‘Millennium 2: La chica que soñaba con una cerilla y un bidón de gasolina para quemar al pedazo de burro que pensó un título tan feo y tan largo’

Sinopsis: Lisbeth Salander se ha tomado un tiempo: necesita apartarse del foco de atención y salir de Estocolmo. Trata de seguir una férrea disciplina y no contestar a las llamadas ni a los mensajes de Mikael, que no entiende por qué ha desaparecido de su vida sin dar ningún tipo de explicación. Lisbeth se cura las heridas de amor en soledad, aunque intente distraer el desencanto con el estudio de las matemáticas y ciertos placeres en una playa del Caribe. ¿Y Mikael? Blomkvist vive buenos momentos en Millennium, con las finanzas de la revista saneadas y reconocimiento profesional por parte de colegas y otros medios. Ahora tiene entre manos un reportaje apasionante sobre el tráfico y la prostitución de mujeres procedentes del Este que le han propuesto una pareja, Dag y Mia. Las vidas de nuestros dos protagonistas parecen haberse separado por completo, pero entretanto… una muchacha, atada a una cama, soporta un día tras otro las horribles visitas de un ser despreciable y, sin decir palabra, sueña con una cerilla y un bidón de gasolina, con la forma de provocar el fuego que acabe con todo.

Sale a la venta la segunda parte de ‘Millennium’, titulada en nuestro país igual que el libro (algo que me extraña que no hagan siempre, como en el caso de ‘The Lovely Bones’ o ‘Más allá del tiempo’), ‘La Chica que Soñaba con una Cerilla y un Bidón de Gasolina’. Una secuela que no continuó por el buen camino iniciado por la primera parte, resultando un thriller excesivamente largo y aburrido, donde apenas pasaba nada y lo poco que pasaba no era suficientemente interesante como para quedarse atento a la pantalla. Nefasto trabajo del realizador Daniel Alfredson, pero los productores sólo tenían en mente sacar provecho del éxito de los libros de Stieg Larsson, nada más.

En todo caso, si hay gente que no opina como yo y cree que la cosa merece la pena, os comento que hay tres ediciones disponibles: la primera es simple, no trae prácticamente extras y cuesta unos 18 euros; la segunda es una edición metálica que cuesta 21 euros y trae dos discos, con entrevistas a los actores Michael Nyqvist y Noomi Rapace; la tercera es para los más frikis, sale por 35 euracos e incluye además de las entrevistas un póster, unas postales y unos fotogramas, para… no sé, decorar una pared. Igualmente, tenéis la opción de adquirir un pack con la primera y la segunda película (ediciones simples) por 21 euros.

‘New York, I Love You’

Sinopsis: En el distrito de los diamantes, una fantasía romántica intercultural transforma la compra de una piedra preciosa. Mientras tanto, en Chinatown, un artista desesperado busca una musa renuente. En un hotel del Upper East Side, una cliente sofisticada y un botones misterioso efectúan un viaje fuera del tiempo. Tras una inesperada noche en Central Park, la pareja de un joven tiene una revelación sorprendente que dar. Mientras se desplazan hacia Greenwich Village, dos amantes se precipitan en taxi, metropolitano y a pie para reencontrarse por primera vez tras lo que creyeron una aventura de una noche.

La misma fórmula que ‘Paris Je T´Aime’ pero con peores resultados, fruto de directores más limitados y unas historias menos ingeniosas. Los encantos de Nueva York pueden competir perfectamente con los de París, pero era necesario tomarse más en serio el encargo, no cumplir simplemente haciendo desfilar a un montón de actores conocidos (entre los que se encuentran Ethan Hawke, Chris Cooper, Blake Lively, Orlando Bloom, Maggie Q, Bradley Cooper, Shia LaBeouf, Rachel Bilson, Hayden Christensen y Natalie Portman, que por cierto protagoniza un relato sorprendentemente machista, sobre una chica que acepta la sumisión por las creencias religiosas de su novio). Tampoco se han esforzado en ofrecer un DVD atractivo, limitándose a incluir como extras un tráiler y las típicas fichas informativas.

