Pack Welles Essential

El pack incluye cuatro films del celebérrimo Orson Welles:

‘Ciudadano Kane’ (‘Citizen Kane’, 1941), probablemente la más famosa del actor y director. Pasará a la historia por ser un debut que su director difícilmente ha superado, sin por ello dejar de tener el espíritu de la opera prima.

Impresionante retrato de un magnate y del mundo que le rodea. El protagonista, Charles Foster Kane, era un trasunto de William Randolph Hearst, quien encolerizó y montó una campaña en contra de la película. De hecho, Rosebud, la misteriosa palabra que finalmente correspondía a SPOILER una inscripción en su trineo como metáfora de una infancia que nunca llegó a tener FIN DEL SPOILER se dice que representaba otra cosa perteneciente a Hearst que no voy a concretar, pero que probablemente podréis encontrar en alguna página web.

‘Ciudadano Kane’ está interpretada por Orson Welles, Joseph Cotten, Dorothy Commigore, Everett Sloane y Ruth Warrick.

Otra de las películas del pack es ‘Fraude’ (‘Vérités et mensonges’, 1974), un falso documental sobre la falsa biografía de un falsificador, que tiene más interés como curioso experimento metalingüístico que como buena película. Podría ser la más personal y sentida de Welles, ya que simboliza su arte como mago y embaucador.

Las acompaña ‘El cuarto mandamiento’ (‘The Magnificent Ambersons’, 1942), segunda película y consideradas por muchos como la mejor de Welles. Cuando menos es un gran film. Trata sobre la decadencia de las clases aristócratas y el auge de la burguesía.

Por último, se encuentra en la caja ‘El extranjero’ (1946), film que nos merece menos atención, pero en estos packs no siempre es todo bueno. ‘El extranjero’ es una mala traducción del título original, ‘The Stranger’, que significa “el desconocido”.

Quien lo prefiera, también puede quedarse sólo con ‘Ciudadano Kane’ en una Edición Especial 2 Discos (Estuche Metálico). En el segundo disco se puede encontrar el film televisivo de Benjamin Ross ‘RKO 281. La Batalla por Ciudadano Kane’. En ella aparecen: Liev Schreiber (en el papel de Welles), James Cromwell, Melanie Griffith y John Malkovich.

‘La Reina de África’

Aparece a la venta en un estuche metálico esa maravilla de John Huston titulada ‘La Reina de África’. No es que sea una comedia romántica, pero la relación entre los dos protagonistas, interpretados por Katharine Hepburn y Humphrey Bogart, funciona de la misma forma que en las de ese género, con esos brillantes diálogos llenos de puyas. El film consiste en el tiempo que deben pasar estas dos personas a bordo de La reina de África mientras evitan los peligros que supone el estallido de la Primera Guerra Mundial. Les acompañan en el reparto Robert Morley, Peter Bull, Theodore Bikel, Walter Gotell, Peter Swanwick, Richard Marner. Obtuvo dos Oscar y tres nominaciones en 1952.

‘El Niño de Marte’

Está dirigida por Menno Meyjes e interpretada por John Cusack, Bobby Coleman, Amanda Peet, Sophie Okonedo, Joan Cusack, Oliver Platt, Bud, Richard Schiff, Richard Schiff, David Kaye. Es un film que intenta tener un punto muy peculiar o “friqui”, pero que se queda finalmente en lo convencional, como si hubiese diferentes mentes pensantes desarrollando la historia. Fianlmente aburre el enésimo papel de viudo que John Cusak, por otro lado genial actor, ha tenido que interpretar en el año.

Críticas en Blogdecine:

• ‘El niño de Marte’, lo que podría haber sido y lo que es.

• ‘El Niño de Marte’, el aburrido terrestre.

‘El Último Justo’

Interpretada por Diego Martín, Ana Claudia Talancón, Pedro Armendáriz Jr., Federico Luppi, Goya Toledo, Antonio Dechent, Cesar Arias, José Antonio Barón; y dirigida por Manuel Carballo. Si os digo que la produce la Filmax ya os imagináis todo el argumento: una secta malvada que abduce a personas. Sin embargo, me sorprendió gratamente esta película que está bien rodada, bien narrada y que hace que todas estas sorpresas de la trama habituales en la productora de L’Hospitalet encajen sin resultar ridículas. Es una pena que pasase tan desapercibida en taquilla, por lo que os la recomiendo para el DVD. Seguro que no os decepciona.

Crítica en Blogdecine:

• ‘El último Justo’, vuelve Filmax con sus sectas del terror

‘Pesadilla antes de Navidad’

Aparece una edición Coleccionista 2 Discos de la ‘Pesadilla antes de Navidad’ (‘Nightmare Before Christmas’, 1993), de Tim Burton. Sonará extraño que diga que no me convenció demasiado este film y que, sin embargo, ‘La novia cadáver’, que obtuvo menos aceptación en general, me gustó mucho más. Por supuesto, el diseño de las marionetas no sólo es chulísimo, sino que les confería tanta personalidad que se han convertido en iconos eternos del cine de terror fantástico, pero la historia se me quedaba un poco en nada.

‘Posesión Infernal’

Se puede adquirir ‘Posesión Infernal’ (‘The Evil Dead’, 1981), de Sam Raimi , en estuche Metálico. El protagonista es el actor fetiche de Raimi, Bruce Campbell, y junto a él completan el reparto Ellen Sandweiss, Hal Delrich, Betsy Baker, Theresa Tilly, Philip A. Gillis, Dorothy Tapert, Cheryl Guttridge, Barbara Carey, David Horton. En el estilo humorístico de Raimi con una realización espectacular, simpática, con un punto cartoon nos cuenta cómo cinco amigos pasan unos días en una cabaña en el bosque donde unos demonios poseen sus cuerpos.

Otros estrenos a la venta en DVD son ‘Bitelchús’ (edición de lujo), ‘Casino Royale’ (edición coleccionista 3 discos), así como casi todo James Bond; ‘Jóvenes ocultos 2, vampiros del surf’, ‘L.A. Confidential’ (edición especial), ‘La leyenda del indomable’ (edición especial), ‘Fatih Akin: Initial Series’, ‘La banda nos visita’, ‘La bella durmiente’ (edición de lujo para coleccionistas), y ‘Harry Potter y la Orden del Fénix’ (edición especial, estuche metálico).

