Shia LaBeouf, que protagonizó ‘Transformers’ y a quien pronto veremos en ‘Indiana Jones 4’, ha firmado el contrato con la Universal para protagonizar ‘Dark Fields’, película que se basará en la primera novela de Alan Glynn: “The Dark Fields”, de 2002. El rodaje comenzará en invierno.

El guión de lo que ha sido descrito como un thriller tecnológico lo ha escrito Leslie Dixon (‘Hairspray’) y lo dirigirá Neil Burger (‘El ilusionista’). En él, LaBeouf estará en el papel de Eddie Spinola, un joven que descubre una pastilla que lo hace más inteligente de lo habitual.

El libro habla de una medicina que te permite leer y memorizar libros enteros en pocas horas o aprender un idioma extranjero en un día. Un medicamento que te permite procesar la información con tanta velocidad que puedes encontrar patrones en la bolsa. El preparado lleva el nombre de MDT-48 y es como el Viagra del cerebro. Eddie no es el único que toma MDT, pero sí es el único que dispone de ella, pues su camello ha sido asesinado de un tiro y Eddie ha escapado con todo el alijo. Mientras consigue más dinero del que habría podido soñar gracias a la venta de esta droga, el protagonista comienza a sufrir sus efectos secundarios.

Más información en Blogdecine sobre Shia LaBeouf, ‘Indiana Jones 4’ y ‘Transformers’.

En la foto, LaBeouf junto a Hayden Panettiere, de ‘Héroes’.

Fuente Variety.

Se nota que es tiempo de descanso, de poco movimiento de estrenos en DVD, y los mismos son de películas que no han dejado un poso grande entre los espectadores (si acaso ese Travolta de Hairspray). Pero vayamos al grano, que no hay mucho que contar.

Invasión

El problema de hacer un remake de un clásico como La Invasión de los Ladrones de Cuerpos es la comparación. La película falló, y encima el DVD es mas bien flojito. Un disco que incluye como extras un documental en el que se cuentan las invasiones habidas en la Historia de los medios, y 3 reportajes sobre la película que aportan bien poco. En un DVD se pide más contenido, sino luego habrá quejas.

Operación Stormbreaker

Amplio reparto de caras conocidas para lograr el favor del público. Cuenta las andanzas del joven aspirante a espía Alex Rider y la primera misión en la que se embarca. Extras que incluyen el proceso de rodaje, y un especial sobre Alicia Silverstone. Pinta flojo.

La extraña que hay en tí

Jodie Foster emulando al mismísimo Charles Bronson. ¿Por qué se involucró la Foster en esta película? Misterios del señor, aunque lo hizo. Quizás el respeto a Neil Jordan tuvo la culpa, pero hasta los buenos directores tienen sus traspiés. ¿Extras? Escenas adicionales y un documento, Recorriendo la ciudad, regalo del director Neil Jordan. La verdad, poca cosa.

¿Por qué se frotan las patitas?

Entrega española de la semana, que no tuvo mucho éxito, parte motivado por el título. Lo malo es lo pobre que suelen ser los estrenos en DVD de las películas españolas. El trailer, el making of y pare usted de contar.

Hairspray

Por fin un estreno en DVD en condiciones, pero la edición especial claro. La historia de Tracy Turnblad y su sueño de cumplir la pasión que le mueve: bailar y hacerlo en El Show de Corny Collins, el programa de baile televisado más codiciado de Baltimore. Entretenida y sin duda lo mejor de la semana. El DVD especial trae, entre otros extras, versión comentada de la película por el director y por los productores (suelen dar pistas interesantes), los bailes e información de la banda sonora, escenas eliminadas y los orígenes de Hairspray.

Más información | Zona DVD

Al igual que muchas actrices se han lanzado a cantar, tampoco es pequeño el número de cantantes que se han pasado a la interpretación, aunque muchas de ellas no hayan repetido la experiencia.

El caso más reciente que podemos encontrar en nuestras carteleras es el de Alicia Keys, con un papel secundario en The Nanny Diaries (Diario de una niñera), donde hace de la típica amiga de barrio dispuesta a ponerle a la protagonista los pies en el suelo.