‘Alvin y las Ardillas 2’

Sinopsis: Las ardillas más famosas y divertidas del cine regresan a la gran pantalla para protagonizar una nueva aventura. En ella, Alvin y sus compañeros deben enfrentarse a la presión de la escuela, a los problemas de la celebridad y a un grupo de chicas ardilla que les está haciendo la competencia.

Alvin y las ardillas conocen a un grupo de chicas ardilla… Vaya, esto tiene que dar mucho juego, lástima que no estén detrás los responsables de ‘South Park’. En fin, si queréis traumatizar a vuestros hijos, os comento que el DVD incluye el siguiente contenido extra: tráileres, vídeos musicales y un reportaje sobre cómo se hizo la peli. No está mal. También sale a la venta un pack con la primera y la segunda parte, por si os va el masoquismo.

‘Una mamá en apuros’

Sinopsis: Eliza Welch (Thurman) es madre. Antes era escritora de ficción, pero ahora se dedica a la blogosfera y tiene su propia web. Eliza ha dejado de lado sus ambiciones creativas para centrarse en sus dos hijos. Su marido (Edwards) es tan despistado que parece no darse cuenta de los conflictos a los que se enfrenta su mujer y, por bienintencionado que sea, no se para ni a pensar en lo que conlleva gestionar la realidad doméstica básica, algo que sí entiende su mejor amiga Sheila (Minnie Driver), casi demasiado bien. “Una mamá en apuros” se desarrolla en el transcurso de un día en el que Eliza acaba creyendo que ha perdido el norte, que no puede más, que ha perdido la cordura y las riendas de su vida.

Dice mucho de esta película, que por cierto tiene uno de los carteles más feos que he visto últimamente, que cuando se estrenó en Reino Unido logró la cifra récord de 88 libras en su primer fin de semana. 88 libras en total, o sea, poco más de 10 personas fueron a verla en dos días. Y lo mejor es que el primer día dicen que sólo fue UNA. Y eso con Uma Thurman al frente del reparto. Desde luego, los tíos allí tienen muy mal gusto. Para rematar, el DVD no trae extras, salvo el tráiler y las fichas. Dudo mucho que incluso los mayores fans de la actriz piensen llevarse esta cosa a casa. Yo no lo voy a hacer.

‘Frozen River (Río Helado)’

Sinopsis: Ray Eddy, una madre que vive en una caravana en el norte del estado de Nueva York, es abandonada por su marido, que huye con los ahorros familiares. Ray debe sacar a sus hijos adelante, intentando que el mayor no deje de estudiar, a pesar de los graves problemas económicos por los que atraviesa la familia. La Navidad se acerca y con ella el pago de una de sus deudas.De forma accidental, Ray se verá involucrada en un turbio negocio de tráfico de inmigrantes, llevado a cabo por Lila Littlewolf, una india mohawh repudiada por su tribu y separada de su hija por ser considerada una delincuente. Lila necesita un coche y Ray dinero, así que accede a transportar a inmigrantes ilegales en el maletero de su coche, desde Canadá a Estados Unidos, evitando la frontera por la superficie helada del río Saint Lawrence.

Dos años después de su estreno, llega a nuestro país el DVD de ‘Frozen River’, la correcta película por la que Melissa Leo fue nominada a un Oscar. Personalmente, no me encuentro entre los adoradores de este título (al parecer Tarantino flipó bastante, pero no sabemos si antes o después de hacer otro viajecito a Amsterdam), me pareció que tardaba demasiado en arrancar y que el conflicto que vuelve locas a las protagonistas en torno al final de la película es una tomadura de pelo (lo que rodea al contenido de la bolsa). Aun así, se ve fácilmente y la protagonistas actúan muy bien, desde luego. Los que os queráis llevar el DVD a casa y os encanten los extras os vais a llevar una gran decepción: sólo trae el tráiler.

‘Diamond 13’

Sinopsis: Mat trabaja en la división n° 13 de la policía criminal. Personaje duro y solitario, atraído por los abismos y habitado por fantasmas, Mat hace ya tiempo que ha perdido la esperanza de que la vida pueda ser distinta de lo que es…Hasta el día en que cambia su destino: Franck, su amigo del alma, le llama para proponerle un plan, un plan por todo lo alto. Una malversación de dinero sucio, un juego de niños, el golpe perfecto. Tan perfecto que Mat, rodeado de damas de picos y corazón, tendrá que desarticular un sistema corrupto que se llevará por delante a su único amigo.

