Desde hace unos años, parece que el director Phillip Noyce no es el mismo de siempre, lo cual visto desde cierto punto de vista, es bueno para el espectador. Ya no le interesa demasiado dirigir verdaderos engendros como ‘Sliver’ o ‘El Santo’, aunque entre ambas realizara la entretenida ‘Peligro Inminente’. Desde la maja ‘El Americano Impasible’, aún hoy su mejor película, Noyce se esfuerza por cambiar el tema de sus flms, incluso se ha vuelto más comprometido socialmente hablando. Ahí tenemos ‘Rabbit-Proff Fence’, de cuyo título en español no quiero acordarme, en la que se adentraba en cierto polémico hecho acaecido en Australia a principios de los años 30. Y ahora nos llega ‘Atrapa el Fuego’, con la que pretende meterse de lleno, o de pasada, en el tema del apartheid.

Pero un cambio de tema, o sea, films de acción por films más dramáticos y con más contenido social, no implica que el señor Noyce haya mejorado en sus virtudes como director. De hecho, ‘Atrapa el Fuego’ adolece de todos los defectos que este señor tiene cuando se trata de dirigir una película. Es más, diría que estamos ante uno de sus peores trabajos, con el que además consigue que ciertos elementos, que a priori podríamos considerar interesantes, queden a un muy bajo nivel.

La historia, basada en hechos reales acaecidos a principios de los 80 en Sudáfrica, versa sobre cómo el encargado de una refinería, Patrick Chamusso, que vive feliz con su familia, alejado de toda vida política y de todo lo que tenga que ver con el apartheid, es detenido por un coronel del departamente de Segurida, por ser el principal sospechoso de un sabotaje a la mencionada refinería. Chamusso verá cómo también detienen a su mujer a la cual torturan y humillan para que Chamusso confiese. Al cabo de un tiempo, ambos son puestos en libertad sin cargos. Pero para Chamusso la vergünza ha sido muy grande, y ahora tiene unas ideas totalmente distintas.

A pesar de que sobre el papel, la historia es bastante cruda, la película no llega al final de sus propuestas en ningún momento. El guión está estiradísimo, parece que no avanza y termina mostrándose demasiado blando, en lo que debería de haber sido una película mucho más dura, haberse mojado más. La puesta en escena de Noyce es de telefilm, sin la más mínima personalidad, aunque debo reconocerle que este tío suele estar inspirado cuando realiza tomas aéreas, todas muy bien insertadas en la trama. Evidentemente, esto no llega para hacer una buena película. Y es que la historia flojea por todos lados, a lo que hay que sumar que su arranque se hace eterno, para cambiar de tercio en su segunda mitad, y hacerse de nuevo eterna. Dicho de otra manera, es un soberano aburrimiento. Y si el espectador se siente aburrido, jamás se dejará seducir por una historia, sea cual sea.

Otro de sus puntos flojos es, a mi juicio, las justitas interpretaciones de su pareja protagonista. Por un lado, el a veces sensacional Tim Robbins está poco inexpresivo, se hace un pelín cargante y por momentos da la sensación de que no está concentrado en su papel, pareciendo estar fuera de la película. Además, su personaje tiene mucho baches de descripción, como todo lo relacionado con su familia. A su lado, Derek Luke, actor de color que se pasa primero con cara de bueno todo el rato, y luego con cara de cabreado, sin transmitir ni la más mínima emoción en ninguno de los dos casos. Su personaje, con el que tendríamos que sentirnos identificados, o empatizar con él, nos resulta distante, y nos importa bien poco lo que le pase.

Una película muy floja que no llega a explotar nada del material que tiene entre manos. No nos sirve como film de entretenimiento, tampoco como film de denuncia, y ni siquiera podemos disfrutar de unas buenas interpretaciones. Sólo podemos aburrirnos, y esperar a que la próxima película que se vea nos devuelva la ilusión que otras nos dejaron.

