Hugh Jackman es uno de los actores del momento. Dicen que es el hombre vivo más sexy del planeta; eso no lo sé, ni me interesa, pero sí que su popularidad ha subido de forma imparable y que ahora mismo es una de las estrellas más famosas, respetadas y queridas de Hollywood. Imagino que sabréis que anoche se pasó por el plató de ‘El hormiguero’. Tuve la suerte de verlo (si “mon amour” no revisara a diario el teletexto, ni me entero, odio la televisión) y de comprobar, otra vez, qué gran showman es Jackman. Como ya demostró en la pasada gala de los Oscars, el actor es cualquier cosa menos un “divo”, es extremadamente carismático y divertido, y es imposible no rendirse a sus pies.

El motivo de que Hugh Jackman acapare portadas y titulares estos días, así como de que estuviera ayer en el mencionado programa de televisión, es el estreno de la famosa ‘X-Men orígenes: Lobezno’, el próximo 30 de mayo abril, en España. En cierta manera, se completa un círculo en la carrera de este actor, nacido en Sidney (Australia) hace 40 años. A pesar de que ya llevaba tiempo dedicado a la interpretación, no fue hasta que encarnó a Lobezno en la primera ‘X-Men’ que su nombre empezó a aparecer en los medios y se le comenzó a catalogar de estrella. Aún era pronto, pero qué duda cabe que se le intuía un prometedor futuro. Por cuarta vez, Jackman se deja las garras largas y, tras una dura preparación física y estudiar a De Niro en ‘El cabo del miedo’, presenta su nuevo trabajo desde lo alto de una cima. Ésa a la que sólo pueden subir los actores con más talento y fortuna. Como pasó en el Kodak Theatre, todos le ríen, todos le adoran, todos le aplauden.

Hugh Michael Jackman, que es como al parecer se llama realmente, está en lo más alto de su popularidad, pero lo cierto es que su carrera como actor apenas acaba de comenzar, le queda mucho por delante (al menos, eso espero). El personaje de Wolverine, aparte de proporcionarle fama cuando más lo necesitaba, le ha permitido explotar su rostro versión más física y carnal, su etiqueta de sex symbol, y también de estrella comercial, taquillera, pero esto es sólo una parte del talento del australiano, un intérprete que, como debe ser, no deja que nadie entre en su vida privada (si todos los famosos hicieran lo mismo… ay).

Al igual que la gran mayoría de los seres vivos del planeta, descubrí a Jackman gracias a la espectacular ‘X-Men’ (2000) de Bryan Singer. No lo tenía fácil para encarnar a un personaje tan conocido como Lobezno, pero su dedicado esfuerzo y la facilidad para entender la esencia del papel dieron sus frutos; por méritos propios acabó siendo el rostro más reconocible y querido de los tres títulos de la rentable saga. En 2001 volvió a saborear el éxito (aunque bastante menor) en la entretenida ‘Swordfish’, donde repetiría con Halle Berry y quedaría patente su valía como futura estrella.

Pero Hugh Jackman es un tipo alegre y vitalista, y nunca faltan galanes en Hollywood, así que no tardó nada en embarcarse en productos menos violentos, más ligeros y románticos. Aquí cabe destacar ‘Kate y Leopold’, donde enamoraba a Meg Ryan en una de sus películas menos recordadas, aun cuando le supuso recibir una nominación a los prestigiosos Globo de Oro, la única que tiene hasta el momento (ninguna a los Oscars). En 2004 protagonizó lo que se suponía que iba a ser un rompedor producto fantástico, pero ‘Van Helsing’ no cosechó la recaudación esperada y las críticas la pusieron de mala para abajo. No es de extrañar que Jackman se tomara luego un año de descanso en lo que a cine se refiere y se centrara en el teatro (así se llevó un premio Tony).

Tras el fiasco de ‘Van Helsing’, y con la saga mutante como colchón mediático, Jackman toma tres de las mejores decisiones de su carrera, que en definitiva se resumen en ponerse a las órdenes de tres excelentes directores. Y es que en 2006, el australiano trabajó para Woody Allen, Christopher Nolan y Darren Aronofsky, ahí es nada. Su breve pero estupendo papel en la divertida ‘Scoop’ era el primer paso para lograr su madurez interpretativa, cosa que, a mi parecer, logra ya en la fantástica ‘El truco final (El prestigio)’, donde mantiene un memorable duelo con Christian Bale. Al igual que cuando se hizo con el papel de Lobezno, la suerte tuvo mucho que ver para que acabara participando en el rodaje de ‘La fuente de la vida’, que estuvo a punto de estar protagonizada por Brad Pitt. Finalmente, fue el australiano quien se quedó con el papel principal en esta (en mi opinión) preciosa historia sobre el amor, la vida y la muerte. A día de hoy, creo que es lo mejor que ha hecho Jackman como actor.

