Las películas son los nuevos libros”. Elizabeth Halsey, protagonista de ‘Bad Teacher’.

El viernes tenía intención de ir al cine para ver ‘Beginners (principiantes)’ y acabé viendo ‘Bad Teacher’. No es que me confundieran sus carteles, con mujeres rubias, con el pelo recogido y vestidas de rojo, acompañadas por dos hombres; fue una cuestión de horarios. Pero el caso es que no me arrepiento de la decisión, ya que pasé un rato verdaderamente entretenido.

Dirigida por Jake Kasdan, ‘Bad Teacher’ nos habla de una mujer que desea dar un braguetazo y, mientras tanto, debe mantenerse trabajando como profesora de literatura. El patético instituto donde ejerce y los profesores lamentables que la rodean forman el pequeño mundo en el que se ve sumida durante el año escolar. Sin opciones de obtener nada fuera, deberá sacar el mayor partido posible a los que ofrece esta institución, mientras pasa por las clases cumpliendo con el mínimo trabajo.

Una de las formas de cubrir las lecciones de esta profesora, llamada Elizabeth Halsey, funciona como homenaje o parodia, según se quiera entender, a todas esas películas ejemplarizantes, en las que los profesores, a base de violencia y/o psicología y mano izquierda –en ocasiones, a base de buen rollo—, se hacen con una clase de adolescentes problemáticos. Mientras duerme la mona o se emborracha y coloca, Halsey les hace ver ‘Lecciones inolvidables’ (‘Stand and Deliver’, 1988) o ‘Mentes peligrosas’ (‘Dangerous Minds’, 1995), entre otras. Esto supone todo un posicionamiento ideológico para el guion escrito por Gene Stupnitsky y Lee Eisenberg, que no irá ni mucho menos por ahí en ningún momento.

‘Bad Teacher’ es una película sin vergüenza, en la que no hay pudor por mostrar escenas bestias o sexualmente fuertes y que no me extraña que haya obtenido la calificación de “R” en EE. UU. Sin embargo, esto no quiere decir que constantemente se esté mostrando sexo o escatología, cosas que a mí también me cansan y me parecen la manera más fácil de hacer comedia. Lo que quiere decir es que, con mucha tranquilidad, si hay que decir un taco o soltar una burrada, se dicen, como si no pasase nada, como en la vida real. Todo esta falta de comedimiento le aporta mucha naturalidad.

Se invierten los papeles

Los que tendrían que ser los buenos, es decir, los que han sido los buenos tradicionalmente en el cine y en la televisión –no tan lejos tenemos una serie como ‘Glee’ en la que un personaje parecido a la antagonista de aquí y más exagerado, busca nuestra empatía—en este film son los malos. Y viceversa. Lucy Punch está deslumbrante en este papel de persona sonriente y generosa, que parece que no podría entrañar ninguna maldad. Como el de ella, todos los personajes de ‘Bad Teacher’ están llevados al extremo, pero no diría que llegando a lo bufo.

Se invierten los papeles porque no son los alumnos los gamberros y los profesores quienes deben dar una lección.

Asimismo se invierten los papeles de quienes tradicionalmente han hecho reír. En ‘Bad Teacher’ las que tienen gracia son las mujeres. Cameron Diaz demuestra que tiene grandes capacidades cómicas y sostiene el humor de prácticamente toda la película durante un metraje con una presencia suya casi constante. Escenas como la del lavado de coches, se podrían visionar por sí solas como si se tratase de videoclips. El personaje secundario de Phyllis Smith también es grande.

Jason Segel me parece que tiene aquí uno de sus papeles menos afortunados. Quizá se debió al doblaje –pues no pude verla en v. o.—, pero la cuestión es que lo encuentro poco gracioso e inadecuado para el papel. Lo mismo le ocurría a Eric Stonestreet, que me encanta en ‘Modern Family’, pero de nuevo, podría ser cosa de la voz elegida. Eso no quiere decir que no haya personajes masculinos con gracia, pues las escasas intervenciones de Thomas Lennon son de lo más hilarante de la película y Justin Timberlake, que sabe perfectamente reírse de sí mismo, borda un personaje irrisorio.

