Ayer arrancaba oficialmente el Festival y la alfombra roja empezó a lucir. Con mayor afluencia de medios de comunicación que en años anteriores (a lo que habrá contribuido la estrella local presente), las primeras estrellas se dejaban ver, fotografiar y preguntar.

Comenzamos con Sergi López, actor español y casi más europeo, si atendemos a su internacional filmografía. Un tipo extrovertido, simpático y charlatán que habló maravillas (como no podía ser de otra manera) de la película ‘Partir’ que llegará pronto a las carteleras españolas, pero antes participará en este Festival, además en la Sección Oficial.

Sergi elogió el generoso y brillante trabajo de su compañera de reparto, la británica Kristin Scott Thomas. Una actriz espléndida y que lo da todo a la hora de ponerse frente a las cámaras. La película cuenta la pasional historia de amor entre una mujer que llega a los 40 años con una vida plácida y cómoda, pero se cruza con un currante que trabaja en casa en unas reformas y con el que mantiene un tórrido romance y decide romper con todo y “tirarse a la piscina”, como el propio Sergi comentaba.

Pronto la veremos y juzgaremos si esta historia rodada por la realizadora Catherine Corsini logra convencer.

Por otra parte, y antes del despliegue glamouroso de la gala de inauguración, el reparto principal de ‘Triage’, se dejó fotografiar y atendió a los medios. Allí estaban Colin Farrell (un tipo simpático y con el que seguro uno se puede compenetrar en la barra de un bar), la estrella local, la sevillana Paz Vega, que hacía las veces de anfitriona, y el veterano Christopher Lee (de una vitalidad y sentido del humor tan grande como su presencia y estatura).

Paz manifestó lo magnífico que fue el rodaje de la película (entre España e Irlanda), con un gran ambiente y acompañada de grandes de la interpretación como han sido Farrell y Lee, de los que ha aprendido mucho. Por su parte, el irlandés Colin Farrell no quiso quedarse sin elogiar la belleza de Paz y marcarse algunas palabras en español. Y Christopher Lee que ahondó en que era una de las mejores películas sobre la guerra que ha visto, y reconocía haber visto unas cuantas. Ante la pregunta sobre qué opinaba sobre la actual moda de vampiros, Lee fue tajante:

No veo ninguna desde 1972. Me han dicho que ahora los vampiros son jóvenes apuestos (muchas risas)

Continuando con otro gran veterano, el británico John Hurt pasó esta misma mañana por su turno en rueda de prensa. El actor venía a acompañar a su última película ‘44 inch chest’, una cinta del debutante Malcolm Venville (aunque un fotógrafo y publicista muy prestigioso). Largometraje que ha alabado por su teatralidad, pero con un sentido del humor que subrayaba los temas universales que trataba. Hurt manifestaba, que tras tantos años haciendo grandes y pequeñas producciones, prefería (por sentirse más cómodo trabajando) interpretar papeles para películas independientes, donde la falta de recursos obliga a hacerlo bien en la primera toma. Un actor camaleónico, siempre sorprendente y con una agenda de próximas producciones que demuestra que aún le queda mucha mecha, a pesar su dilatada vida profesional en la interpretación. Gran tipo.

Ya comentábamos que ‘Triage’ sería la película que inauguraría el Sevilla Festival de Cine Europeo 2009. La razón principal, que se antoja a priori, es por la participación de la sevillana Paz Vega. Pero ‘Triage’ es también un drama psicológico que seguro va a tener cierto gancho de taquilla. El protagonista es Colin Farrell y está dirigida por el prestigioso realizador bosnio Danis Tanovic, oscarizado por el film ‘En tierra de nadie’ (‘No Man’s Land’).

La cinta se basa en las andanzas de un corresponsal de guerra (Scott Anderson), ya retirado que las ha narrado en una novela. La historia cuenta las vivencias de un fotógrafo que decide regresar a casa en Dublín, con su esposa, tras sufrir el impacto de un escenario bélico y estar malherido. Esa situación dolorosa, de digerir un duro trauma psicológico es el centro de la trama en la que Farrell es el protagonista torturado e incapaz de reasumir su antigua vida, y Paz Vega es su esposa. También participa en el reparto el veterano y gran Christopher Lee, así como Kelly Reilly, Jamie Sives y Branko Djuric.

La película fue rodada parcialmente en España y también se pudo ver en el reciente Festival de Roma y el de Toronto. El tráiler tiene buena pinta, en especial por el trabajo que puede deparar Farrell.

