Como supongo que ya sabréis, la palabra italiana “giallo” (amarillo) se utiliza par designar al género de terror de serie Z que se realizaba principalmente en el país mediterráneo. Este término comienza a utilizarse para designar un estilo literario y viene del color de la páginas baratas de las novelas de una colección publicada por Mondadori, igual que la expresión “pulp fiction” venía del tipo de pasta de papel con el que se publicaban los libros de poca calidad.

Autores como Riccardo Freda, Mario Bava, Lucio Fulci, Umberto Lenzi, Sergio Martino y Luciano Ercoli son algunos de los creadores de los films más importanes del giallo. Entre ellos ha destacado Dario Argento, que ahora prepara una película que toma el nombre del género como título: ‘Giallo’. Esto me da la idea de que Argento quiere dirigirse a un público genérico y no al aficionado al terror italiano. No sería extraño encontrar en el film autorreferencias y guiños a sus seguidores.

‘Giallo’ será un thriller sobre una azafata (Seigner) estadounidense que se une a un detective italiano, Enzo Lavia (Brody), para buscar a su hermana (Pataky) que ha sido secuestrada por un asesino en serie sádico a quien se conoce por el nombre de “Amarillo”.

No es necesario comentarlo, pero por si acaso: un estadounidense hará de italiano, una francesa y una española harán de norteamericanas.

El guión es de Jim Agnew y Sean Keller, y estará producida por Rafael Primorac y Richard Rionda Del Castro. El rodaje comenzará el 12 de mayo en Turín. La postproducción se llevará a cabo en Los Ángeles.

Algunos de los títulos de Dario Argento son ‘Suspiria’, ‘Rojo oscuro (‘Profondo Rosso’) e ‘Inferno’, entre muchos otros.

En ‘Cuento de Navidad’, de Paco Plaza, Elsa Pataky ya interpretó a la protagonista de una parodia de estos films de terror erótico.

Fuente | The Hollywood Reporter.

El verano pasado comentamos el rodaje en Chile de Santos, la nueva película de Nicolás López protagonizada por Javier Gutiérrez, Elsa Pataky, Leonardo Sbaraglia y Guillermo Toledo, de la que ya se encuentra disponible el teaser trailer.

Una comedia romántica en la que un freaki de los cómics será el encargado de salvar el mundo.

Nicolás López dirigió anteriormente Promedio Rojo, un film con producción de Santiago Segura, que consiguió llamar la atención de Quentin Tarantino e incluso conquistar a medias a mi compañero Red Stovall.

A juzgar por estas primeras imágenes, parece que con Santos (como mínimo) podremos pasar un rato divertido. No os perdáis las pintas que gastan Gutiérrez, Toledo y Sabaraglia, aunque sólo aparezcan brevemente.

Ver teaser trailer de “Santos”

“Santos” la película | Web oficial | Blog | Flickr

Vía | Las Horas Perdidas

Lo hemos comentado infinidad de veces, llega muy poco cine italiano a España, así que tener en nuestra cartelera una película que se ha estrenado hace tan sólo unos meses en Italia, no deja de ser una alegría.

Aunque en el fondo no es de extrañar que Manuale d’amore 2 (corregido y aumentado) nos llegue tan pronto, teniendo en cuenta el clamoroso éxito que obtuvo su predecesora, Manuale d’amore, en nuestro país. Además cuenta en esta ocasión con Elsa Pataky entre sus protagonistas (por cierto ¿Por qué no saldrá en el cartel italiano?), y aparece Barcelona en dos de sus capítulos.

En Italia ha vuelto a reventar la taquilla, y probablemente aquí pase lo mismo, a pesar de las malas críticas que ha recibido por lo general. Seguramente, promociones tan “sutiles” como las escenas de sexo robadas entre Monica Bellucci y Riccardo Scamarcio tienen también mucho que ver.

Pero suposiciones a parte, yo lo que me dispongo es a hablar del film, y como podéis ver me está costando bastante. Básicamente porque visto lo visto, tampoco sé muy bien que decir.

Si la primera parte nos conducía de forma lógica, divertida y ligera por cuatro de los episodios más comunes del amor (el flechazo, la crisis, la traición y el abandono), esta nos muestra cuatro historias, sin ninguna conexión temática entre sí, que funcionan en pequeños momentos, pero que por lo general no consiguen transmitir ni la más mínima emoción.

