David Planell

Ha concluido una nueva edición del Festival de Málaga, el que abre la temporada y que supone un buen escenario para pulsar el cine español que está por llegar. El máximo galardón, la Biznaga de Oro, ha recaído en el film ‘La vergüenza’ de David Planell, ganador además del premio al mejor guión. Esta cinta supone su debut en la dirección, aunque el madrileño ya lleva una dilatada e intensa trayectoria como guionista, pues ya ganó el mejor guión por ‘Héctor’ en este mismo marco y el de San Sebastián por ‘Siete mesas de billar francés’.

David Planell se mostró entusiasmado, no es para menos, pero también la realizadora argentina Lucía Puenzo que veía como ‘El niño pez’ acaparaba el premio especial del jurado y el de mejor fotografía, siendo otro título destacado en el palmarés. La Biznaga de Plata recayó en ‘Tres días con la familia’ de Mar Coll, ganadora del premio a la mejor dirección, y que también ha logrado los galardones al mejor actor, Eduard Fernández, y a la mejor actriz, Nausicaa Bonnín. La comedia ‘Pagafantas’ de Borja Cobeaga se alzó con el premio de la crítica y ‘Fuga de cerebros’, que se ha estrenado este mismo fin de semana, fue la favorita del público.

El 30 de abril se estrena ‘La vergüenza’, un film de David Planell con Alberto San Juan, Natalia Mateo, Marta Aledo, Norma Martínez, Esther Ortega y Brandon Lastra.

La sinopsis que circula describe así ‘La vergüenza’: transcurre en la mañana en que Pepe y Lucía, una pareja de treintañeros modernos y acomodados, han decidido comunicar a Jimena, la trabajadora social, que la vida con Manu es muy difícil; que no se hacen con su hijo peruano adoptado de ocho años; que los seis meses que llevan con él se han acabado convirtiendo en un infierno; Y que quieren devolverlo. Pero una decisión de este calibre no se toma así como así. Una decisión así pasa factura.

A continuación se puede ver un tráiler.

Vamos a comentar algo acerca del Notodofilmfest, que este año lo tenemos un poco abandonado. Por lo pronto, el periodo de envío de trabajos de la VI edición, ya ha concluido. Ahora hay que esperar la selección final. Pero no es de esto de lo que os quiero hablar. En cierta forma, la entrada va a tratar de un tema antiguo. Hacia mediados de junio del año pasado, mi compañera Teresa, colgó el nuevo trabajo de David Planell, reputado cortometrajista, y una de las personas que se encuentran tras el fantástico guión de ‘Siete mesas de billar francés’ (veréis como recoge el Goya). Pues resulta, que hoy recibo un mail del notodofilmfest, indicándome que ya podía disfrutar en exclusiva el último trabajo de David Planell, ‘Subir y bajar’.

Por fin se estrenan buenas películas españolas en 2007. ¿Qué hemos hecho los espectadores para estar castigados a esperar tanto? Gracia Querejeta, la hija del productor español por antonomasia, Elías Querejeta, ha dirigido en ‘Siete mesas (de billar francés)’ su mejor cinta hasta el momento gracias a un magistral trabajo interpretativo de todo su elenco y a un guión casi perfecto.

Ángela vuelve a Madrid para despedir a su padre en su lecho de muerte, pero llega demasiado tarde. La pareja del difunto, Charo, recibe a Ángela y a su hijo, Guille, con la mala noticia. Pero ésta sólo es una de muchas. Leo acabó con todo lo que había ganado gracias a un local de billares y se endeudó hasta las cejas. No hay dinero ni para pagar un entierro digno. Ahora Ángela deberá decidir si renuncia a todo, pufos incluidos, o si se queda con todo, pufos incluidos. Cuando regresa a Vigo, la ciudad a la que había huido de joven, descubre que su marido está envuelto en asuntos turbios. Nada la retiene más en esa ciudad y decide volver a Madrid para reabrir el negocio junto a Charo.

Hace unos meses pudimos ver tres cortometrajes de David Planell, Carisma, Ponys y Banal, pero se nos había escapado uno que hace tiempo también se publicó en BlogCinema.

Se titula Subir y bajar, está protagonizado por Irene Anula, y al igual que en los cortos anteriores destaca sobretodo por la interpretación y el texto.

No se puede decir que el tema sea original, pero me ha gustado la forma de plantearlo. Ya me diréis que os parece.

