Una vez concluida la Berlinale de este año, que no pasará a los anales de la historia por su brillantez y sí por su mediocridad, según reconocen los cronistas presentes, se han dado a conocer los ganadores. Como principal triunfadora, con el Oso de Oro a la mejor película, ha resultado la cinta peruana ‘La teta asustada’ de Claudia Llosa. Que desde su proyección se había postulado como la principal favorita entre la tónica anodina del resto de títulos a competición. Así que el cine peruano está de enhorabuena por haber logrado uno de sus mayores triunfos en las gélidas tierras germanas.

Hay que mencionar que ‘La teta asustada’ cuenta la historia de Fausta una joven que lucha por superar el trauma de la violación de su madre en la época del terrorismo en Perú. Es una coproducción con España y parece que ha sabido conmover los corazones de los espectadores y también del jurado. Sin duda, se ha convertido el título más destacado, porque el viernes también recibió el premio FIPRESCI de la crítica internacional. Así que el estreno de la cinta este mismo fin de semana en las pantallas españolas es de lo más apropiado y seguro que este premio invitará a muchos espectadores a verla.

El resto de premios ha recaído en el realizador iraní Asghar Farhadi como mejor director por su película ‘Darbareye Elly’ (‘About Elly’), el actor malí Sotigui Kouyate se ha alzado con el Oso de Plata al mejor actor por ‘London River’ y la alemana Birgit Minichmayr como mejor actriz por ‘Alle Anderen’ (‘Everyone Else’). También otra cinta hispana que ha pescado premios, en concreto el de mejor ópera prima y el premio Alfred-Bauer del jurado internacional, ha sido ‘Gigante’, una producción uruguayo-argentina de Adrián Biniez, que además ha compartido ex-aequio con ‘Alle Anderen’ el Gran Premio del Jurado. Por otra parte, la cinta norteamericana ‘The Messenger’ ha ganado el premio al mejor guión, siendo también una de las cintas que ha dejado mejor sabor de boca.

Así que se puede afirmar con rotundidad que en el Festival de Berlín lo latinoamericano ha triunfado de pleno. Aquí el trailer de la ganadora, ‘La teta asustada’:

Y aquí un clip de ‘Gigante’:

Vía | El País y Cinencuentro

El próximo jueves arranca la 59ª edición del Festival de Cine de Berlín, que abre la temporada de grandes festivales europeos en las frías tierras germanas. Paralelamente a la celebración del concurso cinematográfico, tiene lugar una importante cita mundial del sector para pulsar la situación venidera de la industria. La crisis también repercute y en Berlín se exhibirán un buen número de títulos que buscarán compradores y distribuidores.

Al margen de ello, y centrándonos en las películas a concurso, se podrán ver tres producciones españolas en el certamen berlinés. Son la ya conocida ‘Sólo quiero caminar’ de Díaz Yanes, ‘Ander’ (rodada en euskera y castellano) de Roberto Castón y el documental ‘Coyote’ de Chema Rodríguez. Estos títulos competirán junto a otras 47 producciones en la sección Panorama de la Berlinale. Otras dos producciones en las que hay participación económica española son ‘Gigante’ del argentino Adrián Biniez y la hispano-peruana ‘La teta asustada’ de Claudia Llosa.

En el resto de películas destaca la superproducción ‘The international’ del alemán Tom Tykwer con Clive Owen y Naomi Watts como estrellas, que será la encargada de abrir el Festival. Entre las 18 películas de la competición oficial resultan interesantes ‘The Messenger’ con Woody Harrelson como veterano de Irak, ‘In the electric mist’ de Bertrand Tavernier con Tommy Lee Jones, o ‘Happy Tears’ con Demi Moore que pondrá la nota de glamour. También veremos a otra veterana como Michelle Pfeiffer en ‘Chéri’ de Stephen Frears.

