El joven actor Henry Cavill, visto en películas como ‘Tristán & Isolda’ o ‘Stardust’, se ha unido recientemente a la nueva película del genial Woody Allen. Se trata de una comedia romántica que aún no tiene título y cuyo rodaje comenzó ya en Queens. Como sabéis, es el regreso del cineasta a su amada Nueva York tras rodar en Inglaterra y España.

Cavill se suma así a un reparto que ya contaba con Evan Rachel Wood, Larry David y el propio Allen, lo cual es toda una alegría. En cuanto a la trama, al parecer, la madre del personaje de Wood prepara una cita entre su hija y Cavill, pero la chica parece más interesada en el más maduro personaje que encarna David. Nada más se sabe de la historia, que por supuesto ha escrito Woody Allen.

Vía | Dark Horizons

‘The Life Before Her Eyes’ es la nueva película de Vadim Perelman, después de esa obra maestra de título ‘Casa de Arena y Niebla’. Aquí tenéis su sugerente póster en el que pueden verse (a una mejor que a la otra) a sus dos principales protagonistas. Uma Thurman y Evan Rachel Wood. La película, basada en una novela de Laura Kasischke, narra la historia de una mujer adulta, que 15 años después de la masacre en Columbine, recuerda su relación con una amiga de aquellos años y que pereció en la tragedia. La película de momento sólo ha podido verse en algún festival, teniendo una excelente respuesta por parte del público. Por estos lares aún no hay una fecha de estreno.

Vía | Impawards

Para que luego digan que la música no es fundamental en el cine. El trailer de ‘The Life Before Her Eyes’ que os pongo arriba es una prueba de lo contrario. Con apenas unas imágenes y cierto tema de cierto compositor para cierto peliculón incomprendido (oh, vaya, Alberto me ha contagiado cierto terrible defecto en la escritura), las imágenes nos llegan de forma más rápida y poderosa.

‘The Life Before Her Eyes’ se basa en la novela de Laura Kasischke y es la nueva e interesante película de Vadim Perelman, responsable de la magnífica ‘Casa de Arena y Niebla’. En el reparto encontramos los nombres de Uma Thurman (siempre una buena razón para ver una película), Evan Rachel Wood, Eva Amurri, Sherman Alpert y Gabrielle Brennan. La película se estrena en los Estados Unidos el próximo 18 de abril.

Nunca he sido fan acérrimo de los Beatles, aunque algunas de sus inmortales canciones me encantan, como por ejemplo I want to hold your hand o Yesterday. ‘Across the Universe’ es un acercamiento al universo, valga la redundancia, del mítico grupo de Liverpool. De hecho podría decirse que si no es por las canciones de Paul McCartney y John Lennon, el visionado de esta película sería un completo tormento. Con ellas, se queda simplemente en sufrimiento, una constante del cine de Julie Taymor, quien con ‘Frida’ logró algo mínimamente decente, pero lo de ‘Titus’ no tiene nombre.

La historia de ‘Across the Universe’ no existe. Pretenden hacernos creer que se trata de una historia de amor entre un chico y una chica, a través de la cual se repasa un poco la ideología de los años 60, se reivindican ciertas cosas, y todo con la típica puesta en escena de su directora, petulante y pretenciosa, que no hace otra cosa que desviar nuestra atención y tragarse completamente su trama. Si al menos, hubiéramos tenido a cambio una película con un fascinante poder visual pues nada hubiera pasado, pero ni eso.

En un musical (género que a esta velocidad va a volverse a poner de moda, y no seré yo el que se queje) las canciones deben estar al servicio de la película, de su historia. Pero en ‘Across the Universe’ ocurre exactamente lo contrario: la película está al servicio de las canciones, con lo cual casi no hay película, por lo menos una coherente. El film es un compendio de números musicales sin el más mínimo sentido y relación entre ellos, más allá del hecho de que se trata de canciones de los Beatles. Sí, todas muy bonitas, pero para esto ya me compro el disco.

Y es que a pesar de que escuchar tantas canciones en una película puede resultar una experiencia altamente disfrutable para muchos, en la película no han sabido darle coherencia y continuidad a la sucesión de las mencionadas canciones. De hecho, el film parece un continuo desfilar de videoclips seguidos uno tras otro, mientras intentan colarnos una historia de amor de lo más increíble y sosa. Si uno la ve desde esa perspectiva pues incluso se lo puede pasar bien, pero como un servidor la vio pensando que veía una película pues sufrió de lo lindo. No voy a negar que algún momento aislado tiene fuerza, como por ejemplo la interpretación del tema Let it be, en el que Taymor sí consigue un equilibrio perfecto entre lo que se ve y lo que se escucha, logrando que a uno se le erice la piel. Lamentablemente sólo ocurre esa vez. En el resto, son únicamente las canciones las que dicen o expresan algo, y eso no es mérito de la película. Además, muchas de las canciones están metidas con calzador en la trama del film, como por ejemplo Dear Prudence, momento ése absolutamente ridículo y absurdo, realizado única y exclusivamente para que suene dicha canción, como la mayoría.

En cuanto a la labor de los actores, los hay que se entregan con más pasión que otros, sobre todo a la hora de interpretar los temas musicales. Jim Sturgess es de un soso que asusta, da la sensación de que no se cree lo que canta y como actor resulta poco creíble y expresivo, ganándole la partida Evan Rachel Wood, que no es una actriz demasiado buena, pero aquí está bastante convincente, incluso se logra ver cierta progresión dramática en su personaje, por mucho que su enamoramiento del personaje de Sturguess no se lo crea ni ella. El resto de actores se limitan a desfilar lo mejor que pueden por la película cantando, bailando y poco más. Incluso hay alguna que otra participación estelar del mundo de la música, como las de Joe Cocker, que protagoniza uno de los pocos videoclips, perdón, momentos buenos del film; y Bono, líder de los sobrevaloradísimos U2, y que con su torrente de voz viene a decirles a los actores cómo hay que cantar. Eso sí, este tío es de los más anticinematográfico que existe, la cámara no le quiere nada… afortunadamente.