En alquiler:

‘El increíble Hulk’

El 21 de octubre sale en alquiler en alta definición ‘El increíble Hulk’, secuela de la que dirigiera Ang Lee, que llega de la mano de Louis Leterrier, con Edward Norton en el papel de Bruce Banner en lugar de Eric Bana. Más espectáculo que en su predecesora en una cinta divertida, llena de cameos, guiños, humor y mucha acción.

En el contenido extra: Comienzo alternativo, Escenas eliminadas, Cómo se hizo “El increíble Hulk”, Convirtiéndose en Hulk, Convirtiéndose en Abominación, Anatomía de Hulk al descubierto, Del cómic a la pantalla, Comentarios de Louis Leterrier (director) y Tim Roth (actor), Tráilers.

Críticas en Blogdecine:

• ‘El increíble Hulk’: cameos, guiños, humor y mucha acción.

• ‘El Increíble Hulk’, la masa se hace más comercial.

• ‘El Increíble Hulk’ (‘The Incredible Hulk’), el monstruo de circo.

• ‘El increíble Hulk’, mucho ruido y pocas nueces.

‘El Incidente’

También sale en alquiler ‘El Incidente’ y a la venta ‘The Andromeda Strain’, una miniserie que tiene prácticamente el mismo punto de partida que el film de M. Night Shyamalan del cual podría decir muchas cosas, pero sobre el que aún no me he animado a escribir una crítica básicamente porque no sé por dónde cogerlo.

Podéis leer en su lugar las críticas de mis compañeros:

• El incidente de haber pagado por ver esta película

• ‘El Incidente’ (‘The Happening’), malas señales.

• ‘El Incidente’, los pájaros de Shyamalan.

‘Las hermanas Bolena’

Otro de los films que se pueden alquilar es ‘Las hermanas Bolena’, un film sobre las malas artes en la corte. Protagonizada por Natalie Portman y Scarlett Johansson, a las que acompaña un semiinexistente Eric Bana. Está dirigida por Justin Chadwick y el reparto lo completan Ana Torrent, Kristin Scott Thomas y David Morrisey.

Críticas en Blogdecine:

• ‘Las hermanas Bolena’, las maquinaciones de una arpía.

• ‘Las Hermanas Bolena’, la arpía, la tonta y el salido.

Vía | DVDGo y ZonaDVD.

Sin director, sin protagonista, pero con sinopsis. Recientemente, se ha dado a conocer el argumento de ‘The First Avenger: Captain America’, la película sobre el Capitán América que debería estrenarse el 6 de mayo de 2011. El guión lo han escrito Zak Penn y Hawk Ostby. Vamos a echar un vistazo a la historia que han desarrollado:

Nacido durante la Gran Depresión, Steve Rogers creció como un chico frágil en una familia pobre. Horrorizado por los noticiarios sobre los Nazis en Europa, eso inspira a Rogers para enrolarse en el ejército. Sin embargo, por su debilidad, es rechazado. Escuchando las súplicas del chico, el General Chester Phillips ofrece a Rogers la oportunidad de tomar parte de un experimento especial… Operación: Renacimiento.

Después de semanas de pruebas, por fin administran a Rogers el “Suero Super-Soldado” y le bombardean con “vita-rayos”. Steve Rogers salió del tratamiento con un cuerpo tan perfecto como puede llegar a serlo un cuerpo sin dejar de ser humano. Posteriormente, Rogers es sometido a un intensivo programa de entrenamiento físico y táctico. Tres meses después, recibe su primera misión como Capitán América. Armado con su escudo indestructible y su inteligencia para la batalla, el Capitán América continúa su guerra contra el mal, como centinela de la libertad y como líder de los Vengadores.

Este argumento confirma lo que se venía rumoreando, que la película situará al Capitán América en la Segunda Guerra Mundial, en la lucha contra los nazis. Como esperábamos, Cráneo Rojo es el villano más probable al que tendrá que hacer frente el superhéroe.

Todavía falta mucho tiempo hasta el estreno, pero no estaría mal que ataran ya al actor que vaya a encarnar a Steve Rogers, especialmente si quieren contar con un actor de prestigio, como se hizo con ‘Iron Man’ y ‘El Increíble Hulk’. El problema es que, tal como hemos leído (no podía ser de otra forma), Rogers sufre una gran transformación física. ¿Piensan contratar a un actor que pueda ofrecer eso realmente? ¿Acudirán a los efectos especiales, a contar con dos actores?

Vía | ZonaFandom

Las mentes de Marvel son a veces opacas. No voy a decir que son estúpidos, pero no tengo ni idea de lo que quieren hacer.

Son palabras de Edward Norton, el famoso actor protagonista de ‘El Increíble Hulk’, estrenada el pasado mes de junio. En teoría, debía suponer el inicio de una rentable saga centrada en el monstruo verde, diferenciándose por completo de ‘Hulk’, la que Ang Lee dirigió en 2003 y que no funcionó en taquilla como se esperaba… Cosa que ha vuelto a suceder con el producto de Norton y el director Louis Leterrier.

Si el drama psicológico no vendió y la de acción palomitera tampoco… ¿Significa que, sencillamente, no se puede hacer una película sobre Hulk que sea un rotundo éxito de público? Como es tema habitual de charla en Hollywood, más aún con este tipo de proyectos, la pregunta es si se va a hacer una secuela o no, sobre todo teniendo en cuenta que ‘Iron Man 2’ ya está en marcha, a lo que Edward Norton contestó de la forma que habéis leído. Parece que en Marvel no están muy entusiasmados con la idea.

Cuestión aparte es la película de ‘The Avengers’ (‘Los vengadores’), donde Hulk debe estar, junto a otros superhéroes. ¿Estará Norton en el reparto? El protagonista de ‘El Club de la Lucha’ sigue sin tenerlo claro: “Tienen esa idea de reunir a los personajes de Marvel. ¿Quién sabe a dónde van?”. Desde luego, aún hay tiempo para que hablen con el actor y le involucren en el proyecto, para el que supongo (y espero) que contarán, en principio, pero en las declaraciones de Norton podemos notar que se separa de “ellos”.

