‘Betsy and the Emperor’ es una novela infantil de Staton Rabin, que habla de la relación que Napoleón mantuvo con Betsy Balcombe, una chica británica de catorce años que vivía con su familia en la casa donde se hospedó el emperador durante su exilio en la isla de Santa Helena. La rebelde Betsy es la única extranjera que no se ha mostrado admirada de conocer a Napoleón, y eso provoca en él una gran intriga. Se formará entre ambos una amistad inesperada. Los cotilleos comienzan y esto impulsa a Betsy a urdir un plan complicado que casi acaba con las vidas de ambos.

John Curran será el encargado de dirigir la adaptación en la que el oscarizado Al Pacino hará el papel del emperador, cosa que el actor llevaba intentando durante un tiempo. Dakota Fanning dará vida a Betsy Balcombe.

Me pregunto qué enfoque se le dará a este film: si se mantendrá el tono juvenil de la novela o si se hará más universal. Y también me intriga el género que se va a elegir, ya que me imagino tanto un drama, como una ligera historia de aventuras y enredos, al estilo de Wodehouse. Da la sensación de que una figura tan importante como Napoleón pueda atar mucho a la hora de dejarse llevar por la imaginación. Pero veremos qué hacen los guionistas.

La producción correrá a cargo de Killer Films, y contará con un presupuesto de veinte millones de dólares. La empresa española Zip Films coproducirá el film, que comenzará a rodarse en nuestro país a principios del año 2010.

Vía | Cine y Tele, entre otros.

Un mes después del segundo tráiler, ya ha aparecido el nuevo avance de ‘Luna nueva’, la segunda parte de ‘Crepusculo’. Se trata del tráiler completo o definitivo, de más de dos minutos de duración, y muestra muchas más escenas nuevas que los vídeos anteriores. ¿Qué pinta tiene? Bueno, parece que será más de lo mismo, aunque da la impresión de que esta vez se han gastado más dinero en efectos especiales. Eso sí, los lobos están bastante mal hechos, imagino que en movimiento no parecerán tanto unos pegotes digitales. Y el rollo de “soy adicta a la adrenalina, porque así puedo ver a mi vampirillo” es bastante ridículo, supongo que tendrá algún tipo de explicación…

‘La saga Crepúsculo: Luna nueva’ (‘The Twilight Saga: New Moon’) continúa la acción donde se quedó la primera película, planteando nuevos retos para el amor entre la humana y el vampiro. Bella está desolada por la marcha de Edward, pero poco a poco comienza a recuperarse gracias a su amigo Jacob. Pronto, la chica se encuentra inmersa en el mundo de los hombres lobo, ancestrales enemigos de los vampiros. Robert Pattinson, Kristen Stewart, Taylor Lautner, Dakota Fanning, Michael Sheen, Ashley Greene, Nikki Reed y Peter Facinelli encabezan el reparto de la película, que ha sido dirigida por Chris Weitz.

La fecha del estreno de ‘Luna nueva’ en España es el próximo 18 de noviembre, dos días antes que en Estados Unidos. A continuación os dejo el tráiler, el cartel en español a mayor tamaño y las últimas imágenes que han aparecido en Internet (por favor, prestad atención a la quinta foto y decidme si ese brazo tatuado es normal, porque si es así necesito gafas).

Galería de fotos

(Haz click en una imagen para ampliarla)

PD: Chicos, no os preocupéis tanto, pensad en positivo. Sólo es un mal trago de dos horas, imaginad la cantidad de favores que podréis pedir después…

Vía | PopRosa, GloboPop, ZonaDVD y MyCine

Se acerca el estreno de ‘Luna nueva’, la secuela de ‘Crepúsculo’, y se incrementa el material promocional que aparece en la red, como si no supiéramos de la existencia de la película. Lo último que ha salido es lo que os traigo en esta entrada, una serie de imágenes entre las que se incluyen carteles individuales de los Volturi, un poderoso clan de vampiros; en las cinco primeras fotos, por orden, tenemos a Michael Sheen como Aro, Cameron Bright como Alec, Jamie Campbell Bower como Caius, Dakota Fanning como Jane, y Christopher Heyerdahl como Marcus.

