¿Qué es lo que hace que la historia de superhéroes más críticamente aclamada de todos los tiempos tarde veinte años en adaptarse? Hace tiempo, en otro post, di la que pensaba que era la respuesta más obvia: la descomunal dificultad que representaba el trasladar su estructura. No se trataba de que en doce números sucediesen demasiadas cosas hasta para un director’s cut, no. Simplemente, se trataba de que la construcción de ‘Watchmen’ no se adaptaba a la de una película, por larga que ésta fuese.

‘Watchmen’, la película, podría haber optado entre dos opciones: una reescritura radical, que hiciese hincapié en desarrollar la intriga generada en torno al asesinato de enmascarados que arranca la película, o, por el contrario, adoptar un enfoque de gran fidelidad a la obra original. Los guionistas David Hayter y Alex Tse han optado, claramente, por esta última.

Alan Moore declaraba: “Mi obra es un comic book. No una película. Se hizo de una manera determinada y se diseñó para leer de una manera determinada: en un sofá, cómodo y agradable, al lado de un fuego, y con una taza de café caliente”. Hogueras y café aparte, lo que Alan Moore señala, muy acertadamente, es que los tiempos de lectura de ‘Watchmen’ son otros. Al final de cada cómic book de la serie, había una sucesión de apéndices que, si bien resultaban perfectamente prescindibles cara a la película, sí que subrayaban un aspecto muy importante: cada número tenía una clarísima unidad conceptual: eran arcos narrativos que arrancaban y finalizaban, contándonos – en muchos casos – la historia de un personaje específico. De todos ellos, el dedicado a Ozymandias era el más estructuralmente ambicioso: una narración tanto argumentalmente como plásticamente simétrica. Este tipo de estructuras, hoy en día, están muy asimiladas: ¿Qué es, si no, ‘Perdidos’? Allí tienes un capítulo donde, si bien ocurren cosas en la isla, no deja de estar marcado por el flashback del personaje en el que se centre el capítulo. Ahora bien, intenten trasladar la estructura de ‘Perdidos’ a un largometraje: no se podría. Pues lo mismo ocurre con ‘Watchmen’.

Sin duda, lo mejor de la película puede ser sus primeros cuarenta minutos, centrada en la figura del Comediante, que es asesinado en la primera escena. Del largo metraje de la película, la mayoría se destina a adaptar, con una impresionante minuciosidad, los dos primeros números de la saga: es lógico, porque permite presentar, mejor que ningún otro, a todos los componentes de los vigilantes y contar la historia de sus predecesores enmascarados, los Minutemen. Y es en esta adaptación donde mejor se nota lo de la “estructura de doce arcos argumentales”: la película arranca con el Comediante siendo asesinado y cierra un primer arco con la repetición de ese mismo asesinato con Rorschach contando la historia de Pagliacci.

El problema, sin embargo, viene después, cuando hay que continuar y la película apuesta por seguir abriendo y cerrando esos arcos: después de haber dedicado un tiempo desmesurado – en el conjunto de la película – al Comediante, de pronto, pasaremos a ver el flashback de Rorschach, el del Dr. Manhattan… etc. ¿El resultado? Una película en la que no se marca ninguna dirección clara de avance: apenas se subraya “la conspiración para acabar con enmascarados”, se dan unas pinceladas sobre la inminencia de una guerra nuclear… Pero la sensación sigue siendo la de una estructura que arranca y para, en la que se nos cuenta la vida de unos señores por capítulos y en la que Buho Nocturno, por ejemplo, tarda dos horas en ponerse a hacer algo.

Lo cierto es que la doble intención de ‘Watchmen’: la fábula sobre una sociedad distópica generada por los superhéroes y la reflexión sobre la propia esencia del superhéroe, funcionaba a la perfección en esa obra de doce números que Moore quería que se leyese sentado en un sofá. Como película, las partes dedicadas a cada personaje, simplemente, acentúan el carácter lento y contemplativo que apenas avanza (y más aún cuando, entre todas las cosas que hay que aligerar, se quita algo de la investigación de Rorschach).

Éstos eran los problemas derivados de una adaptación fiel, y la película los ha padecido. Y los padecería de haber sido el director Terry Gilliam, Darren Aronofsky o Paul Greengrass (nombres, todos ellos, que sonaron en un momento u otro).

