Giamatti, sencillamente uno de los mejores actores del panorama actual, interpretará a un empresario comprometido en un duro juego entre corporaciones, una de ellas dirigida por el personaje que interpreta Wilkinson. Igualmente, se dice que Billy Bob Thornton está en conversaciones para incorporarse también a este thriller de la Universal, interpretando un pequeño papel de un hombre de negocios.

‘Duplicity’ gira en torno a dos espías de corporaciones rivales que mantienen en secreto un romance y, en un momento dado, deciden intentar robar a sus propios jefes.

Aún faltan 14 días para que acabe el año, pero un servidor ya os va ofreciendo lo que me ha parecido lo peorcito de este año 2007, entre las 167 películas que he visto a día de hoy de las estrenadas en nuestro país. A diferencia de años anteriores, esta vez me he limitado a elaborar un top ten en orden descendente. Sin más dilación, los truños del año señalando secuencias patéticas. (Cuidado, SPOILERS):

• 10.- ‘Shoot ´Em Up’. Lo que tendría que ser un producto entretenido intentado reírse del cine de acción, ha resultado un despropósito de proporciones desmesuradas. Ver a Clive Owen y Paul Giamatti metidos en esto es realmente vergonzoso. La secuencia: el choque del coche del protagonista de frente con una furgoneta llena de tipos armados, y su posterior desenlace.

• 9.- ‘La Brújula Dorada’. La New Line apostaba fuerte por el inicio de una nueva trilogía para intentar repetir el éxito del anillo. Una tomadura de pelo impresionante con un reparto conocido que brilla por su “ausencia interpretativa”. La secuencia: una pelea brutal entre dos osos; para que los niños salgan del cine traumatizados y años más tarde se conviertan en asesinos en potencia.

• 8.- ‘Los Abandonados’. Con esta película el cine español tendría que haberse hecho un hueco en el panorama internacional, y probablemente se han reído de nosotros. Ni terror ni ná de ná. La secuencia: el susto dentro del armario, que parece más bien un instante cómico.

• 7.- ‘Voces en la Noche’. Una de esas películas en las que Robin Williams se mete a actor serio (y ojo, cuando no hace comedia es cuando mejor está, aunque éste no es el caso) y se pasa de seriedad. Totalmente indefinible, en el peor sentido del término, uno nunca termina de entender por qué a para qué han realizado este film. La secuencia: el repentino final, que sabemos que acaba porque suben los títulos de crédito, que si no…

• 6.- ‘Ciudad del Silencio’. Basada en dramáticos hechos reales, los cuales se toma a chirigota. Deleznable en todos los aspectos, y si encima hay que aguantar a Jennifer López y Antonio Banderas, por si a algunos les resulta poco, nos ponen también a Juan Diego Botto y Juanes (con la camisa negra de las narices incluida). La secuencia: el seguimiento de conductores de autobús, y su posterior reconocimiento en unas fotos.

• 5.- ‘Caótica Ana’. Con un discurso más viejo que Matusalén, Julio Médem decepciona como nunca lo había hecho (si es que este tío no tenía una película mala, leñe). Un ejercicio de onanismo de los muchos que se han estrenado este año (parece que algunos directores se pusieron de acuerdo). La secuencia: la cagada final.

• 4.- ‘La Última Legión’. Produce risa de lo mala que es, sensación que a mi parecer no debiera producir ninguna película, a no ser que sea una parodia. Aquí se toman las cosas muy en serio, menos al espectador, que sufre de lo lindo. ¿Qué coño hace metido aquí Ben Kingsley? La secuencia: el personaje de Kingsley colgado de las manos llamando a nuestro joven protagonista, y éste preguntando si es él cuando lo tiene delante.

• 3.- ‘Takeshis´’. Otro ejercicio de onanismo, esta vez por parte de un director que es capaz de lo mejor y de lo peor. Esta vez ha hecho una película para él mismo y con la que se lo debe pasar bien sólo él. La secuencia: cualquiera, desde el inicio hasta al final, a gusto del consumidor.

