No hay quien pueda con el señor Nespresso. La dramática ‘Los descendientes’ (‘The Descendants’) continúa en lo más alto de la taquilla española por tercera semana consecutiva; dirigida por Alexander Payne y protagonizada por George Clooney, la película está a punto de superar los 6 millones de euros en nuestro país. Increíble. Teniendo en cuenta que es una de las favoritas para los Oscar (Clooney tiene muy cerca su segunda estatuilla), no parece probable que vaya a abandonar los primeros puestos de la taquilla en las próximas semanas. El estreno más potente del pasado viernes era la comedia musical ‘Los Muppets’ (‘The Muppets’), distribuida por Disney, con 350 copias, pero el regreso de Gustavo, Peggy y compañía, con Jason Segel y Amy Adams en el reparto, no ha entusiasmado a los espectadores españoles y se tiene que conformar con el tercer puesto. Quiero ir a verla, ¿alguien me la recomienda?

Tampoco hubo suerte para la comedia española ‘Promoción fantasma’, que llegaba a nuestras carteleras con opciones de lograr grandes cifras (se proyectaba en más de 300 pantallas). Finalmente se queda en el cuarto puesto con una recaudación cercana a los 700.000 euros, que no es para estar muy contentos pero tampoco un desastre; a ver si resiste en la segunda semana y no se derrumba, como está pasando con los últimos títulos nacionales. Dos novedades más consiguieron colarse entre las diez películas más taquilleras del momento. Pese al protagonismo de Brad Pitt y las nominaciones al Oscar, Sony solo sacó 125 copias de ‘Moneyball’, jugando a lo mismo que Alta Films con ‘The Artist’ (que de nuevo ha caído del “top ten” pese al aumento de copias); el drama deportivo logra el mejor promedio de la semana (3.650 euros) y más de 400.000 euros en total. ¿Han sido cobardes en Sony? Yo diría que sí. El nuevo trabajo de Icíar Bollaín, ‘Katmandú, un espejo en el cielo’, contaba con 25 copias más que ‘Moneyball’ y logra unas cifras similares, por lo que sus responsables pueden darse con un canto en los dientes. De nuevo, toca ver el comportamiento de aquí en adelante, es importante motivar al público y hacerle creer que se está perdiendo una buena película, o se olvidará enseguida, con tanta oferta en cartelera.

PD: Este viernes se estrenan ‘El invitado’ (‘Safe House’), ‘Lo mejor de Eva’, ‘Star Wars. Episodio I: La amenaza fantasma 3D’ y ‘War Horse (Caballo de batalla)’, entre otras. ¿Quién acabará con el reinado de Clooney?

Datos | TioOscar

Ya han aparecido las primeras imágenes oficiales de ‘¡Rompe Ralph!’ (‘Wreck-It Ralph’), la nueva película animada de Disney. Ojo a este título especialmente si eres un apasionado de los videojuegos, porque la historia del film se centra en la aventura del personaje de un arcade típico de los 80.

En concreto, la trama gira en torno a Ralph, el malo de un juego donde su papel es destruir todo lo que construye el protagonista, el querido por todos Fix-It Félix. Pero Ralph se ha cansado de ser odiado, así que se introduce en un moderno juego de ciencia-ficción para demostrar su valía como héroe; el problema es que durante la misión libera a un terrible villano que podría acabar con su mundo, a menos que, con la ayuda de otro personaje de un juego de carreras, logren detenerlo y evitar el “Game Over” para todos los juegos. Suena bien, ¿no? Se estrena el 2 de noviembre en EE.UU. y el 7 de diciembre en España. La podréis ver en 2D y 3D.

‘¡Rompe Ralph!’ es el primer largometraje dirigido por Rich Moore, ganador del Emmy con experiencia en las famosas series de TV ‘Los Simpson’ y ‘Futurama’. John C. Reilly, Jane Lynch, Sarah Silverman y Jack McBrayer (el divertido conserje de ’30 Rock’) se encargan de poner voz a los personajes principales de esta comedia de acción, en la versión original, claro (aquí contratarán a cantantes y deportistas de moda para colocar los nombres en el cartel, porque el cine “de plastilina” es para niños, ¡qué más da cómo hablan los muñecos!). A menos que el tráiler sea una basura, yo no no me la pierdo.

Galería de fotos

(Haz click en una imagen para ampliarla)

PD: Descripciones oficiales de las fotos. En la primera, Ralph pasa sus solitarias tardes mirando el edificio de apartamentos que tiene que destruir por trabajo; en la segunda, se muestra el colorido y engañosamente dulce juego de ‘Sugar Rush’, cuyas carreras de coches de caramelo recorren un mundo de dulces comestibles; y en la tercera vemos el ‘Hero´s Duty’, un juego de disparar de ciencia ficción en primera persona en el que un pelotón de soldados debe luchar contra mutantes Cy-Bugs que ponen en peligro la seguridad del universo.

Disney no quiere que nos olvidemos de una de sus mayores apuestas (de cara a la taquilla) para este año. Ahí arriba tenéis el nuevo carter de ‘John Cartel’, en concreto el destinado a los cines de nuestro país, el diseño con el que esperan atraer al público español. Ya me diréis qué os parece, a mí me sobran los aburridos recursos del brillo del Sol y el contraste azul-naranja, pero no me parece malo, definitivamente los he visto mucho peores a lo largo de los últimos meses. La película se estrena el 9 de marzo, en salas 2D, IMAX y 3D.

Recordemos que ‘John Carter’ está basada en la influyente obra de Edgar Rice Burroughs, ‘John Carter de Marte’, y ha sido dirigida por Andrew Stanton, ganador del Oscar en dos ocasiones, por ‘Buscando a Nemo’ y ‘WALL·E’. Escrita por Mark Andrews y el propio Stanton, la película nos traslada al devastado planeta Marte, un mundo habitado por tribus guerreras y seres salvajes; John Carter, un veterano de la Guerra Civil americana, se ve inmerso en una misteriosa guerra con el objetivo de ayudar a una bella princesa marciana.

Entre los protagonistas hay que destacar los nombres de Taylor Kitsch, Lynn Collins, Samantha Morton, James Purefoy, Dominic West, Mark Strong, Thomas Hayden Church, Ciarán Hinds, Bryan Cranston y Willem Dafoe. No se puede decir que haya estrellas en este elenco, pero desde luego sí hay excelentes actores; es lo importante, además de un buen guion y, sobre todo, una imaginativa puesta en escena. Quiero pensar que Stanton nos tiene preparada una espectacular aventura de fantasía, a pesar de los flojos avances y que la pareja formada por Kitsch y Collins me parece (a priori) muy mejorable. ¿Qué os parece a vosotros lo que habéis visto de esta película, pensáis ir a verla u os reservaréis para ‘Avatar 2’?

PD: Una simpática curiosidad: tráiler de ‘WALL-E’ tras haber sido “prometheusado”.

Vía | Impawards

Walt Disney Pictures sigue adelante con ‘Maleficent’, un proyecto que durante un tiempo estuvo en manos de Tim Burton. Se rumoreó que Guillermo del Toro, Darren Aronofsky o David O. Russell podrían hacerse cargo de la producción pero finalmente la silla de director la va a ocupar Robert Stromberg. Que no os extrañe si no os suena el nombre, no ha dirigido nada antes, aunque tiene amplia experiencia en el mundo del cine y ha ganado el Oscar en dos ocasiones.

Stromberg ha trabajado en los efectos visuales y la dirección artística de títulos como ‘Master and Commander’, ‘Avatar’ y ‘Alicia en el país de las maravillas’ (la dirigida por Burton). Sin experiencia como director, a priori no parece el más indicado para orquestar una producción de elevado presupuesto (yo habría apostado por Del Toro), pero si lo que tienen pensado es montar un vacío espectáculo repleto de efectos visuales puede resultar lógico que le hayan elegido. Además, los productores podrán manejarle e imponer todas las decisiones que estimen oportunas, no creo que Stromberg vaya a oponer ninguna resistencia.

