Basta echar un vistazo a las tres fotografías que acompañan a este texto para hacerse una rápida idea de la formulación plástica, de intensa raigambre centroeuropea, conque el mexicano Alfonso Cuarón fraguó la tercera aventura del niño mago más famoso del mundo. Son mucho más que elaboradas imágenes de postal, pues sus sombras, encuadres, ecos sonoros están al servicio de la que probablemente es la mejor, con muchísima diferencia, de todas las que forman esa saga famosísima. Y llegó en el momento en que parecía que nos encontrábamos ante otra serie de películas adocenada, lujosa y repetitiva.

‘El prisionero de Azkabán’ es siniestra y emocionante, además de otros grandes adjetivos que un admirador de una obra artística puede dedicarle en un ensayo o reflexión al objeto de su admiración. Pero no voy a deshacerme en una retahíla de parabienes y elogios, pues no quiero que esto sea una mera crítica al uso. He empezado dando una idea de mis sentimientos sobre esta película, pero lo que quiero es desentrañar el arte de su puesta en escena, evocando sus imágenes. Vamos a intentar averiguar de qué manera Cuarón nos cuenta esta historia, y por qué, ya que lo que la hace especial es su puesta en escena, de altísima precisión y aliento poético.

Comenzamos como siempre con Harry en la casa de sus tíos, sufriendo el desprecio de los muggles. Pero hay unos cuantos detalles que diferencian este reiterado inicio de los otros. El que quizá sea más importante es el propio Harry. Radcliffe parece haber dejado ya la infancia y haberse asomado a la pubertad. Su personaje está acostumbrado a la humillación y la soledad, pero en esta ocasión sabe darle un halo de desesperación, de violencia contenida. Otro detalle importante es la elección de Cuarón de los grandes angulares que crean una sensación prodigiosa de profundida de campo, unidos a un trabajo de cámara muy fluido, que potencia la posibilidad del plano secuencia. Al disponer de toda la imagen a foco, y del aspecto 2.40:1, un director menos dotado que Cuarón podría haber desperdiciado lo que esto ofrece, pero el realizador mexicano le saca todo el partido posible en la venganza de Harry contra la impertinente amiga de los Dursley.

El resultado no puede ser más dinámico (en otras palabras, más cinematográfico) y la secuencia de apertura, bufa y de ritmo impecable, se encarga ya de asentar lo que será una constante: la impredicibilidad y la frescura. Pero también lo espectral y desasosegante. Harry casi huye de la casa de sus tíos y se encuentra con un terrorífico perro negro (que luego sabremos es Sirius), en un ambiente fenomenal. Un parque lleno de sombras, en el que Harry es una sombra más, perdido y solo en el mundo. La puesta en escena es lo bastante hábil para saltar, de golpe, a la comedia loca con la llegada del bus del colegio. Sin saltos de ritmo, nos vemos metidos en una carrera frenética en la que el conductor es un anciano ciego y una cabeza colgante ¡que salta sin cuello, con rastas y aspecto de fumeta!

No cabe comienzo más magistral para el arranque de un filme juvenil. Potter llegará ante el ministro (cuyo ayudante es una versión coñera de Igor), y después se encontrará a sus amigos y compañeros de colegio. La secuencia en la que se le avisa del gran peligro que corre con Sirius Black, está filmada en un solo plano, y es un ejemplo del esfuerzo estético y narrativo de Cuarón. Con una planificación invisible (a menos que uno se fije en lo complejo de su movimiento), los actores en ese ambiente (más de una docena) interactúan entre sí al fondo y delante de Harry como en una dificilísima coreografía, pero resultando muy creíbles. El plano finaliza con un primerísimo primer término de Harry en la oscuridad, avisando de su difícil futuro.