Hay que decir, sin embargo, que, puestos a jugar la carta de una adaptación fiel, ‘Watchmen’ es una obra hecha con cariño y esmero: todos los diseños son una acertadísima traducción a imagen en movimiento de la estética del cómic. Los encuadres son, en su mayoría, un derroche de gusto visual y momentos como el de la gota de sangre cayendo en la chapita del Smiley – el momento icónico por antonomasia del cómic de los ’80 – tienen la misma fuerza en la película que en el cómic original. Sabiamente, además, se ubica la película en unos distópicos años ’80 en vez de intentar una modernización que sólo haría daño a la obra y que dejaría en tela de juicio ciertos aspectos argumentales (principalmente políticos).

Incluso uno de los aspectos que más significativamente ha cambiado en el guión, en mi opinión, lo ha hecho para mejor. SPOILER me refiero al plan de Ozymandias, en el que se sustituye el pulpo gigante – que caía en cierto ridiculo – por unas explosiones devastadoras generadas por el Dr. Manhattan. Desde un punto de vista de narración clásica, es infinitamente superior: juegas con elementos presentes en la trama, en vez de generar otros nuevos y, a su vez, se crea una amenaza plausible, porque el enemigo común al que enfrentarse es alguien cuyo poder es conocido – y temido – por todas las superpotencias. Como mucho, se podría decir que el Dr. Manhattan no tendría que apoyar el plan de Ozymandias tan claramente, ya que la obra original era marcadamente escéptica (“Hice lo correcto, ¿verdad? El fin justifica los medios. – ¿El fin? Nada termina, Adrian. Nunca”), pero son matices mínimos, si los comparamos con la desaforada simplificación ideológica del final de ‘V de Vendetta’. FIN DEL SPOILER.

Sin embargo, Zack Snyder, tan dotado para la imagen sofisticada, sí que muestra importantes carencias a la hora de dirigir actores y crear un tono determinado. La implicación emocional con los personajes no está lograda con casi ninguno de ellos –sólo Rorschach nos interesa como personaje y nos produce algo de empatía—. De nuevo se confunde retratar con profundidad a un personaje con dedicar tiempo a conocer información sobre él. De todos ellos, el de Laurie es el más vacío y absurdo, en una herencia clara de algo escrito hace más de dos décadas. Además, en otros momentos, en un afán por apuntarse a un género superheroico más canónico, rueda escenas de acción en las que los personajes principales aparentan tener un nivel de superpoderes equivalente a los de, por ejemplo, Spiderman, cuando ése no es el caso en absoluto.

El balance final de ‘Watchmen’ es el de una adaptación muy fiel que debería agradar a todos aquellos que han admirado, durante más de veinte años, la obra maestra de Alan Moore. Sin embargo, para todos aquellos que desconozcan la obra, no me queda más remedio que advertir que puede que se encuentren ante una obra tediosa, deslavazada y sin hilo conductor central. Para éstos quizá lo mejor pueda ser esa recopilación de enormes canciones.

NOTA SOBRE LA FUTURA EDICIÓN EN BLU-RAY: Dicen que para el Blu-Ray se incluirán, además del director’s cut una hora más largo que éste, muchos extras, como la mítica historia de los piratas convenientemente excluida de la película. Es una idea magnífica que subraya el amor y mimo que se ha puesto en esta película, además de la valentía a la hora de ser fieles a Alan Moore (creo que es la primera película de alto presupuesto de la historia con tanta violencia gráfica y con un desnudo frontal masculino). Sin embargo, si quisiesen el Blu-Ray definitivo, deberían intentar montar doce (o seis, dependiendo del metraje rodado) capítulos independientes creando la mejor serie de televisión de la historia, y olvidarse a adaptaciones fieles que fueron imposibles durante más de veinte años y que seguirán siéndolo veinte años después.

Más información en Blogdecine sobre ‘Watchmen’.

Mi puntuación:

Quedan menos de dos semanas para el estreno de la película ‘Watchmen’, sin duda, una de las más esperadas de los últimos años, tanto por los aficionados al cine (más jóvenes, si se quiere añadir) como por los del cómic, y es que estamos ante la adaptación cinematográfica de una de las obras cumbre del noveno arte. Una adaptación que a priori parecía imposible; de hecho, todos los problemas legales que surgieron en torno a la película se originaron porque los señores que mandan en la Fox llegaron a la conclusión de que semejante proyecto no podía realizarse. El 6 de marzo, ‘Watchmen’ llegará a los cines, demostrando lo contrario.

