Y cuando creíamos que nada podía sorprendernos… ¡se prepara la película de ‘Hundir la flota’! Sí, tal como lo lees. El juego de hundir barcos de toda la vida será el centro de una película. En Hollywood creen que no hay nada imposible, tal como nos llevan diciendo durante décadas en sus productos, así que, tras dar luz verde a una adaptación cinematográfica del ‘Monopoly’ (tarea de la que se ocupará Ridley Scott), le ha llegado ahora el turno a ‘Hundir la flota’, o ‘Battleship’, que es como se llama allí.

A los lectores más nuevecicos, o a los que tuvieron una infancia realmente aburrida, os comento que ‘Hundir la flota’ es un sencillo juego de mesa para dos jugadores que tuvo (y que tiene) múltiples variaciones, para no dejar de sacar pasta cada cierto tiempo, pero que en realidad se puede jugar con un folio y un lápiz (de hecho, así es cómo empezó). Se trata básicamente de que cada uno tiene un tablero donde sitúa una serie de barcos. En cada turno, se debe tratar de localizar dónde ha podido situar el otro sus embarcaciones, diciendo el nombre de una casilla; así hasta que un jugador acaba con todo hundido.

Cómo diantres piensan que eso puede dar lugar a una película, no tengo ni idea, aunque si empiezo a consumir alcohol es posible que se me ocurra alguna. Lo cierto es que la compañía de juguetes Hasbro y el estudio Universal Pictures lo tienen claro, ven mucho dinero en el horizonte, y ya han contratado a los hermanos Jon y Erich Hoeber para que escriban el guión. Al parecer, ambos son expertos jugadores de ‘Hundir la flota’ y han prometido que si no son capaces de redactar un mínimo de 70 páginas, aceptarán ser reducidos al tamaño de una hormiga para entrar en sendos barcos y jugarse la vida en una partida mortal.

Bueno, esto es última es una broma. No lo es que el actor y director Peter Berg está negociando su participación en el proyecto, para trasladar ese futuro guión a la gran pantalla. Si pensáis que va a destruir su reputación, imaginad antes la cantidad de cifras del cheque que está a punto de llevarse al bolsillo. El arte, la reputación y la innovación están muy bien, pero quedarte dormido sabiendo que eres millonario, debe ser aún mejor.

PD: Os dejo algo muy curioso que he encontrado al buscar una imagen para acompañar esta delirante noticia:

Vía | Worstpreviews

Sería un análisis muy interesante trasladar el gráfico de los años 30 y 40, con los actores más taquilleros de Hollywood de aquella época, cuando en verdad se creó el Star System, a hoy en día. Permitiría analizar cosas muy curiosas, sobre todo en la evolución de algunos de sus actores.

Primer apunte: llama la atención que no están en la lista ni Cary Grant ni John Wayne ni Katherine Hepburn. Sin embargo, yendo a los datos recogidos, se ve que los actores más taquilleros, eran los más populares por aquella época, que no los mejores, destacando Shirley Temple y Mickey Rooney en los primeros años, para a continuación coger el testigo Abbott y Costello y Bing Crosby. Es decir, por aquellos años, el cine transitaba por dos caminos, arte por un lado y pasatiempo urbano por el otro, lugar en el que algunos actores conocían los resortes sobre cómo entretener al público.

Sin embargo, si analizamos la evolución de Bing Crosby, Clark Gable y Spencer Tracy en esos años, sobre todo con estos últimos, vemos que el populismo no estaba reñido con las buenas películas, y que la base del éxito de todo actor, estaba más en labrarse una carrera que en la gloria efímera del estrellato de un par de años con películas populistas y resultonas a ojos de los espectadores. Vamos, que no bastaba con llegar a la cúspide… Ejemplos que tienen la historia para que los recordemos.

Vía | Kottke

En Hollywood tienen pocos límites. Y en lo que se refiere a hacer películas, menos aún. Hace tiempo se habló sobre la posibilidad de que el popular videojuego ‘The Sims’ fuera adaptado al cine. Sí, yo pensé lo mismo que tú. Hay una expresión en inglés que no suena tan mal si se queda sólo en las iniciales… WTF??!!

A pesar de que suena a fracaso inmediato, de esos que acaban con la carrera de todos los implicados en el proyecto y hunde empresas, el productor John Davis se refirió recientemente a ‘The Sims’ de forma entusiasta, y dijo que están trabajando en estos momentos para que la película salga adelante. El guión está en camino.

¿Y de qué puede ir la película? ¿¿De qué narices puede ir una película basada en ‘The Sims’?? Davis, después de recordar que se han vendido 65 millones de copias del rentable producto, asegura tener una historia para la gran pantalla. Atención, redoble de tambores…

Al parecer, la película se centraría en dos chicos de entre 14 y 16 años que compran una versión del videojuego, llamada “The Sims Infinity Pack”, en una extraña tienda que parece salida de la nada. Pronto se darán cuenta de que pueden controlar el mundo real a través de los mandos de la consola, así que lo que hagan dentro del juego ocurrirá igualmente fuera de él, en la vida real.

