De piedra me he quedado al ver las nominaciones a los Goya, que premiarán lo mejor del cine español de este año. En la categoría de mejor película europea se encuentra el film dirigido por Christopher Nolan, quien se debe estar partiendo de la risa, siempre y cuando sepa qué son los Goya. La película compite por Reino Unido, país que presenta dos películas, ésta y ‘El niño con el pijama de rayas’ (¿es coherente que dos películas compitan por un mismo país?, no hace falta que respondáis).

Respecto al resto de nominaciones, no hay demasiadas sorpresas. ‘Camino’ (para un servidor, la que se merece ganar) es una de las cuatro finalistas y compite directamente con: la entretenida ‘Los crímenes de Oxford’, la torpe ‘Sólo quiero caminar’ y la espantosa ‘Los girasoles ciegos’. Otro año que no veré la ceremonia, aunque sólo por ver como entregan un Goya a ‘El caballero oscuro’, a lo mejor merece la pena y todo.

Mejor película:

• ‘Sólo quiero caminar’
• ‘Camino’
• ‘Los crímenes de Oxford’

• Los girasoles ciegos’

Mejor dirección:

• Agustín Díaz Yanes (‘Sólo quiero caminar’)
• Javier Fesser (‘Camino’)
• Ález de la Iglesia (‘Los crímenes de Oxford’)

• José Luís Cuerda (‘Los girasoles ciegos’)

Mejor interpretación masculina protagonista:

• Benicio del Toro (‘Che. El argentino’)
• Javier Cámara (‘Fuera de carta’)
• Raúl Arévalo (‘Los girasoles ciegos’)

• Diego Luna (‘Sólo quiero caminar’)

Mejor interpretación femenina protagonista:

• Carme Elías (‘Camino’)
• Verónica Echegui (‘El patio de mi cárcel’)
• Maribel erdú (‘Los girasoles ciegos’)

• Ariadna Gil (‘Sólo quiero caminar’)

Mejor interpretación masculina de reparto:

• Jordi Dauder (‘Camino’)
• Fernando Tejero (‘Fuera de carta’)
• José Ángel Egido (‘Los girasoles ciegos’)

• José María Yazpik (‘Sólo quiero caminar’)

Mejor director novel:

• Belén Macías (‘El patio de mi cárcel’)
• Santiago A. Zannou (‘El truco del manco’)
• Nacho Vigalondo (‘Los cronocrímenes’)

• Irene Cardona (‘Un novio para Yasmine’)

Mejor actor revelación:

• Álvaro Cervantes (‘El juego del ahorcado’)
• J.M. Montilla Mangui (‘El truco del manco’)
• Martín Rivas (‘Los girasoles ciegos’)

• Luís Bermejo (‘Una palabra tuya’)

Mejor actriz revelación:

• Nerea Camacho (‘Camino’)
• Ana Wagener (‘El patio de mi cárcel’)
• F. Hamed (‘Retorno a Hansala’)

• Esperanza Pedreño (‘Una palabra tuya’)

Mejor guión original:

• ‘Camino’
• ‘Cenizas del cielo’
• Retorno a Hansala’

• Sólo quiero caminar’

Mejor guión adaptado:

• ‘Che. El argentino’
• ‘Los crímenes de Oxford’
• ‘Los girasoles ciegos’

• ‘Una palabra tuya’

Mejor película extranjera de habla hispana:

• ‘Acné’ – Uruguay
• ‘La buena vida’ – Chile
• ‘Lake Tahoe’ – México

• ‘Perro come perro’ – Colombia

Mejor película europea:

• ‘4 meses, 3 semanas y 2 días’ – Rumanía
• ‘Al otro lado’ – Alemania
• ‘El niño con el pijama de rayas’ – Reino Unido

• ‘El caballero oscuro’ – Reino Unido

Mejor película de animación:

• ‘Donkey Xote’
• ‘El lince perdido’
• ‘El espíritu del bosque’

• ‘RH+el vampiro de Sevilla’

Mejor música original:

• Alberto Iglesias (‘Che. El argentino’)
• Bigen Mendizábal (‘El juego del ahorcado’)
• Roque años (‘Los crímenes de Oxford’)