Nuevo thriller policiaco francés que llega a nuestras tierras, y es que a nuestros vecinos no se les da mal el género. La ha dirigido Gilles Béhat y tiene a Gérard Depardieu, Olivier Marchal y Asia Argento al frente del reparto, como principal gancho. Por cierto, curioso que se titule ‘Diamant 13’ y la distribuyan aquí con el título en inglés. El DVD viene pelado de extras: el tráiler y las fichas técnicas.

‘No es tan Fácil’

Sinopsis: Jane (Meryl Streep), madre de tres hijos mayores, tiene un negocio de panadería/restaurante que funciona francamente bien en Santa Bárbara. Lleva diez años divorciada y tiene una relación amigable con su ex marido, el abogado Jake (Alec Baldwin). Pero todo se complica cuando Jane y Jake se desplazan fuera de la ciudad para asistir a la ceremonia de graduación universitaria de su hijo. Una cena inocente acaba de un modo inimaginable: una aventura amorosa.

No llegué a ver esta comedia, si bien funcionó bastante bien en taquilla, seguramente gracias a dos veteranos en plena forma como son Streep y Baldwin (está genial en la serie ’30 Rock’); juntos deben hacer una estupenda pareja en el film. Steve Martin, John Krasinski, Rita Wilson y Lake Bell los acompañan en papeles secundarios. El contenido extra del DVD, por si os interesa, es el siguiente: un reportaje sobre cómo se hizo la película y audiocomentarios de la guionista y directora Nancy Meyer más algunos colaboradores sin verdadera importancia. Sabed también que podéis adquirir esta película junto a otra comedia de enredos para padres y gente pasada de moda en la que también actúa Streep: la taquillera ‘Mamma Mia!’. 25 euros cuesta el pack; 20 la de ‘No es tan fácil’ por separado.

‘Blindado’

Sinopsis: Ambientada en Michigan, gira en torno a un hombre que comienza a trabajar en una compañía de vehículos blindados. Logra integrarse con sus compañeros de trabajo, que deciden confiarle sus planes de robo, pero no saben que él tenía sus propias razones para entrar a trabajar en la empresa.

Me encanta la sinopsis. Ambientada en Michigan… ¡Ostras, en Michigan! ¡Cómo adoro ese sitio, el Sol brilla especialmente radiante por la mañana, huele a roble mezclado con pino, y hacen unos huevos con bacon tan grasientos que es imposible comer nada más durante toda la semana! Bromas aparte, la película es una de las mayores tonterías que he visto en los últimos años, realmente ridícula y con actuaciones penosas (Matt Dillon, Laurence Fishburne y Jean Reno nunca estuvieron peor). Pero bueno, esto no es ninguna ley y puede que a algunos de vosotros os gustara tanto lo que hizo Nimród Antal que queráis comprar la peli. Allá cada uno con su dinero. Los extras: cómo se hizo, comentarios del reparto, reportaje sobre el diseño de la fábrica (algún arquitecto puede que lo considere interesante) y otro sobre las escenas de riesgo. Lo más grande es que en la misma portada del DVD te destripan el giro final. Unos genios.

‘Toy Story’ y ‘Toy Story 2’ (ediciones especiales)

Sinopsis de Toy Story: Antes de Buscando a Nemo, Monsters SA y Cars, las mentes creativas de Disney/Pixar presentaron a Toy Story y su impresionante mundo donde los juguetes juegan cuando sus dueños no están. Vuelve a descubrir la obra maestra del aclamado cineasta John Lasseter en su debut con Woody (Tom Hanks), Buzz Lightyear (Tim Allen) y todos sus amigos en una aventura llena de humor, sentimiento y amistad.

