Seguimos con remakes, y con actores dispuestos a regresar con fuerza, u a ser posible mantenerse en primera plana de actualidad. ‘13’ es el título de ‘13 Tzameti’, una interesante película francesa, a la que los norteamericanos le han echado el ojo para rehacerla de nuevo. Al igual que convencieron a Michael Haneke de que americanizase su ‘Funny Games’, han hecho lo mismo con Géla Babluani de que haga su película otra vez. Tal vez sea capaz de mejorarla (Leo McCarey y Alfred Hitchcock fueron capaces en su día de mejorar versiones de alguna de sus películas), o tal vez no.

Aquí tenéis su primera imagen oficial. Mickey Rourke, que se está llevando todos los elogios habidos y por haber por ‘The Wrestler’, es uno de sus principales protagonistas. Da vida a un fugado de una prisión mexicana, que es obligado a participar en un peligroso juego en el que puede ganar una gran suma de dinero (contar más de su argumento, sería estropear por completo el film). La pinta del actor es impagable, y le acompañan, entre otros, Jason Statham, Ray Liotta, Ray Winstone y 50 Cent. Fecha de estreno: el algún momento del 2010.

Vía | Worstpreviews

‘13 Tzameti’ es un interesante film francés de Géla Babluani que nos llegó muy de tapadillo a principios del año pasado. Ganadora de premios en numerosos festivales como Sundance o Venecia, era lógico que los norteamericanos se fijaran en ella para realizar un remake. De esta forma, todos veremos la nueva versión y el original se perderá en el olvido. Llevará por título simplemente ‘13’, y estará dirigida de nuevo por Babluani. Me pregunto si hará lo mismo que hicieron realizadores como Gus Van Sant o Michael Hanake, que a la hora de hacer un remake, optaron por copiar plano por plano al original. Espero que no.

‘13’ estará interpretada por Jason Statham, Sam Riley, Mickey Rourke y 50 Cent en sus principales papeles. La historia sigue a un hombre que se queda sin trabajo y decide asumir la identidad de alguien fallecido, aceptando una invitación de la que puede quitar una importante cantidad de dinero. Desvelar más de la trama sería cruel. ‘13’ se estrenará en algún momento del 2010.

Vía | Filmstalker

‘13 Tzameti’ era una película con un look muy curioso que recuperaba la fotografía en blanco y negro de los films policiacos franceses, al tiempo que desarrollaba una trama más adecuada al metraje corto que al largo. Se puede ver aquí su tráiler, aquí leer la crítica de Alberto y aquí la mía.

En ella indicaba que, aunque ‘13 Tzameti’ tenía sus hallazgos, más que nada parecía una película de estudiante y con esto hay que entender un trabajo para aprender, una tesis, un ensayo. Efectivamente, como tal la debe de haber considerado su propio autor, el francés de origen georgiano Géla Babluani, que ahora se dispone a rodar un auto-remake en color, en inglés y con un elevado presupuesto.

Sam Riley, protagonista del film ‘Control’, tomará el papel principal, que en la original encarnó Georges Babluani, hermano del realizador. En lugar de por Plan B de Brad Pitt, como se dijo en su momento, el film será finalmente producido por Overnight, quien también está preparando el thriller de Phillip Noyce, ‘Southbound’.

En la película original, el protagonista se llamaba Sébastien. Era un joven de 22 años que se ganaba la vida como podía. Trabajaba como obrero en una casa cuyo propietario muere repentinamente de sobredosis. Antes de su muerte, el dueño de la casa había recibido un misterioso sobre con un billete de tren y unas instrucciones. Por las conversaciones de la viuda con otros hombres, Sébastien adivina que se trata de un negocio interesante, así que decide tomar ese tren para ganar el dinero que el fallecido ya no podrá obtener. Poco a poco irá recibiendo pistas que le conduzcan a un lugar en el que no sabe qué va a ocurrirle. Ya que el film se disfruta más si no se sabe qué le depara ese trabajo, no cuento más y recomiendo que no lo leáis en otros medios si no lo sabéis aún.

No creo que el remake de ‘13 Tzameti’ quede mejor que el original, a pesar de que el director pueda ser más adulto ahora. En general se podría decir que la primigenia era una película más interesante o curiosa que buena. El argumento en sí da para muy poco y lo que tenía la primera de curioso era precisamente lo que se había introducido para alargarla: subtramas que le dan entidad y unos extensos preliminares en los que Babluani logra escenas verdaderamente interesantes que podrían haber firmado Louis Malle, Jean-Pierre Melville o algún otro maestro del polar francés. En color se perderá este estilo y esta originalidad.

