Con este fichaje ya tienen mi entrada. Bryan Cranston, el gran Walter White de la serie ‘Breaking Bad’ (por la cual ha ganado tres premios Emmy), se incorpora al anunciado remake de ‘Desafío total’ (‘Total Recall’) que está preparando Columbia Pictures. Todavía no ha firmado el contrato, pero se da por hecho, y además se sabe que interpretará a Vilos Cohaagen, el personaje que encarnó Ronny Cox en el film de 1990. Cranston se une así a un reparto en el que hasta el momento solo figuraba Colin Farrell, que dará vida al protagonista, Douglas Quaid. Se habla de Kate Bosworth, Diane Kruger, Eva Mendes, Paula Patton, Jessica Biel y Eva Green para los dos papeles femeninos principales (las dos primeras para el papel de Lori y las cuatro siguientes para el de Melina), pero por ahora solo es un rumor.

Cabe destacar que aunque el proyecto se está vendiendo como un remake, parece que la nueva versión se alejará en algunos aspectos de la película que dirigió Paul Verhoeven, para acercarse más al relato de Philip K. Dick en el que ésta se basaba, ‘Podemos recordarlo todo por usted’ (‘We Can Remember It for You Wholesale’). Uno de los cambios más importantes es que la acción no tendrá lugar en Marte, sino en la Tierra (de paso se ahorran dinero en decorados), con dos grandes naciones en guerra, Euromerica y New Shanghai; Douglas cree ser un espía de una de las potencias, pero no recuerda de cuál. La nueva ‘Desafío total’ tiene previsto su estreno para el 3 de agosto de 2012, cuenta con un guion de Kurt Wimmer, Mark Bomback y James Vanderbilt, y estará dirigida por Len Wiseman, responsable de ‘Underworld’, ‘La jungla 4.0’ (‘Live Free or Die Hard’) y de que Kate Beckinsale no duerma sola por las noches. No me gusta este tío.

PD: Podremos ver a Cranston en ‘Contagion’, ‘Larry Crowne’, ‘John Carter de Marte’ y ‘Drive’, entre otros próximos estrenos. No va a desperdiciar su momento.

Vía | Variety

‘Invictus’

Invictus está basada en el libro de John Carlin “The Human Factor: Nelson Mandela and the Game That Changed the World” y ambientada después de que Nelson Mandela saliera de la cárcel y se convirtiera en presidente de Sudáfrica. Poco después, en 1995, el país celebró el campeonato del mundo de rugby, tras años de ser excluidos de las competiciones debido al apartheid. Evento que Mandela (Morgan Freeman) impulsó y utilizó, con la ayuda de la estrella de rugby Francois Pienaar (Matt Damon), como vía para acabar con el odio y la desconfianza existente durante décadas entre la población blanca y negra del país.

Para algunos, Eastwood ha bajado algo el listón en este drama después de su excepcional ‘Gran Torino’. Sendas ediciones, en DVD y Blu-ray, para los incondicionales (millones) de este gran director.

Críticas en Blogdecine:

• ‘Invictus’: Mandela, el rugby y el mensaje políticamente correcto

Características del DVD: contenido: 1 Disco. Imagen: 2.40:1 16/9 anamórfica. Audio: Dolby Digital 5.1 Inglés, Castellano, Alemán. Subtítulos: Inglés, Castellano, Alemán, Portugués, Sueco, Noruego, Finés. Contenido Extra: Matt Damon juega al rugby. La música de Invictus.

Características del DVD Exclusiva Fnac: Idéntico al anterior pero con una camiseta exclusiva de la película. Cuesta 26 €

Características del Blu-Ray: Contenido: 1 Disco. Imagen: 2.40:1 1080p (Alta Definición). Audio: DTS-HD Master Audio 5.1 Inglés. Dolby Digital 5.1 Castellano, Alemán, Francés, Italiano, Portugués, Thailandés. Subtítulos: Inglés, Castellano, Alemán, Francés, Italiano, Portugués, Holandés, Noruego, Sueco, Coreano. Matt Damon juega al rugby. La música de Invictus. Exclusivo Blu-ray: Documental imagen sobre imagen con los protagonistas reales de la historia. Mandela conoce a Morgan. El factor Eastwood.

‘Teniente Corrupto’

Terence McDonagh (Nicolas Cage) es un poco ejemplar teniente de la policía, adicto al juego y a las drogas, que investiga el asesinato de cinco inmigrantes senegaleses en la Nueva Orleans post-Katrina…. Remake de la película Teniente corrupto, dirigida por Abel Ferrara en 1992 y protagonizada entonces por Harvey Keitel.

Controvertida y para muchos superior nueva versión del original de Abel Ferrara, dirigida por un Herzog que demuestra una vez más su versatilidad. Desgraciadamente para los compradores de Blu-ray, de momento sólo sale en DVD.