‘Luna nueva’ (‘The Twilight Saga: New Moon’) está basada en el segundo libro de la saga ‘Crepúsculo’ escrita por Stephenie Meyer, ha sido dirigida por Chris Weitz (‘La brújula dorada’) y está protagonizada por Kristen Stewart, Robert Pattinson y Taylor Lautner. La sinopsis de la película es la siguiente: Bella Swan está desolada por la repentina marcha de Edward Cullen, su amado vampiro, pero poco a poco comienza a recuperarse gracias a su amigo Jacob Black; pronto, la chica se encuentra inmersa en el mundo de los hombres lobo, ancestrales enemigos de los vampiros. En cuanto a la fecha del estreno, en España se podrá ver a partir del 18 de noviembre.

Galería de fotos

(Haz click en una imagen para ampliarla)

PD: Es curioso que Chris Weitz haya dirigido esto y su hermano Paul la de ‘Cirque du Freak: The Vampire´s Assistant’, primera parte de otra saga juvenil con vampiros y criaturas fantásticas. Vaya casualidad… o no.

En Luna Nueva, la película tenéis toda la información sobre la secuela de Crepúsculo.

Vía | Empire

Ya ha aparecido en la red el nuevo tráiler de ‘Luna nueva’, la famosa secuela de ‘Crepúsculo’ que ha dirigido Chris Weitz (‘La brújula dorada’). El vídeo dura menos de dos minutos y es una mezcla entre tráiler y making of, ya que el actor Taylor Lautner habla en varias ocasiones sobre la película, mientras van pasando escenas de él, Kristen Stewart y Robert Pattinson, el trío romántico sobre el que gira esta segunda parte. Llama la atención lo contento que está el chaval con el resultado que le ha dado trabajar en el gimnasio y tener un entrenador personal pagado por la productora. Eso y los efectos especiales, porque lo del “lobo” (que ya pudimos ver en el primer tráiler) y lo del muchacho escalando el árbol se ve muy, muy cutre.

Abajo os he dejado también los dos últimos carteles de la película, centrados en Pattinson y Stewart (¿no sabe poner otra expresión?), y una imagen promocional de los Volturi, una vieja familia de vampiros a los que dan vida, entre otros, Dakota Fanning, Michael Sheen y Cameron Bright (el eterno niño raro). En ‘Luna nueva’ (‘The Twilight Saga: New Moon’), Bella Swan está desolada por la repentina marcha de Edward Cullen, su amado vampiro. Pero poco a poco Bella comienza a recuperarse gracias a su amigo Jacob Black. Pronto, la chica se encuentra inmersa en el mundo de los hombres lobo, ancestrales enemigos de los vampiros. La fecha del estreno de la película en España es el próximo 18 de noviembre, dos días antes que en Estados Unidos.

Galería de fotos

(Haz click en una imagen para ampliarla)

PD: La tercera parte, ‘Eclipse’, ya se está rodando, y estará en los cines en junio de 2010.

Vía | E!Online y LiveJournal

Aquí os traigo nuevas imágenes de tres películas que están en fase de rodaje, ‘Twilight Saga: New Moon’ o ‘Luna nueva’, la secuela de Crepúsculo’, ‘Clash of the Titans’, el remake de ‘Furia de titanes’, y ‘Jonah Hex’, adaptación del cómic homónimo.

Vamos por orden. Esta semana pudo verse ya a Dakota Fanning en el set de ‘Luna nueva’, que está dirigiendo Chris Weitz (‘American Pie’, ‘La brújula dorada’). Fanning interpreta a Jane, una poderosa vampira del clan de los Volturi, al servicio de Aro (Michael Sheen). La película se estrena el próximo 20 de noviembre. Por otro lado, hace días se filtró la primera foto oficial de Sam Worthington (‘Terminator Salvation’) en ‘Clash of the Titans’, que está filmando Louis Leterrier (‘El increíble Hulk’). La calidad de la imagen no es muy buena porque es un escaneo de una página de la revista Empire. Worthington interpreta a Perseo en un proyecto que cuenta también con Ralph Fiennes, Liam Neeson, Danny Huston y Gemma Arterton. El estreno será el 26 de marzo de 2010.