• Lucio Godoy (‘Los girasoles ciegos’)

Mejor canción original:

• Podemos volar juntos (‘El patio de mi cárcel’)
• A tientas (‘El truco del manco’)
• Manousal (‘Retorno a Hansala’)

• Entre tu blacón y mi ventana (‘Una palabra tuya’)

Mejor dirección de producción:

• ‘Che. El argentino’
• ‘Los crímenes de Oxford’
• ‘Los girasoles ciegos’

• ‘Sólo quiero caminar’

Mejor fotografía:

• ‘La conjura de El Escorial’
• ‘Los girasoles ciegos’
• ‘Sangre de Mayo’

• ‘Sólo quiero caminar’

Mejor dirección artística:

• ‘Che. El argentino’
• ‘La conjura de El escorial’
• ‘Los girasoles ciegos’

• ‘Sangre de Mayo’

Mejor diseño de vestuario:

• ‘El Greco’
• ‘La conjura de El escorial’
• ‘Los girasoles ciegos’

• ‘Sangre de Mayo’

Mejor maquillaje y peluquería:

• ‘La conjura de El Escorial’
• ‘Los girasoles ciegos’
• ‘Mortadelo y Filemón 2’

• ‘Sangre de mayo’

Mejor montaje:

• ‘Los crímenes de Oxford’
• ‘Los girasoles ciegos’
• ‘Mortadelo y Filemón 2’

• ‘Sólo quiero caminar’

Mejor sonido:

• ‘3 días’
• ‘Los girasoles ciegos’
• ‘Sangre de Mayo’

• ‘Sólo quiero caminar’

Mejores efectos especiales:

• ‘Camino’
• ‘Mortadelo y Filemón 2’
• ‘Sangre de Mayo’

• ‘Sólo quiero caminar’

Los premios se entregarán el 1 de Febrero. Hagan sus apuestas

Vía | Las Horas Perdidas

Parece que la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas ha querido saldar una deuda con un gran cineasta habitualmente denostado. Se trata de otorgar el Goya de Honor al cineasta Jesús Franco, que recibirá el galardón en honor de multitudes durante la gala de entrega de los premios Goya, el próximo 1 de febrero de 2009.

Y es que se trata de un cineasta que ha engrandecido la serie B y que ha sido, durante décadas, admirado fueras de nuestras fronteras y despreciado en su propia patria. Algo habitual con algunas figuras que no han comulgado con lo impuesto. El caso es que con 78 años y una filmografía de más de 180 películas en su haber, parece que es buen momento para resarcir cualquier resquicio de olvido.

Un talento prolífico que estuvo influenciado por el jazz en sus orígenes, un bohemio e intelectual que un buen día encontró en el séptimo arte su mejor forma de expresión. Elogiado por franceses y admirado por los alemanes, sus títulos se fueron sucediendo forjando un estilo único. Franco se movía como pez en el agua con exiguos presupuestos pero con una imaginación desbordante. Sin olvidar que ha sido amante del terror, del suspense, de la ciencia ficción y de lo erótico (quizás las razones por las que en España no interesaba demasiado), y todo ello incluso mezclado de forma única.

Jess Franco bien merece una revisión exhaustiva, porque desde que se ganara el prestigio con ‘Gritos en la noche’ (1962) y tras ‘Necronomicon’ que le abriera las puertas de American International (la productora que acogía a Roger Corman, con el que guarda ciertas similitudes). Bajo distintos seudónimos (Clifford Brown, James P. Johnson, Jess Frank, Lulú Laverne,...), llevó a cabo sus distintas facetas: director, productor, guionista, actor, director de fotografía, montador y músico. E impulsado por su facilidad para sacar adelante películas imposibles y variopintas, logró hasta rodar una decena películas al año.

Sus títulos nos deja una galería de personajes únicos y algunos inolvidables (doctor Orloff), pero todos ellos malvados, abyectos y también mujeres pérfidas, dispuestas a distraer a sus víctimas con su físico, para acabar con ellas. Fue capaz de llevar a cabo ‘Drácula contra Frankenstein’, ‘La noche de los asesinos’, ‘Los amantes del diablo’ o ‘La maldición de Frankenstein’, todas bajo su personal sello.

