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Fernando Tejero

'La chispa de la vida', lobotomía para todos

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La chispa de la vida

‘La chispa de la vida’, de Álex de la Iglesia, se podría considerar como un remake de ‘El gran carnaval’, de Billy Wilder, con la salvedad de que en este caso es el protagonista, interpretado por José Mota, el que quiere sacar provecho de su propia desgracia, como indicaba Míkel Zorrilla o como aclara el propio director y co-guionista, que asegura que su film se parece más a ‘La cabina’, aquella opresiva tv-movie que dirigió Antonio Mercero sobre el guion de Garci. Acompañado en el reparto por Salma Hayek, Blanca Portillo, Juan Luis Galiardo, Fernando Tejero, Manuel Tallafé, Santiago Segura, Antonio Garrido, Carolina Bang y Joaquín Climent, entre muchos otros, el cómico encarna a un publicitario en paro que acude a Cartagena para reservar una habitación en el hotel donde pasó la luna de miel y darle así una sorpresa a su mujer, que tanto lo ha apoyado. Al llegar, descubre que en lugar del alojamiento se ha erigido un museo arqueológico y, por torpeza, sufre una mala caída que lo deja retenido de tal modo que ni los médicos pueden moverlo de allí.

Sin olvidar cuestiones de tono de la narración o de nivel de las interpretaciones, así como otros aspectos en los que se puede aplicar aquello de que las comparaciones son odiosas, aventuraría que existe un argumento extra-cinematográfico que supone la diferencia entre una película y otra. Decía un amigo que es imposible parodiar a la televisión del morbo. Y tenía razón, pues creo que, si ahora nos formásemos una tormenta de ideas para buscar lo más exagerado y desquiciado que pudiese elegirse como tema para un espectáculo, con la idea de parodiarlo y así demostrar su crueldad y absurdo; al día siguiente, haciendo zapping, nos encontraríamos la “promo” de algo todavía más descabellado y dañino. Por lo tanto, lo que en 1951 podía ser una crítica muy efectiva sobre la prensa y los medios, ahora mismo no pasa de suponer una obviedad y de quedarse corto sin remedio. De esta forma, es difícil sentir la indignación que tendría que producirnos la situación.

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'La chispa de la vida', el gran carnaval de Álex de la Iglesia

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Cartel promocional de 'La chispa de la vida'

Creo que en el tiempo que llevo escribiendo en Blogdecine ha quedado claro que no soy una de esas personas (demasiadas) que desprecia el cine español y aprovecha cualquier ocasión para arremeter las películas que se hacen en nuestro país. Tampoco es que sea uno de esos pocos que se dedican a alabar todo lo que se haga en España y considere salvables películas bochornosas. Recuerdo que hace unos años era la sensación que me quedaba al leer a ciertos críticos nacionales, como pareciendo que quedaba mal criticar el cine español y nunca veía valoraciones por debajo de las tres estrellas aunque luego en la parte escrita nunca me quedase demasiado claro qué es lo que les había gustado. Estos dos tipos de acciones unidas a algunas decisiones absurdas que hay cada año en las nominaciones de los Goya y toda la polémica con el tema de las subvenciones hacen un flaco favor al cine español, pero lo cierto es que eso no tiene nada que ver en qué las películas sean buenas o malas.

No tengo ningún problema en confesar que Álex de la Iglesia es uno de mis directores nacionales favoritos, llegando a ser uno de los dos o tres predilectos si nos ceñimos al cine contemporáneo. ¿Quiere eso decir que todo lo que haga me parezca una genialidad? Ni mucho menos, ya que ‘Los crímenes de Oxford’ fue una decepción tremenda, y aparte. su película más conseguida (la injustamente menospreciada ‘Muertos de risa’) es estupenda, pero tampoco llega a ser una cinta realmente brillante. ¿A dónde voy con esto? Pues a que mañana se estrena ‘La chispa de la vida’, su primera película desde su muy comentada dimisión como presidente de la Academia de cine español, pero también la que más dudas me despertaba sobre su resultado final antes de verla de toda su carrera. Sin embargo, uno ha de enfrentarse a una película intentando ser lo más impacial posible y que ésta justifique por sí misma si merece la pena o no, así que adopté esa postura antes de entrar a verla.