En el primer capítulo, “Eros”, nos encontramos a Monica Bellucci y Riccardo Scamarcio, víctimas de un deseo sexual irremediable, que teniendo en cuenta el atractivo de ambos, no necesita justificarse con nada más. En el fondo quizá esta es la historia más simple, al fin y al cabo parece creada exclusivamente para llevar a cabo la famosa escenita de cama (perdón, de silla), pero también es la que resulta más agradable.

Bellucci y Scamarcio tienen química, resultan creíbles en sus papeles, y para que nos vamos a engañar, se disfrutan en pantalla. Además, aun sin apenas contar nada, el episodio conserva algo de ese toque de humor y emotividad que tan bien funcionó en Manuale d’Amore.

De aquí pasamos a “La Maternidad”, en la que una joven pareja (Fabio Volo y Barbora Bobulova) a causa de las restricciones legales en Italia para la fecundación in vitro, viajan a España a concebir a su hijo. En este caso si hay más historia, así que tampoco me pondré a desvelarla, pero aunque tiene algún pequeño momento divertido, no se sabe bien si la intención es crítica, humorística, dramática… en cualquier caso no llega a conseguir ninguno de sus objetivos.

Barbora Bobulova, a ratos resulta encantadora, pero en otros se pasa de histérica insoportable, un papel de lo más extendido en la cinematografía italiana (gritos, gritos y más gritos) pero que aquí no convence, en gran parte por los insípidos diálogos, y resulta bastante pesado.

Algo parecido pasa con el tercer capítulo, titulado “El Matrimonio” y protagonizado por Sergio Rubini y Antonio Albanese, que trata sobre una pareja homosexual que decide casarse en España porque en su país no es posible. ¿Un episodio de denuncia?, ¿un pequeño drama?, ¿una historia romántica?, todo eso se intuye, con mucha imaginación, pero no cuaja. Como se diría vulgarmente, le falta un hervor, algo más de chispa, para que nos haga identificarnos al menos un poquito con sus personajes.

En este punto también llegas a preguntarte, tanto pintar España como el paraíso, ¿No será también una estrategia de marketing?.

Y entonces llega Elsa Pataky, junto a Carlo Verdone para enfrentar la última historia, “Amor Extremo”, la cual me abstendré de comentar para que no pierda la poca gracia que tiene, que en gran parte se debe al buen hacer de una bellísima Pataky, que consigue hasta parecer enamorada de un personaje tan ridículamente caricaturesco como el de Verdone.

Llegados a este punto, puede parecer que Manuale d’amore 2 resulta un film insoportable, pero tampoco es el caso. Como comentaba antes, tiene sus momentos buenos, reforzados por el carisma de varios de sus actores, la belleza de algunos rincones de Italia, la música del maestro Paolo Buonvino y la acertada reiteración de canciones como “Eppure Sentire (un senso di te)” de Elisa (ver videoclip en YouTube) y “Sei Nell’Anima” de Gianna Nannini (videoclip en YouTube).

Hay una frase típica de adolescentes, un tanto gastada quizá, pero con la que siempre he estado bastante de acuerdo. Lo contrario del amor no es el odio sino la indiferencia, y básicamente esa es la sensación que queda al acabar la película, indiferencia total.

Temas supuestamente más serios, pero torpemente abordados, con menos humor, y prácticamente sin rastro de amor. Un rato entretenido, que no molesta, pero que no aporta absolutamente nada.

Al fin y al cabo, podría haber sido peor.

Por último, es bastante recomendable verla en versión original, ya que en varias ocasiones sus personajes hablan en castellano, y el acento no deja de tener su encanto.

En Blogdecine | Trailer de ‘Manuale d’amore 2: Capitoli successivi’

Después del bombo que le dieron (dimos) a las escenas censuradas de Manuale d’amore 2: Capitoli successivi, protagonizadas por Monica Bellucci y Riccardo Scamarcio, ya tenía ganas de ver el trailer (disponible en la web oficial) de la película, para confirmar lo que ya me imaginaba.

Las fotos no han sido robadas, ni prohibidas, en todo caso hábilmente cedidas con un poco de antelación, ya que aparecen tanto en el film, como en sus imágenes promocionales.