Sinopsis de Toy Story 2: La nueva aventura de los juguetes más famosos comienza cuando Andy se va al Campamento de Vaqueros y los deja solos, momento en el que un fanático coleccionista de juguetes decide secuestrar a Woody ya que es una valiosa pieza de colección. Será necesario que Buzz Lightyear y la pandilla de juguetes que se encuentran en la habitación de Andy entren en acción para salvar a su amigo de que termine su vida expuesto en un museo. Así se embarcan en una aventura tras otra en una carrera contra el tiempo para volver a casa antes de que regrese Andy.

Aprovechando el próximo estreno de la tercera parte, salen a la venta dos de las joyas de Pixar & Disney, la insuperable ‘Toy Story’ (¿lo mejor que ha salido de Pixar?) y su secuela, que aun siendo inferior resulta sumamente entretenida y emocionante. Compras imprescindibles, y ojo porque tienes la posibilidad de adquirir un pack con las dos películas por 30 euros; por separado, cada cuesta 18 pavos. Siendo ediciones especiales se han currado bastante el material extra, lo cual es una estupenda noticia. En ‘Toy Story’ tenéis lo siguiente: Toy Story 3 en primicia: “La historia”; comentarios en audio; Un día en Pixar (V.O.S); La Misión espacial de Buzz Lightyear: un cohete despegando (V.O.S); Tres historias del Estudio Pixar: ‘El coche de John’ (V.O.S), ‘Baby AJ’ (V.O.S) y ‘Carreras de motos’ (V.O.S); Buzz en Nueva York (V.O.S); Viernes negro: Lo que nunca supiste de Toy Story (V.O.S). El contenido de ‘Toy Story 2’: Toy Story 3 en primicia: “Los personajes”; Comentarios en audio; La Misión espacial de Buzz Lightyear: Estación Espacial Internacional (V.O.S); Un día en Pixar: equipo técnico (V.O.S); Homenaje a nuestro amigo Joe Ranft (V.O.S); Historias del Estudio Pixar: El laboratorio que nunca duerme (V.O.S), Pinocho (V.O.S) y Desapariciones (V.O.S); La pandilla Pixar (V.O.S)..

‘Los Protegidos: The Boondock Saints II’

Sinopsis: Troy Duffy, guionista y director de Los Elegidos, nos presenta la tan esperada segunda parte de los hermanos MacManus. Los dos hermanos se han escondido con su padre, Il Duce, en los tranquilos valles de Irlanda muy alejados de sus antiguas vidas de vigilantes. Cuando les llega la noticia de que un cura muy querido ha sido asesinado por las fuerzas siniestras de la mafia, los hermanos MacManus regresan a Boston para organizar una cruzada violenta y sangrienta.

En fin, poco qué decir tras esa sinopsis. Secuela de ‘Los elegidos’ (The Boondock Saints’) porque los fans la estaban pidiendo a gritos (supongo, no va a ser porque a los responsables les hacía falta dinero, claro), que llega a España directamente en DVD, sin pasar por los cines. Tan esperada no sería… El contenido extra incluye escenas eliminadas, comentarios del director y los actores, un reportaje sobre cómo se rodó el film y otro que se llama “Billy Connolly y Troy Duffy: sin cortes”. Una edición muy completita, sí señor, ojalá fueran así todas. Lo increíble es que se han equivocado “traduciendo” el título y han cambiado a “los elegidos” de la primera parte por “los protegidos”. Unos genios, os lo digo yo.

Vía | ZonaDVD

Cuando vi los avances de ‘Blindado‘ (‘Armored’, Nimród Antal, 2009) y el suculento reparto que lo forma —Matt Dillon, Laurence Fishburne, Jean Reno y Fred Ward, entre los más famosos—, más una premisa argumental que nos hace rememorar los films de atracos o planes perfectos, me frotaba las manos ante la posibilidad de un buen thriller. En la década pasada nos quedamos casi todos alucinados con el atraco al furgón en ‘Heat’ de Michael Mann, una escena que pasaba por derecho propio a los anales del cine de acción, y que está en las antípodas del que probablemente sea el atraco a un furgón más logrado de la historia —cinematográficamente hablando, por supuesto—, el de aquella obra maestra de Robert Siodmak ‘El abrazo de la muerte’ (‘Criss Cross’, 1949), en la que el director lograba crear una tensión pocas veces vista.