• 2.- ‘Last Days’. Y más onanismo (debí titular el post de otra forma). Ahora Gus Van Sant, no contento con destrozarnos la vista más de una vez, coge como referencia los últimos días de la vida de Kurt Cobain y nos planta un tostón de mucho cuidado, con el que casi es mejor pegarse un tiro (nunca mejor dicho). La secuencia: cualquiera con planos interminables de la más absoluta nada.

• 1.- ‘Inland Empire’. El truño del año, el onanismo hecho película. David Lynch, capaz de obras maestras absolutamente fascinantes, va y se marca este ejercicio inútil, convencido de que su legión de fans le seguirán a donde sea. Penoso ver a Laura Dern enfrascarse en esta cosa. La secuencia: gfhfjrydetd y uhngghyt iiiieeeeeeeeeeeeee.

Ahora, si quieren ustedes, damas y caballeros, pueden aportar su granito de arena con las que les han parecido las peores películas estrenadas durante este año. Yo, como siempre, me retiro a mis aposentos, y dentro de dos semanas (justo el día 31) les ofreceré lo que me ha parecido lo mejor del año.

Siempre defenderé el cine de acción y nunca me cansaré de decir que está infravalorado no sólo por una buena parte de la crítica, si no también por un amplio sector del público. No voy a citar ahora y aquí (para eso ya estáis vosotros) la larga lista de títulos sagrados que en los 80 y 90, y menos en la década actual, de películas de acción que merecen un puesto de honor en la historia del cine por defender tan honestamente un género que lamentablemente, aunque menos que en la comedia por ejemplo, está lleno de gente sin ideas o que simplemente tratan al espectador como si éste fuera idiota.

‘Shoot ´Em Up’ es una de esas películas, y pensando hace unos días el titular de este post, el mismo me fue sugerido en una de esas conversaciones acompañadas de cerveza o vodka en lugar sagrado, mientras suena una buena canción de Tom Petty o un impresionante fraseo de Brad Mehldau, por un colega, el televisivo Jose, que creo ha acertado de lleno, pues la frase resume la sensación que le queda a uno después de ver una película como ‘Shoot ´Em Up’: una vez más nos han llenado de mierda.

El argumento de ‘Shoot ´Em Up’ simplemente no existe, y que haya sido intencionado no justifica que sea totalmente nulo. La premisa inicial parte de un macarra que maneja las armas como si él las hubiera inventado, que tiene que proteger a un recién nacido porque un grupo de criminales armados hasta los dientes, pero más tontos que nadie, intentan asesinar a la criatura. El macarra, de nombre Smith, contará para ello con la ayuda de una prostituta con la que en su momento jugaba a las cartas, creo.

Michael Davis, ha tenido la osadía de dirigir y guionizar al mismo tiempo, supongo que porque nadie en sus cabales querría hacer el ridículo dirigiendo semejante material en el que el despropósito y la desvergüenza son la tónica general. Un film exagerado hasta decir basta, lleno de situaciones totalmente imposibles, con diálogos todavía más delirantes y unos actores entregados a la causa como si se les fuese la vida en ello. Pues me parece muy bien que todos juntitos hayan decidido correrse una juerga loca sin ton ni son, casi de dibujo animado, pero hacernos partícipe de ello ya me parece demasiado.

Porque al fin y al cabo ‘Shoot ´Em Up’ está servida sin la más mínima gracia y sin saber lo que significa parodiar el género de acción. Que la película esté en continuo movimiento no significa que ésta sea entretenida, que haya escenas de acción a raudales no significa que estén bien realizadas, y que tres de cada cuatros palabras que un personaje pronuncia sea un chiste, no significa que éstos hagan reír. Todo lo contrario, la película provoca auténticos y largos bostezos a un espectador cansado de tanta tontería que ha ido al cine a pasárselo bien intentado ver un producto de acción para olvidarse de su vida diaria durante hora y media, y se ha encontrado con una estupidez impresionante, de las que hacen verdadero daño al séptimo arte, y más concretamente al infravalorado, y extraordinario, género de acción.