Risas hasta el final

Una comedia que comienza con un personaje protagonista tan negativo y viciado parece condenada sin remedio a ese problema que presentan casi todas las cintas de este género: el tercer acto de redención sin gracia.

‘Bad Teacher’ logra saltarse este escollo y nos ofrece diversión hasta el minuto final. (Spoilers) La profesora mala, obscena, interesada solo en el dinero y con gran apetito sexual no deja de ser así porque algo le haya hecho darse cuenta de su error. La profesora sigue siendo mala, mala profesora. Su único aprendizaje –y eso que está en un colegio— radica en darse cuenta de que no necesita operarse los pechos, lo cual, como lección vital es bastante más positivo, y decidir darle un consejo a un “pagafantas” que lo necesitaba acuciantemente. El resto de su comportamiento se mantiene intacto.

Esto no implica que su personaje no sufre una evolución, pues lo que consigue es aprender a vivir con lo que tiene, con lo que hay, y disfrutarlo en cierto modo.

Ni un atisbo de comedia romántica

El único fallo que le encuentro a la película es que se elija a Jason Segel como galán romántico. El actor, físicamente, no está a la altura de Cameron Díaz y esa diferencia no se mitiga –aunque se intenta que sea así— ni con carisma, ni con ingenio, ni con encanto, ni con ningún otro atributo positivo que lo pudiese convertir en atractivo. Por lo tanto, la relación entre ambos, aunque pueda ser creíble, no rezuma química o chispa entre los personajes. Sin embargo, pensándolo con frialdad, hay que reconocer que el emparejamiento no es tan descabellado, ya que él le ofrece lo que ella necesita en ese momento. El que no se hable de amor o de relación duradera, sino de otro tipo de disfrute mutuo, consigue que esta extraña pareja funcione (fin del spoiler).

Banda sonora y conclusión

La elección de las canciones que acompaña cada uno de esos momentos es perfecta, con White Snake, Judas Priest, Dio… lo único que extraña es que no aparezca el ‘Hot for Teacher’, de Van Halen, pero quizá fue por evitar la obviedad.

‘Bad Teacher’ puede apestar a película por la que no vale la pena pagar una entrada, sino que es preferible dejar para cuando salga en formato doméstico. No obstante, mi experiencia, con esas expectativas, fue más que satisfactoria y casi sorprendente, pues me topé con una comedia divertida hasta el final, desenfadada y que rompe con casi todos los esquemas. Mi opinión es que vale la pena acercarse al cine y pagar una entrada.

Mi puntuación:

‘Cars 2’ (id, John Lasseter, Brad Lewis, 2011) se ha estrenado con excelentes resultados en la taquilla estadounidense. Pixar sigue siendo la reina de la animación, y lo será por muchos años afortunadamente. Pero esta vez la crítica no parece estar del lado de la última película salida de la ya mítica productora. La trama que mezcla espionaje en el más puro estilo Bond, y los nuevos intentos de Rayo McQueen de demostrar que es el coche más rápido del mundo, no han entusiasmado a nadie, ni siquiera al público votante en la IMDb. Imagino que no perdonan el haber realizado una segunda entrega del film menos popular de Pixar, y eso que a un servidor le parece magistral. El 6 de julio es la cita en nuestros cines.

‘Bad Teacher’ (id, Jake Kasdan, 2011) se ha estrenado con unas cifras nada desdeñables, sobre todo si tenemos en cuenta que la película es un producto al servicio de Cameron Diaz, quien nos muestra su lado más gamberro. Dirige el hijo de Lawrence Kasdan —futuro especial en Blogdecine—, y acompaña a Diaz en el reparto Justin Timberlake, que no lo hace mal frente a una cámara. El 8 de julio en nuestros cines más cercanos.

Vía | IMDb

She doesn´t give an “F”.

A veces, a uno solo le apetece ver una comedia intrascendente, ver a gente haciendo estupideces y desconectar durante una hora y media. Y sin embargo, no es fácil encontrar esa película, porque por desgracia muchas propuestas intentan hacernos tragar dramas, reflexiones o romances tan ñoños, moralistas y memos, que hacen imposible un visionado relajado. A priori, esta ‘Bad Teacher’ parece tener suficiente mala leche como para cumplir su objetivo y mantenernos entretenidos durante un rato. Arriba tenéis el cartel y abajo os dejado el tráiler, el avance “red band” o para adultos, con algunos momentos bastante divertidos. Quizá porque es lunes y llueve.

