Aunque ya estoy en casa, retomo las crónicas de Sitges 09 donde lo dejé, para seguir contando todo lo que vi allí, lo bueno, lo malo y lo regular. Ya os informé sobre la primera parte de la octava jornada, protagonizada por ‘Infectados’ (‘Carriers’), un corto e ‘Ingrid’, de la que sólo pude soportar unos diez minutos y abandoné la sala. Es algo que no recuerdo haber hecho más de un par de veces en mi vida, normalmente aguanto hasta el final, por si hay algo que rescatar, pero en esta ocasión me vi incapaz de seguir sentado y callado, permitiendo que esa cosa entrara en mis retinas por más tiempo.

Lo cierto es que salir de la sala, antes de que acabe la película, tiene dos grandes ventajas: una, te sientes libre, vivo, una vez que no tienes que seguir soportando una película que te estaba oprimiendo; y dos, precisamente, ahora tienes un tiempo extra, que ibas a pasar sentado en la butaca. Eran las diez y poco, así que aproveché para desayunar, recoger el material de prensa, mirar el correo, etc. Hasta las doce no tenía la siguiente, ‘King of Thorn’, una de esas que vas a ver básicamente porque no pinta mal y no hay otra a esa hora.

En el libraco del Festival, esta película se presentaba como “una mezcla entre Alien y Perdidos”. Demasiado bueno para ser verdad, además todos estamos acostumbrados ya a este tipo de fórmulas en Sitges, donde todo se vende como si fuera una joya imprescindible. Cuando te “engañan” un par de veces, pasas del libro y ya te fías totalmente de tu intuición. Pero en este caso me dejé convencer, me venía bien la hora y había visto poco de animación. No fue una mala decisión. Aquí os dejo el tráiler, la melodía del principio se te queda en la cabeza:

En ‘King of Thorn’ volvemos a tener un misterioso virus, llamado Medusa, que está extendiéndose por Japón, transformando a la gente en estatuas de piedra. El virus es tan poderoso que nada parecer poder detenerlo y ante la posibilidad de la extinción, una gran empresa da la posibilidad de congelar a un grupo de personas elegidas, que despertarían en un futuro en el que la enfermedad ya no exista (como tampoco más personas, aparte de ellos). Por supuesto, nada sale como se ha previsto, porque cuando ese puñado de seres humanos se despierta, se encuentra con una bienvenida monstruosa… Además de luchar por su supervivencia, deberán resolver una gran cantidad de misterios, en torno al virus y la empresa que aseguró tener la curación.

La película se basa en el manga homónimo de Yuji Iwahara y está dirigida por Kazuyoshi Katayama. A mí me entretuvo durante bastante tiempo, hasta que llega al último acto y la historia comienza a dar vueltas sobre sí misma, dando todo tipo de explicaciones y llenándose de flashbacks en los que van cambiándose detalles para tratar que no te enteres de nada, y creas que todo es supercomplejo. A la salida del cine, nadie parecía haberse enterado de nada, pero más que pensar que la película era muy profunda, la sensación era de que el guión era un desastre. Ni siquiera los que conocían el cómic entendieron el final, ya que al parecer la adaptación ha sido muy libre, modificándose la trama.

No voy a contar aquí mi propia conclusión, porque arruinaría la película a los que no la habéis visto, pero creo que sólo es cuestión de simplificar las cosas y olvidarse de lo que muestran al principio, que es lo que puede despistar. La clave está en un detalle, una herida, y ya me callo. Al margen del último tramo, para olvidar, y del primero, que dura demasiado y se podría haber eliminado (es una presentación muy aburrida, innecesaria), todo lo demás está muy bien realizado, entretiene e interesa todo lo que ocurre. Se podría haber sacado un poco más a cada personaje, pero no obstante el cóctel funciona, en general.

La siguiente película del día fue ‘Dorian Gray’, la nueva adaptación del clásico relato de Oscar Wilde. Ben Barnes se pone en la piel de Dorian, un joven de gran belleza que alcanzará la inmortalidad gracias a un retrato mágico. Dorian puede hacer lo que le plazca, sin que su apariencia se vea afectada lo más mínimo; es en el cuadro donde se revela su verdadero rostro, envejecido y maltratado por todas sus vivencias sin límite.

En contra de lo que esperaba, ‘Dorian Gray’ también me entretuvo, resultando destacable la ambientación y el reparto. Por supuesto, no es una excelente película, pero el trabajo de los actores y el correcto guión, en el que hay varias escenas más retorcidas de lo que cabía esperar, logran salvar la labor de un realizador (Oliver Parker) escaso de talento, incapaz de sacar provecho de los medios que tiene a su disposición.

