falta en sus vidas. Los actores se lo pasan muy bien y parte de la alegría traspasa la pantalla. Una oferta ideal para el público menos joven, que parece que cada vez cuenta menos.

Tenéis dos críticas de la película en Blogdecine: una de Alberto y otra mía.

• ‘Los girasoles ciegos’

Dirigida por José Luis Cuerda y protagonizada por Maribel Verdú y Javier Cámara. La candidata de España para lograr el Oscar al mejor film de habla extranjera puede ser una opción muy a tener en cuenta, más aún cuando tenemos a Cuerda como director y en el guión trabajó el fallecido Rafael Azcona, una de las figuras más importantes de “nuestro” cine. A mí me resultó muy aburrida y previsible, pero oye, si lo tuyo es el cine español, adelante, sin miedo.

Podéis leer una crítica de Alberto haciendo click aquí.

• ‘Se busca (Wanted)’

Dirigida por Timur Bekmambetov y protagonizada por Angelina Jolie y James McAvoy. Una auténtica locura. Una película de acción fantástica con tiroteos imposibles y escenas espectaculares. Bekmambetov parte de un cómic para dar rienda suelta a su imaginación sin límites, ésa que dio origen a ‘Guardianes de la noche’ y ‘Guardianes del día’. Para los que quieren ver algo diferente y no tienen problemas con la violencia en el cine.

Podéis leer varias críticas de la película en Blogdecine: de Alberto, de Beatriz, de Jesús y de Luisfer.

• ‘Che, el argentino’

Dirigida por Steven Soderbergh y protagonizada por Benicio del Toro. Recital del actor mexicano dando vida al famoso líder revolucionario. Soderbergh apuesta por realizar lo más cercano a un documental, muy alejado al entretenimiento, y se pasa con la duración de su película; y es que ésta dura más de dos horas y es sólo la primera parte. Queda otra que termine la historia del Che. Interesante propuesta, pero más os vale haber dormido mucho antes de entrar a la sala.

Podéis leer una crítica de Alberto haciendo click aquí.

• La recomendación:

Esta primera semana voy a recomendar un título que, si no lo habéis visto ya, seguro que lo habréis considerado. Desde aquí os animo a ir a ver ‘El niño con el pijama de rayas’, la adaptación al cine del famoso best-seller escrito por John Boyne. La historia se centra en Bruno, un niño que debe trasladarse con su familia a un nuevo destino, debido al ascenso de su padre (en el partido nazi). Su nuevo hogar parece una cárcel, pero pronto descubrirá algo en que entretenerse: desde su ventana descubre una misteriosa granja habitada por personas que van vestidos con pijamas todo el día. Una película dura, nada agradable, pero con un enfoque interesante, muy bien realizada y con un reparto muy convincente. Creo que es una película con muchos aciertos y que consigue emocionar al espectador. El final es de los que se recuerdan siempre.

En Blogdecine tenéis dos críticas de esta película, una escrita por Luisfer Romero y una mía.

• La petición:

Ya habéis leído mi recomendación. Ahora os toca a vosotros. ¿Qué recomendáis? ¿Qué película, de las que están en cartelera, creéis que no se debe pasar por alto? La idea es que intentéis justificarlo, brevemente, y en el próximo post del día del espectador, dejaré este espacio para la película que haya sido más recomendada por vosotros. Vamos a animar al personal a ir al cine, pero que merezca la pena.

• La posdata:

Si vivís en una localidad donde no proyectan ninguna de las que he mencionado, copiadme un link donde venga la cartelera y os recomiendo algo.

Nos vemos en los comentarios.

Antiguamente, en la época en la que el cine era industria y no una máquina de recaudar dinero, efímera y sin sustancia, rara era la película en la que había dificultades para encontrar a dos estrellas retándose y dándose réplica en escena. Si la cosa no llegaba a funcionar, el propio estudio tenía la virtud de rodear a aquellas estrellas de grandes secundarios que obligaban a recibir una réplica en condiciones sino querían que aquel que tenían en frente con menos caché y ceros en su contrato, les robase la escena y el orgullo.

