‘¿Qué les pasa a los hombres?’ es el título español que se ha dado a ‘He’s just not that into you’, que significa “lo que pasa es que no está tan interesado en ti” o “es que no le gustas tanto”, en plan más coloquial. Lo grande de esta película, que se estrena el 4 de septiembre, es su reparto, ya que cuenta con muchos nombres importantes: Ben Affleck, Jennifer Aniston, Drew Barrymore, Jennifer Connelly, Kevin Connolly, Bradley Cooper, Ginnifer Goodwin, Scarlett Johansson, Justin Long y Kris Kristofferson.

Se trata de un film multi-historia, dirigido por Ken Kwapis, en el que se cuentan varias situaciones de amor y desamor y de lo que hay entre medias de esas dos cosas: la pareja estable. Más allá del atractivo elenco y del chiste que sale en el tráiler, poco puede aportar el film, pues incluso aunque no esperemos que nos sorprenda con nada novedoso, ni como distracción tonta o como emoción facilona cumple demasiado bien.

Siempre ocurre con las películas que intercalan varias tramas que unas interesan más que otras. De aquí, aquella que interpretan Ginnifer Goodwin y Justin Long es la única que se puede disfrutar como una comedia romántica. Las demás probablemente se introdujeron como relleno y son menos sugestivas que la principal.

¿Qué les pasa a los guionistas? Abby Kohn y Marc Silverstein se han basado en el libro de Greg Behrendt y Liz Tuccillo para escribir este libreto que no tiene nada que aportar, salvo unas lecciones sobre cómo darse cuenta de que la persona que te gusta no está interesada en ti que cualquiera que no salga del parvulario ya puede conocer por sí misma. A diferencia de ‘Pagafantas’, esa película que para muchos era de terror y que mostraba crudos aspectos de la realidad a quien aún no quería verlos, lo que aquí se descubre son verdades que cualquiera que desee quitarse la venda de los ojos en seguida percibirá.

Para trasladar los consejos del librito al formato cinematográfico, se han puesto en boca de uno de los personajes: el interpretado por Justin Long. Esto, en principio, no es una mala solución para resolver el problema de encajar en una historia de ficción una sarta de consignas. Lo que pasa es que no se ha disimulado bien y se hace demasiado patente que ese chico no es un personaje, sino la voz de la razón, que nos va explicando lo que ya deberíamos ver por nosotros mismos en acciones y poniendo en palabras no disimuladas todo el subtexto del film.

¿Qué les pasa a los personajes? Un personaje que tiene más razón que ninguno de los demás no suele dar buen resultado. A pesar de eso, nos identificamos mejor con este sabelotodo que interpreta Long, que con el personaje de quien de verdad debería invitar a la identificación, es decir: el de Ginnifer Goodwin, protagonista de la película. Esta chica es tan inocente, que la única reacción que provoca es la desazón y ganas de que reaccione. Por mucho que se diga que esta película es para mujeres, es mucho más fácil ponerse del lado de cualquiera de los personajes masculinos que de los femeninos.

¿Qué nos pasa a las mujeres? El film no analiza los problemas de los hombres con respecto a la pareja, sino los de las mujeres, por ello, el título español, aunque refleje lo que ellas se preguntan, no es el más acertado. Todos los personajes femeninos de esta película piensan igual y tienen las mismas obsesiones sobre las relaciones amorosas. La ventaja que podría tener la historia múltiple es ofrecer diferentes puntos de vista sobre un mismo asunto. Por ello, se podría aplicar el tópico de que las mujeres lo único que desean es casarse a algunas y otras, no. Si una obra presenta un único individuo de un grupo social y dice que es de una manera diferente, no tenemos por qué tomarlo como análisis y conclusión sobre ese grupo. Sin embargo, cuando presenta a varios especímenes y de todos dice lo mismo, no podemos evitar concluir que ésa es la imagen que tiene y quiere transmitir sobre todos los individuos de ese grupo.