Pensaba confeccionar una lista al respecto, pero en AlloCiné se me han adelantado, incluyendo en la suya un total de 36 cantantes convertidas en actrices. Así que me limitaré a reproducir su extensa recopilación, que no parece seguir ningún orden de preferencia. De cada una de ellas se ha escogido un sólo film.

1 Björk en Dancer in the dark
2 Tina Turner en Mad MaX
3 Edith Piaf en Montmartre-sur-Seine
4 Deborah Harry en Videodrome
5 Mylène Farmer en Giorgino
6 Alicia Keys en Smokin’ Aces
7 Alanis Morissette en Dogma
8 Dorothée en L’Amour en fuite
9 Kylie Minogue en Cut
10 Patricia Kaas en Y ahora… señoras y señores
11 Cindy Lauper en The Opportunists
12 Maria Callas en Médée
13 Macy Gray en Idlewild
14 Gwen Stefani en El aviador
15 Barbara en Franz
16 Janet Jackson en El profesor chiflado II: la familia Klump
17 Britney Spears en Crossroads
18 Dalida en Le sixième jour
19 Courtney Love en Man on the Moon
20 Kim Gordon en Last days
21 Whitney Houston en El guardaespaldas
22 Françoise Hardy en Grand prix
23 Mariah Carey en Glitter
24 Stacy Ferguson en Planet terror
25 Diana Ross en El Mago
26 Juliette Gréco en Drame dans un miroir
27 Annie Lennox en Revolución
28 Chantal Goya en Masculino femenino
29 Avril lavigne en Fast food nation
30 Beyoncé Knowles en Austin Powers en Miembro de Oro
31 Sylvie Vartan en El ángel negro
32 Aaliyah en Romeo debe morir
33 Liane Foly en Je crois que je l’aime
34 Jewel en Cabalga con el diablo
35 Norah Jones en My blueberry nights

A Madonna y Vanessa Paradis las han excluido de la lista por reincidentes, motivo por el que supongo que tampoco aparecen Cher o Queen Latifa, aunque muchas de las que sí están también han repetido varias veces.

Como la web es francesa tampoco incluyen ninguna cantante española, pero no puedo dejar de mencionar el sorprendente trabajo con el que nos deleitó Lolita en Rencor.

Todavía quedan muchas más cantantes por incluir como Deborah Harry en Hairspray o Barbara Streisand, protagonista de multitud de películas. Pero ahora si os apetece os toca pensar un poquito a vosotros ¿A quién echáis especialmente de menos?

A dios pongo por testigo, que no volveré a ver Pink Flamingos ni que me paguen por ello, por muy de culto que sea, pero me gusta John Waters, sobretodo desde que con películas como Hairspray empezó a mostrar su lado más amable.

Podría nombrarse también como su lado más comercial, pero ahí esta la nueva versión del musical dirigida por Adam Shankman para demostrar que el cine comercial es otra cosa, y que cualquier película, por gamberra que sea, es susceptible de convertirse en “para todos los públicos”.

A pesar de que me resulta algo (bastante) exagerado, pensar que Nikki Blonsky, protagonista de Hairspray (2007) se merece una nominación al Oscar, coincido con mis compañeros Chico Viejo y Red Stovall en que la película resulta agradable, entretenida, divertida y consigue contagiar el espíritu del baile.

En general no está mal, pero no aporta nada (excepto quizá la simplona pero efectiva banda sonora compuesta Marc Shaiman) que no tuviera la original. En cualquier caso, le resta.

Por que entre una auténtica Divine y un John Travolta revestido de falsa carne, hay una diferencia tan grande, como la de la estridencia de los peinados y los vestidos entre una versión y otra. Porque, entre otras muchas cosas, nos han dejado sin los besos con lengua, los granos de pus, y las sesiones de electroshock para curar la pasión interracial.

En este nuevo film no hay lugar para el caos, la irreverencia ni el esperpento cuando se supone que, como todo el cine de Waters, debería reivindicar lo diferente.

Michelle Pfeiffer está estupenda (que alegría volver a verla) pero ¿cómo comparar su sexy maligno personaje con el demonio sin temor al ridículo al que da vida Deborah Harry? Y así con todo.