‘Maleficent’ o ‘Maléfica’ es un nuevo enfoque del clásico cuento de ‘La bella durmiente’ centrado esta vez en el punto de vista de la malvada bruja que da título a la película y que es uno de los villanos más emblemáticos de la casa Disney. El guion lo firma Linda Woolverton (guionista de ‘El rey león’ o ‘Alicia en el país de las maravillas’, entre otras), el papel protagonista lo va a interpretar Angelina Jolie, vinculada al proyecto desde el principio, y el estreno debería producirse en 2013. A ver qué sale.

PD: Lo próximo de Jolie es un thriller a las órdenes de Luc Besson.

Vía | Deadline

No cabía duda. La película de animación de 2011 más votada en esta encuesta por los lectores de Blogdecine es ‘Las aventuras de Tintín: el secreto del unicornio’ con 964 de los 3176 votos, es decir, algo más de un 30%. Jamie Bell pone la voz, los gestos y los movimientos a Tintín, en esta película dirigida por Steven Spielberg que tiene como título original ‘The adventures of Tintin: The secret of the Unicorn’ (2011). Andy Serkis interpreta al capitán Haddock, acompañado de Simon Pegg, como Hernández, y Nick Frost, como Fernández. Completan el resparto Daniel Craig en el papel de Sakharine, Toby Jones en el de Silk, Mackenzie Crook como Tom. El film se basa en los álbumes escritos e ilustrados por Hergé con los títulos ‘El secreto del unicornio’, ‘El cangrejo de las pinzas de oro’ y pequeños retazos de ‘El tesoro de Rackham el rojo’. En Blogdecine podéis leer tres críticas sobre esta película de animación.

Por detrás de ella están ‘Enredados’, la vuelta de tuerca de Disney a los cuentos de hadas, y ‘Rango’, el camaleón cachondo, en un quasi-empate, con 535 la primera y 534 la siguiente. ‘El gato con botas’, ‘Kung-Fu Panda 2’, ‘El ilusionista (l’illusionniste’) y ‘Río’ serían las siguientes.

Dentro de un par de días, aparecerá el recuento por la mejor actriz de 2011. Si todavía no habéis votado, aún estáis a tiempo. Al resto de las categorías que todavía no han sido recontadas también podéis seguir votando, como peor película, mejor director y mejor película. Ya podéis conocer quién se ha alzado como el mejor actor según los votantes de Blogdecine y cuál ha sido elegida por vuestros compañeros como mejor película española.

¿Ha ganado la que tú votaste o has ido en contra de la mayoría?

‘El topo’

Título original: ‘Tinker, tailor, soldier, spy’. Dirección: Tomas Alfredson. Países: Reino Unido, Francia y Alemania. Año: 2011. Duración: 127 min. Género: Thriller. Interpretación: Gary Oldman (George Smiley), Colin Firth (Bill Haydon), Tom Hardy (Ricki Tarr), John Hurt (Control), Mark Strong (Jim Prideaux), Benedict Cumberbatch (Peter Guillam), Stephen Graham (Jerry Westerby), Ciarán Hinds (Roy Bland), Toby Jones (Percy Alleline), David Dencik (Toby Esterhase). Guion: Bridget O’Connor y Peter Straughan; basado en la novela homónima de John le Carré. Producción: Tim Bevan, Eric Fellner y Robyn Slovo. Música: Alberto Iglesias. Fotografía: Hoyte van Hoytema. Montaje: Dino Jonsäter. Diseño de producción: Maria Djurkovic. Vestuario: Jacqueline Durran. Distribuidora: DeAPlaneta. Calificación por edades: No recomendada para menores de 12 años.

Sinopsis: La historia del film nos traslada a los años 70. El fracaso de una misión en Hungría desencadena un cambio en la cúpula de mando de los servicios británicos. Uno de los defenestrados es el agente George Smiley. Cuando Smiley ya se ha hecho a la idea del retiro, le encargan una misión especial. Hay sospechas de que un “topo” está infiltrado entre las altas instancias del Servicio y sólo alguien de fuera puede descubrirlo. Con ayuda de otros retirados y de algún agente fiel, Smiley irá recabando información y encajando las piezas que le lleven al traidor. Por el camino encontrará historias de traición, ambición y mentiras.

¿Qué podéis esperar? Una de las mejores películas del año. Imprescindible.

Crítica en Blogdecine:

‘El topo’, el lado humano de los espías

‘Immortals’

Dirección: Tarsem Singh. País: USA. Año: 2011. Duración: 111 min. Género: Acción, fantástico. Interpretación: Henry Cavill (Teseo), Mickey Rourke (rey Hiperión), Freida Pinto (Fedra), Luke Evans (Zeus joven), Kellan Lutz (Poseidón), Isabel Lucas (Atenea), John Hurt (anciano), Stephen Dorff (Stravros), Daniel Sharman (Ares), Joseph Morgan (Lisandro), Peter Stebbings (Helios). Guion: Charley Parlapanides y Vlas Parlapanides. Producción: Mark Canton, Ryan Kavanaugh y Gianni Nunnari. Música: Trevor Morris. Fotografía: Brendan Galvin. Montaje: Stuart Levy y Wyatt Jones. Diseño de producción: Tom Foden. Vestuario: Eiko Ishioka. Distribuidora: Universal Pictures International Spain. Estreno en USA: 11 Noviembre 2011. Estreno en España: 23 Diciembre 2011. Calificación por edades: No recomendada para menores de 16 años.

Sinopsis: El brutal y sangriento rey Hiperión y su despiadado ejército avanzan por Grecia, destruyéndolo todo a su paso con implacable eficiencia. Los pueblos caen uno tras otro ante los hombres de Hiperión y cada victoria le acerca un poco más a su objetivo: desatar la furia de los titanes dormidos para vencer a los dioses del Olimpo y a medio mundo. Nada parece capaz de detener el inexorable avance del malévolo rey en su conquista del mundo, hasta que un joven llamado Teseo jura vengar a su madre, que ha perecido en uno de los ataques de Hiperión. Teseo pide consejo al Oráculo de la Sibila, Fedra, que ante las perturbadoras visiones del futuro del joven, se convence de que solo él podrá detener la terrible destrucción. Con su ayuda, Teseo reúne a un pequeño grupo de hombres y asume su destino en una batalla desesperada por el futuro de la humanidad.

¿Qué podemos esperar? Un espectáculo violento similar a ‘300’, con la imaginación visual del director de ‘The Fall’. El segundo plato para los que ya hemos visto ‘El topo’.

En Blogdecine:

‘Immortals’, la película

‘Immortals’, derroche de testosterona del todo a cien

‘Noche de fin de año’

Título original: ‘New Year´s Eve’. Dirección: Garry Marshall. País: USA. Año: 2011. Duración: 118 min. Género: Comedia romántica. Interpretación: Halle Berry (Aimee), Ashton Kutcher (Randy), Jessica Biel (Tess), Jon Bon Jovi (Jensen), Robert De Niro (Stan), Josh Duhamel (Sam), Zac Efron (Paul), Katherine Heigl (Laura), Sarah Jessica Parker (Kim), Abigail Breslin (Hailey), Chris “Ludacris” Bridges (Brendan), Sofía Vergara (Ava), Michelle Pfeiffer (Ingrid), Hilary Swank (Claire), Seth Meyers (Griffin), Lea Michele (Elise), Carla Gugino, Hector Elizondo (Kominsky), Til Schweiger (James). Guion: Katherine Fugate. Producción: Mike Karz, Wayne Rice y Garry Marshall. Música: John Debney. Fotografía: Charles Minsky. Montaje: Michael Tronick. Diseño de producción: Mark Friedberg. Vestuario: Gary Jones. Distribuidora: Warner Bros. Pictures International España.