¿Qué les pasa a los espectadores? Les pasará que acabarán viendo esta película porque se dejarán seducir por la presencia de tantos intérpretes famosos. Este aspecto no les decepcionará, ya que todos interpretan muy bien sus papeles. Si no son demasiado exigentes, podrán pasarlo medianamente bien, pero no porque se trate de un film comercial que no satisface a los intelectuales, sino porque, dentro de sus pretensiones cómicas y ligeras, podría haber estado mejor.

Más información en Blogdecine sobre ‘Qué les pasa a los hombres’

Mi puntuación:

Hace más de un año, hablábamos de ‘Extract’ cuando se trataba únicamente de un proyecto. Mike Judge, famoso por ‘Beavis y Butt-Head’ o ‘Trabajo basura’, dirige a Jason Bateman, Ben Affleck, Mila Kunis, J.K. Simmons y Kristen Wiig en esta comedia sobre el dueño de un fábrica de extractos de plantas al que se le viene el mundo abajo, tanto en casa como en el trabajo.

El reparto y el director prometen bastante, aunque los adelantos que salen de la película no tienen el buen aspecto que esperaba: los chistes parecen muy obvios e infantiles. Pero habrá que ver el film entero para descubrir si el interés está en el desarrollo de los personajes y en sus historias particulares.

A continuación se puede ver un tráiler, un extracto de ‘Extract’ y otros carteles.

La campaña promocional de la película consiste en una serie de carteles, que podéis ver en la galería de más abajo. Cada uno de ellos contiene un chiste o juego de palabras que difícilmente se puede traducir. Por ejemplo, el de las nueces reza: “Una comedia que te golpea donde duele” y esto se explica con que en inglés se llama coloquialmente “nuts” (“nueces”) a dos determinadas partes de la anatomía masculina. Como se ve en el trailer, uno de los personajes pierde una de sus “nueces” en un accidente laboral.

En EE. UU. la película se estrenará el 3 de diciembre, 4 de septiembre para coincidir con la celebración del día del trabajo. En España aún no se ha anunciado una fecha de estreno ni un título.

Más información en Blogdecine sobre ‘Extract’.

Vía | IMDB.

Carteles promocionales de ‘Extract’

(Haz clic en una imagen para ampliarla)

Woody Allen acaba de comenzar el rodaje de su nueva película en Londres, y aprovecha una entrevista para soltar otra de sus típicas perlas:

Rodar películas es como hacer el amor: uno se mete en el asunto esperanzado y generalmente acaba decepcionado.

Jaume Collet-Serra se fue de España a Estados Unidos y ya lleva tres películas (la última, ‘Orphan’, de próximo estreno). Aquí sabe que no habría podido, y añade:

El cine español podría arrasar como el deporte, pero no tiene industria. Hay mucho talento, das una patada a una piedra y te salen 40 personas muy válidas, pero los recursos que se aportan no son acordes a los valores que existen.

Michael Douglas se refiera a su padre, el mítico Kirk Douglas, en una entrevista con motivo del estreno del remake de la película ‘Más allá de la duda’:

El mejor consejo de mi padre fue: “Un día tus hijos se marcharán y quien estará contigo es tu pareja. Cuídala y gasta tu energía en ella”.

El director Eliseo Subiela expone por qué el público debería ver su película ‘No mires para abajo’, que se ha estrenado hoy:

Para aprender a hacer el amor como Dios manda.

Justin Long, uno de los protagonistas de ‘Arrástrame al infierno’, nos aclara cómo es el director Sam Raimi:

Es el más dulce del mundo, pero con la mente más retorcida. De los que disfruta poniendo su muñeco en el microondas para ver cómo se derrite.

El director Steven Soderbergh adelanta su adiós:

He tenido esta sensación desde hace años. Tengo una lista de cosas que quiero hacer (que espero poder hacer) y una vez que esté todo acabado, quizá simplemente desaparezca.