Fuente | Variety

Las óperas primas suelen marcar de por vida, en la mayoría de los casos, a sus respectivos autores, sobre todo a aquellos que han realizado dicha ópera prima a una temprana edad. El caso más famoso de toda la historia del cine es evidentemente, el de Orson Welles, que con su genial ‘Ciudadano Kane’ sorprendió a todo el mundo, y dejó para la posteridad una de las mejores películas jamás vistas, y la demostración palapable de que el ser joven nada tiene que ver con firmar grandes películas. El problema es que Welles dejó el listón muy alto y hora cuando un jovencillo lleno de ilusión se atreve a hacer su primera película, enseguida afilan los cuchillos y si la película no cumple unas espectativas mínimas, el director puede echarse a temblar, por joven, por inexperto, o por no aprenderse bien la lección.

Afortunadamente, pienso yo, que a Géla Babluani no le pasará nada de eso con su primer film. Evidentemente no voy a compararlo con Welles, eso sería demasiado cruel. Babluani ha rodado un film lleno de interés, cuya historia sigue a un joven, Sébastien, que mientras trabaja arreglando el tejado de una casa, se queda sin trabajo, y por lo tanto sin cobrar, debido a que el dueño de la casa muere de una sobredosis. Antes de ello, el misterioso dueño del lugar ha recibido una carta que le supondrá ganar una importante cantidad de dinero. Nuestro protagonista piensa que no tiene nada que perder y sí mucho que ganar.

En un mundo en el que todo se publicita, y ya sabemos de antemano los argumentos casi completos de las películas antes de verlas, ‘13 Tzameti’ lo tiene verdaderamente difícil. Lo mejor en esta película, realmente lo mejor en todas, es acercarse a ella sin la más mínima información sobre su real argumento, y por supuesto sin el más mínimo atisbo de prejuicios. Esto último es bastante difícil, pero desde luego si no se sabe nada de su argumento se podrá disfrutar en mayor medida. Y eso es lo que ocurre en su segundo tercio, cuando la película da un giro imprevisible y nos adentra en un mundo de locura, tensión, sufrimiento y en el que el fatídico número 13 tendrá un protagonismo especial. Es curiosa la ironía con la que es tratada la famosa superstición hacia tan famoso número. Ese podría ser considerado el mayor acierto de guión en una historia que sobre todo se tambalea un poco en su parte inicial, como si le costara arrancar.

Y aunque el inicio se hace un poco lento, o mejor dicho, no ocurren demasiadas cosas que llamen nuestra atención, el director se marca otro tanto al adornar todo ese tercio de película con una música verdaderamente enigmática y casi agobiante, que va haciendo entrever o preveer, que nos encontraremos con algo que no va a ser de nuestro agrado. Sí, lo sé, eso no justifica que el comienzo sea un pelín tostón, pero ayuda, leñe, ayuda. Después, cuando el film descubre sus verdaderas cartas, la música desaparece, ya estamos en el infierno, ya no hay marcha atrás. El director no se anda con contemplaciones y filma momentos inolvidables y angustiosos, mientras hace avanzar el film hacia un final totalmente inesperado, en el cual no deja de jugar con la simbología del número 13. Aún así y a pesar de su excelente segunda mitad, el film flojea un poco debido a la descompensación que se produce con la primera.

También puede que las simplemente correctas interpretaciones no ayuden a redondear un producto que necesitaba de un mejor acabado artístico. Prácticamente todos los actores están un poco fríos, al menos los protagonistas, aunque sus hieráticos rostros filmados en un conciso blanco y negro (otro de los aciertos del film) lo enlazan directamente con viejas películas francesas de cine negro, desde esa joya de título ‘Touchez pas au grisbi’, del gran Jacques Becker, hasta llegar al cine de Jean-Pierre Melville con su ultrafamosa ‘El Silencio de un Hombre’.

Una correcta película que al igual que ‘Offside’ tiene una limitada distribución en nuestro país, ya que sólo se ha estrenado en versión original subtitulada, y aquí el inteligente espectador sólo va a ver esas cosas tan raras cuando las dirige Mel Gibson o Clint Eastwood.

En Blogdecine:

• ‘13 (Tzameti)’, entre el “polar” de los años sesenta y un film de estudiante

El 26 de enero se estrena ‘13 (Tzameti)’ (2005), de Géla Babluani. El trailer se puede ver aquí.

