Nada, que aquí estamos otra vez, sentados frente al ordenador y hablando otra vez de ‘Vicky Cristina Barcelona’, la que por el momento es la última película estrenada en cines de Woody Allen, ese genio neoyorquino que nunca debió pensar en hacer cine en este país (lo siento, como fiel y terrible fan suyo, no soporto que se rebajara al nivel de esta cosa que transcurre en territorio español). Es el DVD de la semana, en todo caso, aunque también hay otros títulos que sin duda harán temblar vuestras carteras. Vamos a echar un vistazo a las novedades más significativas.

• ‘Vicky Cristina Barcelona’

Así es, a partir de esta semana, los que lo pasaron bien con este caro publirreportaje firmado por Woody Allen podéis adquirirlo en DVD y llevarlo a casa, donde, si el reproductor quiere, podréis volver a revivir las hermosas postales de Barcelona y Oviedo, la cargante voz en off y los ligeros líos amorosos que protagonizan Scarlett Johansson, Javier Bardem, Rebecca Hall y Penélope Cruz, quien parece que se va a llevar un Oscar por su interpretación (en mi opinión, un premio exagerado, pero es verdad que su aparición en pantalla mejora el aburrido conjunto). Si vais a la tienda, encontraréis dos ediciones, una simple, con fichas y selección de fotos (chorrada donde las haya), y otra llamada “especial” por incluir un CD con la banda sonora, donde por supuesto está incluido ese horrendo tema perpetrado por Giulia y los Tellarini.

Críticas en Blogdecine:

‘Vicky Cristina Barcelona’, un Woody irregular

Vicky Cristina Barcelona ¿Woody?

‘Vicky Cristina Barcelona’, las dos americanas y el amor

• ‘JCVD’

Jean-Claude Van Damme se rebela, se desmitifica y sorprende, en definitiva, protagonizando este interesante drama/thriller con abundantes referencias a su vida personal y profesional, a su imagen de estrella del cine de acción. Una película demasiado artificiosa que no aprovecha todo su potencial, pero que en todo caso funciona, aunque sólo sea como entretenimiento o curiosidad en torno a la figura del actor belga. El DVD, en caso de que pienses comprarlo, trae dos discos con abundante y jugoso material extra, desde audio-comentarios del director a escenas eliminadas. Una compra imprescindible para los fans de Van Damme, si es que no sienten que su ídolo les ha traicionado (que puede ser).

Críticas en Blogdecine:

‘JCVD’, un cóctel mal agitado

JCVD, la confesión de Van Damme

• ‘Expediente Anwar’

Gavin Hood quiere instalarse en Hollywood tras tocar el cielo con ‘Tsotsi’, ganadora del Oscar a la mejor película de habla no inglesa, y nos ofrece este thriller que critica la polémica política estadounidense con los inmigrantes árabes tras el 11-S. El miedo mueve a las autoridades a detener a cualquier sospechoso de terrorista, y la ley les permite retenerlo hasta que confiese lo que ellos deseen. Sin embargo, y a pesar de un reparto más que llamativo (Jake Gyllenhaal, Reese Witherspoon, Alan Arkin, Peter Sarsgaard y Meryl Streep), el film carece de fuerza, está lleno de tópicos y no queda en la retina, si bien se deja ver, definitivamente no es una mala película. El DVD viene cargadito de contenido extra: audio-comentario del director, escenas eliminadas, trailer y making of, entre otras cosas.

Crítica en Blogdecine:

‘Expediente Anwar’, superficial denuncia

• ‘Hace mucho que te quiero’

Drama al servicio de la estupenda actriz Kristin Scott Thomas, a la que desgraciadamente no vemos muy a menudo, por cuyo trabajo fue nominada al Globo de Oro (se lo arrebató la arrolladora Kate Winslet). La película, que pasó fugazmente por nuestras carteleras, está dirigida por Philippe Claudel y nos cuenta la historia de una mujer que sale en libertad después de pasar quince años en la cárcel y se queda a vivir con su hermana menor, lo que provocará todo tipo de conflictos, originados por secretos y rencores del pasado. El DVD viene con extras interesantes, como una entrevista al director y secuencias inéditas.

