Ganadora en la Mostra de Venecia de 2007 de la Copa Volpi a la mejor actriz, Cate Blanchett, y del Premio Especial del Jurado, además de otro premio menor, este largometraje todavía no ha sido estrenado, más de un año después, en salas comerciales españolas, por razones indescifrables. En esta segunda mitad de la presente década, la lista de títulos importantes que han visto retrasado o ninguneado su estreno comienza a ser alarmante, insultante y preocupante. La distribución española ha privado al espectador español de una elegía en torno a la figura del que pudiera ser el más prolífico e influyente músico norteamericano del siglo XX.

Los que la han visto esperando un biopic, del estilo de los varios que nos han llegado del otro lado del atlántico estos últimos años, (todos cortados con el mismo patrón), se han sentido vivamente decepcionados ante el torrente de lirismo y el carácter imaginativo que Haynes despliega en ‘I’m Not There’, una película muy difícil de etiquetar y clasificar, y que por tanto irrita a aquellos que quizá pretenden que el cine ha de ser siempre una historia lineal, con planteamiento, nudo y desenlace. Porque esta apasionada película se desprende de todo conservadurismo formal para explorar las posibilidades de la imagen y la estructura fílmicas. Con vocación de ser más una canción que una película, queda al espectador la decisión de dejarse llevar, o de negarse a hacerlo. Aquí no se engaña a nadie.

Hipnótica, irregular, melancólica, psicodélica, ingeniosa, sorprendente, generosa, bohemia, vanguardista, bizarra…‘I’m Not There’ se presta al juego metafórico ilimitado, y se regodea en una narrativa sincopada y lisérgica en ocasiones, radical y hasta serena en otras. Lo menos chocante termina siendo que para contar varias etapas personales y varios ciclos anímicos de la vida del cantautor y potea Dylan, interpreten a la persona y al personaje (que terminan por fusionarse en un todo poliédrico) seis intérpretes diferentes: Cate Blanchett, Christian Bale, Richard Gere, Marcus Carl Franklin, Heath Ledger y Ben Whisaw. Porque lo que al final le queda a uno en la memoria es el viaje sensorial de gran belleza plástica y de amor por el detalle en que nos embarcamos, a poco que aceptemos una estructura heterodoxa.

El pastiche definitivo

Todd Haynes ya había dado muestras de su extravagante, barroca, impredecible personalidad plástica con ‘Velvet Goldmine’ y ‘Far From Heaven’. En realidad, parece que andaba buscando la historia o el personaje definitivos para cuajar definitivamente su estilo personalísimo. Y lo ha logrado. Si en la inolvidable ‘Velvet Goldmine’ contaba la ficticia historia de una estrella del Glam Rock, ahora retrata a una leyenda auténtica de su país. Y lo hace mezclando blanco y negro con color (en varias gradaciones temporales para un trabajo estupendo del operador Edward Lachman), adquiriendo en ocasiones la forma de falso documental y en otras la de videoclip de gran calidad, y regresando siempre a un tono onírico de cadencioso vuelo poético.

Auténtico puzzle narrativo, no exento de mordaz ironía, construido como espejo de un mundo en busca de sí mismo. Porque relatar la vida de este artista, es retratar y analizar la cultura norteamericana del siglo XX (su música, sus géneros cinematográficos, su relación con la iglesia, sus guerras, su despersonalización, su periodismo, su forma de vida), algo que Haynes no se priva de hacer en ninguna secuencia. Los múltiples niveles de ‘I’m Not There’ no olvidan el objetivo final: ofrecer un tío vivo emocional, un collage esperpéntico pero dignificador, que por supuesto se adentra en las miserias de todo artista de rock de vida tumultuosa, pero que ofrece algo más. Una salida digna quizá. En medio de ese vértigo vacío, aún hay tiempo para el existencialismo. Ese que destilan los poetas malditos a los que acusan de venderse, de traicionarse, pero que nunca han olvidado el camino de vuelta.