En esos films, los primeros que me han venido a la mente, los mencionados atracos servían para desarrollar argumentos que hablaban sobre la fatalidad o las consecuencias de un mal acto. Ahora, Nimród Antal, responsable de la floja, aunque a ratos interesante, ‘Habitación sin salida’ (‘Vacancy’, 2007), y actual realizador de ‘Predators’, cuenta casi en tiempo real el plan que siguen los trabajadores de una empresa de seguridad que transporta dinero para hacerse con la escalofriante suma de 41 millones de dólares. A priori todo sonaba muy bonito, lo que podría haber sido un digno entretenimiento sin más, logrando que el espectador se olvidase de sus problemas cotidianos, se queda en estupidez soberana, alcanzando límites inimaginables en un film así.

‘Blindado’ narra la historia de seis trabajadores que un día deciden robar los dos furgones que conducen, con el único objetivo de mejorar sus vidas. Llegado el momento las cosas se tuercen, y uno de ellos —el que tiene conciencia— se encierra dentro de uno de los furgones, con el dinero. El resto tratará de convencerlo para que desista en su empeño de ser legal, y a partir de ahí, los disparates se suceden uno tras otro, y el plan original se revela como la mayor insensatez que se ha visto en una pantalla en años —esta frase empieza a estar demasiado manida en estos tiempos—, y llama aún más la atención al suceder en un film que no necesita un despliegue de efectos visuales o acción a raudales. A veces, más de las que pensamos, lo narrado en una historia sencilla es mucho más increíble que lo narrado en cualquier film de ciencia ficción o fantasía que se precie.

A la pobre presentación de personajes, en la que enseguida se ve de qué pie cojea cada uno —el film carece por completo de ambigüedad, tirando ya no por lo sencillo, sino por lo puramente simple y obvio—, y posterior puesta en marcha del plan, sigue el detalle más interesante de la película, aquel en el que uno de los personajes se encierra en uno de los furgones. La situación no tiene desperdicio sobre el papel, pero el novato James V. Simpson no la aprovecha ni lo más mínimo, y Antal fracasa en su puesta en imágenes. Esperando que lo narrado tenga el suficiente interés para el público, el director parece perdido, intentando mezclar cierta sobriedad con instantes en los que no se ve nada, como por ejemplo, una lamentable persecución entre dos furgones, en las que el espectador, que a esas alturas ya está un poco mosqueado, pierde toda referencia.

El mayor problema de ‘Blindado’ reside en su desarrollo. En lo que parece un intento de el más difícil todavía, el film no cesa en su empeño de dejar al espectador con la boca abierta debido a las ridiculeces que presencia. Recapitulemos: El plan es inviable, por el único hecho de que la policía no va a tragar, sobre todo con personajes tan inestables. Matar a un mendigo es una decisión errónea, ya que podría haberle dado un par de miles de dólares y el tío contentísimo, o en el mejor de los casos, nadie le creería. Salir y entrar dos veces del furgón sin que los demás se enteren es simplemente tomar al espectador por tonto. Enviar al único desequilibrado mental del grupo —vista la decisión que el tipo toma al final— a ver qué es un ruido que han oído, no es precisamente muy inteligente. Traer al hermano con una capucha, cuando podrían haberlo traído engañado. Perseguir con un furgón a un tío corriendo que salta al vacío, y saltar con el furgón detrás de él, no tiene nombre. Un guión escrito usando el cerebro en otra cosa.

Pero el desastre no acaba ahí. Los actores están al nivel del film, o sea, penosos. Matt Dillon, que nunca tuvo la suerte que merecía, pues siempre se le trató como un actor de segunda fila a pesar de sus innegables dotes para la actuación, realiza la que es una de las peores interpretaciones de su vida. Un villano sin matices, que además tiene que poner caras ridículas para que todos veamos lo malvado que es. Jean Reno simplemente no se hace notar, y hasta parece que quiere esconderse para que no veamos que ha participado en el film. Laurence Fishburne acompaña a Dillon en resultados con un personaje cuyos diálogos son simplemente absurdos. Fred Ward pone la veteranía en dos secuencias y se acabó. Amaury Nolasco demuestra que es uno de los peores actores salidos de la televisión. Columbus Short no tiene el carisma suficiente, y el resto no merece la pena nombrarlos. Como anécdota, señalar que en el film no hay personajes femeninos, salvo el de una asistenta social que sale apenas cinco minutos. Cine de y para hombres, se dice por ahí; aquí no tenemos ni un escotito al que echarle el ojo.