• Colección Paul Newman

Con motivo del fallecimiento de la gran estrella, aún reciente en nuestra memoria, sale a la venta una serie de títulos que sin duda resultarán de interés para todos los aficionados al cine, especialmente los que más siguieron la trayectoria del actor, uno de los más queridos y admirados de toda la Historia del cine. Las películas son: ‘Cuatro confesiones’, ‘El cáliz de fuego’, ‘El día del fin del mundo’, ‘El juez de la horca’, ‘La ciudad frente a mí’, ‘Los indeseables’, ‘Para ella un solo hombre’ y ‘Raquel, Raquel’ (debut de Newman como director).

Otros títulos interesantes que salen a la venta son ‘Nostalgia’ de Andrei Tarkovsky, y ‘Ginger & Fred’ de Federico Fellini. De ambas tenéis dos ediciones, una simple y una especial, con tres discos en el caso de la película de Fellini y dos en la de Tarkovsky. Por último, destacar que también pueden adquirirse, desde esta semana, las magníficas ediciones especiales de dos clásicos como ‘El fantasma de la ópera’ de Rupert Julian, y ‘Cyrano de Bergerac’ de Augusto Genina.

Pd: Se me había pasado que también sale a la venta ‘Wanted (Se busca)’; tenéis tres ediciones, una simple, una especial, con dos discos, y una para coleccionistas, con dos discos, postales, un film clip y un libreto.

Vía | ZonaDVD

‘Expediente Anwar’ es el título que le han puesto en nuestro país a ‘Rendition’, film que nos ha llegado con un poco de retraso. Tanto una cosa como otra ya no deberían sorprendernos. Somos inmunes hasta extremos impensables a las traducciones de los títulos, realizadas por uno al que se le reconoce cuando pasea por la calle de lo orgulloso que va, como a que las distribuidoras nos tomen por el pito del sereno cuando nos estrenan con todo el morro del mundo una película que ya puede comprarse en dvd. Una vez realizada la denuncia de siempre, vamos con la de la película.

El film narra la odisea de un ingeniero egipcio-americano que, volviendo a los USA, es retenido contra su voluntad, y acusado de haber formado parte de un atentado. Es enviado a un país del tercer mundo para ser sometido a un brutal interrogatorio, presenciado por un analista de la CIA. Mientras tanto, la mujer del ingeniero moverá cielo y tierra para dar con su marido, el cual es interrogado todos los días por un severo hombre con problemas personales, ya que su rebelde hija se lo monta con un fundamentalista de mucho cuidado. Un lío de narices. Paja para rellenar una película de dos horas.

Ahora que las denuncias a la administración Bush y su política antiterrorista están de moda en el cine actual, por motivos más que lógicos, todos quieren parecerse a Costa-Gavras, director que donde ponía la cámara, ponía la bala, y nadie se libraba de ser señalado por alguien que solía poner toda la carne en el asador cuando se trataba de concienciar a las masas. Es evidente que todas las comparaciones son odiosas (aunque por esa regla de tres, nunca las haríamos), pero cuando los de Hollywood se ponen pesaditos y autocríticos, tal y como lo han hecho en ‘Expediente Anwar’, no se les acercan, ni de lejos, a esos otros directores que además de cine, denunciaban como Dios manda. Y es que uno de los mayores problemas de esta película es su blandeza, acusada además por alguna que otra trampa narrativa, más un ritmo cambiante que llega a molestar.

‘Expediente Anwar’ tiene un arranque prometedor, todo sucede de forma directa e interesante, y el espectador enseguida se ve inmerso en lo que parece ser un thriller político de gran altura. Pero todo comienza a desvanecerse según se van mezclando historias paralelas, que por supuesto confluyen en el último tercio de film. El eje central, llamémoslo así, sería el del ingeniero apresado y torturado por algo que no ha cometido, y digamos que es el que posee el mayor interés, pues a pesar de su evidente inocencia, existe la sensación (vaga, por otro lado) de que tal vez no sea así. En otro orden, el analista de la CIA, demasiado preocupado por presenciar algo para lo que no está preparado: una tortura sin cuartel, para sonsacar información inexistente. El jefe de policía encargado del interrogatorio y la hija de éste, con serios problemas de comunicación con su padre. La gente en suelo estadounidense, dividida entre los que quieren encontrar al ingeniero, y los que saben de sobra donde se encuentra, pero han de permitir la tortura en bien de la seguridad de un país.

Demasiado hilos, que no por muchos resultan excesivos, si no porque no poseen el suficiente interés como para enganchar al espectador. Lo único salvable de ellos son sus actores, quienes se entregan con más o menos pasión a sus papeles. Quienes se llevan la palma son indudablemente Meryl Streep, que da vida a la directora de la comisión antiterrorismo, una tipa que como le dé por pensar que alguien tiene que ver con un atentado, aunque sea de lejos, ese alguien está jodido. Streep sale poco en pantalla, pero es más que suficiente para dejar constancia de la amenaza de su personaje. Y sobre todo Omar Metwally que da vida al pobre ingeniero que no sabe la que se le viene encima. El film se recrea bastante en su sufrimiento, lo que le da la oportunidad al actor de lucirse en una de esas interpretaciones sentidas y agradecidas. Jake Gyllenhaal anda un poco despistado, con una cara demasiado seria, y su personaje no termina de estar dibujado todo lo bien que debiera, sobre todo en los momentos en los que le entran las dudas. Reese Whiterspoon ganó una vez un Oscar, y ahí se quedó alelada con la estatuilla, que no reacciona la tía; rara vez sentimos su angustia. Alan Arkin y J.K. Simmoms fueron invitados por eso de darle más caché al conjunto, y se limitan a aparecer un par de veces con la típica profesionalidad que les caracteriza. Y finalmente Yigal Naor, con un personaje que daba para mucho más. En mayor o menor medida, todos cumplen a la perfección, pero también están muy por encima de las posibilidades de sus personajes.

Cuando al final, se le quiere dar forma a todo, la cosa termina por derrumbarse, quedando al aire algunos aspectos un tanto maniqueos, y una denuncia facilona y ramplona que no termina de cuajar, curiosamente por no haber metido más el dedo en la llaga. Gavin Hood, que ya demostró en la pasable ‘Tsotsi’, no tener nervio suficiente, fracasa en su intento de querer controlar un film que tal vez le quede demasiado grande, y más aún, cuando no se moja del todo, y lo adorna todo con una puesta en escena casi telefilmesca (un mal muy extendido en los últimos tiempos), y encima pretende sorprendernos con alguna que otra pirueta final, que no ayuda nada en el clímax del relato.

‘Expediente Anwar’ (por Dios, que título más horrible) es una floja película, que poco, o nada, aporta a un tipo de cine que parece pertenecer a otra época, a tenor de los resultados obtenidos. Le sobran buenas intenciones, desde luego, pero le falta fuerza, garra, brío, que el espectador se encoja, que tiemble, que sufra. Y más bien provoca indiferencia.

En Blogdecine:

• ‘Expediente Anwar’, un documento muy manido

Siempre digo, cuando me preguntan, que hay un tipo de cine que me resulta particularmente difícil de valorar. ‘Expediente Anwar’ es la nueva película del director sudafricano Gavin Hood (que saltó a la fama con la oscarizada ‘Tsotsi’), y en todo caso, entra dentro de este tipo de cine del que hablaba. Como ya he dicho que, a primera vista, es complicado elaborar una evaluación “de pasada”, me parece oportuno distinguir entre dos términos fundamentales: forma y contenido.

En cuanto a la forma, no hay duda de que ‘Expediente Anwar’ es una película casi sobresaliente. La fotografía, a cargo de Dion Beebe, destaca por su minuciosidad en tanto que la ausencia de convencionalismos da lugar a una riqueza de colores, escenarios y matices. La dirección de Hood, aunque no se sale de lo de siempre, revela soltura y buen hacer.

El manejo de ambientes, vestuario, sonido… es impecable, y son dignas de alabar aquellas escenas en la que, en medio de Egipto, los personajes y los extras parecen moverse a ritmo de coreografía mientras descubren al espectador el caos propio de la cotidianeidad de la ciudad.

Al hablar de los actores tenemos que tener en cuenta que ‘Expediente Anwar’ tiene la suerte de poseer un reparto impresionante. Sin tener un protagonista claro, todos lo hacen bien, aunque unos ponen más tesón que otros en su interpretación. Jake Gyllenhaal, Peter Sarsgaard o Yigal Naor se llevan más escenas que los demás, pero los secundarios son ni más ni menos que Omar Metwally, Meryl Streep, Reese Witherspoon, Alan Arkin, J. K. Simmons o Bob Gunton. Y ciertamente, entre todos le hacen un grandísimo favor a la película, como ahora veremos.

Porque si la forma sobresale en casi todos sus aspectos, la película no es ni mucho menos redonda por culpa de su contenido. Veamos. ‘Expediente Anwar’ habla de un atentado suicida en Egipto, y con esto como base, se muestran las siguientes historias: un ingeniero químico egipcio pero residente en EEUU que es apresado y torturado por considerársele culpable de dicho atentado; la mujer del detenido, que acude a un antiguo novio para que mueva hilos y encontrar a su marido; un jefe de policía egipcio, que es el encargado de torturar al ingeniero, mientras su hija mayor se va de casa con un fundamentalista.

La película es, pues, una historia coral al puro estilo de las pretenciosas ‘Babel’ o ‘Crash’, y no vemos rastro alguno de innovación respecto a lo que podemos ver en las noticias o hemos visto en otras películas. ‘Expediente Anwar’ se mueve permanentemente en torno al topicazo, sin alcanzarlo casi en ningún momento. La historia peca de una falta de desarrollo enorme, y sólo la primera media hora, en la que se produce el atentado y se detiene al ingeniero, despierta algo de curiosidad. A partir de la segunda mitad de la película, sin embargo, la trama va a la deriva sin la menor intención de contarnos algo de verdadero interés.

‘Expediente Anwar’ se mueve, por tanto, en un pretendido análisis de la tortura que ya hemos visto en, por ejemplo ‘En el nombre del padre’, pero sobretodo, la serie de acción ‘24’. Porque precisamente la película puede verse como un capítulo de ‘24’, mejor dirigido pero mucho peor desarrollado. Cuando parece que la película ya se ha decidido a dejarse llevar hasta el final, SPOILER en el último cuarto de hora nos encontramos con una estructura narrativa tipo in medias res (el final y el principio convergen para unirse en el nudo de la historia). En otras circunstancias, habría funcionado, pero resulta a la sazón un artificioso caprichoso FIN SPOILER.

La película es, en resumidas cuentas, un flojo intento de desarrollar una historia que determina el mundo actual. Un drama político lastrado por su exasperante redundancia, su larga duración, que ni siquiera la fuerte presencia de Jake Gyllenhaal o Peter Sarsgaard consiguen salvar.

Más información en Blogdecine sobre ‘Expediente Anwar’ y Jake Gyllenhaal.

‘Elegy’

‘Elegy’, 2008. Dirección: Isabel Coixet. Intérpretes: Ben Kingsley, Penelope Cruz, Dennis Hopper, Patricia Clarkson, Peter Sarsgaard. Género: Drama. Duración: 1 hora 48 minutos. Sinopsis: David Kepesh, un carismático profesor, está orgulloso de ser un seductor, sin embargo, nunca deja que ninguna mujer se le acerque demasiado. Pero cuando la hermosa Consuela Castillo entra en su clase, su barniz de protección se disuelve. El poder que tiene sobre él, le cautiva a la vez que desconcierta. A pesar de que Kepesh afirma que su cuerpo es una obra de arte perfecta, Consuela es más que un objeto de deseo, que hace que se tambaleen las ideas preconcebidas del profesor. Consuela se convierte en una obsesión para Kepesh pero al final sus celos y sus fantasías de traición acabarán por apartarla de él. Destrozado, Kepesh afronta los estragos del tiempo, sumergiéndose de lleno en el trabajo y sufriendo la pérdida de viejos amigos. Entonces, dos años después, Consuela vuelve a aparecer en su vida con una petición apremiante y desesperada que lo cambiará todo.

¿Qué podemos esperar?: Hablaré con más calma y en breve tiempo de esta película de Isabel Coixet, que es más un encargo que obra propiamente suya. No es un vehículo para el lucimiento de Penelope Cruz, por mucho que así lo quiera hacer vender la promoción. En cambio, estamos ante una exhibición de ese gran actor que es Ben Kingsley. ¿El problema? Que es muy difícil adaptar en imágenes los textos de Philip Roth, pero como cuento habrá que detenerse con calma en su crítica.

‘Expediente Anwar’

‘Rendition’, 2008. Dirección: Gavin Hood. Intérpretes: Jake Gyllenhaal, Alan Arkin, Reese Whiterspoon, Meryl Streep, Peter Sarsgaard. Género: Drama. Duración: 2 horas 02 minutos. Sinopsis: La trama sigue de cerca las vidas de Douglas Freeman, un analista de la CIA que trabaja en el norte de África y que, tras presenciar el brutal y poco ortodoxo interrogatorio al que somete la policía secreta norteafricana a un egipcio-americano, se ve forzado a poner en tela de juicio la misión que le han encomendado; Anwar El-Ibrahimi, el ingeniero químico egipcio-americano cuya familia emigró a Estados Unidos cuando él era un niño y que ahora es sospechoso de participar en un atentado; y su esposa, Isabella El-Ibrahimi, que está embarazada y hará todo cuanto esté en su mano por encontrar a su esposo, que al parecer ha desaparecido en un vuelo entre Ciudad del Cabo y Washington, DC. Para ello, Isabella contará con la ayuda de un amigo de la facultad que tiene buenas relaciones entre la clase política, Alan Smith, asesor del senador Hawkins, que descubre el perturbador hecho de que, siguiendo las órdenes de la directora de la división de antiterrorismo de la CIA, Corrinne Whitman, a Anwar le han enviado a un país del tercer mundo para interrogarle.

¿Qué podemos esperar?: Para muchos el estreno de la semana que más atraerá la atención, por argumento, por reparto… Al menos, uno espera que sea entretenida. Es cine denuncia, pero bajo la supervisión del cine comercial americano, y esto último pese a lo atracción que pueda provocar, me pone con la mosca detrás de la oreja. Uno no está ya para este tipo de películas.

‘8 citas’

‘8 citas’, 2008. Dirección: Peris Romano, Rodrigo Sorogoyen. Intérpretes: Fernando Tejero, Raúl Arévalo, Verónica Echegui, Cecilia Freire, Marta Nieto, Ana Wagener, José Luis García Pérez, Belén López, Javier Rey, Jesús Caba. Género: Comedia. Duración: 1 hora 32 minutos. Sinopsis: Historia de una relación contada en clave de comedia a través de 8 momentos. El amor es algo que: nace sin que uno se dé cuenta (aunque nunca hayas intercambiado una palabra con la otra persona); ataca los nervios (incluso cuando ya te has acostado con alguien); marca un antes y un después (porque una segunda cita puede suponer el inicio de algo más o el inicio del fin); implica conocer a más personas (incluidos, entre ellos, tu posible familia política); cambia la vida (sobre todo cuando decides compartirla con esa persona); se vuelve monótono (y es entonces cuando hay que salir de la rutina, como sea); se acaba (y duele, siempre duele); a veces vuelve a llevarnos a una persona a la que dejamos escapar (porque el hombre es el único animal que tropieza dos veces con la misma piedra, ¿no?).