Por último, ya contamos con las primeras imágenes de Josh Brolin como Jonah Hex, un pistolero con una fea cicatriz que le deforma el rostro, como podéis ver. Resulta llamativo que no hayan recurrido a los efectos especiales para crear el rostro de Hex, algo que sí se hizo en ‘El caballero oscuro’ con Harvey Dent cuando pasó a ser Dos Caras. Os recuerdo que hace tiempo os puse las fotos de Megan Fox, que también interviene en la película, junto a John Malkovich, Will Arnett y Michael Shannon. La dirección corre a cargo de Jimmy Hayward (‘Horton’) y la fecha de estreno está fijada para el 6 de agosto de 2010.

Galería de fotos

(Haz click en una imagen para ampliarla)

PD: ¿Cuál os interesa más de los tres? Si es que os interesa alguna…

Vía | Worstpreviews

‘Los mundos de Coraline’ (‘Coraline’) es la visión de Henry Selick sobre la novela de Neil Gaiman, célebre autor de cómics que ya ha colaborado antes en el cine creando, entre otras cosas, la novela en la que se basó el guión de ‘Stardust’.

Coraline y sus padres, escritores muy ocupados, se mudan a un caserón donde sólo hay tres apartamentos. Al ser hija única y tener poco con lo que divertirse, la niña deja volar su imaginación y se inventa un mundo perfecto.

El stop-motion es muy bonito en toda la película, pero más aún cuando Coraline entra en el mundo alternativo, donde las criaturas son fascinantes y preciosas. El derroche de imaginación es inigualable y la única posibilidad es quedarse con la boca abierta mientras nos van sorprendiendo con nuevos elementos oníricos. Es muy recomendable elegir una sala en 3D, ya que la profundidad no sólo se usa de forma efectista, sino par contribuir a esa belleza que tienen las imágenes. Pero incluso en un film en el que se emplea tan bien el recurso, al cabo de unos minutos te has acostumbrado a ver en tres dimensiones.

A pesar de lo bello que es todo, ‘Los mundos de Coraline’ puede hacernos bostezar en algunos momentos que pertenecen a la primera mitad. Siempre que la niña penetra en sus fantasías, el despliegue de sujetos y cuerpos novedosos es tal, que es necesario mucho tiempo descriptivo en el que no estamos enganchados por ningún aspecto interno. Por eso me atrevería a aventurar –no puedo asegurarlo, ya que no conozco bien la mente infantil— que no es una película que pueda gustar a los más pequeños, sino que está destinada a un público adulto que disfrutará de ella de forma intelectual, es decir, admirando a los creadores por demostrar tanta imaginación.

Por supuesto, podéis tener en cuenta que mi opinión de ‘Pesadilla antes de Navidad’ era similar y, con ello, ya no hacerme ningún caso, porque pienso que podría tratarse, perfectamente, de una cosa mía. Me ocurría lo mismo en films igual de mágicos en cuanto a su estética, como ‘MirrorMask’, con guión también de Gaiman. Es posible que mi manera de evadirme gracias a la imaginación sea tan diferente a esta, que los mundos que proponen estos autores no me atraigan como posible vía de escape.

Los personajes tan pintorescos son creaciones maravillosas una por una, pero no se integran en una historia que nos emocione. La niña protagonista, con quien deberíamos sentir una identificación, es tan impertinente y malcriada que preferimos ponernos de parte de cualquier otro de los personajes –su amigo freak, sus padres… — que de ella. Y esto impide aún más que nos importe lo suficiente lo que le va ocurriendo. Los vecinos, los animales, los falsos padres… son esperpentos carentes de alma y esa carencia, al final, influye más que su diseño estético, por espectacular que éste sea.

