Byron Howard y Chris Williams dirigen para Disney ‘Bolt’, la historia de un perrito actor al que le hacen creer que todo lo que ocurre en su serie es real para llevar el método Stanislawski al extremo. Bolt piensa que es un superperro que tiene un ladrido que destruye varios kilómetros a la redonda, que puede saltar veinte o treinta metros, que posee superfuerza y que corre como su tocayo Usain… y en cada capítulo que rueda salva a su ama, Penny, de las garras del malvado Cálico (no el electrónico). Cuando los ejecutivos de la cadena fuerzan a que se deje la serie en un cliffhanger, el chucho cree que su dueña está en peligro y escapa de su caravana para salvarla. Una vez en el mundo real, tendrá que enfrentarse al hecho de que no tiene poderes.

El doblaje original cuenta con las voces de John Travolta y Malcolm McDowell. El español, afortunadamente, no cuenta con ningún famoso.

Mis expectativas con respecto a ‘Bolt’ no eran muy altas, pues había asumido que la película sería tópica, formularia y previsible de principio a fin. Aunque es cierto que acaba como tienen que acabar estas historias, al menos escena por escena se encuentran momentos que no son completamente predecibles.

Destaca una secuencia de acción del inicio, tan trepidante y divertida que, mientras la estás viendo, te da pena saber que no todo el film va a consistir en eso. Pero el ritmo de la continuación no decae tanto como se podría imaginar. La parte central es el único momento en el que no hay mucho que contar y la acción queda detenida. También es la ocasión de introducir el obligado film montage con la cancioncita de turno que es un tanto ridícula y obvia, probablemente por estar traducida: “mi casa es donde está tu casa porque ahí también vives tú”. ¿Qué?

El diseño de la animación es mediano estéticamente, pero lo que sí está conseguido son los gestos y movimientos. Así que Bolt, cuando intenta ser mono y poner carilla de pena, resulta bastante convincente. Las escenas emotivas funcionan y el final es conmovedor. El discurso que tiene la película es el mismo que el de ‘Toy Story II’. En aquel caso era a los juguetes a quienes abandonaban los niños y niñas. Ahora son los animales domésticos. Aunque no llega a tener la capacidad de enternecer de aquella película, se acerca ligeramente.

En esta parte tierna también entra la evolución que sufren los personajes. SPOILERS Bolt se convierte en vulnerable al conocer que no tiene poderes, pero eso también le sirve para vivir una vida más auténtica. Y la gata se ablanda al comprobar que es posible que los humanos ofrezcan cariño FIN DEL SPOILER. La evolución está bien lograda porque al comienzo del film los personajes están tan asentados en sus formas de ser opuestas que no te imaginas que puedan cambiar. Cuando esa mutación se produce es paulatina y creíble, no brusca y sin justificación. El personaje del hámster, aunque no tenga evolución, es el más gracioso. Las palomas con diferentes acentos también son buenos alivios cómicos.

‘Bolt’ se ha estrenado tanto en 2D como en 3D. En películas como ésta vale la pena optar por la segunda fórmula, pues todo lo que añada alicientes a la diversión es bienvenido –claro que esto tiene sus contrapartidas: no hay versión original con 3D, es más caro y los cines del extrarradio están llenos de críos—. Sin embargo, el hecho de que fuese en tres dimensiones apenas ha aportado nada, pues está muy poco marcada la profundidad. Esto puede ser bueno porque no estás todo el visionado siendo consciente de que se te acercan las cosas y dejándote sacar de la trama por la sorpresa de tener muy cerca los elementos, sino que te olvidas y lo ves como si fuese una proyección normal.

Por lo tanto, la película es un producto más que válido con sus escenas destacables individualmente y su momento entrañable. Tiene algo de humor, aunque no es lo que más se puede señalar. Por mucho que esté dirigido a un público infantil, puede disfrutarse también con otras edades.

Mi puntuación:

En Blogdecine:

‘Bolt’, la larga mano de Lasseter y el nuevo camino de Disney.

Más información en Blogdecine sobre ‘Bolt’.

No se suele dar el caso, al menos yo no conozco que esto haya ocurrido alguna vez, y más en la era Pixar, que el director del cortometraje animado que acompaña en el estreno a una película de Disney, sea realizada por el mismo director. Chris Williams es su nombre, animador desde hace 14 años en el estudio (Mulan), y John Lasseter la persona que ha confiado en él. Resulta que Lasseter se quedó tan impresionado al ver ‘Glago’s Guest’ (El invitado de Glago, traducción libre), segundo cortometraje realizado bajo la nueva unidad que creo Lasseter al respecto, que le ofreció dirigir desde cero ‘Bolt’ tras el abandono del estudio de Chris Sanders, el anterior director del proyecto, y el trabajo de animación que tiene Disney preparado para estas navidades al estilo Pixar (el trailer personalmente me ha enganchado). Así que el joven Chris Williams ha quemado varias etapas de golpe. De ‘Bolt’ ya hemos hablado en otras entradas, pero de ‘Glago’s Guest’ no, y quizás deberíamos prestarle más atención, porque puede que sea la sorpresa oculta de Disney.

‘Glago’s Guest’ es el primer cortometraje de Disney realizado en técnica 3D, que ya han podido disfrutar en el Festival de Annecy, que se estrenará en Noviembre en USA y en Diciembre en España. El cortometraje sigue la historia de un solitario soldado ruso, Glago, que está destinado en un remoto lugar de Siberia. De repente su soledad se ve interrumpida un día (que es lo que podéis visionar en el vídeo que os hemos colgado en la continuación de la entrada), por la llegada de un extraño y nuevo “invitado”, que sacude su rutina diaria, sin embargo, pronto se da cuenta que las cosas no son siempre como parecen ser.

El trabajo destaca porque se ha empleado como banco de pruebas para usar ciertas innovaciones, empujando en Disney el uso del 3D en el diseño y en las texturas, que curiosamente están siendo utilizadas en ‘Rapunzel’, destacando, entre otras cosas, el diseño del pelo y la barba del protagonista y el moviento de su ropa, en especial el abrigo que usa Glago y que parece que tiene vida propia, en un estilo que nunca se había empleado antes, en referencia a cómo han sido dibujados y al movimiento de los extraterrestes (aliens), exagerando las proporciones y los rasgos, y para el que tuvieron que programar un paquete de software nuevo, y que ha desafiado las reglas no escritas de Disney. De ahí la sensación de estar ante un trabajo diferente.

‘Glago’s Guest’ es un trabajo minimalista, en cuanto a la realización y al tema de la historia, que tiene siete minutos de duración, y una ambientación inspirada en la película ‘Doctor Zhivago’. La impresión que demuestran los pocos segundos que nos dejan ver, así como las opiniones de algunos que lo han visto, es que estamos ante un trabajo detallista y minucioso, de ahí lo de minimalista, y hecho con el corazón, algo que los fans de Disney vineíamos pidiendo desde hace mucho tiempo y que es lo que caracteriza a Pixar. Lo dicho, un trabajo especial y arriesgado, como cuenta el propio Chris Williams en esta entrevista y que nada tiene que envidiar a la maravilla que es ‘Presto’ (lo cual le pone en un nivel altísimo).

Vía | Animated News
En blogdecine | ‘Bolt’: animación de Disney sin Pixar, tráiler y póster
En blogdecine | ‘Presto’, un homenaje de gran altura
En blogdecine | Las fuentes de ‘Presto’, el cortometraje de Pixar