Cine francés

Ayer se estrenaba en nuestro país ‘El Imaginario del doctor Parnassus’ (‘The Imaginarium of Doctor Parnassus’), un film muy sorprendente y original, que cuenta con algunos hallazgos maravillosos. Como ya adelantaba en la entrada sobre los estrenos, lo mejor de la película es lo que las circunstancias le han brindado a Terry Gilliam sin que él lo haya buscado ni lo haya escrito en el guión en su momento: Heath Ledger, que había rodado cantidad de escenas antes de su fallecimiento, sería sustituido por tres actores: Jude Law, Johnny Depp y Colin Farrell.

Sabiendo este dato, cuando comienzas a ver la película, toda tu curiosidad está en ver en qué escena se cambia de actor, cuál de ellos lo sustituye y si realmente se nota. Y los momentos elegidos para pasar a otros no podrían ser más acertados. El juego de ‘Ese obscuro objeto del deseo’ es tan adecuado a lo que cuenta la película, que parece pensado desde antes del rodaje o de que ningún desgraciado acontecimiento hubiese sucedido.

En este país se suelen sentir animadversiones contra los directores o actores sin conocerlos en vivo, sólo por la imagen que se percibe de ellos en los medios. Si extraigo vibraciones de esta forma, Icíar Bollaín me cae bien, por absurdo que sea formular tal afirmación de alguien a quien no se ha tratado en persona. Por ello se me hace cuesta arriba reconocer que su cine es bueno y aporta visiones de interés, pero que no termino de encontrarlo todo lo logrado que, en mi opinión, podría estar.

Con el anuncio del rodaje de una nueva película suya están mis esperanzas por que en esta ocasión me convenza más el resultado. En este caso se trata de ‘También la lluvia’, el quinto largometraje de la directora, que comenzará a filmarse mañana, sábado, 17 de octubre, en Bolivia y México D.F.

Este film estará protagonizado por Luis Tosar, Gael García Bernal, Karra Elejalde, Emma Suárez, Raúl Arévalo, Carlos Aduviri y Carlos Canto.

Hay ciudades que han condicionado la forma de hacer cine. El carácter de la metrópolis se cuela en las películas que transcurren en ella. Muchas décadas atrás, esa urbe fílmica por antonomasia era París, mientras hoy en día y desde hace ya un tiempo, se trata de Manhattan. Por ello, las películas ‘Paris, je t’aime’ y ‘New York, I love you’ —esta última se estrena el 16 de octubre— parecen seguir un orden lógico.

Los cortometrajes de que componen este mosaico urbano, dirigidos por Fatih Akin, Natalie Portman, Mira Nair, Yvan Attal, Joshua Marston, Shekhar Kapur, Shunji Iwai, Jiang Wen, Brett Ratner, Albert y Allen Hughes; penetran en la ciudad y aprehenden su esencia o, quizá, como decíamos en el párrafo anterior, permiten que el alma de la ciudad se filtre en ellos. Están realizados con gran actualidad estética y logran un bello resultado formal que convierte su visionado en agradable.

Juan Luis Caviaro, en su crítica sobre ‘Paris, je t’aime’, distingue unas historias de otras y nos habla de un conjunto poco cohesionado, aunque con buenas piezas. En esta nueva entrega, la visión global se ha conseguido a través de las transiciones y los paralelismos que aporta el montaje, uno de los aspectos más logrados del film, por su novedad y efectismo. Pero ‘New York, I love you’ se presta a una crítica única por otro motivo: los defectos que tienen unos segmentos, también se les pueden reprochar a otros.

Jacques Tardi puede ser el autor de bandes desinées* más célebre de Fancia. Sus retratos de París y su crítica social gustan mucho a los habitantes del país vecino. Es autor de diferentes series, de adaptaciones novelescas y creador de personajes de gran popularidad, como Nestor Burma.

Una de sus creaciones que mejor acogida ha recibido es la del personaje de Adèle Blanc-Sec, una escritora borde e indiferente, que se ve envuelta en aventuras policíacas, con algunos toques sobrenaturales o fantásticos –momias, velocirraptores…—. Mi opinión sobre los álbumes de Adèle es que me encantan los personajes y la ambientación en los años veinte parisinos, pero que me parece que tienen demasiado texto y que requieren demasiadas explicaciones aparte, para ser comprendidas (el propio Tardi se reía de las llamadas a volúmenes anteriores). Además, el tamaño álbum no parece suficiente para lo que quiere contar y las historias se precipitan en algunos momentos.

Ahora que se va a llevar todo esto a la pantalla en ‘Les aventures extraordinaires d’Adèle Blanc-Sec’, habrá espacio suficiente para desarrollar las tramas sin tanto atropello. Y espero que esa ventaja se aproveche. Quien está detrás de este proyecto es el francés que parece que lo produce todo: Luc Besson.