Varias estrellas han confirmado su asistencia, por lo que la gélida alfombra roja lucirá espléndida con Kate Winslet, Renée Zellweger, Ellen Barkin, Julianne Moore, Winona Ryder y las mencionadas Michelle Pfeiffer y Demi Moore. Asimismo pasearán su palmito actores como Willem Dafoe, Leonardo di Caprio, Keanu Reeves o Gael García Bernal.

La Berlinale dedicará una retrospectiva interesante a las películas rodadas en 70 mm que se realizaron durante la crisis de los 50, para ofrecer una nueva perspectiva frente al crecimiento de la televisión. Quizás sirva como ejemplo a las posibilidades actuales frente a la crisis actual. También destaca la proyección de una de las obras maestras del genial Stanley Kubrick, en concreto ‘2001: una odisea en el espacio’ con una copia restaurada.

La actriz escocesa Tilda Swinton será la presidenta del jurado (del que también forma parte la española Isabel Coixet), y se premiará al compositor Maurice Jarre con un Oso de Oro por su trayectoria cinematográfica. También recibirán premios honoríficos el cineasta Claude Chabrol y el productor alemán Günter Rohrbach.

Web oficial | Berlinale

Francisco Javier Gutiérrez ha dirigido ‘Tres días’, que se estrenará el 25 de abril y que lleva como título internacional ‘Before the Fall’. La película está protagonizada por Víctor Clavijo, Eduard Fernández, Mariana Cordero y Nani Jiménez.

‘Tres días’ se plantea la pregunta ¿Qué harías si el mundo se acabase en 72 horas?

Según cuenta la sinopsis, el Secretario General de la ONU anuncia que un gigantesco meteorito se estrellará contra La Tierra. La desesperación y el caos recorren el planeta. Los habitantes del pueblo perdido de Laguna escuchan aterrorizados la noticia. Ante la histeria colectiva, Ale, un joven frustrado que vive con su madre y hace chapuzas a domicilio, decide pasar sus últimos días encerrado, emborrachándose y oyendo su música favorita. Pero sus planes cambiarán de golpe cuando se vea obligado a ayudar a su madre, Rosa, a proteger los cuatro hijos de su hermano Tomás ante la llegada de Lucio, un desconocido ambiguo y desconcertante personaje cargado de misteriosas intenciones.

El director ha descrito la película como “un thriller atípico, un cuento adulto, oscuro, que juega con distintos géneros” y como “un juego de personajes al límite, enfrentados a sus miedos en un marco apocalíptico”.

Gutiérrez es director del cortometraje, ‘Brasil’, que fue pre-seleccionado para los OSCAR 2004 y nominado al Meliès De Oro 2003 al Mejor Cortometraje Europeo. En 2002, Gutiérrez ganó el Premio ‘Universal Studios’ al Mejor Director Español. Ha realizado varios cortometrajes y ha ganado más de sesenta premios nacionales e internacionales; entre ellos los de Mejor Cortometraje en los Festivales de Sitges, Luxemburgo Y Cartagena De Indias (Colombia). ‘Tres días’ estuvo en la sección Panorama de la Berlinale.

Más información en Blogdecine sobre Francisco Javier Gutiérrez y ‘Tres días’.

Todos los blogs en los que escribe F. Javier Gutiérrez.

Fuente | Universal.

El próximo 7 de febrero arranca la 58 edición del Festival de Berlín, y entre las 21 películas seleccionadas a competición se encuentra también Lady Jane, el último trabajo de Robert Guédiguian.

Como ya habíamos comentado durante su rodaje, con este film el director ha regresado a Marsella, su ciudad predilecta, y ha vuelto a reunir a su equipo de actores habitual compuesto por su esposa Ariane Ascaride, y sus amigos Jean Pierre Darroussin y Gérard Meylan.

En esta ocasión interpretarán a un grupo de antiguos compañeros de trapicheo que habían dejado de verse desde su juventud, y tras el secuestro del hijo de una de ellos, vuelven a reunirse para ayudarle a pagar el rescate.