Claro que la historia de Wilde es tan buena que ni siquiera un director mediocre puede destrozarla hasta lograr una mala película, pero bueno, nunca se sabe, quizá sea posible, así que demos a Parker medio aplauso por saber mantener el espíritu de la obra original. Así que, en definitiva, esta nueva versión, interpretada por Barnes, Ben Chaplin, Rachel Hurd-Wood, Rebecca Hall y Colin Firth (sin duda, lo mejor de la película), resulta agradable de ver y no aburre. No es mucho, pero tampoco es poco.

PD: Tras un día de descanso peliculero, esta noche vuelvo al cine, a ver ‘Agora’. Pero lo que más me apetece es comer palomitas. En Sitges no había.

Tras ver el cartel, ya podemos echar un vistazo al tráiler de ‘Dorian Gray’, basada por supuesto en el clásico escrito por Oscar Wilde, ‘El retrato de Dorian Gray’. La película ha sido dirigida por Oliver Parker y está protagonizada por Ben Barnes, a quien pudimos ver en ‘Las crónicas de Narnia: El príncipe Caspian’.

La historia de ‘Dorian Gray’ se centra en Dorian, un joven que llega a la Londres victoriana y es introducido en las altas esferas de la sociedad por el carismático Henry Wotton, quien muestra a Dorian los mayores placeres de la ciudad. Cuando un retrato del muchacho es revelado, tal es su belleza que él realiza una promesa: hará cualquier cosa por permanecer de la misma forma que aparece en el cuadro, hasta entregar su alma.

Colin Firth, Rebecca Hall, Rachel Hurd-Wood, Fiona Shaw y Ben Chaplin acompañan a Barnes en el reparto. La fecha del estreno de ‘Dorian Gray’ es el 9 de septiembre, en Reino Unido.

PD: Con Barnes, ya son trece los actores que han interpretado a Dorian en el cine.

Vía | Youtube

Hace casi un año que oímos hablar de una nueva adaptación de la obra de Oscar Wilde, ‘El retrato de Dorian Gray’. Aquí tenemos el primer cartel de la película, en el que luce esplendoroso Ben Barnes, al que vimos en la segunda entrega de ‘Las crónicas de Narnia’, y al que también veremos en la tercera, a cargo de Michael Apted, siguiendo con su papel de príncipe Caspian. En ‘Dorian Gray’ Barnes da vida al personaje central, compartiendo reparto con Colin Firth, Rebecca Hall, Rachel Hurd-Wood y Ben Chaplin.

La película está dirigida por Oliver Parker, conocido por películas como ‘Otelo’ o ‘La importancia de llamarse Ernesto’, films con considerable falta de garra, ésa que me temo en esta adaptación que tendrá que competir con el recuerdo de la versión de 1945 a cargo de Albert Lewin. En dicha versión (disponible en DVD) brillaba con luz propia un pletórico George Sanders, interpretando a Lord Henry Watton, papel que aquí corre a cargo de Firth.

Aún no hay fecha de estreno.

Vía | JoBlo

Para que empecemos el año cinematográficamente y acudamos a la sala arrastrando una tremenda resaca mientras damos las primeras muestras de que no vamos a cumplir los propósitos de año nuevo, los estrenos de la semana que entra se han adelantado del viernes 2 al jueves 1 de enero. Entre ellos encontraremos la simpática película ‘Easy Virtue’ (moral distraída), que sea ha traducido con el vulgar título de ‘Una familia con clase’.

Jessica Biel, Ben Barnes, Kristin Scott Thomas, Colin Firth y Katherine Parkinson (‘Los informáticos’) protagonizan esta adaptación de Stephan Elliott de la obra teatral de Noel Coward, que ya llevó a la pantalla Alfred Hitchcock en 1927 y que aquí se conocía con el título de ‘Vida alegre’.

En la continuación se puede leer la sinopsis y ver el tráiler:

Un joven inglés de una familia que vive en el campo se enamora de una americana algo mayor que él, pero muy sofisticada. Cuando la lleva a que conozca a su familia, el contraste no tarda en notarse y se desencadena una guerra entre la recién llegada y su suegra, quien no acepta ese tipo de competencia en su propia casa. Larita, que en apariencia podría ser más superficial que su familia política, demuestra ser la única que tiene el cerebro bien colocado.

El siguiente es el tráiler doblado:

A continuación se puede ver el tráiler en v. o. sin subtítulos:

Más información en Blogdecine sobre ‘Una familia con clase’.

Vía | DeAPlaneta y página oficial.