Sadrac González y Sonia Escolano han dirigido ‘Myna se va’, que dicen que contiene el plano secuencia más largo de la historia del cine español (33 minutos de agresiones sexuales sufridas por la protagonista). Sobre los gustos del público y lo que es comercial, el primero suelta esto:

A los españoles les encanta el cine estadounidense y en los Estados Unidos gusta el cine que se hace fuera

Daniel Benmayor ha debutado en el largometraje con ‘Paintball’ (un completo fracaso de taquilla) y ante la pregunta de si se ha pasado con la violencia, responde:

Hay más violencia en el telediario que en mi película.

Dicen que los tatuajes molan, pero a menudo crean problemas imprevistos. Ojo a las palabras del aspirante a actor Curtis Jackson, más conocido como el rapero “50 Cent”:

Me he quitado algunos tatuajes porque, si había que estar a las seis en punto en el set de rodaje, yo tenía que estar allí a las dos de la madrugada. Tenía que pasar por cuatro horas de maquillaje antes de ir y hacer mi papel.

Ben Affleck ha hablado (ha roto su silencio, que dirían en esos vomitivos programas del corazón) sobre su famosa etapa con Jennifer Lopez, calificándola (a la etapa) de negativa para su carrera y para sí mismo, culpando sobre todo a los medios, aunque también reconoce que se equivocó tomando ese camino. ¿Y ahora qué tal?

Mi trabajo ya no es tan importante. Decir que tener una familia ha cambiado mi vida es un cliché. Pero es cierto, ha recompuesto mi vida y me ha hecho verlo todo más claro.

PD: Un consejo de Woody si vas a hacer un casting: “[Evitar a las] actrices que se encuentran muy seguras de sí mismas. Ante ese tipo de gente hay que tener siempre mucho cuidado”.

Vía | Adn, Clarín, Elperiódico, ElPaís, Worstpreviews, Eitb

‘La sombra del poder’ es el título con el que se ha estrenado aquí ‘State of Play’, adaptación norteamericana de una miniserie británica de la BBC. El encargado de llevar a cabo la tarea ha sido el realizador Kevin Macdonald, ganador de un Oscar por el documental ‘One Day in September’ y del que ya habíamos podido ver una primera película de ficción, ‘El último rey de Escocia’ (curiosamente, con James McAvoy, uno de los protagonistas de la citada serie de la BBC). Macdonald tenía a su disposición un material verdaderamente interesante, explosivo incluso, y sobre todo, forrado de éxito. Sólo necesitaba no dejarse llevar por el entusiasmo, tampoco darle un aire moderno a la realización, sólo centrarse en las dos mejores armas de la obra: la trama y los dos personajes principales.

Dos personajes que son Steven Collins y Cal McCaffrey, viejos amigos, distanciados en el presente por un episodio pasado del que no quieren hablar, por lo que el espectador deberá averiguarlo (si quiere) a partir de pistas, nada sutiles dicho sea de paso, que van dejando tanto ellos como el tercer elemento de la ecuación. Pero el tiempo pasa y la amistad vuelve a salir a flote, como suele pasar, en tiempos difíciles para uno de ellos. Steven, prometedor y atrevido congresista, lo tenía todo en sus manos y estaba a un paso del cielo, pero su ayudante, con la que mantenía un romance, muere en extrañas circunstancias, y tanto su carrera como su vida personal se tambalean. Así acude a Cal, periodista, de los de antes, en busca de ayuda.

Sin embargo, antes de mostrarnos la relación entre ambos, antes incluso de que nos los hayan presentado debidamente, comienza tratando de captar la atención del público que ha ido al cine buscando un thriller de acción. De este modo, Kevin Macdonald nos presenta una nerviosa secuencia donde un tipo huye de otro, aparentemente porque lleva una maleta con información que vale su peso en oro. Como es de esperar, porque si no, el plano del tipo escondido no duraría tanto, el perseguidor encuentra a su víctima y lo ejecuta (cosa que aparece en el tráiler, además). Cuando el asesino piensa que lo ha solucionado todo, otra persona pasa por allí por casualidad, y antes de que pueda huir y ponerse a salvo, recibe también un par de impactos en la espalda. Más gente aparece y entonces el ejecutor debe huir.

