‘Rosa’ abre un nuevo terreno, no había visto nada igual.

(Yahoo! Movies)

Vaya, pensaba que no quedaba nadie sin ver ‘Matrix’. El autor de cómics Jesús Orellana nos ha escrito para presentarnos ‘Rosa’, un cortometraje de animación que ha recibido muchos elogios por parte de medios como Twitch, El Periódico o Aullidos. Ha sido presentado en numerosos festivales, como los de Seattle, Sitges, Screamfest, Toronto After Dark o Anima Mundi, y al parecer (eso mantiene su autor) ha llamado la atención de importantes agencias y productoras de Hollywood, que desean adaptar la obra al largometraje.

No termino de creerme del todo la asombrosa historia que vende Orellana, pero yo os la cuento de todos modos porque es lo que hay. ‘Rosa’ (o ‘ROSA’ con todas las letras en mayúscula, como ‘EVA’) es un trabajo de presupuesto cero realizado completamente por él. Lo ha hecho todo. El guion, la animación, el sonido, el montaje, el catering… Todo. En un año. Supongo que es posible… Actualmente, Orellana prepara el tratamiento de la película, que se filmaría en acción real.

La sinopsis: ROSA es un cortometraje de animación situado en un mundo post-apocalíptico donde toda vida natural ha desaparecido. Entre la destrucción despierta Rosa, cyborg parte del proyecto Kernel, el ultimo intento de la raza humana para salvar el ecosistema terrestre. Rosa pronto descubrirá que no es el único ente que ha despertado y deberá luchar por su supervivencia.

¿Y el corto qué tal? A mí me ha aburrido. El montaje es un caos y la elección del punto de vista un disparate. Tampoco me interesa en absoluto ver una copia barata de las peleas y las poses de la trilogía ‘Matrix’. Dicho eso, la ambientación es estupenda y hay imágenes muy atractivas, la pieza sorprende visualmente. Y sobre todo, se intuye un trabajo descomunal detrás. Que alguien haya podido hacer esto, en un año y sin dinero (supongo que si te mantienen no importa tanto), es algo digno de aplauso. ¡Enhorabuena!

PD: Aunque las candidaturas todavía no han sido anunciadas, Orellana dice que su corto competirá en los Goya.

Página oficial | Rosa-movie

Una de las grandes críticas hacia el cine español es que siempre se hace lo mismo, lo cual me parece una afirmación terriblemente injusta. Quizá el problema es que nunca han sido muchas las películas que han conseguido una gran visibilidad entre el público, pero en los últimos años se está notando una mayor diversificación. Eso no evita cosas como reaccionar con sorpresa en el cine al enterarse durante los créditos iniciales que Buried es una película española. Sin embargo, uno de los puntos más débiles de nuestra cinematografía siempre ha sido el cine de animación, pero eso parece que también está cambiando, y es que además de la nominación a mejor cortometraje de animación para ‘La dama y la muerte’ hace un par de años, en la próxima ceremonia puede que haya dos película españoles entre las nominadas. Y la cosa no es tan difícil, porque en principio sólo hay dieciocho candidatas y el nivel del cine animado en 2011, por lo general muy alto en los últimos años, tampoco ha sido espectacular hasta el momento.

En el caso que nos interesa, las cintas españolas preseleccionas son ‘Chico & Rita’ y ‘Arrugas’. Voy a reconocer abiertamente mi antipatía hacia la primera, porque me pareció un tanto ruin la forma en la que consiguió el Goya a mejor película de animación sin haberse estrenado realmente aún en España. Tanto es así que ha pasado a formar parte de la lista películas a las que tengo tanta manía sin haberlas visto que no creo que nunca vaya a ver. No obstante, lo que sí creo conveniente es pararse un momento a hablar de ‘Arrugas’, ya que incluso se ha llegado a obviar su nacionalidad española . La película parte de un aclamado cómic de Paco Roca, el cual cuenta una bellísima y muy sensible historia con el Alzheimer y la demencia senil como temas centrales. No sé si la película logrará estar a la altura del material de origen, pero de ser así deberían darle directamente el premio a la película dirigida por Ignacio Ferreras. En serio, no estoy exagerando.