Sébastien es un joven de 22 años que se gana la vida como puede. Trabaja como obrero en una casa cuyo propietario muere repentinamente de sobredosis. Antes de su muerte, el dueño de la casa había recibido un misterioso sobre con un billete de tren y unas instrucciones. Por las conversaciones de la viuda con otros hombres, Sébastien adivina que se trata de un negocio interesante, así que decide tomar ese tren para ganar el dinero que el fallecido ya no podrá obtener. Poco a poco irá recibiendo pistas que le conduzcan a un lugar en el que no sabe qué va a ocurrirle.

La película tiene mucho de film de estudiante, expresión que aquí —al contrario que en EE. UU.— no se suele manejar, pero que no deja dudas sobre lo que indica: un film que se rueda como proyecto fin de carrera, como tesis o nada más terminar los estudios en cine. No significa que sea un mal producto, pues puede tener una serie de ventajas con respecto a aquellas realizadas con más experiencia y arropadas por todo un aparato de producción, pero sí que tiene detalles muy característicos de alguien que comienza. Suelen ser películas frescas, pero también llenas de ambiciones o, en ocasiones, de demasiadas ínfulas. Por otro lado, pueden ser más perfectas que otras al haberse realizado bajo la supervisión de profesores y con sumo cuidado y preparación.

El saber que el director tenía 26 años cuando realizó el film no es lo que me impulsa a sacar esta conclusión, pues desconocía el dato mientras lo veía, pero era fácil imaginarse que se trataba de una persona joven. Entre las características de cine de estudiante estaría el argumento de ‘13 (Tzameti)’, apropiado para un público joven y muy similar a los que se utilizan en cortometrajes. Por aquí vendría el otro rasgo que denota que el director está comenzando: toda la película tiene aire de corto estirado. Sin embargo, no sé si de manera casual o por sus habilidades como director, Géla Babluani ha conseguido que lo que le ayuda a convertirlo en largometraje sea lo más interesante de su primer trabajo. Además de introducir subtramas que le dan entidad, lo que hace el cineasta es alargar los preliminares.

Y es, precisamente, durante esa presentación tan extendida cuando logra escenas verdaderamente interesantes que podrían haber firmado Louis Malle, Jean-Pierre Melville o algún otro maestro del polar francés. Los rostros de los personajes que persiguen o espían a nuestro protagonista durante su extraño viaje, las situaciones enigmáticas, el tempo pausado, el personaje principal indiferente y casi mudo y la fotografía en un blanco y negro tan contrastado… hacen que nos creamos ante un film policiaco francés de los años cincuenta o sesenta.

También hay que decir que estos momentos intrigantes, rodados con suma parsimonia, se disfrutan si se desconoce por completo a dónde se dirige Sébastien, pues se ven con curiosidad. Pero supongo que serán tediosos para quien ya sepa qué se va a encontrar el protagonista y por lo tanto, contemple el periplo como una espera. Así que, si tenéis la suerte de no saberlo aún, mejor que no leáis otras fuentes que os lo puedan desvelar.

Cuando Sébastien alcanza su destino y tanto él como los espectadores conocemos lo que le depara ese negocio, se introducen nuevas claves. Ya no nos preguntamos qué tiene entre manos, sino que sentimos un desasosiego diferente. Es en este momento cuando la excusa argumental suena a película de estudiante, a cortometraje o a film diseñado para un público joven. Aún así, las escenas tienen una gran fuerza visual y el retrato de los pintorescos personajes secundarios está muy logrado.

En general se podría decir que es una película más interesante o curiosa que buena. Actualmente Géla Babluani, nacido en Georgia, prepara el remake americano —en color y con un presupuesto que ronda los 20 millones de dólares— y presenta en Sundance su segunda película, ‘La herencia’ (‘L’Héritage’, 2006). Es muy probable que estas características que convertían la película de blanco y negro en un producto singular, se pierdan en la nueva realización.

Si me preguntaran qué ir a ver este fin de semana, yo les respondería que 13 (Tzameti) es una imperdible. Si pidieran mi oponión sobre qué película escoger para llevar a los niños, pues yo les diría, sin ninguna duda, que los llevaran a ver Noche en el Museo. Si no están de ánimo para dramones, les recomendaría Dreamgirls o acaso Recortes de mi vida. De esta última no estoy tan seguro, pues ni la he visto ni me he leído el libro en el que se basa. Quedan otras opciones. Si andan en un rollo intelectual, allí está Raoul Ruiz y su Klimt. Si quieren algo más ligero, como para llevar a su novia y pegar gritos, pues Cry Wolf. En fin, que esta semana hay para todos los gustos.