Pero no toda la puesta en escena está basada en complicados planos secuencia, también en momentos de tensión y terror, como el primer encuentro con el dementor, que casi le cuesta la vida a Harry, y que Cuarón finaliza con una cortinilla de iris cerrándose en su pupila. Una vez más, Harry parece preso de cierta invisible mala suerte, y recién despertado de la pesadilla del dementor parece más frágil que nunca. Cuarón monta un genial plano de su cara reflejándose en el cristal de la ventanilla del tren, salpicada por la lluvia, y encandenando a la lluvia salpicando en un charco de barro por la que pasan las ruedas de los carros que les llevan al castillo. No cabe más belleza en una pantalla.

Cuarón, que nunca había leído nada de Harry Potter, parece moverse como pez en el agua, y de ser capaz de dejar su huella personal, en este encargo que parece un proyecto personal por la pasión conque está filmado. Ahí tenemos ese recoger el paso del tiempo con la figura del sauce boxeador siempre protagonista, pues sus ramas florecerán, o se helarán, y sus hojas se caerán, indicando en qué estación del año nos encontramos en breves escenas. Y tiene además un oscuro sentido narrativo, pues el sauce boxeador será, seguramente de forma involuntaria, el catalizador del clímax con el que Harry sabrá quién ofreció a Lord Voldemort en bandeja a sus padres.

Y es que esta es la única película de toda la saga en la que no aparece, ya sea brevemente, o en un recuerdo, o metamorfoseado, el gran enemigo de Potter, pero de alguna forma, está ahí presente. Su amenaza se intuye, se susurra en cada vericueto de este relato. De hecho no hay ningún gran enemigo al que vencer, al menos físico, y ese es un gran mérito pocas veces comentado. En realidad, a lo que los protagonistas tienen que vencer es a su propio miedo, a sus debilididades (la luna llena…), a su pasado, a las mentiras, y al tiempo. Por supuesto que los dementores son un formidable oponente, pero su gran poder consiste en los miedos y el dolor de sus víctimas.

Después de haber demostrado de qué forma introduce elementos casi de dibujos animados, Cuarón vuelve a repetir la jugada con la secuencia en la que el sauce boxeador agarra a Harry y Hermione, para, sin problemas de continuidad tonal y rítmica, servirnos de seguido la compleja y larga secuencia del descubrimiento de Colagusano y los secretos de Sirius y Lupin. Parece que todo marcha bien, pero la luna llena aparece y todo resulta un desastre. Y es que pareciera que el destino se ha aliado contra los protagonistas. Aquí entra en juego un elemento que sólo los grandes narradores controlan: la cuestión del azar como predestinación, como conmoción emocional.

No es sólo que ya sabemos los terribles acontecimientos que origina la fuga de Colagusano, sino que la tan largamente anhelada y nunca alcanzada estabilidad familiar de Harry se le desvanece entre los dedos en el mismo momento en que comenzaba a saborearla. Es terrible observar cómo un niño sin padres, solitario y humillado en su hogar, pierde la posiblidad de irse con Sirius dos minutos después de oirle decir que podrían vivir juntos. Por eso la posterior transformación del hombre lobo tiene un ambiente de pesadilla, con unas sombras tan alargadas, que le dan esa atmósfera de irrealidad, de espeluznante aventura.

Pero no todo acaba ahí, aunque podría haberlo hecho, pues nos veremos inmersos en la que quizá sea la paradoja temporal (pues Harry y Hermione retroceden en el tiempo a fin de evitar la tragedia) más perfecta de la historia del cine. Por primera vez, por supuesto gracias al ingenio del relato original, cambiar el pasado es plausible. Y lo es porque cuando vivíamos los acontecimientos por primera vez los cambios ya estaban hechos, pero no vemos más que detalles. Cuando volvemos a vivir lo mismo averiguamos el porqué de esos detalles, y comprendemos que ya se estaba cambiando el destino. Durante esos magistrales, intrigantes, maravillosos minutos, se asiste al prodigio de la fusión del ingenio con la emoción juvenil. No recuerdo, sinceramente, mejor película de aventuras juveniles.