Por otro lado, satisfecha la curiosidad, decir que el trailer tiene un no sé qué (será la música que me sensibiliza en exceso), que lo hace apetecible. Según declaraciones del director, Giovanni Veronesi, en esta continuación de la exitosa Manuale d’amore, la frescura de los primeros episodios se transforma en una materia menos ligera, por momentos más densa.

Los temas tratados, (el sexo desde el punto de vista de un parapléjico, la fecundación asistida, la pasión extra-conyugal y el matrimonio gay), no se limitan a mostrar en la película su lado más cómico.

Algo que se agradece, ya que aunque el anterior film, en conjunto, me gustó bastante, tenía en el último episodio algunos momentos tipo Jaimito, nada acordes con lo que se estaba contando. Si el director piensa realizar cinco películas dedicadas a los aspectos del amor, se agradece la intención de que estas evolucionen en algún sentido.

Para finalizar, dos frivolidades: Elsa Pataky misteriosamente no aparece en el cartel de promoción, aunque sí en el trailer, morena y muy dulce hablando en italiano. Y ¿Os habéis fijado en los ojazos que tiene Riccardo Scamarcio? Dio Buono!

‘Serpientes en el avión’ es una de esas películas con las que te estás riendo durante todo el metraje, pero sin saber muy bien si la comicidad era o no intención de su director, en este caso David R. Ellis. Hay escenas, que son las mejores que, evidentemente sí que están rodadas con la pretensión de hacer reír, como ese momento de intimidad en el baño que aprovechan las serpientes para morder en donde más duele. Pero hay otras cosas que no sé si son a propósito, como lo evidente que es el 3D con el que están creados los ofidios.

La broma final, una mezcla de ‘Aterriza como puedas’ y product placement (publicidad incluida en películas y series de televisión que consiste en que los productos sean utilizados en pantalla por los personajes) de lo más descarado de una marca de consolas de videojuegos es tan delirante que una ya no sabe qué pensar. Otro momento absolutamente cómico es la intervención de Elsa Pataky, la actriz de origen rumano, que, portando en sus brazos a su hijo de raza completamente distinta a la suya, explica cómo aprendió en su tercer mundo natal a combatir las mordeduras de serpientes con… atención: aceite de oliva. Bien, después de esto viene una frase de otro personaje que es un claro chiste. Pero lo de Pataky me temo que podría ir hasta en serio.

Tanta risa y tanta imagen ridícula consigue que no se pase un mal rato con ‘Snakes on a plane’, pero al mismo tiempo hace que no se pueda ni por asomo entrar en otra lectura de la película y pasar terror, tensión, intriga ni ninguna otra cosa. Las serpientes no dan miedo, casi se podría decir que esto es una película que mezcla imagen real con animación, como ‘Pérez, el ratoncito de tus sueños’ y el guión hace aguas por todas partes, pues no tiene sentido que nadie detecte ese cargamento hoy en día con la de controles que hay. Tampoco es lógico que una parte del avión no resulte infestada y así con muchos más detalles. En fin, que no se tiene en pie. Y, para ser una comedia nada más, pues no tiene tantos chistes.

Por algo David R. Ellis es director de ‘Cellular’, cinta a la que yo habría puesto el subtítulo o frase para vender de: “El móvil del crimen”. ‘Cellular’ era muy divertida, pero la parte de acción estaba mejor integrada y la película funcionaba en los dos niveles. Podías verla como un film policiaco muy entretenido y al mismo tiempo podías reírte con algunas de las tonterías y con todo el ambiente playero y hortera. ‘Serpientes en el avión’ parte de la misma ambientación de playa y consigue la parte de hacer reír. Pero nunca logrará nada más.

Los personajes y, por lo tanto, los actores, son todos patéticos y ridículos —con premio especial para Nathan Phillips—, incluido el de Samuel L. Jackson. Una irreconocible Julianna Margulies (de ‘Urgencias’) le ayuda un poco en su misión, pero tanto los giros de guión como las decisiones que toman los viajeros y miembros del FBI son absurdas. La frase del trailer lo resume todo: “Estoy hasta los cojones de las putas serpientes y del puto avión”. Sustitúyanlo por ovarios y ahí está mi crítica de la película.