Respecto al trío protagonista, todavía me pregunto qué verían los tres en protagonizar una película de semejante talante. Que Clive Owen es un buen actor, aunque a ratos un poco sosete, nadie lo duda, y que aquí demuestra que se lo ha pasado pipa es más que evidente; sin embargo, su personaje es totalmente plano (y no todos los personajes en los films de acción lo son), al igual que el de un gritón Paul Giamatti, y una desaprovechadísima Monica Bellucci, que ni siquiera saca partido para la ocasión de su espectacular belleza. Y por cierto, hay algo que falla sobremanera en el film, y es que no existe ni la más mínima química entre Owen y la Bellucci, casi se entienden mejor Owen y Giamatti. Ante las insinuaciones de que en este film se ve perfectamente que Owen podría haber hecho de James Bond, estoy de acuerdo siempre y cuando el mítico 007 careciera del humor y la ironía que le caracteriza. Menos mal que gracias al estruendoso fracaso taquillero de ‘Shoot ´Em Up’, esto no se convertirá en una franquicia, que si no íbamos apañados.

Un bodrio descomunal como hacía tiempo que no veía (probablemente desde que se estrenó la infumable ‘Crank’). No vale ni para pasar el rato, aunque me imagino que seres menos descerebrados y salvajes que yo hayan podido disfrutar de lo lindo con esta ensalada de tiros mal aliñada que es ‘Shoot ´Em Up’.

En Blogdecine:

• ‘Shoot ´Em Up’, ¿sabes lo que odio?
• ‘Shoot ´Em Up’ (‘En el Punto de Mira’), Bugs Bunny con pistola

Hoy se estrena en Madrid y mañana en el resto de España la secuela de la película ‘Elizabeth’, que lleva por título ‘Elizabeth: la edad de oro’ (‘Elizabeth: The Golden Age’). Está dirigida por Shekhar Kapur, al igual que la primera, que acaba de salir en DVD, y su reparto tiene en común con aquella a Cate Blanchett y Geoffrey Rush. Como novedad, este film incluye a Clive Owen, Jordi Mollà, Rhys Ifans y Samantha Morton.

A pesar de lo que pueden aparentar sus tráilers y sus fotos de Blanchett a caballo, esta película no trata sobre batallas, sino que es una historia de amor imposible, una pintura sobre la vida en la corte y las intrigas palaciegas, un despliegue de ropajes y pelucas de época… pero sobre todo, un retrato de un personaje lleno de ímpetu y garra: Elizabeth.

El siguiente aspecto que se puede gozar de la película es el lujo y la elegancia de lo que ocurre en la corte. Todo lo que transcurre en palacio está rodado de forma muy bella, con interesantes movimientos de cámara, con un tremendo alarde de grúas, figurantes, decorados y vestuarios. No soy muy amante de las películas de época, pero aquí puedo apreciar que quienes sí sean seguidores de este estilo de films lo disfrutarán en grande.

La historia con minúscula, es decir, el argumento de la película, se desarrolla muy lentamente y, a pesar de que desde el principio se presenta como amenaza la intención del rey español de atacar a Inglaterra en su guerra santa, no es hasta el final que se libra esta batalla y mientras tanto, la política del reino casi no se trata, sólo la historia de amor y de celos. La traición de Mary Queen of Scotts, es decir, María Estuardo, se va dando con cuentagotas para que mientras tanto presenciemos la seducción de Raleigh. Una vez da comienzo la batalla naval, se resuelve de un plumazo y de forma muy torpe. De repente, todo ha terminado y es un cartelito el que nos dice que la armada “invencible” fue vencida de forma ridícula. Está claro que Kapur sabe rodar estancias forradas de alfombras, pero no acción.

La Historia con mayúscula tengo entendido que está masacrada a tope. No soy muy conocedora de los hechos reales, por lo que no lo puedo asegurar, pero es lo que he escuchado comentar —aunque parece Sir Walter Raleigh sí que estaba bueno de verdad (véase el retrato)—. Lo que puedo observar es que el film es exageradamente pro-inglés. No es que ofenda porque nos hayan puesto como el enemigo, pues es obvio que una guerra santa pro-cristiana es lo último que yo podría defender, pero sí que resulta simplón e infantil el presentar a los buenos y a los malos con un abismo tan enorme entre ellos. Un poco más de ecuanimidad le daría más madurez a la película, incluso aunque se siguiese estando del lado de Inglaterra.