Han pasado ya tres años y realmente, o al menos es lo que a mí me parece, Hugh Jackman no ha logrado nada del mismo nivel. Su fama ha ido en aumento y no para de trabajar, pero la calidad de las películas (y de sus papeles) está por debajo de sus posibilidades, de lo que ha demostrado. Así, a falta de ver la última de Lobezno, nos encontramos con dos títulos de cuyo visionado estoy seguro que se ha arrepentido más de uno, ‘Australia’ y ‘La lista’. El primero debía ser un bombazo de taquilla y un acaparador de Oscars, pero finalmente sólo hizo algo de taquilla y mucho daño en la carrera de Nicole Kidman, la principal damnificada del “fracaso”. El segundo es uno de esos productos sin ningún sentido, que extrañamente siguen fabricándose, y vendiéndose únicamente por la entidad del reparto protagonista; un thriller muy torpe del que tengo pendiente hablar en los próximos días.

Dicho esto, todo esto, sólo me queda pedir a Jackman que cuide un poco más la selección de sus proyectos, que no se olvide nunca de que es un estupendo actor y, sobre todo, que nunca pierda ese contagioso sentido del humor.

PD: ¿Sabéis lo único que odio de Hugh Jackman? Que me hace sentir un completo vago por no ir al gimnasio. Sip.

Hay quien aún piensa que la primera película de Christopher Nolan es ‘Memento’ (2000), cuando en realidad lo es otro título mucho más desconocido, filmado dos años antes y que ni siquiera está editado en DVD en nuestro país. Tras el simpático cortometraje ‘Doodlebug’, Nolan dio el salto al largometraje con ‘Following’, para el que mantendría al protagonista, el final sorpresa y la fotografía en blanco y negro, algo queda muy bien, especialmente cuando tu presupuesto es muy limitado.

‘Following’ (1998) comienza con la narración en off del protagonista, Bill, un joven aspirante a escritor que dice que sigue a otras personas. No tiene empleo, por lo que dispone de abundante tiempo libre, así que sale a la calle, elige a alguien y se dedica a ver qué hace ese individuo y a dónde va. En teoría, le ayudará para escribir. Pronto explica que así es como conoció a Cobb, quien se le encaró cuando descubrió que lo estaba siguiendo. Sin embargo, tras una amistosa charla, Cobb pide a Bill que desde ese momento le acompañe y así podrá saber con más detalle a qué se dedica. Por supuesto, no es nada legal…

Realmente, el debut de Christopher Nolan es interesante para comprobar cómo ya desde el principio el cineasta tenía claro cómo hacer cine; qué historias le interesan y cómo quiere contarlas. Es una película que todo aquel que haya disfrutado con las más famosas de Nolan debería ver, para tener una idea más global de su estilo y su carrera. Al margen de esto, no creo que ‘Following’ sea un título especialmente recomendable, salvo quizá como ayuda para alguien que también esté pensando en realizar su primer largometraje.

Y es que Nolan parece tomarse como un experimento o un entrenamiento. Las similitudes entre éste y su siguiente film, ‘Memento’, son más que notables. Fundamentalmente, por la narración en forma de puzzle, que mantiene al espectador entretenido todo el metraje intentando encajar las piezas, sólo para descubrir que al final todos su esfuerzo era inútil, puesto que la solución nunca estuvo en sus manos, antes de tiempo. Viendo cómo se las gasta este director, la forma en que cuida cada detalle de sus proyectos, desde el guión hasta el montaje, no me resultaría extraño que Nolan no quisiera abordar ‘Memento’ sin una previa experiencia similar.

Tampoco pretendo decir, no sería razonable, que ‘Following’ sea simplemente un ejercicio de prueba. Los limitados medios con los que contaron se notan, y tener la película protagonizada por Guy Pearce para comparar hace que la ópera prima de Nolan baje muchos puntos, pero qué duda cabe que la película tiene mucho mérito. Y es bastante entretenida, al margen de que sólo dura 70 minutos y en ese tiempo es más fácil que acabes la sesión sin sentirte incómodo en el asiento. El principal acierto del film es el mencionado montaje que destruye el orden de la narración lineal. Pero hay orden, claro. Básicamente la acción se divide en dos líneas temporales que se cruzan todo el tiempo, aparentemente sin sentido. Otra vez, aparentemente. Ya sabemos que con este señor todo tiene un propósito. Tanto es así que hasta parece que puso el logo de Batman, en la puerta del piso del protagonista, como adelanto a su futuro como director.