El trailer ya se encuentra disponible en AlloCiné. Después de disfrutar tantas películas de Guédiguian con este trío como protagonista, tengo al verlo una sensación parecida a la de los reencuentros felices.

Siempre los mismos, pero siempre diferentes.

Entre las 21 películas que competirán en la próxima Berlinale se encuentra Caos Calmo, un film de Antonello Grimaldi basado en la novela homónima de Sandro Veronesi y protagonizado por Nanni Moretti, que no actuaba bajo las órdenes de otro director desde 1995, cuando participó en La seconda volta de Mimmo Calopestri.

Caos Calmo cuenta la historia de un hombre que un día salva la vida a una desconocida en la playa, mientras en casa su mujer muere de un aneurisma delante de la hija de ambos. Esta trágica casualidad situada al inicio de la trama transformará la vida del protagonista, y le hará adquirir hábitos algo extraños.

El film se estrenará en Italia el próximo 8 de febrero, y hasta ahora ha dado bastante de que hablar (como viene siendo habitual) por una brutal (dicen) escena de sexo entre Moretti e Isabella Ferrari, que asegura no haber rodado nada tan fuerte en toda su vida. Me cuesta imaginarme a mi director favorito formando parte activa de una sodomización de cuatro minutos, rodada en un único plano secuencia, pero todo será cuestión de que estrenen algún día la película aquí, para poder comprobar (¿felizmente?) sus resultados.

A continuación podéis ver el trailer de Caos Calmo, donde nada de esto se intuye siquiera, aunque no por eso deja de tener muy buena pinta. La calidad no es una maravilla, pero la curiosidad era muy grande.

Ayer se dio a conocer el programa al completo de la sección oficial del Festival de Cine de Berlín, que se celebrará del 7 al 17 de febrero, con un total de 21 filmes a competición.

En su 58 aniversario la Berlinale, que sólo cuenta con la presencia de un film español a concurso (Elegy de Isabel Coixet), dedicará su habitual retrospectiva a Luis Buñuel, proyectando gran parte de su filmografía.

El director italiano Francesco Rosi recibirá el León de Oro honorífico en una edición que abrirá con el documental de Scorsese sobre los Rolling Stones, titulado Shine the light (ver tráiler) y cuyo jurado estará presidido por Constantin Costa-Gavras.

A continuación la lista completa de películas a competición:

Avaze Gonjeshk-ha (Song Of Sparrows), de Majid Majidi, Irán.
Ballast, de Lance Hammer, EEUU.
Bam gua Nat (Night and Day), de Hong Sangsoo, Corea.
Caos Calmo, de Antonello Grimaldi, Italia.
Elegy, de Isabel Coixet, EEUU.
Feuerherz, de Luigi Falorni, Alemania-Austria.
Gardens of the Night, de Damian Harris, Reino Unido-EEUU.
Happy-Go-Lucky, de Mike Leigh, Reino Unido.
Il y a longtemps que je t’aime, de Philippe Claudel, Francia.
Julia, de Erick Zonca, Francia.
Kabei (“Our Mother”), Yoji Yamada, Japón.
Kirchblüten, Doris Dorrie, Alemania.
Lady Jane, de Robert Guédiguian, Francia.
Lake Tahoe, de Fernando Eimbcke, México.
Musta Jaä, de Petri Kotwica, Finlandia-Alemania.
Restless, de Amos Kollek, Israel-Alemania-Canadá.
S.O.P. Standart Operating Procedure, de Errol Morris, EEUU.
Sparrow, de Johnnie To, Hong Kong-China.
There Will Be Blood, de Paul Thomas Anderson, EEUU.
Tropa de elite, de Jose Padilha, Brasil-Argentina.
Zou You (In Love Be Trust), de Wang Xiaoshuai, China.