Si bien el personaje de Elizabeth es magistral, los demás son verdaderos peleles a su lado, incluido Rush. Sólo Owen le mantiene el duelo. En cuanto a los intérpretes, los ingleses resultan dignos, pero los demás se acercan al ridículo. Jordi Mollà, como Feilpe II, parece que estuviese imitando a Franco, y aún así es el único que puede hacer de español, ya que los demás ni siquiera saben hablar nuestro idioma y chapurrean algo que a veces se parece más al italiano y otras a un guiri pidiendo “serrrrvesas” en un bar. Por no mencionar la cara de retrasado que tiene el supuesto español que vive en la corte con la reina. El mismo trato se le da a un príncipe austriaco que está representado como un niño sin medio dedo de frente.

Resumiendo: un buen film de época rodado con excelente gusto y con una actriz de enorme energía en un papel inmenso, una historia de amor bien llevada. Pero no un film de batallas ni fiel a la Historia.

En Blogdecine | Tráilers, carteles y noticias sobre ‘Elizabeth: la edad de oro’.

He estado a poco de titular mi crítica del mismo modo que hizo mi compañera Beatriz con la suya, poniendo ese “¿sabes lo que más odio?” que tanto suelta Clive Owen en ‘Shoot ´Em Up’. Ayer me acerqué al cine para ver algo divertido, entretenido, cine circo, espectáculo. Ya sabéis, pasar el rato sin más. También tenía ganas de ver ‘En el Punto de Mira’ (vaya traducción) y entonces até cabos sin excesiva dificultad. Pero el tiro me salió por la culata.

Salí del cine bostezando y pensando, una vez más, que para pasarlo bien en el cine lo importante es una historia bien narrada, aunque sea un drama denso que quizá en un principio no apetece ver (por ejemplo, la extraordinaria ‘Cassandra´s Dream’). Me ha pasado que me he puesto a ver una película estando cansado y a las tantas de la mañana, pero cuando el producto es bueno, las circunstancias pasan a un segundo plano, y viceversa (¿verdad, Alberto?). Parafraseando al Sr. Smith de ‘Shoot´Em Up’, lo que más odio es salir del cine insatisfecho, pensando que me he equivocado, que tenía que haber ido a otra, que me han prometido diversión y me he aburrido soberanamente; en definitiva, que hay gente muy torpe dirigiendo cine y he caído en la trampa. Lástima que en la realidad no puedas ir por ahí pegando tiros impúnemente. Y que las zanahorias crudas sepan tan mal.

Escrita y dirigida por Michael Davis, ‘Shoot ´Em Up’ pretende ser su propia visión (o versión) del Heoric Bloodshed, cuyo mejor ejemplo, me parece, lo encontramos en el magnífico dúo que formaron John Woo y Chow Yun-Fat, detrás y delante de las cámaras, respectivamente. Se dice que las comparaciones son odiosas y esto es aún más cierto en el caso que nos ocupa. El personaje de Owen no tiene el carisma de Chow en ‘The Killer’ ni Davis consigue secuencias de acción tan poderosas como las de ‘A Better Tomorrow’, por mencionar sólo un par de ejemplos. No vale lo de “es sólo una de tiros”; no vale porque hay títulos que son sólo eso, que sólo pretenden entretener con acción y balas, pero cuidan aspectos fundamentales. Cosa que aquí no se hace.

Davis puede ser hábil (puede, repito) imaginando situaciones increíbles, rocambolescas, exageradas, donde un tipo se carga a un montón de monigotes a balazos (o como sea). Pero eso hay que plasmarlo adecuadamente en una película, integrándolo en una historia, aunque sea muy simple, y tratando que el espectador puede tener su trepidante duelo entre un “bueno” carismático y uno “malo” igualmente interesante; por no olvidar el habitual romance entre el “bueno” y la chica que normalmente tiene que salvar. En resumen, tienes que contar, narrar, algo. Y hay que tener talento para plantear un tiroteo espectacular y que no resulte un mero pegote puesto ahí para que veamos planos rápidos de especialistas recibiendo impactos en el cuerpo; la secuencia que transcurre en el cielo es una de las más ridículas que he visto en este género en mucho tiempo. También es necesario poner un poco (o un mucho, depende de la capacidad del sujeto) de esfuerzo en los diálogos y no soltar la primera tontería que venga a la cabeza. Los chistes malos y las frases típicas y tópicas están bien, si se usan bien, ocasionalmente, pero llenar toda la película sólo con eso es absurdo. De vergüenza ajena algunas líneas. Imagino que me faltó emborracharme antes de entrar en el cine.