Por supuesto, como el propio Davis, genio de las ideas rentables, se toma la molestia de aclarar, todo se volverá en contra de los chicos, incluyendo el traspaso de un personaje creado en el juego a la realidad.

Si Robin Williams o Steve Carell están disponibles, es posible que cuenten con ellos para ese rol, no es difícil imaginarlos encarnando a un ser en plan robótico caminando por la ciudad, fuera de su entorno habitual, y descubriendo cómo afecta a sus sentidos el ladrido de un perro o ver a una estrella del porno haciendo footing (me refiero a dar un paseo corriendo, aclaro).

Bueno, eso es todo por ahora, os dejo la palabra. ¿Qué opináis de todo esto?

Vía | Worstpreviews

Tenía que comentaros esta noticia. El verano que ya acaba es propicio para que los medios se dediquen a sacar noticias de este tipo. Resulta que un mono… uy, perdón, un simio… ha dirigido una película. Sí, eso es. ¿Te extraña? A mí no, la verdad, pero sí el hecho de que lo hayan anunciado ahora, cuando hace años que sabemos que en Hollywood hay un montón de simios financiando, escribiendo y dirigiendo películas… ¿Será que por fin se han quitado las máscaras? No me resultaría raro que en los próximos meses, todos esos “artistas” salgan del armario y nos revelen sus verdaderas identidades…

En fin, vamos a la sorprendente noticia. Resulta que un animalillo llamado Coco de Mer, gracias a la asistencia del profesor de psicología evolutiva Josetxu Linaza, ha realizado un largometraje de ficción protagonizado por él y otra monilla colega suya, de nombre Kika. El tal Coco (¿por qué tienen que ponerle siempre nombres como éste a estos bichos?) ha seguido los pasos de otros simios que, previamente, por si alguien lo dudaba, ya habían demostrado que el arte puede ser cosas de animales no humanos. El arte tal como lo entienden los que pagan millones por un lienzo manchado de café y cosas así, aclaro. Con la ayuda del profesor mencionado, Coco ha usado los recursos del relato cinematográfico para contar una historia.

Según parece, la película se centra en Aníbal, un joven simio huérfano criado en cautividad, que un día es devuelto a su selva natal. Tras una salvaje lucha con el jefe de la tribu, Aníbal (que llega a sacarle los ojos a su rival para comérselos, frente a la cámara) se convierte en el líder de un numeroso grupo de animalillos como él, “casándose” con la apenada viuda, cumpliendo con las costumbres del lugar. Esto provocará algún que otro conflicto, especialmente cuando Aníbal descubra que está pasándose por la piedra a su propia madre, cosa que descubrirá más tarde…

En la rueda de prensa realizada tras la proyección del film, Coco reconoció, mientras fumaba un largo plátano, haberse inspirado en las películas de Robert J. Flaherty, así como en las dos últimas de Mel Gibson, para transmitir “bella violencia natural”; por su parte, Kika, quien aspira a dar el salto a Hollywood muy pronto, declaró mediante golpes y taladradores chillidos que se inspiró en algunos trabajos de Penélope Cruz y en lo que hizo Jodie Foster en ‘Nell’. Por otro lado, Coco confirmó, mientras lanzaba excrementos a los periodistas, que están a la espera de la llegada de ayudas gubernamentales para empezar a pensar en el estreno en salas comerciales…

Vía | El País

Es increíble la cantidad de cosas que puedes encontrar en Internet, dando un paseillo, de click en click, de página en página. Buscando alguna foto simpática de Mike Myers para el post del otro día, sobre su participación en ‘Inglourious Basterds’, me encontré con el vídeo que os he dejado arriba.

Se trata de un anuncio de la MTV, avisando al personal sobre sus famosos premios cinematográficos (los MTV Movie Awards), en su última edición, la que se celebró este pasado mes de junio. En él, vemos a Myers vestido en plan Leónidas en ‘300’, pero representando a Hollywood, como si fuese un ángel responsable de todas esas cosas típicas que vemos en las películas que nos llegan de allí (y de aquí y de todas partes, en realidad, es inevitable la influencia).

No soy fan de Mike Myers, no me parece ese tipo tan gracioso que supuestamente es, pero tengo que reconocer que me he reído varias veces con este vídeo. Y como nunca están de más las risas, y la cosa dura poquito, pues ahí lo tenéis, espero que os divierta.

