Goofy

[Ponemos fin a nuestra serie de entradas, donde tomando a Goofy como protagonista, hemos recuperado los trabajos de la serie Goofy How To realizados por Disney]

Toda la idea de esta serie de entradas empezó con la recuperación a cargo de Disney de la figura de Goofy en ‘How To Hook Up Your Home Theater’, recuperando los planteamientos y las bases de los cortometrajes que hicieron famoso a Goofy como ente separado de Mickey (con el que empezaremos aprovechando su 80 cumpleaños una nueva serie de entradas, pero eso para más adelante). Y curiosamente, es con ese último cortometraje, con el que termina (en teoría, que habría para un último acercamiento con más trabajos de Goofy), la serie completa del Goofy How To, o lo que con un criterio muy libre hemos metido en esta división.

En el principio hablamos de Goofy, de su creación como personaje, de su famoso grito, de su torpeza y como nos ganaba el corazón con esa virtud. También comentamos la razón por la que el personaje nunca hablaba y era guiado en sus desventuras por una voz en off (algo que terminó convirtiéndose en registro de marca de estos films), acercándonos a una de las pasiones de Goofy: la práctica de deportes. A continuación, ya en una segunda entrada, nos centramos en los trabajos de deportes colectivos, y en aquellos que se rodaron antes de 1950. Quizás sea este segmento de películas las más recordadas y las que le dieron más fama, que no tienen por qué ser las mejores. Sin embargo, la parte menos deportiva tampoco desmerecía. Así entramos en una tercera entrada, en los cortometrajes con el alter ego de Goofy, “George Geef“, más centrada en las posibles habilidades sociales de nuestro amigo, que estiraron la serie un poco más, a pesar del interés de los dirigentes de Disney por terminar con su figura tal y como estaba pensada en esta serie.

Dicho esto, pasamos a los últimos cortometrajes del camino. En concreto, los que están centrados en el mundo del motor, más el último How To considerado como tal.

Así a bote pronto, muhos no sepáis lo que es el Goofy Holler. Sin embargo, si os decimos que corresponde a la onomatopeya utilizada para el grito característico de Goofy, la cosa va tomando forma. Cierto, se trata del “YAAAAAAA-HOO-HOO-HOO-HOOOEEEYYYY!!!” famoso que está en el panteón de los sonidos para la historia del cine de animación y del cine en general.

La virtud de Internet nos permite tener acceso a un vídeo en el que se han recopilado casi todos los gritos dados por Goofy a lo largo de las diferentes películas que protagonizó (al menos hasta 1980). Disfrutar todo un vídeo histórico.

Vía | For the Birds blog
En blogdecine | Entradas sobre los cortometrajes de la serie Goofy How To

Se trata de un tabú, y más en el mundo de la animación. De hecho Disney prohibió a partir de 1990 que en sus películas saliese alguien fumando. Era algo políticamente incorrecto, y lo mismo se ha mantenido ahora, por el ejemplo vamos. Si nos ponemos a pensar en momentos con tabaco y humo del cine de animación, a mi mente vienen ejemplos como los niños que se convierten en burros de ‘Pinocho’, o nadie recuerda la imagen de Cruella DeVille con el cigarro en la mano en ‘101 dálmatas’, o la pipa de la paz que se fuman en ‘Peter Pan’ en el campamento indio.

Como podéis comprobar momentos de tabaco y humos han existido en algunos de los clásicos de Disney, y en ocasiones para el recuerdo. Pero sin duda, uno de los mejores trabajos que se realizaron sobre Goofy es su cortometraje ‘No smoking’, que tenéis colgado arriba, y que es imposible de ver hoy en día en la televisión americana, y que Disney tiene prácticamente escondido. ¿La razón? Que hay tabaco, humo y nuestro héroe fuma. Ojo que no estoy posicionandome en defensa de los fumadores, sólo digo que si es buen cine de animación, no conviene censurarlo, por una excusa como la del tabaco. Y más si el film es bueno.

Vía | Cartoon Brew
Más información | Flip Animation

[Continuamos con nuestra serie de entradas, donde tomando a Goofy como protagonista, recuperamos los trabajos de la serie Goofy How To realizados por Disney]

En principio, y dado que era difícil valorar hasta que fecha los cortometrajes de la serie Goofy entraban a formar parte de la serie How To, os dijimos que los últimos trabajos en formar parte de este proyecto de Disney son de 1961 y 1965. Si somos estrictos, el último que se puede considerar como How To, corresponde a 1953, ‘How To Sleep’, justo en el año en el que se consideró aparcar por primera vez a Goofy como personaje en Disney. Los cortometrajes de 1961 y 1965, fueron dos intentos separados de recuperar el personaje como único protagonista (pero hasta ese año aún hubo tiempo de valorar varias de sus obras).

A las obras de los años 50, a las que corresponde la mayoría de los cortometrajes que os traemos, se las conoce popularmente como el periodo de “Goofy the Everyman”, porque nunca se refieren en ellas por Goofy a secas. Los cortometrajes de los años 50 se caracterizan todos por tener la intro “Walt Disney presents Goofy” antes del título de la película, y porque en los diálogos a Goofy le llaman “George Geef”, una especie de alter ego que se repetiría en varios trabajos, como por ejemplo ‘How To Ride a Horse’, ‘Motor Mania’ o ‘Home Made Home’.

Entre otros datos que no os comentamos en las anteriores entradas, deciros que el animador que creo a Goofy fue Art Babbitt (1907 – 1992), bastante conocido dentro de Disney. Sin duda alguna, Goofy fue su personaje más famoso, aunque su descubrimiento tuvo lugar con The Three Little Pigs (1933). También intervino como director de animación en Snow White and the Seven Dwarfs (1937) o Fantasia (1940). En la idea de crear un personaje como Goofy se buscaba alguien optimista y con pinta de ser un buen samaritano, además de desgarbado y pelín torpe.

[Continuamos con nuestra serie de entradas, donde tomando a Goofy como protagonista, recuperamos los trabajos de la serie Goofy How To realizados por Disney]

Si en los primeros trabajos de la serie How To, Goofy iba más en la idea de practicar deportes individuales, es en los trabajos posteriores al béisbol (obra que os pusimos en la anterior entrada), cuando ya le vemos practicando deportes colectivos, haciendo aparición los conjuntos formados en todos sus componentes por Goofys.

La otra diferencia la marca que en estos trabajos ya no es solo el gran Jack Kinney quien dirige, sino que va realizando también estos trabajos Jack Hannah, que se convertiría en el realizador de los siguientes trabajos de Goofy en los años 50.

Se continúa con la norma de poner en todos los How To una voz de narrador en off, que cuente lo que está haciendo Goofy. La razón para que esto sea así, viene motivado porque la que era la voz original de Goofy, el payaso Pinto Colvig, se enfadó con Walt Disney y decidió no volver a trabajar poniendo la voz. Dado que en Disney, para la serie How To que querían crear, se quedaron sin voz para Goofy, decidieron que no hablase, y que la voz del narrador hiciese hincapié en las anécdotas más divertidas y en la típica torpeza del personaje (dato que se nos escapó en la anterior entrada).

Así, en esta segunda parte, os traemos el resto de cortometrajes con los deportes como temática y que terminaron de dar notoriedad a Goofy.