No sé si está en la intención de los autores crear con esta historia una metáfora de la locura. Un caserón en mitad de ninguna parte, unos padres de los que la protagonista tiene una percepción engañosa y unos mundos diferentes a los reales… ¿a qué nos recuerdan? A la cuestionada ‘Tideland’, de Terry Gilliam. En ‘Los mundos de Coraline’, ella disocia la realidad y se imagina algo imposible. Tiene una imaginación tan poderosa SPOILER que le cuesta trabajo volver al mundo de los vivos, es decir, padece el mismo problema que los aquejados de algún tipo de locura que impide distinguir lo real de lo inventado. Al final, sólo gracias a su voluntad –o sea, a una especie de desintoxicación—, podrá volver a su auténtica vida o, de alguna forma, a la cordura. FIN DEL SPOILER

Si ver cualquier película ya es una evasión, ‘Los mundos de Coraline’ lo es doblemente. Como colección de imágenes sueltas en las que basar spots publicitarios y videoclips es imbatible. Como introductora de una nueva estética, puede que también funcione. Pero como película con una historia que atrape y con personajes que nos lleguen no tiene tanta efectividad, ya que resulta tan bella como fría.

Otra crítica en Blogdecine:

‘Los mundos de Coraline’, la fantástica oscuridad de Selick, de Jesús León.

Más información en Blogdecine sobre ‘Los mundos de Coraline’.

Mi puntuación:

El próximo viernes se estrena en España una película realmente interesante. Sí, para variar. Si sales a la calle y te preguntas qué rayos puede haber en la cartelera que merezca la pena el pago de la entrada, he aquí una posible respuesta. Se trata de ‘Los mundos de Coraline’, una película de la que ya os habíamos hablado hace tiempo, antes de que mi compañero Jesús León publicara su reciente crítica, donde la pone bastante bien. Por si aún no os fiáis demasiado, en esta entrada os dejo el cartel y el tráiler en español de la película. Ya digo, muy buena pinta.

Como señalan en el póster, se trata del nuevo trabajo de Henry Selick, el director de la famosa ‘Pesadilla antes de Navidad’ (no es de Tim Burton, no), que ha adaptado una obra del siempre interesante Neil Gaiman. La historia de la película gira en torno a Coraline Jones, una niña que se aburre de estar en casa y que un buen día descubre una puerta hacia otra dimensión, donde asiste a una segunda versión de su vida, aparentemente mucho mejor, más divertida, pero… Y hasta aquí creo que debo leer. Repito, echad un vistazo al tráiler, y si eso lo paráis antes de que termine, porque es un poco largo.

PD: En la versión original pueden escucharse las voces de Dakota Fanning, Ian McShane y Teri Hatcher. En la española, las de Andrea Rius, Rafael Azcárraga y Ana Jiménez, pero creo que sus nombres no aparecen en el cartel.

Vía | Vayacine

Recién salidito del horno, aquí os traigo el primer tráiler de ‘Luna nueva’, la continuación de ‘Crepúsculo’ que ha dirigido Chris Weitz. El avance es un teaser, pero dura bastante, casi dos minutos, por lo que los fans de la saga deben quedarse la mar de contentos.

En el tráiler se nos muestra cómo la relación entre los dos protagonistas no parece funcionar (la excusa me ha parecido bastante pobre, por cierto), por lo que Edward se marcha del pueblo y deja a Bella, que acababa de celebrar su cumpleaños, sola en el bosque. Como es de esperar, la chica estará pronto en peligro, pero el vampiro se ha ido y ahora será Jacob quien la proteja. Se pone una camisa, corre hasta allí, da un salto y… Buf. Se nota que es el mismo realizador que hizo ‘La brújula dorada’. En fin, ya me decís qué opináis, supongo que los efectos especiales los mejorarán posteriormente, ¿no?

Recordemos que ‘Luna nueva’ o ‘The Twilight Saga: New Moon’ está protagonizada por Kristen Stewart, Robert Pattinson, Taylor Lautner, Dakota Fanning y Michael Sheen. La fecha del estreno es el próximo 20 de noviembre.