Críticas en Blogdecine:

• Solitarios

• Sitges 09 | Quinta jornada | Decepcionante ‘Splice’, excelente ‘Metropia’ y absurdo remake de ‘Teniente corrupto’

Características del DVD: Contenido: 1 Disco. Imagen: 1.78:1 16/9 anamórfica. Audio: Dolby Digital 5.1 Inglés, Castellano, Catalán. Subtítulos: Castellano, Catalán. Contenido Extra: Entrevistas con el Director, Nicolás Cage y Eva Mendes.

‘Desafío total’

Estamos en el año 2084 y Douglas Quaid (Arnold Schwanzenegger) sufre el acoso de un sueño repetido acerca de un viaje a Marte. Una visita a un salón de vacaciones hace que Quaid recupere recuerdos que habían sido borrados de su mente. Quaid descubre que es, en realidad, un importante agente de la inteligencia de Marte, que ahora se encuentra sometido al tiránico gobierno del traidor Vilas Cohaagen. La memoria de Quaid ha sido borrada para que desaparezca todo vestigio de su conocimiento de los planes de Cohaagen. Quaid burla a la Policía Secreta y regresa a Marte donde se reúne con su antigua amante, Melina. Entre los dos tienen que detener el diabólico plan de Cohaagen y desvelar los misterios que oculta el corazón del planeta.

Para los que no tengan ganas ni tiempo de leer mi crítica sobre esta película, diré que nunca me ha parecido de las más importantes de Verhoeven, aunque sí que es divertida y tiene algunos momentos fascinantes. Después de mucho tiempo esperando su edición en Blu-ray, sus fans ya lo tienen aquí.

Críticas en Blogdecine:

• ‘Desafío total’, endeble relato de ficción científica

Características del Blu-Ray: Contenido: 1 Disco. Presentación: Estuche Metálico. Imagen: 1.85:1 1080p (Alta Definición). Audio: DTS-HD Master Audio 5.1 Inglés. DTS-HD High Resolution 5.1 Francés, Alemán, Portugués Brasileño. DTS-HD 2.0 Castellano. Subtítulos: Inglés, Castellano, Alemán, Francés, Portugués Brasileño, Danés, Holandés, Noruego, Ruso, Sueco. Contenido Extra: Tráiler. Making Of. Audiocomentario con Arnold Schwarzenegger y Paul Verhoeven. Audiocomentario con Jost Vacano. Los recuerdos de Desafío Total. Diseño de elementos. Escritores de ciencia-ficción. Moldes y Esqueletos: Los efectos especiales de Desafío Total. Storyboards. Visiones de Marte. Notas de producción.

‘Collateral’

Dirigida por Michael Mann, la película nos presenta a Tom Cruise en el papel de Vincent, un asesino a sueldo que ha de eliminar en una sola noche a varios testigos de un juicio contra una banda de narcotraficantes. Pero su vida se verá mezclada con la del taxista Max (Jamie Foxx – nominado al Oscar al mejor actor secundario por esta película). Participan también en el reparto Jada Pinkett Smith (Annie) y Javier Bardem (Felix).

Nunca me ha parecido, esta película, la maravilla que algunos consideran, pero lo cierto es que contiene algunas secuencias realmente notables, y aunque el conjunto peca de superficial, la realización es formidable. Un sorprendente Cruise y un sobrio Foxx en uno de esos “duelos interpretativos” tan vistosos.

Características del Blu-Ray: Contenido: 1 Disco. Imagen: 2.35:1 1080p (Alta Definición). Audio: DTS-HD Master Audio 5.1 Inglés. Dolby Digital 5.1 Castellano, Alemán, Francés, Italiano. Subtítulos: Inglés, Castellano, Alemán, Francés, Holandés, Italiano, Danés, Suizo, Noruego, Inglés para Sordos. Contenido Extra: Comentario por el Director Michael Mann. Ciudad de Noche: El rodaje de Collateral. Entrega Especial. Escena Eliminada con Comentario. Rodando en Localización: La Oficina de Annie. Ensayo con Tom Cruise y Jamie Foxx. Efecto Especial Visual: Vagón del metro. Teaser (HD). Trailer de cine (HD).

‘Cube’

Seis personas atrapadas en un espacio cerrado intentan encontrar una salida dentro de un extraño laberinto irreal delimitado por las seis caras de un cubo. Cada uno utiliza su ingenio con el objetivo de resolver el enigma que les conduzca a la libertad.

Película a medio camino entre la fantasía metafórica y la sci-fi, que al igual que ‘Collateral’, cuenta con no pocos seguidores que la consideran genial. Yo no diría tanto, pero lo cierto es que para su escasa trama y sus reducidos decorados, te cuenta una historia potente con bastante habilidad. Trece años después de su estreno en cines, nos llega una reedición en DVD y por fin el Blu-ray.