Si vamos más allá, podemos intuir una crítica a la guerra, a través del hombre que es capaz de la mayor de las barbaries escudándose en ser un buen compañero para su pelotón. Pero como esto es Hollywood, la fábrica de los sueños, al final, el protagonista recibe una recompensa como pago a sus buenas acciones, a tomar las decisiones acertadas en momentos de peligro, notificada por su superior que se siente orgulloso de contar con alguien así entre sus hombres. Moralina repugnante.

Tras varias semanas de altas recaudaciones, en la pasada hubo un bajón considerable. Ninguna de las novedades resultó suficientemente atractiva como para estar entre las cinco primeras, y el público que ya ha visto las películas más populares parece que prefirió optar por otros planes en lugar de ir al cine. Así las cosas, se repite el mismo resultado que la semana pasada, dúo español en lo más alto, aunque curiosamente las dos tienen títulos en inglés (¿casualidad?).

‘Spanish Movie’, la parodia nacional de “éxitos” del cine español, sigue siendo el número uno de la taquilla de un país que al parecer estaba deseando que alguien se burlara de Almodóvar, Amenábar y compañía. Cae más de un 40% su recaudación, pero resiste en el primer puesto. Prácticamente lo mismo le pasa a ‘Planet 51’, que también pierde muchos espectadores en su tercera semana, pero no se cae de la segunda posición, logrando ya unos estupendos 8 millones de euros; sumados a los millones de dólares que ha hecho en Estados Unidos, finalmente conseguirá cubrir su elevado presupuesto (los productores de ‘Ágora’ no han tenido esa suerte).

Como veis, en los tres últimos puestos del “top ten” se encuentran los estrenos del pasado viernes, ‘Algo pasa en Hollywood’, ‘Blindado’ y ‘El erizo’. Quizá las dos primeras aspiraban a obtener una mejor recaudación, pero los lanzamientos no han sido los adecuados y las películas no han interesado a mucha gente; o quizá es que una de ellas llevaba meses circulando por ciertos canales alternativos, puede ser. En cuanto a la semana que viene, ya sabéis, llega la esperadísima ‘Avatar’. Y de postre, ‘Donde viven los monstruos’, que me da en la nariz que va a ser mejor película que la de James Cameron.

PD: ¿Alguno de los presentes ha visto ‘Blindado’?

Vía | BoxOffice.es

‘Algo pasa en Hollywood’

Título original: ‘What Just Happened’ (EEUU, 2008)
Dirección: Barry Levinson
Intérpretes: Robert De Niro, Bruce Willis, Stanley Tucci, John Turturro, Kristen Stewart, Lily Rabe, Dennis Albanese, Emily Alpren, Floanne Ankah, Ari Barak, Moon Bloodgood, Lindy Booth, Felix J. Boyle, Virginia Bryant, Scott Burn, Alessandra Daniele, Sean Penn.

Sinopsis: Un productor cinematográfico (Robert de Niro) intenta sacar adelante su última (y maldita) película, mientras soporta las presiones del estudio, las excentridades del director (Michael Wincott) y una vida personal tirando a desastrosa.

¿Qué podemos esperar? El regreso de Levinson con un gran reparto, quizás el mejor reclamo para ver esta comedia sobre los entresijos de la maquinaria hollywoodiense. Algo nada original, pero que supone un nuevo acercamiento a la meca del cine desde la sátira. El resultado cuenta con buenas críticas (como la nuestra compañera Beatriz), lo que al menos congratula, tratándose del estreno más destacado de hoy.

‘Blindado’

Título original: ‘Armored’ (EEUU, 2009)
Dirección: Nimród Antal
Intérpretes: Columbus Short, Matt Dillon, Laurence Fishburne, Jean Reno, Skeet Ulrich, Amaury Nolasco, Milo Ventimiglia.