Vía | Youtube

Desde que me enteré de la noticia de que Michael Caine ya tenía sus huellas plasmadas junto al popular Teatro Chino de Hollywood, me ha parecido que le ha llegado muy tarde. No es que se trate de un reconocimiento fundamental para un actor, al fin y al cabo se trata de hacerle un hueco a una estrella entre la memoria de Hollywood, pero mucho se ha tardado para un actor septuagenario y con más de cincuenta años de carrera a sus espaldas.

En cualquier caso, me parece muy acertado y lo celebro, sobre todo porque Sir Michael Caine es uno de esos actores con una gran presencia, que llena la pantalla y cuando le dan un papel adecuado, suele brillar a gran altura por su trabajo. También es cierto que se trata de un actor muy británico, a pesar de llevar trabajando muchos años para las grandes productoras norteamericanas y eso puede pesar a la hora de darle su sitio en el corazón de la meca del cine.

Por cierto, muy pronto lo veremos repetir en uno de esos papeles en los que encaja a la perfección, como es el de Alfred, el fiel ayudante de Bruce Wayne en ‘El Caballero Oscuro’. Y es que Michael Caine, a lo largo de su extensa filmografía, ha logrado acumular un buen número de excelentes trabajos, aunque también apariciones menos gloriosas (‘Miss Agente especial’ entre otras), algo comprensible cuando se acumulan tantos títulos.

Entre los que mejor recuerdo tengo están ‘El hombre que pudo reinar’ junto a Sean Connery, haciendo de tipo duro en la memorable ‘Asesino implacable’, su premiado trabajo (merecidamente) en ‘Hannah y sus hermanas’ de Woody Allen, desternillante en la simpática comedia ‘Un par de seductores’ o al más puro estilo clásico en ‘El americano impasible’. Grandes interpretaciones, que son las que siempre recordaré, aunque posee otras por las que ha logrado enorme reconocimiento y algunos premios.

Por otra parte, y como ya he comentado, Michael Caine y su poderosa presencia en pantalla le ha llevado a participar, de forma brillante, en papeles secundarios pero de gran peso, como el ya citado de Alfred en ‘Batman Begins’, pero también en ‘Hijos de los hombres’ o ‘El truco final (El prestigio)’.

Me alegro por este gesto de la industria de Hollywood a este gigante de la interpretación, pero aún más de que siga mostrando su talento y mantenga intacto su magnetismo y elegancia delante de la cámara.

Vía | AFP
En Blogdecine: Michael Caine

Aunque hemos hablado en muchas ocasiones de la huelga del WGA (Writers Guild of America) y aunque se esté notando en la ausencia de capítulos nuevos de todas las series norteamericanas, todavía hay quien no se ha enterado de que los guionistas de Hollywood llevan de brazos caídos desde hace once semanas porque reivindican, entre otras cosas, una parte del pastel que las productoras obtienen distribuyendo sus productos en Internet.

El paso que ha dado el Sindicato de Directores Estadounidenses (DGA), presidido por Michael Apted, podría servir de ejemplo a los guionistas y quizá les abra una puerta para negociar.

El gremio de directores alcanzó el jueves un acuerdo con la Alianza de Productores de Cine y Televisión (AMPTP) por el que se reconoce su derecho a recibir una remuneración por la explotación de su obra en Internet y en otros de los llamados “nuevos medios”. Según el acuerdo, los programas producidos para Internet que tengan un coste superior a 15.000 dólares (10.256 euros) el minuto deberán ser dirigidos por miembros del DGA; además, se duplicarán las regalías derivadas de las descargas legales de Internet; y queda establecida la retribución por el streaming, o uso de clips en estos mismos medios, con un fijo de 1.200 dólares (820 euros) por el primer año tras su emisión en televisión.

Durante una visita a Los Angeles Times, el gobernador de California y antigua estrella, Arnold Schwarzenegger, aseguró su esperanza de que el pacto “sea un vehículo que motive a la gente hacia una unión”. De hecho, el acuerdo con el Sindicato de Directores vino acompañado de una invitación por parte de los productores para regresar a las negociaciones, que se habían roto el 7 de diciembre. “Esperamos que este acuerdo con el DGA sirva como el principio del fin de un periodo extremadamente difícil en nuestra industria”, declaró un portavoz de la Alianza de Productores de Cine y Televisión. “Si el WGA rechaza las ideas básicas del acuerdo de los directores, habrá una gran insatisfacción entre los miembros”, adelantó a la prensa el creador y productor de la serie Ley y orden, Dick Wolf.

Los guionistas tienen tres semanas para negociar a tiempo para los Oscar, previstos para el próximo 24 de febrero. Como os conté, el Sindicato de Guionistas amenazó a la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas encargada del acto con boicotear la gala con la presencia de piquetes en su alfombra roja. Parece que se movilizan más cuando corren riesgo cosas como la gala de los Oscar, que para mí no tiene la más mínima importancia (la ceremonia, no los premios), que cuando se para la producción de lo que realmente se supone que tendrían que hacer y por lo que se obtienen esos galardones: escribir películas y series. El ejemplo de la cancelación de la gala de los Globos de Oro les habrá asustado lo suficiente.