Características del DVD: Contenido: 1 Disco. Imagen: 1.85:1 16/9 anamórfica. Audio: Dolby Digital 5.1 Inglés, Castellano. Subtítulos: Castellano. Contenido Extra: Audiocomentario del director Vicenzo Natali. Storyboards. Entrevista con Nicole de Boer. Ficha Técnica. Ficha artística. Filmografías selectas.

Características del Blu-ray: Contenido: 1 Disco. Imagen: 1.85:1 1080p (Alta Definición). Audio: DTS-HD 5.1 Inglés, Castellano. Subtítulos: Castellano. Precio recomendado: 21,95 €. Contenido Extra: Audiocomentario del director Vicenzo Natali. Storyboards. Entrevista con Nicole de Boer.

‘Los siete magníficos’

Yul Brynner, Steve McQueen, Horst Buchholz, Charles Bronson, Robert Vaughn, Brad Dexter y James Coburn: Siete nombres… Siete grandes actores… Los Siete Magníficos… El legendario director John Sturges rodó en 1960 esta particular adaptación de Los Siete Samuráis (Shichinin no samurai, Akira Kurosawa, 1954). Pese a su origen como remake, esta historia sobre los siete pistoleros a sueldo que defienden a unos humildes campesinos del expolio del bandido Calvera (Eli Wallach) está unánimemente considerada como uno de los mejores westerns jamás filmados.

Muy inferior al original en el que se basa, la sublime ‘Los siete samuráis’ de Kurosawa, este western cambia espadachines por pistoleros que salvan a los pobres mexicanitos de su cobardía. Personalmente, siempre le he considerado un western muy menor, aunque su secuencia final es estupenda y la música…para qué decir nada sobre ella.

Características del Blu-ray: Contenido: 1 Disco. Imagen: 2.35:1 1080p (Alta Definición). Audio: DTS Castellano, Francés, Alemán, Italiano, Ruso, Japonés. DTS HD Master Audio 5.1 Inglés. Dolby Digital 5.1 Portugués, Checo. Dolby Digital 5.0 Tailandés. Dolby digital 2.0 Turco. Subtítulos: Castellano, Inglés, Portugués, Danés, Finés, Francés, Alemán, Italiano, Japonés, Holandés, Noruego, Ruso, Sueco, Croata, Checo, Griego, Cantonés, Hebreo, Polaco, Esloveno, Mandarín, Tailnadés, Turco. Contenido Extra: Tráiler. Cómo se rodó Los Siete Magníficos. Elmer Bernstein y Los Siete Magníficos. Imágenes perdidas de Los Siete Magníficos. Galería de fotos.

‘La guerra de los mundos’

Ray Ferrier (Tom Cruise) es un descargador de muelle, divorciado y padre nada modélico. Poco después de que su ex mujer y su nuevo marido se vayan después de dejar a Robbie, su hijo adolescente, y a su pequeña hija Rachel para una de sus contadas visitas, estalla una tremenda e inesperada tormenta eléctrica. Unos momentos después, en un cruce cerca de la casa, Ray es testigo de un acontecimiento que cambiará su vida y la de los suyos para siempre. Una enorme máquina de tres patas emerge del suelo y antes de que alguien pueda hacer algo, arrasa todo lo que está a su alcance. Un día como otro cualquiera acaba de convertirse en la fecha más extraordinaria de su vida: el primer ataque alienígena contra la Tierra.

Ya hablé sobre esta versión del original de H. G. Wells, que salvo su pobre final (que ya, que es el de la novela…me da lo mismo), me parece estupenda. Ahora, sale editada en Blu-ray y promete ser una edición de compra obligada.

Críticas en Blogdecine:

• Steven Spielberg: ‘La guerra de los mundos’, formidable aventura

Características del Blu-ray: Contenido: 1 Disco. Imagen: 1.85:1 1080p (Alta Definición). Audio: DTS-HD 5.1 Inglés. Dolby Digital 5.1 Castellano, Alemán, Francés, Italiano. Subtítulos: Inglés, Castellano, Alemán, Francés, Holandés, Italiano, Danés, Sueco, Noruego, Finlandés, Inglés para sordos. Contenido Extra: Revisitando la Invasión. Steven Spielberg y La Guerra de los Mundos original. Personajes: La unidad Familiar. El Legado de H.G. Wells. Previsualización. Diseñando al enemigo: Trípodes y Alienígenas. Diarios de Producción. La Música de La Guerra de los Mundos. No estamos solos. Galerías. Tráiler teaser de Cine (HD).

‘Tacones Lejanos’

Rebeca trabaja como locutora de telediarios en una cadena de televisión que dirige su marido.Este fue el gran amor de Becky, madre de la joven, antes de que ésta la abandonara para dedicarse a su carrera como cantante. Quince años después la madre vuelve a Madrid para actuar y, a los pocosdías, el marido de Rebeca aparece asesinado en su chalet.