Sinopsis: ‘Noche de Fin de Año’ es la secuela de la película romántica ‘Historias de San Valentín’ y se trata de una celebración de amor, esperanza, perdón, segundas oportunidades y nuevos comienzos en plena Navidad, a través de las historias entrelazadas de parejas y personas solteras, contadas con el telón de fondo de la emoción y lo que Nueva York promete en Nochevieja, la noche más deslumbrante del año.

¿Qué podemos esperar? Un extenso anuncio publicitario de la ciudad de Nueva York y una cursilada difícilmente soportable para la mayoría de los mortales. Solo apta para muy fans de las estrellas que aparecen en el reparto.

‘El rey león 3D’

Título original: ‘The lion king 3D’. Dirección: Roger Allers y Rob Minkoff. País: USA. Año: 1994. Duración: 89 min. Género: Comedia, familiar, musical. Doblaje original: Matthew Broderick (Simba adulto), Jim Cummings (Ed), Nathan Lane (Timon), Jeremy Irons (Scar), James Earl Jones (Mufasa), Ernie Sabella (Pumbaa), Whoopi Goldberg (Shenzi), Rowan Atkinson (Zazu). Guion: Irene Mecchi, Jonathan Roberts y Linda Woolverton. Producción: Don Hahn. Música: Hans Zimmer. Montaje: Ivan Bilancio. Diseño de producción: Chris Sanders. Distribuidora: The Walt Disney Company Spain. Calificación por edades: Apta para todos los públicos.

Sinopsis: El clásico de Disney nos cuenta las aventuras de Simba, el adorable cachorro de león que está deseando ser rey. Pero su envidioso tío Scar tiene otros planes ya que quiere ascender al trono y obliga a Simba a exiliarse del reino. Solo y a la deriva, Simba no tarda en unirse a las andanzas de un divertidísimo suricato llamado Timón y de un cariñoso jabalí llamado Pumba. De este modo, Simba adopta el estilo de vida relajado de Hakuna Matata y olvida sus responsabilidades hasta que comprende cuál es su destino y regresa a las Tierras del Orgullo para recuperar su lugar en el Círculo de la Vida.

¿Qué podemos esperar? Que el 3D no estropee una de las mejores películas de la factoría Disney. Yo no pagaría ni un céntimo por verla en ese formato, pero supongo que muchos padres no tendrán más remedio si quieren vivir una hora y media de paz.

‘Route Irish’

Dirección: Ken Loach. Países: Reino Unido, Francia, Bélgica, Italia y España. Año: 2010. Duración: 112 min. Género: Drama, bélico. Interpretación: Mark Womack (Fergus), John Bishop (Frankie), Andrea Lowe (Rachel), Geoff Bell (Walker), Jack Fortune (Haynes), Talib Rasool (Harim), Craig Lundberg (Craig), Trevor Williams (Nelson), Russell Anderson (Tommy), Jamie Michie (Jamie). Guión: Paul Laverty. Producción: Rebecca O’Brien. Música: George Fenton. Fotografía: Chris Menges. Montaje: Jonathan Morris. Diseño de producción: Fergus Clegg. Vestuario: Sarah Ryan. Distribuidora: Alta Classics. Calificación por edades: No recomendada para menores de 16 años.

Sinopsis: Liverpool, agosto de 1976. Fergus, de 5 años, conoce a Frankie en su primer día de colegio. Se convertirán en inseparables. Siendo adolescentes, faltan a las clases para ir a beber sidra en el ferry que cruza el río Mersey, mientras sueñan con viajes alrededor del mundo. Pero Fergus nunca imaginó que su sueño se haría realidad mediante una carrera en el cuerpo de élite de las fuerzas especiales del Reino Unido, las SAS. Tras haber dimitido, en septiembre de 2004, Fergus logra convencer a Frankie (a su vez, antiguo paracaidista) de incorporarse a su equipo de agentes de seguridad, en Bagdad, a cambio de un salario mensual de 10.000 libras libres de impuestos. Es su última oportunidad para “ganar pasta” en esta guerra cuya privatización va en aumento. Juntos, arriesgarán su vida en una ciudad en la que reina la violencia, el terror y la codicia.

¿Qué podemos esperar? Un interesante drama que despierte reflexiones y debates. Es de Loach y hay que verla. A pesar de que la distribuidora la haya traído tan tarde (y sin anunciarla apropiadamente, menuda desfachatez).

‘Copito de Nieve’

Dirección: Andrés G. Schaer. País: España. Año: 2011. Duración: 86 min. Género: Aventuras, familiar. Interpretación: Pere Ponce (Luc de Sac), Elsa Pataky (Bruja del Norte), Claudia Abate (Paula), Joan Sullà (Leo), Rosa Boladeras (Ana), Félix Pons Ferrer (Daniel), Mercè Comes (abuela despistada), Constantino Romero (voz de Ron), Carlos Latre (voz de Ailur). Guion: Albert Val y Amèlia Mora. Producción: Julio Fernández. Música: Zacarías M. de la Riva. Fotografía: Sergi Bartrolí. Montaje: Álex de Molina. Dirección artística: Sylvia Steinbrecht. Vestuario: María Engo. Distribuidora: Filmax. Calificación por edades: Apta para todos los públicos.

Sinopsis: Copito de Nieve, el único gorila blanco del mundo, llega al zoo de Barcelona. Debido a su albinismo, acapara todas las miradas de los visitantes, pero también provoca el rechazo de sus nuevos compañeros gorilas, que no lo aceptan como uno de los suyos. Desesperado por integrarse, Copito irá en busca de la Bruja del Norte para que lo convierta en un gorila normal y corriente. Durante su aventura se enfrentará a innumerables peligros, la mayoría planeados por Luc de Sac, un gafe malvado que quiere capturar al gorila blanco. Paula, la mejor amiga humana de Copito de Nieve; Leo, el amigo de Paula; y Ailur, un panda rojo budista que se cree una pantera, serán los compañeros inseparables del gorila.

¿Qué podemos esperar? No morir de vergüenza ajena. La propuesta española para estas fiestas lo tendrá difícil para lograr espectadores, no tanto por la fuerte competencia internacional sino por la mala pinta que tiene, parece una estupidez solo apta para recién nacidos. Espero equivocarme…

‘El Cascanueces 3D’

Título original: ‘Nutcracker in 3D’. Dirección: Andrei Konchalovsky. Países: Reino Unido y Hungría. Año: 2010. Duración: 101 min. Género: Fantasía, familiar, musical. Interpretación: Elle Fanning (Mary), Nathan Lane (tío Albert), Frances de la Tour (reina Rata/Eva), John Turturro (rey Rata), Richard E. Grant (padre), Yulia Visotskaya (madre/hada madrina), Aaron Michael Drozin (Max), Charlie Rowe (príncipe), Shirley Henderson (Cascanueces). Guion: Andrei Konchalovsky y Chris Solimine; basado en el cuento de Ernst Theodor Amadeus Hoffmann. Producción: Andrei Konchalovsky y Paul Lowin. Música: Edward Artemiev. Fotografía: Mike Southon. Montaje: Henry Richardson, Mathieu Bélanger y Andy Glen. Diseño de producción: Kevin Phipps. Vestuario: Louise Stjernsward. Distribuidora: Flins & Pinículas.

