Se escucha a Caetano Veloso, la secuencia que más me gusta de ‘Hable con ella‘. Cuentan que el músico brasileño, de visita o de bolos por España, fue a ver en exclusiva a Pedro Almódovar, admiradores mutuos, y éste aprovechando su presencia, improvisó un concierto donde Caetano cantaba el ‘Cucurrucucu Paloma‘ tal y como se puede ver en la película, con sus buenos amigos embelesados ante la música de genio brasileño. Se podría decir que la canción es sólo el señuelo para algo que no vemos, aunque intuimos. El personaje de Darío Grandinetti se emociona escuchando la canción, porque ve aflorar sus sentimientos, recordando una historia ya vivida. Rosario Flores le ve llorar, y siente su corazón como se va encogiendo, más por el hecho de ocultar algo que a Dario le quiere comunicar. Los personajes se alejan, Rosario tras Darío, la mujer para consolar al hombre, bueno y sincero, cabreada ella por hacerle algo que entiende no se merece… mientras suena de fondo el “cucurrucucuuu palooomaaa… cucurrucucuuu palooomaaa…” El preámbulo al dolor, a lo irremediable, que no se ve, aunque terminen ambos felices…

En ‘El hombre que mató a Liberty Valance‘, el actor Edmond O’Brien interpretaba a un acojonado borracho dueño de una imprenta, a la vez periodista y director del periódico del pueblo. A su manera, se empeña en contar objetivamente la verdad, un don nadie con madera de héroe que sabe que el villano, Liberty Valance, le va a desollar con su látigo cuando vea impresas en papel sus fechorías. Él sabe que tarde o temprano eso sucederá, pero no quiere renegar de sus principios, defender en lo que cree, aunque le cueste la vida. Cuando llega ese momento en el que sufre la paliza a manos de Liberty Valance, el poder castigando al pueblo, en su agonía le susurra al oído al personaje de James Stewart:

Le he hablado a Liberty Valance de la libertad de prensa

Desconozco donde seguiré escribiendo de cine, por lo pronto será en mi blog donde siga dando rienda suelta a mi pasión, que no es otra que escribir de lo que sea. Tengo claro que allí acabarán los especiales sobre Disney que están en la recámara, como el de Goofy o el de las Silly Symphonies, y que desgraciadamente no han tenido tiempo de ver la luz, como esas secuencias mágicas que tanto me gustaba comentar, también de las películas de mi vida, o sobre el cine mudo, con los cortometrajes de Chaplin y Keaton, o la creencia de que los blogs han sido parte importante en el auge del visionado de los cortometrajes (ficción o animación), de alguna crítica que superaba el punto de la opinión, o mi posición frente a la piratería, con una entrada que me ha dado muchas satisfacciones… Siento centrar esta parte en mi persona, pero lo que sí tengo claro, y este es mi homenaje a quienes se quedan, que os quedáis en buenas manos. Ahora sólo me queda mirar al horizonte, pegar un salto en el aire, y chocar las piernas como mi idolatrado Charlot. Se cierra una etapa, pero empieza un futuro. El punto y aparte que comentaba antes. Nos vemos en una sala de cine, o mejor, leyendo y opinando de cine. Algo que es patrimonio nuestro, y que nadie puede arrebatarnos. Eso sí, seamos exigentes. El buen cine, español o no, se lo merece.

En blogdecine | Pedro Almodóvar
En blogdecine | John Ford

En abril fue en París. La Cinemateca Francesa de París homenajeaba a Almodóvar con una exposición y una retrospectiva en la que se proyectaron todas sus películas, excepto ‘Volver’. Ahora la fama del manchego ha cruzado el charco y sus films ya pueden verse en el Lincoln Plaza de Nueva York desde el pasado día 11, dentro de un ciclo titulado ‘Viva Pedro’. Sony Classics, la distribuidora de Almodóvar en América y la organizadora de este evento, ha preparado un trailer del ciclo, como nos contaba Yul B. de tublogdecine.

El ciclo está compuesto por ‘Matador’ (1986), ‘La ley del deseo’ (1987), ‘Mujeres al borde de un ataque de nervios’ (1988), ‘La flor de mi secreto’ (1995), ‘Carne trémula’, ‘Todo sobre mi madre’ (1999), ‘Hable con ella’ (2002) y ‘La mala educación’ (2004). Una vez finalizado, la retrospectiva recalará en otras ciudades.

Aunque en otros países ya se está viendo, el estreno de su último film, ‘Volver’, sólo se producirá en dos ciudades de EE. UU: Nueva York y Los Ángeles y tiene prevista su fecha para el 3 de noviembre. Personalmente, la película me pareció muy poco exportable, pues lo que más disfruté fue ese retrato de las señoras manchegas y la interpretación tan auténtica de Blanca Portillo, sin olvidar, por supuesto, a Chus Lampreave, siempre la mejor. Pero al parecer sí que está recibiendo buenas opiniones y teniendo éxito por ahí.