En definitiva, me dio la sensación de estar comiendo la misma sopa, pero sin sal. Con plato y cuchara de lujo eso sí, pero al fin y al cabo, el sabor es lo que importa.

Me quedó la duda de por qué esta vez nadie se había rasgado las vestiduras ante el nuevo Hairspray, esgrimiendo la (archiconocida) frase que se usa siempre en estos casos, de que estábamos ante un remake innecesario.

Quizá por que tal y como está el patio, más vale un Waters desparasitado, que otra cosa…

Como bien dice mi compañero Chico Viejo en su crítica de la película, cuando ves ‘Hairspray’ te entran unas ganas locas de ponerte a cantar y a bailar en la mismísima sala de cine, y es que a veces el Cine proporciona una de esas sorpresas que demuestran que el séptimo arte puede ser un feliz punto de encuentro para todos, donde el divertimento prima sobre todo lo demás, y en este caso es incluso un soplo de aire fresco, ya no sólo dentro del mal llamado cine comercial, sino como bálsamo a otro tipo de cine más “profundo” y que suele estar sujeto a divagaciones varias por parte del espectador.

‘Hairspray’, dirigida por el nada personal Adam Shankman es la adaptación cinematográfica del musical de Broadway, que es a su vez una adaptación de la película de John Waters de idéntico título, probablemente uno de sus films más digeribles por todo el mundo, por decirlo de alguna manera. La historia es simple: una chica con ciertos problemas de peso intentará por todos los medios presentarse a un concurso de Miss (Laca para ser exactos) en el programa musical de máxima audiencia en la televisión de la ciudad. Por el camino encontrará no pocos problemas, pero el baile y la canción son medicinas que todo lo curan.

Lo sorprendente de esta película es que su director, realizador entre otras “maravillas”, de ‘Planes de Boda’ o ‘Se Armó la Gorda’, haya resuelto la papeleta con inusitada solvencia, y es que este tío no ha sido sólo director, sino también coreógrafo durante muchos años, algo que ha sabido aplicar a la película perfectamente, pues todos los números musicales, que son bastantes, son excelentes. Tal vez la puesta en escena sea lo más endeble del film, y es que Shankman, a pesar de lucirse musicalmente, no es capaz de inferirle personalidad al conjunto. Evidentemente, esto no impide que estemos ante un disfrute de película sensacional, y que la alegría que ésta desprende nos contagie por completo.

A ello ayuda un elenco de actores, todos en estado de gracia, y es que una vez más ocurre lo de siempre: cualquier actor, sea bueno o malo, cuando interpreta un musical se sale por los cuatros costados y encima canta de miedo. No es cuestión ahora de hacer diferencias en esta película sobre si éste es bueno o el otro malo, porque todos sin excepción merecen un aplauso. Desde John Travolta, que está divertidísimo en su papel, sobre todo cuando se pone a bailar, algo que el espectador espera con entusiasmo a que suceda; Christopher Walken, que se marca un baile con el anterior para el recuerdo; James Marsden, que sin duda se lo pasa en grande como presentador del programa de televisión, siempre sonriendo sin parar; Amanda Bynes, que define a su personaje con un simple chupachup; Queen Latifah, que evidentemente se encuentra como pez en el agua, y quien se atreva a competir con su voz va listo; y una felizmente recuperada Michelle Pfeiffer, como la villana de la función.

Pero quien merece una mención aparte es Nikki Blonsky, la verdadera estrella de la película, absolutamente radiante y llena de vida, capaz de eclipsar a sus compañeros de reparto y traspasar la pantalla como pocas veces se ha visto en el cine reciente, y opino exactamente igual que mi compañero Chico Viejo al afirmar que esta tía se merece una nominación al Oscar.

Probablemente la película sea demasiado evidente en su mensaje a favor de la integración (no se nos olvide que la historia se desarrolla durante los años 60), y que todos somos iguales, dejando a un lado nuestra raza, nuestra belleza o nuestro peso. Aún así, hay algunas frases con dobles sentidos que no tienen desperdicio, sobre todo en las letras de las canciones, obra y gracia de Marc Shaiman y Scott Wittman, y que son todas inolvidables. El film está lleno de ellas, y lo cierto es que la película no cansa en ningún momento, teniendo una parte final absolutamente gloriosa, donde sinceramente, hay que ser un sosainas y un aburrido de mucho cuidado para no estar moviéndote en la butaca al ritmo de la música.