En cuanto al reparto, evidentemente destaca el trío de ases con el que la película conseguirá engañar a bastante gente. Encabeza el cartel uno de los nuevos galanes del cine, Clive Owen, que a mí me parece un actor de gran talento. Sin embargo, aquí, en ‘Shoot ´Em Up’, está muy soso, culpa de un guión lamentable. Básicamente, se limita a poner cara seria y a torcer su cuerpo para disparar por todas partes. De hecho, cuando habla podría estar diciendo cualquier cosa, porque en ningún momento parece que se crea lo que está haciendo. Harry Potter a su lado es el colmo de la expresividad. No mucho mejor es el trabajo de mi querido Paul Giamatti, actorazo infravalorado donde los haya. En el film hace de un tipo supuestamente muy inteligente, con muy mala puntería, que no soporta a su mujer y se vuelve loco cuando tiene delante al escurridizo Sr. Smith. El típico malo de dibujos animados que sólo sirve para que el bueno se luzca haciéndole cabrear. Me gusta cuando se pone a reír como un psicópata o cuando dice eso de “la violencia es uno de los espectáculos más divertidos”, y paro de contar; sobreactuado y sin chispa, Giamatti es totalmente prescindible aquí. Por último, señalar que si Monica Bellucci no estuviera, a su edad, tan espectacularmente bien físicamente, sí que sobraba. Y con eso me parece que ya se dice todo. Necesitaban a una mujer explosiva y la eligieron a ella. Punto. No entiendo cómo le interesó hacer esto, no creo que le falte trabajo. Desde luego, su labor es de lo peor del film y sus diálogos parecen escritos por algún “friki” quinceañero que empezó a ver películas dos años atrás.

Es una lástima que dedicaran tan poco tiempo a cuidar el guión (me refiero a la historia y a los personajes, aclaro) y tanto a pensar cómo disparar a más especialistas en escenas totalmente increíbles. Porque ‘Shoot ´Em Up’ es una aburrida ensalada de tiros sin sentido, sin gracia, sin fuerza, que desaprovecha a dos buenos actores y a una bellísima mujer que cuando quiere (y la dirigen bien) también puede actuar. Este Bugs Bunny disparando a diestro y siniestro no tiene el mismo efecto en el espectador que en sus víctimas. Una película muy mala.

Las estrellas Julia Roberts y Clive Owen volverán a verse las caras en una película, tras la ácida comedia sexual ‘Closer’. Será para la Universal Pictures en el thriller de acción ‘Duplicity’, que debería comenzar a rodarse en el mes de marzo. La pareja interpretará a unos amantes que resultan ser espías de corporaciones rivales. Juntos trazarán un plan para timar a ambas compañías y llevarse un suculento botín.

‘Duplicity’ estará dirigida por Tony Gilroy, a partir de un guión escrito por él mismo. Recordemos que Gilroy ha debutado recientemente tras las cámaras con ‘Michael Clayton’, protagonizada por George Clooney, pendiente de estreno en nuestro país.

Vía | DarkHorizons

Escupiendo diálogos macarras que dejan en pañales a Bruce Willis, mientras sus revólveres escupen balas con tanta rapidez que cualquier personaje de John Woo se sentiría avergonzado; Clive Owen vuela por un film tan desaforado, demencial, descerebrado, descarado y desvergonzado como divertido. Con título, argumento y estética de videojuego, ‘Shoot ‘em up’, de Michael Davis, cuyo estreno se ha postergado hasta el 31 de octubre, se propone entretener y vaya si lo consigue.