Tal como hice con la película de ‘Dragon Ball’, he recopilado en este artículo todo el material que hemos ido publicando en Blogdecine sobre ‘Wathmen’, que no ha sido poco, así como también información sobre la producción y algunas novedades: el póster para España y algunas escenas de la película, de corta duración pero revelador contenido (lo digo para que los que no queréis ver demasiado, que los trailers y las imágenes ya muestran bastante). Toma asiento, acomódate, vamos a hablar de esta película, ¿será tan potente como el cómic?

Es la pregunta del millón (y no la que se hace al final de cierta película muy premiada). ¿Estará la película de ‘Watchmen’ a la altura del cómic? ¿Es posible adaptar al cine la profundidad de la obra de Alan Moore y Dave Gibbons? Porque eso es lo que nos preocupa a casi todos, en resumidas cuentas, más allá de que la película resulte entretenida y espectacular. Y es que esto es algo que, en cierta medida, damos por hecho, cuando realmente es algo muy complicado. Quiero decir, ‘Watchmen’ es todo lo que se quiera menos un cómic corriente, es una historia compleja, seria, triste, con unos personajes trágicos, anclados en otra época, superhéroes acabados en un mundo que no los quiere.

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Si Zack Snyder ha convertido todo eso en una película de palomitas, de simple entretenimiento, habría traicionado el espíritu de la obra original para satisfacer otros intereses. Hay muchos que temen esto, que pase como con ‘V de Vendetta’, que quedó convertida en una versión light, comercial, del cómic. Puede ser, habrá que esperar a verla, pero lo cierto es que en este caso no da esa impresión. Por lo pronto, tenemos la seguridad de que la película no está hecha para todos los públicos, lo cual habría sido un escándalo, aunque también sabemos que el montaje más sucio y adulto sólo podremos verlo en nuestras casas, cuando salga el DVD. Es comprensible, hasta cierto punto.

También podríamos preguntarnos si necesitábamos la película de ‘Watchmen’. Si, como ha declarado Alan Moore, el cómic sólo puede apreciarse leyéndolo cómodamente en el salón de tu casa, y no en forma de película. Pues seguramente. Pero volvemos a lo mismo de siempre, ¿por qué tenemos que quedarnos con sólo una de las dos obras? ¿No podemos, simplemente, ver la película sabiendo que, en todo caso, siempre está ahí la obra original, para revisarla cuando queramos? Es mi opinión, por supuesto, cada uno tendrá la suya, pero creo que si alguien espera que la película pueda sustituir o superar al cómic, está totalmente equivocado.

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• El director de ‘Watchmen’:

Tras pasar por otros directores, como Darren Aronofsky o Paul Greengrass, el proyectó cayó en manos de Zack Snyder, famoso hoy en día por haber filmado la exitosa ‘300’ (que a mí me encanta, por cierto). Pero Snyder ya tenía en su haber otro título, no tan popular pero muy sólido, que le había situado en el mapa; me refiero a ‘Amanecer de los Muertos’, el sorprendente remake de ‘Zombi’ (‘Dawn of the Dead’), de George A. Romero.

Por lo visto en los trailers y, sobre todo, en los diarios de producción, podemos apreciar el sumo respeto con el que el realizador norteamericano se ha tomado la tarea de adaptar este otro cómic (mucho más complejo que el anterior que tuvo entre manos), y al igual que en ‘300’, es palpable la búsqueda de fidelidad con respecto a la obra original por parte de Snyder. Se teme, y es comprensible, que recurra demasiado a la cámara lenta y que haya reducido ‘Watchmen’ a una película de acción, pero esto es algo que sólo podemos aventurar. Para comprobar si Snyder ha cumplido, habrá que esperar al estreno.

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• Los actores de ‘Watchmen’:

Es inevitable que, a la hora de pensar en un reparto, cada persona que lea el cómic de‘Watchmen’ tenga sus propios favoritos para interpretar a los diferentes personajes. Por tanto, es imposible contentar a todo el mundo; igualmente, aunque quizá nos gustaría ver a estrellas famosas encarnando a estos superhéroes, al margen de lo que supondría para el presupuesto, lo cierto es que a menudo el público no puede dejar de ver al actor, en lugar de al personaje.

Por eso creo que, en general, el casting de la película me parece muy acertado. Lo único que no me gusta (repito, sin haber visto la película) es que hayan seleccionado a Matthew Goode para encarnar a Ozymandias. No dudo que el actor (visto en ‘Match Point’ o en ‘Retorno a Brideshead’) pueda interpretar bien al personaje, pero me parece que está lejos de tener el físico que se requería para el papel. Puestos a soñar, creo que Brad Pitt habría sido una elección perfecta.