Me alegra especialmente este premio, aunque no signifique mucho, pero sí al menos sirva para que muchos recuperen algunos de sus títulos y sientan miedo, excitación e intriga con sus historias únicas. Un maestro de la serie B, nacido en Madrid, que es hoy día un referente indispensable para muchos cineastas y aficionados.

Vía | Abc

‘El Prado de las Estrellas’, el último film de de Mario Camus (‘La Colmena’, ‘Los Santos Inocentes’), que se estrena el día 11, toma el nombre de los recuerdos infantiles de un hombre llamado Alfonso (Álvaro de Luna). Cincuenta años más tarde, Alfonso vive jubilado en su casa de siempre y visita a Nanda (Mari González), una anciana que fue su vecina y un poco su madre cuando se quedó huérfano. Nanda vive ahora en una residencia de ancianos en la que trabaja Luisa (Marian Aguilera), una joven asistente social que trata de vivir su propia vida. Una mañana, Alfonso se encuentra con un joven que aparece entre la niebla en su bicicleta, es Martín (Oscar Abad). A partir de ese amanecer y avivado por los sueños del chico, pronto se instalará la amistad entre el viejo maestro y la joven promesa ciclista.

Los anteriores trabajos de Álvaro de Luna han sido ‘¿Y tú quién eres?’, ‘Teresa: El cuerpo de Cristo’, ‘Las voces de la noche’, ‘El viaje de Carol’, ‘La soledad era esto’, ‘Silencio roto’, ‘Lázaro de Tormes’), Marian Aguilera (‘Seres queridos’, ‘Tánger’, ‘El misterio de Wells’.

A Rodolfo Sancho lo hemos podido ver en ‘La noche de los girasoles’, ‘La bicicleta’, ‘Cuba-Libre’, ‘Pacto de brujas’, ‘Mucha sangre’.

De Antonio de la Torre se ha hablado en numerosas ocasiones en este blog gracias a ‘Mataharis’, ‘Salir pitando’, ‘Azuloscurocasinegro’ o ‘Volver’. También tiene papeles en ‘La noche del hermano’, ‘El Calentito’, ‘El asombroso mundo de Borjamari y Pocholo’, ‘El 7º día’, ‘Días de fútbol’, ‘Una pasión singular’, ‘El robo más grande jamás contado’, ‘Poniente’, ‘X’, ‘Manolito Gafotas en ¡Mola ser jefe!’, ‘Torrente 2: Misión en Marbella’, ‘Una palabra tuya’, ‘Cobardes’.

Completan el reparto el ciclista Óscar Abad, Marian Aguilera (‘Tuno Negro’, ‘Tánger’), Rodolfo Sancho (‘Cuba Libre’, ‘Amar en tiempos revueltos’, ‘MIR’), José Manuel Cervino (‘Las 13 Rosas’, ‘Los Abajo Firmantes’, ‘La Guerra de los locos’) y Mari González (‘El poderoso influjo de la luna’).

La prensa ha dicho…

“El prado de las estrellas vuelve a recordar a los espectadores que el buen cine bebe de lo cotidiano.” – El País

“Una grandísima película.” – Manuel Hidalgo, ABC

‘El prado de las estrellas’ ha recibido dos nominaciones a los Goya. El veterano actor Álvaro de Luna ha sido nominado en la categoría de Mejor Actor y el ciclista Óscar Abad lo ha sido en calidad de Mejor Actor Revelación.

Fuente | Manga Films

No hubiera podido imaginar ayer que iba a decir esto, pero hay algo relacionado con las nominaciones de los Goya que me gusta.

Se trata de del videoclip de Happy Happy Chueca, tema interpretado por Diossa y Malyzzia y candidato a la Mejor Canción.

Pegadizo y divertido, pertenece a la película Chuecatown, debut como director de largometrajes de Juan Flahn, que narraba las peripecias de un agente inmobiliario que asesinaba ancianas para vender sus pisos a parejas gays.