Owen interpreta a Mr. Smith, un tipo que descansa pacíficamente en un banco, cuando su tranquilidad es turbada por una parturienta que huye de una serie de matones. Molesto por tener que intervenir, ataca a uno de los pistoleros y le arrebata el arma, con la que comienza a disparar a todo bicho viviente. Asiste en el parto a la joven sin soltar la pistola ni dejar de aniquilar a quienes se acercan. Oculta a la recién parida y al bebé en un baúl mientras continúa su masacre, pero la madre muere por culpa de una bala perdida. Con el niño bajo el brazo, como Cho Yun Fat en ‘Hard Boiled’, huye del personaje de Paul Giamatti quien, cual sórdido Herodes, trata de acabar con la vida del pequeño. El héroe desconocido decide llevar al recién nacido a una prostituta, Monica Bellucci, especializada en clientes lactófilos, pero allí tampoco los dejarán en paz. El pintoresco trío, que ahora es una improvisada familia, continuará su huida como María y José con el niño, mientras trata de averiguar quién y por qué los persigue.

Además del mencionado descaro de sus diálogos, ‘Shoot ‘em up’ es muy desvergonzada en cuanto a las justificaciones de guión. Sus dos protagonistas masculinos son tan listos que tenemos que aceptar que lo adivinen todo sin demasiadas pistas. Pero esto no es algo que se pueda criticar, sino que es algo de lo que su guionista y director es más que consciente y con lo que juega para crear humor. Incluso hay un momento en el que Mr. Smith dice: “¿Sabes lo que odio? Esas películas en las que el protagonista llama a su mejor amigo y éste le traiciona”. Lo cual ya deja muy claro que hay una intención deliberada en ahorrarse explicaciones o en evitar detenerse para justificar nada. Este aspecto es aún más evidente en el inicio del film, ya que pasan muchos minutos en los que presenciamos varios tiroteos sin saber a qué se deben o quiénes son las personas que intervienen en ellos. La conclusión de todo esto probablemente es que da igual: mientras las escenas de acción molen, qué más da por qué ocurren.

Y así es: las escenas de acción molan. Los movimientos imposibles y las coreografías exageradas hacen que los tiroteos produzcan humor a la vez que se disfrutan en toda su extensión. El film está estructurado a base de pocas secuencias de este estilo que tienen una duración considerable y que van aumentando en cuanto a magnitud y dificultad. Los momentos detectivescos por los que se averiguan secretos se resuelven muy rápidamente y en seguida se pasa a otra escena de acción. Sin apenas dar tregua, ‘Shoot ‘em up’ ofrece disfrute constante. Y ya que hay de todo, podría haber habido también una presencia de un actor chino que practicase artes marciales, para que no todo fuesen tiros. Pero quizá es mucho pedir.

Los únicos momentos en los que el film se detiene son aquellos en los que Monica Bellucci intenta actuar. Claro que para muchos y algunas esto ni siquiera supondrá un motivo para que la película deje de tener interés. Las escenas dramáticas paralizan un film que en el resto de su metraje es trepidante, sin embargo, son pocas y breves, por lo que tampoco suponen un estorbo. La secuencia en la que la participación de Bellucci sí es bienvenida es la del acto sexual acompasado con tiros, ya que resulta realmente cómico.

En definitiva: un film entretenido y muy humorístico que me hizo pensar que fue una pena que Clive Owen no aceptase el papel de James Bond, ya que ‘Shoot ‘em up’ muestra a un protagonista con mucha más garra que el actual 007, del que no estoy diciendo que sea, ni mucho menos, mal actor, sino que no es adecuado y que se enfrentó a un guión no del todo redondo. Quién sabe, a lo mejor esto también se convierte en una franquicia y vemos a ambos personajes compitiendo.

En Blogdecine: Tráilers, carteles y otras noticias sobre ‘Shoot ‘em up’.

Odio a estos gilipollas cuarentones con coletita. La coleta no te hace parecer moderno, joven ni guay”.

Tras este diálogo, dispara al coletudo de tal suerte que lo mata y le arranca la coleta de un solo tiro.

El próximo 26 de octubre llega a los cines españoles ‘Shoot ´Em Up’, acción desenfrenada de la mano de Michael Davis. El film está protagonizado por un trío de lujo, Clive Owen, Paul Giamatti y Monica Bellucci. Aquí os traigo un clip muy… ehm… interesante, que, junto al trailer sin censurar que vimos hace un tiempo, nos da una idea muy clara de lo que nos vamos a encontrar en la gran pantalla.