Los otros protagonistas de la película ‘Watchmen’ son Patrick Wilson (Búho Nocturno), Malin Akerman (Espectro de Seda II), Jackie Earle Haley (Rorschach), Billy Crudup (Dr. Manhattan), Carla Gugino (Espectro de Seda I) y Jeffrey Dean Morgan (El Comediante), conocidos pero lejos de ser estrellas, cosa que cambiará pronto para algunos de ellos.

Si algunos nombres no os suenan, os recuerdo algunos de sus trabajos más conocidos. A Wilson lo habéis podido ver en películas como ‘Juegos secretos’ o la reciente ‘Protegidos por su enemigo’; a Akerman en las taquilleras ‘Matrimonio compulsivo’ y ’27 vestidos’; Earle Haley es un rostro memorable para todo el que haya visto la mencionada ‘Juegos secretos’, película por la que fue nominado al Oscar; Crudup es quizá uno de los más conocidos, era el hijo de Albert Finney en ‘Big Fish’ y también protagonizó ‘Misión Imposible III’, entre otras; Gugino también es bastante popular y ha participado en títulos recientes como ‘Sin City’ o ‘Asesinato justo’; y Dean Morgan, aparte de tener un rol secundario en la serie ‘Anatomía de Grey’, intervino en la reciente ‘Posdata: Te quiero’.

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• El argumento de ‘Watchmen’:

La historia de ‘Watchmen’ transcurre en Estados Unidos durante los años 80, en una realidad alternativa, en la que la sociedad ha visto la creación y la caída de un grupo de superhéroes al servicio del gobierno. El mundo está en crisis y se prevé una gran guerra entre Estados Unidos y la URSS. Por otro lado, alguien parece estar asesinando a las personas que en su momento defendieron el país con sus disfraces y sus máscaras; y su fuerza meramente humana, ya que el único con verdaderos poderes es el Dr. Manhattan. Uno de ellos, Rorschach, que se resiste a dejar la acción, cree en dicha conspiración, por lo que a través de él sabremos qué ha sido de los vigilantes y trataremos de descubrir quién está detrás de lo que parece ser un plan para acabar con todos ellos.

• ¿Qué podemos esperar de ‘Watchmen’?

¿Qué se puede esperar de la película que adapta uno de los cómics más prestigiosos de todos los tiempos? A menos que tengas una visión anticuada y seas de los que aún creen que los cómics son “esa cosa que leen los chavales en su tiempo libre”, no se puede esperar de ‘Watchmen’ otra cosa que no sea una buena película. En principio, claro, y matizando que es imposible que se haya podido adaptar al cien por cien, con total fidelidad, la obra original de Alan Moore (guión) y Dave Gibbons (ilustraciones); lo cual, hay que decir, es totalmente válido y hasta preferible. Como cuando se trata de novelas u obras de teatro, lo que funciona en un cómic no va a funcionar del mismo modo en una película.

Todo se resume, me parece, en dos cuestiones. La primera, ¿buscas la máxima fidelidad posible al cómic? La segunda, ¿confías en el director? En cuanto a la primera, si tu respuesta es sí, me temo que vas a salir defraudado, así que ve haciéndote a la idea (si es que no las hecho ya); creo que hay que tener una visión más abierta, y acordarse de casos como la trilogía de ‘El señor de los anillos’, por ejemplo, donde se tomaron libertades pero se mantuvo el espíritu de la obra original. Por otro lado, en cuanto a la segunda cuestión, si tu respuesta es no, quizá deberías ahorrarte la entrada y no pasar un probable mal trago. Si no soportaste ‘300’, es muy posible que lo nuevo de Zack Snyder te provoque el mismo rechazo, aunque ahí tienes los trailers, y en las librerías el cómic; yo que tú me lo pensaba.

Posters de ‘Watchmen’:

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Trailers de ‘Watchmen’:

• En español:

Escenas de ‘Watchmen’:

Por último, también os recuerdo que podéis echar un vistazo a los diarios de rodaje, once pequeños “making of” donde se nos revelan aspectos de la producción de la película ‘Watchmen’, desde la dirección artística a la creación de la máscara de Rorschach. Podéis verlos pinchando en los siguientes enlaces:

I: Los decorados

II: El vestuario

III: Los especialistas

IV: Del cómic al cine

V: La Owlship

VI: La cámara

VII: El Dr. Manhattan

VIII: Espectro de Seda

IX: La dirección artística

X: Los Minutemen

XI: La máscara de Rorschach

Recuerdo: A partir del 6 de marzo, ‘Watchmen’ en los cines.

Aquí os dejo los dos últimos trailers de, sin ninguna duda, una de las películas más esperadas de la década: ‘Watchmen’. Los dos avances aparecieron esta semana, casi seguidos. El primero, que tenéis arriba, me parece sencillamente genial. Tres minutos de imágenes vistas y no vistas, con una versión extendida del mismo tema de Philip Glass que oímos ya anteriormente en el tercer trailer.

El segundo vídeo, que tenéis abajo, es un pequeño trailer internacional de un minuto de duración, que combina imágenes de todos los trailers anteriores e incorpora también algunas inéditas. El tema que suena es el ya super-famoso ‘The End is the Beginning is the End’, de Smashing Pumpkins, que acompañó al primer trailer del film.

A estas alturas, poco queda que decir sobre ‘Watchmen’, después de todo lo que hemos visto y hablado sobre ella. Tras varios intentos fallidos, la obra de Alan Moore y Dave Gibbons, considerado el mejor cómic de la Historia, por fin se adaptará al cine, gracias a la visión, la inteligencia y la valentía de Zack Snyder. El 6 de marzo comprobaremos si efectivamente su película hace justicia al cómic. Por el momento, todo apunta a que sí, aunque tengamos que esperar al DVD (y a la edición del director) para saborear todo el film completo.

Jackie Earle Haley, Patrick Wilson, Malin Akerman, Matthew Goode, Billy Crudup, Carla Gugino y Jeffrey Dean Morgan son los actores que dan vida a los principales y particulares superhéroes de esta fascinante historia, situada en un pasado alternativo.

Pd: ¿Cuál es vuestro trailer de ‘Watchmen’ favorito?

Vía | Worstpreviews

Hace unas horas os hablaba de uno de los productos más rentables de Disney, ‘High School Musical 3: Fin de curso’. Ahora le toca el turno a otra producción que lleva su inconfundible sello y que, probablemente, sea otro éxito: ‘Race to Witch Mountain’. Recientemente apareció un primer trailer de esta película, que llegará a los cines el próximo mes de marzo. Ya me diréis qué os parece el avance, tiene pinta de estar destinada sólo para el público infantil.

Dwayne Johnson (más conocido como The Rock o La Roca), AnnaSophia Robb, Alexander Ludwig y Carla Gugino son los protagonistas de ‘Race to Witch Mountain’, que nos presenta a dos chicos con poderes sobrenaturales (vienen de más allá de la Luna), una experta en temas sobre alienígenas y un taxista (muy, muy forzudo). Los dos últimos deberán ayudar a los dos primeros, perseguidos por una organización que quiere atraparlos y usar los poderes que poseen para su propio beneficio. Entendemos que esos fines no son benéficos o humanitarios.

Por último, señalar que la película ha sido dirigida por Andy Fickman, quien ya tuvo a The Rock a su servicio en la comedia ‘Papá por sorpresa’ (‘The Game Plan’), uno de esos exitazos de taquilla tan incomprensibles al otro lado del charco.

Pd: Este film es un remake de ‘Escape to Witch Mountain’ (1975), titulada en España como ‘La Montaña Embrujada’.

Vía | Joblo

Otro mes menos para el estreno de una de las películas más esperadas de la década. Y otro mes más, aquí tenemos un nuevo vídeo-diario del rodaje de ‘Watchmen’.

En esta ocasión, podemos saber un poco más sobre dos de las chicas protagonistas, Laurie y su madre Sally, interpretadas en la película por Malin Akerman y Carla Gugino respectivamente. El vídeo vuelve a ponernos los dientes largos, mostrando escenas del rodaje, para el que, sorprendentemente, siendo Zack Snyder el director, se ha construido mucho, no hay tanta pantalla verde como cabía esperar. En las imágenes podemos ver a otros miembros del reparto, como Jeffrey Dean Morgan o Billy Crudup.

El próximo mes de marzo, si ningún plan maquiavélico de última hora lo impide, la adaptación del cómic mejor valorado de todos los tiempos llegará a los cines. ¿Se repetirá el fenómeno de ‘The Dark Knight’?

En Blogdecine:

• Primer vídeo de producción: sobre los decorados
• Segundo: sobre el vestuario
• Tercero: sobre los especialistas
• Cuarto: del cómic al cine
• Quinto: la Owlship
• Sexto: la cámara
• Séptimo: el Dr. Manhattan

Vía | The Movie Box

Algo pasa con las camisetas de las chicas en las películas de terror. Aún está en nuestras carteleras el póster de ‘Reflejos’, donde Paula Patton aparece empapada (la única de los tres que salen en la imagen), y de la misma forma tenemos a la protagonista de ‘The Unborn’, cuyo cartel tenéis arriba. Un cartel que, en cualquier caso, no está del todo mal, es sencillo, llama la atención y cuenta con una tagline bastante curiosa: “It wants to be born. Now” (“Quiere nacer. Ahora”).

El mes pasado pudimos ver el trailer de este film, que daba la impresión de ser un collage de algunos de los títulos de terror más famosos de los últimos años, desde ‘El Exorcista’ a ‘The Ring’. La historia gira en torno a una joven atormentada por el espíritu de un niño que murió en el campo de concentración de Auschwitz (imagino que esto será relevante en algún momento de la película), y que al parecer desea volver a la vida. ‘The Unborn’ ha sido dirigida por David S. Goyer y está protagonizada por Gary Oldman, Odette Yustman, Jane Alexander, Cam Gigandet y Carla Gugino. Se estrena el 9 de enero en Estados Unidos; una semana después en España.

Vía | BloodyDisgusting

Impresionante. Es sólo otro trailer, de acuerdo, pero todo apunta a que lo que parecía imposible se ha hecho realidad. ‘Watchmen’ ha pasado de cómic a película y el resultado parece inmejorable. Parece. Habrá que ver la película completa, más ese DVD que la complementa (con “Relatos del Navío Negro” y “Bajo la máscara”), para poder opinar. Y atención, porque Zack Snyder no se ha limitado a trasladar las viñetas al cine, ha adaptado la obra, ha cambiado cosas, entre ellas, según parece, el final escrito por Alan Moore y dibujado por Dave Gibbons. Por Kubrick, ¡estoy deseando ver esta maldita película!

El vídeo que tenéis arriba pertenece a la entrega de los Scream Awards 2008, donde Snyder y tres de los protagonistas de la película, Malin Akerman, Jeffrey Dean Morgan y Carla Gugino, presentaron el nuevo avance de ‘Watchmen’; conserva el mismo tema de Smashing Pumpkins del primer trailer pero incluye un buen número de espectaculares escenas nunca vistas. Si queréis pasar de la introducción e ir directamente al trailer, avanzad hasta los 55 segundos.

‘Watchmen’ se estrena en marzo de 2009.

Vía | Zona Fandon

Que Robert De Niro y Al Pacino han formado parte de alguna de las mejores películas de los últimos 30 ó 40 años es algo innegable. Juntos en el mismo film han dejado dos de las mejores muestras de la década de los 70 y de los 90, ‘El padrino, parte II’ y ‘Heat’, obras monumentales y capitales en el desarrollo del cine norteamericano. Sin embargo, su tercera reunión ante las cámaras no consiguió despertar demasiado interés entre el público, porque las carreras de ambos actores han caído en un adocenamiento a cualquier nivel.

Si a eso sumamos que el realizador es el impersonal Jon Avnet, cuya carrera empezó dando alguna maravilla como ‘Tomates verdes fritos’ o ‘The War’, pero después fue incapaz de alcanzar el nivel de ambos films llegando a convertirse en un director totalmente distinto, pues la cosa no pintaba nada bien. Su anterior film, ‘88 minutos’, es una prueba irrefutable que vale para corroborar lo dicho sobre él, y también sobre Pacino. Con esto, no me extraña que todos tuviéramos miedo de ‘Asesinato justo’.

La película narra la investigación de una serie de asesinatos por parte de dos policías veteranos cuya fe en la ley no es muy alentadora. Una premisa vista multitud de veces con anterioridad, sobre todo en el típico telefilm de sobremesa, y es precisamente esto lo que por momentos parece la película de Avnet. Un telefilm lujoso cuyo principal interés reside en la presencia de Robert De Niro y Al Pacino, metidos en la piel de los dos policías, esforzándose por darles algo más de entidad de la que desprenden a través del guión, lleno de lugares comunes y giros forzados. ‘Asesinato justo’ es una de esas películas que constan del típico final sorpresa, tan manido y estropeado a lo largo de la historia, que en este caso no resulta tanta sorpresa, por no poseer el guión las herramientas necesarias como para captar la atención del espectador y éste se sorprenda cuando el mencionado momento llega. Es el caso del film bastante facilón, por así decirlo, con alguna que otra trampa bien visible para intentar despistar al público, demasiado experimentado en estos terrenos, y que por supuesto no se deja engañar por tal artimaña. A esto contribuye una innecesaria estructura a base de un largo flashback, a partir de una supuesta confesión ante una cámara de vídeo de uno de los personajes. Demasiado evidente el truco.