Interesante entrevista publicada en El País, Cortometrajistas y corredores de fondo, en el que Daniel Sánchez Arévalo, David Planell y León Siminiani mantiene una interesante conversación. De David Planell hicimos una entrada colgando sus tres trabajos más conocidos. Del mismo modo de Daniel Sánchez Arevalo os hemos ido colgando casi la totalidad de sus cortometrajes, y en breve haremos lo mismo con León Siminiani. Pero volviendo al meollo de la entrevista, destaco estos tres párrafos, muy interesantes por lo que comentan.

Empieza a ser una costumbre que me gusta esto de buscar cortos para los viernes, así que para celebrarlo en lugar de uno traigo tres. Se trata de Carisma, Ponys y Banal de David Planell, que como he podido comprobar en su ficha de IMDb ha trabajado como guionista en multitud de series de televisión bastante populares.

No me extraña entonces que lo que me ha llamado más la atención de sus obras son sus originales diálogos, entre divertidos y desconcertantes. Sus historias narran emociones cotidianas, revistiéndolas de situaciones peculiares, irreales y cercanas al mismo tiempo.

Carisma (2003) es su primer cortometraje, y fue nominado al Goya como mejor cortometraje de ficción en el 2004. En él actúan Marta Aledo y Natalia Mateo, que repiten también en Ponys (2005) junto a Esther Ortega. Las tres hacen un trabajo estupendo en estos dos cortos que encontré en BlogCinema.

Su última obra Banal (2006) la he podido disfrutar gracias a la habilidad de mi compañero Antonio Toca como buscador de tesoros (Si existe, él lo encuentra), y está protagonizada por Barbara Muñoz y Joaquín Clement, como padre e hija que aprenden a comunicarse.

Por supuesto que podéis disfrutar los cortos en el orden que prefiráis, quizá el más lógico sería el cronológico para ir viendo la evolución del director, pero yo los he puesto justamente al revés, porque el último es mi favorito.

A continuación “Ponys” y “Carisma”:

Hoy, 29 de septiembre, da comienzo la nueva edición del Festival de Cine Español de Toulouse, CineSpaña, que se desarrollará en esta ciudad hasta el próximo domingo 8 de octubre. Nueve largometrajes y catorce cortometrajes españoles compiten en un certamen destinado a dar a conocer el cine español fuera de España.

Las películas que competirán por el premio Violette d’Or, dotado con 7.500 euros, serán ‘7 vírgenes’, de Alberto Rodríguez; ‘Azuloscurocasinegro’, de Daniel Sánchez Arévalo; ‘La distancia’, de Iñaki Dorronsoro (más información sobre esta película al final de la noticia); ‘Malas temporadas’, de Manuel Martín Cuenca; ‘Salvador’, de Manuel Huerga; ‘El taxista ful’, de Jordi Solé; ‘El triunfo’, de Mireia Ros; ‘La vida perra de Juanita Narboni’, de Farida Benlyazid; y ‘Vida y color’ de Santiago Tabernero. ‘La noche del hermano’, de Santiago García de Leániz y ‘La dama boba’,de Manuel Iborra, también podrán verse.

La exposición ‘Los olvidados, memoria del mundo’, montada por el centro Buñuel de Calanda, es otra de las actividades programadas.

Con la proyección de sus películas ‘El día de la bestia’, ‘Muertos de risa’ y ‘Mirindas asesinas’ y con una charla abierta con el director se hará algo que se puede llamar más “guiño” que retrospectiva sobre Álex de la Iglesia, que está adaptando la novela de Guillermo Martínez ‘Los crímenes de Oxford’.

Gracia Querejeta está rodando desde el 28 de agosto su quinto film ‘Siete mesas (de billar francés)’, que trata sobre mujeres derrumbadas que logran levantarse. Ángela (Maribel Verdú) vive en Vigo con su hijo. Ante la noticia de que su padre acaba de sufrir un infarto, debe trasladarse a Madrid. Cuando llega, se entera por boca de Charo (Blanca Portillo), compañera sentimental del padre, de que éste acaba de fallecer y descubre cómo el local al que él ha dedicado su vida, una sala de billar, se mantiene a duras penas, lejos del esplendor de antaño. Cuando Ángela regresa a Vigo, se enfrentará a la extraña desaparición de su marido. Poco después se entera de que estaba implicado en un delito de contrabando y de que llevaba una doble vida, con otra mujer y otro hijo. Es entonces cuando, desesperada, vuelve a Madrid, al viejo local paterno donde debe convivir con Charo. Ángela y Charo son, según la directora, dos seres “de caracteres opuestos que, al final del camino, convergen”.

La película se filmará durante diez semanas, en 35 mm., en localizaciones de Madrid y Vigo.