Supongo que una de las cosas que tienen la fama y el prestigio es estar en boca de todos para bien y para mal. Almodóvar es un director que levanta pasiones. Como muestra un botón y como botón la noticia de esta mañana que anunciaba que Almodóvar era uno de los favoritos para el Príncipe de Asturias, donde los comentarios a favor y en contra han llovido en cuestión de horas. Mi opinión personal es que el manchego, a pesar de tener películas mejores que otras, momentos un poco deplorables y de venderse al gusto y a la crítica extranjeros, es uno de los mejores directores de este país. Añadiría — aún con el riesgo de ofender — que quien critica muchísimo a Almodóvar es porque no ve demasiado cine español. Porque, cada año, que me digan diez películas españolas mejores que la suya correspondiente. A mí me cuesta encontrarlas.

Como avanzábamos, Pedro Almodóvar se ha alzado con el Príncipe de Asturias. El jurado ha decidido entregárselo ‘tanto por la maestría y sinceridad de sus realizaciones como por la alegría y vitalidad de sus textos’. Y ‘sobre todo por la integración de sus raíces, que son las nuestras, en la sociedad de un planeta al borde de un ataque de nervios y a caballo de dos siglos’. En la foto, el director de cine atiende a los periodistas en la T-4 de Barajas, en Madrid, tras ser galardonado hoy en Oviedo con el Premio Príncipe de Asturias de las Artes 2006, después de imponerse en las últimas votaciones del jurado a los otros tres finalistas.

Otro candidato era Bono, el cantante irlandés de U2 cuyo verdadero nombre es Paul David Hewson y por quien habría apostado yo. Optaban también al galardón los cantantes españoles Joan Manuel Serrat y Raphael la Fundación Orfeo Catalá-Palau de la Música Catalana, las actrices griega Irene Papas, noruega Liv Ullman y francesa Jeanne Moreau. Entre los arquitectos, junto a Tadao Ando, se encontraban el francés Jean Nouvel, los españoles Rafael Moneo, Antonio Lamela y Oriol Bohigas Guardiola y el canadiense Frank Gehry.

Algunos miembros del jurado, que estaba presidido por el ex ministro español de Comercio José Lladó, apuntaban antes de iniciarse las deliberaciones la posibilidad de que el cine o la música fuesen distinguidos para buscar un equilibrio entre las distintas disciplinas artísticas.

En las últimas ediciones, el Premio de las Artes recayó, entre otros, en Santiago Calatrava, Sebastiao Salgado, Vittorio Gassmann, Woody Allen, Fernando Alonso, Paco de Lucía, Miquel Barceló y en las bailarinas Maya Plisetskaya y Tamara Rojo.

La Cinemateca Francesa de París homenajea a Almodóvar con una exposición y una retrospectiva en la que se proyectarán todas sus películas, excepto ‘Volver’. La muestra, titulada ¡Almodóvar Exhibition!, estará abierta al público entre el 5 de abril y el 31 de julio. El director manchego estará presente en dos encuentros que se celebrarán los días 7 y 13 de abril.

En la exposición habrá objetos, como la cartera con la que el joven Pedro acudía al colegio; temas musicales, tanto de su etapa de ‘La movida’, compuestos con Fabio MacNamara, como de bandas sonoras de sus filmes; los guiones orginales, etc… En total, la muestra se divide en nueve salas.

Junto a la retrospectiva, se ofrecen algunas de las películas que han marcado la obra del cineasta en un ciclo que han titulado Carta Blanca. Junto a ‘Hable con ella’ se proyectará ‘Amanecer’, de Murnau. ‘Duelo al sol’, de King Vidor, se podrá ver junto a ‘Matador’. ‘Ensayo de un crimen’, de Luis Buñuel; junto a ‘Carne trémula’. ‘Eva al desnudo’, de Joshep L. Mankiewicz, con ‘Todo sobre mi madre’; y ‘La invasión de los ladrones de cuerpos’, junto a ‘¡Átame!’. De esta forma, quedarán más claros aún los homenajes largos y obvios que Almodóvar hace a las películas que más le han llegado.

El director general de la Cinemateca Francesa, Serge Toubiana, opina de la filmografía del manchego que es, “extremadamente gráfica, colorista, musical, pictórica, compleja, viva y penetrada por sentimientos muy profundos”. Asegura, además, que la filmoteca francesa ha tirado “la casa por la ventana”, en referencia a la magnitud de este homenaje. Esta exposición es la segunda retrospectiva que la Cinemateca Francesa presenta en su nueva sede, tras la dedicada a finales de 2005 a Jean Renoir (1894-1979), que atrajo 110.000 visitantes en tres meses. El objetivo de este primer homenaje a un cineasta vivo es subrayar que la Cinemateca “no se resume al patrimonio cinematográfico”, a la historia del cine, sino que “está en todos los frentes del cine” y se interesa también por la creación contemporánea.

La ministra de Cultura española, Carmen Calvo, y su homólogo francés, Renaud Donnedieu de Vabres, harán la presentación el 4 de abril. En el acto de inauguración también estarán presentes Penélope Cruz, Carmen Maura, Lola Dueñas o Bibiana Fernández; su hermano y productor, Agustín Almodóvar; o el músico de sus último trabajos, Alberto Iglesias. También han anunciado su presencia grandes nombres del cine francés como Jeanne Moreau, Isabelle Hupert o Agnés Varda.

Pueden consultarse los precios, horarios, salas y otros datos prácticos, en la página de la Cinemateca, que ha habilitado la información con respecto a Almodóvar en español.