“Lo importante es que esta ciudad debe regresar al trabajo en tres semanas”, dijo el guionista y productor Dick Wolf. Ese plazo es el mínimo tiempo que, de existir voluntad de regresar a la mesa de negociaciones, permitiría la celebración de la 80ª edición de los Oscar en todo su esplendor. Algunos de los nombres más destacados de Hollywood no han dudado en ofrecer su apoyo a lo que consideran como “un paso en la dirección adecuada”.

Fuente | Los Angeles Times.

Sé que no es sitio para hablar de videojuegos, que para eso está el blog compañero ‘Vida Extra’, sin embargo, tratándose de uno que versa sobre cine puede ser adecuado realizar, más que una reseña, un comentario sobre su contenido o sobre el tipo de preguntas que plantea.

‘Buzz!’ es un juego de Play Station 2 que imita a los concursos televisivos tipo “Saber y Ganar” y que puede centrarse en un tema concreto o consistir en preguntas de temática genérica. Su aliciente mayor es la variedad, pues a lo largo de la partida, nos encontramos con varias fases diferentes en las que la forma de jugar cambia. Con gráficos algo básicos, pero simpáticos, un presentador nos conduce por las etapas del concurso mientras una presentadora nos explica el funcionamiento de cada prueba. Se escoge un personaje que servirá para representarnos y se le elige una vestimenta apropiada. Aunque las opciones no son muchas, algunos resultan divertidos.

En cuanto al juego de tema cinematográfico, ‘Buzz! The Hollywood Quiz’, la pega mayor que yo le encuentro, que probable que para muchos sea una ventaja, se define en su propio título: “Holywood”. Todas las preguntas son de cine comercial norteamericano y no digo que no deba haber preguntas sobre Hollywood, pero sí que se agradecería algo más de variedad, algo que se pudiese considerar cultura general.

El espectro temporal tampoco es demasiado amplio pues se remonta, como mucho, un par de décadas. Por otro lado, muchas veces, más que evaluar la cultura cinéfila que puedan tener los concursantes, están testando la memoria, pues algunas preguntas tratan detalles internos de las tramas de películas que no habría por qué recordar.

Es muy probable que todo esto esté pensado así para permitir la participación a todo tipo de jugadores, incluso sin que sean muy aficionados al cine. Como contrapartida, a los que sí lo son les puede resultar algo decepcionante.

Dentro del juego te deja elegir entre partida “normal” y para “cinéfilos”. Quizá esta definición no está muy bien elegida pues precisamente los cinéfilos irían mucho más por ese otro tipo de cine no hollywoodiense, que aquí no tocan. La diferencia debe de ser simplemente el nivel de dificultad dentro de un mismo estilo de cuestiones. Pero incluso la de cinéfilos está tirada.

Se le puede achacar también falta de variedad incluso dentro del tema Hollywood, probablemente porque necesitan contar con imágenes de films y la gestión de derechos habrá provocado que se tengan que limitar a una sola o quizá un par de distribuidoras.

Como en cualquier otro de estos juegos, quien más reflejos, habilidad y costumbre de emplear mandos de consola tenga, cuenta con una enorme ventaja, casi mayor que la de conocer las respuestas a las cuestiones que se plantean.

Sin ser nada sofisticado, gracias a la variedad de fases por las que se pasa y a la interactividad entre los distintos concursantes, ‘Buzz! The Hollywood Quiz’ al final es divertido. Por lo tanto, casi sería más recomendable para personas que no sean muy amantes del cine, sino aficionados a quienes les guste de forma mesurada el séptimo arte.

Como todos sabéis esta noche es noche buena y mañana Navidad, pero tranquilos que no voy a ponerme a cantar villancicos, sólo quiero compartir con vosotros la original tarjeta Navideña en la que ha participado Ashton Kutcher y Demi Moore.

Se trata de un cortometraje que muestra a un Santa Claus en crisis, unos elfos reivindicativos y un Reno-Moore de lo más sexy.

Otra forma más de dar apoyo a la huelga de guionistas en Hollywood cuanto menos original, aunque en general me dio la sensación de no tener mucho sentido… pero ¿Acaso la Navidad lo tiene?

El vídeo está en versión original (inglés) sin subtítulos, aunque es bastante entendible. Espero que lo disfrutéis, al igual que de esta noche, y ¡No os olvidéis de alquilar Bad Santa!

Vía | Cineblog.it

Hollywood es, sobre todo, una especie de lugar de mierda. Pero, más allá de ser un lugar de mierda, ha producido las películas más sorprendentes

Harold Pinter

Vía hoyCinema.