En Ambiente G nos informan de que Diossa (la rubia) y Malyzzia, forman un dúo de divas dedicadas al teatro, salas de cabaret o shows de discotecas.

Desde luego si quieren animar la ceremonia, aunque sólo sea por unos minutos, sería una gran idea tenerlas en cuenta para un directo. Veremos si se les ocurre.

Actualización 24/01/08: Copio y pego el comentario de mi compañera Beatriz.

La Academia de Cine de España, tras seis días de deliberaciones, decidió ayer descalificar el tema ‘Happy Chueca’, de la película de Juan Flahn, como candidato a mejor canción original al no cumplir los requisitos para optar al galardón, ya que la canción fue utilizada por sus cantantes Diossa y Malyzzia para participar en un concurso veraniego organizado por la cadena de televisión Telecinco en julio de 2006, como así reconoce su autor.

Una pena.

Esta mañana se han dado a conocer las candidaturas a los Premios Goya 2008, que se otorgarán el próximo 3 de febrero.

Como podréis comprobar el pastel se reparte entre muy pocos, de los que destacan El Orfanato y Las 13 rosas, que acumulan por igual 14 nominaciones.

Dando un vistazo general echo de menos algunos títulos como Concursante, Bosque de sombras, En la ciudad de Sylvia, Teresa: El cuerpo de Cristo o Caótica Ana que no han sido reconocidos en ninguno (¡Ninguno!) de los apartados.

Pero la ausencia que me ha parecido (todavía) más lamentable es la del premio al cine Europeo, que ha quedado eliminado de la ceremonia bajo el pretexto de agilizar la siempre soporífera gala.

A este paso me dan ganas de optar por la única forma efectiva que se me ocurre de acortar al máximo la entrega de los Goya. No verla.

Mientras me lo pienso, os dejo con la lista de principales nominados:

Mejor película:

El Orfanato
La Soledad
Las 13 Rosas
Siete Mesas de Billar Francés

Mejor dirección:

Icíar Bollaín por Mataharis
Emilio Martínez Lázaro por Las 13 Rosas
Gracia Querejeta por Siete Mesas de Billar Francés
Jaime Rosales, por La Soledad

Mejor actor principal:

Alfredo Landa por Luz de Domingo
Álvaro de Luna por El Prado de las Estrellas
Alberto San Juan por Bajo las Estrellas
Tristán Ulloa por Mataharis

Mejor actriz principal:

Blanca Portillo por Siete Mesas de Billar Francés
Belén Rueda por El Orfanato
Emma Suárez por Bajo las Estrellas
Maribel Verdú por Siete Mesas de Billar Francés

Mejor actor de reparto:

Raúl Arévalo por Siete Mesas de Billar Francés
José Manuel Cervino por Las 13 Rosas
Julián Villagrán por Bajo las Estrellas
Emilio Gutiérrez Caba por La Torre de Suso
Carlos Larrañaga por Luz de Domingo

Mejor actriz de reparto:

Amparo Baró por Siete Mesas de Billar Francés
Geraldine Chaplin por El Orfanato
Nuria González por Mataharis
María Vázquez por Mataharis

Mejor director novel:

Juan Antonio Bayona por El Orfanato
Tom Fernández por La Torre de Suso
David y Tristán Ulloa por Pudor
Félix Viscarret por Bajo las Estrellas

Mejor actor revelación:

Óscar Abad por El Prado de las Estrellas
Gonzalo de Castro por La Torre de Suso
Roger Pincep por El Orfanato
José Luis Torrijo por La Soledad

Mejor actriz revelación:

Gala Évora por Lola, la Película
Bárbara Goneaga por Oviedo Express
Nadia de Santiago por Las 13 Rosas
Manuela Velasco por REC

Mejor guión original:

Icíar Bollaín y Tatiana Rodríguez por Mataharis
Ignacio Martínez de Pisón por Las 13 Rosas
Gonzalo Suárez por Oviedo Express
Gracia Querejeta y David Planells por Siete Mesas de Billar Francés
Sergio G. Sánchez por El Orfanato

Mejor guión adaptado:

Ventura Pons por Barcelona (un mapa)
Laura Santullo por La Zona
Félix Viscarret por Bajo las Estrellas
Tristán Ulloa por Pudor
Imanol Uribe por La Carta Esférica

Podéis consultar el listado completo en 20 minutos.