PD: Si cree que la chica está en peligro y al transformarse se le rompe la ropa, ¿para qué demonios se viste?

En Luna Nueva, la película tenéis toda la información sobre la secuela de Crepúsculo.

Vía | TheMovieBox | Gracias a Kaoru por el aviso.

‘La vida secreta de las abejas’ nació del interés por parte de uno de sus productores, Lauren Shuler-Donner (esposa desde hace más de 20 años de Richard Donner, director de ‘Supermán’ entre otras), cuando ésta leyó el libro homónimo de Sue Monk Kidd, un best seller que habla sobre la pérdida de la inocencia, la búsqueda de la identidad dentro de la familia, y la tolerancia racial, quedando prendada del material. Shuler-Donner fue productora de bombazos taquilleros como toda la saga de los X-Men o ‘Constantine’ (de la que se prepara una segunda parte), aunque también lo fue de films que no funcionaron en taquilla, muy probablemente porque escapaban a los esquemas típicos que poseen todas las películas taquilleras. Tal es el caso de dos films, hoy injustamente olvidados, como ‘Bullworth’ (a mi juicio la mejor película dirigida por Warren Beatty) y ‘La fuerza de la ilusión’ (una pequeña delicia firmada por el director de ‘Los goonies’).

En ‘La vida secreta de las abejas’ había potencial para haber hecho de ella otro éxito comercial. Uno de esos melodramas que tanto suelen gustar; y aunque la película no ha tenido pérdidas, pues su coste de producción fue bajísimo (11 millones de dólares, recaudando 10 el fin de semana de su estreno en una sola pantalla. Sí, leerlo para creerlo), se ha quedado muy lejos de los típicos éxitos a los que Shuler-Donner está acostumbrada. Las razones pueden atribuirse a que la película no cuenta nada nuevo, haciéndolo sin el más mínimo interés por lo narrado, y cambiando incomprensiblemente de tono cada dos por tres.

No leer si no se ha visto la película.

‘La vida secreta de las abejas’ está ambientada en California del sur, cuando los derechos civiles en Estados Unidos revolucionaban el país. Una pequeña de 14 años, Lily Owens, marcha de su angustioso hogar (en el que su padre parece no comprenderle y ni siquiera quererle), con su cuidadora, una muchacha negra llamada Rosaleen. Ambas terminarán viviendo en la casa de las hermanas Boatwright, unas independientes apicultoras, cuyo pacífico mundo se verá un poco trastocado por la llegada de la pequeña Owens, que buscará en cada una de ellas a la madre que nunca tuvo a su lado.

No he leído la novela en la que se basa, por lo que desconozco cuanto material ha sido utilizado para el film. Lo que está claro, viendo la película, es que ésta tendría que haber sido dirigida y escrita por alguien que tuviera las ideas más claras, porque una de las cosas que se desprenden de sus imágenes es que Gina Prynce-Bythewood no ha sabido mantener un equilibrio entre los dos temas centrales del film. O tal vez la historia le ha quedado grande a alguien que parece más especializado en productos televisivos que cinematográficos. Prynce-Bythewood nos ofrece lo que podría haber sido un gran melodrama como si se tratase del enésimo telefilm visto a las cuatro de la tarde en cualquier canal privado. Su puesta en escena carece de toda personalidad, sin sacar el mínimo provecho del formato scope, el cual parece utilizado simplemente para dar a entender que no estamos ante un estrenos tv, opción a la que se agarran muchos directores indecisos sin estilo.

Del drama racial, que en cierta violenta escena metida a calzador parece ser el centro temático del film, pasamos sin motivo alguno, a la historia de una niña falta de cariño materno que descubre que el hogar no está precisamente donde vive. Dos temas distintos el uno del otro, mezclados con poca inspiración y ganas, no resultando convincente ninguno de los dos. El primero por saltárselo a la torera después de ser expuesto, y que hace que esperemos que en cualquier momento vuelvan a ello; y el segundo por poseer todos los tópicos habidos y por haber en este tipo de historias de búsqueda de la identidad. Todo ha sido narrado con la misma parsimonia en miles y miles de películas vistas con anterioridad. Prince-Bythewood podía haberse marcado el tanto de haberlo hecho con algo de originalidad para marcar la diferencia, pero ni eso.