Sinopsis: Un cuento de hadas clásico con toques, golpes y temas modernos, El Cascanueces 3D comienza cuando el viejo cascanueces de madera de Mary cobra vida durante la noche de Navidad. Inmediatamente la niña se ve envuelta en una aventura llena de magia, fantasía y peligro. Inspirada en el legendario ballet, El Cascanueces 3D contiene ocho canciones del aclamado letrista Tim Rice (El Rey León, La Bella y la Bestia, Evita, Jesucristo Superstar) todas ellas basadas en las famosas partituras de Tchaikovsky.

¿Qué podemos esperar? Un espectáculo en 3D para ver en familia, si no hay ganas de volver a pagar para ver a Simba en la gran pantalla. He leído comentarios de todo tipo sobre esta película de Konchalovsky (la distribuidora más o menos lo califica de genio por cosas como ‘Tango & Cash’), así que mucha precaución. Puede resultar cualquier cosa…

‘El hombre cerilla’

Título original: ‘L´uomo Fiammifero’. Dirección: Marco Chiarini. País: Italia. Año: 2009. Duración: 87 min. Género: Fantástico. Interpretación: Marco Leonzi (Simone), Francesco Pannofino (padre), Greta Castagna (Lorenza), Davide Curioso (Rubin), Tania Innamorati (madre). Guion: Marco Chiarini, Giovanni De Feo y Pietro Albino Di Pasquale. Producción: Dimitri Bosi y Fabrizio Cico Diaz. Música: Enrico Melozzi. Fotografía: Pierluigi Piredda. Montaje: Lorenzo Loi y Marco Chiarini. Diseño de producción: Michele Modaferri. Vestuario: Chiara Ferrantini. Distribuidora: Sherlock Films. Estreno en Italia: 7 Diciembre 2009. Estreno en España: 23 Diciembre 2011. Calificación por edades: Apta para todos los públicos.

Sinopsis: Simone es un niño de 11 años que vive en el campo con su malhumorado padre, el cual siempre le está castigando sin dejarle salir de casa. Continuamente tentado por la excitante llamada de la aventura, se fuga en cuanto encuentra la ocasión en busca de un ser mítico, El Hombre Cerilla, que puede hacer cumplir sus más profundos deseos. Para encontrar a esta fantástica criatura se servirá de su singular y loco universo de estrambóticos amigos: Armando Armario, Luz Ciérnaga, Óscar Oscuro, el Tío Disco y Manos Grandes; a los que se unirá Lorenza, una coqueta niña de 13 años que llega al campo para pasar las vacaciones. Pero el enemigo número uno de Simone, el despreciable Rubin, les sigue la pista.

¿Qué podemos esperar? Pues otra aventura infantil que no aburra o desespere a los padres. Os dejo el tráiler, que es un desastre, pero la película no pinta del todo mal:

‘Rare Exports: Un cuento gamberro de navidad’

Título original: ‘Rare Exports: A Christmas Tale’. Dirección: Jalmari Helander. Países: Finlandia, Noruega, Francia y Suecia. Año: 2010. Duración: 84 min. Género: Comedia negra, suspense. Interpretación: Onni Tommila, Jorma Tommila, Per Christian Ellefsen, Tommi Korpela, Rauno Juvonen. Guion: Jalmari Helander, basada en un idea original de The Helander Brothers. Producción: Petri Jokiranta. Música: Juri Seppä y Miska Seppä. Fotografía: Mika Orasmaa. Montaje: Kimmo Taavila. Diseño de producción: Jalmari Helander. Vestuario: Saija Siekkinen. Distribuidora: Vértigo Films. Calificación por edades: No recomendada para menores de 12 años.

Sinopsis: Las prospecciones que realiza un grupo de científicos en un pueblo del norte de Finlandia están alterando el ánimo de los lugareños. El pequeño Pietari será uno de los primeros en darse cuenta de que algo extraño se está tramando. Su curiosidad le llevará a descubrir el terrorífico origen de uno de los personajes más populares de la Navidad: Santa Claus.

¿Qué podéis esperar? Una idea muy jugosa echada a perder. La triunfadora del festival de Sitges 2010 cuenta con una premisa muy potente pero Helander no es capaz de sacarle provecho y le queda una película floja que puede aburrir a mucha gente. Avisados quedáis.

‘No tengas miedo a la oscuridad’

Título original: ‘Don´t be afraid of the dark’. Dirección: Troy Nixey. País: USA. Año: 2010. Duración: 85 min. Género: Terror. Interpretación: Katie Holmes (Kim), Guy Pearce (Alex Hurst), Bailee Madison (Sally), Garry McDonald (Blackwood), Edwina Ritchard (Srta. Winter), Jack Thompson (Harris), Alan Dale (Charles), Julia Blake (Sra. Underhill), Nicholas Bell (doctor). Guion: Guillermo del Toro y Matthew Robbins; basado en el telefilm de 1973 de Nigel McKeand. Producción: Mark Johnson y Guillermo del Toro. Música: Marco Beltrami y Buck Sanders. Fotografía: Oliver Stapleton. Montaje: Jill Bilcock. Diseño de producción: Roger Ford. Vestuario: Wendy Chuck. Distribuidora: Tripictures. Calificación por edades: No recomendada para menores de 12 años.

Sinopsis: Basada en un telefilm de la ABC del año 1973, la película nos cuenta la historia de una niña (Bailee Madison) que se muda con su padre (Guy Pearce) y la novia (Katie Holmes) de éste a una casa en la que habitan unas criaturas demoníacas. Cuando la pequeña las descubre, primero sentirá cierta fascinación por ellas, pero luego comprobará lo peligrosas que son.

¿Qué podemos esperar? Un correcto relatillo de terror para pasar una hora y media entretenidos, sin mirar el reloj. Espero. Una anécdota: Guillermo del Toro himself nos escribió un correo, molesto por mis palabras en un post sobre esta película, asegurando que se había implicado mucho en la producción y que confiaba plenamente en la labor del director. Así que ya sabéis a quien podéis culpar si la película es mala.

‘Pepe & Rubianes’

Dirección: Manuel Huerga. País: España. Año: 2011. Género: Documental. Intervenciones: Joan Manuel Serrat, Lucila Aguilera, Carles Flavià, Joan Gràcia, Toni Coll, María Rosales, Pepe Molina, Joan Lluìs Bozzo, Manel Pousa. Guion: Lluís Arcarazo. Producción: Jaume Roures. Música: Xavier Capellas. Fotografía: Mario Montero. Montaje: Pablo Montes. Distribuidora: Alta Classics.

Sinopsis: El 12 de enero de 2011, en un piso del Paseo de Gracia, un grupo de amigos que le conocieron mejor que nadie y que se autodenominan ‘Las viudas de Rubianes’, se encuentran (como acostumbran a hacer de vez en cuando) para cenar y recordar cómo era Pepe, su insólita personalidad, los buenos (y malos) momentos compartidos, las anécdotas, los rasgos que mejor definen al cómico más polémico e inclasificable de este país. Compañeros inseparables como Joan Lluís Bozzo, con quien comenzó su carrera de actor; Pepe Molina, actor, con quien compartió tantas vivencias y viajes; Joan Gràcia, miembro del Tricicle, Lucila Aguilera, con quien estuvo casado siete años manteniendo posteriormente una amistad profunda y sincera; Carles Flavià, cómico, showman y amigo del alma; María Rosales, su gran amor y mano derecha durante quince años; Toni Coll, su manager; Manel Pousa, “el padre Manel”, el cura con el que Rubianes colaboró en festivales benéficos, y, por último, Joan Manuel Serrat, amigo de toda la vida por el que Pepe sentía una admiración recíproca.

¿Qué podemos esperar? Un emocionante homenaje a Rubianes, si Huerga ha estado inspirado. Para fans del actor y su trasero.