13 (Tzameti) de Géla Babluani. En blanco y negro y con uno de esos guiones casi perfectos, esta coproducción entre Francia y Georgia, ha venido cosechando buenos comentarios allí donde se ha exhibido. Especie de neo noir conceptualista —que no, que no es minimalista—, 13 (Tzameti) tiene com protagonista a Sébastien, un joven inmigrante quien suplanta la identidad de otro obre y se embarca en un viaje que le llevará al corazón mismo del horror: un tugurio en el que se apuesta la vida de otros hombres como si de fichas de intercambio se tratara. ¿Adivinen qué? Sí, acertaron: ya se habla de un versión hollywoodense, protagonizado por Brad Pitt, aunque con Babluani en la dirección.

Noche en el Museo de Shawn Levy. Protagonizada por Ben Stiller, Owen Wilson y Robin Williams, después de ver su trailer y leer la sinopsis, la idea de Noche en el Museo me ha resultado de lo más atractiva: Stiller, en su primera noche como guarda de seguridad en el Museo de Historia Natural de Nueva York, ve con horror cómo todas las exhibiciones cobran vida y empiezan a luchar entre sí (y en su contra). para salvarse, sólo contará con la ayuda de Teddy Roosevelt, sí, el presidente muerto, interpretado por Williams. Una lástima no tener doce años para disfrutarla como se debe.

Dreamgirls de Bill Condom. Como era de esperarse, justo a tiempo —es decir, después de que es conocida la noticia de su multinominación al Oscar—, se estrena Dreamgirls. Tal parece que es la típica película sobre el alto precio que, según la lógica de Hollywood, paga todo aquel que es bueno y triunfa en lo suyo. En este caso, se trata de un trío de chicas (Beyoncé Knowles, Anika Noni Rose y Jennifer Hudson) que comienzan su carrera musical como coro de un cantante (Eddie Murphy, en una interpretación que le valió un Globo de Oro), pero que terminan en la cúspide. De allí seguramente caerán y, en el camino hacia abajo, aprenderán unas cuantas lecciones de vida. Peor no me crean: especulo. Vayan a verla y me cuentan al regreso si vale la pena. Ah, el gran Jamie Foxx las acompaña.

Cry Wolf de Jeff Wadlow. En la exclusiva institución educativa Westlake, una joven acaba de ser asesinada. Owen Matthews (Julian Morris), el nuevo chico del colegio, es aceptado en El Club de los Mentirosos. Precisamente a él se le ocurre la idea de difundir el juego en Internet y ponen a circular rumores sobre un supuesto asesino en serie, pronto a atacar otra vez. Y resulta que eso es lo que, previsiblemente, comienza a suceder. ¿Por qué este argumento me suena tan, pero tan conocido?

Fuerte Apache de Mateu Adrover. Juan Diego interpreta al desencantado educador de un centro tutelar de menores, Toni Darder. Cuando todo en la vida profesional de Darder se mueve casi por la fuerza mecánica de la inercia, al centro ingresa Tarik (Hamza El Hilali), un niño magrebí de la calle, que le cambiará para siempre.

Klimt de Raoul Ruiz. ¿Qué podemos esperar de una película del maestro Raoul Ruiz? Pues podemos esperar una sola cosa: lo menos esperado. Hecho el facilón juego de palabras, pasemos a lo que aquí nos ocupa: Klimt. En esta cinta, según ponen en la sinopsis, es un examen alucinante de la vida y obra del artista plástico Gustav Klimt. John Malkovich es el encargado de encarnar al pintor. Quienes vayan a verla serán testigos de sus encuentros con el mago del cinematógrafo George Méliès, con la bailarina francesa Lea de Castro en la Feria Mundial de 1900 de París. Acompañan a Malkovich Verónica Ferrés, Saffron Burrows y Paul Hilton (Paul, he escrito Paul, no Paris Hilton).

La Vida Abismal, de Ventura Pons. Después de leer su sinopsis, no me queda muy claro de qué va este filme de Ventura Pons. Puedo decir que se trata de una trama centrada en la ludopatía de varios personajes, que transcurre en diferentes años y que está estructurada en flash backs.

Offside. Fuera de Juego, de Jafar Panahi. Creo que bien vale la pena citar textualmente el argumento de este filme, dirigido por el iraní Jafar Panahi:

¿Quién es aquel chico silencioso sentado al fondo del autobús lleno de forofos camino de un partido de fútbol? El chico de aspecto tímido es en realidad una chica disfrazada. Pero no es ella sola. Hay muchas mujeres a las que les gusta el fútbol en Irán. La detienen a las puertas del estadio antes de que empiece el partido y la encierran en un lugar cercano con otras mujeres disfrazadas de hombre. Al final del partido serán entregadas a la brigada antivicio. Pero antes, las torturan oyendo los rugidos, los gritos, los aplausos de un partido que no ven. Peor aún, deben escuchar a un soldado que no sabe nada de fútbol contarles lo que está pasando. Pero estas chicas no están dispuestas a rendirse y seguirán inventando nuevos métodos para colarse en los partidos.