Sobre ‘Serpientes en el avión’ en Blogdecine.

Al igual que su predecesora, “Manuale d’amore 2” estará divida en cuatro episodios. Elsa Pataky aparecerá en el último interpretando a una madre soltera española, de la que Carlo Verdone se enamora lujuriosamente.

Veronesi ha comentado que en esta ocasión tiene la clara intención de provocar, de suscitar una reacción en el espectador con temas como los matrimonios homosexuales o la inseminación artificial. Para los menos conservadores, seguro que la presencia de Elsa Pataky, o de nuestra querida Monica Bellucci también consigue provocarles reacciones diversas.

La película que se estrenará muy pronto, a principios del 2007, sin duda pretende aprovechar el pelotazo de la primera, que cosechó un gran éxito tanto en Italia, como en España. Veremos si lo consigue.

En Blogdecine | ‘Manuale D’Amore’, todo sobre el amor
Vía | ABC.es

Se trata de “Santos” de Nicolás López, película que narra la historia de Salvador Santos, una especie de freaki, al menos en apariencia, que tras una serie de acontecimientos se convertirá en el salvador del mundo (¡toma ya!).

Así es como el director define la película:

Una comedia romántica de ciencia ficción sobre el fin del mundo

El rodaje, en el que también participa Guillermo Toledo, va a llevarse a cabo entre Chile, Madrid y Tokio. Por cierto, aprovechando la noticia para cotillear un poco, precisamente hasta Santiago de Chile se desplazó Adrien Brody para acompañar a Elsa Pataky en su cumpleaños. Ay… ¡Qué bonito es el amor!

Vía | Cibercine

Aunque a primera vista no lo parezca, Elsa Pataky y Paz Vega tienen muchas cosas en común. Por ejemplo, las dos se hicieron populares gracias a series televisivas, Elsa Pataky con Al Salir de Clase y Paz Vega con 7 Vidas.

Ambas tienen web oficial bilingüe y repleta de fotos donde aparecen más que estupendas, aunque la de Elsa Pataky es un poco más extensa en letras que la de de Paz Vega.

Han sido a su vez portada de Vanity Fair, Elsa el pasado mes de mayo y Paz hace ya unos añitos, y actualmente las dos intentan abrirse camino en Hollywood con películas como 10 Items or Less donde Paz actua junto a Morgan Freeman o Snakes on a plane donde como comentaba mi compañero Red, podremos ver a la Pataky como posible víctima de unas serpientes asesinas (es más, yo diría que aparece incluso en el fondo del nuevo cartel).

Por si todo esto fuera poco, las dos son protagonistas de las campañas publicitarias de dos compañías de helados en competencia directa, donde potencian su sensualidad y su belleza para incitar a morder tan apetitoso producto (como sí con el calor que hace, no apeteciera bastante).

Y por último, añadir que además de guapas, también saben demostrar en algunas ocasiones, como en Ninette y en Lucia y el Sexo, lo mucho que valen. Yo a estas alturas, no sabría por cual decidirme, y tú ¿Con cuál te quedas?

Ver Spots | Elsa Pataky | Paz Vega

En esta nueva aventura, Dirigida por Fréderic Forestier y Thomas Langmann, Astérix (Clovis Cornillac) y Obélix (Gerard Depardieu) deberán ganar los Juegos Olímpicos y permitir así que el joven Alafolix pueda casarse con la Princesa Irina (Diane Kruger) y luchar contra el terrible Bruto (Benoît Poelvoorde), dispuesto a todo para ganar también los Juegos y deshacerse de su padre Julio César (Alain Delon).

Aunque el rodaje será en francés, actores españoles o de origen español acompañarán también a los personajes de René Goscinny y Albert Uderzo. José García interpretará a Llenodepus, Elsa Pataky a una danzarina y Santiago Segura a Doctormabus. El reparto total se acercará a las 300 personas.

Pero en este caso, las estrellas no serán los actores y actrices, sino los deportistas David Beckham, Zinedine Zidane y Michael Schumacher. O por lo menos así se anunció en diciembre del año pasado. Entonces se hablaba también de la posible presencia de Jean-Claude Van-Damme, de la cual no ha confirmado nada en la actualidad la distribuidora Tripictures.