En Blogdecine:

• ‘Atrapa el Fuego (Catch a Fire)’, Phillip Noyce dirige un film político con Tim Robbins

Apocalypto

Dirección: Mel Gibson
Intérpretes: Rudy Youngblood, Dalia Hernandez, Jonathan Brewer, Morris Birdyellowhead, Raoul Trujillo, Gerardo Taracena

Sipnosis: Rodada en lengua maya, está basada en los turbulentos últimos tiempos de la civilización maya. Un hombre se ve arrastrado en un viaje hacia un mundo dominado por el miedo y la opresión, cuando su existencia se ve brutalmente interrumpida por una violenta invasión. Gracias a un giro del destino, y estimulado por el amor a su mujer y su familia, este hombre hará lo imposible por regresar a su hogar y, finalmente, preservar su forma de vida.

A priori: Película que viene acompañada de polémica por la temática de la misma. Dejando a parte eso, y lo violenta que algunos la tildan, arrasará en taquilla. Todo indica que estamos ante una entretenida aventura de dos horas que pone la miel en los labios y no defrauda.

Crítica en blogdecine y entradas sobre Apocalypto.

Bobby

Dirección: Emilio Estevez
Intérpretes: Harry Belafonte, Joy Bryant, Nick Cannon, Emilio Estevez, Laurence Fishburne, Brian Geraghty, Heather Graham, Anthony Hopkins, Helen Hunt, Joshua Jackson, Ashton Kutcher, Shia LaBeouf, Lindsay Lohan, William H. Macy, Demi Moore, Freddy Rodríguez, Martin Sheen, Christian Slater, Sharon Stone, Jacob Vargas, Mary Elizabeth Winstead, Elijah Wood, David Krumholtz

Sinopsis: Recrea en imágenes una de las noches más explosivas y trágicas de la historia de los EE.UU. Siguiendo las evoluciones de 22 personajes ficticios en el Hotel Ambassador la víspera en que el senador Robert F. Kennedy fue asesinado. Mientras, los distintos personajes navegan por el prejuicio, la injusticia, el caos y sus propias vidas complicadas, buscando la última señal de esperanza en el idealismo de Kennedy. Mostrando las diversas experiencias de gente corriente, la película conmemora el espíritu de un hombre extraordinario y sirve como instantánea de aquel momento tan emblemático de la historia.

A priori: Estamos ante una excelente película. Te hace reflexionar y plantearte muchas cosas del pasado, pero muy actuales. Dinero muy bien aprovechado, que aguantará en taquilla mientras funcione el boca a boca del público.

Crítica en blogdecine y entradas sobre Bobby.

Atrapa el fuego

Dirección: Phillip Noyce
Intérpretes: Tim Robbins, Derek Luke, Bonnie Mbuli, Mncedisi Shabangu, Tumisho Masha, Sithembiso Khumalo, Terry Pheto, Michele Burgers, Mpho Lovinga

Sinopsis: Chamusso es un héroe de carne y hueso de la historia reciente del país. Patrick ama tiernamente a su esposa Precious (Bonnie Henna) y a sus dos hijas pequeñas. Tiene un buen trabajo, con el que puede permitirse un coche y ropa buena: es capataz en la refinería Secunda, símbolo de la autosuficiencia de Sudáfrica. Tiene cuidado de no cruzar la línea impuesta a los negros por el apartheid, es totalmente apolítico. Nic Vos (Tim Robbins) es un coronel del Departamento de Seguridad, que detiene a Patrick con la acusación de sabotear la refinería Secunda y detenido en junio de 1980. Patrick no puede declarar abiertamente su coartada, pues esconde un secreto que nada tiene que ver con el terrorismo. Los bóers sólo buscan una confesión, así que encarcelan y torturan a Precious, la esposa de Patrick. Cuando se demuestra que él no podía haberlo hecho, la suelta a la pareja, pero los interrogatorios y las torturas han provocado un afán de venganza en el corazón de Patrick. Ha llegado la hora de que las cosas cambien para Patrick y su familia, y para toda Sudáfrica.