[Iniciamos una serie de entradas, donde tomando a Goofy como protagonista, recuperamos los trabajos de la serie How To realizados por Disney]

Puede que no tenga el nombre de Mickey o Donald, pero sin duda, Goofy, es todo un clásico en el universo de Disney. Poco vamos a comentar sobre su figura, ante las discusiones sobre qué animal se trata, se puede confirmar que es un perro, o de su grito ya inmortal, ese “Ah-hoo-hoo-hoo-hooey” que a todos nos viene a la mente. Lo que vamos a hacer en esta ocasión, aprovechando el reciente estreno de su último trabajo ‘How To Hook Up Your Home Theater’ junto a la película ‘La búsqueda: El diario secreto’ (en la versión para el mercado americano, como me recuerdan en los comentarios), es mostrar toda la serie de cortometrajes que bajo el título de ‘How To’ y sus premisas tuvieron a Goofy como protagonista, y por lo que es muy conocido, convertidos a día de hoy en clásicos, y que forman parte de un proyecto cuyos últimos trabajos son de 1961 y 1965.

En esa serie de cortometrajes lo que se hacía era poner a Goofy como ejemplo para mostrarnos como practicar ciertos deportes o como aprender a desempeñar ciertos trabajos o habilidades. Así, cuando John Lasseter y Ed Catmull se hicieron cargo de la dirección del departamento de animación de Disney, tenían claro dos cosas: volver a realizar películas en 2D y retomar la realización de cortometrajes que tenía abandonado el estudio. Por ese motivo, pidieron ver las ideas y proyectos que tenían en marcha. El primer trabajo que les presentaron fue una actualización de los viejos clásicos de Goofy y sus ‘How To’, y de las obras dirigidas por Jack Kinney y animadas por John Sibley. Aprovechando la nostalgia de aquellos trabajos de la década de los 40 y 50, y el mundo de la tecnología actual, los directores de este corto, Kevin Deters y Stevie Wermers-Skelton (la primera mujer que dirige una obra de Disney en los 80 años de vida del estudio), querían poner a Goofy ante situaciones complicadas y ver cómo reaccionaría instalando un enorme Home Theater en su casa, respetando los cánones de los viejos dibujos animados del estudio (se puede ver el campo lleno de ‘How to Play Football’, trabajo realizado en 1944). Además cumplirían con otras premisas de estos viejos trabajos: la voz de un narrador en off comentando la acción, los gags típicos en los que se veía siempre involucrado Goofy, y una duración que debería andar entre los seis minutos y medio y los ocho minutos. El proyecto fue aprobado y utilizado para practicar técnicas que luego se están empleando en el largometraje de ‘La princesa y la rana’.

El 22 de enero se darán los nombres de los nominados a los Oscars. No vamos a entrar en las categorías principales, en esas están los nombres en boca de todos. Como siempre, nos vamos a ir a la periferia, a los trabajos que difícilmente vamos a disfrutar en salas de cine salvo contadas ocasiones. Hablamos de los candidatos al mejor cortometraje de animación (el de ficción irá por otro lado). En este sentido, me llama la atención este buen artículo de Variety, donde habla de la necesidad de hacer más caso a estos trabajos, entre ellos se encuentran los cineastas del mañana. Y no sólo eso, mete el dedo en la llaga, hablando de la falta de distribución que los cortometrajes tienen en las salas.

Según la opinión vertida, salvo que iTunes, y no siempre ocurre así, lo suba para su descarga, pagando claro, es casi imposible, lo califican de milagro, que un cortometraje tenga una amplia distribución. En este año habla de tres excepciones, y porque esos trabajos han tenido la suerte de acompañar estrenos de películas: ‘Hotel Chevalier’, ‘Lifted’ (Abducido), ‘How to Set Up Your Home Theater’ (el cortometraje de Disney con la reaparición de Goofy, y que iba junto a ‘National Treasure 2’). Con esos dos puntos es complicadísimo adivinar qué trabajos serán finalmente los que optarán al premio, y la razón es la dificultad para conocer cuáles han visto y cuáles no. Así, en Cartoon Brew se ha animado a enumerar una lista de candidatos, donde se encuentra curiosamente ‘Même Les Pigeons Vont au Paradis’, un corto del que pudisteis disfrutar aquí hace unos días. La lista en cuestión es la siguiente.