Quisiera creer que la crisis de Hollywood no les da a Pacino y De Niro un guión a su altura para dar rienda suelta a su talento. También quisiera creer que no hay esos antiguos actores secundarios que ante la oportunidad que tenían les exigan en su actuación. Son parches ante la evidencia, que ambos pasan de todo, y que este producto es sólo algo alimenticio para lo que de verdad les interesa, sus proyectos personales. Saben del tirón que tiene una película que los reúna, que no les importa que debajo de la chapa no haya nada.

Duele sentir que la máquina recaudatoria dé tanto gato por liebre, y que la película no sea más que un producto de gran almacén con un bonito envoltorio para engañar al incauto. Eso es ‘Asesinato justo’, un borrón en la filmografía de ambos actores. Algo que ahora mismo les importa bien poco. Algo ante lo que deberíamos rebelarnos. Ver a Pacino y De Niro correr detrás de un malo, no es de recibo. Tiene que ser algo más, si me apuráis, una experiencia. Así está Hollywood.

Vía | Andreu Buenafuente

Críticas en blogdecine:

• ‘Asesinato justo’: Pacino y De Niro se lucen, mientras el guionista… se luce
• ‘Asesinato justo’, estrellas que se apagan

Que Robert De Niro y Al Pacino han formado parte de alguna de las mejores películas de los últimos 30 ó 40 años es algo innegable. Juntos en el mismo film han dejado dos de las mejores muestras de la década de los 70 y de los 90, ‘El padrino, parte II’ y ‘Heat’, obras monumentales y capitales en el desarrollo del cine norteamericano. Sin embargo, su tercera reunión ante las cámaras no consiguió despertar demasiado interés entre el público, porque las carreras de ambos actores han caído en un adocenamiento a cualquier nivel.

Si a eso sumamos que el realizador es el impersonal Jon Avnet, cuya carrera empezó dando alguna maravilla como ‘Tomates verdes fritos’ o ‘The War’, pero después fue incapaz de alcanzar el nivel de ambos films llegando a convertirse en un director totalmente distinto, pues la cosa no pintaba nada bien. Su anterior film, ‘88 minutos’, es una prueba irrefutable que vale para corroborar lo dicho sobre él, y también sobre Pacino. Con esto, no me extraña que todos tuviéramos miedo de ‘Asesinato justo’.

La película narra la investigación de una serie de asesinatos por parte de dos policías veteranos cuya fe en la ley no es muy alentadora. Una premisa vista multitud de veces con anterioridad, sobre todo en el típico telefilm de sobremesa, y es precisamente esto lo que por momentos parece la película de Avnet. Un telefilm lujoso cuyo principal interés reside en la presencia de Robert De Niro y Al Pacino, metidos en la piel de los dos policías, esforzándose por darles algo más de entidad de la que desprenden a través del guión, lleno de lugares comunes y giros forzados. ‘Asesinato justo’ es una de esas películas que constan del típico final sorpresa, tan manido y estropeado a lo largo de la historia, que en este caso no resulta tanta sorpresa, por no poseer el guión las herramientas necesarias como para captar la atención del espectador y éste se sorprenda cuando el mencionado momento llega. Es el caso del film bastante facilón, por así decirlo, con alguna que otra trampa bien visible para intentar despistar al público, demasiado experimentado en estos terrenos, y que por supuesto no se deja engañar por tal artimaña. A esto contribuye una innecesaria estructura a base de un largo flashback, a partir de una supuesta confesión ante una cámara de vídeo de uno de los personajes. Demasiado evidente el truco.

Con todo, Avnet logra no caer en el fango como en su anterior film, y al menos consigue una película entretenida, entre otras cosas por poseer un buen ritmo e ir directa al grano sin alargamientos gratuitos e innecesarios. Una puesta en escena de cierta sobriedad y clasicismo, aunque no pueda renunciar al mencionado estilo televisivo, sobre todo en el abuso de planos cercanos. Existe la sensación de que la acción avance aunque sea mínimamente, y si el espectador se siente decepcionado por la contra no se siente insultado o menospreciado. Eso es por lo menos lo que un servidor experimentó durante el visionado de ‘Asesinato justo’, film que debió caer en manos de otro director que nos hiciese recuperar la emoción que suponía ver a sus principales actores protagonizando una película, dirigiéndolos como antaño eran dirigidos y contaban con algo más que su presencia, ésa que les ha permitido llegar al punto en el que tanto De Niro como Pacino están: viviendo de rentas, de la memoria colectiva de un público que aún los admira por sus trabajos pasados. Y eso que no llegan a los niveles vergonzosos de algunas de sus últimas películas. Los personajes llegan a caer bien, y la filosofía que desprende alguno de ellos es de las que hacen entrar en debates al espectador, recorriendo algún punto espinoso. Nunca se llega a profundizar de verdad, como en el tratamiento de la justicia a espaldas de una ley lenta e ineficaz. Esto hace que ‘Asesinato justo’ pueda emparejarse con films como ‘Harry el fuerte’ o ‘Los jueces de la ley’, que en cierto modo hablan de lo mismo.

Los secundarios parece que estén de adorno, entre otras cosas porque los personajes no tienen tanto juego como los principales. Carla Gugino parece estar simplemente para ser el desahogo sexual del personaje de De Niro, por mucho que aparezca por los lugares del crimen haciendo investigaciones y poniendo cara de interesante. 50 Cent pone la nota de color, el típico traficante negro al que nunca han podido pillar por falta de pruebas. John Legizamo y Donnie Wahlberg han sido puestos para crear la típica discordancia. Y Brian Dennehy, en un papel que en un principio se rumoreó que haría Martin Scorsese, es el único que parece estar totalmente entregado, dando vida al jefe de ambos policías, también acariciado sin más en el guión, pero que gracias al buen hacer de Dennehy queremos verlo más en pantalla.

‘Asesinato justo’ puede pasar como un entretenimiento justo, una de esas películas que decepcionan por desprender la sensación de que podían haber estado muchísimo mejor, pero que no molesta tanto como otras muestras del género. Eso sí, demuestra que cualquier tiempo pasado fue mejor, al menos en la vida cinematográfica de dos estrellas que se están apagando irremediablemente.

En Blogdecine:

• ‘Asesinato justo’: Pacino y De Niro se lucen, mientras el guionista… se luce

Al Pacino está ahora mismo en nuestras carteleras gracias a su nueva reunión con Robert de Niro, en el thriller policiaco ‘Asesinato Justo’. Mucho se ha hablado del bajón de calidad de las últimas películas que ha protagonizado De Niro, pero no tanto de las de Pacino, cuando lo cierto es que él también lleva años en que parece muy poco preocupado por los papeles que interpreta, siempre y cuando haya muchos ceros en el cheque a recibir. ¿De verdad necesitaba hacer cosas como ‘La prueba’ o ‘Apostando al límite’?

Según parece, la estrella, aún uno de los actores más respetados y admirados de todos los tiempos, se ha interesado por el papel protagonista en un biopic sobre Tommy Lasorda que está desarrollando Miramax, con la intención de empezar a rodar próximamente. Curiosamente, Michelle Pfeiffer también podría estar en el film, encarnando a la esposa de Lasorda, por lo que se repetiría la pareja de ‘El precio del poder’ o ‘Frankie & Johnny’. El guión del biopic, aún sin título, es obra de Deborah Amelon. No hay director contratado por el momento.

Toda una leyenda del béisbol norteamericano, Tommy Lasorda, famoso por su carácter irascible, fue primero jugador (Brooklyn Dodgers y Kansas City Athletics) y luego manager, durante 20 años, de los Dodgers de Los Angeles, con los que ganó varios títulos antes de su retirada en los 90, debido a un ataque al corazón.