Antes loco que recibir el Goya de manos de Garci

Alfredo Landa

El actor suelta varias perlas como esta hoy en El País, donde habla del Goya de Honor, de su retirada del cine y del fracaso en taquilla de Luz de Domingo, entre otros temas.

Pensé que nunca iba a escribir una frase semejante, pero sí, señoras y señores, es cierto ¡La Academia ha rectificado!.

Tras cometer el despropósito de excluir de la gala de los Goya a los cortometrajistas, entregándoles los premios en una cena de nominados, con la mala excusa de acelerar la (siempre aburrida) ceremonia, ayer Enrique Urbizu, vicepresidente de la susodicha, informó que aunque la cena se mantiene (deben tenerla ya pagada), esa noche no se entregarán los premios ni se proyectarán los cortos.

Según sus declaraciones, Urbizu sigue creyendo que era una buena propuesta, pero que no ha sido bien interpretada o no la han sabido comunicar. Además consigue encontrar el lado positivo de esta “pequeña crisis” porque según sus palabras ha puesto en primera línea el mundo del cortometraje y ha sacada a la luz problemas que deben resolver. Otra cosa será que se molesten en resolverlos, algún día.

Por otra parte, los cortometrajistas nominados califican su vuelta a la ceremonia como una victoria moral. Javier Ercilla, su portavoz, asegura que están contentos con el acuerdo, y con la repercusión que ha tenido la web Indignados.org, que ha llegado a recoger 3.938 firmas de protesta.

Esperemos que la próxima enmienda de la Academia respecto a los cortos, mejore un poquito su criterio de selección. Por cierto, Alumbramiento de Eduardo-Chapero Jackson, mejor corto europeo del año, no está nominado.

Vía | El Periódico.com

José Manuel nos pedía que anunciásemos la candidatura de México para los Óscar a Mejor Película Extranjera. El film seleccionado es ‘Luz silenciosa’ (‘Stellet licht’, 2007), de Carlos Reygadas (‘Japón’ y ‘Batalla en el cielo’). El reparto lo componen Cornelia Wall, Miriam Toews y Maria Pankratz.

Filmada en un dialecto alemán que aún se conserva en una alejada comunidad menonita del norte de México, ‘Luz silenciosa’ nos habla de Johan y su familia, que viven en el norte de México y son menonitas. Contra la ley de Dios y del hombre, Johan se ha enamorado de otra mujer. Aquí podéis ver su tráiler

La película ganó en mayo el Premio del Jurado en el Festival de Cine de Cannes. Como nos dijo Teresa, Alfonso Cuarón y Alejandro González Iñárritu la defiendieron en este festival.

‘Cobrador, in God we trust’ (2006), de Paul Leduc, será la que compita en la nominación a mejor filme hispanoamericano en los premios Goya. Se basa en un guión de Rubem Fonseca y está protagonizada por Peter Fonda, Antonella Costa, Gregory Dayton, Jesús Ochoa e Isela Vega.

La historia de ‘Cobrador, in God we trust’ une a personajes desconocidos entre sí, que acaban formando parte de una misma trama, de un mismo thriller, donde no se busca saber quién es el asesino —todos lo son— ya que todos están apresados por un mismo estado de cosas: un sistema que los condiciona y aniquila. ¿Globalización de la violencia… violencia de la globalización? ¿Asesinos seriales… asesinos sociales? Una mina en Brasil, varios asesinatos en Nueva York, otros en Miami. ¿En qué se relacionan…?

Ambas películas fueron las que obtuvieron mayor cantidad de votos de entre los miembros de la Academia Mexicana de Artes y Ciencias Cinematográficas. Otros filmes que fueron considerados para representar a México, pero que se quedaron en el camino, son ‘Eréndira Ikikunari’, de Juan Mora Catlett; ‘La misma luna’, de Patricia Riggen; ‘Malos hábitos’, de Simón Bross y ‘Morirse en domingo’, de Daniel Gruener.