Por último, comentar otras declaraciones curiosas que he leído sobre Hulk. ¿Sabéis qué popular actor es también un fan declarado de este personaje? Matthew McConaughey, que ha aprovechado para descartar que Marvel le haya llamado para encarnar al Capitán América, como se había rumoreado.

Vía | Worstpreviews

Ahora que Marvel es también una productora de cine, el control que ésta tiene sobre las adaptaciones de sus personajes es enorme, y eso se nota con echarle un vistazo tanto a ‘El increíble Hulk’ como a ‘Iron Man’, en las que se ha aplicado lo mismo que hacían en los comics: desarrollar a cada personaje en su serie/saga y por otro lado el ir preparando al público para una reunión de conocidos superhéroes realmente espectacular (‘Los vengadores’ es un proyecto recientemente aprobado y pronto verá la luz). Si en la simpática película de Jon Favreau aparecía Nick Furia hablando sobre cierto proyecto, en ésta tenemos a un Robert Downey Jr. cerrando el film y dando más pistas sobre cierto equipo, y que si sigue lo narrado en los comics, éstos tendrán como uno de sus enemigos al alter ego de Bruce Banner.

‘El increíble Hulk’ pretende ser la misma operación que el citado film sobre el Hombre de Hierro, pero notablemente inferior en prácticamente todos sus aspectos, aunque el más poderoso de todos es que la película carece de una interpretación carismática a la altura de la de Downey Jr.. Se han alejado tanto de la versión de Ang Lee que han conseguido justo lo contrario a aquélla.

‘El increíble Hulk’ es un volver a empezar, un retorno a los orígenes retomando el inicio de una forma totalmente distinta. De hecho, la película parece más una adaptación de la famosa serie de televisión protagonizada por Lou Ferrigno que otra cosa. Incluso utilizan la melodía de la serie. Bruce Banner vive alejado ocultando un terrible secreto que lleva consigo desde que un accidente en su laboratorio, en el que experimentaba con las radiaciones gamma, cambió radicalmente su vida. El general Ross pretende capturarle desde hace tiempo para sacar provecho de lo que Banner lleva en su interior, lo cual podría ser el arma bélica perfecta.

La prioridad de ‘El increíble Hulk’ es hacer que el espectador olvide la versión de Ang Lee, la cual era mucho más profunda de lo que la gente creía y esperaba. Para ello no hay nada como un guión mucho más simple, personajes planos hasta la saciedad, escenas de acción con mucha traca, y ante todo un director totalmente opuesto a Lee. Louis Leterrier era la elección perfecta, pues no hay director más impersonal que éste, habiendo dirigido películas como ‘Transporter 2’ o ‘Danny the Dog’, productos en los que las presencias carismáticas de Jason Statham o Morgan Freeman, incluso Jet Li, hacía más por la película que el director. Leterrier no está capacitado para escenas íntimas, aunque en este caso parte de la culpa sea de un guión bastante pobre (si es cierto que Edward Norton tuvo algo que ver, entonces el excelente actor debería concentrarse sólo en actuar), y algo más para las escenas de acción, las cuales poseen unos efectos visuales excelentes, convirtiéndose éstos en los mejor de la película, pero dichas escenas carecen de fuerza y emoción. Sí, el bicho verde pega unos gritos que te dejan sordo, pero son simplemente gritos ruidosos.

Cuando la pantalla no la llenan los efectos visuales, la película no ofrece ningún interés, debido a la desidia con la que todo es mostrado. Los personajes no existen como tales, son marionetas. Los diálogos se recitan porque estamos en la época del cine sonoro, y algunas de las situaciones son todas desaprovechadas (claman al cielo lo poco que se lucen en las escenas de la persecución en las favelas, totalmente confusa, o en la primera aparición de Hulk entre sombras, que podría haber sido más terrorífico).

Si Leterrier se aparta de lo que hizo Lee como director, los actores otro tanto de lo mismo. Edward Norton es un magnífico actor, pero debería elegir mejor sus proyectos (si repasamos su carrera nos damos cuenta de los pocos títulos memorables en los que ha participado). Su Banner está falto de emoción, apenas construye un personaje cuyo tormento debería estar mejor tratado. Liv Tyler, además de haberse zampado muchos bollos, no tiene ni la más mínima química con Norton, y su personal historia de amor parece pertenecer a otra película. William Hurt queda ridículo como general Ross, está poco definido, y realiza una de sus peores interpretaciones. Sólo Tim Roth demuestra estar a la altura de las circunstancias, haciendo de su personaje algo divertido y también algo temible. Una pena que como todos los demás quede reducido a la mínima expresión. Actores que más bien parecen los protagonistas de un videojuego.

Cuenta Norton que reniega del resultado final, ya que no pudo meter mano en el montaje. Ciertamente hay secuencias confusas, a veces no existe la continuidad, y la incursión de algún personaje es de lo más forzada, por no hablar de ciertas incongruencias. Aún así, lo de Norton suena a excusa barata para desentenderse de una película que hace aguas por todos lados. Una película que no es excesivamente aburrida, e incluso se pasa el tiempo con ella, pero desde luego no es el entretenimiento que prometían. Eso sí, contiene el que para un servidor es el mejor cameo de Stan Lee de todos cuantos ha hecho.

‘El increíble Hulk’ es una floja película que a mí no me hace olvidar la de Lee en ningún instante, al contrario, afianza su condición de excelente cinta. Por cierto, esta nueva versión parece gustar más a la audiencia y sin embargo su carrera taquillera va por debajo de su predecesora. Un dato cuanto menos curioso.

En Blogdecine:

• ‘El increíble Hulk’: cameos, guiños, humor y mucha acción
• ‘El Increíble Hulk’ (‘The Incredible Hulk’), el monstruo de circo
• ‘El Increíble Hulk’, la masa se hace más comercial

No, no voy a comparar esta película recién estrenada con la que dirigió Ang Lee en el año 2003, como están haciendo la mayoría de los que reseñan este film. Básicamente porque, lamentándolo mucho, aún no he visto la protagonizada por Eric Bana, por mucho que lo tengo pendiente. Además, ‘El Increíble Hulk’ no se erige como secuela de la anterior película del hombre verde, sino que la ignora completamente y vuelve a contar las aventuras de Bruce Banner desde el principio. Si bien la otra fue denostada y vapuleada por crítica y público, por al parecer excesivamente aburrida, atribuyéndosele los calificativos de “maravilla poética” y “bodrio infumable” a partes iguales, ésta es claramente más comercial, con una senda análoga a la de ‘Iron Man’.