Una buena película, que en cierta medida recuerda a la maravillosa (y que bien podría meterse en una lista de películas infravaloradas), ‘La Pequeña Tienda de los Horrores’ de Frank Oz, por tratarse de la misma operación. Como detalle anecdótico, John Waters sale en la película haciendo un cameo muy acorde con su personalidad, aunque no habría estado nada mal que tuviese su numerito musical.

Sin estrenos rompedores o altamente esperados, ‘Hairspray’ se presentó en nuestras carteleras el pasado 14 de septiembre como una interesante oferta cinematográfica. Primero, porque ya apenas se hacen musicales. ¿Cosas de otra época? La taquilla quita razón a ese argumento. Segundo, porque en su extenso y llamativo reparto encontramos a un John Travolta convertido en una mujer con sobrepeso. ¿Fiebre del donut salvaje? Lo cierto es que sólo por el número musical que protagonizan Christopher Walken y Travolta ya merece la pena pagar la entrada. No es el único que merece ser destacado, el del final es magnífico, quizá el mejor, pero lo raro que resulta ver a esos dos interpretando a una pareja que canta y baila para recordar el amor que sienten el uno por el otro es… para verlo.

‘Hairspray’ gira en torno a Tracy Turnblad, una chica rellenita de Baltimore que tiene solamente una pasión: bailar. Su sueño es aparecer en la televisión, en El Show de Corny Collins, el programa de baile más famoso de la ciudad. Aunque es rechazada por su figura, alejada de los cánones establecidos por la cadena, Tracy no se dará por vencida, arrastrando en su camino a su sobreprotectora madre, Edna, que lleva años sin salir de casa porque ha ganado demasiados kilos. Las reivindicaciones de la población negra se cruzarán también en el destino de Tracy, que se siente más cercana a cómo bailan ellos que los blancos.

Si hay algo que destaca en muchos musicales es que no sólo te permiten desconectar totalmente de lo que te afecta en “la vida real”, haciéndote pasar un rato estupendo, sino que logran, independientemente de lo hábil que seas moviendo los pies, que quieras levantarte de la butaca para unirte a los personajes de la gran pantalla, esos que se están dejando la piel y la garganta para tu deleite. ‘Hairspray’ consigue eso en más de una ocasión. Claro, juega en terreno sólido, con una base compuesta por armas sencillas. Pero nadie puede negar que son del todo efectivas. No es una gran película, ni mucho menos, principalmente porque Adam Shankman no es un gran director de cine; y las coreografía es muy buena pero lejos de ser brillante. La película se hace un pelín larga (y sólo son 107 minutos) y resulta un poco torpe cuando quiere ponerse seria. Pero ojo, la historia transmite alegría, los números musicales son muy vistosos, y como dije pasas un rato más que entretenido; no hay que despreciar nada de esto.

La película trata sobre todo de la integración; sea cómo seas, nadie debe dejarte de lado, todos debemos respetarnos y permanecer juntos. Dos frentes principales: las mujeres con sobrepeso y los negros. A las primeras se les dice que deben dejarse de tanto complejo y salir a comerse el mundo, siendo como son, estando orgullosas de sí mismas. A los segundos, como grupo, no hay que decirles nada, pero se les apoya fuertemente, pues la película está ambientada en un momento en el que había una insultante diferencia entre blancos y negros (vaya, ¿he dicho había?). Ésa era la base de la ‘Hairspray’ de 1988 que dirigió John Waters, de la que ahora vemos una nueva versión. Por cierto, Waters aparece haciendo un brevísimo y simpático cameo durante el primer número musical de esta nueva versión.