Lista completa de las películas preseleccionadas

‘Alois Nebel’
‘Alvin y las ardillas 3’
‘Arrugas’
‘Arthur Christmas: Operación regalo’
‘Cars 2’
‘Chico & Rita’
‘El gato con botas’
‘Gnomeo & Julieta’
‘Happy feet 2’
‘Hoodwinked too! Hood vs. Evil’
‘Kung fu Panda 2’
‘Las aventuras de Tintín. El secreto del Unicornio’
‘Los pitufos’
‘Marte necesita madres’
‘Rango’
‘Río’
‘Un gato en París’
‘Winnie the Pooh’

No obstante, aún no está claro que todas vayan a poder competir, ya que hay que cumplir una serie de requisitos que quizá provoquen la eliminación de alguna de ellas. Dependiendo del número final de precandidatas, la cantidad de nominadas oscilará entre las tres y las cinco. A día de hoy, está complicado hacer una quiniela cuando aún hay varias que ni siquiera se han llegado a estrenar, pero yo creo que tanto ‘Rango’ como ‘Cars 2’ estarán entre las finalistas. Sí, sé que me estoy olvidando de ‘Las aventuras de Tintín. El secreto del Unicornio’, pero debido a la peculiaridad de su estilo de animación es posible que finalmente se caiga de entre las preseleccionadas. Y espero que ‘Arrugas’ no me deje con un mal sabor de boca y también se merezca estar ahí, aunque los Oscar están muy lejos de ser algo que siempre premie a los que más se lo merecen.

Vía | The Hollywood Reporter

Una ceremonia marcada por las protestas a las puestas, por un zumbado que se coló dejando en evidencia la seguridad, por un presidente de la Academia que ha soltado un discurso de despedida lleno de indirectas y directas, una ministra con cara de circunstancias… y también de los premios.

Pocas sorpresas, aunque no había muchas opciones de que saltaran. ‘Pa negre’ ha sido la gran vencedora. Así que para no extendernos, que ya se ha alargado la gala más de lo esperado, con momentos curiosos, emocionantes, aburridos y alguno divertido (cobre todo el genial arranque), os dejamos la lista de ganadores de los Goya 2011.

• Mejor película: ‘Pa negre’
• Mejor director: Agustí Villaronga por ‘Pa negre’
• Mejor actor protagonista: Javier Bardem por ‘Biutiful’
• Mejor actriz protagonista: Nora Navas por ‘Pa negre’
• Mejor actor de reparto: Karra Elejalde por ‘También la lluvia’
• Mejor actriz de reparto: Laia Marull por ‘Pa Negre’
• Mejor actriz revelación: Marina Comas por ‘Pa Negre’
• Mejor actor revelación: Francesc Colomer por ‘Pa Negre’
• Mejor dirección novel: David Pinillos por ‘Bon appétit’
• Mejor dirección de producción: ‘También la lluvia’
• Mejor dirección de fotografía: ‘Pa Negre’
• Mejor guión original: Chris Sparling por ‘Buried’
• Mejor guión adaptado: Agustí Villaronga por ‘Pa Negre’
• Mejor dirección artística: ‘Pa Negre’
• Mejor montaje: Rodrigo Cortés por ‘Buried’
• Mejor música original: Alberto Iglesias por ‘También la lluvia’
• Mejor canción original: Jorge Drexler para ‘Lope’
• Mejor diseño de vestuario: ‘Lope’
• Mejor sonido: ‘Buried’
• Mejor maquillaje y peluquería: ‘Balada triste de trompeta’
• Mejores efectos especiales: Reyes Abades por ‘Balada triste de trompeta’
• Mejor película de animación: ‘Chico y Rita’
• Mejor película documental: ‘Bicicleta, cuchara, manzana’
• Mejor corto documental: ‘Memorias de un cine de provincias’
• Mejor corto de animación: ‘La bruxa’
• Mejor película hispanoamericana: ‘La vida de los peces’

• Mejor película europea: ‘El discurso del rey’

Pensé en no presentar la película. Después hablé con los productores y me dijeron que era absurdo, después de todo yo soy un trabajador más de la película. También barajé dimitir de mi cargo en la Academia, pero eso sería como rendirse, se iba a interpretar mal.

Esas fueron las palabras de Álex de la Iglesia el pasado 12 de enero, justo después de que se hicieron públicas las candidaturas de los Goya 2011 y supiéramos que su ‘Balada triste de trompeta’ aspira a llevarse nada más y nada menos que quince premios. Dos semanas después, el cineasta bilbaíno ha anunciado su dimisión como presidente de la Academia de Cine. ¿El motivo? La polémica ‘Ley Sinde’.