‘Iron Man’ ha supuesto un punto de inflexión en las películas de superhéroes por apoyarse (¡y de qué manera!) en un reparto solvente y contar con un guión que aúna espectacularidad palomitera y consistencia inteligente. En este sentido, podemos decir que ‘El Increíble Hulk’ continúa e insiste con esta nueva directriz impuesta por la Marvel. Bruce Banner es ahora Edward Norton, un reconocidísimo actor que aún asombra por sus interpretaciones en ‘Las Dos Caras de la Verdad’ o ‘American History X’, por poner dos ejemplos. Acompañándole están Liv Tyler como Betty, Tim Roth como Emil Blonsky y William Hurt como el general Ross.

La película enseguida muestra sus intenciones con una primera media hora realmente trepidante y frenética, con un montaje rápido, planos cortos, y una dirección de Louis Leterrier que no carece de cierta maestría, aunque su estilo recuerda irremediablemente al de Paul Greengrass en ‘El Ultimatum de Bourne’. Esto no puede achacársele puesto que Leterrier utilizó esta misma forma de rodar en ‘Transporter’, pero sí es cierto que el cine comercial precisa de esta incesante oleada directa de imágenes, si tenemos en cuenta que Michael Bay anda por los mismos derroteros.

Bruce Banner, un científico norteamericano, vive en un suburbio de una ciudad de Brasil, aislado del mundo para evitar que su inestable comportamiento físico sea el objetivo del ejército y pueda dañar a aquellos que aprecia. Cuando se altera mucho y llega a un número determinado de pulsaciones por minuto, se transforma en un ser de color verde de extraordinaria fuerza y agresividad. Está muy bien desarrollado el hecho de que Hulk seguramente no sea más que una faceta enferma de Banner, una patología de la misma manera que Mr. Hyde lo es del doctor Jekyll en la famosa novela de Robert Louis Stevenson.

El guión de Zak Penn va a tiro hecho, con unas escenas que sólo sirven para dar paso a otras, y en muchas ocasiones para dar un respiro entre espectáculo y espectáculo, que no son más que las alternadas apariciones de Hulk. A veces consigue cumplir con el cometido de que estos respiros den mayor profundidad psicológica a los personajes, pero el resto se queda a medias. Y eso se nota en el hecho de que Norton, a pesar de su talento actoral, no desprende el carisma suficiente para que empaticemos con él como protagonista absoluto, como héroe a su pesar.

En su favor, sí podemos decir que los efectos especiales son magníficos, y en concreto la lucha de Hulk con el ejército en el campus universitario es de una espectacularidad que abruma sin concesiones. Con el inicio tan directo que tiene el film, la irregularidad es inevitable, pero hay que decir que las escenas de acción suplen muchos de los defectos de la película. A lo que ayuda, por cierto, la impagable aportación de Tim Roth como villano espontáneo. En su papel como Emil Blonsky, se intuye una evolución hacia la maldad absoluta que se nos muestra con simples miradas de este gran actor, del que no me puedo olvidar gracias a su inquietante encarnación de Archibald Cunningham en ‘Rob Roy’. Liv Tyler, en cambio, tiene un papel mucho más artificial, que requiere más personalidad de la que la actriz es capaz de ofrecer, y es imposible que nos creamos que es científica y pueril hija del general. Un general que William Hurt define sin pasión. Era de esperar que Hurt, un actor tan mítico como se desvela en su trayectoria, apareciese con más entrega, con mayor expresividad, pero en muchos casos Norton y Roth se quedan prácticamente solos en cuanto a llenar la pantalla con sus actuaciones.

A pesar de sus casi dos horas de duración, se nota mucho que el montaje que ha llegado a los cines no es el inicial, y es que hay algunas lagunas en las tramas, como son todo lo que rodea a los personajes encarnados por Ty Burrell y Tim Blake Nelson. El primero es el novio de Betty hasta que Bruce vuelve a aparecer en su vida, y el otro es un excéntrico científico que ayuda a Banner y a Blonsky porque no queda más remedio. Asimismo, SPOILER la irremediable lucha final entre Hulk y Blonsky, convertido en Abominación, es más corta de lo esperado, con una resolución precipitada y torpe, y seguramente es por este mismo motivo FIN SPOILER. Por lo demás, una historia que tiene algún que otro detalle de ‘La Bella y la Bestia’ o de ‘King Kong’, pero que no es más que una adaptación de un cómic y por ello su falta de pretensiones mayores, se convierte en una virtud. Hay algunos cameos, como el de Lou Ferrigno (que también fue verde en una serie de televisión), Stan Lee y SPOILER Robert Downey Jr., que aparece para confirmar que habrá un grupo llamado ‘Los Vengadores’, consolidando así la propuesta cinematográfica de la Marvel para inundarnos con sus personajes. Y a cobrar, claro FIN SPOILER.

La rimbombante pero efectiva música de Craig Armstrong (sobretodo en la persecución en las favelas) es la correcta para el tipo de película que se trata, y la fotografía tiende quizá demasiado a lo oscuro incluso en escenas diurnas, pero técnicamente la película es intachable, y como ya he dicho, la inclusión de efectos especiales es insuperable. ‘El Increíble Hulk’ gustará a todos, tiene todos los ingredientes para ello, y aunque es mucho menor en calidad global que ‘Iron Man’, es un producto estimable que (lo más importante de todo) consigue lo que se propone a pesar de sus evidentes limitaciones.