Ir descubriendo las pistas, ir encajando las piezas, y tratar de adivinar, consciente o inconscientemente, cómo acabará todo convierten a ‘Following’ en un entretenido pasatiempo, filmado con soltura, con envidiable buen hacer para ser una ópera prima. Quizá sea en las interpretaciones de los actores donde más se nota que los principales implicados en el proyecto no son expertos profesionales del cine. Es habitual que los directores vuelvan a contar más adelante con los actores con los que empezaron, pero (¿casualmente?) no ha sido así con Nolan.

Personalmente, Jeremy Theobald, que encarna al protagonista, no me convence del todo, me parece poco creíble, no veo en su rostro ni en sus acciones el dramatismo que, pienso, requería el personaje. Casi parece que nada de lo que ocurre le afecte en absoluto. No ha hecho nada más en cine, así que imagino que mi impresión sobre sus “habilidades” será compartida por más gente. Por el contrario, la labor de Alex Haw, Cobb en la ficción, me parece intachable, aunque como de costumbre el papel del villano siempre es más fascinante que el del héroe; no sé si os pasó a vosotros, pero el personaje me recordó bastante a los prepotentes psicópatas de ‘Funny Games’ (1997). Buscando en la filmografía de Haw, me he encontrado con la sorpresa de que sólo actuó en esta película. Al parecer, es arquitecto y un montón de cosas más, no debe interesarle mucho la profesión de actor…

Las mujeres no salen muy bien paradas en el cine de Christopher Nolan y esto es algo que podemos comprobar desde el inicio, desde esta ‘Following’, donde la femme fatale parece casi un intento de parodia. A ello contribuye que la actriz, Lucy Russell, para la que también era la primera vez, no esté muy inspirada, pero con varias películas posteriores para valorar, nos encontramos con que este cineasta no se maneja tan bien con los personajes femeninos. Bueno, ya sabéis lo que dicen al final de cierta película del genial Billy Wilder.

Hoy, Christopher Nolan es uno de los directores más famosos, respetados e idolatrados del planeta, gracias al tremendo (y merecido) éxito de ‘El Caballero Oscuro’. Hace diez años, Nolan daba sus primeros pasos como director con esta ‘Following’, una entretenida e interesante muestra del potencial que posteriormente ha ido desarrollando.

• Otra crítica en Blogdecine:

‘Following’, la ópera prima de Christopher Nolan

Ése podría ser el titular de la crítica de Robert Downey Jr. si el famoso actor escribiese una aquí sobre ‘El Caballero Oscuro’. Desgraciadamente, no podemos contar con semejante honor, así que nos tendremos que conformar con una breve intervención suya sobre qué le pareció la película, ahora mismo, la segunda más taquillera de la Historia en Estados Unidos. Definitivamente, a Iron Man no le ha gustado lo que ha hecho la competencia, lo cual no es nada sorprendente. He aquí las (¿sinceras?) palabras de la estrella:

“Vi ‘El Caballero Oscuro’. Me siento como un idiota porque siento que no entiendo todas esas cosas que son tan inteligentes. La narración y el guión son como el motor de un Ferrari, y yo me digo ‘Eso no es lo que quiero ver en una película’. Me encantó ‘El Truco Final (El Prestigio)’ pero no entendí ‘El Caballero Oscuro’. No la comprendí, todavía no puedo decirte qué ocurre en la película, qué ocurre con el personaje y lo que le sucede al final. Así que me dije, ‘Ya lo comprendo. Esto es todo tan refinado y jodidamente inteligente, que claramente me hace falta una educación universitaria para entender esta película’. ¿Sabes qué? Que se joda DC Comics. Eso es lo que tengo que decir y ésa es mi opinión”.

A continuación tenéis el texto original. He partido de lo que el inigualable Rafa Martín (Las Horas Perdidas) ha traducido y lo he modificado porque, modestamente, pensaba que había cosillas que estaban mejor de otra forma. Como no soy un experto en esta materia, he podido (probablemente) equivocarme en algo. Si es así, dadme un toque y lo cambiamos, salvo “lo que le sucede al final”, que me parece la mejor forma de traducir la verdadera frase, así no colamos un pequeño spoiler a los que aún no han visto la película. Lo dicho, lo mismo de antes, en inglés:

My whole thing is that that I saw ‘The Dark Knight’. I feel like I’m dumb because I feel like I don’t get how many things that are so smart. It’s like a Ferrari engine of storytelling and script writing and I’m like, ‘That’s not my idea of what I want to see in a movie.’ I loved ‘The Prestige’ but didn’t understand ‘The Dark Knight’. Didn’t get it, still can’t tell you what happened in the movie, what happened to the character and in the end they need him to be a bad guy. I’m like, ‘I get it. This is so high brow and so f—king smart, I clearly need a college education to understand this movie.’ You know what? F-ck DC comics. That’s all I have to say and that’s where I’m really coming from.