Pero es que estamos hablando de belleza. ¿No es el vuelo sobre el hipogrifo buena muestra de la inspiración insuperable de Cuarón? Pero es que es imposible preferir cualquier escena sobre el resto, pues todas forman un conjunto inolvidable.

Vaya cambio para Rupert Grint. Como sabréis, el joven actor es uno de los protagonistas de la saga de películas sobre Harry Potter, donde interpreta a Ron Weasley. Al igual que su compañero Daniel Radcliffe, parece que Grint no está dispuesto a que su nombre y su imagen se asocien sólo y exclusivamente a las películas basadas en la obra de J.K. Rowling. De este modo, uno de sus próximos proyectos será encabezar el reparto de ‘Wild Target’, una de acción que va a dirigir Johnatan Lynn.

Los sobradamente conocidos Bill Nighy y Helena Bonham Carter (también en la saga Potter) son los otros protagonistas de esta película, cuyo argumento se centra en un asesino a sueldo que decide no realizar uno de sus trabajos, lo que, como de costumbre, suele provocar dramáticas consecuencias tanto para él como para los que le rodean.

‘Wild Target’ nos presenta a Victor (Nighy), un veterano “liquidador”, Antoine (Grint), su joven aprendiz, y Ren (Bonham Carter), una ladrona que debía ser asesinada por Victor; cuando éste no cumpla con su misión, su jefe enviará a otros dos para solucionar todo el asunto. La trama de la película os sonará a muchas otras, pero concretamente, se trata del remake de ‘Cible émouvante’ (1993), que en España tuvo el título de ‘Blanco disparatado’. El rodaje comienza mañana en Londres.

Vía | BlogHogwarts

A la Warner también le gusta jugar. Aprovechando el masivo y espectacular estreno de ‘El Caballero Oscuro’ en Estados Unidos, ha sacado el primer trailer de ‘Harry Potter and the Half-Blood Prince’, que en España se titula ‘Harry Potter y el Misterio del Príncipe’. Apenas 20 segundos es lo que dura el avance. Un teaser en toda regla, sin imágenes de la película ni nada de nada, una frase, un poco de música y el título. Punto. ¿Qué opináis? Lo bueno si es breve, dos veces bueno?

Pero no sólo ha salido el teaser trailer de la sexta parte de Harry Potter, también tenemos una nueva imagen del film, que es la que tenéis arriba, con Jim Broadbent y Daniel Radcliffe. Podría tratarse del momento en el que el nuevo profesor Horace Slughorn le entrega la poción de Felix Felicis a Harry Potter, que la gana tras consultar cierto librito de un misterioso individuo…

¿La traducción? Pues lo que dice Dumbledore es: “Una vez más, debo pedirte demasiado, Harry”. Y lo que pretende decir la musiquita posterior creo que es: “Una vez más, tendréis que esperar demasiado, fans”. Más o menos… El 1 de agosto, con motivo del estreno de ‘La Momia: La Tumba del Emperador Dragón’, Warner Bros. lanzará un nuevo trailer. Uno de verdad, con imágenes.

‘Harry Potter and the Half-Blood Prince’ se estrena en España el próximo 28 de noviembre.

Vía | Blog Hogwarts

El “canadiense” Atom Egoyan prepara ya su siguiente película, tras ‘Adoration’, que presentó en la pasada edición del festival de Cannes. ‘Seven Wonders’ es el título de la obra en la que va a trabajar a partir de ahora. La historia, en la que se combina la realidad y la fantasía, gira en torno a un triángulo amoroso. Más en concreto, la trama se centra en una mujer llamada Pandora, quien, tras romper su actual relación, se ve consumida por otra más compleja, entre ella, una directora de anuncios y el novio de la misma; el rodaje de los “commercials” los llevará a visitar las Maravillas del Mundo. Aunque, al parecer, el contacto entre las dos mujeres sólo se llevará a cabo a través de las nuevas tecnologías, aspecto que más interesa a Egoyan. Cachis.