En Blogdecine:

• ‘El Increíble Hulk’, cameos, guiños, humor y mucha acción
• ‘El Increíble Hulk’, monstruo de circo

El pasado viernes se estrenó en España ‘El Increíble Hulk’ (‘The Incredible Hulk’, 2008). El científico Bruce Banner huye tratando de encontrar un antídoto que le permita librarse de su monstruoso alter ego. Perseguido por el ejército, es incapaz de sacar de su cabeza a Betty Ross. Tras el enésimo intento por capturarle vivo (su genética es fundamental para el proyecto del super-soldado) decide volver a Estados Unidos, donde seguirá buscando una cura para su “problema”. Tras más problemas con el ejército, llegará un momento en que su “maldición” será útil para combatir al monstruo en que se ha convertido el soldado Emil Blonsky, objeto de más experimentos con los rayos gamma que convirtieron a Banner en Hulk.

Empezar de nuevo. Ésa era la consigna. Y vaya si lo han logrado. ‘El Increíble Hulk’ toma los mismos ingredientes de ‘Hulk’ (2003), pero los agita violentamente desde el inico para componer un cóctel explosivo, sin drama psicológico, y tratar de lograr así lo que, se supone, no consiguió la obra de Ang Lee: un éxito de taquilla. Trama y personajes simples, y mucha acción con efectos especiales. Y, con esto, el inicio de una rentable saga; que es lo que importa. Sin embargo, las cifras hablan. La de Lee recaudó más que la de Louis Leterrier. Al público, por el contrario, parece que le gusta más la segunda. De nuevo parece que nos ponemos de acuerdo en que la taquilla no puede ser un elemento a considerar para defender un film; aunque en este caso, paradójicamente, las cifras señalan la mejor película. Los estudios Marvel parecen haber logrado que sus dos primeras películas sean auténticos éxitos y que el público quiera más de lo mismo. Y lo ha hecho, básicamente, contratando a estrellas y a directores impersonales, que no pongan su sello, sino acción y espectáculo, efectos digitales por un tubo. Extraordinarios efectos, desde luego.

Es curioso porque parece como si nadie pudiera contestar a estas dos películas (‘Iron Man’ y la que nos ocupa). Y cuando se hace, se recibe la respuesta de “es que esto está en los cómics”. ¿Y qué? Son lenguajes diferentes, lo que funciona en un arte no tiene que funcionar en otro. Un buen cómic no da una buena película, por sí sola. Miren lo que se hizo con ‘V de Vendetta’, como ejemplo. Es como decir que una buena novela da una buena película. Ni de lejos. O que una buen guión da una buena película. Tampoco. Las películas tienen su propio lenguaje y sus propios mecanismos narrativos. La imagen, el sonido, el montaje, el templo del cine… La magia. ‘El Increíble Hulk’ puede ser justificada diciendo que es una adaptación muy fiel a los cómics, pero no puede decirse, por esto, que sea una buena película. ‘Hulk’, la de Lee, es una buena película. El producto de Leterrier cumple con sus objetivos menos artísticos: darle a Marvel y a los aficionados al cómic lo que querían. Millones de dólares a los primeros y espectáculo palomitero para los segundos.

Es una pena que sólo se ocupen de esto, bajo mi punto de vista. Me encanta la película de Lee porque fue más allá. Leterrier (‘Transporter’, ‘Danny the Dog’) se ha limitado a cumplir con la hoja de tareas que le habían marcado. Ha ejecutado un trabajo comercial justo como tenía que hacerlo. En ese sentido, nada que objetarle, al revés, es un empleado modelo para cualquier estudio que necesite un director eficaz cuya personalidad no estropee las previsiones económicas. Personalmente, creo que a este hombre se le puede criticar otras cosas. Que no aporte nada, que no sea capaz de darle personalidad a una película, que se limite a cumplir con el corta y pega, que abuse de los efectos digitales en perjuicio del desarrollo de personajes y del drama. De darle prioridad a la acción y a la superficie antes que a la emoción y al fondo.

Hablando de superficie, ya lo señalé antes, los ordenadores han hecho un gran trabajo con Hulk. El personaje aparece más vivo y violento que nunca. Ojito a la escena de la cueva (una de las que más me gustan de toda la película, por cierto), donde podemos ver incluso el movimiento de las venas de uno de sus brazos. Por supuesto, los efectos especiales brillan con mayor intensidad en la secuencia de lucha entre La Masa y Abominación, el clímax del film. La pelea me resultó un tanto decepcionante, en el sentido en el que falta más sangre, más brutalidad, y a veces hay momentos donde uno no sabe qué pasa, quién pega a quién, pero en general es muy espectacular y hay que reconocer que tiene fases donde te deja con la boca abierta.

Pero dejemos a un lado los ordenadores y hablemos de actores. Edward Norton, como Robert Downey Jr. lo fue para ‘Iron Man’, es el mejor reclamo para vendernos ‘El Increíble Hulk’. Un actor de reconocido prestigio, respetado y admirado, también con seguidoras por otras facetas, es una excelente forma de encabezar la campaña de marketing de un film. Ya tienes la estrella, ahora a rellenar los demás huecos. Lo cierto es que al igual de Stark, Banner sale muy bien parado y es de lo más destacado de la película; con Norton, la película es bastante mejor. Norton cumple perfectamente con su trabajo, resultando carismático y adecuado para el personaje, en todo tipo de escenas, de acción, dramáticas o cómicas. Vale para todo, realmente, este actor. Y aquí lo vuelve a demostrar.

Unos cuantos actores más de renombre para papeles secundarios es otra buena fórmula para vendernos la moto. Puede atraer a un sector del público que desconfía del producto pero confía en los nombres de los actores. William Hurt, Tim Roth y (en mucha menor medida) Liv Tyler son, a priori, buenas razones para confiar y pagar la entrada. A posteriori, casi se quedan en lo dicho, marketing. Sólo Roth aporta personalidad a su personaje, proporcionándole entidad a pesar de la simpleza de su constitución. Hurt y Tyler, por el contrario, están perdidos. Hurt, con todo ese maquillaje encima, podría ser intercambiado por cualquier otra persona. Apenas hace nada, sólo aparecer, dar órdenes a cual más absurda (¿disparar a Abominación desde el helicóptero donde está su hija?) y fumar puros (por cierto, en los créditos hay una referencia sobre esto, lo políticamente correcto que no falte). Tyler no encaja con Norton, no hay química. Su cara bonita da el pego, pero si la comparamos con Jennifer Connelly… Sobran las palabras. Destacar también la poca presencia y relevancia de otros actores como Ty Burrell y Tim Blake Nelson. Al primero lo sacan de la película sin explicaciones, simplemente deja de aparecer; el segundo es un paso “necesario” para que Hulk tenga rival, resultando un personaje muy poco creíble, un pegote útil para el flojo guionista.