‘El retrato de Dorian Gray’, aparte de uno de los libros más famosos de Oscar Wilde, es uno de los clásicos cinematográficos por excelencia (sólo por la interpretación de George Sanders y la riqueza de su personaje ya merece la pena ver la película). Ahora se rueda un nueva adaptación del mencionado libro que se titulará sencillamente ‘Dorian Gray’, de la que aquí os ofrecemos su primera imagen oficial. La dirección corre a cargo del siempre correcto Oliver Parker, al que parece encantarle toda la obra de Wilde.

El papel de Dorian recae en Ben Barnes, recientemente visto en la segunda entrega de las crónicas narnianas. Y todo hay que decirlo, Barnes tiene un más que razonable parecido con Hutt Hatfield, que interpretó a Gray en la película de Albert Lewin. Le acompaña Colin Firth (también en la fotografía), que hace lo que en el 45 hizo Sanders tan bien. Otros componentes del reparto son Rebecca Hall, Rachel Hurd-Wood y Caroline Goodall. Todavía no hay fecha de estreno.

Vía | JoBlo

La sombra de ‘El Señor de los Anillos’ es alargada. Las sagas épicas funcionan, y en cuanto que algo tiene tirón y hay material para ello, las trilogías se hacen irremediables, para deleite de algunos y cansancio del resto. ‘Las Crónicas de Narnia: el príncipe Caspian’ es un claro ejemplo de que, mientras se hacen las películas del joven mago Harry Potter, hay más que quieren subirse al carro de hacer films “en serie”, aportando un producto tras otro a cual más digerible y comercial, y luego sentarse tranquilamente a recaudar millones confiando en el espíritu juvenil de las películas en cuestión. Chris Weitz intentó eso mismo con la obra de Philip Pullman, sacando a la luz una de las peores películas (por el desaprovechamiento de su potencial) que vi el año pasado: ‘La Brújula Dorada’.

Todos recordamos el estreno de ‘Las Crónicas de Narnia: la bruja, el león y el armario’, una aburrida y excesivamente pueril película muy enfocada en presentar el universo creado por el irlandés Clive Staples Lewis (1898-1963), no por casualidad amigo íntimo de J. R. R. Tolkien. Lo que más condicionaba (negativamente) a la predecesora de la película que nos ocupa, era la frialdad de su puesta en escena, sus raquíticas interpretaciones (a excepción de Tilda Swinton, siendo benévolo), y sus dos horas y veinte minutos que parecían no acabarse nunca.

‘Las Crónicas de Narnia: el príncipe Caspian’ vuelve a tener estas características por bandera. Es cierto que aburre bastante menos, porque va más a tiro hecho y abandona esa ambientación lírica que es un signo distintivo de las obras originales de Lewis. Esta película adquiere un tono épico que toma en el primer minuto, y no lo suelta hasta el final, con todo lo que eso conlleva. Es más entretenida que la anterior, pero acusa muchísimo una propuesta muy sistemática y una planicie preocupante en cuanto a desarrollo e interpretaciones. Todo lo que en la primera película era actitud contemplativa y pensada para abrumar al espectador con las labores de fotografía, maquillaje, vestuario, etc., aquí se da por hecho en favor de ofrecer espectacularidad con unas batallas que se intercalan torpemente con un drama inexistente.

Huelga decir que la película excluye totalmente a todo aquel que no haya visto la otra película de la saga, en el sentido de que sólo va a conocer a cuentagotas los aspectos básicos del mundo donde habitan los personajes, y es imposible saber de otra forma la historia del pueblo de Narnia o de los hermanos Pevensie. Andrew Adamson, en una dirección solvente aunque bastante pomposa en las batallas, combina algo que teóricamente resulta casi imposible: un drama infantil, con animales dialogando al más puro estilo Disney, con unas batallas más adultas, más próximas a ‘Troya’ o ‘300’ que a las de un film destinado a todos los públicos. No es que las dosis de violencia sean excesivas, pero justifican una guerra que sólo puede verse como una cruzada, una sublevación que sólo se contempla por la maldad intrínseca del Miraz, el rey telmarino, líder de los que resisten. Además, es algo sospechoso que se acentúe un detalle que no es explícito en las obras: los telmarinos tienen todos un acento inglés como si procedieran de Italia, Portugal o España (bien conseguidos los acentos, por cierto).

Como en toda película épica de mira puramente comercial (porque ya he dicho ‘Las Crónicas de Narnia: el príncipe Caspian’ lo es), la música es una característica importante que fluye a lo largo de todo el metraje, y en este caso es de agradecer la laboriosidad de Harry Gregson-Williams, que en los últimos años está demostrando una regularidad sobresaliente. En cuanto a las actuaciones, como ya he comentado, hay poco bueno que subrayar, sobretodo porque la película rechaza la posibilidad de que los actores puedan gozar de primeros planos o de escenas donde darse a valer. Sin embargo, Sergio Castellito define un villano que aunque está cargado de tópicos, tiene mucho carisma. Ben Barnes, en el papel del príncipe Caspian, parece tener talento aunque aquí apenas pueda revelarlo, y se nota su intento. Como curiosidad, los españoles Alicia Borrachero y Sergio Andreu tienen papeles menores, aunque se dejan ver suficientemente para que nos percatemos de su presencia.

