Y más biopics de músicos importantes. Decía el otro día que las únicas películas que pueden tratar sobre artistas y estar dirigidas a todos los públicos, incluso a los no seguidores, son las biografías filmadas. Pero, claro, para eso el film tiene que ir a lo obvio y lo comercial, como se demuestra con el título que llevará la película sobre la vida de Louis Armstrong, ‘What a Wonderful World’, una canción muy bonita, pero tan utilizada que ya cansa.

Entiendo que no es sólo un título con gancho, también la posibilidad de darle mucha ironía; sé que cualquier montaje de imágenes hecho con este tema de fondo arranca la lagrimita y, por supuesto, comprendo que hay que esperar a ver que se hace para saber si realmente se caerá o no en el tópico.

El actor Forest Whitaker, quien ya ha toreado en estas plazas pues interpretó a Charlie Parker en ‘Bird’ de Clint Eastwood; no sólo dará vida a Armstrong, sino que también dirigirá la película. Ron Bass escribirá el guión original.

Aquí llega lo de la ironía que decía: ‘What aWonderful World’ se centrará en los años que pasó Armstrong en Nueva Orleáns sumido en la pobreza para luego dar paso a su carrera como cantante trompetista.

Whitaker ya había dirigido ’First Daughter’, pero en este caso el proyecto le llega más al alma: “Armstrong dejó una marca monumental en nuestras vidas y en nuestra cultura. Llevó una vida increíble y, a través de su arte, cambió la forma en la que se tocaba música que ya no se escuchó igual después de que él pasó por la escena musical, no sólo aquí en EE. UU., sino en el mundo entero”, dijo Whitaker.

Lo del título del film que decía antes también se me ocurrió por el nombre internacional que le dieron a ‘La Môme’: ‘ La Vie en rose’, quedándose con la canción más famosa de Piaf, en lugar de con la que mejor definía el film: ‘Non, je ne regrette rien’. Y, claro, la productora es la misma: Legende, con sede en Paris.

Es la primera vez que la Fundación Armstrong da permiso para que se haga una película e incluso está colaborando con la financiación. El rodaje comenzará en verano en Louisiana, donde tendrán acceso a documentos personales del músico y actor.

Vía | Variety.

Michael Hutchence, cantante de INXS, murió en 1997 a la edad de 37 años. Muchos músicos han perdido la vida en la treintena e incluso en la veintena. Y desde entonces son leyenda. También ha ocurrido con actores que apenas habían comenzado una carrera cinematográfica, pero que están en memoria de todos con mucha más vehemencia que si hubieran rodado cientos de películas. En los años setenta, tenemos las muertes célebres de Jim Morrison, Jimi Hendrix y Janis Joplin, los tres a los 27 años. Más tarde, caería John Lennon asesinado por un fan. Y acercándonos un poco a nuestros días, la muerte musical que más se recuerda es, probablemente, la de Kurt Cobain, en plena era grunge. En esa época murió Hutchence, sin embargo, sus éxitos se habían dado sobre todo, en los ochenta.

Películas sobre músicos también hay a patadas: ‘Gran bola de fuego’ (‘Great balls of fire’, 1989) sobre Jerry Lee Lewis, con Dennis Quaid y Winona Ryder; ‘The Doors’ (1991), sobre Morrison y sus compañeros de banda, dirigida por Oliver Stone. Ahora ha salido ‘En la cuerda floja’ (‘Walk the line’), sobre Johnny Cash… por mencionar algunas.

La que tratara (aún no hay nada seguro) la vida del músico australiano estaría dirigida por Nick Egan, responsable de los vídeos de la banda y amigo de Hutchence, y podría llevar como título ‘Slide Away’ en referencia al tema escrito por Hutchence e interpretado a dúo junto a Bono, líder de U2. El nombre del grupo del australiano podría ser un juego fonético parecido al de la banda irlandesa. Mientras U2, leído en inglés suena a “you too” (tú también), INXS a lo que suena es a “in excess” (en exceso), lo cual, visto lo visto, se les podría aplicar sin problemas.

Entre los nombres que se bajaran para dar vida a Hutchence, aparece como principal candidato Johnny Depp. Creo que lo haría bastante bien, dados los gestos a los que estaba acostumbrado el cantante de INXS, y lo exagerado que puede ser Depp. El propio Bono, con unos años menos, también podría interpretarlo. ¿Qué otros actores lo harían bien? Y otra pregunta se me ocurre. ¿Cantará él o pondrán las actuaciones y el actor hará el play-back?

El resto del equipo artístico estaría compuesto por Eric Bana (a quien, en la película ‘Munich’ le vi cierto parecido a Jim Morrison), Julie Walters, Naomi Watts, Eva Green, Hayden Christensen y Stephen Rea.

El viernes, 31 de marzo, comienza el rodaje de ‘Manolete’, del que nuestra compañera Teresa ya había dado noticia en noviembre.

Protagonizada por Adrien Brody (‘El pianista’, ‘El bosque’ o ‘King Kong’) y Penélope Cruz (‘Volver’, ‘Belle Époque’, ‘La niña de tus ojos’…) y dirigida por Menno Meyjes, la película se adentra en la historia de amor vivida por el gran torero y la temperamental actriz Lupe Sino. La producción corre a cargo de Andres Vicente Gómez y tendrá un presupuesto en torno a los 20 millones de dólares. El rodaje se prolongará durante 12 semanas y tendrá lugar en Ciudad de la Luz (Alicante), Córdoba, Madrid, Salamanca, Carmona, Puerto de Santa María y Sanlúcar de Barrameda.

La historia cubre los últimos años de la vida de Manolete, cuando ya convertido en una gran figura nacional, conoce y se enamora de Lupe Sino, una mujer que le inculca su intenso amor por la vida. Se establece así un triángulo amoroso formado por Lupe, que representa la luz en la vida del torero y Manolete, que también está enamotado de la muerte.

Completan el reparto los actores Juan Echanove, en el papel de Pepe Camará, apoderado del torero; Santiago Segura, como Guillermo, su chófer y mozo de espadas; Josep Linuesa, como el aristócrata Enrique de Ahumada y Ann Mitchell, en el papel de Dña. Angustias, la madre del diestro.

Ésta es la tercera película del holandés Menno Meyjes, responsable de la dirección y el guión de ‘Manolete’, tras dirigir ‘Max’ y ‘The Martian Child’. Le precede una sólida carrera como guionista con títulos como ‘El color púrpura’, por la que consiguió una nominación al Oscar; ‘Indiana Jones y la última cruzada’ y ‘El imperio del sol’. También fue el responsable de la adaptación al inglés de ‘El sueño del mono loco’, de Fernando Trueba, película que, en 1990, le hizo ganar un Goya en la categoría de mejor guión adaptado.

Vía | Lolafilms

A pesar de que ambos poseen enormes narices, no sé si Adrien Brody tiene suficiente parecido con el torero. Viendo fotos de Manolete, se me ocurre que podrían dar bien el tipo Eduardo Gómez, más conocido como Mariano, el padre de Emilio en ‘Aquí no hay quien viva’. O, si la cosa va de narices, el protagonista de las películas argentinas ‘No sos vos, soy yo’ y ‘Tiempo de valientes’: Diego Peretti. El caso es que Brody es más atractivo e internacional, pero no tiene mucho sentido escoger a un neoyorquino para hacer de español.