Hablando de guionista… Aunque sólo figura Zack Penn, al parecer, Norton intervino en el guión de la película de forma muy importante y también quiso hacer lo mismo con el montaje, quedando descontento con la versión que se ha estrenado. Desde luego, faltan cosas en ‘El Increíble Hulk’, y se nota. Ahí tenéis los trailers para comprobar, por ejemplo, cómo se han comido la escenita de Banner hablando sobre sus problemas de personalidad que no puede controlar; también, si no se os pasó la entrevista a Leterrier que os traduje hace un tiempo, os habréis preguntado qué ha pasado con esa secuencia de media hora de lucha entre Abominación y Hulk. Hay otro momento donde también se notan las tijeras, y es en la divertida secuencia donde Betty Ross y Banner intentan irse a la cama pero no pueden; hay un corte muy feo ahí, que elimina todo lo que hay entre la labor de peluquería y el morreo. Habrá que esperar a la versión extendida para comprobar si los descartes eran necesarios o no.

Siguiendo de arriba a abajo en relevancia, hay que destacar también los cameos y referencias que hay en la película hacia el universo de Hulk y de Marvel. La ya clásica presencia de Stan Lee resulta lo mejor y más divertido (lástima no verle de verde) de una sucesión de chistes privados (la musiquilla de la serie de televisión) muy disfrutable.

En definitiva, ‘El Increíble Hulk’ es una simple y entretenida oferta de acción y efectos especiales. Si lo que deseas es ir al cine a pasar el rato y comer palomitas, no creo que te arrepientas. O quizá es que yo había visto antes dos horas y media de ‘Sexo en Nueva York’ y un Hulk simple y cavernícola era justo lo que necesitaba. Puede ser. Lo que me molesta un poco es que incluso se altere el final de la película de Leterrier para avanzarnos la de ‘Los Vengadores’; ya se está hablando de ella cuando aún quedan más de dos años. De nuevo el marketing. Pues nada, a consumir. Mientras no nos aburran y haya otras ofertas, estupendo.

• Otra crítica de la película en Blogdecine:

‘El increíble Hulk’: cameos, guiños, humor y mucha acción

‘El Increíble Hulk’

Dirigida por Louis Leterrier, e interpretada por Edward Norton, Liv Tyler y Willian Hurt. Sinopsis: El científico Bruce Banner recorre el mundo en busca de un antídoto que le permita librarse de su alter ego. Perseguido por el ejército y por su propia rabia interna, es incapaz de sacar de su cabeza a Betty Ross. Así que decide volver a la civilización donde debe enfrentarse a una criatura creada cuando el agente de la KGB, Emil Blonsky, se expone a una dosis superior de la radiación que convirtió a Bruce en Hulk. Incapaz de volver a su estado humano, Blonsky hace responsable a Hulk de su aterradora condición, mientras que la ciudad de Nueva York se convierte en el escenario de la última batalla entre las dos criaturas más poderosas que jamás hayan pisado la Tierra.

Qué será será: uno de los blockbusters del año, sin duda, y que intentará alejarse de la maravilla de Ang Lee para que los menos exigentes queden contentos, vamos, algo así como bailarle el agua al espectador. Mi compañera Beatriz ya la ha visto.

‘3:19’

Dirigida por Dany Saadia, e interpretada por Miguel Ángel Silvestre, Félix Gómez y Bárbara Goenaga. Sinopsis: ¿Qué tal si toda la vida sucede por mera casualidad? ¿Qué tal si no podemos escaparnos ni conquistar las leyes que rigen nuestra existencia? ¿Qué dicen el Génesis, Galois, Bauhaus y La insoportable levedad del ser el uno al otro? ¿Qué tal si el sudor de nuestra frente nos puede salvar del polvo al que inevitablemente volveremos? Esta película plantea estas preguntas y muchas más. Es una historia de amor, humor y amistad. ‘3:19’ afirma que la vida no acaba con el último suspiro, que se puede encontrar significado en la mirada de un extraño. A partir de esta mirada, un grupo de jóvenes descubre la vida misma.

Qué será será: la pedantería de la semana, y encima española. Apañados vamos.

‘Sexo en Nueva York’

Dirigida por Michael Patrick King, e interpretada por Sarah Jessica Parker, Kim Cattral y Cynthia Nixon. Sinopsis: La exitosa autora Carrie Bradshaw (Sarah Jessica Parker), nuestro icono preferido de la moda, vuelve con su famoso ingenio totalmente intacto y más agudo que nunca, para narrarnos su propia historia sobre el sexo, el amor y la obsesión de las mujeres solteras de Nueva York por la moda. La película nos muestra a Carrie, Samantha (Kim Cattrall), Charlotte (Kristin Davis) y Miranda (Cynthia Nixon) cuatro años después de que terminara la serie y nos enseña cómo nuestras amigas preferidas continúan haciendo juegos malabares para compaginar el trabajo y las relaciones mientras descubren los secretos de la maternidad, el matrimonio y las propiedades inmobiliarias de Manhattan.

Qué será será: un éxito que arrastrará a un montón de promiscuas a los cines. Vaaamos chicos, aprovechad la oportunidad, nunca volverán a estar tanto tiempo juntas.

‘Caos Colmo’

Dirigida por Antonio Luigi Grimaldi, e interpretada por Nanni Moretti, Valeria Golino e Isabella Ferrari. Sinopsis: Caos Calmo es el que Pietro Paladini tiene en su corazón desde que ha perdido a su mujer, Lara. Un día de verano, Lara muere de improviso, pero él no estaba con ella: en ese momento, Pietro estaba en la playa, salvando la vida de otra mujer, una desconocida. Su hija, Claudia, tiene 10 años y está en quinto de primaria. Pietro la acompaña el primer día de curso y, de repente, decide esperarla hasta el final de las clases. También se queda allí el día siguiente y los posteriores. Pietro se refugia en el coche para esperar que llegue el dolor; observa el mundo desde el punto en el que se ha establecido y poco a poco descubre el lado oculto de los demás. Sus jefes, sus compañeros de trabajo, amigos, parientes, todos acuden a él para consolarle, pero, en cambio, le cuentan sus penas y preocupaciones y se rinden ante su incomprensible calma. Pero, después del caos calmo, para Pietro empieza un tiempo para el despertar…

Qué será será: como nuestra excompañera Teresa ya la ha visto, no hay necesidad de que la sigan proyectando.