Vía | SEFF y Filmstalker

Nicolas Cage no para. El actor, un apasionado del cine que está pasando por serios problemas económicos por evasión de impuestos, no deja de encadenar rodajes, y ahora lo vemos como el protagonista de la película de terror ‘Season of the Witch’. Recién salidico del horno, aquí os dejo su primer tráiler, un teaser de apenas treinta segundos que no creo que permita esperar nada bueno. A mí me ha recordado a lo último de Sam Raimi, la estupenda ‘Arrástrame al infierno’, pero con tono serio; es decir, que aunque no lo pretenda va a dar más risa que miedo.

‘Season of the Witch’ ha sido dirigida por Dominic Sena (‘60 segundos’, ‘Swordfish’) y está protagonizada por Cage, Ron Perlman, Stephen Graham, Ulrich Thomsen, Claire Foy, Stephen Campbell Moore y una leyenda viva como Christopher Lee. La película gira en torno a un guerrero del siglo XIV que recibe el encargo de transportar a una joven, sospechosa de ser la bruja que ha provocado la mortal peste negra, para que se le realice un exorcismo en un monasterio.

La fecha del estreno, ahora mismo, es el 19 de marzo de 2010. Ya veremos si llega a España también por esa fecha, o pasa antes por el Festival de Sitges, donde encajaría perfectamente.

PD: Sena también firma la adaptación del cómic ‘Whiteout’, que se estrena por fin el 13 de noviembre.

Vía | TheMovieBox

Ya habíamos anunciado que Tim Burton estaba preparando su versión fílmica de ‘Alicia en el país de las maravillas’ de Lewis Carroll. Y se sabía que Johnny Depp interpretaría al Sombrerro Loco y Mia Wasikowska (en el centro en la fotografía) a Alicia.

La novedad es que Anne Hathaway y Helena Bonham Carter se han unido al reparto de ‘Alice in Wonderland’ como la Reina Blanca y la Reina Roja, respectivamente. La Blanca es una monarca benevolente a quien su hermana, la Reina Roja, ha desterrado. La Blanca encargará a Alicia que destruya a una criatura llamada Bandersnatch.

Se rumorea que también tendrán papeles Matt Lucas y Michael Sheen. Christopher Lee también tendrá un papel. Aunque no se sabe aún cuál, se dice que podría ser el de la Oruga.

‘Alice in Wonderland’ será una mezcla de imagen real y captura de movimiento. Estará producida por Richard Zanuck, Joe Roth y Jennifer y Suzanne Todd.

Me parece un proyecto interesantísimo. No todas las películas de Burton me convencen, pero las que me gustan, me gustan muchísimo. Y ésta debería ser una de las que me encanten. La novela de Carroll tiene una riqueza y profundidad de mensajes increíble, además de que desborda una imaginación que supera a todas las historias fantásticas que nos llegan en la actualidad. Ese punto adulto que tiene un cuento teóricamente para niños –hoy en día Carroll habría sido uno de los detenidos por pederastia— le da a ‘Alicia en el país de las maravillas’ un interés aún mayor.

Hablábamos hace poco de la diferencia entre un remake y una nueva adaptación de una obra original. Este caso parece ser un buen ejemplo, ya que nadie ha dicho que la película de Burton vaya a ser un remake de la de dibujos animados de 1951, sino una nueva adaptación de la novela. Por cierto, las dos son de Disney. Aquella la firmaban como directores Clyde Geronimi, Wilfred Jackson y Hamilton Luske y en la plantilla de guionistas había una enorme cantidad de personas, hasta el mismísimo Aldous Huxley se supone que participó en la escritura, aunque no aparece en los créditos.

Vía | The Hollywood Reporter.

El actor, y auténtica leyenda viva, Christopher Lee, ha hablado recientemente sobre la famosa adaptación de ‘El Hobbit’ (‘The Hobbit’) que se está preparando. En Zona Fandom han colgado un vídeo que os dejo más abajo, donde le preguntan sobre su posible participación en las dos películas (recordemos que serán dos, no una, como sería lo lógico) que el mexicano Guillermo del Toro rodará en Nueva Zelanda. Como nos mostró Peter Jackson, la Tierra Media en nuestro mundo, fuera de las páginas de J.R.R. Tolkien. Uno de esos destinos a los que personalmente, como fan de la trilogía (y me refiero tanto a la escrita como a la filmada), pienso ir tarde o temprano, tiene que ser impresionante. Por cierto, aunque seguro que allí habrá guías para ello, en los DVDs hay un estupendo mapa de los lugares donde se filmaron las películas, realmente interesante.