Sólo el extenso y conocido reparto parece ponerle ganas a la empresa. Dakota Fanning iba para actriz como la copa de un pino, y como otras estrellas de su edad, no se sabe muy bien qué hace con su carrera. De estar en primera línea de actualidad en films de Spielberg o Tony Scott, ha pasado a formar parte de ese tipo de actrices, o actores, que el público va olvidando poco a poco. Pero dejando esto a un lado, Fanning se entrega en esta película con la misma fuerza que en sus anteriores papeles, tomándoselo muy en serio, algo que se nota en pantalla. A ver si a esta actriz, en la edad en la que se encuentra, atravesando la adolescencia para convertirse en mujer, le caen papeles sabrosos y no termina haciendo comedias insulsas, porque en verdad merece mejor suerte de la que está teniendo.

A su lado, tres cantantes metidas a actrices. La veterana Queen Latifah, en uno de esos personajes que tanto le gustan interpretar, una mujer que parece saberlo todo y cuya serenidad es el soporte de todos cuantos le rodean. Jennifer Hudson (ganadora de un Oscar por ‘Dreamgirls’) demuestra una vez más que si no se gana la vida como cantante, lo hará como actriz, porque es simplemente extraordinaria. La rabia de su personaje por ser el centro de un injustificado racismo, es de las que se sienten en la piel, aunque su rol termine diluyéndose en un film con demasiados personajes femeninos. Alicia Keys es la que peor parada sale de las tres, tan sólo porque su personaje camina por derroteros mucho más predecibles, incluso no aporta demasiado a la historia (las rabietas con su novio, y su indecisión a casarse no interesan a nadie).

Y entre tanta mujer, un hombre, el padre de la pequeña Owens, con secretos sobre su pasado que influyen en su pequeña. Paul Bettany vuelve a hacer gala de su camaleonismo, dando vida a un personaje misterioso en cierta medida, y al que se llega a odiar, y al mismo tiempo comprender. Bettany refleja muy bien la impotencia que sufre su rol, incapaz de hacer que alguien le quiera. Es una pena que su papel se vea dañado por lo que se ven dañados los demás, que entran y salen del argumento del film, a diestro y siniestro, en momentos clave forzados y sin ningún tipo de progresión dramática.

‘La vida secreta de las abejas’ carece de todo interés. Su intento de gran melodrama termina en culebrón intrascendente que no deja huella. Es la típica película que, después de verla, se nos vienen a la cabeza un montón de nombres de directores que lo hubieran hecho mejor que Gina Prince-Bythewood, que lastra con su labor todo el potencial de la historia. ¿Por qué una productora tan experimentada como Shuler-Donner eligió a esta mujer para dirigir el film? ¿Quizá por tener un presupuesto pequeño cuya mayor parte se iría en el sueldo de un director más conocido?

El director escocés Paul McGuigan, responsable de ‘El caso Slevin’, ‘Obsesión’ o ‘El misterio de Wells’, vuelve este 20 de febrero con ‘Push’, un film cuya premisa recuerda demasiado a la serie ‘Héroes’, pero que no se parece a ésta en tratamiento estético, diseño de personajes ni profundidad de las tramas. Atrás quedó la época en la que lo que se veía en televisión podría ser un sucedáneo o una versión cutre de lo que se proyectaba en las grandes pantallas. Sabemos todos que nos encontramos en la era de oro de la tele, pero no sólo por la calidad de las series, también por la ausencia de ella en una gran parte de los productos cinematográficos, especialmente en los de género.

Nick (Chris Evans) y Cassie Holmes (Dakota Fanning) son dos jóvenes con poderes a los que persigue una organización que quiere aprovecharse de sus habilidades. Cassie, que puede dibujar retazos del futuro, predice que llegará una chica, Kira (Camilla Belle), con un maletín. Deberán encontrarla antes que La División porque lo que hay en el maletín es valioso. Henry Carver (Djimon Hounsou), uno de los dirigentes de esta agencia gubernamental, tiene el mismo poder que Kira: convencer a las personas de que sienten o recuerdan cosas que no han ocurrido.