Vía | Las Horas Perdidas

Hace unos días os puse mi lista de las peores películas de 2007. Es momento ahora de hablar de lo mejor del año pasado. Que fue poco, pero intenso. Como dije entonces, ha sido más fácil preparar la lista de este post, puesto que el número de bodrios fue mucho más alto que el de films sobresalientes. Algo normal, por otra parte, hay que ganar dinero y para eso tienes que animar a mucha gente a ir al cine; ofrecerles lo que demandan. Sin embargo, establecer una lista de lo mejor del año no es sencillo. Uno pone más de su parte al hablar de lo que le entusiasma.

Tenía claras tres, aquellas cuyos posters adornan este post, pero entre las nueve restantes… la cosa estaba más complicada. Finalmente, descarté una sobre dos perversos jugadores y otra sobre un diminuto cocinero. Podrían haber estado, perfectamente, pero me di cuenta que no podía retirar ninguna de las otras para poner una de éstas. Por tanto, me quedo con los coreanos amenazados, el conquistador enamorado, los magos obsesionados, los esperanzados votantes, los soldados japoneses, los espectaculares espartanos, los investigadores infatigables, los hermanos desesperados, los amantes en peligro y, también, por último, con el gángster americano.

Sin más preámbulos, aquí tenéis las que considero las diez mejores películas estrenadas en España durante 2007:

• ‘The Host’

Dirigida por Bong Joon-Ho. Calificación: Increíble. Porqué: Por el gran resultado que obtiene el director coreano cruzando y mezclando géneros en su película. Terror, drama, comedia e incluso crítica social para una historia sobre una familia separada por la llegada de una amenaza en forma de bestia mutante (y, luego, de ejército norteamericano). Lo mejor: El ataque del monstruo a plena luz del día. Apropiado regalo para: toda persona que no tenga absurdos prejuicios cuando ve a un “chino” o a un monstruo digital en pantalla.

• ‘La Fuente de la Vida’

Dirigida por Darren Aronofsky. Calificación: Fascinante. Porqué: En aquella rueda de prensa que dio Aronofsky en Sitges, comentó que cuando quiso levantar su proyecto le contestaron que no podía rodar eso, “un poema sobre la muerte”. Aunque no es todo lo que él quiso que viéramos, el resultado es de una belleza y una profundidad aplastantes. Y apostaría que salimos ganando con el cambio en el apartado de protagonista masculino. Lo mejor: El Dr. Creo por fin comprende y acepta cómo debe terminar la historia de su esposa. Apropiado regalo para: románticos y para los que no asustan con una película diferente.

• ‘El Truco Final (El Prestigio)’

Dirigida por Christopher Nolan. Calificación: Fascinante. Porqué: Porque Nolan es uno de los pocos elegidos que hoy día saben cómo manejar al espectador totalmente a su antojo. Por el reparto, de auténtico lujo. Y porque destroza a la patética ‘El Ilusionista’ en ese duelo de cine de magos que tuvimos hace meses. Lo mejor: Ese “abracadabra” que nos desvela el final de todo el misterioso espectáculo. Apropiado regalo para: personas que disfruten siendos soprendidas.

• ‘Bobby’

Dirigida por Emilio Estevez. Calificación: Obra Maestra. Porqué: Porque consigue que te emociones con todas y cada una de las numerosas historias que forman la película. Increíble de principio a fin lo que ha logrado el señor Estevez; mención especial también a los actores, todos magníficos. Lo mejor: El discurso final de Kennedy, en off. Apropiado regalo para: cualquier ser humano.

• ‘Cartas Desde Iwo Jima’

Dirigida por Clint Eastwood. Calificación: Obra Maestra. Porqué: Porque, sencillamente, es la mejor película que se ha rodado en muchos años. Y sí, ya sé lo que estáis pensando y quizá tengáis razón, mi gusto por lo asiático ha podido influir mucho en mi valoración del film. ¿Y? ¿No tiene cada persona sus propios condicionamientos a la hora de valorar una película? ¿Objetividad? ¿Eso qué memez es? Obra maestra impresionante de Eastwood. Punto. Lo mejor: Ken Watanabe pidiendo que le corten la cabeza. Apropiado regalo para: cualquiera que tenga un mínimo de aprecio por el cine (y por la vida).