Una mala película que no logra lo que sí lograron otros títulos como ‘Trabajos de Amor Perdidos’ o ‘Moulin Rouge’. Aburrida y por momentos soporífera. Eso sí, un servidor se comprará la banda sonora, la cual por cierto contiene tan solo la mitad de las canciones que salen en el film; huele a que en un futuro editarán un segundo disco, y no me extrañaría nada que sacaran más beneficios con el disco que con la película.

A Douglas le acompaña la preciosa Evan Rachel Wood. Aquí os dejamos el trailer, que como casi todos los trailers desvela demasiadas cosas. El film se estrena por estos lares el próximo 31 de Octubre.

‘King of California’ (trailer, Flash)

Vía | The Movie Box

Aquí tenemos el colorido y bonito póster de ‘Across the Universe’, un musical del que mi compañera Teresa ya nos trajo un trailer hace tiempo. Por supuesto, la frase del póster, ‘All you need is love’ (‘Todo lo que necesitas es amor’), no es nada casual.

La película se centra en un (guapo) joven de Liverpool que se traslada a América durante la guerra de Vietnam para encontrar a su padre. Allí, cómo no, se enamorará de una (guapa) chica americana. Juntos, vivirán los cambios producidos en el país a finales de los 60.

Across the Universe’ ha sido dirigida por Julie Taymor y está protagonizada por Evan Rachel Wood, Jim Sturgess y Salma Hayek. Se estrena en Estados Unidos el próximo mes de septiembre; en España, siendo un musical… a saber.

Vía | WorstPreviews

Breve y contundentemente, ‘Recortes de mi Vida’ es uno de los bodrios más ridículos que pueden verse actualmente en una sala de cine. En respuesta al que se sorprenda por el titular (con doble intención) de esta crítica, aquí va la descripción (a grandes rasgos) de una escena de esta lamentable película, que sirve como representación de todo lo demás que aparece en la misma: un personaje está en el cuarto de baño, desde donde llama al resto de habitantes de la casa (él es la figura paterna), y hace que todos miren el váter, donde está lo que acaba de “plantar”; una vez allí, el personaje indica a los demás, que se tapan la nariz sin dejar de prestar atención, que la forma de la mierda, con la punta hacia arriba, sólo puede deberse a una intervención divina, por lo que van a sacar de ahí el “producto”, secarlo al sol y ponerlo en un altar (en la película dicen otro sinónimo) para poder rezarle y lograr que Dios les ayude para pagar la hipoteca. No, no me la he inventado, está en la película. Y no es lo único que provoca vergüenza ajena.

‘Recortes de mi Vida’ (‘Running with Scissors’) se sitúa en los años setenta y se centra en el joven Augusten Burroughs. Vive en una familia de clase media compuesta por su padre alcohólico y su madre bipolar, una poetisa que no ha publicado nada pero que sueña con convertirse en famosa. Cuando sus padres se divorcian, la madre de Augusten envía a su hijo a vivir con un poco ortodoxo psiquiatra, el Dr. Finch y su excéntrica familia. La película se basa en las memorias reales de Burroughs, al que supongo que le habrá venido fenomenal como terapia.

Culpa de que fuera a ver esta porquería la tiene su extenso e interesante reparto, lleno de caras conocidas que deben haber sufrido algún problema mental transitorio o haber pagado alguna deuda por participar en la misma; de otra forma, es difícil de digerir. Ahí tenemos a Annette Bening, Joseph Cross, Gwyneth Paltrow, Brian Cox, Joseph Fiennes, Evan Rachel Wood y Alec Baldwin, entre otros. Cross es el joven actor que interpreta a Burroughs durante casi toda la película y tiene su parte de culpa en el desastre, ya que su interpretación, en el mejor de los casos, podría calificarse de plana y poco convincente. Había leído en alguna parte que Bening estaba estupenda en esta película; supongo que sería en un sueño o simplemente que el autor del comentario estaba de broma, porque la actriz nos ofrece un festival de sobreactuación de los que irritan a cualquiera. Wood, aún luciendo en plan Lolita, se pasea por el escenario como si la cosa no fuera con ella, aunque aún es pronto para esta prometedora actriz y se le disculpa. En cuanto a Fiennes y Cox, son los dos que están más afortunados, quizá porque el guión sí les define mejor, o porque sencillamente encontraron divertidos y estimulantes sus respectivos papeles; Fiennes realiza lo que posiblemente es su mejor interpretación hasta el momento (lo cual es decir poquísimo, ya lo sé) y Cox sigue demostrando su gran talento, incluso en tonterías cinematográficas como ésta. Por último, Paltrow y Baldwin salen poco y no tienen oportunidad para lucirse, aunque el tiempo que están en pantalla tampoco lo aprovechan lo más mínimo.

En resumidas cuentas, ‘Recortes de mi vida’ es una película desastrosa, ridícula, incomprensiblemente protagonizada por algunos actores de renombre, y realizada con la misma destreza que si se tratase de un vídeo porno casero. No me explico que bodrios así tengan distribución y ocupen el sitio de otras producciones. En fin, la mierda en el altar. Sólo me queda esperar olvidarla cuanto antes y recomendaros que la paséis por alto, si no queréis aufrir una hora y media de contínuas preguntas internas del estilo de “¿qué narices hago aquí?”, “¿por qué habré tirado el dinero para ver esta basura?” o incluso “¿podré cortarme las venas con el reloj?”; como digo en estos casos, huid.