Volviendo a Christopher Lee, recordemos que interpretó, maravillosamente, a Saruman, el poderoso mago que se enfrentó a Gandalf (Ian McKellen) tras ser seducido por el oscuro poder del anillo único. Y recordemos también que el personaje no aparecía en ‘El Retorno del Rey’, al menos no en la versión que se estrenó en los cines, que a fin de cuentas es la que vale. Independientemente de que, para muchos, sea la peor de las dos, claro.

En ese montaje no se incluyó una importante escena que sí está en la edición extendida de la película. En dicha versión se asistía al final del personaje de Saruman, un final muy diferente al que escribió Tolkien… pero bueno, como todo esto lo recuerda Lee en el vídeo, me callo por ahora y os dejo con la intervención de este señor, que es digna de ser escuchada. Creo que el vídeo os gustará tanto como a mí. Por cierto, Lee tiene 86 años ahora mismo. Increíble…

¿Ya? 86 añazos, sí. Bueno, una vez visto, nos quedan, a mi entender, cuatro cosas claras. La primera, que Lee no está muy contento con la idea de que alteren la obra de Tolkien, al que parece que conoció en persona y cuya obra admira tanto o más que muchos de nosotros; a mí tampoco me atrae especialmente la idea, pero con Del Toro y Jackson trabajando en el proyecto, estoy más que tranquilo. Claro que yo no he fumado con Tolkien y sólo me he leído los libros dos veces…

La segunda, que no parece muy contento con el montaje de ‘El Retorno del Rey’, por lo ya apuntado, algo que resulta lógico. La tercera, la mala noticia, es que no piensa viajar a Nueva Zelanda. Demasiadas horas de viaje, en el caso de que, como apunta él mismo, siga en pie llegada la ocasión (Kubrick, no te lo lleves todavía). También muy comprensible, aunque parece que las dos primeras conclusiones que he apuntado le han afectado bastante en su decisión. ¿Lo véis también así o sólo me lo ha parecido a mí?

Esto supone que, a menos que le graben en un estudio situado en otro lugar, con pantalla verde, o se invente el teletranspordor de partículas, no vamos a contar con su presencia en las dos películas que dirigirá Del Toro. Una lástima, habría quedado genial verle otra vez junto a Ian McKellen, que volverá a encarnar a Gandalf, afortunadamente.

Y cuarta, quizá como compensación, quizá por no resultar antipático, quizá por darnos una alegría, declara que se ha ofrecido para ponerle voz al dragón Smaug. Espero que le tomen la palabra y firme para hacerlo, porque la voz de Christopher Lee es impresionante y le quedaría genial al personaje, ¿no os parece? Aunque “conociendo” a Peter Jackson, es capaz de haberle ofrecido ya ese trabajo a Andy Serkis (Gollum), que tampoco lo hace mal, no me malinterpretéis, pero definitivamente no es Lee.

Por último, recordar que seguimos a la espera de que se confirme si James McAvoy será finalmente quien encarne a la versión más joven de Bilbo Bolsón (Ian Holm en las películas de Jackson).

El director bosnio Danis Tanovic, que ganó del Oscar a la mejor película extranjera por ‘En tierra de nadie’ (‘No Man’s Land’) en 2001 y rodó el proyecto que dejó Kieslowski, ‘El infierno’; va a dirigir ‘Triage’ en Irlanda y en los estudios de la Ciudad de la Luz, Alicante, entre abril y junio.

Colin Farrell interpretará a un fotógrafo periodístico que vuelve de una misión peligrosa en Bosnia sin sus compañeros ni su mejor amigo y esto le sume en una crisis por la que cuestiona lo que representa su trabajo dentro de la terrible realidad. La mujer del amigo, Paz Vega, tratará de investigar dónde se encuentra su marido. Junto a Farrell y Vega estará en el reparto Christopher Lee.

El guión de ‘Triage’, del propio Tanovic, está basado en la novela del mismo nombre del ex corresponsal de guerra Scott Anderson. Mientras traducía el argumento me estaba recordando a otra película: ‘La sombra del cazador’ (‘The Hunting Party’), y resulta que aquella también está basada en un artículo del mismo periodista.

Farrell, que ya está en Alicante, afirma que “es una película muy interesante, las guerras son un gran problema en el mundo”. Ya había declarado sobre ‘Triage’ que “interpreto a un fotógrafo de guerra que ha estado cubriendo guerras durante doce años o así y algo ocurre en la película que elimina la distancia que hasta entonces interponía con su trabajo.” Concluye que “es un curioso viaje hacia dentro de sí mismo y hacia el efecto que tiene la guerra incluso estando en su país a kilómetros del conflicto”.