Cuando me senté en la butaca y comenzó ‘Push’, pensé que disfrutaría, ya que me apetecía ver una cinta de ciencia ficción o una película que tuviese únicamente la intención de entretener, después de la sobredosis de producciones para Oscar que nos estamos metiendo en vena en lo que va de año. En esos primeros minutos, todo apuntaba a que así sería, pues el estilo visual del film es muy atractivo –ya que cuenta con una bella fotografía y un montaje muy vistoso— y la secuencia de títulos de crédito queda muy aparente. Sin embargo, una vez pasados los deslumbrantes instantes del inicio, el film comienza a aburrir.

En muchos aspectos, el guión resulta débil. David Bourla se ha quedado a medias en casi todo. No es sólo que no se haya sacado el suficiente partido a la idea de la telequinesis, la predicción del futuro o la manipulación mental… es que se ha mostrado que estas fuerzas tienen consecuencias mucho menores de lo que sería verosímil para no complicar la escritura del guión. Si el punto de partida del film se exprimiese hasta la pulpa, los resultados serían muy diferentes. Por poner un ejemplo, si el personaje de Hounsou puede convencer a los demás de que hagan cualquier cosa, ya lo habría hecho desde el primer momento de la película. Y lo mismo ocurre con el de Kira.

Nick es telequinético, pero a lo largo de su juventud, en la que se ha dedicado a huir de La División, ha perdido la capacidad de dominar su magia. Durante la película, no sólo no vuelve a recuperarla, sino que además de poco sirve a la historia que él sea un chaval con poderes. Podría haber sido un chico normal y el desarrollo de los acontecimientos sería el mismo. SPOILER. No tiene sentido que Nick decida que escribirá las cartas para enviárselas a los demás y a sí mismo y luego se borrará la memoria. De todas las personas que podrían haberlo hecho, es la menos indicada. Hay detalles de las cartas que implicaban haber predicho el futuro –lo que le envía a Kira, por ejemplo— y eso es Cassi quien lo sabe hacer. Además, en ningún momento se ha mostrado como un personaje inteligente o con capacidad para planificar una treta tan complicada como ésa. FIN DEL SPOILER. Todo esto hace que llegue incluso a rozarse el ridículo. Así, muchas de las peleas tienen el efecto de producir risa en lugar del impacto buscado.

A estos aspectos flojos del guión hay que añadir que los personajes no se han desarrollado con toda la fuerza que requeriría la historia para interesarnos. Con Dakota Fanning y su minifalda se ha intentado recrear aquella Lolita que encarnó Natalie Portman en ‘León, el profesional’, pero el efecto es muy diferente: lo único que sabe hacer esta niña es de sabihonda, no de sexy. A pesar de ello, es el personaje con mayor definición y con una motivación más clara. En lo que respecta a Nick y a Kira, son personas vacías y cuyas motivaciones para actuar desconocemos. Ni siquiera son personajes cómicos, como suele ser la especialidad de Chris Evans. Carver puede funcionar como antagonista, pero sólo gracias a la interpretación de Hounsou y a su intimidante presencia.

No me gusta decir que una película es infantil cuando sus defectos son que el guión cae en tonterías, pero sé que será la definición que se dará generalizadamente y que, incluso con la intención de defenderla, lo que se dirá es que es par un público muy joven. ‘Push’ es una versión inferior de ‘Héroes’, con un tratamiento estético y fotográfico muy atractivo, pero sin un guión que sustente la parafernalia. Si se tratase de un producto entretenido, pero poco exigente en cuanto a profundidad dramática, yo no lo criticaría. Lo malo es que el resultado aburre por culpa de estos defectos del guión que hacen que no nos enganche la trama.

En Blogdecine: ‘Push’, trailer y póster.

Mi puntuación: