Mañana, 15 de junio, se estrena ‘Bajo las estrellas’, la película ganadora del Festival de Cine español de Málaga. Tras mi visita a la ciudad andaluza, comenté que estaba de acuerdo con el premio y que, efectivamente, este largometraje me había parecido el mejor de los que tuve oportunidad de ver allí.

El guión, basado en ‘El trompetista del Utopía’, de Fernando Aramburu, cuenta la historia de Benito Lacunza (Alberto San Juan), camarero holgazán aspirante a músico de jazz, que tiene que volver por unos días a Estella, su pueblo natal. Allí descubre con sorpresa que su hermano Lalo (Julián Villagrán), un santurrón aficionado a hacer esculturas con chatarra, se ha echado novia. Benito la conoce de sus juergas adolescentes: es Nines (Emma Suárez), una madre soltera castigada por la vida. Benito se propone impedir que Lalo caiga en semejante trampa, pero sus planes se derrumban cuando conoce a la hija de Nines, Ainara (Violeta Rodríguez), una niña introvertida, rebelde y fumadora precoz, con quien Benito entabla una insólita amistad.

Viscarret logra desmarcarse de esas producciones nacionales tan falsamente dramáticas y tan exageradas que solemos encontrar en la cartelera, gracias a un tono que guarda el equilibrio en esa floja cuerda que es la tragicomedia o ese punto intermedio entre el humor y el drama, imposible para otros. El enfoque desenfadado y no siempre dramático traslada a ‘Bajo las estrellas’ hasta esa posición entre las risas y las lágrimas que, en mi opinión, es su mayor virtud.

El actor Alberto San Juan, que también se llevó una biznaga a la mejor interpretación masculina, aporta los momentos de humor y de descaro que más benefician ese tono lleno de alivios cómicos. El actor secundario, Julián Villagrán (‘Bienvenido a casa’), que interpreta al hermano de Beni, también está perfecto en su papel. En cuanto al personaje, además, es de agradecer que no lo hayan presentado como el retrasado habitual que supone una carga para la familia. La niña, Violeta Rodríguez, sería el tercer personaje más importante y también en ella encontramos a una actriz excepcional que rebosa diablura y encanto en su papel de “Puerquita”. Sin embargo, el personaje Emma Suárez apenas consiste en nada y ella es la intérprete que más afectada está, en un elenco muy natural y muy integrado con la historia.

SPOILER Por poner alguna pega, diría que resulta demasiado conveniente para la historia y para los personajes que muera el hermano. Además de que parece esa casualidad que se necesita para resolver la película, es un hecho que se puede anticipar con mucha facilidad. De nuevo aquí se podría ver cómo no es el guión el punto fuerte de la película, sino el tratamiento de Viscarret y de los actores.

Este hecho conveniente nos lleva a un final feliz. Parece que estuviese de moda no terminar las películas con “fueron felices y comieron perdices” porque suena demasiado a cine comercial hollywoodiense, pero ‘Bajo las estrellas’, de nuevo gracias a su tono y a una aparente frialdad, demuestra cómo se puede acabar bien sin por ello resultar necesariamente ñoño. En este caso, es más adecuado que el posible final desgraciado que habría estado forzado sólo por esa tendencia rompedora de no incluir un final feliz. FIN DEL SPOILER

La fotografía de Álvaro Gutiérrez tiene una interesante tonalidad ocre que transmite calidez y cercanía. Los escenarios y la ambientación saben combinar la sensación de autenticidad con una gran originalidad y belleza, aunque por momentos estemos hablando de la belleza de lo cutre. Una realización con encuadres interesantes y adecuados a la historia que se cuenta completaría las virtudes de un film que, si bien no es el no va más, al menos es diferente a lo que estamos acostumbrados a ver, produce empatía y emoción y se disfruta durante su visionado.

Cierto es que estas características podrían darse en las que no vi, como ‘Concursante’, ‘Arritmia’, ‘El menor de los males’, ‘Yo’, u otras de las presentadas que no se llevaron ningún premio ni mención, pero sería más normal que esto se encontrase entre las ganadoras.

Efectivamente, ‘Bajo las estrellas’, que fue la gran triunfadora, con cuatro premios, es la que más me gustó. El guión, que está basado en ‘El trompetista del Utopía’, de Fernando Aramburu Irigoyen, no cuenta algo excesivamente original, pero precisamente por ese motivo es aún mayor el mérito que tiene Félix Viscarret de habernos acercado una historia que parece diferente. Esto se debe al tono desenfadado y no siempre dramático que ha elegido el cineasta. Gracias al actor Alberto San Juan, se consigue también esta posición entre las risas y las lágrimas que alejan al film de esos otros tan falsamente dramáticos y exagerados que se suelen hacer en nuestro país. El final de la cinta demuestra cómo es posible conseguir un happy ending sin caer en lo ñoño o en lo convencional, gracias a una aparente frialdad muy bien contada desde el guión.

Con ‘Hotel Tívoli’, Antón Reixa apuesta por una trama de historias cortas que tienen como hilo conductor un mechero cortesía de un hotel. Con un enorme despliegue actoral, Reixa demuestra una gran capacidad narrativa, imaginación y buena mano para el guión, pero el film se queda muy pobre en cuanto a su aspecto estético y a su dirección. En concreto son los efectos de postproducción lo que más estropea una idea nada desechable de comienzo. Como cualquier film compuesto de varios retazos, presenta sus momentos altos, como podría ser la intervención de Nancho Novo, y los bajos, que en este caso, al igual que ocurría con ‘Corrupción en Miami’, vendrían coronados por el monólogo de Luis Tosar. Como conclusión curiosa, se podría extraer de ‘Hotel Tívoli’ que los gallegos están en el mundo entero.

Álvaro Díaz Lorenzo, el director de ‘Café solo o con ellas’, no pretendía otra cosa que hacer reír y lo ha conseguido. Su cinta se acerca más a una serie televisiva que a un film, pero al menos no se hace pesada. En su realización, vestuario y localizaciones se puede detectar una gran pobreza, pero si logramos ignorar estos temas, se puede disfrutar. Comienza con un humor sorprendentemente bueno, en gran parte gracias a Terele Pávez, y se va desinflando, como le ocurre a casi todas las comedias, cuando se quiere meter con calzador la cuestión de las relaciones sentimentales. En el terreno romántico no funciona en absoluto, pero como comedia es un buen producto para pasar el rato.

‘Pudor’ supone el debut detrás de la cámara del actor Tristán Ulloa y de su hermano, David. La película está basada en una novela del joven escritor peruano Santiago Roncagliolo. Se trata de la vida cotidiana de una familia cuyos miembros tienen todos desgracias y problemas. En esta cinta sí que ocurriría el problema mencionado más arriba del exceso de dramatismo y gravedad en el tono. El film trata de contar demasiados problemas en un mismo núcleo familiar y esto hace que la fuerza que podría tener cada uno se diluya. Precisamente es por el lado de los personajes por donde más falla esta película que ha intentado centrarse únicamente en este aspecto: no se produce empatía y los caracteres no muestran ninguna evolución. El personaje de la madre, Elvira Mínguez, que es quien ha ganado la Biznaga a la mejor actriz, es el que menos identificación causa y, en mi opinión, Mínguez no es nada adecuada para el papel. Lo que les ocurre a la adolescente y al niño quizá es lo más interesante del film, aunque precisamente no lo más original porque lo de que el pequeño, en ocasiones, vea muertos, me suena de algo. Se estrenará el 13 de abril. Para entonces, trataré de explicar mejor estas palabras en una crítica más completa y detallada.

‘Tuya siempre’, de Miguel Lombardero, podría parecer mucho más de lo que es, gracias a las intervenciones de Jose Coronado y Nancho Novo, así como por la presencia de la actractiva actriz Flora Martínez. El ambiente de locales de jazz y la apariencia de cine negro también podrían hacer que en el trailer o en fragmentos el film pareciese interesante. Sin embargo, un montaje que se hace sumamente tedioso da la impresión de que la película no tiene nada que contar. El film presenta personajes y situaciones manidos y sin interés, junto con una nula variedad de escenarios. José Luis Alcaine demuestra que la Alta Definición es un terreno que se le escapa y nos regala una fotografía sumamente pobre.

‘Manolín’ es un experimento, una “ida de olla”. Con una cámara casera digital, Manuel Valencia grabó momentos de su existencia para montarlos como un cortometraje, pero con una duración de más de una hora. Ni siquiera nos encontramos ante lo que cabría esperar: una panda de descerebrados que se drogan y se divierten ante la cámara, lo cual podría resultar entretenido o hasta gracioso. El montaje desenfrenado y epiléptico en el que ningún plano dura más de 20 frames haca casi imposible el visionado por más de unos minutos de esta cinta que contentará a los conocidos de su autor y que quizá dé que hablar, pero que no pasará de lograr eso.

En este enlace se puede leer lo que opinaron los propios premiados durante la rueda de prensa posterior a la entrega de las Biznagas.

Aquí puede verse el balance del mismo Festival, pero en su entrega anterior. Aquel año creo que la cosecha fue algo mejor, ya que había films como ‘Un franco, 14 pesetas’ o ‘Cuento de Navidad’, la tv-movie de Paco Plaza de las ‘Películas para no dormir’, que me dejaron una buena sensación. A lo largo del 2006, además, se presentaron otros buenos films españoles, como ‘Volver’ y ‘La noche de los girasoles’. Por lo tanto, el hecho de que nada de lo visto en Málaga haya sido excepcional no tiene por qué desanimar con respecto a la posible calidad del cine español para 2007.

Ahora podéis también conocer qué dijeron los ganadores con respecto a sus premios.

En la rueda de prensa estuvieron presentes directores, como Félix Viscarret, Rodrigo Cortés, Jaime Marques, Rafael Cortés o Tristán Ulloa, y actores, como el joven Juan José Ballesta (en la fotografía), Emma Suárez, Nancho Novo, Elvira Mínguez, Javier Villagrán, etc…

Hubo ilusión y alegría, pero también alguna decepción de quienes se esperaban mucho más. También se pudo apreciar pasotismo y, en contadas ocasiones, indiferencia. Pero la tónica general fue el agradecimiento.

Félix Viscarret, que debuta con esta película, describió su opera prima como “una historia sobre antihéroes tierna, cómica y con un tono diferentes”. Continuó diciendo que ‘Bajo las estrellas’ era “un cuentecillo de personajes a la deriva, con los que nos reímos y lloramos” o una “road movie a la navarra”. Precisamente este tono que se aleja del exagerado dramatismo de otros films españoles gracias al humor es lo que más había elogiado en mi comentario de ayer, pues me pareció su mayor acierto.

Viscarret declaró que “los premios te tienen en una nube, pero que el momento más bonito de Málaga fue la ovación espontánea del público que nos esperó fuera de la sala para darnos una abrazo”.

A continuación “comparecieron” unos hermanos Ulloa, Tristán y David, un tanto decepcionados por la falta de premios que había obtenido su película ‘Pudor’. Si os vale de algo mi opinión, no le habría dado ni el que se llevó: Biznaga de Plata a la Mejor Actriz Elvira Mínguez. La intérprete también estaba presente y declaró que “no me lo esperaba para nada. Creo que es de lo premiso que menos me merezco. Se lo merecen ellos [los directores] o los tres. Es un premio de todos y es un empujón” para la película.

Salieron más adelante los artífices de ‘Concursante’: Rodrigo Cortés, el director, y David Azcano, el director de fotografía. Este film había obtenido la Biznaga de Plata al Premio de la Crítica y la Biznaga de Plata a la Mejor Fotografía. Confesaron sentirse “enormemente orgullosos de este premio” de la crítica internacional “en una apuesta tan arriesgada”. Ante la pregunta-protesta de si creen que, de haber existido el premio al mejor montaje, se lo hubiesen llevado, se mostraron de acuerdo con que debería existir esta categoría. El moderador, Méndez-Leite, apuntó que estaban considerando la posibilidad de instaurarla. Esperamos que lo lleven a cabo, ya que no es normal que existan premios a la Fotografía, al Vestuario, al Maquillaje… y a algo tan fundamental en el resultado de una película como es el montaje, no se planteen entregar galardones.

Se presentaron entonces los autores de ‘Ladrones’: el director Jaime Marques y el productor José Ibáñez, junto con el actor protagonista, Juan José Ballesta, que acababa de volar desde Canarias para asistir a la rueda de prensa. A pesar de eso, poco intervino. Ante la pregunta de si daba suerte a las películas en las que participaba, sólo pudo responder: “Yo no digo ná, no sé”. Más adelante, ya se extendió un poco más con las palabras: “Tan contento” por el premio y “encantao de venir aquí”.

El director opinó sobre el hecho de recibir el Premio Especial del Jurado que “esto te anima a la hora de pensar que tu propuesta visual y narrativa ha sido comprendida”. Me veo obligada a apuntar por mi cuenta que la propuesta narrativa no tiene nada de especial ni de diferente a otros films. En cuanto a su aspecto visual, es cierto que está muy cuidado y resulta muy superior al de otros films similares, pero no se aleja de lo convencional. ‘Ladrones’ es una película digna de ser tenida en cuenta, muy bien realizada e interpretada, pero con un final excesivamente dramático y hasta casi postizo.

‘Tuya siempre’ tuvo tanta presencia en la rueda de prensa como merecía. Acudieron Nancho Novo que, curiosamente, aparecía en otros dos films presentados a concurso en este mismo festival, y Gregorio Ros, que había recibido la Biznaga de Plata Mejor Maquillaje. Este film también había obtenido Biznaga de Plata a la Mejor Música José Reinoso y Horacio Fumero y la Biznaga de Plata al Mejor Actor de Reparto Nancho Novo. Tras la única pregunta que se le hizo, “¿Cómo te sientes con el premio?”, contestó “De puta madre” mientras ya se levantaba y se marchaba ante el poco interés que la prensa mostró por los galardones del film.

Para hablar sobre la Biznaga de Plata al Mejor Guión “Premio Egeda” a ‘El menor de los males’, estuvo presente uno de los coguionistas, Antonio Galiano, hijo del otro guionista y director del film, Antonio Hernández. Lo primero que aclaró es que su padre estaba en camino, pero que no había venido en avión por miedo y que viajaba por carretera.

El co-guionista estaba contento por el premio, pues consideraba que ‘El menor de los males’ es una “película ya de guión arriesgada”. “La idea surgió como una reacción a la guerra de Irak y lo que hacía el PP” en la época en la que José María Aznar estaba en el gobierno. “Intentamos meternos en la cabeza” de quienes estaban tomando la decisión de participar en la guerra, pero “luego se nos ha ido, es ficción”. Sobre el trabajo junto con Antonio Hernández declaró: “para mí es un lujo, un regalo, que me padre me pidiese trabajar con él y que quisiese hacer algo más combativo”. “Cuando no nos poníamos de acuerdo, intentábamos reflejarlo en los personajes”.

Para responder a una pregunta sobre la importancia que tiene un premio al guión, Antonio Galiano dijo que “los premios pertenecen a la película, no a las personas”. “No lo considero en último lugar. Sin guión no podríamos rodar”. “El guionista parece que no existe, pero ya lo sabemos en la profesión”. “Lo importante es que la película se vea, guste, provoque reacciones…”

‘Café solo o con ellas’ es una película barata, sin pretensiones, pero que logra hacer reír. Y esto no es tan fácil de conseguir como parece. Por lo tanto, su director, el malagueño Álvaro Díaz Lorenzo, estaba contento de haber obtenido el premio que consideraba más adecuado para su opera prima, el del público. “Quería que gustase al público, que hiciese reír. Así que estoy muy contento”. “Siendo de Málaga, doblemente contento”.

Por último, el director de ‘Yo’, Rafael Cortés declaró que le “habría gustado llevarme cinco premios y me han dado una mención especial y eso me ha colocado en mi lugar”.