Como suele ocurrir cuando algo se hace deprisa y de forma chapucera, quedan más cabos sueltos que atados. Por un lado, tenemos que el segundo tipo que aparece no está muerto, ha sido ingresado y pronto podrá hablar, dando una descripción del asesino, y por otro, la cámara nos revela que había otra persona escondida en el lugar de los hechos, alguien que aparecerá más tarde para dar importantes detalles del caso al protagonista, ayudándole a progresar en su investigación. Pero aquí no acaba la cosa. Por si el espectador no tuviera ya suficiente con todo este desaguisado, resulta que hay otra muerte más. Una chica parece estar esperando para subirse al metro, pero acaba debajo de él. ¿Suicidio, asesinato? En cualquier caso, otro cadáver más, otro asunto más a resolver. Antes de que podamos acomodarnos en el asiento, ‘La sombra del poder’ nos impacta en pleno rostro.

No he tenido la suerte de ver la serie original que se adapta aquí, pero creo que no me equivoco demasiado si la culpo de la complicada trama, de todos los giros y sorpresas, del ritmo endiablado de la historia, y también de la variedad de cuidados personajes que pueblan este apasionante mundo de ficción. Porque ya sabemos que esta pobre y caótica realidad en la que gastamos nuestro tiempo no tiene nada que ver con esta película, pero es inevitable que la magia del séptimo arte nos atrape y nos haga sentir dentro de un espectáculo orquestado con la única finalidad de entretenernos durante el rato que las luces de la sala permanecen apagadas; con el propósito de que, mientras la película pasa por nuestras retinas, creamos que lo que ahí sucede es tan real como lo que hay fuera del templo.

Y claro que hay hechos increíbles, claro que vemos a actores conocidos en lugar de a personas de carne y hueso (más aburridos, menos ingeniosos), pero es que a veces, muchas veces, la realidad es una completa plasta aburrida y sosa, donde no ocurre nada que atrape nuestra atención durante más de unos segundos, el tiempo de descubrir que no pasa nada, que sólo ha sido el ruido de un cajón o el vuelo de una paloma. Lo que quiero decir es que resulta, al menos para mí, fascinante el modo en el que ‘La sombra del poder’ nos presenta el mundo, especialmente la profesión de periodista; de haber visto esta película siendo un niño, posiblemente habría emular a Cal en su implacable búsqueda de la verdad. Y es que aunque la película no nos la presenta como una profesión fácil, carente de conflictos casi insalvables, esto no hace más que realzar la figura del periodista. Pero ojo, sólo del verdadero, valiente y honesto periodista. Es el héroe aquí, el centro de nuestras miradas, y gracias a un fantástico Russell Crowe, Cal se convierte en un personaje doblemente interesante (esto no va con segundas).

Si bien Crowe vuelve a bordar otro personaje (y ya van unos cuantos), aportando luz y calidad a la película, no ocurre lo mismo con el actor que encarna al congresista, un personaje que parece que podía dar mucho más juego de lo que se ve en ‘La sombra del poder’. Es entonces cuando toca lamentarse de que Edward Norton abandonara la producción y dejara su puesto a Ben Affleck, un hombre que ha demostrado tener más talento detrás de las cámaras que delante; ahí tenemos ‘Adiós pequeña, adiós’, su estupendo debut. No obstante, soy de los que creen que el actor no es tan malo como lo pintan, pero sí que se mete a interpretar papeles con los que no sabe desenvolverse demasiado bien. Es el caso de este Steven Collins. Affleck lo intenta, pero no consigue hacer creíble a su personaje, todo lo contrario que Cal, al que Crowe encarna de forma pasmosa. Le da vida, y el espectador se convence de que el periodista no puede ser de otra forma, que es así y tiene el rostro de Crowe por pura casualidad.