Escrita por Gene Stupnitsky y Lee Eisenberg, ‘Bad Teacher’ ha sido dirigida por Jake Kasdan (‘Orange County’, ‘Dewey Cox: Una vida larga y dura’) y está protagonizada por Cameron Diaz, Justin Timberlake, Jason Segel, Lucy Punch, Phyllis Smith y John Michael Higgins, entre otros. La trama gira en torno a Elizabeth, una maestra despiadada, malhablada y totalmente inapropiada; cuando su prometido la abandona, decide dedicar todos sus esfuerzos a la consecución de un simple objetivo: liarse con un tío con dinero que le permita dejar su odiado trabajo. La película se estrena en Estados Unidos el próximo 24 de junio, veremos qué tal funciona.

PD: Os dejo el tráiler “green band” (para todos los públicos), es prácticamente idéntico pero mucho menos gracioso:

Vía | Impawards

Antes que Colin Firth ganara el Globo de Oro y resultase nominado al Oscar por su papel en ‘El discurso del rey’ (‘The King´s Speech’, 2010), se supo que había firmado para protagonizar el remake de ‘Gambit’. Hoy es noticia que la estadounidense Cameron Diaz se ha unido al proyecto y acompañará al inglés al frente del reparto. Antes de que os llevéis las manos a la cabeza, os comento un importante detalle: el guion lo han escrito los hermanos Coen. Y otro apunte, que igual también os anima sobre las posibilidades de esta nueva versión, es que de la puesta en escena se va a encargar Michael Hoffman, responsable de una de las mejores películas que llegaron a España el año pasado, ‘La última estación’ (‘The Last Station’, 2009). No digo más títulos de su filmografía porque yo tampoco quiero perder la esperanza, quiero pensar que puede salir algo bueno de todo esto.

Al parecer, la historia de ‘Gambit’ girará en torno a un timo organizado por el conservador de un museo inglés; su idea es vender una falsa pintura de Monet a un millonario norteamericano, para lo cual necesitará la ayuda de una atractiva granjera. La película original, que en nuestro país se la conoce con el curioso título de ‘Ladrona por amor’, es una producción de 1966 dirigida por Ronald Neame y protagonizada por Michael Caine y Shirley MacLaine. Por el momento no hay fecha de estreno para la nueva versión, pero se sabe que el rodaje comenzará el próximo mes de mayo en Londres.

PD: Lo último de Firth ha sido participar en ‘Tinker, Tailor, Soldier, Spy’, junto a Tom Hardy, Gary Oldman y Mark Strong, entre otros. Es lo nuevo de Tomas Alfredson (‘Déjame entrar’).

Vía | Deadline

Roy Miller: “¡Que nadie nos siga, o me suicido y luego la mato!”

‘Kiss Kiss Bang Bang’ es el título de un recopilatorio de críticas cinematográficas escritas por la estadounidense Pauline Kael; es un eslogan que ella vio en carteles italianos, y contiene en su opinión la expresión más simple de lo que atrae al público cuando va al cine (también a James Bond se le llama el señor Kiss Kiss Bang Bang). Kael hablaba con tristeza, con ese pesimismo que caracteriza a algunas personas que sólo se sienten cómodas con sus propias ideas. No puedo verlo más que como una postura equivocada, al fin y al cabo el “besos y tiros” es una fórmula en la que podemos enmarcar muchísimos títulos (tanto mediocres como grandísimos) y resulta evidente por qué funciona, pues incluye romance y acción, y eso es, en términos generales, lo que más buscan mujeres y hombres, respectivamente, en una película. No creo que haya que escandalizarse o amargarse por esto.