• ‘300’

Dirigida por Zack Snyder. Calificación: Increíble. Porqué: Si has visto una imagen de la película o uno de sus trailers, ya sabes porqué. Visualmente impresionante. Posiblemente, la mejor adaptación cinematográfica (o al menos, seguro, la más espectacular) de un cómic realizada hasta el momento. Gerard Butler se sale. Lo mejor: Leónidas lanza su último ataque contra Jerjes. Apropiado regalo para: personas sin prejuicios, aficionados al cómic, a los videojuegos y al cine de entretenimiento al que le importa un caraj* la dichosa realidad (histórica o actual).

• ‘Zodiac’

Dirigida por David Fincher. Calificación: Fascinante. Porqué: Porque Fincher es uno de los grandes del cine actual y lo vuelve a demostrar con una película que no tiene nada que ver con nada de lo que nos había mostrado hasta ahora. Impresionante todo el reparto y cómo se nos traslada en el espacio/tiempo. Lo mejor: Toda la secuencia inicial que termina en el primer asesinato. Apropiado regalo para: toda persona que no se aburra viendo una película que dure más de dos horas sin que haya superhéroes, monstruos o rambos.

• ‘Cassandra´s Dream’

Dirigida por Woody Allen. Calificación: Obra Maestra. Porqué: Porque ofrece una perturbadora visión de hasta dónde podemos llegar, nosotros, seres racionales, cuando la situación se vuelve totalmente desesperada. Brillantes interpretaciones, dirección impecable, banda sonora de obligada compra y una trama que no deja de retorcernos el corazón hasta el último plano. Lo mejor: Toda la secuencia final en el velero. Apropiado regalo para: cualquier persona que no se deje influir por quién firma la película.

• ‘Deseo, Peligro’

Dirigida por Ang Lee. Calificación: Increíble. Porqué: Creo que todo se resume en ese primer (e impactante) encuentro sexual entre los protagonistas, donde Lee parece darle la mano al poético Wong Kar-Wai para luego darle un violento puñetazo entre ceja y ceja. Preciosa y fortísima película, con numerosos homenajes (¡grande Hitchcock!), para dejarse llevar en todos los sentidos. Lo mejor: El tenso y emocionante desenlace de todo el plan para asesinar al personaje de Tony Leung. Apropiado regalo para: mayores de edad (legal y mental) que puedan mantener la atención en la pantalla durante más de dos horas.

• ‘American Gangster’

Dirigida por Ridley Scott. Calificación: Fascinante. Porqué: Porque Scott consigue que nos metamos en la piel de dos personajes totalmente opuestos y cuyo destino, aunque no lo queramos, es que uno caiga para que otro triunfe. Brillante la forma y el contenido, especialmente teniendo en cuenta que llegamos a “querer” a un completo y despiadado criminal. Lo mejor: Frank Lucas sale de la iglesia y se encuentra a Richie Roberts. Apropiado regalo para: todo aficionado al cine de mafias y para el que quiere cine de acción sin necesidad de constante y “espectacular” acción.

Después de unos días desaparecida (el vuelve a casa por Navidad tiene estas cosas), regreso dispuesta a ponerme al día con mi lista de las películas de 2007 que más me gustaron.

En principio quería escoger 10, pero me ha sido imposible renunciar a ninguno de los filmes que aparecen a continuación.

Sin más preámbulos ¡Que empiece la cuenta atrás!

• 11 – Bobby

Apenas arrancaba el 2007 cuando vi esta película pero ya entonces tuve claro que iba a estar incluida entre mis favoritas del año. Emilio Estevez demuestra tener un talento impresionante como director, moviendo con habilidad los hilos de un sin fin de personajes y sus pequeñas historias, unidas durante la noche del asesinato del senador Robert F. Kennedy. El reparto no sólo es impresionante, también lo está.

• 10 – Paris je t’aime

Como era previsible, el resultado final de este esperado conjunto de cortometrajes es bastante irregular, pero aún así incluye pequeñas obras memorables como Bastille de Isabel Coixet o Faubourg Saint-Denis de Tom Tykwer. Además 14e arrondissement de Alexander Payne, el corto final, consiguió acabar de convencerme, entusiasmarme y enamorarme por completo de este film y sus intentciones.

• 9 – Zodiac

Como bien apuntaba mi compañero Alberto, una auténtica obra maestra. No creo que haga falta decir nada más. En cualquier caso recordar el placer añadido de disfrutar durante tres horas de la belleza de Jake Gyllenhaal y Mark Ruffalo, juntos. Casi nada.

• 8 – 2 días en París

Una comedia situada en París con Julie Delpy como directora, guionista y protagonista. Sólo con estos dos ingredientes ya era muy difícil que no me gustara, pero todavía consiguió sorprenderme gratamente y hacerme reír como hacía tiempo. Reconozco que no es un peliculón, pero yo me lo pasé de bien…

• 7 – Mi hermano es hijo único

Cuando el mono de buen cine italiano rozaba ya el límite de lo insoportable apareció esta película en nuestras carteleras, para contar una historia sobre la familia, la evolución personal y la Italia que las rodea. Con una interpretación impresionante de Elio Germano, que le valió el David di Donatello al mejor actor, y la presencia arrebatadora de Riccardo Scamarcio.