Cabe destacar también la enriquecedora presencia de actores como Jason Bateman, Helen Mirren, Rachel McAdams, Robin Wright Penn, Viola Davis y Jeff Daniels en papeles secundarios, y aunque unos están más acertados que otros (por ejemplo, creo que Bateman está genial y Mirren muy desaprovechada), en general contribuyen a dar más energía al conjunto. Un conjunto al que le encuentro pocas pegas, al margen de lo ya dicho sobre Affleck, y de un final demasiado rocambolesco (en la serie quedaría bien, pero aquí sobra, alargando la película innecesariamente), puesto que creo que cumple con su principal objetivo de entretener durante todo su metraje, sin que uno se despegue de la pantalla, ni se le pase por la cabeza que han vuelto a darle gato por liebre. ‘La sombra del poder’ es un estupendo thriller de intriga con una historia muy bien trenzada que nos devuelve el mejor cine palomitero, ese que Hollywood, cuando quiere, hace como nadie.

Otras críticas en Blogdecine:

‘La sombra del poder’, periodismo y conspiraciones

‘La sombra del poder’, un denso thriller político y periodístico

‘La sombra del poder’ está obteniendo unas excelentes recaudaciones en nuestro país. Russell Crowe y un argumento interesante son sus principales bazas de cara al gran público, hambriento de encontrar, en estos días, un film con una trama que le tenga pegado a la butaca hasta el final. Cuando salí del cine de ver la nueva película de Kevin Macdonald supe enseguida que el espectador quedaría encantado con ‘La sombra del poder’ (otro título tipical spanish, en este caso para ‘State of Play’, ¿no se cansarán nunca?).

‘La sombra del poder’ es la adaptación cinematográfica de la miniserie de la BBC ‘State of Play’, y que visto lo visto habrá que echarle un vistazo para comprobar si es tan buen como dicen. La película estuvo en la cartera de directores como Edward Zwick, y en cuanto a los actores, en principio la pareja protagonista debía ser Brad Pitt y Edward Norton. A Norton le sustituyó Ben Affleck (salimos perdiendo), y a Pitt Crowe (salimos ganando). Incluso el papel de Helen Mirren era para Bill Nighy, que hacía lo propio en la miniserie, pero en una acertada decisión se le cambió el sexo al personaje.

‘La sombra del poder’ da inicio cuando la ayudante de un prometedor congresista aparece muerta. A raíz de este suceso, ciertos secretos empiezan a airearse, lo cual no le viene nada bien al político, quien afortunadamente tiene como mejor amigo a uno de los mejores periodistas de la ciudad. Éste, con la ayuda de una novata, se encargará del caso, que es todo un notición. Poco a poco irán descubriendo las causas de la muerte, y una conspiración a nivel nacional, en la que hay en juego miles de millones de dólares. La lucha por la verdad ha comenzado.

‘La sombra del poder’ va en la línea de esos thrillers periodísticos tan de moda en la década de los 70, encabezados, cómo no, por una de las películas más recordadas de este subgénero, ‘Todos los hombres del presidente’ (sobre la que os dije que hablaría y no me olvido; el tiempo, que no tengo el suficiente), aunque sin la profundidad de aquélla. Lo cierto es que el film, en el que Kevin Macdonad demuestra saber qué es el ritmo en una película, se debate entre retratar la vida frenética del periodista, y parecer un efectivo thriller con malos no tan malos, y buenos no tan buenos. Sin profundizar en ninguna de las dos cosas, ‘La sombra del poder’ termina siendo un entretenidísimo film que ante todo busca que el espectador se evada del mundo real durante dos horas, cosa que consigue con creces. Y debería ser suficiente.

Macdonald, que me aburrió con ‘El último rey de Escocia’ (dejando a un lado la imponente interpretación de Forest Whitaker) filma con nervio, su cámara se enamora de lo narrado, y se nota que el material que tiene entre manos es muy aprovechable. El dinámico montaje de Justine Wright es el principal protagonista de la película, y en cierto modo recuerda al de ‘El jurado’ de Gary Fleder, película con la que ‘La sombra del poder’ guarda similitudes, sobre todo en lo concerniente el ritmo, sin duda uno de los aspectos más difíciles de conseguir en un film. Encontrar el ritmo adecuado a una determinada historia es hacer la mitad del trabajo, aunque esto suene a exageración.