¡Observen el “Otrodimensionator”! Bueno, en realidad, este es el otro “Otrodimensionator”. El otro dimensionador se ha quedado en la otra dimensión.” (Dr. Heinz Doofenshmirtz).

Cuando anuncié que se estrenaba en cines ‘Phineas y Ferb, la película: A través de la 2ª dimensión’ (‘Phineas and Ferb the Movie: Across the 2nd Dimension’, 2011) no había visto la serie y por ese motivo, la sinopsis me resultaba ridícula. Sin embargo, se me despertó la curiosidad y, desde entonces, he echado un ojo a varios capítulos. Tras entender el humor absurdo y metalingüístico, así como el uso y abuso del despropósito de los que hace gala la serie, he visto la película y he comprendido que lo que resultaba risible era parte de ese humor surrealista.

A pesar de que no hay duda de que los guionistas de la serie son geniales y tienen una desbordante imaginación, confiaba escasamente en que esas historias, que se resuelven en pocos minutos, pudiesen extenderse a un largometraje. Pero la sorpresa que me dio la película fue descubrir que lo consiguen, sin que se haga más lenta o parezca que tiene partes incluidas para rellenar. Los creadores hacen una demostración de que tienen una inventiva sin límites para incluir en la película giros y sorpresas a cada momento. Cierto es que se saltan –por decirlo así– algunas de las normas no escritas de la serie y permiten que ocurran cosas que en la versión para televisión no suelen darse, salvo en excepciones, como que los chicos descubran que Perry es un el Agente P y colaboren con él o que Candace no tenga que dar cuentas ante su madre.

Como en ‘Regreso al futuro. Parte II’, los protagonistas viajan a un universo paralelo o segunda dimensión, en el que el Dr. Doofenshmirtz, como el poderoso Beef, ha montado un imperio del mal y domina el área de los Tres Estados, además de tener a su servicio a todos los ciudadanos, incluido Perry el ornitorrinco –lo siento, pero pierde mucho en inglés: “Perry, the platypus”, tiene menos gracia–. Cada uno de ellos encontrará allí a una réplica de sí mismo, pero con una vida diferente. Algunos de ellos ganan con el cambio, especialmente el personaje de Candace de la segunda dimensión, que es una tía muy molona a la que deberían rescatar en alguna ocasión.

Este viaje entre dimensiones permite incluir guiños a películas que, obviamente, no están incluidos para los niños y niñas, sino para los muchos adultos que ven la serie y podrían disfrutar con el film. El Perry malo es igual que Van Damme y Lundgren en ‘Soldado Universal’, Doofenshmirtz saca la máscara de Hannibal Lecter al final y también hay, entre muchas otras, una referencia a la imagen más famosa de ‘El rey León’. Otra de las bromas al respecto es anunciar las dos dimensiones como una forma novedosa de ver el cine, ahora que todo se publicita gracias al 3D. El título de la TV movie, que toma este elemento para convertirlo en su base argumental, es otra muestra de genialidad.

Las constantes de la serie como preguntarse dónde está Perry, decidir lo que se hace ese día, el nombre del invento del Profesor, otrodimensionator… son uno de los motivos de humor de la película, como lo son en cada capítulo, por lo que supongo que es importante conocer el producto antes de ver el telefilm. Tomando estos chistes recurrentes, se consigue el mejor golpe de la película, que es metalingüístico, por supuesto. Me refiero a aquel por el que la niña consigue, según ella, resolver el conflicto al final. También se utiliza la serie como referente cuando son empleados todos los cachivaches pergeñados por los dos niños.

‘Phineas y Ferb, la película: A través de la 2ª dimensión’ incluye algunos números musicales, uno de ellos basado en la melodía de la cabecera –la serie me ganó el día que, haciendo zapping, escuché: “Mamá, Phineas y Ferb están haciendo los títulos iniciales“–. Pero no se abusa de la música, con la que les habría sido fácil rellenar minutos sin pensar demasiado, sino que queda en su justa medida. En la canción de los créditos finales, aparece Slash.

La tercera película animada de Disney Channel Original Movies, tras ‘Kim Possible Movie: So The Drama’ y ‘The Proud Family Movie’, que Disney Chanel ya está emitiendo, pocos meses después de su estreno en salas, también ha aparecido en DVD, con muchas escenas y material extra. Como hacía el otro día, más que recomendar ‘Phineas y Ferb, la película: A través de la 2ª dimensión’, me gustaría animaros primero a que veáis la serie a quienes aún no la conozcáis, independientemente de vuestras edades, ya que puede disfrutarse de adulto gracias al humor absurdo y metalingüístico. Y, una vez se conozca, la película puede ser un buen complemento, ya que no adolece de ese defecto común en muchas adaptaciones, que es la evidencia de que se trata de una suma de tramas cortas o una corta estirada. Cuando veo que esta es la serie baluarte del canal, me alegro de pensar que las nuevas generaciones están creciendo con productos audiovisuales así de estimulantes e imaginativos. Lo que me cuesta creer es que sean los mismos que, solo unos años después estén como locos por acercase a cada entrega nueva de ‘Crepúsculo’ y similares. Pero saber que ‘Phineas y Ferb’ es un éxito me llena de esperanzas por el cine y la televisión del futuro.

Mi puntuación:

Ya queda muy poquito para que lleguen las navidades del 2011 con todo lo que ello conlleva. Aquí nos vamos a centrar en el imperativo social de regalar algo a tus seres más queridos, aunque en ocasiones no tenemos ni idea de qué podemos regalarles. Todos estamos familiarizados con los regalos cliché tales como corbatas o colonias, pero seguro que por aquí hay muchos que tenéis a varios cinéfilos en vuestra lista de personas a las que hay que regalar algo y yo os voy a proponer varias posibilidades.

Sé que lo más tradicional sería hacer recomendaciones en dvd, pero es un formato en el que proliferan demasiado las reediciones pensadas para servir como regalo, así que voy a centrarme en las ediciones en blu-ray, el formato del futuro que, por desgracia, no termina de asentarse en España. A eso tampoco ayuda que muchas de las ediciones sean simples cajas azules que no terminan de entrar por los ojos a los que ya están acostumbrados al dvd, pero aquí voy a hablaros de diez ediciones en blu-ray suficientemente vistosas con las que salir del paso usándolas como regalo estas navidades.

10: El casco de ‘Thor’

Empezamos con uno de los mayores éxitos de taquilla de este año, con lo cual existe cierta garantía de saber si la persona a la que se lo vamos a regalar lo tiene ya o no. Como podéis ver, esta edición incluye una réplica del casco de Thor, y no es algo pequeñito, sino que abulta lo suyo. Además, incluye la película en dvd, blu-ray y blu-ray 3D para que podamos elegir cómo queremos verla, ya que soy consciente de que aún hay bastante gente en España que no cuenta con reproductor blu-ray. Y si eres muy fan de la película (a mí me gustó, pero no me entusiasmó) también podrás disfrutar de dos de los extras más interesantes que se pueden incluir: Un audiocomentario de Kenneth Branagh, director de ‘Thor’, y escenas eliminadas. La mayor pega es que el precio se dispara hasta los 120 euros. Y si ‘Thor’ no es del agrado de la persona que va a recibir el regalo siempre podéis optar por esta edición de ‘Terminator Salvation’ o esta otra de ‘Avatar’.