‘Knight & Day’ podría haberse titulado perfectamente ‘Kiss Kiss Bang Bang’ (ya hay una llamada así, con Robert Downey Jr., por cierto muy recomendable) pues es justo lo que ofrece, clara y honestamente. La película, estrenada en España el pasado 16 de julio como ‘Noche y Día’ (sin comentarios), es un producto típicamente “hollywoodiense”, con sus estrellas y el apoyo de una fuerte campaña de marketing, que sin embargo ha resultado ser uno de los fiascos más sorprendentes de los últimos años. Y lo es más (bueno, según se mire) cuando uno ve la película y descubre que es un espectáculo trepidante y desenfadado, un puro y elegante divertimento que se consume con gran facilidad, si uno es capaz de entrar en el juego que propone, claro está.

Porque no deja de resultar un tanto cómico que haya gente que se las esté dando de lista atacando esta película con argumentos tan sólidos como “le disparan y nunca le dan” o “se enfrenta a un montón de tíos y los vence a todos fácilmente”, tachándola de “americana”, “fantasmada” o cosas similares. Bueno, pero, ¿y por qué ahora no vale esto? O mejor, ¿qué hay de malo? Para que el lector se haga una idea, ‘Noche y Día’ es una versión hiperbólica y conscientemente absurda de las películas de James Bond y ‘Misión: Imposible’ (y cintas similares). Esto es, la película sólo puede (y debe) entenderse como una parodia de ese tipo de rocambolescos entretenimientos en los que un tipo increíblemente hábil, fuerte, resistente e ingenioso supera todo tipo de obstáculos, vence a los malos y aún tiene tiempo para un fugaz pero intenso romance.

Lo que se hace aquí (y me temo que esto no se ha entendido, o no se ha querido entender) es exagerar los clichés, esa fórmula que otros se toman tan en serio, y ridiculizarla, ni más ni menos que tomarse a cachondeo al super-espía infalible e irresistible, hasta el punto de llegar a convertirlo, por momentos, en un tipo que parece un desequilibrado, y que en otras circunstancias no dudaríamos de calificar como un psicópata asesino en serie. Por eso funciona tan bien el personaje de Cameron Diaz (en un papel cómico que le viene como anillo al dedo), una mujer que si bien se ve atraída físicamente por los entrenados encantos del agente secreto, no puede evitar querer huir de él, realmente aterrada por la (desmedida) montaña de cadáveres que su héroe protector va dejando a su paso.

Cruise parodiándose a sí mismo

Y ahí encaja a la perfección Tom Cruise. Una de las estrellas de Hollywood más importantes y al mismo tiempo más odiadas del planeta (sin motivos de peso para ello). De un tiempo a esta parte se ha puesto de moda decir que el hombre está chalado, y como el actor es tan humano como cualquiera de nosotros, con el añadido de que es multimillonario y uno de los rostros más famosos del planeta, comete errores (vale, muchos errores) que salen a la luz pública y que lo único que hacen es servir de carnaza para sus firmes y maliciosos detractores. Todo lo que hace y lo que dice se saca de quicio, y se malinterpreta, dando una visión perjudicial del intérprete. Pero nadie que haya visto sus películas, y esté libre de ridículos prejuicios ni lea esas bazofias llamadas revistas del corazón, puede tachar a Cruise de mal actor o mal profesional.

Cruise está fantástico, lo digo ya. En primer lugar es un acierto rotundo que él interprete a este Roy Miller; por un lado porque, como digo, estamos ya acostumbrados a las excentricidades reales del actor, y por otro, porque él ha sido Ethan Hunt, ha protagonizado tres entregas de ‘Misión: Imposible’, por lo que resulta muy divertido verlo ahora riéndose de sí mismo. Pero más allá de está en su sitio, el actor está estupendo, vuelve a darlo todo, y se mete en la piel de su personaje con naturalidad y convicción. La prueba es que cuando no está saltando, corriendo, peleando o disparando (esas cosas las resuelve con los ojos cerrados), sigue resultando creíble su interpretación, uno ve que sus gestos, sus diálogos, sus silencios y sus miradas encajan con este “terminator humano” que va por ahí protegiendo una pila mágica (y a la chica, que ya tendrá oportunidad de devolverle el favor).