‘El Patito feo y yo’

Dirigida por Michael Hegner y Karsten kiilerich. Sinopsis: Esta es la historia del Patito Feo y su madre, Ratso. En realidad, así es como el Patito Feo lo llama… porque en realidad él es su padre, aunque… tampoco es cierto del todo. Lo que sucedió es que cuando el Patito Feo salió del cascarón, la primera persona a la que vio fue a Ratso, y él se sintió responsable de ocuparse del pequeño. Además, ¿qué clase de padre sería si rechazara a su hijo, a pesar de llamarlo “mamá”? ¿Confuso? Ese es Ratso. El día a día es duro, intentan llevar comida al plato mientras huyen de las bandas de ratas de la ciudad, de las hostiles aves de corral… La vida no es fácil, cualquier patito feo podrá confirmarlo.

Qué será será: un fracaso.

‘La Leyenda del DJ Frankie White’

Dirigida por Michael Dowse, e interpretada por Paul Kaye, Beatriz Batarda, Kate Magowan y Mike Wilmot. Sinopsis: La película está basada en la trágica vida del mundialmente famoso DJ Frankie Wilde. En forma de biografía, la historia nos lleva a través de la vida de Frankie, desde sus alturas siendo uno de los mejores DJs vivos, a través de sus caídas en su posterior batalla con un trastorno acústico, culminando en su misteriosa desaparición de la escena. Genio por derecho propio, Frankie Wilde se ha abierto camino hacia la cumbre de los mejores DJs, viviendo la opulenta vida de una superestrella. Reside en su villa trofeo de Ibiza con su esposa trofeo. Es entonces cuando la tragedia le golpea. Nació con un trastorno acústico degenerativo, y rápidamente se va quedando sordo con sólo un oído funcionando para completar su nueva temporada en Ibiza. Con sólo el 20% del oído, Frankie no puede hacer las mezclas, las multitudes se van, la compañía de discos lo deja, su esposa se marcha y su mánager lo abandona. Frankie se sumerge en las profundidades de la depresión, escondiéndose de sus problemas. ¿Emergerá Frankie del abismo siendo una mejor persona? ¿Conservará Frankie su cordura durante el tiempo suficiente para vencer a sus demonios? ¿Reclamará Frankie su gloria pasada? Cuando no puedes oír, el sonido de la música se siente muy diferente…

Qué será será: gloria bendita para todos los que odian a los DJ.

‘Margot y la Boda’

Dirigida por Noah Baumbach, e interpretada por Nicole Kidman, Jack Balck y Jenifer Jason Leigh. Sinopsis: Margot Zeller (Nicole Kidman), una inteligente escritora de relatos cortos con una lengua muy afilada, que suele crear el caos por donde pasa, decide presentarse por sorpresa a la boda de su hermana Pauline (Jennifer Jason Leigh), una chica sin pretensiones y libre de espíritu, a la que no ha visto en bastante tiempo. Margot, acompañada por su hijo Claude (Zane Pais), un chico muy maduro para su edad, llega con la fuerza de un huracán. En el momento en que conoce a Malcolm (Jack Black), el futuro marido de su hermana, empieza a sembrar dudas acerca de la unión. La boda se acerca y las complicaciones se suceden: vecinos vengativos, un árbol muy querido en la parte trasera de la casa y los problemas matrimoniales de Margot. Las dos hermanas se encuentran de pronto al borde del precipicio, pero no tardarán en darse cuenta de que incluso cuando la familia está a punto de autodestruirse, si se busca consuelo, no hay nada como la familia.

Qué es: un bodrio de proporciones cósmicas. Mi compañera Beatriz también la ha visto.

‘The Princess of Nebraska’

Dirigida por Wayne Wang, e interpretada por Ling Li, Pamelyn Chee y Brian Danforth. Sinopsis: ‘The Princess of Nebraska’ refleja 24 horas en la vida de Sasha, una joven estudiante china de la Universidad de Nebraska, embarazada de cuatro meses tras una aventura fugaz en Pekín. Sasha decide ir a San Francisco a abortar y a enfrentarse al amigo de su ocasional amante pero Estados Unidos le descubre un amplio abanico de opciones que hacen que reconsidere la decisión que cambiará su vida para siempre.

Qué será será: la demostración de que Wang debe dedicarse a lo que debe dedicarse, que es contar historia como antaño. Mi compañera Beatriz ya la ha visto.

‘Wonderful Town’

Dirigida por Aditya Assarat, e interpretada por Anchalee Saisoontorn, Supphasit Kansen y Dul Yaambunying. Sinopsis: ‘Wonderful Town’ narra una historia de amor que transcurre en un paraíso perdido al sur de Tailandia, que se repone del tsunami del año 2004. Una película sobre el amor que nace donde no hay amor, como una flor que nace entre los escombros invisibles de Takua Pa, un pueblo que trata de destruir lo que no puede tener. ¿Puede un pueblo volver a ser hermoso?

Qué será será: la demostración de que los tailandeses en el cine pueden ser muy cansinos.

Vía | Linkara

Hace ya casi dos años que anuncié que habría una nueva película de ‘El increíble Hulk’ y ya por entonces se decía que no sería exactamente una continuación, debido a que la que dirigió Ang Lee con Eric Bana no terminó de convencer a mucha gente, aunque a otra sí le gustó. El día 20 llegará esta entrega en la que han cambiado casi todos los nombres. El director es Louis Leterrier, el actor Edward Norton y el enfoque del film, muy diferente. Junto a Norton están en el reparto Liv Tyler, Tim Roth y William Hurt. Pero no sólo hay nombres famosos para los personajes importantes, tenemos también cameos: Stan Lee, Lou Ferrigno y Robert Downey Jr. como Tony Stark.