El reparto del film es otra razón para ir a verlo. Es de aúpa. Y lo bueno es que todos están estupendos en sus respectivos papeles, aunque, como es obvio, algunos apenas tengan el mismo tiempo para lucirse que otros. Por ejemplo, James Mardsen, conocido por ser Cíclope en la saga ‘X-Men’, está fantástico pero su participación es bastante limitada; lo mismo le pasa a Christopher Walken, que, salvando la memorable secuencia comentada arriba, se limita a pasearse simpáticamente por el escenario. Destacan especialmente John Travolta, por lo ya dicho, Michelle Pfeiffer, en un divertido papel de mala malísima, Zac Efron, Queen Latifah y, por encima de todos, la encantadora Nicole Blonsky, que se come la pantalla. Es increíble lo de esta chica, de verdad, se merece una nominación al Oscar. Si lo ganó Jennifer Hudson, ¿por qué no ella?

‘Hairspray’ no merece entrar en una lista tan selecta como la que hizo Red Stovall hace poco; donde podía faltar algún título pero los que estaban no eran para nada discutibles y ya se sabe que no caben todas. Donde sí caben todas, todos, es en el espectáculo musical de ‘Hairspray’, un alegre canto a la integración donde los haya. Tal como está la cartelera, este título es un soplo de aire fresco muy recomendable.

Ahora que se estrena entre nosotros ‘Hairspray’, film musical remake de otro de John Waters, he creído conveniente hacer un repaso de aquellos musicales que más me marcaron, o simple y llanamente me encantan. Películas que te meten en el cuerpo unas ganas irresistibles de ponerte a cantar o a bailar. Y reconozco que el musical es un género que tardó en entrarme bien. Bueno, ahí van unas pocas:

• ‘La Leyenda de la Ciudad sin Nombre’. Film que se apartaba claramente del típico musical clásico de Hollywood, con unos impagables Lee Marvin y Clint Eastwood, que además les dio por cantar. Momentos como el derrumbamiento de toda una ciudad minera o el número de ‘Wonderin´Star’ son ya míticos. El mismo director, Joshua Logan, hizo dos años antes otro musical maravilloso, ‘Camelot’, una versión con canciones de la leyenda del Rey Arturo, con un inspiradísimo Richard Harris.

• ‘Siempre Hace Buen Tiempo’. Del tándem Stanley Donen-Gene Kelly evidentemente la más famosa es la inmortal ‘Cantando Bajo la LLuvia’, pero un servidor le tiene un especial cariño a ésta, la cual me impresionó mucho en su momento por la historia de los tres amigos que deciden hacer una apuesta, separándose sin verse durante 10 años para demostrar que la amistad seguirá viva después de todo ese tiempo. Inolvidable.

• ‘Trabajos de Amor Perdidos’. Otra demostración del genio de Branagh, atreviéndose nada más y nada menos que con una mezcla del texto de Shakespeare y canciones del Hollywood clásico. El resultado es otro canto a la vida y al amor típico de este director.

• ‘Brigadoon’. Segunda vez que el nombre de Gene Kelly sale a relucir en esta lista, aunque esta vez en una de su colaboraciones con Vincente Minelli, que me convencía un poco menos que Donen haciendo musicales, pero esta película es una absoluta maravilla para todos los sentidos. La historia de ese pueblo y sus gentes que sólo se dejan ver una vez cada 100 años es totalmente embriagadora.

• ‘Chicago’. Para mí el último gran musical salido de Hollywood, sorprendente y dinámico de principio a fin, con unos actores en estado de gracia y demostrando lo mucho que se han divertido cantando. Hasta Richard Gere lo hace bien.

• ‘Bailar en la Oscuridad’. Probablemente en esta película a uno no le entren ganas de ponerse a cantar y bailar, por lo menos de alegría. Con reminiscencias de ‘Quiero Vivir’ de Robert Wise, Lars von Trier se marca un tanto logrando estar a la altura de cualquier musical salido del otro lado del charco, filmando los números musicales con inusitada precisión y viveza.

• ‘La Pequeña Tienda de los Horrores’. Para mí bastante superior al original dirigido por Roger Corman. Con unas canciones inolvidables de Alan Menken y Howard Ashman, es imposible no echarse a reir con momentos como los del dentista, una de las pocas veces que me ha hecho gracia Steve Martin.

• ‘Sombrero de Copa’. Evidentemente una lista de musicales no es nada sin Fred Astaire, que en esta película con su inseparable por muchos años Ginger Rogers, se marcó unas escenas de baile insuperables. ¿Quién no ha tarareado alguna vez “cheek to cheek” de Irvin Berlin?