En el vídeo vemos una secuencia que comienza lentamente pero que pronto sube de ritmo hasta convertirse en algo totalmente delirante (y divertidísimo). ‘Shoot ´Em Up’ pone las cartas boca arriba desde su sinopsis: un completo desconocido, sin nombre ni pasado, debe proteger como sea a una mujer y su bebé, objetivos de una banda criminal liderada por un auténtico psicópata. Aquí uno que no se piensa perder esta descerebrada ensalada de tiros.

Gracias a NeocineTv por el vídeo.

La simpática imagen que tenéis ahí arriba corresponde al trailer sin censurar de ‘Shoot ´Em Up’, un singular film de acción del que os hemos hablado anteriormente y del que ya vimos un primer trailer. Parece que ahora la moda es sacar cuantos más mejor; primero el teaser, luego el trailer, después uno sin censura, más tarde el “definitivo”...

Recordemos que ‘Shoot ´Em Up’ ha sido dirigida por Michael Davis y está protagonizada por Clive Owen, Paul Giamatti y Monica Bellucci. Un trío de ases que, sin duda, llevará a mucha gente al cine el próximo 26 de octubre. Por cierto, ¿creéis que dejarán ese título en su estreno en España o lo “traducirán”? ¿Alguna apuesta? Yo voto por ‘Misión Letal’; me suena lo suficientemente ridículo. Aunque me encantaría que la llamasen ‘Hijos de los Hombres 2’, sería maravilloso.

Bueno, no es que se hayan esmerado demasiado en este póster de ‘The Golden Age’, que como todos sabéis, es la segunda parte de la maja ‘Elizabeth’, film de Shekhar Kapur que consiguió importantes nominaciones a los Oscars allá por 1999, alzándose únicamente con el premio a maquillaje. Eso sí, no seré yo el que se queje por ver sólo a Cate Blanchett, porque esta mujer se lo merece todo y más. La película, que ha sido dirigida de nuevo por Kepar, narra entre otras cosas, la relación entre Elizabeth I y el aventurero Sir Walter Raleigh, papel interpretado por Clive Owen.

En el resto del reparto nos encontramos con Geoffrey Rush, Abbie Cornish, Samantha Morton y nuestro Jordi Mollá, que si lo hace tan mal como en ‘Dos Policías Rebeldes II’ apañados vamos. El film se estrenará entre nosotros el próximo 9 de Noviembre.

Vía | Worstpreviews

‘The International’ gira en torno a un obsesivo agente de la Interpol (Owen) que investiga una trama de corrupción que afecta a las mayores instituciones bancarias del mundo. Watts interpretará a una abogada que ayuda al agente en su investigación (sin romance, no hay película). El guión es de Eric Singer, y el rodaje comenzará en septiembre, en Berlin. Señalar también que John Woo participa en este proyecto como productor.

Vía | ComingSoon

Otra encargada de abrir sección, concretamente la Premiere, será Cate Blanchett con el preestreno de The Golden Age de Shekhar Kapur, que participará fuera de competición.

La película, de la que ya hemos podido ver dos trailers (el último espectacular), cuenta también con Clive Owen, Geoffrey Rush, Samantha Morton, Jordi Mollá y Abbie Cornish en el reparto.

Respecto a su proyección en el Roma Film Fest su presidente comentó lo siguiente:

Con “Elisabeth: The Golden Age”, el Festival de Roma se confirma en el panorama cinematográfico mundial como un evento de calidad donde se citan las grandes estrellas y las grandes producciones internacionales. Estamos organizando una Fiesta de Roma repleta de estrellas, películas y eventos.

¡Tiembla Venecia!

En Blogdecine | Roma 2007

El 27 de Octubre se estrena en nuestro país ‘Shoot ´Em Up’, la cual aún no tiene título españolizado (Dios mío, ya me lo veo venir), la película que ha unido a la explosiva Monica Bellucci, y al cada vez mejor actor Clive Owen, el cual interpreta a un hombre que protegerá de unos asesinos a la mujer interpretada por la Bellucci y a su recién nacido. A ambos actores les acompaña Paul Giamatti, que se está volviendo muy camaleónico, y que por la pinta del trailer da la sensación de que se ha pasado tres pueblos en cuanto a histrionismo.