‘El increíble Hulk’ es una película sumamente entretenida, que ya desde su inicio presenta escenas que enganchan y despiertan la curiosidad. Contiene unas cuantas secuencias de acción muy bien resueltas que muestran una progresión en cuanto a su intensidad. Y no sólo es entretenida, sino también muy divertida, pues tiene muchísimo humor. Entre las bromas, encontramos los cameos –alguno de ellos presentado de forma muy cachonda— y también algunos guiños a los cómics y a la serie de televisión. No os cuento exactamente cuáles son para que os puedan sorprender. El mérito está en que, al mismo tiempo que es capaz de despertar carcajadas enormes, el film no pierde la compostura y sigue funcionando como película de género y no como parodia.

El estilo de realización de Leterrier puede recordar bastante al de Paul Greengrass, con la diferencia de que para las películas del francés no hace falta repartir bolsas de mareo. Especialmente la escena inicial, que transcurre en las favelas de Río de Janeiro hace pensar en la secuencia de ‘El ultimatum de Bourne’ rodada en Tánger. Leterrier ya demostró que tenía este estilo en films anteriores, como ‘Danny The Dog’, así que no podemos acusarlo de homenaje tramposo. Esta forma de mover la cámara y de montar se muestra muy adecuada para ‘El increíble Hulk’ y favorece la acción sin hacer que ninguna escena resulte incomprensible.

Los monstruos están mucho más exagerados que en otras adaptaciones en cuanto a su tamaño, su fuerza y su poder. Esto no solamente es un aumento, sino también una forma diferente de enfocar al superhéroe/arma, pues al ser casi todopoderoso, nos encontramos ante otro tipo de protagonista. En mi opinión es una mejoría, me parece más interesante el haber llevado más al extremo la metamorfosis.

Ya que ambos films se estrenan con fechas tan cercanas y ya que tienen una relación interna, es inevitable comparar ‘El increíble Hulk’ con ‘Iron Man’. La que nos ocupa tiene menos aspiraciones que la de Jon Favreau y por ese motivo, funciona mejor. Es mucho más entretenida. Además, al no tratarse de una primera parte de una franquicia, no necesita dedicar tanto tiempo a su presentación, sino que va mucho más al grano. En su contra se podría decir que el personaje de Banner no tiene la gracia y el carisma del Tony Stark del inicio de ‘Iron Man’. Al igual que en la otra película, en ésta encontramos la crítica hacia las armas y hacia la utilización de este tipo de inventos mecánicos o descubrimientos científicos para fines negativos.

En cuanto a la cuestión moral y al dilema de Bruce Banner, creo que está bien reflejado. Al contrario de lo que se suele pensar, no es necesario detener la acción y mostrar escenas en las que el individuo se debate entre dos posibles opciones para hacer una película de personaje; sino que, al contrario, mostrando las acciones de esa persona y las decisiones que ha tomado ante los conflictos que se le plantean es como mejor definimos su personalidad. En mi opinión, queda lo suficientemente claro cómo se siente Banner ante el problema que tiene y no habría por qué insistir más en ello.

Edward Norton está correcto, pero me llamó la atención lo aguda y ridícula que es su voz original. Eso le permitía hacer algunos papeles de perdedor, como el de ‘El club de la lucha’, pero nunca podrá aparentar se un hombre del todo hecho y derecho. Aunque mucho más acentuado está este problema en Liv Tyler. La actriz es muy blandita, no sólo por su voz, y, aunque el personaje está retratado como alguien con iniciativa, inteligencia y fuerza, Tyler no transmite nada a Betty Ross. Es difícil creérsela como científica con ese labio tan operado. Es gracioso que es la hija de Steven Tyler siempre haga de la hija de otro de los personajes (‘Armageddon’, ‘El señor de los anillos’) en las películas. En el apartado de los malos, nos encontramos a William Hurt y a Tim Roth. El primero está convertido casi en una caricatura y no es más que el típico villano de cómic. Pero Roth, que es un actor buenísimo, resulta más amenazador y tiene un retrato de personaje más complejo.

En resumen, ‘El increíble Hulk’ es una película entretenida hasta el último minuto y con grandes dosis de humor.

Más en Blogdecine sobre ‘El increíble Hulk’.

El próximo viernes se estrena en España ‘El Increíble Hulk’, protagonizada por Edward Norton. A este actor, que muchos compararon con Robert de Niro, cuando esa comparación era algo muy positivo, se le admira por su increíble trabajo en películas como ‘American History X’ o ‘La Última Noche’, pero si hay que quedarse con una, creo que todos nos acordamos de ‘El Club de la Lucha’ (‘Fight Club’, de David Fincher). Y sobre esta película va el vídeo que he encontrado hoy y que os he dejado arriba. En él podéis ver a Norton y a Brad Pitt tocando la guitarra y cantando ‘The Penis Song’, cuyo título, creo, no hace falta traducir. Al parecer es una canción “ilegal” por temas de derechos de autor, al ser una parodia de otra llamada ‘Venus’, de Frankie Avalon, quien amenazó con una demanda si el tema salía a la luz.

‘El Increíble Hulk’ lidera la taquilla americana gracias a su espectacular debut, un tanto esperado por otro lado. Eso sí, hay que subrayar el hecho de que ha recaudado menos que la maravilla de Ang Lee hace cinco años (casi diez millones de dólares menos), aunque probablemente en su totalidad acabe amasando más, ya veremos. Lo que verdaderamente importa es que la película está gustando mucho a los espectadores, y la crítica no la está tratando mal. En nuestras pantallas se podrá ver a partir de este próximo viernes.

M. Night Shyamalan ha obtenido el tercer mejor arranque de su carrera (después de ‘Señales’ y ‘El Bosque’) con su extraordinaria ‘El Incidente’, aunque por supuesto ha pagado caro el estrenar el mismo fin de semana que el monstruo verde de la Marvel. La cinta protagonizada por Mark Wahlberg divide al público, como siempre sucede en una cinta de Shyamalan. Y la crítica, en un amplio sector, le está dando unos varapalos antológicos. Una muestra más de la ceguera universal en este campo, y la prueba definitiva de que el director de origen hindú es un adelantado a su tiempo.

Vía | Box Office Mojo