En realidad, la estrategia deviene fugaz intento de agarrar lo inasible. En lugar de estudiar a la persona, al hombre, Haynes crea seis alter-egos, seis opciones abstractas, algunas de ellas auténticas desvergonzadas falsedades, para tachar del dibujo todo lo superfluo, y obtener así el contorno de Bob Dylan.

Al parecer, Martin Scorsese planea dirigir un biopic para la Universal Pictures sobre Frank Sinatra; la película estaría centrada en los últimos años o la última etapa de la vida del famoso cantante y actor. La hija menor de Sinatra ha sido quien ha destapado la información.

Tina Sinatra, que quiere producir la película (ya hizo lo propio con una mini-serie de 1992 centrada en la figura de su padre), ha revelado que ha hablado con el director de ‘Taxi Driver’ y ‘Casino’ y que éste se encuentra en un “período de reflexión” sobre el proyecto, así como que está dispuesto a presentar la verdad sobre su padre (sobre el de Tina, claro, sobre el padre de Martin no resultaría tan interesante). Eso significaría que en el film no se mostraría ningún tipo de conexión entre el artista y la mafia, a pesar de los rumores (es precisamente esto lo que se quiere “combatir”) y de que sea Scorsese quien esté tras las cámaras; algo que, de todas formas, no ha sido confirmado aún oficialmente. Scorsese ya ha dedicado una película a Bob Dylan (‘No Direction Home: Bob Dylan’) y a los Rolling Stones (‘Shine a Light’). ¿Será Sinatra el siguiente?

La verdad es que con tanto biopic, resultaba raro que no se hablase de una gran producción centrada en este popular mito. Recordemos que Frank Sinatra participó en películas tan famosas como ‘El Mensajero del Miedo’, ‘La Cuadrilla de los Once’, ‘El Hombre del Brazo de Oro’ y, sobre todo, ‘De Aquí a la Eternidad’, por la que obtuvo el Oscar al mejor actor de reparto. Ya puestos, ¿qué actor créeis que debería encarnarle?

Por cierto, mañana se cumplen 10 años sin La Voz. Vamos a dedicarle unos minuticos…

Vía | Dark Horizons

Ya hemos hablado en varias ocasiones de I’m not there, película dirigida por Todd Haynes, en la que varios actores como Richard Gere, Christian Bale, Heath Ledger o Cate Blanchett, dan vida a Bob Dylan.

Hasta ahora, aparte de las imágenes del póster, hemos visto a Cate Blanchett caracterizada como el mítico cantautor en un par de sorprendentes fotos. En este breve clip de la película podemos ver a la actriz interpretando a Dylan por primera vez.

Causa una sensación algo extraña, ya me diréis que os parece.

Vía | Cineblog.it

Por orden en el póster: Richard Gere, Cate Blanchett, Christian Bale y Heath Ledger. Los cuatro dan vida al mítico Bob Dylan en una de las películas más esperadas por un servidor en lo que queda de año, ‘I´m Not There’, que ha sido dirigida por Todd Haynes, autor de la magnífica ‘Lejos del Cielo’ y de la curiosa, aunque menos perfecta, ‘Velvet Goldmine’.

Pero es que además a Dylan también le dan vida Marcus Carl Franklin y Ben Whishaw, y en el reparto también se dejan ver Julianne Moore (de actualidad en nuestra cartelera gracias a la retardada ‘La Ganadora’), Michelle Williams y Bruce Greenwood, entre otros. La película se estrena en los USA el próximo 21 de Septiembre, y no sería de extrañar que estuviéramos ante uno de los films de los próximos Oscars.

Vía | Las Horas Perdidas

Durante el rodaje de I’m not there ya pudimos ver en un par de imágenes el aspecto que lucirá Cate Blanchett en el film, caracterizada como Bob Dylan.

Sorprendente, aunque nada comparado con esta fotografía que he encontrado en Las Horas Perdidas, donde nos encontramos con el auténtico/a Bob Blanchett o Cate Dylan, por muy raro que esto pueda sonar.

Me explicaré mejor, el parecido es impresionante, la ambientación perfecta, pero el encanto de la actriz sigue estando presente ¿Se puede pedir más en una sola imagen?

En Blogdecine | Biopic sobre Bob Dylan con seis actores