Fuera de concurso:

Be Kind Rewind, de Michel Gondry, EEUU.
Fireflies in the Garden, de Dennis Lee, EEUU.
Katyn, de Andrej Wajda, Polonia.
Shine a Light, de Martin Scorsese, EEUU.
The Other Boleyn Girl, de Justin Chadwick, EEUU.

Más información | Web oficial Berlinale

La mítica cantante de rock, blues y jazz, Marianne Faithfull, protagoniza ‘Irina Palm’, la segunda película de Sam Garbarski después de ‘Le tango des Rashevski’. Se presentó internacionalmente a competición en la Berlinale 2007 y en el reciente clausurado Festival de cine europeo de Sevilla. En ambos obtuvo una positiva acogida crítica. El film se estrenará el 14 de diciembre.

Maggie, una mujer de mediana edad, debe conseguir dinero para pagar el tratamiento médico que necesita su nieto. A pesar de haber agotado sus recursos financieros, Maggie se esfuerza en animar a los desesperados padres del niño. Andando por Londres ve un cártel de “Se busca azafata” y Maggie, ingenua, entra sin pensarlo en un club erótico. Cuando se entera exactamente de qué se trata, la respetable viuda de clase media se queda sorprendida.

Maggie es tímida y no lo pasa bien en “Sexy World”, un mundo que queda mucho más lejos que el trayecto en tren desde su respetable pueblo en las afueras de la gran ciudad. Su ingeniosa compañera Luisa le enseña los trucos del oficio y nace una sorprendente amistad entre las dos mujeres. Miki, el dueño del local, es un tipo duro y mujeriego que se ablanda delante de Maggie y la transforma en la muy demandada y lucrativa “Irina Palm”.

Sin embargo, la doble vida de la viuda no tarda en llamar la atención de sus amigas y vecinas, auténticas cotillas. Maggie no revela su secreto, y menos aún a su hijo. Pero es inevitable que la descubran. Deberá enfrentarse al feo rostro de la hipocresía provinciana, además de cuestionarse su moral.

Acompañando a Faithfull en el reparto, tenemos al actor serbio Miki Manojlovic (‘Papa está en viaje de negocios’, ‘Gato negro, gato blanco’, ...) en el papel de un tipo duro y mujeriego que se ablanda delante de Maggie y la transforma en la muy demandada ‘Irina Palm’ del club erótico que regenta.

Fuente | Golem.

En un principio este artículo se titulaba con el típico tópico de “300, entre el amor y el odio”. Pretendía entonces comentar las reacciones encontradas que despertó la proyección de 300, de Zack Snyder, en el pasado Festival de Berlín, basándome en los reportes de varias páginas y weblogs.

Afortundamente no pude escribirlo antes de las vacaciones de carnavales. Y si digo “afortunadamente” es porque a mi vuelta encuentro todo un revuelo armado en torno a la proyección (y su reseña). ¿Fue ovacionado o abucheado el filme de Snyder? ¿Sucedieron ambas cosas? ¿O sólo se trató de un reducido grupo de periodistas franceses los perpetradores de los abucheos, como se dijo en el caso de Marie Antoniette?

Independientemente de si fue abucheada o no, el caso ha reeditado la discusión sobre la responsabilidad de los bloggers que escriben sobre cine, a la hora de informar los hechos o criticar un filme. Al fin y al cabo, en el negocio de las películas hay millones en juego, en la era de Internet y, los rumores se riegan como la pólvora—¿es así como de dice? ¿Por qué como la pólvora? Es algo que siempre me ha intrigado.

Por un lado Erik Davis, crítico de Cinematical y quien reseñara el pase de la prensa de 300; es el blanco de todos los ataques. Fue él quien habló de abucheos, de carcajadas fuera de lugar y salidas en masa de la sala. Film School Rejects, por su parte, habla de una ovación de pie en el estreno del film en el festival. Hay que destacar el detalle de que se trata de dos proyecciones diferentes. Pero, por otro lado, GreenCine describe una reacción dividida en el pase de prensa: por cada persona que abucheó, hubo otra que aplaudió.