• 6 – Persépolis

La valiente elección de los franceses para representarlos en los Oscars consiguió emocionarme, hacerme reír y reflexionar a partes iguales con su perfecto equilibrio entre la narración personal (e universal) y la exposición de los terribles hechos ocurridos en Irán, que llevaron a Marjane Satrapi (autora también del cómic autobiográfico en el que se basa el film) al exilio.

• 5 – Los Climas (Iklimler)

Como ya comenté en su día, una película que emociona, transmite y transporta a indescriptibles paisajes, de Turquía y del alma. No se me ocurre mejor forma de definirla. Para mí representa también la confirmación de que Nuri Bilge Ceylan es uno de esos directores de los que no quiero perderme nada.

• 4 – Transylvania

Continuando con mis directores favoritos, entre los que también se incluyen los que vendrán después, Tony Gatlif volvió a conquistarme con su último trabajo repleto de música, pasión y vida. Asia Argento interpreta a una extranjera loca y maravillosa que se marcha a Rumania para encontrar a su amor, y acompañarla en el viaje es una auténtica delicia.

• 3 – Cassandra’s Dream

Mi compañero Juan Luis Caviaro dio con las palabras exactas para expresar la impresión que me produjo el film de Woody Allen: Dan ganas de llorar de lo brutal que es. El director que más me ha hecho reír regresa a la tragedia para volvernos a convulsionar, algo que a mi parecer consigue con creces. Varios días tarde en conseguir pensar en otra cosa.

• 2 – El Truco Final (El Prestigio)

La primera vez que vi esta película quedé totalmente impresionada por su espectacular guión, su estética cautivadora y las magníficas interpretaciones de Christian Bale y Hugh Jackman (sin olvidar el buen trabajo de los secuendarios).

El interesante debate que generó en los comentarios de varias de sus críticas hizo que posteriormente la viera unas cuantas veces más, sacando en cada ocasión una conclusión distinta, lo que en un periodo de tiempo llegó a afectar considerablemente mi salud mental, ya de por sí algo inestable.

Aún así, sé que volveré a disfrutarla muchas veces más.

• 1 – Caótica Ana

Puede parecer una provocación poner este film como el primero de la lista, pero nada más lejos de mi intención, no puedo evitar darle el primer lugar con todo lo que supuso para mí su visionado. En su momento ya intenté (con dificultades) exponer los motivos. Ahora sólo estoy deseando que la última película de Medem salga a la venta, para incluirla en mi colección.

Y aquí acaba mi selección de cine de 2007. Espero que este 2008 nos regale películas igual de estupendas, a poder ser en mayores cantidades.

Ahora como siempre, os toca opinar a vosotros.

31 de diciembre de 2007. ¿No es el día más adecuado para descubrir lo que vosotros habéis votado como lo mejor y lo peor del año? Pues vamos allá. Éstos han sido los resultados:

• Mejor Pelicula del Año:

‘300’

• Mejor Director:

David Fincher, por ‘Zodiac’.

• Mejor Guión:

Jonathan y Christopher Nolan, por ‘El Truco Final (El Prestigio)’.

• Mejor Actor:

Viggo Mortensen, por ‘Promesas del Este’.

• Mejor Actriz:

Naomi Watts, por ‘Promesas del Este’.

• Mejor Película de Animación:

‘Ratatouille’

• Mejor Película Española:

’[Rec]’

• Peor Película del Año:

‘Bratz’

Y con esto me despido de vosotros, hasta el año que viene.

• Feliz 2008 a todos.

Se acerca el nuevo año, un 2008 donde poner nuestras esperanzas en, por ejemplo, ver mejores películas, y es hora de hacer balance.

En este sentido, y como tengo aún en el horno mis sagrados artículos sobre las mejores y las peores películas del año, me ha parecido interesante una lista informativa que recibí recientemente de la magnífica DvdGo, donde compro a menudo. En esa lista aparecen los 25 productos que más han vendido durante este 2007 que ya acaba. Atención al número 1: exitazo de ‘Blade Runner’, 25 años después de su estreno. Este Ridley Scott es un genio. Y en la Warner son muy listos.