A este director, que sería el mejor candidato para encarnar a un Harry Potter adulto en una futura secuela, lo vengo siguiendo desde que me encontré con ‘El Dulce Porvenir’, una pequeña gran sorpresa que me dejó muy buen sabor de boca (en realidad, es una película muy triste, pero ya me entendéis). Luego vi ‘Exótica’ y me confirmó que lo que hace este señor con la cámara me atrapa totalmente, por lo que cualquier proyecto que saque adelante me lo apunto como de obligada visión.

Vía | Coming Soon

Leo en Dark Horizons que, debido a la extensión del último libro, ‘Harry Potter and the Deathy Hallows’, se está barajando la posibilidad de adaptarlo en dos películas. Según la información de la fuente, al equipo que está trabajando actualmente en ‘Harry Potter y el Misterio del Príncipe’ (‘Harry Potter and the Half-Blood Prince’) se le ha dicho que el final de Harry Potter será estrenado en dos partes.

Este rumor, como apuntan en Blog Hogwarts, ha sido desmentido por la Warner Bros., que responden que aún no han decidido nada sobre el séptimo film. Lo que sí se sabe es que Steven Kloves volverá a ser el encargado de escribir el guión.

Ya sabéis que cuando tocó adaptar ‘Harry Potter y el Cáliz de Fuego’ se habló sobre la misma posibilidad. Ahora, con la franquicia a punto de terminar, quizá se lo han pensado mejor. A fin de cuentas, nunca vienen mal unos cuantos cientos de millones de dólares más, ¿verdad? Pues eso. Aunque los espectadores tengan que esperar un año para poder ver el verdadero desenlace de la historia, claro…

En cuanto al director que debe trasladar el séptimo libro a la gran pantalla, aún no hay nada nuevo, pero se está hablando ahora de nada más y nada menos que Steven Spielberg. Lo sumamos a los nombres de Guillermo del Toro, Tim Burton y M. Night Shyamalan como nuestros candidatos favoritos. Seguiremos atentos a todo lo que gire alrededor de la adaptación de ‘Harry Potter y las Reliquias de la Muerte’.

Daniel Radcliffe, el conocidísimo rostro de Harry Potter, quiere ir más allá de aprendices de magia y oscuros planes para besar a niñas, por lo que ha firmado para protagonizar ‘Journey’, adaptación del libro ‘The Journey is the Destination’. La película se centrará, por tanto, en la experiencias del fotógrafo Dan Eldon durante la guerra civil en Somalia.

Eldon tenía 22 años y trabajaba como freelance para la agencia de noticias Reuters. Pasó meses en Mogadiscio, cubriendo la situación de creciente desesperación y haciendo todo tipo de amistades. Sus fotografías, que mostraban el horror del conflicto, llenaron las portadas de periódicos y revistas de todo el mundo. En julio de 1993, Eldon y otros tres reporteros fueron golpeados, apaleados y apedreados hasta la muerte por una turba furiosa que provocó la muerte de más de 50 personas.

Al parecer, Radcliffe ha conseguido un papel por el que peleaban actores como Heath Ledger, Orlando Bloom, Ryan Phillippe y Joaquin Phoenix. No sé, a mí esto no me suena creíble, Ledger y Phoenix han demostrado ser mejores actores que Potter, Legolas y el hermano gemelo de Anakin; pero bueno, todo es posible. Además, según DarkHorizons, ha sido crucial el sí que ha dado la familia de Eldon sobre la candidatura de Radcliffe, a quien ven como el actor idóneo para interpretar al malogrado fotógrafo.

Es curioso como últimamente se están poniendo de moda las historias que se centran en la figura del reportero de guerra. Desde luego, un proyecto interesante, que puede proporcionar a la estrella juvenil un reconocimiento de otro grupo que no sea el de sus fanáticas quinceañeras. Seguiremos informando sobre ‘Journey’.

Guillermo Del Toro declaró a MTV en una entrevista que estaba planeando hacer “el acercamiento definitivo” al monstruo de Mary Shelley, pero que no será literal, ya que, “la única manera de adaptar la novela de Shelley es hacer una miniserie de cuatro horas, pero se pueden hacer cambios para contar el mito de otra forma”.

Por el momento, está comenzando el desarrollo, trabajando en bocetos: “Comencé a tomar notas antes de la huelga, ahora [durante la huelga] sólo puedo dibujar”. Y aún no sabemos si lo hace por su cuenta o si se trata de un encargo, pero sí declaró que siempre había querido hacer una versión de ‘Frankenstein’.

Bromeando, del Toro se refirió a su aspecto físico y a la versión de Kenneth Branagh y, cuando se dijo que en la novela hay dos monstruos —el científico y la criatura—, dijo que en realidad, serían tres: “Apareceré sin camisa durante la mayor parte de la película. Os sorprenderá mi tableta de chocolate”

A través de este enlace se puede ver un vídeo con la entrevista. En ella también habla sobre el remake de ‘El orfanato’, sobre ‘El Hobbit’, sobre ‘Hellboy II: The Golden Army’ y sobre ‘Harry Potter’.

Periodo navideño, de regalos y lanzamientos pensados por y para los niños. Siempre me he preguntado por qué el cine de animación es cine para niños. Intentar meter en ese paquete a todo el cine de Pixar, me parece un error mayúsculo, pero así lo entiende la Disney. Bueno, que la mayoría de los estrenos importantes en DVD, como he dicho tienen su punto de mira en las próximas fiestas. Empecemos con la lista

Ratatouille

Sin duda el estreno esperado. Poco que añadir a todo lo que hemos comentado sobre esta película aquí. De lo mejorcito realizado hasta la fecha por Pixar, y apabullante en el plano técnico. Sin embargo, hay que realizar una crítica a este lanzamiento en DVD de Pixar. Si mientras tanto el de ‘Monster, SA’, como el de ‘Buscando a Nemo’, traían unos extras impagables, tanto ‘Cars’, como ahora ‘Ratatouille’, se limitan poco más a hacer lo del resto de la competencia: añaden un corto exclusivo, ‘Tu amiga la rata’ (donde el estudio se adentra por primera vez en la animación en 2D, viejo sueño de John Lasseter), junto al corto que vimos en el cine, ‘Abducido’ (grandísimo y divertidísimo trabajo), escenas eliminadas, y algo relacionando la película con el mundo de la comida. Es decir, poco en comparación con lo que venía siendo Pixar al principio.

Así mismo, y también dentro de Pixar y Disney, se lanza un pack, tentador para coleccionistas, con 7 de sus películas (Toy story, Bichos, Toy story 2, Monsters SA, Buscando a Nemo, Los Increíbles y Cars, incluidos todos los cortos), en una edición limitada y a un precio de 84,95 euros.

Harry Potter y la orden del Fénix

Lo interesante no es que se lance la nueva película de Harry Potter, sin duda la más floja de todas (por un director que no llega a la altura de los anteriores), sino que se lance un pack para coleccionistas con todas las películas de la saga y los mejores extras de la misma. Se trata de un baúl con 11 discos.

Locos por el surf

Pingüinos surferos, con Cody Maverick a la cabeza, para pasar un rato. Lo más interesante de la edición en DVD son un par de extras compuestos por dos cortometrajes con los Chubbs Chubbs como protagonistas (uno de ellos es francamente divertido). También se puede conseguir la película en un pack junto a Colegas en el bosque.

Black Snake Moan

Cristina Ricci con un papel en la frontera, junto a Samuel L. Jackson, en una películas donde ellos son lo único destacable, amén del desnudo de la Ricci. El DVD viene con pocos extras.

Casino Royale

No es que el nuevo Bond estrene DVD, sino que se lanza una edición especial para coleccionistas que incluye a Casino Royale en un pack junto a las anteriores películas del agente 007 (en su última edición), y un set de poker, por si queremos practicar.

Dame 10 razones

Siempre es bueno acercarse a ver con qué nos sorprende Morgan Freeman y más si la acompaña en su primer papel importante en inglés Paz Vega. Por lo demás, nada destacable en los extras, en una historia normalita.