Después de leerla, ¿no les ha quedado la impresión de que podría tratarse de una excelente comedia si todo el asunto no fuese tan trágico?

Recortes de mi vida de Ryan Murphy. Y por fin llegamos a nuestro último estreno, a la película sobre familias disfuncionales de la semana. Estamos hablando aquí de la adaptación cinematográfica de las memorias del escritor humorista Augusten Burroughs. Quienes hayan leído su libro, sabrán que Burroughs nació en una familia disfuncional: su padre alcohólico, su madre una frustrada poetisa inédita con desorden de bipolaridad. Al disolverse la familia, su madre envió a Burroughs a vivir a una familia acaso aún peor, la familia del excéntrico psiquiatra Dr. Finch. Está protagonizada por Annette Bening, Gwyneth Paltrow, Jill Clayburgh, Brian Cox, Joseph Fiennes, Evan Rachel Wood, Alec Baldwin, Joseph Cross, Gabrielle Union, Kristin Chenoweth, Patrick Wilson, Dagmara Dominczyk y Colleen Camp.

El 26 de enero se estrena ‘13 Tzameti’ (2005), la opera prima de Géla Babluani, quien posteriormente dirigió ‘La herencia’ (‘L’Héritage’, 2006).

Sébastien es un joven de 22 años que se gana la vida como puede. Trabaja como obrero en una casa cuyo propietario muere repentinamente de sobredosis. Antes de su muerte, el dueño de la casa había recibido un misterioso sobre con un billete de tren y unas instrucciones. Por las conversaciones de la viuda con otros hombres, Sébastien adivina que se trata de un negocio interesante, así que decide tomar ese tren para ganar el dinero que el fallecido ya no podrá obtener. Poco a poco irá recibiendo pistas que le conduzcan a un lugar en el que no sabe qué va a ocurrirle.

ACTUALIZACIÓN: ACCEDE AQUÍ A LA CRÍTICA DE ‘13 (TZAMETI)’

Afortunadamente, este tráiler no cuenta nada de la película, como tampoco lo hace la sinopsis incluida más arriba. Sería un completo error ver otros teaser que sí desvelan demasiado del argumento y hasta el punto de giro final de la película. Debido a que el interés principal de la cinta está en los momentos en los que ni el protagonista ni los espectadores sabemos a dónde se dirige, recomiendo que no se investigue más.

La película está protagonizada por George o Giorgi Babluani (hermano del director), Pascal Bongard, Aurélien Recoing y Augustin Legrand.

‘13 (Tzameti)’ ha ganado los Premios Dino de Laurentiis y el Premio Netpac al Mejor Director Revelación en Venecia de 2005, el Premio del Jurado en Sundance 2006 y el Premio a la Mejor Banda Sonora en el Festival de Sitges 2006. En el pasado mes de diciembre ‘13 (Tzameti)’ consiguió el Premio al Descubrimiento Europeo en los European Film Awards. Actualmente su director, Géla Babluani, prepara el remake americano —en color y con un presupuesto que ronda los 20 millones de dólares— y presenta en Sundance su segunda película, ‘L’héritage’.

Gela Babluani nació en Tbilissi, Georgia, en 1979. Antes de esta película, había dirigido, montado, producido… el cortometraje ‘A flor de piel’ (‘À fleur de peau’, 2002). Después de ‘13 Tzameti’ ha rodado ‘L’Héritage’, conocida en inglés como ‘The Legacy’.

La prensa ha dicho sobre ‘13 Tzameti’:

“La película evoca el trabajo del joven Roman Polanski” THE NEW YORK TIMES

“Una película que hubiese intrigado a Jean-Pierre Melville o a Stanley Kubrick” THE GUARDIAN

“Una metáfora brutal del mundo actual” EL PERIÓDICO

“Terror casi físico que cae como un saco de plomo en el profundo barrizal del que nadie escapa” CALLE 20

“Un sublime cinemascope en blanco y negro” NEO 2

“13 (TZAMETI) resucita una de las claves del género más diluidas de nuestro tiempo: la capacidad de sorprender” REVISTA BENZINA

En Blogdecine: 13 Tzameti.

Vía: Notro Films