Con todo, Avnet logra no caer en el fango como en su anterior film, y al menos consigue una película entretenida, entre otras cosas por poseer un buen ritmo e ir directa al grano sin alargamientos gratuitos e innecesarios. Una puesta en escena de cierta sobriedad y clasicismo, aunque no pueda renunciar al mencionado estilo televisivo, sobre todo en el abuso de planos cercanos. Existe la sensación de que la acción avance aunque sea mínimamente, y si el espectador se siente decepcionado por la contra no se siente insultado o menospreciado. Eso es por lo menos lo que un servidor experimentó durante el visionado de ‘Asesinato justo’, film que debió caer en manos de otro director que nos hiciese recuperar la emoción que suponía ver a sus principales actores protagonizando una película, dirigiéndolos como antaño eran dirigidos y contaban con algo más que su presencia, ésa que les ha permitido llegar al punto en el que tanto De Niro como Pacino están: viviendo de rentas, de la memoria colectiva de un público que aún los admira por sus trabajos pasados. Y eso que no llegan a los niveles vergonzosos de algunas de sus últimas películas. Los personajes llegan a caer bien, y la filosofía que desprende alguno de ellos es de las que hacen entrar en debates al espectador, recorriendo algún punto espinoso. Nunca se llega a profundizar de verdad, como en el tratamiento de la justicia a espaldas de una ley lenta e ineficaz. Esto hace que ‘Asesinato justo’ pueda emparejarse con films como ‘Harry el fuerte’ o ‘Los jueces de la ley’, que en cierto modo hablan de lo mismo.

Los secundarios parece que estén de adorno, entre otras cosas porque los personajes no tienen tanto juego como los principales. Carla Gugino parece estar simplemente para ser el desahogo sexual del personaje de De Niro, por mucho que aparezca por los lugares del crimen haciendo investigaciones y poniendo cara de interesante. 50 Cent pone la nota de color, el típico traficante negro al que nunca han podido pillar por falta de pruebas. John Legizamo y Donnie Wahlberg han sido puestos para crear la típica discordancia. Y Brian Dennehy, en un papel que en un principio se rumoreó que haría Martin Scorsese, es el único que parece estar totalmente entregado, dando vida al jefe de ambos policías, también acariciado sin más en el guión, pero que gracias al buen hacer de Dennehy queremos verlo más en pantalla.

‘Asesinato justo’ puede pasar como un entretenimiento justo, una de esas películas que decepcionan por desprender la sensación de que podían haber estado muchísimo mejor, pero que no molesta tanto como otras muestras del género. Eso sí, demuestra que cualquier tiempo pasado fue mejor, al menos en la vida cinematográfica de dos estrellas que se están apagando irremediablemente.

En Blogdecine:

• ‘Asesinato justo’: Pacino y De Niro se lucen, mientras el guionista… se luce

Aquí os dejo el trailer de ‘The Unborn’, la nueva película de David S. Goyer como director. Se trata de un thriller sobrenatural cuya historia gira en torno a una joven que se convierte en el objetivo de un espíritu demoníaco. Para los no entendidos en la materia, que eso te ocurra puede ser tan terrible como ser perseguido en plena calle por un vendedor de seguros.

El mayor éxito de Goyer es haber colaborado en el guión de ‘Batman Begins’, pero hay que señalar muy especialmente que ha dirigido cosas como ‘Blade: Trinity’ y ‘Lo que no se ve (The Invisible)’. Su nueva película, que parece un compendio de escenas típicas del género, está protagonizada por Odette Yustman, Gary Oldman, Cam Gigandet, Meagan Good, Jane Alexander, James Remar y Carla Gugino.

9 de enero de 2009 es la fecha del estreno de ‘The Unborn’.

Vía | TheMovieBox

‘Asesinato justo’ es el título que le han dado a ‘Righteous Kill’, la película que ha reunido a Al Pacino y Robert De Niro y que nos los ha traído a España para concedernos, como sabéis, una rueda de prensa. Desgraciadamente, el film no es más que eso, pues todo lo que rodea a estos dos grandes monstruos de la interpretación en la obra de Jon Avnet es puro humo, como ya nos esperábamos después de ver ‘88 minutos’ a la que ésta, por lo menos, supera.