La labor de los actores no se queda atrás, con una sola excepción: Ben Affleck. Lo de este tío es de juzgado de guardia. Su personaje pasa por varios estados de ánimo a lo largo de la película, y Affleck no es capaz de expresar ni lo más mínimo poniendo siempre la misma cara de palo en todas las secuencias. Da igual que tenga que sufrir por una muerte, o enfadarse o reírse, simplemente no transmite. Todo lo contrario que ese monstruo de la actuación llamado Russell Crowe, que hace que interpretar cualquier tipo de personaje parezca la cosa más fácil del mundo. Bien acompañado por Rachel McAdams, actriz que debería tener mejor suerte, y Helen Mirren, demostrando toda su veteranía. Hasta Jason Bateman, que suele un actor bastante mediocre, da aquí lo mejor de sí mismo dando vida a un despreciable relaciones públicas en una de las escenas clave de la película.

Sin embargo, no todo es bueno en ‘La sombra del poder’. Además de la penosa interpretación de Ben Affleck (cada vez que pienso lo que hubiera sido capaz de hacer Edward Norton con este personaje…), y de la superficialidad que vierte sobre el periodismo de verdad (hasta para ello ningunean a los tan de moda blogs, metiéndolos injustamente a todos en el mismo saco, algo que no necesitaban hacer), los guionistas (entre los que se encuentra el ahora reputado Tony Gilroy) cometen el error de darle a la historia un giro final, a todas luces sorprendente, pero totalmente efectista y forzado. Con ello (se descubre la identidad del verdadero malo de todo el embrollo, la verdad al fin y al cabo que es lo que busca el buen periodismo) se tira por tierra uno de los puntos más interesantes de la trama, aquél en el que se denuncia el uso de mercenarios en las guerras en las que los USA meten sus narices, quedando todo ello diluido en pos de un mayor sensacionalismo cinematográfico.

Otra crítica en Blogdecine:

• ‘La sombra del poder’, un denso thriller político y periodístico

‘La sombra del poder’ (‘State of Play’) es la adaptación de una miniserie de la BBC en la que Kevin Macdonald cuenta cómo Cal McAffrey (Russell Crowe), un periodista de la vieja escuela, que trabaja para un diario en crisis, cubre la noticia de un extraño tiroteo en el que ha muerto un ladronzuelo de bolsos y ha quedado en coma un repartidor de pizzas. Della Frye (Rachel McAdams), una joven encargada del blog del Capitolio, en la sección en línea de la publicación, da cobertura a un posible escándalo: el congresista Stephen Collins (Ben Affleck), casado, ha llorado ante las cámaras tras la muerte de una de sus ayudantes, por lo que todo el país sospecha que haya habido adulterio. Della le pregunta a Cal qué sabe del asunto, ya que Collins y él fueron compañeros de habitación en la Universidad.

El guión, que firman Matthew Michael Carnahan, Tony Gilroy y Billy Ray, concentra los seis capítulos de la serie y es ésa probablemente la razón de que ‘La sombra del poder’ sea una de las películas más intensas que he visto en mucho tiempo. La trama es muy atrayente y está llena de grandes ideas, además de que la forma en la que se dosifica la información es muy inteligente. No significa que no haya algún giro que se pueda anticipar, pero ocurren tantas cosas distintas y con tanta velocidad, que eso no influye negativamente. Lo que es más importante: la película es muy densa, pero en ningún momento se ve confusa ni da la sensación de eludir temas. El tratamiento de los personajes está a la altura de las intrigas políticas que se investigan, por lo que no hay un solo aspecto que se pueda reprochar al contenido de la película.

En cuanto al continente, ‘La sombra del poder’ tiene un montaje magnífico que le confiere un ritmo trepidante. Esas dos horas y cuarto que dura son necesarias y no se hacen pesadas. El estilo de rodaje de Macdonald nos aporta una película grandiosa, importante, con planos cenitales de bella composición y algún momento de cámara en mano que no molesta. La dirección de actores es buena y entre los méritos del cineasta también se puede mencionar la capacidad para crear tensión en más de una ocasión.