Sinopsis: Unos guardas de seguridad que custodian unos furgones blindados se pasan al otro lado de la ley para hacerse con el botín (de muchos millones de dólares) que trasladan. Pero su estratagema tiene un pequeño problema: uno de los nuevos miembros no tiene intención de colaborar con el plan delictivo.

¿Qué podemos esperar? Algunas críticas la han calificado con gran entusiasmo, así que supone toda una incógnita (un reparto de lo más heterogéneo y pintoresco) que invita al optimismo. Las historias de robos y atracos, con poco que el guión no sea especialmente malo, suelen ser muy entretenidas, al menos para un servidor. Así que este título podría alegrarnos el fin de semana.

‘El erizo’

Título original: Le hérisson (Francia, 2009)
Dirección: Mona Achache
Intérpretes: Josiane Balasko, Togo Igawa, Anne Brochet, Ariane Ascaride.

Sinopsis: Una niña de 11 años tremendamente inteligente y con un plan secreto, una portera discreta y solitaria que bajo su apariencia de inculta y arisca oculta en realidad una personalidad inteligente y cultivada, un enigmático japonés… Son algunos de los habitantes de un edificio parisino cuyas existencias se cruzarán inesperadamente.

¿Qué podemos esperar? Adaptación de un best seller de Muriel Barbery (‘La elegancia del erizo’) que nos llega desde el país vecino pero que según Beatriz, no resulta especialmente interesante. Parece que los que quedaron encantados con la obra original pueden ser sus potenciales espectadores. Y algún que otro despistado.

‘Cinéclub’

Título original: ‘Cinéclub’ (España, 2009)
Dirección: Salomón Shang
Intérpretes: Matthieu Duret, Àngels Torrent, Manuel Rudi, Ana García Vives, Tony Corvillo, Núria Prims.

Sinopsis: Cinéclub es una película sobre un cine que se cierra, debido a unos filmes sin audiencia, y sobre una experiencia, la del consumo de cine en colectividad, que ha perdido su razón de ser. “¿Cuánto tiempo crees que va a durar esto?”, y “No lo sé. Pero no creo que sea mucho”, así se replican la taquillera y el proyeccionista de Cinéclub cuando se encuentran en la cabina de proyección.

¿Qué podemos esperar? Apelar al buen sentimiento del cinéfilo, por trata un tema que reflexiona sobre el cine es su único gancho. Pero, reconozco que me da miedo lo que puede resultar.

‘Mal día para pescar’

Título original: ‘Mal día para pescar’ (España-Uruguay, 2009)
Dirección: Álvaro Brechner.
Intérpretes: Gary Piquer, Jouko Ahola, Antonella Costa, César Troncoso.

Sinopsis: El Príncipe Orsini (Gary Piquer) es un buscavidas que recorre Uruguay montando combates de lucha libre con su representado, Jacob van Oppen (Jouko Ahola), un viejo ex campeón del mundo. Pero el peculiar viaje del peculiar dúo recibirá un extraño e inesperado revés…

¿Qué podemos esperar? Me gusta el planteamiento, y eso de poner a dos figuras de la lucha libre, dos derrotados de la vida, que intentan subsistir suena bastante bien, sobre todo si toman como base un relato del gran Onetti. Algunas críticas la han valorado positivamente, y a Beatriz le ha gustado, así que la apunto.

‘El camino de los sueños’

Título original: ‘El camí dels somnis’ (España, 2009)
Dirección: Joan Soler

Sinopsis: Alba y Nuria, dos jóvenes invidentes, mantienen una lucha cotidiana contra las limitaciones que les impone su discapacidad para llevar una vida normal. Su espíritu de superación y su generosidad las impulsan a alcanzar constantemente nuevos objetivos y a dedicar tiempo y esfuerzo para ayudar a los demás. Ajenas al conformismo, viajarán a la India, a la Fundación Vicente Ferrer, para colaborar en la educación de niños ciegos.

¿Qué podemos esperar? Documental sobre la solidaridad, sobre la superación y sobre la generosidad. Parece una época propicia para disfrutar de este documental. Aunque viendo como está el patio, seguro le costará encontrar espectadores animados.

Vía | MySofa