En All These Wonderful Things encontrarán, en inglés, un buen resumen de la polémica: When Blogs Attack: Did 300 Really Get Booed in Berlin? (Cuando los blogs atacan: ¿Fue realmente abucheada 300 en Berlín?)

‘El matrimonio de Tuya’ (‘TuYa Dan Hun Shi’), dirigida por Wang Quan’an (en la foto junto a la actriz protagonista: Nan Yu), logró el Oso de Oro a la mejor película en el Festival de Cine de Berlín, Berlinale. El Gran Premio del Jurado fue para la argentina ‘El otro’, de Ariel Rotter.

Los osos de plata a las mejores interpretaciones recayeron en el actor argentino Julio Chávez (‘El otro’) y en la alemana Nina Hoss por ‘Yella’. El premio al mejor director fue para Joseph Cedar por ‘Beaufort’. El elenco de ‘El buen pastor’ (‘The Good Shepherd’, 2006), de Robert de Niro, obtuvo el Oso de Plata a la mejor contribución artística. El premio Alfred Bauer fue para el coreano Park Chan-Wook, por ‘I`m a cyborg, but that`s ok’.

El jurado estaba presidido por el guionista y director estadounidense Paul Schrader.

‘El matrimonio de Tuya’ relata la existencia de una mujer que trata de sobrevivir en la inmensidad de la estepa de Mongolia, había recibido una buena puntuación por parte la crítica, sobre todo por su magnífica fotografía. Sin embargo, nadie había apostado por ella como la mejor película de La Berlinale. Es posible que el trabajo realizado por el jurado, presidido por Paul Schrader, ocupe un lugar destacado en la historia del festival, no por sus aciertos, sino por la encomiable labor de intentar hacer justicia con todo lo que era necesario premiar.

‘El otro’ es la intensa historia de un hombre en busca de sí mismo. Es una reflexión sobre el tiempo y la muerte, en la que un hombre se enfrentar a la enfermedad de su padre y el nacimiento un hijo. Se caracteriza por sus breves diálogos y por la actuación de Chávez, que no pudo recoger su premio, pues estaba en Buenos Aires interpretando la obra ‘Yo soy mi propia mujer’. Quien sí estuvo fue el director de la película, Ariel Rotter, que recogió su premio enmudecido por los nervios.

Nina Hoss recogió su premio a la mejor actriz por ‘Yella’, con palabras de incredulidad: “¡Pensaba que ganaría Marianne Faithfull!”. Esta actriz y cantante estaba preseleccionada por ‘Irina Palm’.

El festival acabó con la última película del francés François Ozon, ‘Ángel’, que trata sobre una ambiciosa escritora de novelas románticas.

Vía: El País

¿Que no se acuerdan de Norman Morgan Spurlock?

Fue aquel hombre que saltó a la fama cuando se sometió, voluntariamente, a un régimen de comida rápida de McDonald’s durante un mes, una experiencia que quedó registrada en el documental Super Size Me.

¿Lo recuerdan? Bueno, es el mismo.

En el Festival de Berlín acaba de presentar algunos avances de su último proyecto súper secreto: un documental en el que recorre medio mundo buscando, nada menos y nada más que al hombre más buscado del mundo Osama Bin Laden.

Y va en plan cómico.

Los derechos del proyecto han sido adquiridos inmediatamente por la Weinstein Company, después de la proyección en Berlín. Como nota curiosa, algunos medios han destacado el documento de confidencialidad draconiano que los ejecutivos debieron firmar para poder acceder a la sala. Así lo describió uno de los compradores:

Básicamente dice que ellos matarán mi familia, mi compañía y a mí, si digo algo sobre esto.

¿Se impondrá otra vez Spurlock un plazo de 30 días para cumplir su tarea, en este caso, atrapar a Bin Laden?

Vía | The IFC Blog