Agradecemos la colaboración a JM Bouthemy, que nos envía un enlace gracias al que se pueden ver los trailers las candidatas a los Oscar de Portugal y del resto de los países de Iberoamérica.

Fuente | Jornada

Lucía Puenzo, de 34 años, hija del oscarizado Luis Puenzo (‘Gringo viejo’, ‘La peste’, ‘La Historia Oficial’...), es una reconocida novelista en Argentina. Su opera prima fílmica, ‘XXY’, protagonizada por Ricardo Darín, ha sido seleccionada por Argentina como candidata a los Oscar y a los Goya. El film ganó los dos premios más importantes de La Semana de la Crítica en el Festival de Cannes 2007, Gran Premio de La Semana de la Crítica y Premio Golden Rail, como nos comunicó Teresa.

Existe un elevado número de bebés que nacen con lo que se denomina ambigüedad genital. ‘XXY’ cuenta el momento brutal y transformador en el que Álex, una hermafrodita de 15 años, se encuentra con su identidad. Álex vive con sus padres en una cabaña aislada hasta que un cirujano plástico acepta una invitación para visitarlos por su interés médico en la joven. El cirujano y su mujer tienen un hijo adolescente, Álvaro. La inevitable atracción entre los chicos hace que todos se enfrenten a lo que más temían… En el pueblo, Álex es observada como si fuera un fenómeno. La fascinación que produce puede ser peligrosa.

Completan el reparto Inés Efron (Álex), Martín Piroyanski (Álvaro), Germán Palacios y Valeria Bertuchelli.

El guión, de la propia Puenzo, se basa en un cuento de Sergio Bizzio titulado ‘Cinismo’.

“Nada es peor que tenerle miedo a tu propio cuerpo”, dijo un chico que alguna vez fue ‘normalizado’. “Creció con las marcas de las cirugías en el cuerpo. En esa castración el miedo a la ambigüedad genital se convierte en metáfora de las amputaciones que genera el miedo a lo diferente”, nos dice la autora.

Lucía Puenzo debuta como directora con este film, aunque ya ha ejercido en varias ocasiones de guionista. Se acaba de terminar el rodaje de ‘Lo que tiene el otro’, de Miguel Perelló, en cuya escritura ha participado Puenzo. Como anuncié, este film se ha rodado en Venezuela y está protagonizado por Imanol Arias y Alejo Sauras.

‘XXY’ se ha estrenado con gran éxito de crítica y de público en Argentina y en Italia. Aquí se puede ver su tráiler.

Agradecemos la colaboración a JM Bouthemy, que nos envía un enlace gracias al que se pueden ver los trailers las candidatas a los Oscar de Portugal y del resto de los países de Iberoamérica.

Fuente | Wandavisión

Mañana comienza la segunda edición de Cine/Arte en Fuendetodos que se celebrará del 17 al 20 de mayo, ambos incluidos.

Este certamen organizado por el Ayuntamiento de esta pequeña localidad zaragozana donde nació el genio de la pintura Francisco de Goya, complementa este año su sección de muestra de cortometrajes y largometrajes con un “I Concurso Audiovisual”.

De esta forma pretende que sus contenidos sigan mostrando las íntimas relaciones entre el fenómeno audiovisual (y en especial el cine) y las diversas expresiones de la pintura, escultura, grabado y de la plástica en general. Precisamente, esa es la principal característica que tienen las películas que se han presentado a concurso.

Juan Millares, Mercedes Sampietro, Carlos Saura y Maribel Verdú, son los invitados de esta segunda edición de Cine/Arte. Los primeros asistirán el viernes a la proyección de Cuadernos de Contabilidad de Manolo Millares y los segundos el sábado a la de Goya en Burdeos.

El domingo se proyectará la película Las Hurdes, tierra sin pan de Buñuel, restaurada y sonorizada por la Filmoteca en 1996, y cuya nueva copia hasta ahora sólo ha sido vista en Huesca.

En la web oficial del Ayuntamiento de Fuendetodos podéis descargar el programa completo de Cine/Arte II en PDF.