Antes de venir a España, Farrell había estado en Srebrenica y sobre su visita al cementerio de las víctimas de la masacre, el irlandés declaró que “me dieron náuseas. Es difícil describir cómo el aire y la tierra se vieron, obviamente, envenenados por el asesinato de ocho mil personas en un solo día, pero realmente puede sentirse el dolor y la pérdida. Estoy triste, realmente muy triste”.

‘Triage’ será una coproducción con participación española, en concreto, Mariela Besuievsky de Tornasol Films. Junto a ella producirán Alan Moloney, de Parallel Films, y Cedomir Kolar y Marc Baschet, de ASAP Films. También participan Tim Baish, Free Form y Aramid Entertainment y el Irish Film Board. La idea de la película surgió en un principio en 2003 en Mirage Enterprises, la empresa que entonces llevaban Anthony Minghella y Sydney Pollack.

Más información en Blogdecine sobre Paz Vega, Christopher Lee, Colin Farrell y Danis Tanovic.

Fuente | Variety y otras.

Terence Fisher fue probablemente el mejor director de cuantos tenían nómina trabajando en la Hammer, la mítica productora británica, que se especializó en películas de terror, tocando absolutamente todos los personajes que la Universal tocó en los años 30, y todo tipo de películas fantásticas. Actores casi siempre presentes en esos films fueron Peter Cushing y Christopher Lee, éste último alcanzando fama inmortal interpretando al Conde Drácula en una serie de films que fueron de mejor a peor. Personalmente prefiero los films que dedicaron al personaje de Frankestein, papel a cargo del gran Cushing, y que salvo el último, fueron todos de una calidad inigualable. ‘The Man Who Could Cheat Death’, que puede traducirse por algo así como ‘El Hombre que podía engañar a la muerte’, fue uno de los films menos conocidos de Fisher, permaneciendo inédito en algunos países como el nuestro.

‘The Man Who Could Cheat Death’ es un remake del film americano ‘The Man in Half Moon Street’, que a su vez adapta la obra de Barré Lyndon, en la que se narra como un científico ha desafiado a la muerte, encontrando lo que parece el secreto de la inmortalidad, mediante una simple operación quirúrjica, la cual debe realizarse cada diez años. Ahora, que le va tocando hacerlo de nuevo se encuentra con que no dispone de nadie que pueda realizar dicha operación, ya que su mejor amigo, también cirujano y conocedor de su terrible secreto, ha quedado inmóvil de una mano. Han de encontrar una solución, o la muerte le pedirá cuentas.

Realmente la premisa argumental, a pesar de ser muy típica de aquellos años, y poseer cierto encanto, no deja de ser una tontería, por como está planteada. El protagonista se ha vuelto codicioso, y este aspecto no está bien retratado en el guión, por lo que a cualquiera le resultaría fácil deshacerse de tan problemático personaje, que en realidad no lo es tanto. Después la historia está llena de algunas situaciones ridículas, como cierta escultura que es encontrada “por casualidad” por la protagonista femenina, o la ayuda sistemática que el protagonista va pidiendo a colegas de profesión, con una naturalidad poco creíble, dadas las circunstancias de la operación. Son pequeños momentos que chirrían enormemente dentro de un argumento ya de por sí bastante flojo.

De lo que no hay duda es de que la interpretación de su actor principal es sobresaliente. Se trata de Anton Diffring, quien sustituyó a un indispuesto Peter Cushing que no pudo intervenir en el film. A pesar de que era un papel idóneo para Cushing, Diffring está soberbio, logrando transmitir en todo momento los sentimientos del personaje. Por un lado, la seguridad que debe sentir alguien inmortal, pero también la soledad, al no poder permitirse amar a alguien, y también, cómo no, la locura y rabia, al no querer acabar con todo de una vez, porque todavía quiere vivir más, y quitará de en medio a todo aquél que quiera impedírselo. A su lado, en un papel más secundario, un actor de la casa, Christopher Lee, con un personaje mucho más convencional, y peor tratado. El actor impone con su presencia, pero poco más.

Nos encontramos, sin duda, ante una de las peores películas de su genial director, perjudicada sobre todo por ese mencionado guión que raya lo risible, lo cual termina perjudicando muchísimo un film que desde luego pretende tomarse en serio a sí mismo. Realizada después de la hiperfamosa ‘El Perro de Baskerville’, Fisher aún tardaría en recuperar su buena forma, hasta tres películas después con la estupenda ‘Las Novias de Drácula’. No obstante, eran unos años de mucha productividad para la Hammer, en los que Fisher era capaz de realizar cuatro películas en un año. No todas le iban a salir bien.