El 9 de octubre llegará ‘París’ (‘Paris’), una cinta de Cédric Klapisch (‘Como en las mejores familias’, ‘Una casa de locos’), que está nominada al César a Mejor Película de 2009. No hará falta decir que los César son los premios más notorios de la cinematografía francesa, algo así como los Goya de aquí, salvando distancias, y algo así como los Oscar de allí, salvando quizá una distancia más extensa y no estoy hablando de kilómetros.

‘París’ es la historia de un parisino enfermo que imagina su muerte, lo que le da nuevo significado a su vida, a la vida de otras personas e, incluso, a la vida de toda la ciudad.

Los protagonistas del film son Romain Duris (‘De latir mi corazón se ha parado’), Juliette Binoche (‘El paciente inglés’, ‘Chocolat’), Fabrice Luchini, Albert Dupontel, François Cluzet, Gilles Lellouche, Karin Viard…

En Francia salió el 20 de febrero. Aquí probablemente han esperado a que obtenga la nominación al César, aunque no debería ser necesario, ya que los films de Klapisch se han estrenado habitualmente con éxito en nuestro país. A continuación se puede ver el tráiler en v. o. subtitulada y también otros carteles, entre ellos el español, que es el más sosito.

El 4 de septiembre se estrenará ‘La Clienta‘ (‘Cliente‘), un film de Josiane Balasko, basado en su propia novela homónima. La película está protagonizada por la directora, Nathalie Baye, Isabelle Carré y Eric Caravaca.

En esta película se cuenta cómo Judith (Nathalie Baye) contrata frecuentemente a un gigoló hasta que esposa de éste se entera de las actividades de su marido.

A continuación se puede ver el tráiler doblado (si se prefiere en v. o., se puede ver a través de este enlace):

‘No estoy hecho para ser amado’ (‘Je ne suis pas là pour être aimé’, 2005), de Stéphane Brizé, nos cuenta cómo vive Jean-Claude (Patrick Chesnais), un soltero de avanzada edad que lleva el negocio de cobro de impagos que le dejó su padre y cuyo único entretenimiento en la vida es acudir a clases de tango en una academia que se ve desde la ventana de su oficina. Françoise (Anne Consigny) también toma clases porque pronto se va a casar y quiere bailar bien en la ceremonia de su boda.

El desarrollo argumental es reducido y en la película se ven muchas escenas largas en las que apenas está ocurriendo nada. Sin embargo, ese tiempo no está vacío de sensaciones, pues la interpretación de Chesnais nos transmite mucho y la contemplación de su vida monótona y triste nos hace ir desarrollando un cariño hacia el personaje que ha renunciado a lo que la vida puede ofrecer. Jean-Claude piensa que para él ya no existirá la oportunidad de encontrar a nadie o de cambiar su existencia. Y está resignado a ello.

El 8 de abril se estrena el film de Christophe Barratier ‘París, París’ (‘Faubourg 36’), que cuenta en su cartel con Gérard Jugnot y Clovis Cornillac, y que repite la fórmula de los buenos sentimientos y los personajes entrañables que tan bien funcionó en ‘Los chicos del coro’ o ‘Monsieur Batignole’.

Primavera de 1936, un distrito de clase obrera en el norte de París llamado Faubourg: el teatro de variedades Chansonia lleva ya cuatro meses cerrado y sus antiguos empleados Pigoil, Milou y Jacky, se encuentran en paro. Con el apoyo de los vecinos, los tres protagonistas, que a su vez tienen sus conflictos personales, deciden ocupar el Chansonia para producir el musical de éxito que les permita comprar el local.

Como se aprecia en la sinopsis, la premisa de ‘París, París’ es bastante tópica, pero ése no es el problema, ya que muchas veces no te importa que te cuenten la misma historia de siempre: no vas al cine con intención de que te sorprendan, sino de ir disfrutando el devenir de una trama amable, entretenida y con algunos elementos novedosos. Por lo tanto, el que este film sea una explotación más de un producto que ya se sabe que ha triunfado no es el verdadero inconveniente, lo es que ni siquiera eso está conseguido.

El próximo viernes 27 de marzo se estrena en las pantallas españolas el film francés ‘Un cuento de Navidad’ (‘Un conte de Nöel’), dirigida por Arnaud Desplechin. Casi un año después de su paso por Cannes y tras estrenarse en Estados Unidos, esta película que cuenta con un reparto de altura encabezado por la veterana Catherine Deneuve, además de Chiara Mastroianni, Mathieu Amalric y Anne Consigny, ha logrado un notable éxito y, aunque nos llega, desfasado en el tiempo, creo que bien merece la pena.

‘Un cuento de Navidad’ relata la historia de una familia disfuncional que sufre una extraña enfermedad genética y deben encontrar un donante para no perder a otro miembro de la misma. Enfrentamientos y dificultades que intentan solventarse aprovechando las fechas navideñas. Todo hace apuntar que cuenta con un excelente trabajo de todo su reparto, además de contar la innegable garantía de la brillante y espléndida Catherine Deneuve.