Son más que claras las referencias como ‘Todos los hombres del presidente’ o quizá ‘Zodiac’, aunque con respecto a la de Fincher, que a mí me gustó, habría que tranquilizar a los lectores que la encontraron aburrida diciendo que no les va a pasar lo mismo con ‘La sombra del poder’. La de Pakula presentaba su crítica al momento político, pero por encima de eso, hacía una loa a la figura del periodista que la elevaba casi a la categoría de héroe. En una época en la que se cuestiona el futuro (y casi el presente) de la prensa en papel, Macdonald recupera a ese denostado cuarto poder volviendo a presentar a los reporteros como los verdaderos salvadores de la patria, sin por ello omitir del todo las disquisiciones morales que su labor pueda conllevar.

Como ya anunciamos, durante la preproducción de ‘La sombra del poder’ se dieron varios cambios de reparto. El personaje de Affleck en un principio lo iba a hacer Edward Norton, mientras el de Crowe le correspondía a Brad Pitt. Con el primero de los cambios hemos salido claramente perdiendo, pero en el segundo caso se agradece la modificación, ya que el neozelandés es mucho más adecuado para el personaje. Affleck, además de que es un actor algo hierático y que se percibe artificial cuando intenta expresar emociones, resulta demasiado joven para el papel o, por lo menos, demasiado joven para su esposa y para su mejor amigo. Por lo tanto, es la parte más floja de una película que, por lo demás, es impecable. Crowe encarna a un personaje muy matizado –es decir: con virtudes y defectos—, que es la columna vertebral de la película, y lo hace sin tacha.

De Rachel McAdams se podría decir que abusa de los ojos de cordero, pero ya que lo menciona un personaje en un diálogo, concedemos que será parte de la interpretación de su Della. Lo difícil para ella era darle la réplica al veterano Crowe y lo consigue sin problemas. Robin Wright Penn es lo que tiene que ser, es decir, una especie de adorno o de figura: su actuación consiste en poco, pero es que el propio personaje está interpretando también esa figura de florero que son las esposas de los políticos que sirven únicamente para comparecer y recibir elogios o críticas. Completan el reparto grandes nombres con pequeños papeles, como Helen Mirren, quien interpreta a una carismática directora del periódico; Jason Bateman, como un testigo clave; Jeff Daniels, en la piel de un político importante, o Viola Davis, como forense que aparece en una sola escena. Todos ellos están grandiosos y, aunque su presencia sea breve, confieren una gran importancia al film.

Estoy segura de que la serie ‘State of Play’, creada por Paul Abbott y dirigida por David Yates, será la que aporte las ideas al film, lo cual confirma lo que ya venía pensando desde hace un tiempo: los productos con contenido interesante se hacen hoy en día con más frecuencia para televisión que para cine. Quienes han visto la miniserie antes que la película se han sentido defraudados, pero ya que mi aproximación ha sido la contraria, he disfrutado el film con una sensación de entretenimiento y enganche que hacía tiempo que no tenía en una sala de cine. Ahora veré la serie y comprobaré si me gusta tanto o más.

Más información en Blogdecine sobre ‘La sombra del poder’.

Mi puntuación:

El próximo viernes llega a nuestras pantallas una película a priori muy interesante, ‘State of Play’, que en España tiene el excepcional título de ‘La sombra del poder’ (bueno, podría ser peor… supongo). Aquí os dejo el último tráiler (en inglés), así como el cartel y el avance en español.