El beso de la muerte

Clásico de Henry Hathaway, a pesar de Victor Mature (o por él), para el debut en la gran pantalla del gran Richard Widmark. Cine negro grande, para un DVD que debe estar en toda videoteca que se precie.

El niño de barro

Argentina a principios de siglo, con un niño protagonista de una serie de asesinatos. Sólo por Maribel Verdú, que está en racha de papeles, merece la pena verla. Como todas las películas españolas, con pobres extras.

Imitación de la vida

Melodrama de los grandes de Hollywood, obra de John M. Stahl, y que influyó en otras muchas películas. Antiguamente se pasaba bastante por televisión, pero ahora ha caído injustamente en el olvido.

Andrzej Wadja

Siempre conviene descubrir a grandes cineastas a las nuevas generaciones. Se lanza un pack con el subtítulo de ‘Trilogía de la guerra’, con tres de las obras de Wadja (‘Generación’, ‘Kanal’ y ‘Cenizas y Diamantes’), que son un retrato realista de la Polonia ocupada durante la Segunda Guerra Mundial.

Marilyn Monroe

Se lanza un pack con 11 de la películas en las que intervino esta grandísima actriz, por mucho que se la recuerde sólo por ser mito sexual de su época. En mi cabeza es imposible borrar su imagen en la fiesta de Niágara, cuando se pasea por delante de todos los hombres para poner un disco y empezar a bailar sobre sus tacones. Y como ésta, escenas grandes de la historia del cine.

Una vida de mujer

Romy Schneider en el recuerdo, fuera de ese personaje de Sisi que tanto daño a la larga le hizo. Grandísima actriz, como así lo demostró en varias de sus películas, incluida esta obra de Claude Sautet.

Vía | Zona DVD

Una pequeña curiosidad pensada para los seguidores de Harry Potter. Resulta que en Flickr un usuario, John Hicks, ha colgado una serie de diapositivas en formato presentación en las que va mostrando las diferentes tipografías de letras utilizadas durante ‘Harry Potter y la orden del Fénix’.

Cierto que es una curiosidad, pero si os vais fijando en cada una de las diapositivas, observaréis que ni una sola de ellas utiliza la misma letra, y que para aquellos que como yo no prestaron mucho interés a las mismas durante la película, entenderemos ahora la importancia que tiene cada tipografía de letra (forma y fondo), en cada uno de los fotogramas en los que aparecen. E incluso toman su importancia en el The Daily Prophet, como apéndice a lo que en ella se cuenta, incluyendo alguna que otra letra ininteligible.

Lo dicho, otra forma diferente de acercarse al mundo de Harry Potter.

Ver diapositivas en Flickr.

Vía | Kottke

Éste que tenéis arriba es el que se ha considerado como el mejor póster de todos los aparecidos de ‘Harry Potter y la Orden del Fénix’. No sé qué pensaréis, pero a mí el rollo ese de las varitas no acaba de convencerme. ¿Se supone que Voldemort debe dar miedo con esa pose, levantando esa diminuta ramita? Bueno… En cualquier caso, si hacéis click aquí podéis ver el cartel a gran tamaño, para contemplarlo mejor.

‘Harry Potter y la Orden del Fénix’ ha sido dirigida por David Yates y está protagonizada por el trío adolescente de las varitas inquietas, Daniel Radcliffe, Emma Watson y Rupert Grint, más un buen grupo de estupendos actores, entre los que se encuentran Ralph Fiennes, Helena Bonham-Carter, Imelda Staunton, Gary Oldman y Michael Gambon. La trama gira alrededor de la reaparición de Voldemort, cosa que unos afirman y otros niegan; los primeros deberán preparar la batalla contra el poderoso enemigo. Como supongo ya sabéis, la nueva entrega de las aventuras de Harry Potter se estrena mañana, el 11 de julio. ¿Habéis comprado ya vuestras entradas, niñas?

Vía | Worstpreviews