¿Qué podemos esperar?: Cierto que siempre recomendaré una película española que merezca la pena. ¿Esta lo es? Te hace pasar un buen rato con las excelentes interpretaciones de su elenco de protagonistas. Eso sí, no estamos ante una obra a la que pedir demasiado, ni altas miras. Crítica en blogdecine.

‘Mil años de oración’

‘A Thousand Years of Good Prayers’, 2008. Dirección: Wayne Wang. Género: Drama. Duración: 1 hora 23 minutos. Sinopsis: El Sr. Shi, un viudo de Pekín, va a visitar a su única hija, Yilan, a los EE.UU. Yilan se acaba de divorciar y él quiere ayudarle a recuperarse del trauma. El Sr. Shi está decidido a que Yilan recupere su matrimonio y rehaga su vida, pero su hija termina evitándole cuando él se empeña en conocer las causas del divorcio. Desconcertado, el Sr. Shi se aventura en la ciudad y conoce a Madam, una señora mayor que huyó de la revolución iraní. Ambos inician una breve amistad que finaliza cuando el hijo de Madam la envía a un asilo. Enfrentado tanto a las revelaciones de Madam como a la confrontación con Yilan, algo para lo que el Sr. Shi no estaba preparado, acabará por aceptar las cosas tal y como son, llegando a comprender, aunque sea un poco, a Yilan.

¿Qué podemos esperar?: Película intimista de Wayne Wang, el director de ‘El club de la buena estrella’ y ‘Smoke’. Creo recordar que obtuvo un premio en la pasada edición del Festival de Cine de San Sebastián. El director vuelve a sus inicios, a contar una historia propia, sin esos encargos que se había visto obligado a realizar. Seguramente estamos ante un poema visual, una película para saborear y comprender con calma. Ajena a la parte comercial del cine. Algo que sin duda me atrae muchísimo.

‘Rompiendo las reglas’

‘Never Back Down’, 2008, EE.UU. Dirección: Jeff Wadlow. Intérpretes: Sean Faris, Djimon Hounsou, Amber Herad. Género: Acción. Duración: 1 hora 50 minutos. Sinopsis: Jake era un joven atleta prometedor en el equipo de fútbol de casa, pero en la ciudad no es más que un recién llegado. Considerado el “chico nuevo” con su actitud taciturna y su ropa de leñador, no le resulta nada fácil hacer amigos, aunque no le importa demasiado. Callado y retraído, sufre en silencio la perdida reciente de su padre. Aún así, no pasará demasiado tiempo antes de que el atormentado pasado de Jake se reavive cuando un vídeo de una espectacular pelea a puñetazos en un partido en Iowa comienza a circular. Las cosas toman un rumbo inesperado cuando conoce a Baja en clase. Es hermosa y mucho más inteligente de lo que deja entrever. Gracias a su invitación, Jake acude a una fiesta en la que se ve arrastrado a pelear con un niñato de la escuela llamado Ryan McCarthy. En la pelea acaba derrotado y humillado, lo que le vuelve suspicaz con todo el mundo, especialmente con Baja, que tal vez le haya hecho esta encerrona. Pero es el entusiasta y bonachón compañero de clase de Jake, Max, quien ve un campeón en Jake. Max le cuenta a Jake la existencia de un deporte conocido como artes marciales mixtas (AMM) y le invita a que conozca a su entrenador, Jean Roqua. Jake ve immediatamente que las AMM no son peleas callejeras, sino una especie de arte marcial que decide dominar en ese momento. Roqua le tomará bajo su tutela, pero es Jake el que tiene que encontrar la paciencia, la disciplina y la motivación para tener éxito. Para Jake, hay mucho más en juego que una victoria. Su decision no servirá solamente para ajustar una cuenta, sino para definir su identidad.

¿Qué podemos esperar?: Para aquel que quiere apagar su cerebro y comer palomitas en una sala de cine. Desde luego no está pensada para aquellos que buscan algo más que entretenimiento (no digo puro, porque me cuesta realmente creer que esta película pueda darlo). Crítica en blogdecine.