• ‘West Side Story’. Sin lugar a dudas muy superior al otro musical que realizó Robert Wise, ‘Sonrisas y Lágrimas’, aunque aquí fue ayudado por Jerome Robbins. Esta historia de luchas entre bandas rivales, de las que dos de sus componentes están completamente enamorados tiene unos claras influencias de la inmortal historia de Romeo y Julieta. Impresionantes todos los números musicales y su canciones han sido tarareadas por todo el mundo. Un servidor se queda con “Maria”.

Claro que hay más, muchas más, pero es vuestro turno. Al ritmo que vosotros queráis.

‘En la ciudad de Sylvia’

Director: José Luis Guerín

Intérpretes: Pilar López de Ayala y Xavier Lafitte.

Sinopsis: El protagonista observa a las jóvenes que consumen bebidas en el café de la Escuela de Arte Dramático mientras dibuja bocetos de sus rostros. Una de estas mujeres le llama la atención más que el resto y él se decide a seguirla por todo Estrasburgo. Más tarde, ambos montados en un tranvía, tendrán su primera y única conversación: ella se había percatado de que la seguía y además, no es la joven que él creía haber encontrado.

Mi opinión: Entre lo fascinante y lo aburrido. Entre un Rohmer de su época dorada y un anuncio de Tommy Hilfiger. Una explicación más extensa en este enlace.

Trailer de ‘En la Ciudad de Sylvia’.

‘Cásate conmigo’

Director: Michael Ian Black.

Intérpretes: Jason Biggs e Isla Fisher.

Sinopsis: tras provocar la muerte de su perfecta novia al pedirle matrimonio en un restaurante de moda, Anderson se siente tan deprimido que piensa que nunca encontrará a nadie. Un año después, su mejor amigo le reta a elegir a la primera chica que vea y él le propone matrimonio a Katie, una camarera que había recibido la noche anterior una propuesta de un hombre que en lugar de casarse con una mujer necesitaba salir del armario. Para sorpresa de Anderson y su colega, Katie acepta la proposición.

Mi opinión: es considerablemente gamberra, lo cual resulta muy refrescante después de tantas películas cuyo único objetivo es dar una lección moralizante a favor de los valores tradicionales. Podría ser más cómica, pero en su faceta romántica funciona bien. Más detalles en mi crítica.

Tráiler de ‘Cásate conmigo’

‘La hora fría’

Director: Elio Quiroga

Intérpretes: Silke, Pablo Scola, Julio Perillán, Pepo Oliva, Omar Muñoz, Jorge Casalduero, Nadia de Santiago, Marco González, Carola Manzanares… son algunos de sus nombres.

Sinopsis: Tras una guerra nuclear, unos cuantos adultos y un par de niños sobreviven en un encierro post-apocalíptico. La muerte de una gallina les indica que va a producirse, por la noche, una hora fría, en la cual tendrán que encerrarse en sus cuartos para que “los invisibles” no los ataquen. Acudir a un almacén a recoger alimentos y medicinas supone un riesgo, pues allí están “los extraños”, seres que funcionan como arma química ya que están infectados y pueden contagiar a alguien sano con sólo tocarlo. Más adelante, los extraños tendrán que ser eliminados pues los protagonistas descubrirán que se están acercando demasiado al lugar que habitan.

Mi opinión: Podéis conocerla leyendo mi crítica a través de este enlace.

Tráiler de ‘La hora fría’.

‘Hairspray’

Director: Adam Shankman.

Intérpretes: Michelle Pfeiffer, Billy Crystal, John Travolta y Queen Latifah.

Sinopsis: de la película de John Waters se hizo un musical. Del musical se ha creado esta adaptación cinematográfica. Nos cuenta la historia de Tracy Turnblad, una adolescente de gordura agradable que consigue su sueño de convertirse en una participante habitual del programa de televisión de baile de Corny Collins. Ahora que es una heroína juvenil, comienza a utilizar su fama para hablar en nombre de la causa en la que cree: la integración de todos. Al hacerlo, se gana la rabia de la estrella anterior del programa: Amber Von Tussle, así como la de sus padres, que son muy manipuladores y que están a favor de la segregación. La rivalidad llega a una cumbre cuando Amber y Tracy luchan por el título de Miss Feria del Automóvil 1963.