De lo que no cabe duda es de que a mi compañero Carlanga se le está cayendo la baba desde hace meses. No duerme, no trabaja, casi no respira. Sueña con el estreno de esta película, que por otro lado promete acción a raudales con tiroteos interminables. Ya veremos si es acción de la buena.

Vía | Impawards

Como quiera que yo le venía siguiendo el rastro a esta cinta, desde que vi sus primeros animatics, corrí a ver el trailer. Pero lo hice demasiado tarde. Ya el trailer había sido retirado, acaso porque no se trataba del definitivo.

Hoy, la espera ha concluido. El trailer final de Shoot’ Em Up se encuentra en la red. Y, bueno, tanta espera y todo, pero a la final no me ha dado muy buena espina. Salvo por Monica, claro está.

Shoot’ Em Up | Trailer

Más espectacular en todos los sentidos. Eso es lo que promete este trailer de ‘The Golden Age’ secuela de la maja ‘Elizabeth’, que allá por el 99 estuvo nominada a un montón de Oscars, consiguiendo únicamente el de mejor maquillaje. No sería de extrañar que en la próxima ceremonia de las estatuillas doradas, esta nueva entrega se presentase con un buen número de candidaturas.

El reparto es simple y llanamente de aupa, a la maravillosa Cate Blanchett le acompañan Clive Owen, Geoffrey Rush, Samantha Morton, Jordi Mollá y Abbie Cornish. La cámara vuelve a moverla Shekhar Kapur, responsable de la primera parte, y que no dirigía nada desde la fallida ‘Las Cuatro Plumas’

‘The Golden Age’ (trailer, Windows Media)

Vía | The Movie Box

Owen interpretaría a un detective que hará todo lo posible por resolver un crimen antes de que se vuelva ciego, para ello unirá sus fuerzas con una compañera de profesión. Y es que sin romance, no hay película.

En cualquier caso, señalar que Owen aún no ha firmado para protagonizarla. Una razón que podría jugar a favor de esto es que los productores de lo último que ha rodado el actor, ‘Shoot ‘Em Up’, Susan Montford y Don Murphy, también producirán ‘Second Sight’, junto a Paula Milne, creadora de la serie original.

Vía | DarkHorizons

La principal novedad de ‘The Golden Age’ es la incorporación de uno de los (buenos) actores de moda, Clive Owen, que acumula rodajes con una facilidad pasmosa. Samantha Morton, Abbie Cornish, Tom Hollander y el español Jordi Mollà (encarna a Felipe II) son los otros fichajes de esta segunda parte. La historia se centra en la lucha de Isabel I por mantener su imperio y en su relación con uno de sus aliados, Walter Raleigh (el personaje de Owen). La película se estrena en España el 9 de noviembre.

‘The Golden Age’ | Ver trailer

Evidentemente, dicho agente está intepretado por Owen. El guión es obra de Eric Singer, quien debuta en el cine con este guión. El film es una producción Columbia, y entre sus productores ejecutivos nos encontramos con el nombre de John Woo, un tío que iba camino de triunfar en los USA, y ahí le tenemos, desde hace cuatro años que no hace nada, salvo volverse a su país a rodar su nuevo megaproyecto, del que encima se le caen algunas de sus superestrellas.

Vía | Dark Horizons

Con un poco de retraso vengo a comentar el spot de Hypnôse Homme de Lancôme, dirigido por Wong Kar-Wai, que nos habían recomendado en Trendencias.

Pero nunca es tarde, si de disfrutar de Clive Owen se trata, aunque sólo sea durante los pocos segundos que tarda en seducir a la modelo Daria Werbowy, con una media sonrisa, y sus irresistibles ojos verdes.

El actor firmó hace casi un año un contrato con Lancôme para representar sus cosméticos, así que con algo de suerte, lo podremos ver en muchas más ocasiones. Eso sí, el próximo anuncio me lo pido un poco más largo, y si es posible, con un aspecto de Owen más natural, que le han marcado tanto las facciones, que por momentos hasta da un poco de miedo…

Ver el anuncio en la web de Lancôme