Para cerrar la rueda de prensa, comparecieron los directores y productores de los documentales ganadores. Todos los films presentados, tanto a la sección oficial a concurso, como a todas las otras, se pueden consultar en este enlace.

Web oficial del Festival de Cine Español de Málaga.

Desde el Festival de Cine Español de Málaga os informo de los galardones que se han entregado. Aunque aún no he visto todas las películas a competición, debo decir que la ganadora, ‘Bajo las estrellas’, de Félix Viscarret, es la que he considerado mejor de las que he podido ver hasta ahora.

Con un guión que no se sale por ningún lado de lo convencional, la película tiene un tono nada dramático que la aleja de otras producciones patrias siempre iguales entre sí, de las que este festival no ha estado exento. La interpretación de su protagonista, Alberto San Juan, contribuye a este aire desenfadado, así como la dirección de Félix Viscarret, por lo que en ambos casos me han parecido muy merecidas sendas Biznagas.

No así la que se ha llevado Elvira Mínguez por un papel poco empático y aún menos conseguido en ‘Pudor’, un film como tantos otros, con el que el actor Tristán Ulloa ha debutado en la dirección junto con su hermano David.

Más adelante os ampliaré estas opiniones sobre los films presentados en el festival.

Lista de premiados en el Festival de Málaga:

• Biznaga de Oro a la Mejor Película y 60.000 euros Bajo las Estrellas, de Félix Viscarret

• Biznaga de Plata. Premio Especial del Jurado y 15.000 euros Ladrones, de Jaime Marqués

• Biznaga de Plata al Premio de la Crítica Concursante, de Rodrigo Cortés

• Biznaga de Plata a la Mejor Dirección Félix Viscarret por Bajo las Estrellas

• Biznaga de Plata a la Mejor Actriz Elvira Mínguez por Pudor

• Biznaga de Plata al Mejor Actor Alberto San Juan por Bajo las Estrellas

• Biznaga de Plata a la Mejor Actriz de Reparto Verónica Echegui por El Menor de los Males

• Biznaga de Plata al Mejor Actor de Reparto Nancho Novo por Tuya Siempre

• Biznaga de Plata al Mejor Guión “Premio Egeda” y 6.000 euros Antonio Hernández y Antonio Galeano por El Menor de los Males

• Biznaga de Plata a la Mejor Música José Reinoso y Horacio Fumero por Tuya Siempre

• Biznaga de Plata a la Mejor Fotografía – Premio Fotofilm Deluxe David Azcano por Concursante

• Biznaga de Plata al Mejor Vestuario Ruth Díaz por El Menor de los Males

• Biznaga de Plata Mejor Maquillaje Gregorio Ros por Tuya Siempre

• Mención Especial del Jurado para Yo, de Rafa Cortés, por su originalidad

• Biznaga de Plata Premio del Público Café solo o con ellas, de Álvaro Díaz Lorenzo

• Premio “Alma” al Mejor Guionista Novel (Máximo Segundo Guión) Félix Viscarret por Bajo las Estrellas

ZONAZINE

El Jurado de ZonaZine formado por Antonio Parra (Presidente), Elena Ballesteros, Agustín Gómez Cascales, Antonio López Culebras y Lluvia Rojo ha otorgado los siguientes premios:

Largometrajes

Biznaga de Plata a la Mejor Pelí cula y 12.000 euros, Amigos de Jesús de Antonio Muñoz de Mesa

Premio “Alma” al Mejor Guión, Carlos Yuste por Shevernatze, un ángel corrupto

Biznaga de Plata Premio del Público, No digas nada de Felipe Jiménez

El Jurado ha concedido una Mención Especial al Mejor Guión a Jesús Mora por Villa Tranquila

Los premios de cortometrajes, documentales, territorio latinoamericano y otros, se pueden consultar aquí.

El Jurado formado por Antonio Isasi-Isasmendi (Presidente), George Ayoub, José Infante, Oscar Jaenada, Héctor Olivera, Rosa María Sardá y Pepe Vargas.