Tráiler de ‘Hairspray’.

‘Cabeza de muerte (Fungus Mortalitas)’ (‘Shrooms’)

Director: Paddy Breathnach

Intérpretes: Lindsey Haun, Jack Huston, Max, Kasch, Maya Hazen, Alice Greczyn, Don Wycherley y Sean McGinley.

Sinopsis: Un grupo de jóvenes americanos viaja a Irlanda para ir de camping a un pequeño bosque aislado en busca de setas alucinógenas. Lo que parecía una idea divertida se convierte en una auténtica pesadilla. Tara, una de las chicas, comienza a tener visiones en las que sus compañeros de viaje van muriendo uno a uno. Sus sueños empiezan a hacerse realidad. Hay algo ahí fuera, algo que les vigila, algo que les matará si no consiguen salir del bosque y encontrar ayuda.

Tráiler de ‘Cabeza de muerte (Fungus Mortalitas)’. En ese mismo enlace podéis leer lo que sospecho a priori de este film que no pienso ver. Otro más de lo mismo, no, por favor.

‘Un corazón invencible’ (‘A Mighty Heart’)

Director: Michael Winterbottom.

Intérpretes: Angelina Jolie,

Sinopsis: Adaptación de las memorias de Mariane Pearl, la viuda de Daniel Pearl, periodista de ‘The Wall Street Journal’ que estuvo en el lugar incorrecto en el momento inoportuno y haciendo preguntas demasiado incómodas. Sólo habían pasado unos meses de la tragedia del 11-S y este reportero estadounidense, de padres judíos, se adentró en Pakistán para investigar los grupos islámicos radicales y su vinculación con la red terrorista Al Qaeda, liderada por Osama bin Laden. El 23 de enero de 2002 desapareció y el 16 de mayo encontraron su cuerpo degollado a las afueras de Karachi. Previamente, el consulado de Estados Unidos en dicha ciudad paquistaní recibió un vídeo que mostraba el cautiverio de Pearl y su muerte.

Tráiler de ‘Un corazón invencible’

A priori: pienso de la peli poco, la verdad, poco no en el sentido de que tenga una mala imagen, sino que no tengo mucha opinión creada sobre ella. Pero sí me hizo mucha gracia que la mujer eligiese a Angelina Jolie para hacer de ella misma, como ya os comenté aquí. Sobre Miguel Culodeiniverno pues tengo una visión muy variada. Hay películas suyas que me encantan, por ejemplo, Tristram Shandy. Y otras me resultan anodinas.

‘Os declaro marido y marido’ (‘I now pronounce you Chuck and Larry’)

Director: Dennis Dugan

Intérpretes: Adam Sandler, Steve Buscemi y Dan Aykroyd , Kevin James y Jessica Biel.

Sinopsis: una especie de ‘Salir del armario’ (‘Le Placard’, 2001) a la americana: dos bomberos heterosexuales, Adam Sandler y Kevin James, fingen ser una pareja casada para acceder a las ayudas de departamento para cónyuges. Buscemi será el oficial del ayuntamiento encargado de comprobar si son de verdad pareja. Hará lo que sea para desvelar la mentira de Chuck y Larry. Aykroyd será el capitán de los bomberos.

Tráiler de ‘Os declaro marido y marido’.

‘Conversaciones con mi jardinero’ (‘Dialogue avec mon jardinier’)

Director: Jean Becker

Intérpretes: Daniel Auteuil, Jean-Pierre Darroussin.

Sinopsis: Después de haberse hecho un nombre en París, un pintor quincuagenario regresa a su pueblo natal en la Francia profunda para vivir en la casa en la que pasó su infancia. Un jardín de buenas proporciones rodea el edificio. Para cuidarlo, pone un anuncio en el periódico local. El primer candidato, y el definitivo, es un antiguo compañero de colegio milagrosamente reencontrado después de tantos años. Será el jardinero. Los días pasan y el pintor descubre, mediante toques impresionistas, a un hombre que primero le intriga y que acaba por asombrarle gracias a su franqueza y la simplicidad de la mirada con la que ve el mundo.

Tráiler de ‘Conversaciones con mi jardinero’.