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9: Libro de ‘Enredados’

En El Corte Inglés hace ya unos años que tienen una especie de acuerdo con Disney para lanzar ediciones exclusivas de sus clásicos. Sin embargo, hasta hace bien poco eran ediciones exclusivamente en dvd. La línea a seguir es meter la edición de la película en un cofre con forma de libro e incluir también un libro sobre la película. Yo tengo el que lanzaron de ‘101 dálmatas’ y el libro con ilustraciones originales de la película es una delicia. En el caso de ‘Enredados’ se sigue la misma pauta, pero, además de la película en dvd y blu-ray, lo que se incluye es la historia de la cinta en forma de cuento para los más pequeños de la casa. No es lo mismo, pero cumple su función. Podréis comprarla por 30 euros o por 25 si preferís regalar la misma edición, pero incluyendo la película sólo en dvd. Como alternativa tenéis ‘Bambi’, que es el otro clásico Disney editado en las mismas condiciones.

En lugar de ‘Enredados’ me hubiese gustado incluir a ‘Los Goonies’ y esta estupenda edición, pero está prácticamente descatalogada.

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8: Digibook de ‘Midnight in Paris’

Una de las películas más queridas por cierto sector del público español este 2011 ha sido ‘Midnight in Paris’, el último trabajo de Woody Allen. Conozco a alguien que llegó a ir tres veces al cine a verla cuando apenas suele pisar una sala de cine, y ahora es el momento ideal para regalar a alguien así ‘Midnight in Paris’ estas navidades. Esta edición, ya os voy avisando, es de venta exclusiva en la Fnac y, como es habitual en las películas de su director, no incluye ningún contenido adicional destacable. Eso sí, el acabado del digibook, que tiene tamaño dvd y no blu-ray (es un detalle importante a la hora de ordenar nuestra colección) es precioso respetando los colores del cartel de la película en su interior. Además, se incluye una copia tanto en dvd como en blu-ray y un librito central con imágenes e información sobre la película. Su precio es de 26 euros.

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7: Bat-pod de ‘El caballero oscuro’

Una de las películas más alabadas de los últimos años y encima ya casi está a la vuelta de la esquina el estreno de ‘El caballero oscuro: La leyenda renace’, lo cual convierte en casi ideal esta opción. Sí, es muy probable que cualquier fan de la película de Christopher Nolan ya cuente con ella en su colección, pero también es una buena opción para regalar cine a alguien que no sea un auténtico entusiasta del séptimo arte. Supuestamente es una edición limitada (aún me río de ese concepto tras lo que pasó con las ediciones en dvd con figura de ‘El señor de los anillos’), pero aún puede encontrarse a la venta con facilidad. Esta edición sólo incluye la película en blu-ray y tiene un precio de 40 euros. También llegó a editarse una versión idéntica en dvd por 30 euros, pero esa sí que está prácticamente descatalogada. Como alternativa podéis optar por la edición de ‘Terminator Salvation’ que también incluye una réplica a escala de una motocicleta o la de la trilogía de ‘Regreso al futuro’ con una réplica a escala del Delorean, aunque esta última está casi descatalogada.

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6: Steelbook o digibook de ‘Valor de ley’

En mi opinión, ‘Valor de ley’ es una de las diez mejores películas del año (y ocupando un puesto bastante alto, como ya descubriréis dentro de un tiempo) y me alegro de que tenga ediciones guays en blu-ray, y es que encima podemos elegir entre dos opciones: En El Corte Inglés podréis haceros con un steelbook que hará la delicia de ciertos coleccionistas, pero yo no soy muy amigo de este tipo de ediciones, así que me decanté por la edición que puede comprarse en Fnac: Un elegante digibook tamaño blu-ray que incluye la película en dicho formato y también en dvd, algo que no sucede con la opción de El Corte Inglés. Además, incluye un libreto central con información e imágenes de la película. El precio de ambas ediciones es de 30 euros.

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5: Huevo de la tetralogía ‘Alien’

Lo cierto es que de la tetralogía de ‘Alien’ se editaron dos versiones limitadas. La que he preferido no destacar es ésta, ya que está muy por debajo de la edición de la imagen: Además de incluir las cuatro películas tanto en blu-ray como en dvd incluyendo los montajes originales y las versiones posteriores, se incluye abundante contenido adicional para todos los amantes de la saga. Eso sí, la auténtica estrella de la edición del huevo de Alien bien protegido por uno de su especie. El problema es que el precio se dispara hasta los 130 euros y eso es bastante teniendo en cuenta el estado de las cosas actualmente.

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4: Edición coleccionista de ‘Apocalypse now’

Y es que el cine de autor también tiene su espacio en esta lista y lo cierto es que Paramount se curró una edición alucinante de este clásico de Francis Ford Coppola. El pack incluye el montaje original y la versión redux, amén de innumerable contenido adicional entre el que destaca el documental ‘Hearts in darkness’. Además, como podéis ver, se incluyen varios regalitos como una reproducción del programa original de cine de la película, varias postales exclusivas o un libreto de 24 páginas en el que poder disfrutar de notas y bocetos hechas por el propio director, el cual incluye un texto a modo de presentación escrito por Coppola para los compradores de esta edición.

3: Caja de puros de ‘El precio del poder’

‘El precio del poder’ es una de las películas más apreciadas de Brian De Palma, y eso es algo que la Fnac ha tenido en cuenta a la hora de ofrecer esta edición exclusiva a sus clientes. Personalmente, me hubiese gustado más que la elegida fuese ‘Atrapado por su pasado’, película hermana de ésta y que considero la mejor de su director. Sin embargo, la elegida ha sido ‘El precio del poder’ y esta edición con forma de caja de puros es impresionante: La película se incluye presentada en un steelbook y con un libreto en su interior. Además, se incluyen varios regalos: Cinco postales con imágenes de los protagonistas, una reproducción de la tarjeta de residencia de Tony Montana en USA, un sujetabilletes y un billete de dólares con una imagen de la cara del protagonista. En este caso, el precio alcanza los 50 euros.

2: Maletín de ‘Origen’

‘Origen’ fue la película que más dio de hablar en el 2010 y, en líneas generales, fue para alabarla. Eso es algo que Warner no iba a desaprovechar y puso a la venta la edición de la imagen para satisfacer a los más exigentes. La película se encuentra dentro de un maletín que es una reproducción del que Leonardo Di Caprio usaba en ‘Origen’, pero no es lo único que podemos encontrar en él: Una réplica del tótem del protagonista (una peonza metálica), cuatro postales ilustradas con pósters de la película y un folleto explicativo de la máquina de los sueños que se utiliza en ‘Origen’. 45 euros es su precio, pero tened en cuenta que es una edición limitada y hay varios comercios que ya la dan por descatalogada, así que tendréis que daros prisa o no podréis usarlo como regalo estas navidades.

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1: Maletín de ‘Blade runner’

‘Blade Runner’ es no sólo una de las obras capitales del cine de ciencia ficción, sino también una de las películas más destacadas de la historia del cine. Hay quien llega a considerarla quizá la mejor película de la historia. Yo no llego a tanto, pero sí que me parece tan excelente como la edición que ocupa el número uno de esta lista. En ella encontraremos hasta cinco versiones de la película: El montaje original de USA de 1982, el que se estrenó internacionalmente también en 1982, el montaje del director de 1992, la copia de trabajo de la película y un nuevo montaje realizado por el propio Ridley Scott más recientemente. Además, se incluyen multitud de regalos dentro del maletín como una reproducción de un fotograma de la película, un unicornio y un spinner a escala como los de ‘Blade Runner’, varias postales y una carta firmada por el propio director. Su precio inicial era de 100 euros, habiendo bajado hasta los 50 euros. Eso sí, si buscáis bien es posible que acabéis encontrándolo por menos de 30. En su momento se editó también en dvd, pero se descatalogó a la velocidad de la luz y no ha sido reeditado.