A priori: Tiene el atractivo de tener al gran Tim Robbins, interpretando a alguien completamente opuesto a su forma de pensar. Y por lo que ya os hemos contando, sólo es cuestión de aguantar el inicio, para pasar un rato francamente entretenido.

Las vidas de Celia

Dirección: Antonio Chavarrías
Intérpretes: Najwa Nimri, Luis Tosar, Daniel Giménez Cacho, Aida Folch, Javier Díaz, Álex Casanovas, Ximena Ayala, Nausicaa Bonnin, Joaquín Gómez, Nora Navas, Mentxu Romero

Sinopsis: Al finalizar una noche de verbena, Celia fracasa en su intento de suicidio en la vías del tren. Celia no recuerda ni su intento de suicidio ni los motivos que la llevaron a hacerlo. Tiene el sentimiento de que su persona se ha desdoblado en dos. Esa misma noche y en un lugar próximo, una adolescente es violada y asesinada. Un policía, Miguel Ángel, empezará a investigar el caso de violación y asesinato, lo que le acerca cada vez más al entorno de Celia.

A priori: Siguiente película de Antonio Chavarrías, tras la muy interesante ‘Volverás’. No suele hacer cine fácil de ver, pero si continúa con el camino que emprendió con su anterior obra, estamos ante una película que no defraudará a quien vaya a verla por lo arriesgado de su propuesta, con un muy buen reparto.

Más extraño que la ficción

Dirección: Marc Forster
Intérpretes: Will Ferrell, Maggie Gyllenhaal, Dustin Hoffman, Queen Latifah, Emma Thompson, William Dick, Guy Massey, Martha Espinoza, Christian Stolte, T.J. Jagodowski, Peter Grosz, Ricky Adams, Denise Hughes

Sinopsis: Una mañana, un solitario y normal agente de la Agencia de Impuestos de EE.UU. llamado Harold Crick comienza a escuchar una voz femenina que le narra cada una de sus acciones, pensamientos y sentimientos de una manera detalladamente alarmante. La vida de Harold da un vuelco de 180 grados por esta narración que sólo él puede oír cuando la voz le declara que se encontrará con una inminente muerte, descubriendo que debe encontrar quién está escribiendo su historia y persuadirlo para que cambie el final.

A priori: A pesar de tener a Will Ferrell, el hecho de que Marc Foster sea el director (Monster Ball y Descubriendo nunca jamás), da un amplio margen de confianza. En una obra que en principio ha gustado bastante.

De profundis

Dirección: Miguelanxo Prado

Sinopsis: Había una vez una casa en el medio del mar, donde una mujer esperaba tocando un violonchelo melancólico… Aguardaba a su amado, un pintor que siempre quiso ser marinero para navegar entre las medusas, las estrellas de mar y los peces de mil colores que soñaba en sus cuadros. Su fascinación le llevó a emprender un viaje en el que descubrir la emocionante belleza y los misterios de las profundidades, pero tras el que ninguno de los dos sabía si algún día podrían volver a encontrarse.

A priori: Película de animación española. Se trata de una rareza, realizada artesalmente y que apabulla con sus imágenes. Le costará mantenerse en cartelera, al tratarse de una obra minoritaria (poco más puedo decir).

También se estrenan ‘Ekipo Ja’ (para echarse a temblar, y lo peor es que tendrá su tirón en taquilla), ‘Un buda’ y la francesa ‘Aquellos días felices’.

Hoy se esterna ‘Atrapa el fuego (Catch a fire)’, que cuenta la historia real de Patrick Chamusso (Derek Luke), un combatiente que luchó contra el Apartheid a principios de los ochenta, una época dura y turbulenta en la historia de Sudáfrica. Tim Robbins es el antagonista y Phillip Noyce dirige.