‘Soñar no cuesta nada’

Director: Rodrigo Triana

Intérpretes: Verónica Orozco, Diego Cadavid.

Sinopsis: Basada en hechos reales, la película se centra en la historia de Porras, Venegas, Lloreda y Perlaza, pertenecientes a un grupo de soldados del ejército nacional de Colombia que combaten en la selva amazónica a las FARC. Tras repeler al enemigo, el grupo encuentra 46 millones de dólares escondidos pertenecientes al grupo insurgente. Los nuevos millonarios se dedican a derrochar el dinero en lujosos coches, ropa, restaurantes y burdeles, lo que convertirá ese instante de suerte en una pesadilla cuando sean descubiertos y juzgados por ello…

Tráiler de ‘Soñar no cuesta nada’.

‘El coronel Macià’

Director: Josep Maria Forn (‘La Piel Quemada’, ‘Companys, procés a Catalunya’) dirige esta película histórica que, a través de la figura del Coronel Macià, nos narra una de las épocas más convulsas e interesantes de la historia española.

Intérprete: Abel Folk, director de teatro y reconocido actor de películas como ‘La Teta y la Luna’ de Bigas Luna, ‘Subjudice’ de Josep Maria Forn, ‘The Dancer Upstairs’ de John Malkovich, o ‘GAL’ de Miguel Courtois y quien actualmente forma parte del reparto de la nueva película de Woody Allen, interpreta al Coronel Macià.

Sinopsis: Elisabeth Joyce, una joven historiadora irlandesa, llega a Barcelona en noviembre de 1905, justo para asistir al asalto de 200 militares con hachas a la imprenta del semanario Cu-Cut y a la redacción del diario La Veu de Catalunya. Elisabeth presencia asustada estos hechos y la tormenta política que desencadenarán, enfrentando al ejército con los partidos catalanistas. Los militares de toda España se solidarizan con los oficiales asaltantes, excepto uno, que planta cara con decisión y firmeza a sus compañeros. Es el teniente Coronel en jefe de la Comandancia de Ingenieros de Lleida. Su nombre es Francesc Macià Llussà.

Tráiler de ‘El coronel Macià’.

Nota: El estreno de ‘Escuela de pringaos’ (‘School for Scoundrels’), que estaba previsto para el 14 de septiembre, se ha retrasado hasta nuevo aviso.

Aquí tenemos el curiosísimo póster japonés de ‘Hairspray’, el musical del que ya os hemos hablado anteriormente y que parece haber encontrado en esto de los carteles una buena maniobra comercial. La película, remake de un film de John Waters de idéntico título, se estrena en España este próximo 14 de septiembre. En Estados Unidos han hablado bien de ella y está teniendo una excelente recaudación.

El reparto de ‘Hairspray’, dirigida por Adam Shankman, es de los que no pasan desapercibidos: John Travolta, Amanda Bynes, Christopher Walken, Nicole Blonsky, Zac Efron, Elijah Kelley, Queen Latifah, Michelle Pfeiffer, Brittany Snow y James Marsden. Habrá que ver cómo se desenvuelven moviendo el esqueleto y cantando.

Vía | Impawards

‘Hairspray’ es sin lugar a dudas uno de los remakes más llamativos de todos cuantos nos acechan. Nueva versión del film de John Waters, director sobrevalorado donde los haya, y del que se ha hecho cargo Adam Shankman, a quien no hay que considerar ni director. Si a eso sumamos que veremos al perdidísimo John Travolta haciendo de mujer, que volveremos a rescatar a la grandiosa Michelle Pfeiffer en todo su esplendor, y que tal vez Christopher Walken vuelva a deleitarnos con su excepcional forma de bailar tal y como hizo en la olvidada ‘Pennies from Heaven’, pues yo ya no sé lo que pensar.

Aquí os dejamos más posters de la película, la cual se estrena el 20 de Julio en los USA. Abajo tenéis un póster por cada actor principal. A los ya mencionados hay que sumar a Nikki Blonsky, Amanda Bynes, Brittany Snow, Queen Latifah, Elijah Kelley, James Marsden y Zac Efron.

Galería de fotos

(Haz click en una imagen para ampliarla)

Vía | Impawards