Ha sido toda una sorpresa. Hasta hace nada, De la Iglesia se mostraba confiado en que se llegaría a un acuerdo satisfactorio entre todas las partes implicadas, pero tras el pacto al que han llegado los partidos PSOE, PP y Convergencia i Unió, para aprobar la ley del cine de una vez por todas, ha decidido tirar la toalla y abandonar su cargo. No será algo inmediato, dejará la presidencia el próximo 14 de febrero, el día siguiente a la gala de los Goya, a la que acudirá como gran favorito. Al parecer, la idea del director era empezar el debate desde cero, debido al rechazo que ha despertado en la red la ley Sinde. “Llevo meses intentando conseguir un consenso entre todos y no hemos sido escuchados por los políticos. Esta ley no es la solución“, ha declarado De la Iglesia.

¿Va a cambiar algo su dimisión? Claro que no. En todo caso, supongo, se ganará el aplauso de muchos de los que le criticaban hasta ahora, por apoyar la ley contra las llamadas “descargas ilegales”. Y él podrá emprender con mayor tranquilidad el inminente rodaje de su nueva película, ‘La chispa de la vida’, en Cartagena. Ojalá le salga mejor que la anterior.

PD: Gracias a los lectores que nos habéis enviado la noticia.

Vía | Elpaís

Como suponíamos, ‘The Tourist’ ha caído por fin en su tercera semana, en favor de los dos estrenos más potentes del pasado viernes. El romance ha vencido a la acción, y ‘Amor y otras drogas’ (‘Love and Other Drugs’, 2010) se ha llevado el primer puesto. La comedia con Anne Hathaway y Jake Gyllenhaal no llega al millón de euros pero puede presumir de ser la película más vista en España. Por su parte, ‘The Green Hornet’ (2011), dirigida por Michel Gondry, se tiene que conformar con la segunda plaza; creo que las cifras son bastante buenas teniendo en cuenta lo poco conocido que es el personaje en nuestro país, solo con el 3D y Cameron Diaz en el cartel no podían aspirar a mucho más (Seth Rogen apenas tiene público aquí y, no nos engañemos, a Christoph Waltz lo conocemos pocos). Veremos cómo le van las cosas la semana que viene.

Las nominaciones y los premios suelen tener un poderoso efecto en la taquilla, y esta semana podemos volver a comprobarlo. Las dos únicas películas que han subido puestos en el “top ten” son ‘También la lluvia’ (2011) de Icíar Bollaín, candidata a trece Goyas, y ‘El discurso del rey’ (‘The King´s Speech’, 2010) de Tom Hooper, ganadora de un Globo de Oro (mejor actor para Colin Firth), favorita para arrasar en los BAFTA, y de las que más suenan para los Oscars. Las dos películas suben dos posiciones, logrando estupendas cifras por copia. Por el contrario, ‘Los viajes de Gulliver’ (‘Gulliver´s Travel’, 2010) ha protagonizado el mayor descenso de la semana. El final de las vacaciones le ha sentado muy mal a la comedia con Jack Black en 3D, que baja del segundo al último puesto. Aun así, es la más taquillera de las diez, con casi siete millones y medio de euros. A años luz de esas cifras se encuentra ‘La daga de Rasputín’, que no ha conseguido entrar en el “top ten” en su primer fin de semana (apenas 300.000 €). El enésimo producto español que se da un batacazo en taquilla. Pero no pasa nada, ¡el público no tiene ni idea!

PD: El próximo viernes llegarán a nuestras carteleras títulos como ‘Carne de neón’ (la vi en Sitges), ‘Más allá de la vida’ y ‘Morning Glory’, entre otros. ¿Apostamos por Clint?

Datos | TioOscar

Semana de cifras muy repartidas en España, con ‘The Tourist’ de nuevo en lo más alto. Por segunda semana, y pese a las malas críticas, la comedia romántica con Angelina Jolie y Johnny Depp se mantiene como la película más vista en nuestro país. También resiste muy bien la nueva comedia de Jack Black, ‘Los viajes de Gulliver’ (‘Gulliver´s Travel’), que en tres semanas lleva ya recaudados casi siete millones de euros; sorprendente éxito para un producto que ha sido un auténtico fracaso en Estados Unidos.

Decíamos el pasado viernes que la primera ración de estrenos en 2011 resultaba de lo más interesante, y ya veis que casi todas las novedades han conseguido colarse en el “top ten”. La gran ausencia es la de ‘No controles’, la nueva comedia de Borja Cobeaga, que a pesar de salir con cerca de 200 copias apenas superó los doscientos mil euros durante el fin de semana; otro fiasco más para el cine español, y es que dan pena las cifras. Mejor le han ido las cosas a ‘También la lluvia’, el drama de Icíar Bollaín, que aparece en el séptimo puesto, si bien su recaudación está lejos de poder ser considerada un éxito (quizá con las nominaciones a los Goya aumente el número de espectadores).

De los estrenos, la que mejor resultado ha tenido es ‘Camino a la libertad’ (‘The Way Back’), lo nuevo de Peter Weir, que logra una estupenda tercera plaza con casi ochocientos mil euros recaudados durante el pasado fin de semana. Por el contrario, el último trabajo como director de Paul Haggis, ‘Los próximos tres días’ (‘The Next Three Days’), repite las decepcionantes cifras cosechadas en la taquilla de Estados Unidos y no llega al millón de euros desde su estreno el pasado miércoles (y eso que contaba con más de 300 salas). Por último, cabe destacar el importante descenso de espectadores sufrido por ‘Tron: Legacy’, que ha desaparecido de los diez primeros puestos en tan solo un mes.

PD: El próximo viernes llegan a nuestra cartelera títulos como ‘Amor y otras drogas’, ‘La daga de Rasputín’ y ‘The Green Hornet’, entre otros. ¿Resistirá el turista?

Datos | TioOscar

Luis Tosar, a pesar de que ahora vive en las portadas de periódicos y revistas, no es un actor que haya buscado la relevancia a toda costa. Ni a pesar de haber cruzado el charco para aventurarse en producciones de Hollywood, se ha mostrado estar por encima del resto. Es un actor cuyo compromiso con la profesión es tan alta como la talla de persona que aparenta.

Un actor que ha crecido, pero que no ha perdido un ápice en su capacidad de entrega, de mimetismo con sus personajes y su gran capacidad para extraer lo más difícil de ellos, su personalidad, su interior, más allá de lo más obvio y superficial. Luis Tosar ha evolucionado, y con trabajo, esfuerzo y sin grandes fastos glamourosos se ha colocado como uno de los actores esenciales de nuestra cinematografía en la última década. Y eso lo sabían todos antes de verle actuar en ‘Celda 211’, y quizás por eso nadie dudaba que se merecía el premio, aunque a él, no le vaya a cambiar.

Malamadre, un papel que marca un antes y un después

Lo suyo con Malamadre es el instinto de un actor que reconocer haber recibido un gran regalo. Un personaje agradecido, pero que también había que personalizar y llevar con tino en la historia carcelaria de la que es protagonista. Es un villano diferente, pero con enorme personalidad, algo que siempre defiendo como esencial para que un film funcione. Y su galería de villanos es extensa, parece que su físico o su poderosa capacidad de sugerir miedo, misterio y fuerza lo han convertido en un actor muy capacitado para ello.

En Hollywood lo saben y por eso le han llamado para trabajar, aunque, lamentablemente con papeles tan estereotipados como planos y en los que tenga el talento que tenga el actor que los interpreta, poco bueno se les puede sacar (olvidable como toda la película ‘Corrupción en Miami’, por mucho que estuviera detrás Michael Mann). Eso también sirve para elogiarlo, no se ha venido abajo, no ha querido encasillarse, tiene mucho futuro, y en el cine español se encuentra cómodo. Y cada vez más valorado. No nació para superestrella, pero se ha convertido en un actorazo de primera.

Baste recordarlo en ‘Los lunes al sol’, en ‘Te doy mis ojos’, en ‘Flores de otro mundo’ o en ‘La flaqueza del bolchevique’. Grandes películas del cine español, pero también ha estado en éxitos de taquilla que le han colocado en la órbita de productores conocedores de su fuerza y calidad.

Lo que sí parece claro es que tras el hipnótico Malamadre Luis Tosar ha subido varios peldaños, que se ha ganado un prestigio que ya antes merecía y que seguro, le servirá para que nos fijemos más (si cabe) en él. Por cierto, acaba de confirmarse que protagonizará lo próximo de Jaume Balagueró.

Por suerte, este año se quieren dejar (o al menos eso aparenta) de tonterías y van a retransmitir la ceremonia de la XXIV edición de los premios Goya en directo, sin retardo, y como dios manda. Y además, sin cortes publicitarios, así que el aburrimento podría ser menos. Pero para mejorar la cosa, incluso el presentador promete que este año sea bien diferente y nos lo pasemos bien. Andreu Buenafuente como maestro de ceremonias puede ser una garantía en este sentido.

Ahora que parece que la sensatez está aterrizando en la academia española, gracias a su nuevo presidente Álex de la Iglesias, nos hemos animado a retransmitirla en directo a través de nuestra cuenta de Twitter. Así que os invitamos a seguir la gala (la ministra Sinde, por desgracia, como una de las protagonistas) a través de Twitter, y también aquí en el blog podréis seguir la crónica y los comentarios en completo directo. Intentaremos amenizar la velada.

Blogdecine en Twitter | @blogdecine

De piedra me he quedado al ver las nominaciones a los Goya, que premiarán lo mejor del cine español de este año. En la categoría de mejor película europea se encuentra el film dirigido por Christopher Nolan, quien se debe estar partiendo de la risa, siempre y cuando sepa qué son los Goya. La película compite por Reino Unido, país que presenta dos películas, ésta y ‘El niño con el pijama de rayas’ (¿es coherente que dos películas compitan por un mismo país?, no hace falta que respondáis).

Respecto al resto de nominaciones, no hay demasiadas sorpresas. ‘Camino’ (para un servidor, la que se merece ganar) es una de las cuatro finalistas y compite directamente con: la entretenida ‘Los crímenes de Oxford’, la torpe ‘Sólo quiero caminar’ y la espantosa ‘Los girasoles ciegos’. Otro año que no veré la ceremonia, aunque sólo por ver como entregan un Goya a ‘El caballero oscuro’, a lo mejor merece la pena y todo.

Mejor película:

• ‘Sólo quiero caminar’
• ‘Camino’
• ‘Los crímenes de Oxford’

• Los girasoles ciegos’

Mejor dirección:

• Agustín Díaz Yanes (‘Sólo quiero caminar’)
• Javier Fesser (‘Camino’)
• Ález de la Iglesia (‘Los crímenes de Oxford’)

• José Luís Cuerda (‘Los girasoles ciegos’)

Mejor interpretación masculina protagonista:

• Benicio del Toro (‘Che. El argentino’)
• Javier Cámara (‘Fuera de carta’)
• Raúl Arévalo (‘Los girasoles ciegos’)

• Diego Luna (‘Sólo quiero caminar’)

Mejor interpretación femenina protagonista:

• Carme Elías (‘Camino’)
• Verónica Echegui (‘El patio de mi cárcel’)
• Maribel erdú (‘Los girasoles ciegos’)

• Ariadna Gil (‘Sólo quiero caminar’)

Mejor interpretación masculina de reparto:

• Jordi Dauder (‘Camino’)
• Fernando Tejero (‘Fuera de carta’)
• José Ángel Egido (‘Los girasoles ciegos’)

• José María Yazpik (‘Sólo quiero caminar’)

Mejor director novel:

• Belén Macías (‘El patio de mi cárcel’)
• Santiago A. Zannou (‘El truco del manco’)
• Nacho Vigalondo (‘Los cronocrímenes’)

• Irene Cardona (‘Un novio para Yasmine’)

Mejor actor revelación:

• Álvaro Cervantes (‘El juego del ahorcado’)
• J.M. Montilla Mangui (‘El truco del manco’)
• Martín Rivas (‘Los girasoles ciegos’)

• Luís Bermejo (‘Una palabra tuya’)

Mejor actriz revelación:

• Nerea Camacho (‘Camino’)
• Ana Wagener (‘El patio de mi cárcel’)
• F. Hamed (‘Retorno a Hansala’)

• Esperanza Pedreño (‘Una palabra tuya’)

Mejor guión original:

• ‘Camino’
• ‘Cenizas del cielo’
• Retorno a Hansala’

• Sólo quiero caminar’

Mejor guión adaptado:

• ‘Che. El argentino’
• ‘Los crímenes de Oxford’
• ‘Los girasoles ciegos’

• ‘Una palabra tuya’

Mejor película extranjera de habla hispana:

• ‘Acné’ – Uruguay
• ‘La buena vida’ – Chile
• ‘Lake Tahoe’ – México

• ‘Perro come perro’ – Colombia

Mejor película europea:

• ‘4 meses, 3 semanas y 2 días’ – Rumanía
• ‘Al otro lado’ – Alemania
• ‘El niño con el pijama de rayas’ – Reino Unido

• ‘El caballero oscuro’ – Reino Unido

Mejor película de animación:

• ‘Donkey Xote’
• ‘El lince perdido’
• ‘El espíritu del bosque’