A mí, que jamás me ha interesado el cine de este hombre, ‘Tacones lejanos’ me parece una de sus películas menos interesantes, conque puede imaginarse el lector lo poco que me gusta. Ahora sale una edición remasterizada en DVD y otra en Blu-Ray, coincidiendo con varias ediciones de las películas del director manchego.

Características del DVD: Contenido: 1 Disco. Remasterizada. Imagen: 1.85:1 16/9 anamórfica. Audio: Dolby Digital 2.0 Castellano. Subtítulos: Castellano para sordos. Contenido Extra: Ficha artística. Ficha técnica.

Características del Blu-ray: Contenido: 1 Disco. Imagen: 1.85:1 1080p (Alta Definición). Audio: Dolby Digital 5.1 Castellano. Subtítulos: Castellano para sordos. Contenido Extra: Ficha artística. Ficha técnica.

‘Tess’

Vértice Cine anuncia el lanzamiento de una edición especial dos discos de Tess de Roman Polanski en DVD. Esta edición contará con 140 minutos de contenido extra, entre los que se encuentra el documental: Érase una vez Tess. Inglaterra, finales del siglo XIX. El pastor de Marlott revela a John Durbeyfield que su nombre es una deformación de d’Urberville. John ya no soporta su triste condición y decide enviar a su hija Tess, una joven y bella campesina, a la casa solariega de Trantige, donde vive la familia d’Urberville para reclamar trabajo, utilizando este lazo de parentesco.

Hace un tiempo hablamos en Blogdecine del lanzamiento en DVD (Dios existe…) de una de las más bellas obras maestras de Roman Polanski y, por extensión, una de las mejores películas de la historia del cine. Pero por motivos desconocidos (al menos para quien esto suscribe) el lanzamiento se retrasó. Ahora parece que es la buena y el miércoles 23 de junio sale a la venta el DVD. A ver si es verdad…

Características del DVD: Contenido: 2 Discos. Imagen: 2.35:1. Audio: Dolby Digital 5.1 Inglés, Castellano. Subtítulos: Castellano. Contenido Extra: Documental ‘Erase una vez Tess’

‘Hierro’

Viajando en un ferry en dirección a la isla donde pasarán sus vacaciones, María pierde a su hijo Diego. ¿Se lo ha llevado alguien? Imposible saberlo. Diego simplemente ha desaparecido. Seis meses después, María lucha por superar el dolor de la pérdida, por continuar con su vida. Entonces recibe una llamada inesperada; han encontrado el cadáver de un niño, por lo que debe volver a la isla. Allí, en ese sugerente y perturbador paisaje, rodeada de personajes inquietantes y siniestros, María es obligada a enfrentarse a sus peores pesadillas. Y mientras recorre el camino que le llevará hasta su hijo, descubre que algunos misterios no deberían ser desvelados.

Ni el director, Gabe Ibáñez, ni su protagonista, Elena Anaya, han hecho nunca nada realmente interesante, y esta película convenció a muy pocos. Quizá querían demostrar que podemos hacer cine de suspense psicológico a la moda. O no, no lo sé. En cualquier caso, aquí tenemos su edición en DVD

Críticas en Blogdecine:

• Sitges 09 | Primera jornada | Presentación, fascinante ‘Thirst’ y soporífera ‘Hierro’

Características del DVD: Contenido: 1 Disco. Imagen: 1.78:1 16/9 anamórfica. Audio: Dolby Digital 5.1 Inglés, Castellano, Turco. Subtítulos: Inglés. Contenido Extra: Tráiler. Galería de Fotos. Ficha Técnica y Artística. Filmografías. Pósters Alternativos. Póster Animado. Making Of. Escenas Eliminadas. Featurette VFX.

Y esto es todo por esta semana.

Vía | ZonaDVD

O´Bannon también participó en los efectos visuales de ‘La guerra de las galaxias’ (‘Star Wars’, George Lucas, 1977), y llegó a ponerse detrás de la cámara en un par de ocasiones, siendo una de ellas el nada desdeñable film de zombies titulado ‘El regreso de los muertos vivientes’ (‘The Return of the Living Dead’, 1985).

O´Bannon falleció el pasado jueves en Los Angeles, tras una corta enfermedad. Tenía 63 años.

Hasta siempre Dan.

Vía | IMDb (gracias a todos los que nos habéis avisado)

“¿Alguna vez has follado con un mutante?”