Vía | Variety

Olga, la presentadora de La Alternativa en Cope (cuidado, no pronunciaréis este nombre en vano) Catalunya, tiene celos de su mismísima productora, esa voz delicada, hermosa y sugestiva, de nombre María Jesús. Pero también hemos hablado de alguna cosa seria, como algunos de los estrenos de la semana pasada, en concreto ‘Asesinato justo’, la tercera y más duradera en pantalla, reunión entre Robert De Niro y Al Pacino, los cuales no están en su mejor época creativa. La película entretiene, pero se le puede considerar una decepción tanto para los amantes del cine negro, como a los fans de ambos actores. Ya me extenderé más en una futura crítica, como también haré lo propio con las desfachateces que suponen ‘Reflejos’, el remake de ‘El otro lado del espejo’, y ‘Death Race. La carrera de la muerte’ (otro remake, en este caso de ‘La carrera de la muerte del año 2000’), un auténtico despropósito que demuestra que Paul W.S. Anderson es un enemigo del cine.

‘De Cine’ (6-10-08, audio, mp3, 8´9MB)

Con motivo de la presentación de la película ‘Asesinato justo’ (‘Righteous Kill’), que se estrena el 3 de octubre, Jon Avnet, Robert De Niro y Al Pacino estuvieron este fin de semana en Madrid para charlar sobre sus carreras profesionales y sobre el rodaje de este film en particular. La rueda de prensa fue muy breve y las respuestas de los actores bastante lacónicas. Como es lógico a Avnet se le dirigieron menos cuestiones y sobre la película recién estrenada hubo pocos comentarios.

Quizá lo que más curiosidad nos daba a todos era saber si la relación entre los dos actores es en la vida real tan amistosa como en ‘Asesinato justo’ y eso nos hicieron ver, ignorando la pregunta sobre su posible rivalidad. “Queríamos hacer una película juntos y no sabíamos cuándo iba a haber otra oportunidad”, confesó Pacino. Coinciden en declarar que en el film es igual de importante la parte de la amistad entre los personajes como la profesional.

Ante la pregunta que recibió Al Pacino sobre si prefiere trabajar con Marlon Brando o con Robert De Niro, contestó que “para trabajar, prefiero a Bob [De Niro] porque tiene una edad parecida a la mía y me da menos miedo. Adoro a Brando y es una gran influencia, le debo mucho. Con De Niro es más fácil porque es un gran actor y estamos más unidos. Pero Brando es el favorito en la profesión”.

Sobre la forma de prepararse los papeles para ‘Righteous Kill’ y sobre el rodaje de esta película, asegura Pacino que “tuvimos una agenda muy apretada. El papel más aparentemente sencillo puede ser el más difícil de interpretar”. En este caso, tenía experiencia en papeles de policía que le ha ayudado. Nos contaba una anécdota que ilustra muy bien cómo son las preparaciones por las que pasan los actores para crear sus personajes. En ‘Esencia de mujer’, ya que su personaje era un ciego, aprendió a montar la pistola con los ojos vendados, para lo que tuvo que practicar mucho tiempo. Y al final eso nunca se hace en la película, “pero sirve para aprender sobre el personaje”, concluye.

Se preguntó a ambos actores por sus próximos proyectos en sus facetas de directores. De Niro trabajará en la segunda parte de ‘El buen pastor’. Declara que le gustaría rodar incluso una tercera para concluir la historia. “Si por mí fuera, haría la tercera, pero al menos una segunda seguro que sí habrá”. Pacino, por su parte, está rodando una película en la que lleva muchos años trabajando. Tratará sobre “mi experiencia con la obra ‘Salomé’, de Oscar Wilde. Será película, obra de teatro, documental… Como director, Pacino declara que “me interesan las ideas sobre las que se pueda hacer una película”

En cuanto al abandono por parte de De Niro de ‘Edge of Darkness’, en la que iba a compartir cartel con Mel Gibson, el actor no dio ninguna explicación y, de forma algo agria, contestó: “no sé que ocurrió con la película ni quién hará mi papel. Les deseo suerte”.

Pacino, desde hace tiempo, está relacionado con uno de los numerosos proyectos que existen para rodar una película sobre Dalí. El actor declara que “ese proyecto está muy cerca de mi corazón. No puedo esperar mucho al guión porque me hago viejo para el papel”.