Lo que más molesta de este film es que, aun necesitando continuas escenas de acción sin el menor sentido narrativo, sea bastante lógico pedir la hora cuando la historia ronda su clímax, como si la película no terminara de arrancar a pesar de inyectar al espectador un sinfín de batallas, algunas con una intrascendencia improbable. Cualquier película de ‘El Señor de los Anillos’, durando más, se hace menos larga, y eso debería hacer reflexionar a los productores de ‘Las Crónicas de Narnia’ de cara a próximas entregas, ya que (atención) la saga literaria de las crónicas de Narnia consta de seis siete volúmenes. SPOILER Ojalá se hubiese insistido más en la ambigüedad sobre la existencia de Narnia. ¿Es otra dimensión? ¿O fruto de la imaginación de los cuatro hermanos, sumidos en una realidad adversa (la II Guerra Mundial), que necesitan pensar en un mundo paralelo donde son “alguien”? La película termina como suelen hacerlo las películas épicas, acabando 17 veces, y para colmo sin dejar abierta esta premisa. FIN SPOILER

A pesar de sus muy evidentes y numerosos defectos, ‘Las Crónicas de Narnia: el príncipe Caspian’ es una segunda parte que mejora a la primera, que tiene mucho más claras las bazas con las que cuenta, y es que un poco más consciente del excelente material de origen. Su excesiva duración es un lastre que refleja la falta de aportes nuevos en favor de unas batallas vistas con anterioridad, y su torpe narración, resta implicación por parte del espectador. No hace falta decir que, con todo, es una de las películas del verano, ya que ofrece al público infantil y juvenil justo lo que necesita: una experiencia de evasión abrumadora, una sesión de escapismo a un mundo irrelevante pero estimulante. Y que no requiere de esfuerzo mental, claro. Aviso importante: los padres que acompañen a sus hijos mirarán, en general, el reloj de forma desesperada.

En Blogdecine:

• ‘Las Crónicas de Narnia: el príncipe Caspian’, entretenida fantasía

Ben Barnes es el protagonista de ‘Las Crónicas de Narnia: el príncipe Caspian’ (‘The Chronicles of Narnia: Prince Caspian’), es decir, él es Caspian en la película que se estrenará el 2 de julio. Al igual que al resto de los protagonistas y al director, tuve la oportunidad de hacerle una entrevista en exclusiva para Blogdecine.

A continuación podéis ver un vídeo editado y subtitulado de la entrevista que mantuve con este actor. En ella le pregunto por el acento español que tiene su personaje y sobre su forma de actuar en la película, además de sobre otras cuestiones.

En este film, los malos son los telmarinos, un pueblo que se levanta contra Narnia. Curiosamente, los malos son italianos (Sergio Castellito es el peor), españoles (Alicia Borrachero es la mujer de Sergio) y latinoamericanos. Mientras los buenos son todos británicos, irlandeses y anglosajones en general.

Para integrarse en los malos, Barnes, aunque es un actor inglés, imita un acento un tanto extraño que a mí me recordaba al de Wilmer Valderrama en ‘Aquellos maravillosos años ‘70’.

Aunque lo peor del personaje era que estaba constantemente con cara de sorpresa. Esperando que en la siguiente película: ‘The Chronicles of Narnia: The Voyage of the Dawn Treader’ (el libro tuvo dos traducciones diferentes: ‘La travesía del Viajero del Alba’ o ‘La travesía del Explorador del Amanecer’) su interpretación fuese a ser diferente, le pregunté si Caspian habría madurado ya para entonces.

Me parecía interesante también saber qué nos podía contar sobre sus próximos proyectos. Uno de ellos es ‘Dorian Gray’, que comenzará a rodar este mes o el siguiente, para Oliver Parker. El otro es ‘Easy Virtue’. La verdad es que no había mucho tiempo, así que sólo hablamos del primero.

Estas entrevistas y las ruedas de prensa siempre dan muy buena imagen de la película de la que se trata. Si hay cosas que no te han dejado del todo convencida las ves de otra manera ya que te explican por qué eran así. Se nota que tienen muy estudiado lo que deben responder en cada momento, aunque algunas veces es posible sorprenderles.

Más información en Blogdecine sobre ‘Las crónicas de Narnia: El príncipe Caspian’.

En Blogdecine | Entrevista ‘Las crónicas de Narnia: El príncipe Caspian’ (I): Georgie Henley y William Moseley.