Chamusso es un héroe de carne y hueso de la historia reciente del país. Patrick ama tiernamente a su esposa Precious (Bonnie Henna) y a sus dos hijas pequeñas. Tiene un buen trabajo, con el que puede permitirse un coche y ropa buena: es capataz en la refinería Secunda, símbolo de la autosuficiencia de Sudáfrica. Tiene cuidado de no cruzar la línea impuesta a los negros por el apartheid, es totalmente apolítico. Nic Vos (Tim Robbins) es un coronel del Departamento de Seguridad, que detiene a Patrick con la acusación de sabotear la refinería Secunda y detenido en junio de 1980. Patrick no puede declarar abiertamente su coartada, pues esconde un secreto que nada tiene que ver con el terrorismo. Los bóers sólo buscan una confesión, así que encarcelan y torturan a Precious, la esposa de Patrick. Cuando se demuestra que él no podía haberlo hecho, la suelta a la pareja, pero los interrogatorios y las torturas han provocado un afán de venganza en el corazón de Patrick. Ha llegado la hora de que las cosas cambien para Patrick y su familia, y para toda Sudáfrica.

A través de la historia de este hombre, la película nos cuenta un momento de la política de Sudáfrica muy importante para aquel país y un paso adelante para la humanidad. Momento que muchos de nosotros ya hemos vivido, pues no es, por desgracia, tan lejano en el tiempo, como cabría pensar. ‘Atrapa el fuego’ es una película muy politizada, un film un tanto panfletario, además de que se trata de un biopic. Como tal, tiene algunas características concretas, no necesariamente negativas, pero sí muy habituales en este tipo de cine. Los mensajes abundan a lo largo de los diálogos, se glorifica a unos personajes y se condena a otros y todo está orientado a ofrecer una tesis clara e indiscutible. Sin decir que esto esté mal, simplemente lo señalo, pues creo que son las características más destacables del film.

En cuanto a su estructura, la película se distribuye de forma extraña. Tiene un larguísimo planteamiento y luego está seguida de otro bloque que también funciona como inicio. El detonante se da mucho más adelante. Para que esto se comprenda mejor, diré que lo que está relatado en la sinopsis de más arriba no es únicamente el principio de la película, sino más de la mitad. Por lo tanto, se puede hacer un tanto pesada en su comienzo. Pero, una vez se desencadenan los acontecimientos que siguen, ‘Atrapa el fuego’ ya nos atrapa y se ve con interés y ni siquiera es demasiado larga, son 98 minutos.

El atractivo comercial de la película es el actor Tim Robbins, que siempre está involucrado en cuestiones políticas. Como sabemos, estuvo presente en Madrid para inaugurar el Festival Internacional de Cine Solidario. Entre sus intervenciones anteriores se cuentan: ‘Zathura: Una aventura espacial‘, ‘La vida secreta de las palabras‘, ‘La guerra de los mundos‘, ‘Código 46‘, ‘Mystic river‘, ‘La verdad sobre Charlie‘, ‘Human nature‘, ‘Alta fidelidad‘, ‘Misión a Marte‘... Por supuesto, su actuación en ‘Atrapa el fuego’ es buena, aunque su papel es demasiado pequeño como para que llame especialmente la atención, pues el protagonista absoluto es Derek Luke, que hace un buen papel. Volviendo a Robbins: debido a las convicciones que sabemos que tiene, se le nota demasiado que está interpretando un papel de alguien que él sabe que es malo y en ocasiones podemos ver que no está del todo convencido.

El otro gancho de la película podría ser su director Phillip Noyce, aunque en mi opinión su filmografía no habla demasiado bien de él: ‘El americano impasible’, ‘Juego de patriotas’, ‘El coleccionista de huesos’, ‘Peligro inminente’, etc… Por lo que se dice, Noyce podría estar fuera de la saga de Jack Ryan.