-Benny

Después del éxito rotundo, del acierto pleno, que supuso la arriesgada (más de lo que parece) ‘Robocop’, que era una escalofriante reescritura del mito de la criatura de Frankenstein en un entorno futurista, Verhoeven pudo acceder a un proyecto que durante varios años se disputaron algunos importantes cineastas, y que se convertiría, en el momento de su estreno, en la película más cara de la historia. Una superproducción con la estrella más taquillera del mundo como protagonista, que buscaba repetir, o mejorar el éxito de ‘Robocop’, aunque finalmente quedó muy por debajo de aquélla, pese a estar inspirada en un relato de un escritor, que no me tiembla la picota el escribirlo, tan poco interesante para mí pero en teoría tan maravilloso como Philip K. Dick.

‘Desafío total’, realizada con todo el poderío de la industria norteamericana, con una música legendaria, grandiosa casi, del gran Jerry Goldsmith, goza de un cierto prestigio entre los aficionados al género y los cinéfilos en general, prestigio con el que nunca me he sentido identificado, pues siendo una película bien hecha, divertida y con momentos intensos, me parece muy por debajo de lo que podría conseguir el director. Ya lo decía el propio Verhoeven: “en Hollywood he hecho tres películas bastante buenas, y son ‘Robocop’, ‘Instinto Básico’ y ‘Starship Troopers’‘; el resto son muy inferiores”, y no es cuestión de llevarle la contraria. Creo que tiene toda la razón.

Unas vacaciones movidas en el planeta rojo

La película posee una serie de ramificaciones, o al menos atisbos de ramificaciones, realmente muy interesantes, pero que quedan en nada a la media hora de metraje. Muy buenas ideas aplastadas por un espíritu palomitero y trivial que podría haberse desarrollado, como han hecho muchas buenas películas, en paralelo a las reflexiones de la más pura estirpe de ficción científica. Y creo que parte de culpa la tiene el propio actor protagonista, un Arnie bastante sólido en su papel, pero que en ningún momento puede establecer una conexión emocional con el espectador, porque su drama le resbala, siendo un personaje invencible y a menudo despiadado, que le pega un tiro a su mujer y suelta un chiste para rematarlo. Parece ser que con la excusa de que es el Arnie, tenemos que tragarnos todo lo que nos quieran meter. Y con lo fácil que era hacer las cosas bien, porque Quaid es un proletario pringao que quiere una vida que jamás podrá tener, y una agencia le permite una pequeña aventura con la que desquitarse de su gris existencia.

Este punto de partida, en manos de guionistas más esforzados que Ronald Shusett, Dan O’Bannon (ambos responsables del libreto de ‘Alien’, nada menos) o Gary Goldman, que trabajaron al alimón en la escritura, podría haber dado de si muchísimas más posibilidades de las desarrolladas en la pantalla. Hay algo trágico en Quaid, en cómo desprecia a una mujer así (Sharon Stone en plan salvaje), en cómo busca desesperadamente una salida, aunque sea falsa, y en cómo todo se vuelve contra él. Había posibilidades ahí de hacer a un personaje muy complejo, y a una serie de situaciones kafkianas y tremendamente psicológicas, que quedan en jugueteo de tebeo barato de aventuras, cuando esto daba para ser una grandiosa aventura de ficción científica en la que nada es lo que parece.

La película está bastante bien hecha, con un ritmo que no decae en ningún momento, y ha envejecido relativamente bien, dadas las circunstancias. Y las circunstancias son que dado su carácter de película de gran presupuesto, sólo el diseño de producción de William Sandell, tan retrofuturista como envolvente y hasta freudiano, impiden que esta serie B con infulas de gran espectáculo se sostenga hoy día. Pero Verhoeven, por suerte, lo entendió a la perfección, cogió ese simplista libreto de espionaje en Marte y le otorgó su capacidad para la atmósfera y su intensidad expresiva, dirigiendo a los actores de manera muy eficaz, destacando entre todos ellos, como no podía ser de otra manera, el brutal Michael Ironside, que aunque corriendo le falta estilo (por decir algo, ejem) basta una mirada trepanadora de las suyas para meter mal rollo a la secuencia como el que respira.

Hay mucha acción en este ‘Desafío total’, aunque a menudo exagerada y sin sentido, como la persecución en el metro en la que bastan dos ejemplos: 1. Arnie atraviesa un detector de armas, una especie de cristal con Rayos X, y saltan las alarmas. Como la policía entra por un lado y los que le quieren liquidar se acercan por el otro…voilá, atraviesa el cristal (por supuesto sin hacerse un rasguño), y aún podemos a la policía, si tenemos el ojo veloz, quedarse quieta sin hacer nada. 2. En las escaleras del metro, Arnie las sube, pero arriba le esperan tres tipos armados, mientras Ironside y su compañero suben tras él. Se organiza una carnicería salvaje, con disparos que mutilan; Arnie, incluso, se hace con un escudo humano, prácticamente descuartizado y, milagrosamente, sale ileso.