Turk (Robert De Niro) y Rooster (Al Pacino) son dos detectives que llevan treinta años como compañeros en el departamento de policía de Nueva York y que investigan un caso de un asesino justiciero que quita la vida a peligrosos delincuentes dejando una nota con una poesía en la escena del crimen. Lo que más sorprende a los agentes del modus operandi es que nunca se encuentra forzada la entrada ni aparecen signos de violencia, por lo que suponen que las víctimas conocían a su agresor. El jefe (Brian Dennehy) asigna a unos detectives más jóvenes, interpretados John Leguizamo y Donnie Wahlberg, para que colaboren en el caso. Otra agente, papel que corresponde a Carla Gugino, mantiene una relación con Turk. La semejanza entre los recientes crímenes y un caso que los dos detectives resolvieron tiempo atrás siembra una duda preocupante: ¿metieron entre rejas a la persona equivocada?

Avnet hace un esfuerzo, pues sabe que se ha encontrado con una gran oportunidad. Rueda de forma ampulosa, con una fotografía adecuada a la atmósfera, echando mano de recursos de imagen modernos y deja todo el tiempo en pantalla a sus dos estrellas, quizá abusando de los planos cortos –¿o fue que yo estaba en primera fila?— . En ese sentido, la película no está mal. Cuenta con una producción grandiosa que le da aires de thriller importante. Y con De Niro y Pacino luciéndose constantemente con frases a cuál más macarra, cínica y sonora, parecería que estamos incluso viendo algo bueno. Sin embargo, si se analiza un poco de cerca el guión, se ve que la historia podría ser la de una producción televisiva de categoría muy baja.

El desarrollo de la trama no presenta ninguna novedad con respecto a la gran cantidad de films policíacos preexistentes. Mientras progresa linealmente, vemos unas grabaciones de vídeo tomadas más adelante en las que se va relatando lo que ocurre. SPOILER Al final, el guión da un giro que trata de sorprendernos, pero lo hace empleando un truco tan burdo que más que asombrar produce enojo FIN DEL SPOILER. Russell Gewirtz, el guionista, del que sorprende saber que es autor de ‘Plan oculto’ (‘Inside Man’), se ha lucido, pero en el mal sentido. Pensé que lo que pudiesen contarnos el director o los actores en la rueda de prensa daría más consistencia a lo visto en la película y me permitiría interpretarla con más matices y apreciar cosas que se me habían escapado, como ocurre en ocasiones. Pero no fue así, probablemente porque no había nada que matizar.

Más que decir que los protagonistas son tópicos habría que señalar que están escritos únicamente para que los intérpretes se exhiban. Me hace gracia encontrar que muchas noticias sobre proyectos dicen que los guiones serían un “vehículo” para el actor del que se trate. Pues eso es lo que son todos los personajes de esta historia: vehículos.

En el caso de Pacino y De Niro, vehículos en los que montarse y hacer su show, un show bien hecho en el que, por lo menos, De Niro no sobre actúa como lo venía haciendo últimamente, pero un show al fin y al cabo. En el caso de Gugino, su vehículo la lleva a un destino que es el de poner caliente al espectador. Por si sus curvas no fuesen ya suficientes para ello, el personaje es un despropósito surgido para causar sensación: la detective es una adicta al sexo a la que le gusta hacerlo con hombres mayores y de la forma más violenta posible… y que nunca queda satisfecha. Por supuesto, también es un vehículo para 50 Cent, en su caso tuneado, para demostrar que sabe actuar.

Hay un par de intérpretes, como el genial Brian Dennehy y el también soberbio John Leguizamo, que sí tienen personajes que encajan con sentido en la trama. Sus interpretaciones son muy buenas y se suman a esa parte formal y externa de la película en la que todo es correcto.

No faltan los comentarios, puestos en boca de personajes terciarios, sobre que la labor del asesino le está haciendo un favor a la sociedad al librarla de la escoria que amenaza a los ciudadanos. Al igual que en la serie ‘Dexter’, que también presenta a un justiciero –lo que en inglés se llama “vigilante”—, podría parecer que hay un mensaje a favor de estos autoproclamados portadores de bien que se toman la justicia por su mano. Me parece muy peligroso que ésa sea la tendencia de pensamiento entre los estadounidenses, pero no me extrañaría.

‘Asesinato justo’ se estrena mañana, 3 de octubre. No es que deje de recomendarla, especialmente en vista de lo que hay en cartelera. A los amantes de los thrillers y a los fans de Pacino y De Niro les hará pasar un rato más que agradable. Pero no se puede decir que sea un buen film.

Más información en Blogdecine sobre ‘Asesinato justo’.