Sin más, echemos un vistazo a los títulos más vendidos en 2007:

1- Maleta Blade Runner: Montaje Final. Edición Coleccionista - 5 Discos

2- Alatriste: Edición Limitada – 2 Discos

3- Perdidos: La Tercera Temporada Completa. La Experiencia Desconocida

4- Pulp Fiction: Edición Coleccionista

5- Gladiator (El Gladiador): Edición Especial Extendida

6- House: Temporada Dos

7- El Laberinto del Fauno: Edición Especial 2 Discos

8- 300: Edición 1 Disco

9- Infiltrados

10- Battlestar Galactica: Temporada Uno

11- Battlestar Galactica: La Miniserie

12- Silent Hill: Edición Especial Coleccionista

13- Stargate SG-1: 9ª Temporada

14- Casino Royale: Edición Coleccionista – 2 Discos

15- El Truco Final (El Prestigio)

16- Final Fantasy VII: Advent Children: Edición Especial – 2 Discos

17- Zodiac

18- 300: Edición Coleccionista 2 Discos (Estuche Metálico)

19- Ratatouille

20- Hijos de los Hombres: Edición Especial 2 Discos

21- El Ilusionista

22- Piratas del Caribe 3: En el Fin del Mundo: Edición Limitada 2 Discos

23- Battlestar Galactica: Temporada Dos

24- Harry Potter y la Orden del Fénix: Edición Especial 2 Discos

25- Ghost Rider (El Motorista Fantasma): Versión Extendida (Estuche Metálico)

-o-

Por cierto, en su momento no os conté algo sobre el famoso maletín de ‘Blade Runner’, porque al final la cosa salió, afortunadamente para mí, bien. O mejor dicho, como debía salir. Pasado un tiempo, y como la anécdota viene al caso, os la cuento:

Reservé el producto mencionado en cierto centro comercial muy famoso, puesto que las copias puestas a la venta en internet ya se habían agotado. El señor que me atendió apuntó mi nombre y mi número de teléfono; me dijo que llegarían unas 30 copias y que como yo era el octavo de la lista, no habría ningún problema.

El día 11 de diciembre, marcho tranquilamente a adquirir mi deseado maletín de Blade Runner. Pero entonces el mismo señor de antes me dice que no han llegado tantas copias como habían previsto, por lo que, sintiéndolo mucho, no tenían “mi” maletín. Me quejo tímidamente y compruebo que me voy a quedar sin él (sus “si llegan más le avisaremos” no sonaban nada convincentes).

Tras pensarlo durante el rápido desayuno, vuelvo sobre mis pasos y, decidido, le pido la hoja de reclamaciones y le aviso que pienso escribir un artículo quejándome por lo ocurrido. Al momento llegó otro señor, con un traje de otro color, y después de volver a explicarle la situación y plantearle lo que pensaba hacer, solucionó el problema. Pagué 60 euros y me llevé un maletín. Alguien, cuyo nombre aparecía en una etiqueta que fue retirada del envoltorio, se quedó sin él. El mío es muy bonico y no lo cambio ni por un autorretrato de Stanley Kubrick.

Supongo que más adelante volverán a ponerse a la venta. 12.000 copias eran poquísimas para toda España.

‘El Ilusionista’

Es la primera película de magos de la semana que se edita a la venta en dvd. El film protagonizado por Edward Norton, Jessica Biel (cada día me gusta más esta chica) y Paul Giamatti será el primero en algo realmente curioso. Por primera vez los espectadores son los protagonistas en los extras de un dvd, el cual contiene entre otras cosas, cinco números de magia de los cinco finalistas en un concurso de Youtube. Por lo demás el film me parece horrorosamente malo, como a mi compañero Chico Viejo, y ambos aún estamos con la boca abierta sorprendidos por el desmesurado éxito que la película ha tenido en nuestro país, éxito que sin duda se repetirá en el mercado doméstico.

‘El Truco Final (El Prestigio)’

Segunda película de magos de la semana, y ésta ya nos parece infinitamente superior, tal y como habréis podido leer en las siete críticas que en su momento hicimos en el blog (la cosa evidentemente tiene truco). Christopher Nolan dirige con sobriedad una historia facinante sobre el enfrentamiento entre dos mentes fuertes, personificadas en dos magos rivales, ambos interpretados por unos magníficos Christian Bale y Hugh Jackman. Los extras incluyen 5 documentales de cómo se hizo la película, la cual estará muy pronto en la estantería de un servidor.

‘Caso Clínico en la Clínica’

Paramount ha editado cuatro títulos de la larga filmografía de Jerry Lewis, y éste es uno de los más desternillantes, en el que el mítico actor hace gala de su humor totalmente absurdo y loco. Dirigida por un de sus habituales colaboradores, Frank Tashlin, el film sin ser ni mucho menos perfecto, tiene momentos antológicos en los que no se para de reir. Las otras tres películas de la minicolección son ‘Las Joyas de la Familia’, dirigida por el propio actor; ‘Tu, Kimi y Yo’ y ‘Yo Soy el Padre y la Madre’, ambas dirigidas por Tashlin. Las ediciones vienen totalmente peladas de extras.