Pero también hay alguna secuencia brillante, aunque no muchas, como la del recuerdo inducido por el mutante Kuato (que es cierto que es clavado a cierto importante político catalán…), con genial música de Godlsmith, en la que Quaid regresa al pasado y rememora sus conocimientos sobre la arquitectura alienígena que puede crear una atmósfera, el “cielo azul”, en Marte. Pero el conjunto es demasiado banal, demasiado lineal, sin demasiadas sorpresas (¡en un filme de espías desmemoriados!), con una violencia que parece de chiste de lo bestial que es. Verhoeven es un director brillante, que puede, y ha llegado a hacer, cosas mucho más importantes que esta, sin ir más lejos, ‘Instinto básico’. Esta película de ficción científica, un género que Verhoeven en verdad detesta, está bien hecha, divierte y es frenética, pero está por debajo de él.

Post Data obligatorio

Fijándose un poco, si somos malvados, esta película termina mal. No es sólo que la aventura de Quaid es todo lo que él pidió en la Agencia Recuerdo Total, sino que, si nos fijamos, antes de sufrir un embolismo esquizoide, el que le injerta el recuerdo dice “¡wow!, cielo azul en Marte!”, y la chica que él pide para correrse una aventura es la propia Melina, cuya cara aparece en el ordenador. Si realmente no es un sueño, si realmente, tal como le dice el doctor, está atrapado en su sueño, todo tiene coherencia. Es imposible, de otra forma, que ese tipo sepa que habrá cielo azul en Marte. Besa a la chica, se acaba el sueño, y está lobotomizado.

Paul Verhoeven en Blogdecine:

• ‘Instinto Básico’, un thriller magistral

No paran. Ahora le ha tocado el turno a ‘Desafío total’ (‘Total Recall’), uno de los títulos más emblemáticos del señor Arnold Schwarzenegger, dirigido por Paul Verhoeven en 1990. En mi opinión, una estupenda película de ciencia ficción y aventuras que no necesita ningún tipo de actualización. Pero lo cierto es que visto la noticia y no me ha extrañado lo más mínimo. De hecho, creo que han tardado demasiado en empezar a desarrollar el remake, teniendo en cuenta que producciones como ‘Alien’ o ‘Depredador’ ya tienen anunciada una nueva versión.

En fin. Todo está en manos, ahora mismo, de Kurt Wimmer, quien ha sido contratado por Columbia Pictures para escribir el guión del remake, del que por ahora sólo se dice que será “una adaptación contemporánea”. Muy bien, efectos visuales de ahora, vale. Recordemos que Wimmer ha puesto sus manos en los guiones de ‘El secreto de Thomas Crown’ (otro remake), ‘Equilibrium’ y ‘Ultravioleta’, entre otros trabajos. Ahora a ver a qué director seleccionan, igual hasta nos dan una sorpresa.

‘Scream 4’ se mueve. Tras varios meses de silencio, ya suenan los primeros rumores para el reparto. Lo que se sabe hasta ahora es que Kevin Williamson, responsable de los guiones de las tres entregas anteriores dos primeras entregas, quiere escribir otras tres más, que continuarían la trilogía existente, en lugar de empezar de cero. Algo realmente irrelevante, en mi opinión, ¿qué diferencia puede haber entre ver una nueva ‘Scream’ y ver una cuarta parte? La cosa va a ser la misma, jóvenes muertos a manos de uno (o dos) asesinos juguetones que usan la ya famosa máscara del grito de Munch.

Según parece, Kevin Williamson ya estaría dando los primeros pasos para convencer a los protagonistas de la trilogía para que acepten formar parte de las nuevas, o al menos de la cuarta; si piden mucho dinero o tienen compromisos, se les corta el cuello en la ficción y listo, es lo bueno de las sagas de terror.

Se dijo desde un principio que Neve Campbell estaría en el reparto (aunque ella nunca ha confirmado nada), y ahora Williamson se ha acercado a Courteney Cox Arquette y David Arquette para tratar de que repitan sus papeles de Gale Weathers y Dwight Riley. Ninguno de los dos tiene algo parecido a una gran carrera en el cine, así que no creo que pongan muchas pegas. Falta saber si Williamson se pondrá tras las cámaras o si volverá a hacerlo Wes Craven, que parecía tener interés en ello.

Parece que el remake de ‘Barbarella’ vuelve a la vida. Robert Rodriguez llevaba tiempo trabajando en el proyecto pero recientemente reveló que ya no contaban con él. Al parecer, era necesario viajar a Alemania para realizar todo el trabajo desde allí, por eso de abaratar costes, y al cineasta no le parecía una buena idea, porque suponía alejarse de su familia o trasladarlos a todos a otro país durante más tiempo del deseable. Rodriguez no estaba dispuesto a ello, se retiraba y el proyecto de la Universal quedaba huérfano.