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• ‘Blade Runner’, mágica obra de arte sobre la condición humana

He dejado fuera varias ediciones que, por un motivo u otro (suele ser algún pequeño fallo de la edición o que están actualmente descatalogados), han quedado fuera de esta lista. Algunos ejemplos serían la edición formato libro de ‘Salvar al soldado Ryan’ y la de ‘Seven’ con un cómic contando la historia previa de las víctimas de John Doe. También he preferido dejar fuera algunos blurays que están bastante curradas, pero que son la única en ese formato para dicha película como la curradísima edición de ‘George Harrison: Living in the material world’, el documental dirigido por Martin Scorsese. Por último, he preferido obviar los blurays editados en el extranjero que contengan los mismos discos comercializados en España como este estupendo pack inglés de la trilogía de ‘Parque jurásico’. ¿Echáis alguna más en falta?, ¿Tenéis ya alguna (yo tengo seis de las diez listadas) y no estáis muy de acuerdo con su inclusión? ¿Vais a aprovechar para regalar alguna de estas ediciones a un amigo o familiar o para regalárosla a vosotros mismos?

Vía | Zonadvd y Mundodvd

‘Harry Potter y las Reliquias de la Muerte: Parte II’

Título original: ‘Harry Potter and the Deathly Hallows – Part 2’. Dirección: David Yates. Reparto: Daniel Radcliffe, Emma Watson, Rupert Grint, Ralph Fiennes, Alan Rickman, Michael Gambon, Helena Bonham Carter.

Sinopsis: La fecha crucial se acerca. Cuando cumpla diecisiete años, Harry perderá el encantamiento protector que lo mantiene a salvo. El anunciado enfrentamiento a muerte con Lord Voldemort es inminente, y la casi imposible misión de encontrar y destruir los restantes Horrocruxes más urgente que nunca. Ha llegado la hora final, el momento de tomar las decisiones más difíciles. Harry debe abandonar la calidez y seguridad de la Madriguera para seguir sin miedo ni vacilaciones el inexorable sendero trazado para él. Consciente de lo mucho que está en juego, sólo dentro de sí mismo encontrará la fuerza necesaria que lo impulse en la vertiginosa carrera para enfrentarse con su destino.

Extras DVD: Salen a la venta dos ediciones, una sencilla (1 disco) y una especial que cuesta 4 euros más (2 discos).

Disco 1: Escenas eliminadas.

Disco 2: Los duendes de Gringotts. Las mujeres de Harry Potter (!!??). Harry deja Hogwarts. Tour al studio de Warner Bros en Londres – Cómo se hizo Harry Potter. Más escenas eliminadas.

Extras Blu-ray:

A los contenidos del DVD se suma lo siguiente: Demo del juego LEGO Harry Potter (Años 5-7) para PS3 y Maximum Movie Mode presentado por Matthew Lewis (Neville Longbottom) y otros miembros del reparto.

Crítica en Blogdecine:

‘Harry Potter y las Reliquias de la Muerte. Parte II’, un digno final para la saga

Harry Potter – Colección completa

Dirección: Chris Columbus, Alfonso Cuarón, Mike Newell, David Yates. Reparto: Daniel Radcliffe, Emma Watson, Rupert Grint, Ralph Fiennes, Alan Rickman, Helena Bonham Carter, Kenneth Branagh, Emma Thompson, Michael Gambon, Richard Harris, Fiona Shaw, Toby Jones, Robert Pattinson…

Los seguidores de las aventuras de Harry Potter que hayan resistido hasta ahora la tentación de comprar alguna entrega recibirán su premio, sale a la venta un pack de 8 discos con todas las películas (‘Harry Potter y la Piedra Filosofal’, ‘Harry Potter y la Cámara Secreta’, ‘Harry Potter y el Prisionero de Azkaban’, ‘Harry Potter y el Cáliz de Fuego’, ‘Harry Potter y la Orden del Fénix’, ‘Harry Potter y el Misterio del Príncipe’, ‘Harry Potter y las Reliquias de la Muerte: Parte I’ y ‘Harry Potter y las Reliquias de la Muerte: Parte II’) por un precio de 45,99€ en DVD y 61,99€ en Blu-ray (lo podéis comprar más barato en tiendas on-line). Eso sí, ediciones simples. Si queréis más, contenidos extras y todo eso, también tenéis disponible la versión Premium del mismo pack, por 90€ en DVD y 95,99€ en Blu-ray. Se trata de una edición para coleccionistas que incluye las ediciones especiales de todas las películas (16 discos) más un libro de 48 páginas con fotografías. Imprescindible para el potterófilo.

Críticas en Blogdecine:

• ‘Harry Potter y el Cáliz de Fuego’:

‘Harry Potter y el Cáliz de Fuego’, más de lo mismo

• ‘Harry Potter y la Orden del Fénix’:

‘Harry Potter y la Orden del Fénix’, estirando un chicle muy rentable

‘Harry Potter y la Orden del Fénix’, otro curso más

• ‘Harry Potter y el prisionero de Azkaban’:

‘Harry Potter y el prisionero de Azkabán’, fantasmagórica belleza

• ‘Harry Potter y el misterio del Príncipe’:

Harry Potter y el misterio del príncipe y el filtro del amor

• ‘Harry Potter y las Reliquias de la Muerte. Parte 1’:

‘Harry Potter y las Reliquias de la Muerte. Parte 1’, la más tensa y adulta de la saga

‘El rey león’

Título original: ‘The Lion King’. Dirección: Roger Allers, Rob Minkoff. Reparto (voces originales): .

Sale a la venta tanto una edición especial de la popular película de Disney estrenada en 1994 (en DVD y combo Blu-ray + DVD) como un pack con una supuesta trilogía, compuesta por ‘El rey león’, ‘El rey león 2: El tesoro de Simba’ y ‘El rey león 3: Hakuna Matata’ (35 euros en DVD y 43 euros en Blu-ray).

Extras de ‘El rey león’ (Edición Diamante):

• DVD: El Rey León: Memorias – Don Hahn. Descubre Blu-ray 3D con Timón y Pumba.

• Blu-ray: El Rey León: Memorias – Don Hahn. Descubre Blu-ray 3D con Timón y Pumba. Escenas eliminadas de los co-directores Roger Allers y Rob Minkoff (Zazú halaga a Mufasa; El rey de la selva; Scar quiere que Nala sea su reina; Simba y Nala juntos de nuevo). Reproducir con modo Canta con nosotros. Reproducir con comentarios de audio de los co-directores Roger Allers, Rob Minkoff, y el productor Don Hahn. Al amanecer: escena extendida. Galería interactiva Blu-ray. El baúl virtual de Disney.

En Blogdecine: ‘El rey león’

‘El padrino’ (Trilogía)

Dirección: Francis Ford Coppola. Reparto: Al Pacino, Andy Garcia, Diane Keaton, James Caan, Lee Strasberg, Marlon Brando, Robert De Niro, Robert Duvall, Sofia Coppola.

Desde esta semana podéis adquirir en Blu-ray una edición conmemorativa del 40º aniversario del estreno de ‘El padrino’ (‘The Godfather’, 1972), la obra maestra de Francis Ford Coppola. Se trata de una caja con 4 discos, un reloj de El Padrino (esencial para asesinar tu vida social), postales de la película y un esquema con el árbol genealógico de la familia Corleone. El precio: 79,95 euros.

Extras:

Discos 1, 2 y 3: las tres películas con audiocomentarios de Francis Ford Coppola.

Disco 4: Cómo se hizo (Un vistazo a El Padrino; Rodaje en exteriores; Libro de notas de Francis Ford Coppola; La música de El Padrino; Coppola y Puzo con el guión; Gordon Willis en la dirección de fotografía; Storyboards). Featurette promocional de 1971. Biografía de los cineastas. Escenas adicionales. Cronología. Tráileres de cine. Galería fotográfica. Éxito y repercusión. Lista completa de premios y nominaciones. Presentaciones de TV de 1974. Fichero de delincuentes. El árbol genealógico. El mundo del Padrino. La Obra Maestra que casi no lo fue. Cuando los disparos cesaron. Rescatando emociones. El Padrino en la alfombra roja. Cuatro cortometrajes sobre El Padrino. Coppola y la Cosa Nostra.