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'Cinco metros cuadrados', medio siglo después de 'El pisito'

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Cinco metros cuadrados

Se ha estrenado esta semana el drama crítico social de Max Lemcke, ‘Cinco metros cuadrados’, película a la que le tenía muchas ganas, por el tema que trata y por su dúo protagonista: Malena Alterio y Fernando Tejero. Como ya lo hicieran José Luis López Vázquez y Mary Carrillo en esa obra maestra escrita por Rafael Azcona y dirigida por Marco Ferreri, titulada ‘El pisito’ (1959), de la que hablé de refilón hace un par de años, los protagonistas encarnan a una pareja entrada en años –aunque los personajes dicen tener menos edad que los actores– que espera para casarse hasta obtener su vivienda en propiedad.

Si bien algunas cuestiones se han modificado en estos cincuenta y dos años, el problema de la vivienda es hoy día tan acuciante como entonces, por lo que la película mantiene su razón de ser y sigue partiendo de una premisa interesante. El film de Ferreri e Isidoro Martínez Ferry presentaba una injusticia que indignaba sobremanera, pero por encima de todo, encontrábamos la historia humana de dos seres desgraciados y sentíamos, junto a ellos, todas sus frustraciones. El guion escrito por Pablo y Daniel Remón, sin embargo, hace prevalecer el mensaje por encima de la ficción, resultando muy obvio y haciendo gala de un trazo excesivamente grueso. El drama se percibe de forma muy epidérmica: la pareja protagonista no deja de ser un vehículo que saca a la luz la corrupción y el desamparo judicial, pero no terminan de funcionar como personas reales por las que sentir apego.

En esta línea de irrealidad encontramos unos diálogos muy poco naturales –baste con citar la frase que abre la película: “¿Qué te impide ser feliz?”, pronunciada por un constructor mientras a duras penas camina por el campo–, a veces porque trasladan directamente la idea subyacente y otras veces porque su construcción es literaria en exceso. Precisamente, el hecho de que la situación reflejada sea tan común e irritante y por ello, la crítica tan necesaria y fácil de comprender, debería haber servido a sus creadores para confiar más en la capacidad del espectador para captar las sutilezas. La naturalidad aparece únicamente en las escasas ocasiones en las que el director deja espacio al humor o al costumbrismo.

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Estrenos de cine | 11 de noviembre | El debut de Monahan, la vuelta de Emmerich y un puñado de documentales

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11 del 11 del 11. Otro día cualquiera. Bueno, es viernes, así que hay estrenos. Y un montón… Una semana más, nuestros queridos distribuidores lanzan una amplia oferta de títulos, cuando se supone que cada vez se recauda menos, y todo el mundo quiere ver Tintín. Además, ojo a las nuevas propuestas, hay cuatro documentales. ¿De verdad esperan recaudar algo? ¿Y en cuántas salas los proyectan? No entiendo nada, a menos que el estreno sea una pantomima, un trámite para conseguir alguna subvención o un privilegio obtenido en algún concurso. En fin… echad un vistazo, hay muchas novedades, seguro que alguna os interesa:

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‘London Boulevard’

Dirección: William Monahan. Países: Reino Unido y USA. Año: 2010. Duración: 103 min. Género: Thriller. Interpretación: Colin Farrell (Mitchel), Keira Knightley (Charlotte), Ray Winstone (Gant), David Thewlis (Jordan), Ben Chaplin (Billy), Anna Friel (Briony), Eddie Marsan (Bailey), Jamie Campbell Bower. Guion: William Monahan; basado en la novela de Ken Bruen. Producción: Quentin Curtis, Tim Headington, Graham King y William Monahan. Música: Sergio Pizzorno. Fotografía: Chris Menges. Montaje: Dody Dorn y Robb Sullivan. Diseño de producción: Martin Childs. Vestuario: Odile Dicks-Mireaux. Distribuidora: Vértice Cine. Estreno en Reino Unido: 26 Noviembre 2010.

Sinopsis: Tras salir de la cárcel, Mitchel (Colin Farrell) intenta llevar una nueva vida alejado de la violenta fama que se ha ganado entre sus antiguos colegas de los bajos fondos de Londres. Casualmente, Mitchel entra en contacto con Charlotte (Keira Knightley), una estrella de cine que vive aislada ante el acoso de los paparazzis, y se convierte en su guardaespaldas, creándose un profundo lazo entre ellos. Pero el pasado de Mitchel vuelve a llamar a su puerta cuando un mafioso llamado Gant (Ray Winstone) pretende que Mitchel vuelva a lo que mejor sabe hacer…

¿Qué podemos esperar? De la ópera prima de Monahan, guionista de ‘Infiltrados’ (‘The Departed’), supongo que podemos esperar un interesante relato criminal con ingeniosos diálogos. Winstone y Farrell añaden interés, y espero que Knightley haga algo más que reírse y poner morritos. El estreno de la semana, aunque llegue con un año de retraso…

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'La chispa de la vida' de Álex de la Iglesia, tráiler

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A ver si este avance os entusiasma más que el de la nueva de Fincher. Aquí tenéis el primer tráiler de ‘La chispa de la vida’, la última película de Álex de la Iglesia, menos de un año después del estreno de ‘Balada triste de trompeta’. Randy Feldman (‘Tango & Cash’, ‘El negociador’) y De la Iglesia firman el guion de ‘La chispa de la vida’, una tragicomedia cuya historia gira en torno a un hombre corriente que tras perder su trabajo sufre un accidente (por cierto, en el teatro romano de Cartagena, ciudad donde resido actualmente) que lo deja inmovilizado, al borde la muerte, y tanto los medios de comunicación como los políticos lo conviertan en el tema del momento. Una trama que me recuerda a ‘El gran carnaval’ (‘Ace in the Hole’, 1951) pero centrada en el punto de vista de la víctima.

El tráiler no deja lugar a dudas, tanto la historia como los personajes prometen sumergirnos de nuevo en el universo cinematográfico del director de ‘El día de la bestia’ y ‘La comunidad’ (los dos trabajos suyos que más me gustan). Tiene buena pinta, y personalmente estoy deseando quitarme el mal sabor de boca que me dejó su último film, lo peor que ha dirigido De la Iglesia hasta la fecha. José Mota encabeza un llamativo reparto en el que también figuran Salma Hayek (¿hace de muda?), Fernando Tejero, Blanca Portillo, Juan Luis Galiardo, Carolina Bang, Nerea Camacho, Manuel Tallafé, Nacho Vigalondo y Juanjo Puigcorbé, entre otros. En algún sitio apuntan que el estreno será en diciembre, pero parece que no está confirmado. Una preguntilla, ¿cuál os interesa más, ésta, ‘Extraterrestre’ (Vigalondo) o ‘Luces rojas’ (Cortés)? Si es que os interesa alguna…

PD: Gracias a Jose Luís por el aviso.

Palmarés del Festival de cine español de Málaga | 'Cinco metros cuadrados' gana de calle

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Cinco metros cuadrados

Hoy concluye la décimo cuarta edición del Festival de cine de Málaga que, como sabéis, está dedicado al cine español. La gran ganadora de este año ha sido ‘Cinco metros cuadrados’, tercer largometraje de Max Lemcke (‘Casual Day’), que se ha llevado el premio a la mejor película, el premio de la crítica, el de mejor guion, el de mejor actor protagonista, para Fernando Tejero, y el de mejor actor de reparto, a la sazón, Jorge Bosch.

‘Cinco metros cuadrados’ nos cuenta que Álex y Virginia compran un piso, sobre plano, a las afueras de una gran ciudad en busca de precios más económicos. Reúnen sus ahorros para pagar la entrada, más una hipoteca a cuarenta años. La casa es su sueño: dos habitaciones, cocina, salón con chimenea… Y sobre todo, lo que acaba por convencer a Álex: una terraza. Pequeña, de cinco metros cuadrados, pero con unas vistas maravillosas: a lo lejos, el mar. Cuando sólo faltan unos meses para la entrega de los pisos el edificio está en estructura. Un buen día, precintan la zona y paran las obras. Malena Alterio, Emilio Gutiérrez Caba y Manuel Morón completan el elenco, además de los premiados.

La siguiente película en obtener varios premios ha sido ‘Arriya (La piedra)’, de Alberto J. Gorritiberea, que se ha llevado el premio a la mejor actriz protagonista por Begoña Maestre, la mejor música, la mejor fotografía y el mejor vestuario.

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Rodajes de septiembre del cine español | Terry Gilliam no rueda y lo que nos queda es Roberto Santiago

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Terry Gilliam en 'Perdido en La Mancha', documental sobre el fallido rodaje de 'The Man Who Killed Don Quixote', con Jean Rochefort

Es triste reconocer, en una entrada dedicada al cine español como ésta, que lo más interesante que se puede anunciar a este respecto son las coproducciones o los films extranjeros situados en nuestro país. No me extiendo sobre el rodaje que se ha puesto en marcha en septiembre de ‘The Cold Light of Day’, un thriller de acción coproducido entre Estados Unidos y España, protagonizado por Sigourney Weaver y Bruce Willis y dirigido por Mabrouk El-Mechri, pues podéis informaros aquí sobre él. La otra gran noticia que podría comunicar se ha visto suspendida, ya que Terry Gilliam se ha vuelto a quedar sin financiación para su nuevo intento de rodar ‘The Man Who Killed Don Quixote’, que tendría que haber comenzado estos días, esta vez con Ewan McGregor y Robert Duvall.

Con ello, el recuento de los rodajes de septiembre del cine español queda, en efecto, pobre y falto de interés. Con decir el director de mayor fama que ha emprendido un proyecto este mes es Roberto Santiago, poco queda que añadir. Si bien su película, de nuevo centrada en el fútbol, no me despierta especiales ganas de acudir a una sala; la mayoría de las restantes lo que me suscita es una total desconfianza. Veremos cuántas de ellas se estrenan o culminan siquiera el proceso de postproducción. La de Tom Fernández, con actores conocidos, es la única a la que le auguro posibilidades

‘El sueño de Iván’

El 6 de septiembre comenzó el rodaje de ‘El sueño de Iván’, de Roberto Santiago, que protagonizan Antonio Resines, Fernando Tejero, Ernesto Alterio, Demian Bichir, Ana Claudia Talancón, Óscar Casas, Carla Campra, Fergus Riordan y Sebastián Rivera.

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Rodajes de junio de cine español | Otra comedia de Cobeaga y una versión rock de 'Don Mendo'

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Cobeaga

El mes de junio ha concluido con pocos rodajes iniciados, pero dentro de ellos hay algunos proyectos que podrían revestir un interés considerable. Para empezar, tenemos el regreso de Borja Cobeaga (en la fotografía) con otra comedia, lo que no es gran noticia tanto por lo que parece que se va a contar en la película, pero sí por el autor que se va a encargar de ello. También suena original el acercamiento musical a la desternillante astracanada de Muñoz Seca ‘La venganza de Don Mendo’. Y en su habitual intención protesta, Lemcke prepara otra comedia sobre los malos tiempos que vivimos, esta vez con Malena Alterio y Fernando Tejero. Veremos qué tal resultan todos estos films, pero de momento, nos quedamos con sus nombres.

‘No controles’

Borja Cobeaga, autor de la divertida ‘Pagafantas’, escribe y dirige, en Bilbao y Madrid, ‘No controles’, que se ha calificado de «alocada comedia de acción». En la Nochevieja de 2010 cae la mayor nevada en treinta años, se cancelan los vuelos y un grupo de pasajeros tiene que celebrar el Año Nuevo en un hotel de carretera. Sergio tendrá que ingeniárselas para conseguir en una sola noche lo que no ha conseguido en varios meses: recuperar a su ex-novia, Beatriz, antes de que se vaya a trabajar a Alemania.

La premisa no suena rompedora ni potente, pero el elenco puede ayudar a que el humor sea la baza importante de la película. El chico protagonista estará interpretado por Unax Ugalde, mientras a su ex le dará vida Alexandra Jiménez. Julián López encarnará a un amigo de la infancia de Sergio, que aspira a ser humorista profesional; Miguel Ángel Muñoz será un empleado del Hotel que no tiene con quién celebrar la Nochevieja, y Secun de la Rosa hará de separado que viene cabreado de Punta Cana. Mariví Bilbao completa el grupo de insoportables compañeros de viaje. No son los pasajeros del Oceanic Flight 815, pero tampoco están mal.

Con el junio tan frío que ha hecho, convertir el verano en Navidad no habrá supuesto un reto tan insuperable como se podría esperar.

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Estrenos de cine | 8 de abril | Dragonball, Cage, Tejero... y cine francés

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cage-nolacaga

Primero de todo, disculpas. No, no soy el portavoz de James Wong ante los enfadados fans de Dragon Ball. Pido disculpas porque este post debería haberse publicado ayer, que fue cuando se estrenaron las siguientes películas en España, aprovechando las fiestas de Semana Santa (seguro que no lo habíais notado, ¿verdad?). De los estrenos, cabe destacar especialmente dos títulos, lo nuevo de Alex Proyas y la temida adaptación cinematográfica de la obra de Akira Toriyama, con un Goku de carne y hueso buscando las bolas del dragón. Pero no todo viene de Hollywood, claro, también hay ofertas para los fans del cine patrio y de otras cinematografías. Deja a un lado el capirote y echa un vistazo a las novedades de la cartelera…

Dirección: Alex Proyas. País: USA. Año: 2009. Duración: 121 min. Género: Thriller, ciencia-ficción. Interpretación: Nicolas Cage (John Koestler), Rose Byrne (Diana Wayland), Chandler Canterbury (Caleb Koestler), Lara Robinson (Lucinda Embry/Abby Wayland), Ben Mendelsohn (Phil Beckman), D.G Maloney, Nadia Townsend (Grace Koestler), Adrienne Pickering (Allison), Danielle Carter (Miss Taylor 1959). Guión: Ryne Pearson, Richard Kelly, Juliet Snowden, Stiles White, Stuart Hazeldine y Alex Proyas.

Sinopsis: Año 1958, unos niños guardan en una cápsula del tiempo varios documentos. Uno de ellos contiene extraños números. En el presente, John (Nicolas Cage), un profesor de astronomía, encuentra el documento sin entender su significado. Descubrirá que son fechas en las que han ocurrido cosas terribles e intentará evitar que se cumplan las predicciones futuras.

¿Qué es? Esa cosa que vas a ver para pasar el rato, con tu gran bolsa de palomitas y tu bote de refresco. La vi anoche, mientras gran parte de la ciudad de Cádiz se volvía loca con las fiestas del momento. Un producto entretenido, con una trama interesante, que sin embargo va perdiendo fuerza conforme avanza, llegando a un desenlace realmente delirante, que puede provocar todo tipo de reacciones, desde amor/odio a Proyas hasta muertes por ataque de risa o similar. Aún así, creo que es de lo más digerible que hay en cartelera.

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Fernando Tejero y Malena Alterio, juntos en 'Al final del camino', de Roberto Santiago

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A y T

Roberto Santiago es el director de ‘El club de los suicidas’, película que no era del todo mala, pero que desaprovechaba bastante sus posibilidades; de ‘Hombres felices’, algo más extraña, pero con algunos puntos graciosos, sobre todo gracias a contar con Sergi López, y de ‘El penalti más largo del mundo’, que fallaba un poco por lo mismo que la mencionada en primer lugar: tenía menos gracia de la que se podía esperar.

Este mes, Santiago ha comenzado a rodar otra comedia romántica con algunos de los intérpretes que ya participaron en las anteriores. Se trata de ‘Al final del camino’ y está protagonizada por Fernando Tejero y Malena Alterio, que hacían de pareja que no podía estar separada, pero tampoco junta en ‘Aquí no hay quien viva’.

Además de ellos estarán en el reparto Javier Gutiérrez y Javier Mora. El argentino Diego Peretti hará un colaboración especial.

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