‘Las ruinas‘

‘The Ruins’, 2008. Dirección: Carter Smith. Género: Terror. Sinopsis: El sol, las aguas cálidas y las playas arenosas son un gran atractivo para un sinfín de estadounidenses, sobre todo jóvenes, en busca de diversión a precios económicos. Y eso hacen dos amigas, Amy y Stacy, con sus respectivos novios: el serio estudiante de medicina Jeff y el juerguista Eric. Casi al final de sus vacaciones, deciden hacer una excursión por la jungla maya en busca de una pirámide. Cuando por fin la encuentran, un acontecimiento inesperado obliga a los asustados turistas a trepar a la cima de la vieja estructura, donde se enfrentarán al mal.

¿Qué podemos esperar?: Me cuesta entender cómo es posible que la industria americana nos cuele en las salas este tipo de cine, por llamarle de alguna manera. La sinopsis provoca ya la carcajada, y lo de terror, habrá que verlo. Sigo sin entender su estreno, aunque visto el panorama, no es difícil.

‘El sexo de los dinosaurios’

‘El sexo de los dinosaurios’, 2008. Dirección: Oscar Vega. Género: Documental. Duración: 1 hora 53 minutos. Sinopsis Quién mejor que Chema y Fernando para opinar del matrimonio y de la pareja: mis dos únicos amigos que todavía están solteros. ¿Road movie? ¿Comedia documental? ¿Análisis sexo-sociológico? En cualquier caso, un recorrido único por las cuestiones esenciales de la vida: ¿Por qué nos atraemos sexualmente? ¿Cuál fue la verdadera revolución sexual de la mujer? ¿Cuál es el mandato de nuestros genes? ¿Es matemáticamente imposible acertar en la elección de pareja? ¿Es el matrimonio una actividad de riesgo? Y una pregunta fundamental: ¿Por qué se extinguieron los dinosaurios?

¿Qué podemos esperar?: Aquí sí que no puedo dar un juicio de valor. No obstante, el triunfo de este documental es lograr ser estrenado en cine. ¿El tiempo que aguante? Un misterio.

Ayer os ofrecíamos el póster de ‘Rendition’, que aquí se titulará ‘Expediente Anwar’, y hoy os ofrecemos su trailer. La primera película en suelo americano de Gavin Hood versa sobre la investigación de un analista de la CIA que es testigo en el norte de África de un duro interrogatorio a un egipcio/islámico de cometer un atentado. La esposa de éste hará todo lo posible por recuperar a su marido. Mientras tanto se pone en tela de juicio toda la política internacional de los USA en este tipo de operaciones.

Jake Gyllenhaal, Reese Whiterspoon, Alan Arkin, Peter Sarsgaard y Meryl Streep encabezan su reparto. Caras muy conocidas, y el estreno apenas se ha hecho notar al otro lado del charco. ¿Es mala la película? El 18 de Abril lo sabremos.

‘Rendition’ (trailer, Quicktime)

Vía | Apple

Aquí tenéis el póster de ‘Rendition’, película que en nuestro país se titula ‘Expediente Anwar’ (igualito, vamos). Se trata de un film dirigido por Gavin Hood antes de que se enfrascarse en el rodaje de ‘X-Men Origins: Wolverine’, siendo su primera experiencia como director en suelo americano después de ganar el Oscar al mejor película de habla extranjera por la pasable ‘Tsotsi’. ‘Expediente Anwar’ relata el escalofriante caso de un egipcio-americano interrogado desaparecido en un vuelo entre Ciudad de Cabo y Washington, y que además es sospechoso de un atentado.

Jake Gyllenhaal, Reese Whiterspoon (ganó un inmerecido Oscar y ahora nadie se acuerda de ella), Alan Arkin, Peter Sarsgaard y Meryl Streep forman el reparto de esta película que no hizo demasiado ruido en su estreno americano, y por aquí nos llegará silenciosamente. ¿Tal vez el tema tratado es demasiado espinoso?. ‘Expediente Anwar’ se estrena entre nosotros el próximo 18 de Abril.

Vía | Impawards