No menos acertados están los secundarios de lujo que se pasean por la pantalla. Mención especial para ese villano tópico de sonrisa fría al que da vida el versátil Peter Sarsgaard, Paul Dano en su ya habitual papel de raro (con algunas frases geniales), Viola Davis como agente del FBI cabreada, o ese bombero de pacotilla encarnado por Marc Blucas. Incluso Jordi Mollá está bien, como patético traficante de armas español que tiene su propio suero de la verdad (lo que sólo le servirá para sentirse insultado) y cree firmemente que en Sevilla se celebra San Fermín (un guiño a la desfachatez del comienzo de ‘Misión Imposible 2’); no entiendo cómo alguien puede tomarse todo esto en serio, incluyendo la famosa persecución en moto por las calles sevillanas y gaditanas, con la chica disparando sentada en el manillar y los toros destrozando coches como si fueran de papel.

Dirigida con brío y estilo por un inteligente James Mangold, con un guión más ingenioso de lo habitual (con un fenomenal uso de la elipsis y el fuera de campo, si bien le sobran conversaciones anodinas), actores competentes y una banda sonora excelente (con temas que evocan historias de espionaje, romances y westerns), uno no entiende del todo cómo se está menospreciando ‘Noche y Día’, y cómo no está siendo el taquillazo que debía ser. Dicen los productores que se equivocaron vendiendo la película; puede ser, desde luego con los carteles no han estado muy acertados, pero quizá la clave es que han llegado tarde, que los tiempos cambian, y han ofrecido al público algo que ya no se lleva. Es una lástima, porque merecía mejor suerte, es un entretenimiento de primera.

• Otra crítica en Blogdecine:

‘Noche y día’, un espía de buen rollo

Ayer se estrenó la sonada ‘Noche y día’ (‘Knight and Day’), que protagonizan Tom Cruise y Cameron Diaz en los papeles de un agente secreto y de una mecánica de coches antiguos que se ven envueltos en una trama de espionaje industrial. Dirige James Mangold y el reparto lo completan Jordi Mollà, Paul Dano, Viola Davis y Peter Sarsgaard.

Lo que destacaría de ‘Noche y día’ es que no se toma en serio a sí misma. Eso es lo que aparentaba el tráiler y eso es lo que me ha impulsado a verla. Y, sinceramente, es lo que la redime: si esta película tratase de ser algo más que una chorrada, fracasaría sin remedio. La única pretensión que tiene el film es la de entretener, pero considero que sus creadores podrían haberse decantado más claramente por la comedia y haber introducido más humor, ya que, tal como está, por poco serio que sea su tono, no se puede considerar humorística o al menos, no es tan graciosa como el avance podría prometer. Se encuentra, más que nada, en esa tierra de nadie en la que se percibe que en los cines hay personas que no se atreven a reírse, aunque haya cosas divertidas, ya que no saben si es lo que corresponde.

Esta ausencia de gravedad la denota el comportamiento de los personajes con respecto de lo que ocurre. Las respuestas que le da Cruise a Diaz son muy diferentes a las que estamos acostumbrados a escuchar de boca de un espía cinematográfico o televisivo. Su sonrisa constante y sus maneras amables nos presentan a un agente que va de buen rollo, aunque tenga que matar y poner en peligro su vida como el más pintado. El intérprete está perfecto para el personaje que, de alguna forma, podría considerarse una autoparodia, aunque nunca directa ni explícita. Cameron Diaz se integra con la misma facilidad en el tono del film, a pesar de no estar tan brillante como él.

Es curioso el juego que hace el autor con los puntos de vista. Durante la primera mitad, la protagonista es ella, a pesar de no ser la involucrada directamente en el entramado de espionaje. Si vemos los movimientos de Roy Miller, es decir, si presenciamos escenas de acción, es siempre desde su perspectiva, lo que implica que, si ella se las pierde, los espectadores también. Se trata de una opción difícil y arriesgada, pero que da un resultado singular, aunque es cierto que se aplica con un ligero grado de libertad.