La banda sonora también es interesante, con abundancia de temas de Bob Marley. Es precisamente de uno de sus discos de donde se ha tomado el título original de la película: ‘Catch a fire’.

En esta web podemos conocer más sobre el film y aquí se puede ver el trailer.

Madrid acogerá entre los días 15 y 21 de enero de 2007 el Festival Internacional de Cine Solidario, que se enmarca dentro del evento “Oportunidades para el Mundo”, que el Ayuntamiento de Madrid organiza desde el pasado mes de junio. El festival se inaugurará con la proyección de ‘Atrapa el fuego’ (‘Catch a Fire’), de Phillip Noyce, cuyo trailer se puede ver en este vínculo, y la presencia destacada en la gala inaugural de su protagonista Tim Robbins.

Actualización: CRÍTICA DE ‘ATRAPA EL FUEGO (CATCH A FIRE)’

Los horarios y la programación completa se pueden consultar een los respectivos enlaces.

Las otras películas incluidas en la Sección Oficial a concurso son:

• ‘Las vidas de Celia’, de Antonio Chavarrías, protagonizada por Najwa Nimri, Luis Tosar, Daniel Giménez-Cacho, Aida Folch, Alex Casanovas y Menchu Romero. Aquí se pueden ver el trailer y otros datos sobre el film.

• ‘Al otro lado’, de Gustavo Loza (Méjico)

• ‘Masala’, de Salvador Calvo (España)

• ‘Nordeste’, de Juan Solanas (Francia, España, Bélgica, Argentina)

• ‘Las mantenidas sin sueños’, de Martín Desalvo, Vera Fogwill (España, Argentina)

• ‘Days of Glory’, de Rachid Bouchareb (Francia, Marruecos, Argelia, Bélgica)

• ‘Shoot the messenger’, de Ngozi Onwurah (Reino Unido)

• ‘Offside’, de Jafar Panahi (Irán)

• ‘Después de la boda’, de Susanne Bier (Dinamarca)

• ‘Hana’, de Hirokazu Kore-eda (Japón)

• ‘The Namesake’, de Mira Nair (Estados Unidos)

• ‘Venus’, de Roger Michell (Reino Unido)

• ‘Love for Share’, de Nia Dinata (Indonesia)

El Festival agrupará diversas actividades, entre las que destaca una sección oficial a concurso, centrada en “los más altos valores humanos a través de proyecciones que pongan de manifiesto las distintas situaciones sociales y culturales de nuestro entorno”, que son, según sus organizadores, los valores que el festival quiere difundir y que constará de 12 largometrajes de ficción.

Habrá también una sección paralela, denominada ‘Madrid Abierta’, con películas que tocarán tangencialmente estos temas pero que, por su especial interés, han sido incluidas por la organización.

Entre las actividades previstas, se organizará un taller de realización de cortometrajes, que serán rodados durante el transcurso del certamen: varios equipos rodarán, montarán y exhibirán, a lo largo de la semana con Madrid como plató.

La muestra se celebrará en el cine Palafox y el Palacio de Congresos de Madrid.

El festival se completará con varias exposiciones fotográficas, como la de la colección de Andrés Padrón, titulada Silencio, se rueda; la de Josep María Queraltó, con piezas únicas en su género, como el proyector de los hermanos Lumire o el de Thomas Alba Edison; y otra de Alejandro Echegoyen, fotógrafo de dilatada experiencia en el mundo del cine, que reúne a muchos de los grandes actores de todos los tiempos en su paso por Madrid.

La muestra contará con un taller de cine para niños, de martes a viernes y, además, el jueves 18, tendrá lugar la Gala de los Premios GATO, donde quienes están delante de la cámara reconocerán la labor profesional de quienes se encuentran detrás de la misma. Se entregarán los premios CEC, del Círculo de Escritores Cinematográficos.

Vía: Cine y Tele