Dirigida por Kevin MacDonald (‘El último rey de Escocia’), la película adapta una miniserie de televisión de la BBC que gira en torno a la investigación de un asesinato. La cosa se complica cuando se descubre que el cadáver es el de la amante de un prometedor congresista, lo que no sólo podría afectar a su carrera, sino que puede suponer que la mujer murió porque éste le reveló información demasiado confidencial. Un periodista tratará de descubrir la verdad, pero su amistad con el joven político complica las cosas…

Russell Crowe, Ben Affleck, Helen Mirren, Jason Bateman, Rachel McAdams, Jeff Daniels y Robin Wright Penn son los principales integrantes de un reparto de lujo, la razón por la que no pienso perderme esta película (en realidad, con Crowe y Mirren ya bastaba, menudo par de actorazos).

A continuación, el trailer para España, un poco más largo, por lo que cuenta bastante más de lo necesario (no entiendo por qué se muestra la cara del asesino de esta forma, la verdad), cuidado.

PD: La serie original estaba dirigida por David Yates y protagonizada por David Morrissey, John Simm, Bill Nighy, Kelly McDonald y James McAvoy.

Vía | eCartelera

Aquí tenéis el póster, poco inspirado, la verdad, de ‘State of Play’, la nueva película de Kevin Macdonald, director que hace un par de años le hizo ganar un merecido Oscar a Forest Whitaker por la floja ‘El último rey de Escocia’. Ahora ha reunido un reparto de campanillas: Russell Crowe, Ben Affleck, Rachel McAdams, Helen Mirren, Viola Davis, Jason Bateman, Robin Wright Penn y Jeff Daniels.

‘State of Play’ es la adaptación cinematográfica de la miniserie de televisión británica de idéntico título. En ella se narra la investigación de la muerte de una mujer vinculada a un joven y prometedor congresista. Vamos, que se lo tiraba. Si no hay cambios de última hora, ‘State of Play’ llegará a nuestras pantallas el próximo 17 de Abril.

Vía | Impawards

Russell Crowe, Ben Affleck, Helen Mirren, Robin Wright Penn, Jeff Daniels, Jason Bateman y Rachel McAdams. Éstos son algunos de los atractivos ingredientes con los que cuenta el nuevo plato del cineasta Kevin Macdonald, que lleva por título ‘State of Play’. Arriba tenéis el primer trailer que ha salido, un avance nada prometedor en mi opinión (¿no le sienta mucho peor la melena que la barriga al señor Crowe?).

Mcdonald, por si no os suena (al margen de esa gran empresa que hace hamburguesas de *****), fue el encargado de filmar ‘El último rey de Escocia’, una sobrevalorada película hecha para que Forest Whitaker ganara el Oscar y para que algunos empezáramos a familiarizarnos con el difícilmente soportable James McAvoy. Precisamente, el joven actor británico está vinculado a esta ‘State of Play’, y es que este producto es una adaptación cinematográfica de una miniserie de la BBC protagonizada por Bill Nighy y McAvoy, entre otros.

La película, que narra cómo un periodista investiga la muerte de una mujer vinculada a un joven y prometedor político, estará en los cines a partir del próximo mes de abril.

Pd: Russell Crowe y Ben Affleck sustituyeron a Brad Pitt y Edward Norton, quienes inicialmente iban a protagonizar el film.

Vía | TheMovieBox

Todo parece apuntar que la carrera como realizador del actor Ben Affleck va viento en popa. Tras la buena acogida de la correcta ‘Adiós, pequeña, adiós’, la productora Miramax le ha propuesto a Affleck hacerse cargo de la realización de ‘Arizona’.

Se trata de la adaptación de una historia real, ocurrida a mediados de los 70, cuando Don Bolles, un reportero que estaba investigando a las mafias y su manipulación de las autoridades locales, murió a causa de una bomba colocada en su coche. Aquello produjo una hecatombe mediática, con el empeño de continuar dicha investigación frustrada trágicamente y que se llamó ‘The Arizona Project’.

Parece que Miramax lleva mucho tiempo dándole vueltas al proyecto y ha querido confiar en Affleck para ponerse tras las cámaras. Así que la prevista participación en el film ‘The Town’ queda a la espera, aunque antes lo veremos como actor en ‘State of Play’, un drama de Kevin Macdonald y en ‘Extract’, una comedia de Mike Judge. Un futuro prolífico.

Vía | Slashfilm