Pero ya han encontrado a alguien para sustituirle, y ‘Barbarella’ vuelve a estar en el horizonte. El veterano productor Dino De Laurentiis ha apostado por dejar las riendas del proyecto a Robert Luketic, director de éxitos de taquilla recientes como ‘Una rubia muy legal’ o ’21: Blackjack’. Su último trabajo es ‘The Ugly Truth’ (‘La cruda realidad’), pendiente de estreno. Sobre si Rose McGowan sigue a bordo no se ha dicho nada todavía, pero parece probable que no vaya a imitar a Jane Fonda sin el mexicano dirigiendo el cotarro.

Si pedís mi opinión, creo que el cambio ha sido para peor, pero no se puede hacer nada si Robert Rodriguez no estaba dispuesto a trasladarse a Alemania, y Robert Luketic sí. ¿No había más dónde elegir? Bueno, tampoco creo que hacer una nueva versión de le interese a muchos realizadores con algo interesante que decir, ¿no? Habrá que cruzar los dedos, esperar que el tipo haya ido mejorando y que realmente quiera ofrecer un buen espectáculo con el material disponible.

Por último, la noticia más delirante de los últimos días. Si hace poco descubrimos que se está desarrollando una película del juego ‘Hundir la flota’, ahora nos enteramos de que se está preparando una adaptación al cine de ‘¿Dónde está Wally?’ (‘Where´s Waldo?’). Exacto, un film sobre un tipo con un traje a rayas que gusta de viajar a sitios masificados, te manda una foto hecha por Spider-Man, y luego te pide que lo encuentres. Va a ser un exitazo, lo estoy viendo.

Por el momento no hay director ni actores vinculados al proyecto. Y dicen que Martin Scorsese y Leonardo DiCaprio estarían interesados en formalizar su relación. Oh, no tiene nada que ver, pero como las noticias pasan de un sitio a otro, igual alguien se confunde y leemos pronto por ahí que DiCaprio va a interpretar a Wally. Sería bello.

PD: En breve saco otro bloque de noticias, disculpad el retraso de algunas, creo que no soy una máquina (no me he abierto el brazo para comprobarlo, pero lo creo) y esta semana ha sido de locos. Sé que lo entenderéis, sois los mejores. Muchas gracias.

Vía | Worstpreviews, MovieFill y LasHorasPerdidas | ¡Gracias a Kaoru por el aviso sobre Barbarella!

Después de revisar las primeras adaptaciones cinematográficas póstumas del gran novelista de ciencia-ficción Philip K. Dick (1928-1982), pasamos al gran repertorio de películas inspiradas en su obra durante los 90. Es lógico pensar que el punto de inflexión lo condiciona la interesante ‘Desafío Total’ (1990).

‘Desafío Total’ pasó como un proyecto por los directores Bruce Beresford y David Cronenberg (mmm… qué coincidencia lo de este último), pero finalmente se llevó el gato al agua el holandés Paul Verhoeven. Con un guión de los especialistas Ronald Shussett y Dan O’Bannon, ‘Desafío Total’ está basado en el relato de Philip K. Dick ‘Podemos recordarlo todo por usted’.

La película (y en cierto modo el relato) cuenta la historia de Douglas Quaid, un obrero con una vida monótona que, gracias a una nueva tecnología, quiere recordar haber estado en Marte, viviendo una trepidante aventura como agente secreto. Hay muchos detalles curiosos en ‘Desafío Total’. El tratamiento a los personajes femeninos es absolutamente dickiano, con la mujer de Quaid como femme-fatale, el archiconocido tema central de la estupenda banda sonora de Jerry Goldsmith, la aparición de un precedente de la videoconsola Wii (su mujer juega al principio de la película), y la sensación de paranoia y pautas oníricas que marcan todas las delirantes correrías de Quaid. Además, la película juega con referencias hacia ‘Guía del Autoestopista Galáctico’, novela de Douglas Adams, y ‘Capricornio Uno’, película de Peter Hyams, sobre el fraude de una ficticia expedición a Marte.
Douglas Quaid (en el relato se llamaba Quail) está interpretado por Arnold Schwarzennegger, y cuando esto podría suponer un defecto importante de la película, lo cierto es que Arnie cumple su papel, convirtiendo a ‘Desafío Total’ en una de las pocas películas soportables protagonizadas por el hercúleo austriaco.

El éxito de ‘Desafío Total’ acrecentó el interés hollywoodiense por Dick, y propició una decente serie de televisión llamada ‘Total Recall 2070’, que según dicen los que la han visto, está más relacionada con ‘Blade Runner’ que con la película de la que dice basarse.

Pero seguimos con Arnold Schwarzennegger porque en 1991 vio la luz ‘Terminator 2: El Día del Juicio Final’, la tan influyente obra de James Cameron que mantiene ciertos paralelismos con el conjunto de novelas de Philip K. Dick, en cuanto a la idiosincrasia de las máquinas, y cuya atmósfera recuerda a algunos de los cuentos del escritor.