De Niro declara que, según se va haciendo mayor, sus prioridades van cambiando. “Te das cuenta del tiempo que te queda y quieres pasar más tiempo con la familia y sólo hacer proyectos que te gusten y valgan la pena el sacrificio. La última película que dirigí fue un sacrificio, pero valió la pena”. En Pacino las prioridades son otras: “el papel es mi prioridad. Mientras tenga entusiasmo, me siento afortunado. No siempre hay suerte con los papeles. Pero eso es en lo que pienso cuando me ofrecen películas”.

En cuanto a papeles anteriores, De Niro afirmó que su experiencia en ‘El cazador’ fue buena. No quería culpar a Hollywood de que hoy en día hubiese menos personajes memorables como los que él representó en otras épocas. “Las cosas cambian”, comentaba, “Yo intento hacer cosas que sean importanes para mí. Haces lo mejor que puedes y no sabes cómo será para el público”. Pacino le daba la razón y añadía que “hay fases por las que pasa todo actor. Yo todavía busco que lo que hago tenga un sentido. El director es lo fundamental”.

Sobre el método de trabajo y si existe improvisación en sus interpretaciones, De Niro asegura que “siempre hay alguna morcilla. Con cualquier director se puede hacer. Pero para improvisar hay que tener una dirección que seguir, una estructura”. Pacino continúa diciendo que “a veces la improvisación lo puede cambiar todo y hay que tener cuidado cuando no hay tiempo. Cuando ves que algo de guión no va a funcionar, tienes que encontrar otra forma de hacerlo. En una película de hace años encontramos una gran escena que no estaba escrita. En un ensayo puede surgir algo, para ello tenemos una persona que va transcribiendo. Pero la improvisación tiene muchos tentáculos”. Avnet declaró que no tenía problema en permitir que improvisasen: ” lo que les haga trabajar a gusto es lo que vale. En esta película hay tanto implícito sobre esa amistad y mucho viene de la improvisación”.

En cuanto a si es más o difícil recibir ofertas según pasa el tiempo, la respuesta de ambos actores fue más o menos la misma. Pacino aseguró que no notaba una bajada de volumen de trabajo porque nunca ha rodado una gran cantidad de películas, ya que sigue haciendo teatro, que es donde empezó. “Había trabajado 10 ó 15 años antes de hacerme conocido. Entonces hacía mucho teatro y ahora también. No hago tantas películas, aproximadamente una o dos cada dos años. Mientras tanto hago obras de teatro. Esto no ha cambiado tanto con el tiempo. Siempre hay papeles para actores maduros y, si te ponen una buena iluminación, no quedas mal”.

De Niro, sobre la misma pregunta, dice que “cuanto mayor eres, más difícil es conseguir papeles, pero a cambio hay otras cosas. Hubo un periodo en el que empecé a hacer de padre y luego me llegará hacer de abuelo”.

‘Asesinato justo’ está ambientada en Nueva York, pero se rodó principalmente fuera. Pacino se lamenta de que sea así: “Ya no se rueda nada en Nueva York y ahora por cuestiones de impuestos se hace fuera y me gustaría que no fuese así porque me encanta Nueva York”. Sin embargo, Avnet afirma que no es importante: “Nueva York es más que la arquitectura: es personalidad, es voz, etc… Puedes rodar allí y no captarlo. Además, si el tiempo atmosférico va en tu contra, lo vas a pasar mal. Bob y Al son muy neoyorquinos y yo soy de Brooklyn. Si los escuchas, estás oyendo Nueva York y eso es lo crucial. Con circunstancias de producción adversas pueden salir grandes películas”.

‘Asesinato justo’ presenta a un personaje que se toma la justicia por su mano. Y ante la pregunta de si eso le parece correcto, el director, Jon Avnet bromeó diciendo que consideraría justificado matar a algún ejecutivo de una productora. Y ya en serio continuó diciendo que en defensa propia o a gente que hace algo incorrecto como los nazis, sí le parecería legítimo matar.

A Avnet también se le preguntó si la versión en DVD de ‘Asesinato justo’ tendría otro final y él dijo que “si tienen ideas para un final alternativo en DVD, estoy abierto a escuchar sugerencias”.

Como Avnet llevaba una gorra del Real Madrid, hubo preguntas no cinematográficas en la sala y su respuesta fue que “prefiero a Raúl que a Beckham”.