En un ejemplo claro de McGuffin, Patrick O’Neill, guionista que debuta en cine con esta película, introduce un elemento que sirve para hacer avanzar a los protagonistas en lo que verdaderamente interesa: su historia personal y amorosa. Por ese motivo, que la forma de resolver el asunto se acerque al Deus Ex Machina carece de importancia , ya que el secuestro del chisme y de su creador son una mera excusa para todo lo demás. Los espectadores que busquen en este film ardides inteligentes, complicados engaños entre un bando y otro o giros ingeniosos que sorprendan con información no revelada, saldrán muy decepcionados.

Las persecuciones, tiros y explosiones, aunque están correctas, no son las mejores que se han visto. Los efectos especiales resultan justitos y ninguna de las acciones concretas es novedosa. En todo caso, su diferencia radica en el desenfado y la exageración con los que están compuestas que, de nuevo, contribuyen con ese tono casi cómico que domina el film.

Se ha hablado mucho de ‘Noche y día’ por la presencia de sus actores en España durante el rodaje en Cádiz y Sevilla de unas escenas de… atención: los San Fermines. No es que hayan filmado en estas localizaciones para fingir que las escenas transcurrían en Pamplona, no. En cuanto aparece la catedral, en pantalla se ve escrito “Sevilla, Spain”. Y allí se mezclan toros corriendo tras personas de blanco con pañuelos rojos con gigantes y cabezudos y algún elemento de folklore más. Parte del equipo de rodaje era español, así que seguro que les advirtieron de la inexactitud, por lo que más que un error, supongo que habrá que considerar este fallo como una decisión deliberada. Con haber acertado el país, se han quedado más que satisfechos.

Como conclusión, me quedo con lo que mencionaba en el arranque: ‘Noche y día’ se deja ver, siempre que no se tome en serio, ya que es justo lo que sus autores han hecho con ella. Está claro que no servirá para arreglar las listas que tratamos de confeccionar con lo mejor del año sin encontrar, por el momento, nada para incluir, pero sí puede valer para pasar un rato.

Mi puntuación:

Lo dije la semana pasada y los sigo manteniendo aún a pesar de que algunos de vosotros, hombres de poca fe, cuestionasteis mis palabras. ‘Toy Story 3’ sigue invencible en la taquilla americana por segunda semana consecutiva provocando alegrías de todo tipo tanto en la crítica como el público votante. Estos últimos ya la tratan como la sexta mejor película de todos los tiempos. A los juguetitos de Pixar no le han hecho mella los nuevos productos protagonizados por Adam Sandler y Tom Cruise, quien se han hecho acompañar en sus films por actores con cierto tirón taquillero o al menos lo suficientemente conocidos por el público.

‘Niños grandes’ es la nueva gamberrada del señor Sandler, quien para la ocasión echa mano de gente como Chris Rock o Rob Schneider en una historia de varios amigos que se reúnen tras la muerte de su entrenador de baloncesto para pasar un entrañable 4 de julio. Críticas malas y respuesta pobre del público votante. Eso sí, más de 40 millones en su primer fin de semana, nada mal para una comedia sin efectos visuales. Aquí se estrena el 30 de julio.

‘Noche y día’ ha recaudado casi la mitad que la anterior, con lo cual podemos considerarla como un resbalón en la carrera de ese actor tan mediático como Tom Cruise. Él y Cameron Diaz se ponen a las órdenes del impersonal, y todoterreno, James Mangold en una aventura de espionaje con mucha acción, citas a ciegas y baterías que poseen energía infinita. La crítica no la pone bien, y el público votante es bastante más permisivo. Por estos lares se estrena el 16 de julio.

Vía | IMDb

Sinceramente, creía que ya teníamos ganador para el preciadísimo galardón de peor cartel del año, pero me parece que voy a tener que pensármelo de nuevo, y es que en Hollywood están esforzándose mucho para ponerme difícil la decisión. Es que lo miro y… me supera. En fin, esa cosa que tenéis ahí arriba (y que ha sido retirada rápidamente de algunos portales, al darse cuenta la distribuidora del horror que habían liberado) es el nuevo póster de ‘Knight & Day’, la famosa comedia de acción con Tom Cruise y Cameron Diaz que fue presentada hace poco en Sevilla, donde como sabéis se rodaron algunas escenas, con los protagonistas escapando en moto de una estampida de toros. Que a nadie le extrañe si en la película, antes de eso, Cruise informa a la dama en apuros que los pueblerinos están celebrando la Semana Santa en honor al libertador Pancho Villa.