• ‘RH+el vampiro de Sevilla’

Mejor música original:

• Alberto Iglesias (‘Che. El argentino’)
• Bigen Mendizábal (‘El juego del ahorcado’)
• Roque años (‘Los crímenes de Oxford’)

• Lucio Godoy (‘Los girasoles ciegos’)

Mejor canción original:

• Podemos volar juntos (‘El patio de mi cárcel’)
• A tientas (‘El truco del manco’)
• Manousal (‘Retorno a Hansala’)

• Entre tu blacón y mi ventana (‘Una palabra tuya’)

Mejor dirección de producción:

• ‘Che. El argentino’
• ‘Los crímenes de Oxford’
• ‘Los girasoles ciegos’

• ‘Sólo quiero caminar’

Mejor fotografía:

• ‘La conjura de El Escorial’
• ‘Los girasoles ciegos’
• ‘Sangre de Mayo’

• ‘Sólo quiero caminar’

Mejor dirección artística:

• ‘Che. El argentino’
• ‘La conjura de El escorial’
• ‘Los girasoles ciegos’

• ‘Sangre de Mayo’

Mejor diseño de vestuario:

• ‘El Greco’
• ‘La conjura de El escorial’
• ‘Los girasoles ciegos’

• ‘Sangre de Mayo’

Mejor maquillaje y peluquería:

• ‘La conjura de El Escorial’
• ‘Los girasoles ciegos’
• ‘Mortadelo y Filemón 2’

• ‘Sangre de mayo’

Mejor montaje:

• ‘Los crímenes de Oxford’
• ‘Los girasoles ciegos’
• ‘Mortadelo y Filemón 2’

• ‘Sólo quiero caminar’

Mejor sonido:

• ‘3 días’
• ‘Los girasoles ciegos’
• ‘Sangre de Mayo’

• ‘Sólo quiero caminar’

Mejores efectos especiales:

• ‘Camino’
• ‘Mortadelo y Filemón 2’
• ‘Sangre de Mayo’

• ‘Sólo quiero caminar’

Los premios se entregarán el 1 de Febrero. Hagan sus apuestas

Vía | Las Horas Perdidas

Y es que se trata de un cineasta que ha engrandecido la serie B y que ha sido, durante décadas, admirado fueras de nuestras fronteras y despreciado en su propia patria. Algo habitual con algunas figuras que no han comulgado con lo impuesto. El caso es que con 78 años y una filmografía de más de 180 películas en su haber, parece que es buen momento para resarcir cualquier resquicio de olvido.

Un talento prolífico que estuvo influenciado por el jazz en sus orígenes, un bohemio e intelectual que un buen día encontró en el séptimo arte su mejor forma de expresión. Elogiado por franceses y admirado por los alemanes, sus títulos se fueron sucediendo forjando un estilo único. Franco se movía como pez en el agua con exiguos presupuestos pero con una imaginación desbordante. Sin olvidar que ha sido amante del terror, del suspense, de la ciencia ficción y de lo erótico (quizás las razones por las que en España no interesaba demasiado), y todo ello incluso mezclado de forma única.

Jess Franco bien merece una revisión exhaustiva, porque desde que se ganara el prestigio con ‘Gritos en la noche’ (1962) y tras ‘Necronomicon’ que le abriera las puertas de American International (la productora que acogía a Roger Corman, con el que guarda ciertas similitudes). Bajo distintos seudónimos (Clifford Brown, James P. Johnson, Jess Frank, Lulú Laverne,...), llevó a cabo sus distintas facetas: director, productor, guionista, actor, director de fotografía, montador y músico. E impulsado por su facilidad para sacar adelante películas imposibles y variopintas, logró hasta rodar una decena películas al año.

Sus títulos nos deja una galería de personajes únicos y algunos inolvidables (doctor Orloff), pero todos ellos malvados, abyectos y también mujeres pérfidas, dispuestas a distraer a sus víctimas con su físico, para acabar con ellas. Fue capaz de llevar a cabo ‘Drácula contra Frankenstein’, ‘La noche de los asesinos’, ‘Los amantes del diablo’ o ‘La maldición de Frankenstein’, todas bajo su personal sello.

Me alegra especialmente este premio, aunque no signifique mucho, pero sí al menos sirva para que muchos recuperen algunos de sus títulos y sientan miedo, excitación e intriga con sus historias únicas. Un maestro de la serie B, nacido en Madrid, que es hoy día un referente indispensable para muchos cineastas y aficionados.

Vía | Abc