No obstante, es más justo reseñar una película menos conocida, pero más interesante narrativamente hablando, llamada ‘La Escalera de Jacob’, dirigida por el irregular Adrian Lyne. Un ex-combatiente en Vietnam, interpretado por Tim Robbins, se da cuenta de que su participación en la guerra ha influenciado tanto en su vida que comienza a tener pesadillas y a dudar de la realidad de una forma esquizoide.

De todas formas, no todo lo que se ha adaptado de Dick ha sido de ciencia-ficción. En 1992, una película francesa llamada ‘Barjo’, de Jerome Boivin, reconoce haberse inspirado en ‘Confesiones de un artista de mierda’, la novela más independiente de su género habitual, junto a ‘Ir Tirando’. Y es que Dick, en la última etapa de su vida, intentó crear obras como autor serio, puramente mainstream, y ésta es una de ellas. No he tenido la ocasión de verla (es difícil de conseguir por su carácter indie), pero por lo visto es una de las adaptaciones más fieles de este autor.

A partir de 1995, el interés por Philip K. Dick se torna exponencial. El éxito rotundo de ‘Desafío Total’, seguramente más ligado a su propuesta como vehículo de lucimiento de Arnold Schwarzennegger que a su valía como película de ciencia-ficción, incrementó sobremanera las expectativas creadas acerca de adaptaciones del universo de Dick.

El primer ejemplo lo tenemos en la pasable ‘Doce Monos’, dirigida por Terry Gilliam (¿casualidad?) y escrita por David Webb Peoples (corrector del guión de ‘Blade Runner’, ¿casualidad?). Sé lo que algunos estarán pensando. ‘Doce Monos’ es un remake de una película francesa de 1962 llamada ‘La Jeteé’, por Chris Marker. Un interesantísimo cortometraje en blanco y negro compuesto por fotografías y una sugerente voz en off. Es cierto. Pero sin duda ‘Doce Monos’ recopila elementos sustanciales de la obra de Dick. Fíjense, por ejemplo en el personaje de Jeffrey Goines (Brad Pitt), para mi gusto lo más interesante de la película. La paranoia que le posee, y que transmite al protagonista, James Cole, es propia de algunas novelas del escritor estadounidense. Y Goines no salía en La Jeteé.

En el mismo año, tenemos al célebre director John Carpenter (y digo célebre por decir algo, porque la cantidad de truños que ha realizado son de lo más deleznable). Se atrevió a reflejar un ambiente típico de Philip K. Dick con la interesante ‘Ellos Viven’, una especie de mezcla entre las obsesiones del autor y ‘Network’, una maravillosa película de los 70. En ella, el protagonista se pone unas gafas con las que puede ver cómo los medios manipulan a la humanidad, y es capaz de vislumbrar los fraudes y las mentiras a las que están todos expuestos. Pues bien. En 1995 Carpenter realizó ‘En la Boca del Miedo’, un decente film que juega con el eterno suspense y la sensación de que algo muy malo va a ocurrir en cualquier momento. La paranoia, sí, ese sustantivo tan asociado a Dick. En ‘En la Boca del Miedo’, el detective John Trent (un estupendo Sam Neill) viaja a un pueblo y empiezan a ocurrir acontecimientos tan terroríficos como inverosímiles. No vemos alusión alguna del universo de Dick hasta el final, que recuerda a sus novelas ‘Laberinto de Muerte’, unido a la obra de H. P. Lovecraft.

Por último, hay que hablar de un clásico de serie-B de los 90, que es una adaptación reconocida de Philip K. Dick. Es ‘Screamers’, traducida aquí como ‘Asesinos Cibernéticos’ (para la distribuidora española sonaba mejor, sin duda). Protagonizada por Peter Weller y realizada con seriedad por Christian Duguay, la película se basa en uno de los relatos más conocidos de Dick, ‘La Segunda Variedad’. El relato juega con algunos de los temas con los que Dick se sentía más cómodo: la paranoia de la Guerra Fría, robots furtivos asesinos, la hegemonía absoluta de las Naciones Unidas en un futuro próximo… En la película prefieren situar la historia en un planeta lejano, cuando en el relato no se mueven de la Tierra, para dar un toque más comercial. No obstante, con más presupuesto y mejores actuaciones, ‘Screamers’ habría sido una gran adaptación de Dick, con la que el escritor se habría sentido muy orgulloso.

Continuaremos enumerando las referencias a Philip K. Dick en el cine de los 90. Esto no ha hecho más que comenzar.

Especial Philip K. Dick en Blog de Cine:

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2. Philip K. Dick y Blade Runner (I)
3. Philip K. Dick y Blade Runner (II)
4. Philip K. Dick en el cine de los 80