Escrita por Patrick O’Neill y dirigida por James Mangold (‘Kate & Leopold’, ‘El tren de las 3:10’), ‘Noche y día’ gira en torno las arriesgadas y románticas aventuras de una pareja de fugitivos a lo largo del planeta, en un viaje donde la verdad y la confianza no sirven de nada… Maggie Grace, Peter Sarsgaard, Paul Dano, Viola Davis y Olivier Martinez, entre otros, acompañan a las dos estrellas al frente del reparto. La fecha del estreno en España es el próximo 16 de julio.

PD: He leído que los productores estiman que 300 millones de personas irán a ver la película. Más les vale haber realizado algo decente, porque si no yo estimo que se van a dar un soberano castañazo.

Vía | Impawards

Se acerca el estreno de ‘Knight and Day’, lo nuevo de Tom Cruise y Cameron Diaz, por lo que ya tenemos un segundo tráiler, más extenso y revelador que el anterior. Personalmente, la cosa me sigue pareciendo tan extraña que no sé muy bien qué podremos esperar, si una comedia de acción muy entetenida o un bodriaco devastador, como sugieren algunas de las escenas del vídeo (Cruise parece más loco de lo normal). ¿Qué os parece a vosotros?

‘Knight and Day’, que en España se va a titular ‘Noche y día’ (se han visto incapaces de seguir la broma), gira en torno a una mujer solitaria (Diaz) que conoce a un tipo que resulta ser un espía y un héroe de acción bromista y espectacular (Cruise); será el inicio de una larga serie de peligrosas aventuras por culpa de una poderosa fuente de energía que no puede caer en malas manos. El guión es de Patrick O´Neill y tras las cámaras se ha sentado James Mangold (‘Kate & Leopold’, ‘En la cuerda floja’ o ‘El tren de las 3:10’). La película estará en los cines estadounidenses el próximo 25 de junio, mientras que para verla en España habrá que esperar al 16 de julio. No creo que nadie llore por esto.

PD: Maggie Grace, Peter Sarsgaard, Paul Dano, Viola Davis, Jordi Mollà y Marc Blucas son algunos de los “secundarios” que acompañan a las dos estrellas principales.

DreamWorks Animation ha lanzado hoy el tráiler completo de su nuevo largometraje, ‘Shrek Forever After’, o como la conoceremos aquí, ‘Shrek: Felices para siempre’. Como sabéis, se trata de la cuarta parte de la saga protagonizada por el ogro, la ogra, el burro, la dragona, el gato… etcétera, etcétera. Mike Mitchell ha sido el encargado de dirigir esta nueva secuela, que se estrenará en salas convencionales y 3D el próximo 21 de mayo; a España llegará más tarde, el 7 de julio.

Si recordáis, ya dijimos que la trama de esta ‘Shrek 4’ girará en torno a qué pasaría si el ogro no hubiera existido ni hecho todo lo que hizo en las películas anteriores. De este modo, aunque los guionistas (Josh Klausner y Darren Lemke) sólo demuestran que se han quedado sin ideas, se ahorran el tener que basar la historia en un romance del gato con botas, que es el único de los cuatro personajes principales que aún permanece soltero. Quizá lo reserven para el anunciado spin-off, al fin y al cabo, es el protagonista más divertido y carismático. Del tráiler podemos decir que es exactamente lo que cabía esperar, siendo en 3D: golpes, caídas, carreras y mareo de cámara. Aun así se forrarán en taquilla. A ver si cumplen su promesa y ésta es la última de verdad.

El reparto de voces incluye a Mike Myers, Cameron Diaz, Eddie Murphy, Antonio Banderas, Megan Fox, Jon Hamm, Maya Rudolph, Kathy Griffin, Kristin Schaal, Julie Andrews, Eric Idle y Justin Timberlake, entre otros.

PD: Mitchell ha dirigido ‘Gigoló’, ‘Sobreviviendo a la Navidad’ y ‘Sky High’. ¿Qué podemos esperar?