‘El Amor de Este Año’

Una deliciosa comedia británica, que sigue el típico esquema de historias cruzadas al estilo de ‘Crash’ o ‘Magnolia’, pero sin ser tan dramática. Dirigida con bastante gusto por David Kane, en su reparto nos encontramos con gente como Dougray Scott, en una papel muy distinto a lo que nos tiene acostumbrados, y Catherine McCormack. Fue de lo mejor producido en 1999, y pasó sin pena ni gloria por nuestras carteleras. Evidentemente, ésta es una muy buena ocasión para rescatarla. También sin extras.

‘Las Cicatrices de Drácula’

Christopher Lee es sin duda el príncipe de las Tinieblas por excelencia, con permiso de Bela Lugosi, pero este film dirigido por uno de los artesanos de la Hammer, Roy Ward Baker, no es de los mejores. Falto de ritmo y de una buena historia (y es que siempre había que resucitar al vampiro de la forma que fuera, porque si no no había película) hace añorar los excelente inicios de la serie. Otra sin extras.

‘DOA: Dead or Alive’

Ni siquiera los espectaculares cuerpazos que salen en esta película son una motivación para que yo pueda hacerme con una copia de este film. Mi compañero Chico Viejo ya la masacró en su crítica, aunque destaca una parte de la anatomía femenina, y que en la película tiene una especial y vital importancia. Los extras son los típicos, algunas escenas eliminadas y un cómo se hizo.

‘La Alianza del Mal’

Éste es el mismo caso que el film anterior, pero con chicos, todos con cuerpos espectaculares, sonrisas perfectas y ojos embriagadores. Una versión masculina de ‘Embrujadas’ realmente penosa, con una sola escena buena, tal y como comenté en mi crítica en su momento. Desde luego Renny Harlin no levanta cabeza, si es que alguna vez la tuvo arriba, porque empiezo a dudar que ‘La Jungla 2: Alerta Roja’ la hiciera realmente él.

Pack Cult Sci-Fi Collection

Llamentol edita en un pack cinco películas de corte fantástico que en su momento editó separadas, y sobre las cinco os hablé aquí. ‘Con Destino a la Luna’, ‘Los Invasores de Otros Mundos’, ‘La Bestia de la Cueva Maldita’, ‘La Mujer Avispa’ y ‘El Carnaval de las Almas’, que me parece la mejor de las cinco. Sinceramente creo que es tirar el dinero.

Vía | Zonadvd

¡Cuánto tiempo sin hablar de Scarlett Johansson! ¿Verdad?, y es que tras verla por última vez en nuestras carteleras con El Truco Final (El prestigio), no hacemos más que esperar.

Esperar a que vuelva a iluminar la alfombra roja de Venecia con la presentación de The Nanny Diaries, esperar a que salga ya de una vez el trailer de The Other Boleyn Girl, esperar a que inicie en Barcelona el rodaje del último film de Woody Allen, esperar nuevas noticias de como va el proyecto de Mary Queen of Scots, donde dará vida a María Estuardo, etc, etc, etc.

En fin, no nos queda otra, pero no por ello vamos a renunciar a disfrutar de su presencia siempre que sea posible. En esta ocasión podemos verla en la introducción de Saturday Night Live mostrando su faceta más divertida con un monólogo y una canción en la que le acompaña un tipo bastante extraño.

Absolutamente encantadora, aunque debo confesar que sobre las bromas de Nueva York no entendí absolutamente nada…

Vía | Hollywoodtuna

El pasado sábado hubo tiempo para hablar de muchas cosas. Lamentar la perdida de dos figuras muy importantes en la Historia del Cine, por un lado el productor Carlo Ponti, y por otro, la actriz clásica Yvonne de Carlo. Saltando rápidamente al cásting organizado por Fotogramas y Filmax para participar en la nueva película de Jaume Balagueró, y en el que quedó finalista un video que nunca debió presentarse a dicho cásting.

Respecto a los estrenos, hablamos de la comentadísima por estos lares ‘El Truco Final (El Prestigio)’, y que a Chico Viejo y a mí nos llevó a realizar una pequeña broma a vuestra costa, y que muy pocos pillasteis. Y resumo en meno de un minuto, cronometado por Olga, la presentadora del programa, lo que me ha parecido una película como ‘Rocky Balboa’, film que despierta verdaderas pasiones entre muchos de los lectores de Blogdecine.

‘Sesión Numerada’ (13-01-07, audio, mp3, 9´8 MB)