En Blogdecine: ‘El padrino’

‘Clerks’ (I y II)

Dirección: Kevin Smith. Reparto: Brian O´Halloran, Jeff Anderson, Marilyn Ghigliotti, Lisa Spoonauer, Jason Mewes, Kevin Smith.

Los consumidores de cine en Blu-ray pueden adquirir desde esta semana ‘Clerks’ (1994), la ópera prima de Kevin Smith, y un pack (de venta exclusiva en tiendas Fnac) donde se incluye la segunda parte (estrenada en 2006) y un librillo de 24 páginas con información y fotos de ambas películas.

Extras:

Escenas eliminadas de Clerks. Corto animado. The Flying Car. Anuncios MTV con Jay y Bob el silencioso. Tráiler de cine. Vídeo musical: ‘Can´t Even Tell’, de Soul Asylum. Restauración de Clerks. Pruebas de casting originales.

Críticas en Blogdecine:

‘Clerks II’: La segunda mejor película de Kevin Smith

‘Clerks 2’, floja pero con algunos diálogos desternillantes

‘Clerks II’, volviendo a los orígenes

‘Resacón 2 ¡Ahora en Tailandia!’

Dirección: Todd Phillips. Reparto: Bradley Cooper, Zach Galifianakas, Ed Helms, Justin Bartha, Ken Jeong, Paul Giamatti.

Sinopsis: Alan, Stu y Phil vuelven a despertarse en otra habitación de otro hotel, y para no perder la costumbre en esta ocasión tampoco recuerdan nada. Esta vez sólo saben que están en Tailandia, adonde han viajado junto a Doug para asistir a la boda de Stu.

Extras:

Detrás de la historia. Tomas Falsas. Resacón 2: ¡Ahora en Tailandia!, el documental no autorizado. Escenas de acción.

Crítica en Blogdecine:

‘Resacón 2, ¡ahora en Tailandia!’, que no pare la fiesta

‘Bad Teacher’

Dirección: Jake Kasdan. Reparto: Cameron Diaz, Justin Timberlake, Jason Segel, Lucy Punch, Eric Stonestreet.

Sinopsis: Elizabeth es una profesora mal hablada, despiadada e inapropiada. Bebe, se coloca y en lo único que piensa en es casarse con un buen partido que la mantenga y le permita dejar de trabajar. Cuando su prometido la deja, pone en marcha un plan para sustituirle por un rico y guapo profesor. Para ello tendrá que competir con Amy, otra profesora hiperactiva y llena de energía. Cuando al mismo tiempo un sarcástico e irreverente profesor de gimnasia no para de tirarle los tejos a Elizabeth, las consecuencias de sus salvajes y escandalosas confabulaciones aportarán a sus estudiantes, colegas e incluso a ella misma, una educación sin igual.

Extras:

Escenas eliminadas. Tomas descartadas. Entre bastidores con Jason y Justin. Recaudando algo más que fondos. Exclusivo Blu-ray: Tomas falsas. Anuario escolar de JAMS-Momentos ocultos. Tres cortometrajes adicionales entre bastidores. Funciones BD Live y movieIQ+sync.

Crítica en Blogdecine:

‘Bad Teacher’, esta profesora sabe latín

‘Insidious’

Dirección: James Wan. Reparto: Patrick Wilson, Rose Byrne, Ty Simpkins, Barbara Hershey, Andrew Astor.

Sinopsis: Josh y Renai han formado una familia feliz con sus tres pequeños hijos. Después de que uno de sus hijos sufra un terrible accidente y quede sumido en un coma, Josh y Renai empiezan a sufrir experiencias que la ciencia no es capaz de explicar. Los creadores de Saw, aúnan esfuerzos con los productores de Paranormal Activity para llevarte en un viaje por el mundo de lo desconocido.

Extras:

Horror 101: El seminario exclusivo. En el rodaje de ‘Insidious’. Entidades insidiosas. Tráiler en castellano. Tráilers Aurum.

Crítica en Blogdecine:

‘Insidious’, la pesadilla del poltergeist activity

‘Insidious’, el género de terror está vivo

‘Old Boy’

Dirección: Park Chan-wook. Reparto: Choi Min-sik, Yu Ji-tae, Kang Hye-jeong, Dal-su Oh, Lee Seung-Shin, Lee Dae-yeon, Ji Dae-han.

Sinopsis: Un día del año 1988, Oh Daesu, un hombre que lleva una vida de lo más normal con su mujer y su hija, es secuestrado delante de su casa. Cuando se despierta, está encerrado, sin saber dónde ni por qué. Mientras Daesu intenta aclarar qué le ha pasado, se queda horrorizado al oír en las noticias que su esposa ha sido brutalmente asesinada. La policía explica que Dae-su es el principal sospechoso ya que se ha encontrado sangre suya en el lugar del crimen…

Extras: Nada, al parecer, en ninguno de los dos formatos. Una pena, aunque en el extranjero se pueden encontrar ediciones especiales y de coleccionistas.

Críticas en Blogdecine:

‘Old Boy’, compasión por la bestia

‘Oldboy’, segundo paso en la trilogía de la venganza

Vía | ZonaDVD

Aquí os traigo nuevo material promocional de la esperada ‘John Carter’, a solo un día de que aparezca en la red el nuevo tráiler. Recordemos que se trata de una superproducción de Disney basada en la obra de Edgar Rice Burroughs, escrita para la gran pantalla por Mark Andrews, Michael Chabon y Andrew Stanton, que se ha encargado de la puesta en escena (previamente dirigió las animadas ‘‘Buscando a Nemo’, ‘WALL·E’). Se estrena el próximo 9 de marzo en EE.UU., en salas 2D, IMAX y 3D; a España llegará un poco después, el día 23.

El que tenéis arriba es el segundo póster que lanza Disney de ‘John Carter’ (aquí podéis ver el primero), y tampoco me entusiasma, la idea es buena, pero la manera en la que han pegado al protagonista me parece desastrosa. Más abajo os he dejado las últimas fotos oficiales, donde podemos echar un vistazo a otras de las fantásticas criaturas que se encuentra el protagonista, otro John Smith que se enamora de una indígena y vive grandes aventuras en un mundo diferente al suyo. En principio cabe temer que se trate de un simplón espectáculo sin alma repleto de efectos visuales, pero creo que ante todo hay que tener confianza en la dirección Stanton. Lo que menos me convence es que el papel principal esté en manos de Taylor Kitsch, tanto en el teaser como en las imágenes parece que se limita a posar, sus reacciones no resultan creíbles. Espero que en la película ofrezca una interpretación convincente, no todos los años tenemos la oportunidad de ir a ver una superproducción de fantasía…

Kitsch, Lynn Collins, Samantha Morton, Mark Strong, Willem Dafoe, Ciarán Hinds, Dominic West, James Purefoy, Polly Walker, Thomas Hayden Church y Bryan Cranston protagonizan ‘John Carter’, aunque a algunos no los veremos ya que interpretan a personajes creados por ordenador (veremos sus movimientos y oiremos su voz, en la versión original). Se supone que la película ha costado en torno a 250 millones de dólares, y que si triunfa, como es de esperar, será la primera entrega de una saga. ¿Qué os parece, queréis verla?

Galería de fotos

(Haz click en una imagen para ampliarla)

PD: Después de ‘John Carter’, el siguiente estreno protagonizado por Kitsch es ‘Battleship’ (verano de 2012), o sea, la adaptación del juego ‘Hundir la flota’.

Vía | Impawards